CENTRO CULTURAL DE ESPAÑA

EMBAJADA DE ESPAÑA

CENTRO CULTURAL DE ESPAÑA

MASH↑UP arte en choque→fuga

WILVERT MENDOZA

MANTENIMIENTO Y APOYO TÉCNICOSeptiembre de 2010

IVÁN ESPICHÁN

SISTEMAS DE INFORMACIÓN

JAVIER SANDOMINGOYOLANDA PRADAEMBAJADOR DE ESPAÑABIBLIOTECA

BEATRIZ LARROTCHAJAVIER MIYASATO AGREGADA CULTURALVIDEOTECA

IVETTE CÁCERES

DISEÑO GRÁFICO JUAN SÁNCHEZ

DIRECCIÓNERIKA VALDÉZ | JUAN CHUMPITAZ

FREISY FABIÁN | MICHEL ROJAS | JULISSA OBANDOCARLOS LOMPARTE

MILAGROS MUÑOZ | SUSANA LEMORASISTENTE DE DIRECCIÓN

LUIS ALCEVEDO | MAURO CÓRDOVA

ATENCIÓN AL PÚBLICO (HRM)JESÚS MORATE | AURIA TAY

COORDINACIÓN DE PROGRAMACIÓNAMALIA MANTARI | MARCO BERROCAL

JUAN FRETEL | ERMITANIA PAREDESJUANA DEL ROSARIO | NEREA HERNÁNDEZ

MARUJA AVILÉS | ORLANDO PARIONACRISTINA GÓMEZ-ZURDO

LIMPIEZA (SERLIMUTSA)PROGRAMACIÓN

RICARDO GALLOSO | LUIS TALLEDOMIGUEL BAZÁN

CÉSAR PEÑA | JUAN RODRÍGUEZ | JUAN TELLONICOLÁS REÁTEGUI| IGNACIO LIRA

ALEJANDRO ROBLES | JUAN VALIENTEPRENSA, COMUNICACIÓN Y DIFUSIÓN

SEGURIDAD (G4S)

FELIPE DEL ÁGUILA

COMUNICACIÓN ON-LINE

DAVID FLORES-HORA - Escuela de mArte

PAULO MANTEROLA | GAËLLE SAGER escuelademarte.com

PROGRAMA TANDEM COORDINACIÓN

MIRYAM DEL HIERRO JOSÉ-CARLOS MARIÁTEGUI EZETA

ODONACRO JARAMILLO | LUIS HUAHUASONCO JORGE VILLACORTA CHÁVEZ

ADMINISTRACIÓN CURADURÍA

PABLO DÁVILA

CONTABILIDAD

Nereida Apaza

Iosu Aramburú

Roger Bellido

Luigui Carrillo

Rudolph Castro

Elena Damiani

Viviana Hosaka

Koening Johnson

José Kobashigawa

Nancy La Rosa

Nicolás Lamas

Sandra Nakamura

Eliana Otta

Piero Parra

Camila Rodrigo

Juan Salas

Erika Vásquez

Kanaku y el Tigre

Leonardo Camacho

Tomando aliento de la cultura urbana local y una mezcla tan exacta como desprejuiciada. Lo

constatando sus efectos sobre las prácticas cierto es que lo que resulta de ello tiene un

estéticas contemporáneas en nuestras artes impacto sonoro nuevo, nunca antes oído e

visuales, esta exposición reúne obras de 17 artistas imaginado, pero paradójicamente basado en parte

cuya edad fluctúa entre los 25 y los 40 años. en la inesperada posibilidad de reconocer o

Activos en este punto en el tiempo – algunos con identificar qué canciones han aportado qué

una presencia que podría ganarse un lugar en elementos a la mezcla.

espacios internacionales; otros nunca antes

expuestos a la atención del público, generadores Los artistas nacionales aquí seleccionados están

de una obra casi secreta-, los participantes se juntos pero no revueltos. Sus obras permiten

perfilan hacia el futuro con procesos de creación avizorar cambios, o al menos imaginar que es

que anuncian diferencia. Apuntan a intereses posible percibirlos en el panorama. La

específicos e inauguran nuevos rumbos entre presentación combinada de sus trabajos provoca

nosotros, abriendo perspectivas distintas sobre los una visión de conjunto en la que el eco, la

contextos en los que nos movemos. Muestran consonancia, el roce o la fricción entre una obra y

además su marcada predilección por el empleo de otra desencadenan una experiencia de conexiones

una gran diversidad de recursos y medios. El título intensas y fugaces entre pasado y presente y lo

Mash up proviene de una práctica frecuente a que presentimos como futuro. La sorpresa mayor

nivel global consistente en hacer una canción o está en que en todo descubrimiento palpita la

composición por combinación de dos o más, por persistencia residual de lo conocido.

ejemplo, superponiendo la pista de voces de un

tema a la pista melódico-instrumental de otro en

Nace en Arequipa, Perú en1979

Vive y trabaja en Arequipa.

Realizó estudios en la escuela Superior de Arte Carlos Baca Flor de

Arequipa, obtuvo la Medalla de Oro de su promoción – 2007.

Su exposiciones individuales son 2010: El Corazón de un Pájaro,

Galería del Centro Cultural Peruano Norteamericano/ Arequipa; Sin

la Rosa no Hacemos Nada, Galería Juan Pardo Heeren- ICPNA/ Lima;

Dialéctica de la Paz - Intervención en el Espacio Público/ Plaza de

Armas de Arequipa; 2009: Alicia, Galería Virtual Celda/

www.galeriacelda.com; Levitaciones en París, Galería Luis Borouncle

de la Alianza Francesa/ Arequipa y Galería Azur/ Trujillo.

Ha realizado diversas exposiciones colectivas desde el año 2003 y ha

sido finalista de diversos concursos nacionales. Obtuvo el segundo

premio del X Concurso Pasaporte para un Artista – 2007; el primer

premio del Salón Nacional de Acuarela del ICPNA -2008; el primer

premio XXVIII Concurso Nacional de Arte Michell y Cia. – 2008.

nereidaapaza.com

Sinopsis: ayer soñé que volaba. Un árbol crecía sobre una silla y

podía comer sus frutos maduros, no estoy segura si eran manzanas

o corazones…

Recuerdo que estaba jugando con Porfirio, mi amigo, mi más tierno

amigo. No recuerdo si el tiempo avanzaba o retrocedía, pero una

extraña sensación de que el pasado se hacía presente me perturba.

Una hermosa nube ondulada llovía botones, o eran semillas.

Cuando volaba por un cielo sin estrellas, una oscura mano me

atrapó hasta que me convertí en polvo.

¡Qué extraño sueño!

•

El corazón de un pájaro

Video- animación | Stop motion

Duración: 5'05'' | Guión y Dirección :

Nereida Apaza Mamani | Fotografía:

Raúl Chuquimia Ramos | Música: Yann

Tiersen | 2010

|

Nereida Apaza

Nace en Lima en 1986

Vive y trabaja en Lima.

Estudió pintura en la Facultad de Arte de la Pontificia Universidad

Católica del Perú. Ha recibido el Premio Adolfo Winternitz en dos

ocasiones y el Premio de la crítica en 2010, otorgados ambos por

dicha facultad. En junio participó en la Quinta Trienal de

Estudiantes de Arte de Estambul. Es también coordinador de la

galería de arte 80m2 y profesor de la Escuela de Arte Corriente

Alterna.

iosuaramburu.blogspot.com

Negativo (fuera) | Intervención | Medidas variables | 2010Positivo (dentro) | Intervención | Medidas variables | 2010

•

Extrapolación

Iosu Aramburu

Nace en Cusco, en 1973Vive y trabaja en Cusco.

Estudió en la Escuela nacional de bellas artes del Perú y en la escuela de bellas artes de Cusco (1999-2002), El 2010, Ha realizado el proyecto Realidades Paralelas, proyecto de arte y reciclaje con madres adolescentes de Cusco. Ha expuesto de forma colectiva en la muestra del colectivo memoria e imagen, en la alianza francesa de arequipa, el 2009 Ha expuesto de forma colectiva en Linha Liquida, Galería Marta Traba / Sao Paulo, Brasil, el 2004 Ha participado en la muestra 512-America en descontexto en la galería del centro Cervantes de Sao Paulo Brasil, Ha participado en el concurso Pasaporte para un artista (2004-2006)Su obra es parte de distintas colecciones privadas y públicas, destacándose la Fundación Memorial de America Latina – Galería Marta Traba.

Metamorfosis de mensaje. Materia de comunicación Instalación | Medidas variables | 2010Agradecimientos: Fidel Villacorta, Michel Velazco, Rosendo Morales, Luisa Beltran, Demetrio Huaman, José Luis Morales y Christian Parra

Roger Bellido

Nace en Lima, Perú en 1980

Vive y trabaja en Lima.

Estudio en el Centro de la Imagen, Lima, Perú.

Ha expuesto de forma colectiva en Tener Lugar [experiencia,

acontecimiento, posibilidad], Centro Fundación Telefónica / Lima,

Perú en 2008; Pain Killers Pain Thrillers en la negociación del dolor,

Centro Cultural PUCP / Lima, Perú en 2004.

behance.net/luiguicarrillo/frame

twitter.com/eleuno

Impresión digital a partir de negativo | 30 x 45 cm | 2010

•

•

S/T

Luigui Carrillo

Nace en Lima, Perú en 1982

Vive y trabaja en Lima.

Egresado de la Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes

del Perú. Entre sus últimas exposiciones colectivas se encuentran

“Videographics Perú”, Fundación Hispánica Alianza/ España (2010);

“Ciudad Contenida”, Galería Vértice (2010), “I Festival de Videoarte

Iberoamericano”, Centro Cultural de España de Lima (2008); “BLIP:

A/V automático-versátil”(2008), “Mad Max”(2007) ambas

realizadas en el Centro Fundación Telefónica; invitado en el marco

de la III Bienal Internacional de Grabado ICPNA 2010 dentro de la

exposición “P/A Pruebas de artista”. Ha recibido menciones

honrosas a su trabajo en el “XVIII Concurso Nacional de Artistas

Jóvenes-Premio Cerro Verde (2008), en el “Concurso Nacional del

Año Internacional de la papa” del Centro Cultural de España de

Lima (2008). En el 2009 presento su segunda muestra individual

titulada "Mi(l) Novecientos Noventa" en la Galería Pancho Fierro de

la Municipalidad de Lima, la cual se presento en las ciudad de

Ayacucho en el presente año. Actualmente prepara su tercera

individual titulada “satélite 65” a realizare en octubre próximo.

rudolphcastro.com•

Rudolph Castro

Lima, 1979

Vive y trabaja en Londres.

Estudio Arquitectura en la Universidad Peruana de Ciencias

Aplicadas, se graduó en Artes Plásticas en la Escuela Superior de

Bellas Artes Corriente Alterna, obteniendo la Medalla de Oro y

Plata (2005). Actualmente esta siguiendo un Master en Fine Arts

(MFA) en Goldsmiths, University of London (2008-2010).

En el 2006 obtuvo el Segundo Premio en el 9º Concurso de Artes

Visuales “Pasaporte para un Artista” organizado por la Embajada

de Francia y una Mención Especial en la categoría de Video

Creación en la 12 Edición del Festival Internacional de Artes y

Culturas Digitales Canariasmediafest, España. En el 2004 obtuvo el

premio a la producción en el 2do Concurso Peruano de Video y

Artes Electrónicas. Exhibiciones individuales: Sites, Galería Vértice

(Lima, 2007), 1era. Bienal Internacional de Grabado (Lima, 2005),

Geo (con Iliana Scheggia) Sala Luis Miró Quesada Garland (Lima,

2005) y Moción animal (con Casandra Tola), Espacio La Culpable

(Lima, 2003).

Entre las exposiciones colectivas en Brasil, Argentina, Bolivia,

Uruguay, Alemania, España, Inglaterra y Hungría.

elenadamiani.com•

Towards the WestDe la serie Palipamsets 1 Collage 38 x 28 cm | | | 2010

Elena Damiani

Nace en Huacho, Perú en 1970

Vive y trabaja en Lima.

Estudió en el instituto Antonio Gaudí y en el Centro de la

Fotografía en Lima, Perú.

Ha expuesto en forma colectiva en: PHOTOSHOP, Galería Vértice y

DISÍMIL, Galería Índigo 2009 / Lima – Perú; 9 NUEVOS, Centro de

la Fotografía, 2000 / Lima – Perú; ARTE EN LA CASA , Casa

Mariátegui, 1999 / Lima – Perú; RETRATOS II, Galería del Banco de

Comercio y NUEVAS VISIONES, Galería John Harriman, 1998 / Lima

- Perú.

Impresión digital a partir de negativo | 22 x 22 cm | 2006S/T

Viviana Hosaka

Nace en Lima, Perú en 1977

Vive y trabaja en Lima.

Estudió en la Pontificia Universidad Católica del Perú y en el

Instituto de Diseño Toulouse Lautrec. Lleva realizando diversas

muestras colectivas desde el 2007, dentro de las cuales se

encuentran Ocupando en Galería eStar; A/V Automático Versátil en

Centro Fundación Telefónica de Lima y en el Centro Cultural

Peruano Norteamericano de Arequipa y muestra bipersonal

HÁBITAT en Galería eStar, entre otras.

Desde el 2008 trabaja en J Walter Thompson como director de arte.

Video en sesión continua | Stop motion | 2010S/T

Koening Johnson

Nace en Lima, Perú en 1971

Vive y trabaja entre Lima y Tokio.

Estudió entre el 2000 y 2002 Fotografía en Centro de la

Fotografía. Ha expuesto de forma colectiva el 2002 “Trabajo en

Silencio, Madres que ayudan a sus hijos con SIDA” y el 2005

“Extraño”.

Impresión digital a partir de negativo | 40 x 27'22 cm | 2008De la serie: “Tokyo 3200”. Parte 2

José Kobashigawa

Nace en Lima, Perú en 1980Vive y trabaja en Lima.

Estudió Grabado Facultad de Arte de la Pontificia Universidad

Católica del Perú. En su primera individual, Datos insuficientes,

(Galería 80m2 arte&debates 2008/2009), planteó una exploración

mediante el dibujo, la fotografía y el video, de las nociones de

naturaleza, paisaje y representación desde una mirada cargada de

referencias a los ámbitos de la cartografía y geografía. Ha

participado en eventos internacionales como la I Bienal

Internacional de Grabado (2005), la III Bienal Internacional de

Grabado (2010). Entre sus exposiciones colectivas figuran La

Prolongación del Espacio (Galería 80m2 arte&debates, 2007) y el

XI Concurso de Artes Visuales Pasaporte Para un Artista,

organizado por la Embajada de Francia (Segundo premio, 2008).

Ha sido finalista del Primer Concurso Nacional de Videoarte en el

marco del Festival VAE11 (2010), y finalista del II Concurso

Metropolitano de Artistas Jóvenes de la Galería Pancho Fierro

(2007). datosinsuficiente.net•

Río Opamayo (27 de Junio de 2010) De la serie: “La Transformación del Paisaje”Dibujo y Pintura sobre Pared | Medidas Variables | 2010

Nancy La Rosa

Nace en Lima, Perú en 1980

Vive y trabaja en Lima.

Estudió Bellas Artes en la Universidad de Barcelona, España (2002-

2005) y en la Facultad de Artes Plásticas de la Pontificia

Universidad Católica del Perú (1998-2002). En 2006 presentó su 2primera individual Desborde y contención en la Galería 80 m y en

2009 expuso Denaturaciones: Cultura y fractura en la Galería Lucía

de la Puente (Lima). Desde el año 2004 ha participado en diversas

exposiciones colectivas, entre las que destacan: Premio Pasaporte

para un Artista 2010 (Lima); Artbo (Bogotá, 2010); Quince años, en

la Galería Lucía de la Puente (Lima, 2010); El Cambio, muestra

itinerante (Washington DC, París, 2010); Visiones del arte

contemporáneo en el Perú, en la Galería Lucía de la Puente (2008);

Tener Lugar, en la Galería de Fundación Telefónica (Lima, 2008);

Subasta silenciosa, en la galería del Instituto Cultural Peruano

Norteamericano (Lima, 2008); Fotografía peruana

contemporánea, en la Galería Animal (Santiago, Chile, 2008);

F(r)icciones, en La Galería (Lima, 2007); FIB ART 06” (Valencia,

2006); Postura, en la Casa Elizalde (Barcelona, España, 2006);

Deriva, en El Local (Barcelona, España, 2005); A-VENT Mostra d'

Art Contemporani” (Figueres 2004) y en el Premi Salou de Recerca

Pictòrica (Salou, España, 2004).

lamasnicolas.com •

Fracturas Vitales

Acto Natural

Instalación Medidas Variables 2010(pág. izquierda, detalle y pág. derecha abajo)

Instalación | Medidas variables | 2010 (pág derecha arriba)

| |

Nicolás Lamas

Nace en Lima, Perú en 1981

Vive y trabaja en Lima

Cursó estudios de arte en la University of California San Diego,

EEUU y es magister por la Bauhaus Universität Weimar, Alemania.

Su obra consiste en intervenciones temporales que articulan

sobre el poder de la repetición, el incremento y la dispersión de

objetos cotidianos, con un especial interés en la memoria

colectiva de espacios.

Entre sus exposiciones individuales se encuentran C'est pas le

pérou, Wu Ediciones / Lima, Perú; Mas lejos que Lima, Sucre 101

(Ex-espacio La Culpable) / Lima, Perú; Echar en falta un astro,

Museo de arte contemporáneo Lima / Lima, Perú; Un metro

cuadrado en algún rincón del mundo, Centro Cultural del

Matadero / Huesca, España. Ha expuesto de manera colectiva en

We have as much time as it takes, CCA Wattis Institute / San

Francisco, EEUU; Emergencias 08, La Casa Encendida / Madrid,

España; Espacios de Hospitalidad, Encuentro Internacional MDE07

/ Medellín, Colombia; Jeune Creation 07, La Bellevilloise / París,

Francia.

Ha participado como artista en residencia en el Centro-Museo

Vasco de Arte Contemporáneo / Vitoria-Gasteiz, España;

Pilotprojekt Gropiusstadt / Berlín, Alemania; Community Museum

Project / Hong Kong, y Center for Contemporary Art Kitakyushu /

Kyushu, Japón. Asimismo, Nakamura ha realizado proyectos de

sitio específico para Centro Abierto 09 / Lima, Perú y la I Bienal de

las Américas / Denver, EEUU.

sandranak.blogspot.com•

Propuesta para proyecto de intervención: Plaza Washington28 x 28 cm Cuaderno de notas 14 x 18 cm | Medidas variables | 2010

|

Sandra Nakamura

Nace en Lima, Perú en 1981

Vive y trabaja en Lima.

Es licenciada en arte de la PUCP con la tesis “El dibujo en el arte

contemporáneo y su elección como medio para una crónica de lo

cotidiano”. Ha expuesto individualmente con: “Una ciudad/ Un país”

(Ex Espacio La Culpable, 2010) y “Asociación Baratijas” (Galería

80m2, 2008), resultado de un proceso de investigación sobre el

mercadillo de Tacora, aumentado y reeditado para “Tacoralandia”

(Biblioteca Municipal del Porvernir, La Victoria, 2009).

Ha participado en diversas muestras colectivas, entre ellas,

“Coser/dibujar/colorear”, junto a Ana Barboza y Natalia Revilla

(Convento de Santo Domingo, Cusco, 2009), “Piratería

Sentimental”, curada por Humberto Junca (La Residencia, Bogotá,

Colombia, 2009), “La Persistencia de lo efímero”, curada por

Augusto del Valle (Sala Miró Quesada, 2008), “Popular/Pop, de la

serie Miradas de Fin de Siglo”, curada por Rodrigo Quijano (Museo

de Arte de Lima, 2007).

Perteneció al espacio La Culpable y fue miembro del comité

editorial de las revistas Juanacha y Prótesis. Ha participado en el

Workshop “Juanchaco, Ladrilleros y La Barra” organizado por

Helena Producciones (Buenaventura, Colombia, 2010) y ha sido

curadora del Pabellón de Lima para la Bienal de Mediamatic Travel

(Amsterdam, Holanda, 2009).

Entre otras distinciones, ha recibido “Mención Honrosa” en el

Concurso Nacional de Video Arte Vae 11 (2010) y el Segundo Lugar

en el 1er Concurso de Pintura Sérvulo Gutierrez (2009).

S/TVideo en sesión continua y 2 audios diferentes | 2010

Eliana Otta

Nace en Ayacucho, Perú en 1983

Vive y trabaja en Lima

Artista plástico y Comunicador audiovisual, estudio en la Escuela de

Bellas Artes Diego Quispe Tito del Cusco y en la Escuela de Bellas

Artes Felipe Guaman Poma de Ayala de Ayacucho, en la actualidad

estudia Comunicación Audiovisual y Periodismo. Presidente del

Proyecto Cultural Sur Jóvenes (proyectoculturalsur.org). Fundador

de "Casiopea Visual" dedicada a la realización de proyectos

artísticos en todas sus manifestaciones.

Publicara su primer poemario ("Puentes de Papel") con Sur

Editores en diciembre del 2010. Cuenta con proyectos de

documental y video arte en producción.

Su trabajo se ha expuesto en las siguientes muestras 2002

COMPARTIENDO, en la sapilla de San Bernardo de Cusco, 2002 UN

ABRAZO EN LA ATMOSFERA DE LAS ARTES, en la galería Romero

Pintado de Ayacucho.

2003 al 2008 expone frecuentemente con diversos grupos

artísticos de provincias.

Sinopsis: narra en un día la historia de tres personajes que intentan

sobrevivir en la lima de nuestros días, dentro de sus limitaciones y

angustias tratan de dar cuenta de sus latidos y ser participes de sus

propios destinos, sin embargo, los prejuicios de la sociedad y en

algunos casos la hostilidad ha opacado sus vidas, hasta el limite de

convertirlos en residuos sin opinión y sin oportunidad ni siquiera

de ser quienes realmente son.

ResiduosVideo en sesión continua Guión: Piero Parra Solar | Edición: Paloma Maturana Palma | Sonido: Littman Huarancca Núñez | Cámara: Piero Parra Solar | Música: Manolo Huamanchau, Gabriel Lama | Duración : 18 min. 5 seg. | 2010

|

Piero Parra

Nace en Lima, Perú en 1983

Vive y trabaja en Lima.

Estudió el Master in Photography and visual Disign Forma/Naba el 2009

y es egresada de la Carrera de Fotografia del Centro de la Imagen.

Ha espuesto individualmente en la muestra “SIMULACRO” el 2009

en ima. Colectivamente ha expuesto en la muestras:

“REGENERATION, PHOTPGRAPHERS OF TOMORROW”, Suiza 2010;

“REGENERATION, PHOTPGRAPHERS OF TOMORROW”, Festival de

Arles, Francia 2010; “Eugene Courret”, Lima 2010; “Epicentro”

Lima 2010; “Lima me Mata” Lima 2009 y “AMORE” Italia 2009.

Su trabajo ha sido publicado en “Du lurd et du Piquant”, book af

the Arles Festival 2010, en el Book of regeneration, published by

Thames and Hudson New York y en el Magazine OJO DE PEZ .

Es la ganadora del The Lacoste Elysée Prize 2010.

camilarodrigo.com

Fotografía digital | 90 x 67 cm | 2010

•

Parque Gris

Camila Rodrigo

Nace en Cusco, Perú en 1982

Vive y trabaja en Lima.

Estudió en la especialidad de Grabado de la PUCP. Cuenta con dos

exposiciones individuales; Cusco: íconos y variaciones, realizada en

2009 en la sala de exposiciones del Convento Santo Domingo-

Qorikancha en la ciudad del Cusco. El mismo año inaugura en Lima

la muestra titulada Exposición en Revolver-galería. Entre las

exposiciones colectivas en las que ha participado figuran: 3399

msnm muestra itinerante de artistas cusqueños / P.A. Prueba de

Artista, dentro del marco de la III Bienal de Grabado del ICPNA / La

adquisición es completamente subjetiva y emocional en la sala de

exposiciones [e]Star / Matchbox en el Palacio Carrasco, Viña del

Mar, Chile / Tomar Asiento Fundación de Bellas Artes, Medellín

Colombia / Al natural, el nuevo dibujo, el dibujo de nuevo en el

Centro Cultural Ricardo Palma / Tener Lugar; experiencia,

acontecimiento, posibilidad en el Centro Fundación Telefónica.

juansalascarreno.com

Instalación | Medidas Variables | 2010

•

Miradas de fin de década

Juan Salas

Nace en Lima, Perú en 1977.

Vive y trabaja en Lima.

Estudió en la Facultad de Arte de la Pontificia Universidad Católica del

Perú. Ha expuesto de forma colectiva en el Centro Cultural de la

Universidad Católica, Lima 2003-2004; “Tras las huellas del

maestro…Leonardo Da Vinci”, Museo de la Nación, Lima 2005; “VII

Concurso Anual de Escultura CADE 2005, premio Luis Hochschild

Plaut”, Instituto Cultural Peruano Norteamericano ICPNA, Lima 2006;

“VIII Concurso Anual de Escultura CADE 2006, premio Luis

Hochschild Plaut”, Instituto Cultural Peruano Norteamericano ICPNA,

Lima 2007; “II Concurso Metropolitano de artistas jóvenes”, Galería

Pancho Fierro, Lima 2007;

“Premio Peter y Adriana Hobart, Concurso de proyectos para

esculturas en un espacio público”, Galería de artes visuales de la

Universidad Ricardo Palma, Lima, 2008. Ganadora del I Concurso de

esculturas soldadas realizado en el marco de la Conferencia

Internacional de Soldadura y unión de materiales, 2003 y Mención

honrosa en el II Concurso Metropolitano de Artistas jóvenes, 2007.

Instalación | Medidas variables | 2010Vista de Planta

Erika Vásquez

Kanaku y el Tigre

Actuación en el Centro Cultural de España, inauguración 3 de septiembre de 2010|

Leonardo Camacho

Actuación en el Centro Cultural de España, clausura 1° de octubre de 2010|

Sobre los curadoresJosé-Carlos Mariátegui Jorge Villacorta

Matemático y teórico mediático. Ha desarrollado Crítico de arte y curador independiente. Titulado

actividad docente, de investigación, curaduría, así en genética en la Universidad de York, Gran

como publicado diversos artículos sobre temas de Bretaña, ha desarrollado paralelamente a su

arte, ciencia, tecnología y sociedad a nivel actividad científica un fuerte interés en la

internacional. Residente en el CICV Pierre investigación en artes visuales contemporáneas en

Schaeffer (Francia, 1997-2002). Miembro del el Perú. Desde 1997, es Profesor de Arte y

programa de Filosofía y Pensamiento Científico de Comunicación en la Maestría de Comunicaciones,

la Universidad Cayetano Heredia. Fundador del en la Escuela de Graduados de la Pontificia

Festival Internacional de Video/Arte/Electronica Universidad Católica del Perú. Fue profesor de

(Lima,1998-2003). Comisarió para la IFA la muestra Historia de la Fotografía enel Instituto Gaudí de

itinerante Nueva/Vista video arte de América 1993 a 1998. Fue asesor de Parafernalia S.R.L.,

Latina (Bonn, Stuttgart y Berlín, 2002-2003). Es galería de arte, entre 1993 y 1997. Ha tenido a su

Editor Correspondiente de Leonardo Electronic cargo la organización de distintas exposiciones,

Almanac ( http://lea.mit.edu ). En la actualidad entre ellas: Desplazamientos / Carlos Runcie

actua como nodo del proyecto Tester ( Tanaka (curaduría); ¿¡Kontrakultura!? / Herbert

http://www.e-tester.net ). Ha publicado Rodríguez: Retrospectiva del Arte alternativo en

recientemente para SONY el libro “Zapping al Lima, 1979 – 1997 (curaduría); Billy Hare:

Futuro” (Lima, 2003) y un libro sobre la historia del Fotografías(curaduría); Naturaleza Artificial

arte medial en el Perú (curaduría); Geografía de los No-

(“Perú/Video/Arte/Electrónico memorias del Lugares(curaduría); Pacto con el Momento Incierto

festival internacional de video/arte/electronica”, (Co-curaduría). Realizo laco-curaduría de una

Lima, 2004.) panorámica de las artes visuales peruanas de 1979

a1999: El Laberinto de la Choledad. En enero de

2000 dirigió la Sala Luis Miró Quesada Garland de

la Municipalidad de Miraflores, Lima, Perú. Reside

en Lima y labora en el Banco de Tejidos del

Instituto de Salud del Niño.