Perkembangan Seni Kanak Kanak Jawapan

FAKULTI PENDIDIKAN DAN BAHASA

SMP PPG JANUARI 2013

HBAE 1203

PERKEMBANGAN SENI KANAK-KANAK

NO. MATRIKULASI : 800417125243001

NO. KAD PENGENALAN : 800417-12-5243

NO. TELEFON : 0198975011

E-MEL : [email protected]

PUSAT PEMBELAJARAN : KENINGAU LEARNING CENTRE

HBAE1203

KANDUNGAN

BIL KANDUNGAN

1.0 PENGENALAN

1.1 Peranan guru pendidikan seni visual.

2.0 PROSES ARTISTIK MELALUI KAEDAH LAURA H. CHAPMAN

2.1 Kaedah Penjanaan Idea (Inception of Idea)

2.2 Pengolahan dan Pemurnian (Elaboration and Refinement)

2.3 Kemahiran Menggunakan Bahan (Execution ia a Medium).

3.0 MAKLUMAT SOKONGAN

4.0 KESIMPULAN

RUJUKAN / REFERENSI

1

HBAE1203 1.0 PENGENALAN

Seni dalam pendidikan menjurus kepada seni visual, seni muzik dan seni

pergerakan. Mata pelajaran seni khususnya Pendidikan Seni Visual lebih menegaskan

aspek pemahaman, penghayatan dan kritikan. Proses ini menyentuh nilai estetika dan

daya kreativiti individu, persepsi, imaginasi dan konsepsi murid.

Kanak-kanak dilahirkan dengan mempunyai sifat yang dinamik serta

berkembang mengikut fitrah semula jadi proses tumbesaran mereka. Karya seni visual

yang dihasilkan berfungsi sebagai alat komunikasi dan merupakan refleksi pemikiran

kanak-kanak. Penganjuran aktiviti seni visual yang tersusun dan terancang dapat

melahirkan kanak-kanak yang mempunyai keupayaan menyelesaikan masalah serta

mampu membuat penilaian dan bijak membuat keputusan. Murid boleh

mempertingkatkan dan menajamkan penggunaan pancaindera dan deria melalui

proses penghasilan karya seni, produk serta objek yang terdapat di sekeliling mereka.

Daoed Yoesoef (1980) menyatakan bahawa seorang guru mempunyai tiga

tugas utama iaitu tugas profesional, tugas manusiawi dan tugas kemasyarakatan (sivic

mission). Secara umumnya, tugas profesional seorang guru adalah berkaitan dengan

logika dan estetika, manakala tugas kedua dan ketiga pula berkaitan dengan etika.

Tugas-tugas profesional seorang guru ialah menyampaikan ilmu pengetahuan dan

nilai-nilai lain yang belum diketahui anak didik dan sewajarnya diketahui oleh

mereka. Tugas manusiawi pula adalah tugas-tugas mendidik anak murid agar menjadi

manusia yang berguna kelak. Tugas-tugas manusiawi itu termasuklah transformasi

diri dan pencarian identiti. Tugas kemasyarakatan pula merupakan konsekuensi guru

sebagai warganegara yang baik serta melaksanakan tanggungjawab yang telah

digariskan oleh bangsa dan negara. Hal ini sejajar dengan gelaran “jurutera

masyarakat” yang diberikan kepada golongan pendidik dewasa ini.

Setiap guru Pendidikan Seni Visual yang telah melalui latihan profesional

(initial training) sewajarnya menguasai beberapa disiplin ilmu untuk disampaikannya

di sekolah kelak melalui jalur pendidikan. Seseorang itu tidak mungkin dianggap guru

seni yang cemerlang sekiranya dia tidak menguasai pengetahuan tentang seni dengan

2

HBAE1203 baik. Namun begitu, hal ini bukanlah bermakna seseorang yang menguasai ilmu seni

dengan baik dapat menjadi guru seni yang cemerlang. Segalanya bergantung kepada

kebolehan seseorang guru itu menguasai seni mengajar (art of teaching). Selain

mengajar, seorang guru seni juga berperanan sebagai pengurus, pembimbing,

motivator, pemudah cara (fasilitator) dan inisiator bagi meningkatkan lagi kepekaan,

kreativiti, daya imaginasi murid untuk mencapai pembelajaran optimum, menyeluruh

dan menyeronokkan.

1.1 Peranan Guru Pendidikan Seni Visual

Guru Sebagai Pengurus

Peranan utama Guru Pendidikan Seni Visual ialah bertindak sebagai pengurus.

Apa yang dimaksudkan dengan pengurus? Guru perlu menjalankan tugas-

tugas pengawasan (supervisor) serta tugas-tugas yang berkaitan dengan

mendisiplinkan murid-murid agar patuh kepada peraturan sekolah serta norma

hidup dalam keluarga dan masyarakat (W.F. Connell, 1972). Takrifan ini

membawa maksud guru perlu memainkan peranan sebagai pengurus bukan

sahaja dalam pentadbiran sekolah malah menjadi pengurus kepada pelajar

dalam proses P & P. Antara perkara-perkara yang perlu diuruskan oleh

seorang guru seni ialah:

1) Menguruskan rutin bilik darjah.

2) Mengurus murid-murid supaya menjalankan tugasan harian.

3) Mengurus murid-murid supaya mematuhi peraturan bilik darjah.

4) Mengurus keadaan fizikal bilik darjah.

5) Mengurus aktiviti kumpulan.

6) Mengurus karya dan hasil kerja murid.

7) Mengurus sumber, alat dan bahan Pendidikan Seni Visual.

8) Mengurus bilik seni dengan sempurna dan sistematik.

3

HBAE1203 9) Menguruskan dan mewujudkan suasana pengajaran dan pembelajaran

seni yang menyeronokkan.

10) Mewujudkan suasana bilik darjah yang kondusif.

Guru Sebagai Pembimbing

Antara lain, guru Pendidikan Seni Visual berperanan sebagai pembimbing

dalam pengalaman belajar. Setiap guru seni berperanan memberikan

pengetahun baru kepada murid mengenai seni, menambah baik pengalaman

sedia ada serta mencungkil bakat dan memupuk minat murid terhadap mata

pelajaran Seni Visual. Proses bimbingan (fasilitasi) berlaku apabila ia

dijalankan didalam kumpulan di mana peserta digalakkan mengambil

tanggungjawab di dalam hasil pembelajarannya (Van Maurik, 1994). Menurut

beliau juga, peranan guru adalah untuk mewujudkan kelas yang bersifat

interaksi kolaboratif dikalangan pelajar. Sebagai pembimbing, seseorang guru

itu perlu peka terhadap tingkah laku dan perkembangan spiritual murid dalam

P & P Seni Visual. Sebagai contoh, jika seorang guru itu ingin mengajar

murid-muridnya melukis pemandangan di tepi pantai, guru tersebut perlu

mengetahui pengetahuan sedia ada murid-murid mengenai suasana di tepi

pantai. Kemudian, guru perlu membimbing murid-murid melukis gambar

tersebut dengan memberikan input-input baru mengenai perkara tersebut.

Seterusnya, murid-murid akan melaksanakan tugasan tersebut dengan

bimbingan guru.

Seorang guru yang berperanan sebagai pembimbing perlu mempunyai

sikap-sikap berikut untuk membimbing murid-murid dalam P & P Pendidikan

Seni Visual:

1) Bersopan santun

2) Menghormati pandangan murid

3) Peramah

4) Jujur

5) Prihatin

4

HBAE1203 Bimbingan dan dorongan guru akan membantu murid-murid memahami

dengan lebih jelas mengenai sesuatu konsep seni visual. Selain itu

pembelajaran secara bimbingan akan memupuk nilai instrumental seperti

berdikari, rasional, berani dan bersemangat semasa menghasilkan karya seni

visual.

Guru Sebagai Motivator

Pembelajaran yang berkesan dalam bilik darjah bergantung kepada kebolehan

guru untuk mengekalkan minat pelajar (Erickson, 1978). Pendapat ini

dikemukakan oleh seorang tokoh yang tidak asing lagi dalam kajian dunia

pendidikan. Apakah kebolehan yang dimaksudkan oleh tokoh tersebut?

Kebolehan yang dimaksudkan merujuk kepada kebolehan seseorang guru

memotivasikan murid-murid yang diajar. Dalam P & P Seni Visual, guru perlu

berperanan sebagai motivator untuk memupuk minat mereka terhadap isi

pelajaran yang disampaikan dan persepsi mereka tentang kepentingan dan

kegunaannya dalam kehidupan seharian. Selain itu, motivasi guru juga dapat

meningkatkan keyakinan diri murid dan memupuk perasaan ingin membuat

yang terbaik dalam penghasilan karya seni.

Bagaimanakah seorang guru seni dapat memotivasikan pelajar dalam

pengajaran dan pembelajaran Seni Visual?:

1) Memberi komentar yang positif.

2) Wujudkan persaingan yang positif dan kerjasama di kalangan murid.

3) Memilih alat dan bahan.

- Murid seharusnya diberikan peluang untuk memilih bahan dan

alatan yang boleh digunakan untuk pelbagai aktiviti seni visual.

4) Masa

- Rancang pelajaran dengan baik dan teratur supaya murid

mempunyai masa yang cukup untuk berfikir, membuat

eksperimentasi, dan meneroka.

5

HBAE1203 5) Rangsangan

- Pamerkan hasil karya murid sebagai satu bentuk sokongan

berterusan.

- Pameran hasil karya murid boleh merangsang pelajar untuk

menghasilkan banyak lagi hasil karya seni visual.

6) Pengajaran dan Pembelajaran Fleksibel

- Guru pendidikan perlu fleksibel dalam proses pengajaran. Mereka

seharusnya bersedia untuk mengubah cara mengajar mengikut

minat idea dan cadangan daripada murid.

7) Hormat-menghormati

- Guru pendidikan seni visual perlu mempunyai sikap menghormati

murid dan menghargai sumbangan dan komitmen yang ditunjukkan

8) Memberikan Galakan dan Motivasi

- Elakkan daripada mengkritik keterlaluan sehingga pelajar patah

semangat dan tidak berminat untuk meneruskan penghasilan karya.

9) Penghargaan

- Galakkan dan berikan penghargaan kepada murid di atas usaha dan

komitmen yang mereka berikan di dalam kelas.

Guru Sebagai Pemudah Cara

Sebagai seorang guru seni yang cermerlang, kita perlulah mengambil kira

kaedah penyampaian ilmu yang berkesan dan mudah untuk difahami oleh

murid-murid. Menurut Joyce, B., & Weil, M., (2003), hasil pengajaran yang

paling penting sekali mungkin adalah meningkatkan kebolehan murid-murid

untuk belajar dengan lebih mudah dan berkesan kelak akibat perolehan

pengetahuan dan kemahiran serta pengusaan proses pembelajaran. Hal ini

bermaksud, pembelajaran yang mudah akan memberi kesan yang lebih

mendalam dan mudah difahami oleh murid. Bagaimana untuk mewujudkan

pembelajaran yang mudah dan berkesan?

Dalam proses P & P Seni Visual, guru perlulah berperanan sebagai

pemudah cara. Sebagai contoh, sekiranya guru mahu mengajar murid

membuat kain rentang bagi menyambut hari merdeka. Seperti yang kita

6

HBAE1203 ketahui, kreativiti murid sekolah rendah masih di tahap sederhana. Bagi

menyempurnakan tugasan ini, agak sukar sekiranya guru tidak memberi

bantuan yang sewajarnya. Justeru, bagi peringkat permulaan ini, guru perlu

bertindak sebagai pemudah cara. Guru boleh menyeidakan “wording” yang

sesuai untuk membuat kain rentang tersebut. Murid-murid hanya perlu

menekap huruf-huruf yang telah disediakan oleh guru. Dengan cara ini, murid-

murid akan berasa mudah untuk menguasai kemahiran asas membuat kain

rentang.

Guru Sebagai Inisiator

Apa yang dimaksudkan dengan inisiator? Inisiator bermaksud individu yang

sentiasa berusaha dan mempunyai jalan untuk berusaha. Guru seni sewajarnya

mempunyai inisiatif untuk menyampaikan ilmu seni visual kepada murid-

muridnya secara berkesan. Apabila seorang guru itu menunjukkan

kesungguhan dalam melaksanakan P & P, pasti murid-murid akan turut

berusaha untuk melaksanakan yang terbaik dalam penghasilan karya seni.

Apakah usaha-usaha yang wajar dilakukan oleh seorang guru seni?

1) Merancang aktiviti seni yang menyeronokkan dan boleh disertai oleh

semua murid.

2) Merangsang murid mengambil bahagian secara aktif dalam P & P.

3) Memahami dinamika kumpulan.

4) Membantu murid memperkembangan ilmu seni.

5) Menggunakan pelbagai kaedah dan teknik yang memudahkan murid

menjalani aktiviti P & P seni mereka.

6) Menggubah dan menyesuaikan strategi P & P yang dapat menarik

perhatian murid.

Bagaimanapun terdapat pelbagai lagi usaha yang boleh ditonjolkan oleh para

guru seni. Peranan inisiator yang ditunjukkan oleh seseorang guru seni secara

tidak langsung akan mempengaruhi murid-muridnya untuk turut berusaha

melakukan yang terbaik dalam penghasilan karya seni.

7

HBAE1203

8

HBAE1203

2.0 PROSES ARTISTIK MELALUI KAEDAH LAURA H. CHAPMAN

2.1 Kaedah Penjanaan Idea (Inception of Idea)

Di dalam menjana idea,pengkarya menetapkan objektif,haluan dan

tujuan penghasilan karya.Terdapat juga pengkarya yang tidak dapat

menetapkan haluan penghasilan karya kerana penetapan ini bergantung kepada

ilham dan cetusan idea.Yang nyata,proses ini agak lambat dan memakan masa.

Di dalam konteks pendidikan seni visual pula,guru dimestikan untuk

membimbing pelajar dalam menetapkan hala tuju penghasilan karya selain

menerangkan kaedah menjana idea.Sekiranya diabaikan,adalah dikhuatiri

murid mungkin tidak mampu menghasilkan karya.

Idea-idea boleh didapati melalui empat pendekatan:

a) Alam semulajadi dan objek di persekitaran

b) Perasaan dalaman khayalan dan imaginasi

c) Aliran dan tema sejagat

d) Keperluan dan pengalaman hidup harian .

PENDEKATAN/TEMA PENJELASAN

Alam semula jadi dan objek di

persekitaran

• Mengguna alam dan persekitaran sebagai sumber

idea/ilham.

• Mengesan dinamik fom, kualiti organik, keunikan,

integrasi alam dan kehidupan, unsur-unsur seni

seperti warna, bentuk dan sebagainya boleh

menggerakkan kewujudan idea/ilham.

• Mentafsir alam dengan pengamatan yang jujur untuk

mencari nilai dan makna.

Perasaan dalaman, khayalan &

imaginasi.

• Pengalaman hidup memberi banyak kesan dan

pengaruh terhadap minda.

• Perasaan takut, misteri, sedih dan sebagainya adalah

sumber penting melahirkan idea/inspirasi.

• Perasaan dalaman, khayalan dan imaginasi

merupakan motivasi menggerakkan idea/ilham.

Aliran dan Tema Sejagat • Pemikiran manusia bersifat unik dan keupayaan

9

HBAE1203 menjelaskan konsep mengenai sesuatu tema atau

agenda kehidupan.

• Sifat keunikan pemikiran manusia itu menyebabkan

berkembangnya idea dalam pelbagai aliran dan

tema.

• Akibat daripada pemikiran dan keupayaan unuk

menjelaskan konsep dan agenda kehidupan,

menyebabkan manusia sentiasa mempunyai idea dan

inspirasi.

Aliran dan Tema Sejagat • Perkembangan aliran seni adalah satu bukti

menjelaskan keadaan tersebut. Keinginan untuk

menjelaskan konsep dan agenda seni, maka lahirlah

idea-idea dan pemikiran tentang seni.

Keperluan dan pengalaman hidup

harian

• Desakan dan keperluan dalam kehidupan harian

seperti keperluan untuk hidup, keselamatan,

keselesaan dan sebagainya membuka ruang untuk

manusia berfikir, mendapatkan idea dan mencipta

sesuatu.

• Masalah adalah peluang yang terbaik untuk manusia

berfikir dan bertindak secara lebih kreatif.

10

HBAE1203 2.2 Pengolahan dan Pemurnian (Elaboration and Refinement)

Perkembangan dan Penghalusan Idea (Elaboration and Refinement)

Proses ini dilakukan bagi mendapatkan kajian visual yang lebih sistematik dan

tersusun. Proses ini digunakan oleh pengkarya bagi memastikan imej atau

visual yang hendak dihasilkan atau dipilih bertepatan dengan tema dan

objektif penghasilan.

Dalam penghasilan karya di peringkat kanak-kanak, proses ini

dianggap signifikan kerana proses pengolahan dan pemurnian biasanya

diulang beberapa kali bagi mendapatkan hasil terbaik. Proses ini perlu

didedahkan kepada murid di sekolah supaya mereka dilatih untuk mempunyai

pengamatan mendalam terhadap ketelitian.Pendekatan bagi fasa ini adalah

seperti berikut;

PENDEKATAN/TEMA PENJELASAN

Pemerhatian dan kajian visual • Meningkatkan kesedaran terhadap kualiti tampak.

• Kajian-kajian yang terperinci mengenai alam dan

fenomenanya meningkatkan daya ekspresif.

• Frank Barron dan Irvin Child menyatakan bahawa

artis mempunyai pemerhatian tinggi untuk melihat,

memerhati, mentafsir dan mengurus maklumat

visual, berbanding dengan mereka yang bukan

artis.

• Menurut J.P. Guilford, artis mudah dapat

menyesuaikan diri dan menggunakan media biasa

untuk menyelesaiakan masalah baru. Iaitu

dikatakan sebagai kemahiran “adaptive flexibility”.

• Kajian visual akan meningkatkan lagi ciri-ciri

tersebut serta membolehkan aktiviti

memperkembangkan dan memperinci serta

penghalusan dilakukan dengan lebih keatif.

Perubahan Cara Bekerja • Berlainan artis berlainan gaya atau cara mereka

bekerja. Terdapat beberapa jenis kaedah

menghasilkan karya. Pengetahuan tentang kaedah-

kaedah berkarya, akan dapat membantu usaha

memperkembangkan atau menghalusi idea. Kaedah

11

HBAE1203 dan ciri-ciri kerja tersebut, ialah :

bertumpu dan bercapah

spontan dan penetapan

orientasi tampak dan haptik

Bertumpu: Artis memulakan kerja dari awal idea hingga ke

peringkat kemahiran media. Menyedari unsur-

unsur yang perlu dianalisa dan diolah untuk

mencapai tujuan .

Bercapah: Artis meneroka dan membuat percubaan pelbagai

kaedah dan teknik sebelum membuat keputusan/

tujuan.

Spontan: Artis meneroka dan mencuba pelbagai teknik

sehinggalah ia menemui sesuatu teknik yang

memuaskannya bagi mencapai tujuan asal.

Penetapan: Artis menentukan pilihan teknik atau prosedur.

Sanggup mengubah tujuan asal, asalkan pilihan

prosedur pilihannya digunakan.

Orientasi Tampak : Disebut sebagai pemikiran visual dimana kerja

dilakukan bermula dari tahap persepsi. Kualiti kerja

bergantung kepada maklumat dari pengalaman

tampaknya, untuk menghasilkan karya.

Orientasi Haptik :

(Greek : Haptikosable to grasp)

Artis bekerja secara bertindak kepada suasana,

bergantung kepada imaginasi dan gerak isyarat

kinestetik secara lebih terbuka.

Penerokaan Simbol dan Makna • Artis biasanya suka membuat penerokaan untuk

mendapatkan simbol dan makna yang baru dalam

kerja mereka.

• Pemikiran dan persoalan-persoalan tentang fungsi,

kesesuaian bahan, impak dan sebagainya

membolehkan artis meneroka pelbagai idea.

• Keinginan dan keupayaan untuk menyelesaikan

pelbagai persoalan tersebut memerlukan tindakan

dan pemikiran yang menyebabkan idea semakin

berkembang serta dihalusi.

12

HBAE1203 • Penerokaan dalam tindakan untuk menyelesaikan

dan mendapatkan keputusan, memberikan banyak

penemuan baru dan makna baru yang turut

menyumbang kepada perkembangan dan

penghalusan idea.

2.3 Kemahiran Menggunakan Bahan (Execution ia a Medium)

Pemilihan bahan bagi menghasilkan karya sangat bergantung

kepada pemilihan yang dilakukan oleh pengkarya.Sesetengah

pengkarya akan terus menggunakan bahan yang sama bagi

menghasilkan karya dan tidak kurang juga yang gemar membuat

eksperimentasi bagi melihat kesan-kesan tertentu.Tang jelas,pemilihan

bahan yang dipilih memberikan kesan terhadap masa yang diambil

bagi menyiapkan sesuatu karya dan persediaan yang perlu dilakukan

sebelum menghasilkannya.

Di dalam pendidikan seni visual,guru perlu membimbing murid

melalui pengenalan terhadap bahan dan teknik penggunaan serta

penghasilan.Guru perlu menjelaskan melalui demonstrasi dan tunjuk

cara supaya pemilihan bahan oleh murid mempunyai makna dan nilai

tersendiri.

13

HBAE1203

3.0 MAKLUMAT SOKONGAN.

Rujukan Karya:Nama Pelukis : Richella RoniTahun : Tahun 3Sekolah : SK.Senagang

14

HBAE1203


15

HBAE1203


16

HBAE1203


17

HBAE1203


18

HBAE1203


19

HBAE1203

4.0 KESIMPULAN

Pendidikan Seni Visual adalah disiplin ilmu yang melibatkan ketiga-tiga

domain manusia iaitu domain kognitif, afektif dan psikomotor yang boleh memberi

sumbangan untuk membantu proses memajukan perkembangan dan pertumbuhan

seseorang dari aspek jasmani, rohani, emosi dan intelektual. Melaluinya kita dapat

memperkembangkan bakat, potensi, diri individu untuk menjadi anggota masyarakat

yang memiliki nilai-nilai halus dan menggunakannya berlandaskan iman.

“Great creative energy exists in every child. This must find an outlet In

expression or repression will result. Children should be allowed to draw what they

wish, that they see in their minds, eyes, not that which others thik they ought to draw.

Lanier : 1975:81”.

Adalah jelas menunjukkan bahawa keupayaan dan kesediaan kanak-kanak

dalam menghasilkan kerja-kerja seni adalah berbeza antara satu sama lain berdasarkan

umur, kebolehan fizikal, emosi dan kebolehan inteleknya. Kemahiran kanak-kanak

amat bergantung kepada latar belakang pendidikan yang diterima menerusi corak

pengajaran guru Pendidikan Seni Visual yang lepas.

Menurut Gaitskell (1982), guru-guru yang mengamalkan kaedah diktator akan

menghalang perkembangan kreativiti kanak-kanak berbanding dengan guru-guru yang

mengamalkan kaedah yang lebih demokratik yang lebih berpusatkan kanak-kanak

atau murid iaitu seperti kaedah orientasi murid berdasarkan tajuk, kaedah

berorientasikan media, kaedah panduan fasilitator atau kaedah laissez-faire.

Peranan guru adalah untuk membantu kanak-kanak berfikir untuk dirinya dan

bukan mengarah kanak-kanak melakukan kerja-kerja untuk memenuhi kehendaknya.

Mereka perlu menyediakan peluang yang lebih mencabar kepada kanak-kanak supaya

pengalaman mereka bertambah dari semasa ke semasa.

20

HBAE1203 APENDIKS

RUJUKAN / REFERENSI

01. Prof Dr Haji Abdul Shukor Hashim,Badrul Isa,Khairezan Rahmat & Zuraimi

Zakaria (2011),HBAE1203 Perkembangan Seni kanak-kanak,open university

malaysia.

02. Rousliluddin Ambia(2006),Pengenalan Pendidikan Seni, open university

malaysia.

03. Eisner E.W (1992),Education Artistik,Vision NY.Prentice.

04. Mazlan Bin Mohamed (1996), Prinsip Pendidikan Seni, Kumpulan Budiman

Sdn.Bhd.

21

Documents

Perkembangan Seni Kanak Kanak Jawapan