El nuevo portal de iluminación: www.icandela.com

03

PROTAGONISTA

Josep Miàs: “La iluminación requiere de profesionales específicos”

REPORTAJES

Luz, sombra y espacio en

el Hotel Encanto

Basque Culinary Center: tensión y direccionalidad en la iluminación

NuEvOS TAlENTOSDesigual, la luz transforma las aulas

A FONDOBeirut, una imagen nocturna proyectada

4 | SUMARIO

EditA MAG EDICIONES S.L. EditORA MERCEDES ARROyOREdAcción ICANDELAPublicidAd ICANDELA@ICANDELA.COM T. 629 25 42 17diREcción dE ARtE QUIM MORENOdisEñO GRáficO y mAquEtAción DIC DISSENy I COMUNICACIóAsEsOR En ARquitEctuRA ÁNGEL MARTINEz. ARQUITECTO imPREsión ARTS GRÀFIQUES CEVAGRAFdl: B-20405-2011

REdAcción y AdministRAción icAndElA C. VIDRE N.1 POLíGONO LA FERRERíA 08110 MONTCADA I REIxAC, BARCELONAT. 93 417 30 90 - 629 25 42 17 F. 93 417 13 99WWW.ICANDELA.COMICANDELA@ICANDELA.COMREDACCION@ICANDELA.COM

EL EDITOR NO SE IDENTIFICA NECESARIAMENTE CON EL CRITERIO DE LOS ARTíCULOS PUBLICADOS, SIENDO LOS AUTORES LOS úNICOS RESPONSABLES. TODOS LOS DERECHOS DE ESTA PUBLICACIóN ESTÁN RESERVADOS. QUEDA PROHIBIDA LA REPRODUCCIóN DE CUALQUIER PARTE DE LA MISMA, EN CUALQUIER SOPORTE, AUN CITANDO LA PROCEDENCIA.

4 Sumario y Staff 6 Editorial 8 Apuntes Iluminación creativa... con poco presupuesto 10 Singular, delicado y de bajo consumo 14 La luz adecuada para cada momento del día 16 Color, calidad y funcionalidad 18 Globos LED 20 Nuevos talentos Desigual, la luz transforma las aulas 24 Reportaje Luz, sombra y espacio en el Hotel Encanto 32 Reportaje Basque Culinary Center: tensión y direccionalidad en la iluminación 40 Protagonista Josep Miàs, arquitecto 48 Cuadernos Tecnología LED, gran potencial de ahorro de energía 52 Noticias 54 A fondo Beirut, una imagen nocturna proyectada 62 Apuntes Transparencias en una iluminación sutil

6 | 6 |

Acabamos de estrenar año, nuestros mejores deseos para todos y uno en especial: que por favor no se cumplan las previsiones económicas.

El año anterior nos dejó un buen sabor de boca, ya que la celebración en Madrid del Congreso de Diseñadores de Iluminación -PLDC- en cuanto a asistencia, organización y nivel de ponencias fue una prueba de la buena salud de la que disfruta esta profesión, por lo menos… a nivel internacional.

En nuestro país, y según el estudio que presentó durante el congreso Michela Mezzavilla, miembro de la Asociación Profesional de Diseñadores de Iluminación española -APDI-, en los aproximadamente diez años en los que esta disciplina profesional se ha empezado a dar a conocer, no ha evolucionado al ritmo que debería por el volumen de construcción que se ha ejecutado. Un alto porcentaje de arquitectos (principal cliente de estos profesionales), de constructores y de la propiedad aún no contratan los servicios de un diseñador independiente para realizar el proyecto de iluminación. Fabricantes, Consulting e ingenierías son mayoritariamente los que prestan sus servicios en este apartado.

Lo que está claro es que la aplicación de las normativas, la necesidad de utilizar fuentes de luz altamente eficientes que proporcionen el máximo rendimiento con el mayor ahorro energético y que cumplan con los criterios de sostenibilidad, necesita cada vez más de profesionales especializados en esta materia y, no sólo desde un punto de vista técnico. Saber utilizar la luz, capaz de crear emociones, como elemento estético que aporta un valor añadido a la arquitectura es en la actualidad el objetivo fundamental.

Los másters y estudios de postgrado impartidos por diferentes universidades y escuelas son los encargados de suministrar a los jóvenes arquitectos, interioristas, ingenieros y licenciados en Bellas Artes, la formación complementaria necesaria para cumplir con ese objetivo.

Si una vez terminada su formación estos profesionales deciden llevar a cabo su actividad como diseñadores independientes, en el departamento técnico de un fabricante o distribuidor, o en un estudio de arquitectura, es lo de menos: lo importante es tener como meta alcanzar la excelencia en el trabajo que se realiza y el respeto por los colegas que comparten ese mismo criterio, lo ejerzan donde lo ejerzan.

Porque, citando de nuevo a Michela, es con la colaboración de todos los que en algún momento “sentimos el flechazo de la luz” que conseguiremos implantar esa CULTURA de la LUz y revalorizar la profesión de Light Designer en este país.

Cultura de la luzMerCedeS arroyo

EDITORIAL

6 |

8 | APUNTES8 |

IluMInaCIón CreatIva... Con poCo preSupueSto

En tiempos de crisis la creatividad es un elemento indispensable para la realización de un proyecto arquitectónico innovador y sostenible. Un centro escolar situado en el corazón de Nueva york, The East Harlem School, es un claro ejemplo de ello. La iluminación de esta escuela, un proyecto de Peter Gluck and Partners + Lux Populi, recibió en 2011 el IALD Award of Merit.

Un presupuesto limitado obligó a los diseñadores de la East Harlem School a buscar soluciones creativas para construir unos equipamientos educa-tivos amplios y acogedores. La luz na-tural desarrolla un papel destacado en este edificio. La fachada permite que

los rayos del sol bañen el interior de la escuela, mientras que, por la noche, el interior de las aulas se deja ver en la calle.

Peter Gluck and Partners + Lux Populi firman un proyecto que ha consegui-do aunar un diseño fresco e innovador con un edificio eficiente, con un bajo consumo de energía. La iluminación del centro educativo ha sido reconoci-da por la Asociación Internacional de Lighting Designers (IALD, en inglés), con un IALD Award of Merit en 2011. Los jueces han destacado la calidad de la iluminación de los diferentes espa-cios de la escuela, con fluorescentes que imprimen carácter y downlights circulares que crean espacios singula-res. Con la excepción de unos cuantos

de halógenos, el sistema de ilumina-ción utiliza fluorescentes en casi todas partes, con un pequeño número de luminarias de halogenuros metálicos. Todas las luces son de fácil manteni-miento. Uno de los jueces de los pre-mios de la IALD destacó que es “un ejemplo excepcional de iluminación creativa con un presupuesto ajustado.”

Fotos: Erik Freeland, Theo Morrison

10 | APUNTES

SIngular, delICado y de bajo ConSuMoLa iluminación de las fachadas del Museo Thyssen-Bornemisza, en el palacio Villahermosa de Madrid, es en la actualidad más eficiente y atractiva gracias a las nuevas luminarias, un proyecto dirigido por Intervento. La propuesta ha consistido en marcar una línea de luz sobre todos los elementos de granito, evitando la iluminación por proyección.

10 |

El Palacio de Villahermosa contaba con una instalación con luminarias para lámparas de xenon de alto con-sumo y muy baja eficiencia. Las lumi-narias se ubicaban en el interior de los balcones del primer y segundo piso. El edificio ofrece una imagen austera y regular de granito y ladrillo, con un pe-queño pórtico dórico en la fachada a la carrera de San Jerónimo. La fachada más relevante del edificio es la nor-te, donde se ubica la entrada actual al recinto.

La propuesta de Intervento ha consisti-do en marcar una línea de luz sobre to-dos los elementos de granito, evitando la iluminación por proyección. De esta forma se distinguen de forma nítida los

| 11

huecos de ventana, las franjas verticales de pilares y las cornisas coincidentes

con las líneas de imposta y arranque de cubiertas. Sin que los paramentos de ladrillo reciban más luz que la existente del alumbrado urbano y la contamina-ción luminosa de la ciudad, se logra que el edificio se reconozca formalmente sin rupturas. Paralelamente se ha imple-mentado iluminación para los elemen-tos infográficos y el patio de entrada. Para este último se han diseñado unos báculos específicos que soportan la ilu-minación general del acceso al edificio y las banderolas.

luz blANcA AzulADA

Dado que el palacio se ubica en una zona del centro de la ciudad donde todos los edificios son representativos

y además están iluminados por la no-che, la idea para realzarlo en el entor-no consistió no en competir en can-tidad de luz, sino en utilizar fuentes de muy alta temperatura de color (Tc 8500K), de un blanco azulado, que lo hace destacar visualmente de entre los edificios aledaños. El efecto que se consigue es singular, delicado y a cos-ta de un escaso consumo de energía.

Todas las luminarias colocadas en el interior de balcones y ventanas se han instalado sobre unas pletinas autopor-tantes, de modo que el sistema es re-versible y no provoca daño alguno en el edificio.

12 |

cONTAmINAcIóN lumíNIcA NulA

La elección de las ópticas de las lu-minarias ha permitido, pese a que la mayor parte de las luminarias ilumi-nan hacia arriba, que los haces de luz reflejen íntegramente sobre las superficies de las cornisa, de modo que la contaminación lumínica a la bóveda celeste sea prácticamente nula. En resumen, éste es un proyec-to que conjuga un consumo mínimo y eficiente de energía con una lectura singular del monumento, atendiendo paralelamente a necesidades visuales básicas que antes no se cubrían.

ARquITEcTuRA PAlAcIEGA

El Palacio de Villahermosa, construido en 1805 por el arquitecto Antonio López Aguado, discípulo de Juan de Villanueva, es un ejemplo de la arquitectura palacie-ga del XIX. En el siglo XX pasa a ser la sede de una corporación bancaria y final-mente, a la quiebra de ésta, es adquirido por el Estado, que lo destina inicialmen-te a espacio expositivo ligado al Museo del Prado. En los años 80 el entonces Ministro de Cultura Javier Solana encar-ga la restauración al arquitecto Rafael Moneo y acuerda la con la Fundación Thyssen- Bornemisza la instalación de su colección que se inaugura en 1992. Posteriormente, en 2004, se amplió el museo con la colección Carmen Thyssen.

FIchA TécNIcA

Proyecto: Fundacion Thyssen – Palacio VillahermosaPromotor o financiación: Fundación Endesa Proyecto y d.Tecnica: InterventoInstalación: Linea electrica SLFotografias: José Luis Parra

Más información: www.intervento-iluminacion.com

14 |

El restaurante Rubido Gastronomía se inauguró el pasado mes de septiembre de 2011 y se encuentra en la localidad de Majadahonda, en las afueras de

Madrid. Luz & Ambiente Consulting ha realizado el diseño de la ilumi-nación del local. Desde el principio, este estudio trabajó mano a mano con la interiorista y los propietarios del restaurante con varios objetivos: cui-dar mucho la gastronomía, la acústica y, por supuesto, la iluminación. En to-das las mesas se han colocado una de las fuentes de luz más románticas del mercado: la de una vela.

El restaurante presenta retroilumina-ciones, con fuente de LED perimetral y longitudinal para crear la sensación

de amplitud. El local tiene una de las bodegas mejor surtidas de la zona con referencias y caldos de reconoci-do prestigio, por lo que se ha cuidado

especialmente la iluminación de este espacio para no alterar la temperatura ideal del vino. Así, se ha optado por la tecnología LED, muy suave.

Otra fuente de luz utilizada es la in-candescencia, muy cálida para este tipo de proyectos, tamizada mediante difusores de tela. Todas estas lumina-rias se gestionan mediante un sistema de control de iluminación Lutrón, que permite generar diferentes ambientes para la comida y para la cena con un solo botón y a los niveles pregrabados deseados.

Más información:www.luzambienteconsulting.com

la luz adeCuada para Cada MoMento del día

El cuidado del medio ambiente, el ahorro energético, así como la no generación de residuos son aspectos que han sido relevantes en la planificación de la iluminación del restaurante Rubido Gastronomía. Todas las luminarias utilizadas tienen como fuente de luz la tecnología LED, dirigida por un sistema de control de Iluminación.

APUNTES14 |

| 15

16 | 16 | APUNTES

Color, CalIdad y funCIonalIdadEl Dee and Charles Wyly Theatre, situado en Dallas, EE.UU., redefine la estructura tradicional horizontal de un teatro, situando las zonas adyacentes en un plano vertical, permitiendo que la sala de espectáculos quede aislada por un muro de cortinas transparentes. El diseño de iluminación es muy teatral en el vestíbulo y funcional en el interior de la sala.

16 |

El arquitecto Rem Koolhaas es cono-cido por sus edificios vanguardistas y el Dee and Charles Wyly Theatre es uno de ellos. El estudio Tillotson De-sign Associates realizó la iluminación del lugar, premiada en 2010 y 2011 con un Award of Merit por la Asocia-ción Internacional de Diseñadores de Iluminación (IALD, en inglés).

En este teatro, construido donde se encontraba el antiguo Dallas Theater Center, el tradicional esquema hori-zontal de una sala de espectáculos se transforma, apostando por una es-tructura vertical. En la planta baja se sitúa la platea, con paredes acrista-ladas en tres fachadas y 575 asien-tos que pueden ser desmontados. Los

muros acristalados pueden abrirse, ampliando el auditorio hacia el exte-rior del edificio. El resto de la fachada está cubierta por un revestimiento de aluminio, que parece un gran telón.

En las plantas superiores, cada espa-cio tiene una función independiente, sin una relación aparente. La ilumi-nación también es diferente según el espacio. En el vestíbulo y escaleras destacan luminarias ligeras, de aire teatral, mientras que las oficinas se han iluminado con fluorescentes.

El diseño de iluminación imita la luz del escenario en color, calidad y fun-cionalidad, con fluorescentes en las zonas de trabajo, y luces halógenas

| 17| 17

en las zonas de espectáculo. De vez en cuando las dos fuentes se juntan para dotar la iluminación de una flexibilidad óptima. En el techo de los vestuarios destaca un gran número de lámparas halógenas flotantes, que proporcionan la luz ideal para realizar pruebas de vestuario. En definitiva, cada espacio ha sido iluminado pensando en las ca-racterísticas propias de cada estancia, con un diseño específico y diferente. Una iluminación peculiar para un edifi-cio vanguardista y sorprendente.

Tillotson Design Associates, fundada en 2004, es una consultoría de dise-ño de iluminación con sede en Nueva York. Está formada por profesionales de diversa índole, con experiencia en ar-

quitectura, diseño interior, y el mundo del teatro y artes escénicas, que com-binan su talentos para crear unos tra-bajos reconocidos por la profesión con diversos premios. El estudio ha reali-zado otras salas de espectáculo como el Brooklyn Tabernacle o el Dance New Amsterdam, ambos en Nueva York, o el Mason Hall de la Universidad Estatal de Fredonia, también en Nueva York.

Diseño de iluminación: Suzan Tillotson y Christopher Cheap (Tillotson Design Associates).Arquitectos: Joshua Prince-Ramus y Rem Koolhaas (Rex/Oma)Fotos: Iwan Baan, Tim Hursley.

18 | APUNTES18 |

globoS de ledEl científico Luke Smith-Wightman y Light Collective organizaron para el fabricante de luminarias LED, xicato, un original evento en la Convención de Profesionales de Diseño de Iluminación (PLDC), que tuvo lugar el pasado mes de octubre en Madrid. Los LED se integraron en los globos, originando luminarias flotantes temporales.

Fue una experiencia interactiva y diverti-da. Un centenar de personas experimen-taron con los LED de Xicato en un acto desenfadado y sorprendente, organizado por Martin Lupton y Sharon Stammers (de Light Collective) y el científico Luke Smith-Wightman, quienes desarrollaron una original luminaria de carácter tempo-ral con la forma de un globo.

Al llegar al evento, los invitados fueron animados a elegir uno de los balones de helio que flotaban sobre sus cabezas. Al tirar del globo hacia bajo, los asistentes encendieron los dispositivos LED coloca-dos en su interior, creando una serie de luminarias portátiles.

Alrededor del diez por ciento de los globos LED contenían un módulo especial Xicato de color rojo, lo que permitió distinguir-

los del resto. Los globos también incluían una batería recargable de Litio-Ion, que invitaba a mantener encendida la lumina-ria más allá de la finalización del evento.

La peculiar iniciativa puso de relieve las propiedades de reproducción de los colo-res de los módulos LED de Xicato.

La luminaria incluía un gran globo de lá-tex lleno de helio puro; un LED de Xica-to de 3000k; una batería electrónica de bajo voltaje (diseñada por Smart Sustai-nable Electronics B.V.) y 2,6 metros de cable, entre otros elementos.

El evento tuvo lugar el pasado 21 de octubre en Madrid, coincidiendo con la Convención de Profesionales de Diseño de Iluminación (PLDC), que reunió en la capital española a expertos y futuros jóvenes profesionales del mundo de la iluminación.

Fotos: Sanna Fisher-Payne

| 19| 19

20 |

deSIgual, la luz tranSforMa laS aulaS

Desigual es el nombre de un proyecto realizado el pasado mes de octubre dentro del programa de Talleres “la buena luz”, organizado por la APDI (Asociación Española de Diseñadores de Iluminación) en colaboración con la ETSAm (Escuela Superior de Arqui-tectura de madrid), coincidiendo con la celebración del congreso Interna-cional de Diseñadores de Iluminación (PlDc) en madrid.

Desigual contó con la participación de diez alumnos, bajo la dirección de la Lighting Designer Luisa Álvarez, y consistió en trabajar y diseñar una iluminación en el interior de la Uni-versidad. El lugar elegido fueron la planta -1 de la Facultad de Arquitec-tura de Madrid, en la que se encuen-tran unas zonas comunes de estudio y de la que confluyen dos pasillos de acceso a aulas.

La finalidad, desde el comienzo del programa, fue la de descontextuali-zar el espacio, hacerlo diferente, des-igual, y transformarlo con la luz para ver la reacción de los alumnos. Tras cinco días de trabajo se llevó a cabo una instalación en la que los pasillos

conductores a la zona central de estu-dio se cambiaron de color, realizando un degradado de azules en uno y uti-lizando colores más cálidos como los rojos en el otro.

En la zona central las dos tonalida-des confluyeron y se utilizaron a di-ferentes escalas y niveles. La idea fue que conviviesen en el espacio y transformarlo, no sólo a través del co-lor de la luz, sino también utilizando texturas y superficies brillantes que acentuasen el contraste. Como algo adicional se utilizó humo, que consi-guió aportar un carácter más esceno-gráfico y vivo a la instalación.

De esta manera, se consiguió una at-mósfera nada convencional dentro de la universidad, que despertó la curio-sidad de muchos y consiguió transfor-mar de forma drástica unos espacios utilizados a diario, evitando que pasa-ran desapercibidos por unos días.

TexTo_luISa Álvarez

NUEVOS TALENTOS

PROyEcTO DESIGuAl

Organización: APDI (Asociación Española de Diseñadores de Iluminación)Coordinación: Birgit Walter e Ignacio Valero.Patrocinadores: Artemide, Cariboni, DAE, DeltaLight, Erco, iGuzzini, Insta, Lamp, Lutron, Luxmate, Philips, Troll, Vibia y Trilux.Colaboradores: Bosch y RoscoDirección: Luisa Alvarezwww.luisaalvarez.cowww.elogiodelasombra.eswww.luisaalvarez.comImágenes: Tania Vegazo

| 21

22 |

maria Seman harutinian

“A mi como interiorista y estudiante de MASTERDIA, hacer éste taller me sirvió para abrir mi panorama. Con la luz se pueden concebir los espacios de una forma totalmente diferente y mucho más lúdica. Con ésta inter-vención logramos cambiar la percep-ción que los alumnos tenían sobre los espacios de estudio y tránsito

dentro de la Universidad y conseguir sorprenderlos”.

marian Alvaro

“El workshop nos dio acceso a pro-yectores, lentes y filtros de color. Aunque el material no estaba pensa-do para el espacio que intervenimos. Pudimos aprender a través de la ex-perimentación, probando los efectos de las diferentes lámparas en los espacios, y los filtros de color en la percepción de la gente”

Paula Rodríguez

“Fue una experiencia muy estimu-lante y gratificante. Nos ha permitido improvisar y dar rienda suelta a nuestra imagina-ción”.

luisa Álvarez

En alguna que otra ocasión había di-rigido otro Taller en la ETSAM, (A dos Velas). La experiencia, como siem-pre, ha sido enriquecedora y muy positiva porque los alumnos siempre

se muestran muy participativos con ganas de experimentar y crear.

El Curso de Diseñadores de Ilumina-ción Arquitectónica Masterdía siem-pre ha contemplado en su programa una parte experimental que suele hacerse a final de curso. Cada año asistimos diseñadores diferentes que desarrollamos un taller según nuestra especialidad y característi-cas. Estoy convencida de que en los próximos cursos esta modalidad se seguirá manteniendo, incluso enri-queciendo con más profesionales de la iluminación.

Foto

graf

ías

de M

aria

y M

aria

n: A

lba

Nie

to

lOS AlumNOS y lA DIREcTORA OPINAN...

Mar

ia S

eman

Har

utin

ian

Marian Alvaro

Luis

a Á

lvar

ez

Paula Rodríguez

24 |

luz, SoMbra y eSpaCIo en el Hotel enCanto

24 | 24 | LUz, SOMBRA y ESPACIO EN EL HOTEL ENCANTO

TexTo _lIgHteaM guStavo avIléS S.C. | FoTos_paul CzItroM

El Hotel Encanto, situado en Colinas de las Brisas (Acapulco, México), ha sido reconocido como uno de los mejores resorts del mundo. Este proyecto, una colaboración entre el arquitecto Miguel Ángel Aragonés y el arquitecto Gustavo Avilés, refleja la íntima relación entre luz, sombra, y espacio. La Asociación Internacional de Lighting Designers (IALD) le otorgó en 2011 un Premio al Mérito.

| 25| 25

El diseño arquitectónico del Hotel Encanto, realizado por Miguel Ángel Aragonés, está influenciado por la arquitectura emocional, que deja atrás los excesos de detalles y el exagerado funcionalismo para que los ele-mentos arquitectónicos expresen y generen una respuesta emocional. Aragonés ha di-señado un edificio de volúmenes blancos, que se convierte en el lienzo sobre el cual, tanto en el día como en la noche, el diseño lumínico del arquitecto Avilés toma vida. El proyecto experimenta con el principio de una arquitectura absolutamente blanca y la dinámica que se desenvuelve, tanto con la luz natural, como con las posibilida-des artísticas y creativas de composición cromática que ofrece la luz artificial.

Durante el día, se revela una gama de blancos y grises generados por la luz y las sombras que proyectan los volúmenes

del edificio. El espacio despliega formas geométricas, líneas y puntos que articulan los recorridos y generan una sensación de transición.

luz y cOlOR PARA cREAR ATmóSFERAS

Durante la noche, el edificio de líneas lim-pias se convierte en materia sobre la cual se pinta con luz y color para crear atmós-feras. Las luces que inundan el interior del hotel varían desde colores cálidos hasta colores fríos, pasando por todo el espectro cromático. Desde el exterior la apariencia de cubos luminosos se entretejen en un tapete multicolor. Como comenta Gustavo Avilés, “en el Hotel Encanto las fachadas de las habitaciones son cubos de color, un collage muy divertido; estos juegos de luz generan una estética con una dosis de ac-titud que inspira”.

El color se convierte en elemento y herra-mienta para construir percepciones tanto físicas como emocionales. Se han realiza-do aplicaciones creativas de la luz, basadas en el concepto de CMYW (cyan, magenta, yellow, white), que permite una cuidadosa selección de temperaturas de color de las fuentes de luz y la dinámica de un sistema de control totalmente programado. Tecno-logía avanzada de LED, fluorescencias de temperatura cálida con ahorro de energía, incandescencias de baja intensidad y adi-tivos metálicos con corrección de color ha-cen alquimia con los elementos arquitectó-nicos para generar colores, y que estos nos sugieran sabores, aromas y sonidos.

“Aragonés diseñó un edificio de volúmenes blancos, que se convierte en el lienzo sobre el cual, tanto en el día como en la noche, el diseño lumínico del arquitecto Avilés toma vida”.

26 |

| 27| 27

A continuación, reproducimos en iCan-dela algunas declaraciones que Gustavo Avilés ha realizado sobre el Hotel En-canto en diversos artículos:

“La arquitectura se pone al servicio de las emociones. Este principio nos guió a generar atmósferas que le quitan lo pla-no al edificio y nos hacen saber cuál es su aroma, su sonido y hasta su sabor”.

“Un hotel se convierte en una casa-ha-bitación transitoria y la iluminación de una residencia puede ser un factor de unión o separación. Para iluminar estos

espacios consideramos que son sitios en los que se vive diario, y la luz debe dar sorpresas para romper la monotonía”.

“En el Hotel Encanto las fachadas de las habitaciones son cubos de color, un collage muy divertido; estos juegos de luz generan una estética con una dosis de actitud que inspira”.

“Estos muros, que yo llamo reflectores secundarios, rompen la luz y la vuelven como un spray, la vaporizan para dejarla pasar a todo el espacio”.

“En los pasillos hicimos algo similar solo que los muros reflectores están afuera y meten la luz, así que no sabes de dónde viene, es una luz indirecta que autoilumina la arquitectura. Cada color tiene un significado”.

“En este ejercicio arquitectónico la luz opera libremente. Si tenemos un ámbito cuadrado, la luz se transforma en espi-ral, el objetivo es que la iluminación no sea paralela a los muros, los pasillos, las columnas”.

IlumINAcIóN PREmIADA POR lA IAlD

El Hotel Encanto ha sido reconocido con el IALD (International Association of Lighting Design) con un Award of merit (Premio al mérito) en el Annual International Lighting Design Awards de 2011. Desde 1983, estos premios reconocen proyec-tos que demuestran un logro estético significati-vo apoyado por conocimientos técnicos y diseño sustentable. El jurado, formado por profesionales del diseño de iluminación, arquitectos y diseña-dores de interior, ha reconocido al Hotel Encanto en su última edición por su notable balance en el uso de la luz de color, asumiendo el riesgo de que ésta pueda mostrarse muy simplista o que, por el contrario, sea un elemento de saturación.

“La luz es como la sal, un ingrediente necesario en la vida; si agregas sólo un poco, no se notará, y si pones mucha, se arruinará”, comenta Gustavo Avilés.

“Durante la noche, el edificio de líneas limpias se convierte en materia sobre la cual se pinta con luz y color para crear atmósferas”.

28 |

| 29

“El color se convierte en elemento y herramienta para construir percepciones tanto físicas como emocionales”.

hOTEl ENcANTO

Arquitectos: Rafael y Miguel Ángel Aragonés Iluminación: Lighteam Gustavo Avilés S.C. Ubicación: Acapulco Guerrero, México.

Más información: www.hotelencanto.com.mx

“Tecnología avanzada de LED, fluorescencias de temperatura cálida con ahorro de energía, incandescencias de baja intensidad y aditivos metálicos con corrección de color hacen alquimia con los elementos arquitectónicos para generar colores, y que estos nos sugieran sabores, aromas y sonidos”.

30 |

SWITCH MADE IBÈRICA Travessera de Gràcia 43, 3r 1a 08021 BARCELONA Tel: +34 93.362 21 36 Fax: +34 93 209 85 73

32 | BASQUE CULINARy CENTER: TENSIóN y DIRECCIONALIDAD EN LA ILUMINACIóN

baSque CulInary Center: tenSIón y dIreCCIonalIdad en la IluMInaCIónTexTo Y FoTos_Indal

El edificio que alberga el Basque Culinary Center, en el Parque Tecnológico de Donostia, emula a unos platos apilados irregularmente antes de ser lavados en la cocina de un restaurante. La iluminación tiene el objetivo de reforzar la direccionalidad y tensión que se observa en los platos desde el exterior. Los distribuidores del interior también reflejan la intención de marcar el camino con las líneas empotradas en el techo. Indal ha realizado el proyecto de iluminación.

| 33

34 |

La sede del Basque Culinary Center se ha construido en el Parque Tecnológico de Donostia o San Sebastián, en un lugar ro-deado por la naturaleza y verdor del parque de Miramón. En total, cuenta con 15.000 metros cuadrados de superficie y tiene una forma de U característica. El problema de la orografía del terreno en pendiente se solucionó con acierto al aprovecharlo para descender nada menos que cinco plantas.Vaumm, el estudio de arquitectura donos-tiarra que ganó del concurso para la reali-zación de la sede, presentó una propuesta de edificio que emula a unos platos apila-dos irregularmente antes de ser lavados en una cocina de un restaurante. Para sorpre-sa del arquitecto de VAUMM, Jon Muniate-giandikoetexea: “curiosamente la propues-ta de los platos tuvo posteriormente mucha repercusión e incluso la propiedad la uti-lizó como un emblema de la fundación”.

El edificio actuaría como icono de la fun-dación y debería tener su orientación hacia el Parque Miramón. Según Muniategian-dikoetexea: “una vez terminado el edificio ya lees la idea de los platos” y es cuando se empieza a buscar soluciones de ilumi-nación que apoyen la propuesta de platos superpuestos”.

En el interior encontramos unas instalacio-nes modélicas y pulcras compuestas por aulas, talleres, laboratorios de investiga-ción, cocinas de última generación, salas de catas, oficinas y una impresionante sala de conferencias.

lumINARIAS lONGITuDINAlES

La iluminación del Basque Culinary Center tiene el objetivo de reforzar la direccionali-dad y tensión que se observa en los platos desde el exterior. Pero igualmente en los

| 35

36 |

“En todos los espacios comunes, se emplea una luminaria longitudinal que en si misma pierde presencia, pero es la repetición y la direccionalidad la que al final acaba haciendo unos interiores en movimiento… ese movimiento se ha trasladado del interior hacia el exterior”.

distribuidores del interior se refleja una in-tención de marcar el camino discretamen-te con las líneas empotradas en el techo.

“En todos los espacios comunes, se em-plea una luminaria longitudinal que en si misma pierde presencia, pero es la repe-tición y la direccionalidad la que al final acaba haciendo unos interiores en movi-miento… ese movimiento se ha trasladado del interior hacia el exterior”.

Desde Indal se realizó un trabajo a medida combinando diferentes tipos de longitudes y potencias de luminarias para conseguir el efecto de iluminación deseado por el ar-quitecto. Por su elegancia estética y por su fácil integración en el entorno, se apostó

desde Indal por utilizar las luminarias Filo y Evento en los huecos que el arquitecto había reservado para la iluminación.

No obstante para conseguir la iluminación deseada por el arquitecto se realizaron importantes ajustes y combinaciones de longitud y potencias. La delegación en el País Vasco de Indal asesoró al estudio de arquitectura, tanto en el proyecto como durante la ejecución de la obra, ayudán-doles a obtener los niveles de iluminación necesarios de la forma más eficaz. En total fueron 563 las luminarias Filo instaladas.

Otros productos Indal suministrados fue-ron downlights Star con un total de 553 unidades, luminarias Evento para salas

limpias (IP65) con 165 unidades utiliza-das principalmente en las cocinas y otras 499 unidades de luminarias Evento que se colocaron en el hall de entrada, distribui-dores, escaleras y oficinas.

El suministro e instalación de toda esta ilu-minación se realizó con la colaboración en obra de los responsables de iluminación de la empresa Elektra completando el equipo de ejecución la empresa instaladora: Ele-ktrikari Lanak Beristain S.L. La labor de coordinación de la iluminación corrió a cargo de LKS Ingeniería.

Más información:Mira un vídeo sobre este proyecto en nues-tra web www.icandela.com

| 37

“La vertiginosa y original iluminación del interior de este edificio icónico ha sido hecha con productos de iluminación de interior de la empresa Indal”.

38 |

“Desde Indal se realizó un trabajo a medida combinando diferentes tipos de longitudes y potencias de luminarias para conseguir el efecto de iluminación deseado por el arquitecto”.

Ficha técnicaArquitecto: VAUMM Arquitectura y Ur-banismo Equipo: Iñigo García Odiaga, Javier Ubillos, Jon Muniategiandikoetxea, Marta Alvarez y Tomás Valenciano

Ubicación: Donostia (San Sebastián), EspañaAño proyecto: 2009Año inicio obra:12/2009Año final obra: 09/2011Superficie Construida: 15.000 m2

Más información:www.vaumm.comwww.indal-lighting.com

bASquE culINARy cENTER

La Fundación Basque Culinary se fundó en el año 2009 gracias al impulso de la Mondragon Unibertsitatea, un grupo de cocineros vascos muy representativos a nivel internacional y las diferentes instituciones públicas. La vertiginosa y original iluminación del interior de este edificio icónico ha sido hecha con pro-ductos de iluminación de interior de la empresa Indal gracias al compromiso y asesoría de la delegación de Indal en el País Vasco.

El principal objetivo de la fundación es garantizar la continuidad de la cocina como polo de innovación en el futuro y la formación de profesionales cualifica-dos en gastronomía. Impulsar la trans-ferencia tecnológica y la innovación en las empresas del sector es otro de los grandes retos del centro, así como la creación de nuevas iniciativas y proyec-tos empresariales.

El Basque Culinary Center es una fa-cultad perteneciente a la Universidad de Mondragón. Los alumnos aprenden gastronomía pero también técnicas de gestión y marketing, historia, física, etc.; obteniendo a la finalización de sus estudios un título superior universitario único en España.

Aparte de la Facultad de Ciencias Gas-tronómicas, el Basque Culinary Center contará con un Centro de Investigación e Innovación (I+D) complementario, dedicado a la adquisición y transferen-cia de conocimientos gastronómicos.

Para el primer curso 2011-12 se han matriculado un total de 70 alumnos de diferentes procedencias y, tras su re-ciente inauguración, existe un gran in-terés a nivel internacional de alumnos que desean emprender su carrera pro-fesional en el mundo de la gastronomía y la restauración.

INNOvAcIóN y FORmAcIóN DE PROFESIONAlES

40 | PROTAGONISTA40 |

“la iluminación requiere de profesionales específicos”Josep Miàs, arquitecto

TexTo _ICandela | FoTos_ joSep MIàS + partnerS, MIaS arCHIteCtS, adrIà goula I jordI anguera

En su estudio utilizan más la palabra ejercicio que proyecto. Porque para Josep Miàs + Partners, MiAS ARCHITECTS, cada proyecto es como un ejercicio de un cuadro clásico de gimnasia. Una vez se convierte en realidad, el ejercicio pasa a ser un proyecto y, finalmente, un edificio. En sus obras prima la luz natural, mientras que la iluminación artificial aparece para reforzar la desaparición de la otra. En este proceso, la figura del Lighting Designer es fundamental.

Sede de iGuzzini Illuminazione España en Sant Cugat del Vallès. Barcelona.

| 41

En uno de sus últimos proyectos, la nue-va sede de iGuzzini Illuminazione España SA., en Sant Cugat del Vallès (Barcelona), ¿cuándo y cómo se plantea la relación con el “Lighting Designer”?El edificio se ilumina de manera inteligente, con sensores, que van registrando la perdi-da de capacidad de la luz natural que es progresiva a lo largo del día y la introduc-ción de la luz artificial por lo que el Lighting Designer fue fundamental. En este sentido aportó su conocimiento técnico para que esta transferencia de luz natural a artificial fuera lo más precisa posible. Asimismo se insistió en desarrollar toda las capacidades actuales y técnicas de la luz artificial, tanto en el uso del sistema LED como de la capa-cidad comunicativa del color.

¿Qué importancia tiene para Josep Miàs + Partners, MiAS ARCHITECTS, la iluminación?Este edificio nace de la voluntad de utilizar únicamente luz natural. Solamente apare-ce la luz artificial cuando ésta desaparece.

Creo que Adolfo Guzzini entendió desde el principio que debíamos de hablar de luz natural y que esta debía de ser la principal razón del edificio. Dicho esto, nuestro tra-bajo en relación a la luz siempre habla de espacios en relación a la luz natural, y la luz artificial aparece para reforzar paulati-namente la desaparición de ésta.

“El casco antiguo de Banyoles fue complejo dado que no queríamos que la fuente de luz fuera visible. Esto también es algo que está muy presente en nuestra manera de trabajar, intentar que la luz artificial sustituya la natural pero desde esta misma condición”.

Edificio Plug-in, zona 22@, Barcelona

“Creemos que la especificidad de la iluminación requiere de profesionales específicos e iGuzzini cuenta con fantásticos profesionales.”

CEIP Annexa-Joan Puigbert, Girona.

42 |

| 43

Mercat Municipal de Rubí. Barcelona

44 |

Sede de iGuzzini Illuminazione en Sant Cugat del Vallès. Barcelona

| 45

¿Y en proyectos anteriores?La colaboración con iGuzzini ya viene de mucho antes. Hemos contado con ellos en prácticamente todos los edificios que hemos diseñado, así como espacios públicos. Cree-mos que la especificidad de la iluminación re-quiere de profesionales específicos e iGuzzini cuenta con fantásticos profesionales.

¿Cuál de sus trabajos ha sido el más com-plejo a la hora de plantear la iluminación?Seguramente el casco antiguo de Banyoles fue complejo dado que no queríamos que la fuente de luz fuera visible. Esto también es algo que está muy presente en nuestra manera de trabajar, intentar que la luz ar-tificial sustituya la natural pero desde esta misma condición. Por lo que no se trata de valorar solamente iGuzzini desde el diseño, que es de un nivel excepcional, sino tam-bién desde la capacidad de entender la luz como generadora de espacio.

iGuzzini incluye en su catálogo luminarias di-señadas por arquitectos: ¿existirá alguna cola-boración entre ambas partes en este sentido?Estamos trabajando con ellos en este sen-tido, ya que nos sentimos formando parte de esta gran familia.

En la memoria de este trabajo indica la in-fluencia de Melnikov, de Tatlin... En el pro-yecto (y a costa de ser fácilmente recurrente): ¿Cuál sería la influencia de Enric Miralles?La influencia de Enric son los diez años trabajando con él. Imposible no seguir insistiendo en los mismos problemas que nos interesaban entonces y que siguen interesándome ahora. Una manera de en-tender la arquitectura, el espacio, el lu-gar,… sigo comprobando muchas de esas premisas de trabajo. Y sin ningún ánimo de esconder el rastro, sino de ser coheren-te conmigo mismo, dando respuesta a los problemas que se nos plantean desde la absoluta honestidad y coherencia personal con nuestro trabajo.

En una arquitectura como la suya, sor-prende una forma tan contundente como la de este proyecto: ¿le ha sido difícil asumirla?¿existía desde los estudios previos o surgió en el proceso de trabajo?En realidad es una forma muy asumible por una empresa de iluminación como iGuzzini,

por su formalización final, pero evidente-mente su reconocimiento forma parte del encargo. Sin embargo insistiría en que hemos ido aceptando esta forma como re-sultado de un trabajo muy riguroso sobre una tipología que ya existía, a la que he-mos incorporado una lectura absolutamen-te distinta y creo sinceramente innovadora. Recorriendo todos los dibujos y maquetas que hemos hecho, vemos que hemos lle-gado allí de una manera natural resultado de un trabajo realmente selectivo. Aunque la complejidad interior del espacio central, de los accesos ,así como de relación con los niveles inferiores, ayuda a comprender

la enorme sofisticación de una volumetría aparentemente sencilla.

Josep Miàs + Partners, MiAS ARCHITECTS tiene como máximo objetivo el ahorro ener-gético y la adaptación de la arquitectura al entorno natural y ecológico en el que se

encuentra. ¿Qué medidas toman para con-seguir una arquitectura sostenible?Evidentemente hablar en estos términos y construir según ellos, ya forma parte im-plícita de nuestro trabajo desde la propia concepción de cualquier edificio. Me pa-rece simplemente de sentido común tener que trabajar en estos términos aún cuando tantos edificios falsamente utilicen esta terminología. Creo que nuestra arquitec-tura explica claramente como utilizamos estos términos, solamente hay que consi-derar por ejemplo como desarrollamos la fachada para este edificio para entender como se puede proteger de manera eficien-

Club social de Golf Fontanals de Cerdanya.Girona

Marionetarium. Tibidabo. Barcelona

Centro histórico de Banyoles. Girona

46 |

Mer

cat

de la

Bar

celo

neta

. B

arce

lona

te y objetivamente un edificio de cristal. Desarrollamos una patente para el filtro solar de PVC que retiene un 70% el calor y en cambio reduce un 10% solamente la visión desde el interior hacia el exterior. Por no hablar del uso de la energía solar, la eficiencia energética que ya comentaba antes con el uso de la iluminación artifi-cial en relación a la natural, etc, aunque me interesa aún más hablar de la propia definición volumétrica y espacial del edifi-cio cuando el patio central donde está la estructura principal de soporte del edificio, por otro lado, actúa como espacio de regu-lación climática por ejemplo.

Usted considera la arquitectura como la formalización de una ambición. ¿Por qué?Creo que este proyecto, más allá de resol-ver un programa muy claro, responde al sentimiento de una empresa, de pertenen-cia a un colectivo, al concepto de trabajo en equipo, del togetherness, que significa el sentimiento de pertenecer a algo o de compartir un objetivo común. Así como que la arquitectura sea capaz de transmitir unos valores que van más allá del edificio y que creo que éste transmite.

Usted combina la práctica profesional con la actividad académica por todo el mundo. Destaque alguno de los consejos que da a sus alumnos y futuros profesionales de la arquitectura.En estos momentos es difícil dar ánimos dada la situación, pero me parece muy im-portante reconocer la personalidad en cual-quier tipo de trabajo que hagas. Solamente reclamo una arquitectura o una actitud per-

sonal. Me interesa lo que de personal hay en cada uno, y no me interesa lo general, lo glo-bal, lo que se supone correcto o profesional incluso. Y esto se consigue desde la adop-ción de una actitud obsesiva con tu trabajo y de constante búsqueda y curiosidad. Fundó el estudio en el año 2000. Once años después y con la actual crisis econó-mica, ¿ha cambiado mucho su trabajo o el tipo de trabajos que realiza?Afortunadamente seguimos trabajando en Barcelona, y en España, pero pensamos en clave exterior para futuros proyectos.

Algunos colegas suyos han apostado por abrir oficinas en el exterior, en países como Brasil, para abrir nuevas vías de negocio y hacer frente a la crisis. ¿Se plantea la internacionalización de su estudio?Estamos en ello y ya hemos abierto part-nerships en diferentes países.

¿Cómo ve el futuro de su profesión a me-dio plazo?Difícil. Habrá que pensar menos en lo que se supone que hace un arquitecto y hacer lo que realmente es capaz de hacer un ar-quitecto por su amplia formación y que va más allá de lo que ha hecho hasta ahora.

Más información:www.miasarquitectes.com

Edificio Plug-in, zona 22@, Barcelona

Vivienda en Llavaneres. Girona

| 47

Profesionalmente, las obras de Josep Miàs + Partners, MiAS ARCHITECTS han sido premiadas y publicadas en revistas especializadas de arquitectura. Entre estos trabajos, destacan:− 2004 Premio AJAC_ Asociación de Jóvenes Arquitectos de Catalunya− Club Social de Golf de Fontanals− 2005 Mención Especial Premi d’Arquitectura de les Comarques de Girona − Vivienda en Mollet de Perelada− 2007 Primer Premio Premi d’Arquitectura de les Comarques de Girona − Centro antiguo de Banyoles− 2007 Premi Ciutat de Barcelona_Ar-quitectura y Urbanismo− Mercado de la Barceloneta− 2009 Premio Catalunya Construcció− Centro antiguo de Banyoles

uNA ObRA REcONOcIDA

En la década de los noventa, Josep Miàs trabajó como arquitecto asocia-do en el despacho del arquitecto Enric Miralles. Durante diez años participó en proyectos como el Mercado de San-ta Caterina, el edificio Gas Natural, el Parque Diagonal Mar, la biblioteca de Palafolls, el Parque de los Colores de Mollet, el Centro Gimnástico de Alican-te, el Pavellón de Deportes de Huesca, el Cementerio de Igualada, la sede de Círculo de Lectores en Madrid, el Par-lamento de Edimburgo y el Pabellón de Meditación Unazuki entre otros.

En el año 2000 funda el Estudio MiAS ARQUITECTES. Algunos de sus trabajo son: la reforma del centro antiguo de Banyoles, Girona; el nuevo mercado de

la Barceloneta, en Barcelona; la Casa del Club de Golf de Fontanals, Girona. El Marionetarium Herta Frankel, en el Parque de Atracciones del Tibidabo; Casa unifamilar de Llavaneres, Barce-lona y la Escuela primaria Annexa-Joan Puigbert, en Girona. Sus últimas obras son la sede de iGuzzini Illuminazione España S.A., en Sant Cugat del Vallès, i el edificio de oficinas Pujades 22@, en Barcelona.

Josep Miàs compagina su trabajo como arquitecto con la docencia. Imparte cla-ses y da conferencias y seminarios en universidades en España, Italia, Fran-cia, Alemania, Dinamarca, Bélgica, Fin-landia, Suecia, Estados Unidos, México, Uruguay y Colombia.

ARquITEcTO y PROFESOR

“En estos momentos es difícil dar ánimos dada la situación, pero me parece muy importante reconocer la personalidad en cualquier tipo de trabajo que hagas. Solamente reclamo una arquitectura o una actitud personal”.

Marionetarium. Tibidabo. Barcelona

48 |

teCnología led, gran potenCIal de aHorro de energía

48 | CUADERNO

Las ciudades están tratando de reducir el consumo de energía para ser más sostenibles. El alumbrado público tiene cierta ventaja respecto a otros campos, ya que se puede mejorar de una forma más sencilla. Hoy en día existe un gran interés en el uso de la tecnología LED para conseguir una iluminación eficiente. Pero sólo se conseguirá un buen resultado lumínico si los productos utilizados cumplen con las normativas y requerimientos técnicos necesarios.

TexTo _benIgno garCía. departaMento téCnICo oSraM | IMÁGeNes_faCIlItadaS por oSraM

Estamos viviendo una época en la que uno de los temas más comentados y que más nos preocupa es el consumo moderado de energía y la protección del medio ambien-te. La población mundial aumenta a una velocidad imparable, se ha incrementado la esperanza de vida y cada vez se consu-me más energía: mayor número de bienes de consumo: disponemos de más vehícu-los, productos eléctricos y electrónicos...

Nuestro nivel de vida ha mejorado gracias a los avances tecnológicos, pero debemos procurar minimizar el consumo de energía mediante la utilización de los productos más eficientes y ecológicos de una manera coherente y racional.

Los responsables de los ayuntamientos de las ciudades están tratando de reducir el consumo de energía y hacerlas más soste-nibles. El alumbrado público tiene cierta ventaja respecto a otros campos, pues se puede mejorar de una forma más sencilla y se obtienen resultados inmediatamente.

Existe un gran interés en el uso de la tec-nología LED para conseguir una ilumina-

ción eficiente. Ésta ha experimentado un gran avance desde que se inventaran los primeros LEDs de luz blanca a principios de los años 90, partiendo de un LED de color azul se produce la conversión a luz blanca mediante la aplicación de fósforos, y todavía puede mejorar.

vENTAJAS DE lOS lEDS

Los LEDs presentan grandes ventajas para ser aplicados en la iluminación: − Gran eficacia luminosa de la fuente de luz (lm/W) que sigue aumentando debido a los continuos avances que se logran en las diferentes tecnologías de fabricación del LED.− Son especialmente eficaces en colores, pues ya emiten luz en el color deseado sin necesidad de añadir filtros.− Grandes posibilidades de crear efectos espectaculares mediante LEDs RGB (LEDs con tres chips de los colores primarios: rojo, verde y azul). Se puede regular el flu-jo luminoso de cada color y así conseguir millones de colores.− Permite conseguir sistemas con un ren-dimiento muy eficiente, gracias al gran

| 49| 49

control de la radiación luminosa generada y la posibilidad de obtener las curvas foto-métricas deseadas en la zona a iluminar. − Es posible conseguir una vida útil supe-rior a las 50.000 horas, lo que minimiza el presupuesto para la reposición y los pro-blemas que conlleva.− Tamaño reducido. Se pueden realizar nuevos diseños de luminarias muy diferen-tes a las tradicionales: formas innovadoras y uso de luz blanca combinada con algún color para dar un toque decorativo o de señalización. − Posibilidad de regulación del flujo lumi-noso sin limitaciones con respuesta inme-diata a la hora de su conexión (se consigue el 100% de flujo luminoso al instante). Hoy en día hay instalaciones de alumbra-do público gobernadas por sistemas de te-legestión y parece que la iluminación del futuro de las ciudades pasa por tener un control exhaustivo de los puntos de luz (consumo, estado, etc.). Se está trabajan-do con sistemas de detección de presencia de personas o vehículos, de manera que la iluminación funcione según lo programa-do. No hay mayor ahorro de energía que apagar las fuentes de luz, o regular al míni-

mo exigido, cuando no hay nadie presente.− Se pueden integrar fácilmente en sistemas alimentados mediante paneles fotovoltaicos y baterías (energías renovables). Esto cobra especia interés en zonas de difícil acceso donde no existe una red eléctrica instalada. − Podemos iluminar con luz blanca de dife-rentes tonalidades. La luz blanca nos da una sensación de mayor seguridad al poder dis-tinguir mejor los objetos o personas (recono-cimiento facial) y es más valorada en zonas comerciales o de gran tránsito. − No emiten radiación IR ni UV: muy útil en aplicaciones donde se debe evitar la decolora-ción o calentamiento de los objetos ilumina-dos (museos, galerías de arte, joyerías, etc.).− Permiten gran número de encendidos (de-pende de la electrónica usada), lo que los convierte en la elección adecuada para utili-zar junto a detectores de presencia.− Encendido instantáneo (más rápido que en lámparas incandescentes): puede ser in-teresante en aplicaciones como las luces de freno de los coches. − Pueden trabajar a baja tensión, lo que ofre-ce mayor seguridad. − No contienen mercurio.

INTRuSISmO EN El mERcADO DEl lED

Esta tecnología está revolucionando el sector de la iluminación, existen grandes expectativas y en pocos años se va a usar más que las fuentes de luz tradicionales en nuevas instalaciones. Ello conlleva la apa-rición de cierto intrusismo en el mercado que intenta obtener un beneficio económi-co sin tener en cuenta muchos aspectos imprescindibles para una correcta ilumi-nación. En el mercado se puede encontrar todo tipo de productos LED para múltiples aplicaciones, pero sólo se conseguirá un buen resultado lumínico si los productos utilizados cumplen con las normativas y requerimientos técnicos necesarios. Para obtener una buena solución lumínica, se ha de tener en cuenta todo el sistema. Resulta fundamental la realización de un estudio exhaustivo de todo el proceso de fabricación e instalación: desde los com-ponentes LEDs, integración en PCB, pará-metros de funcionamiento, elementos di-sipadores, lentes y reflectores, equipos de alimentación y control, etc.

AlumbRADO PúblIcO

La tecnología LED está tomando protago-nismo en el alumbrado público, especial-mente en países donde el coste del kWh es muy elevado o tienen interés en promover soluciones eficientes por motivos éticos y ecológicos.

Los fabricantes de luminarias para alumbra-do público pueden optar por usar los LEDs según diferentes configuraciones: − Hay desarrollos tridimensionales muy so-fisticados donde se estudia la distribución fotométrica de cada LED en combinación con las ópticas más adecuadas o sistemas de reflexión complejos. Los diseños pueden ser espectaculares y muy novedosos.− También se pueden encontrar matrices de LEDs planas, mucho más fáciles de integrar y modificar para las diferentes aplicaciones. Los LEDs pueden incorporar lentes prima-rias o secundarias (suelen ser asimétricas). − Otra opción consiste en utilizar módulos LED, que incorporan sistemas ópticos y en

ocasiones disipadores térmicos, pensados para facilitar su instalación y posible reposi-ción en un futuro. Es una buena alternativa para fabricantes de luminarias que no dispo-nen de personal cualificado para la fabrica-ción de productos LED a medida y para los responsables del mantenimiento.

Existen luminarias que tienen en cuenta el poder ofrecer una solución en caso de fallo o necesidad de reposición al cabo de un tiem-po. Se pueden usar sistemas de placas de fácil sustitución.

El rendimiento de los LEDs está mejorando y una vez instalados sufren modificaciones, por cambios de temperatura, depreciación de flujo luminoso, aumento de potencia, etc. En una instalación es posible fijar un nivel lumínico con una potencia inicial inferior, con el fin de ir aumentando para compen-sar la depreciación que se produce. Tiene la ventaja de que las nuevas generaciones de LEDs se pueden adaptar a ese nivel inicial, con menor consumo.

Otro aspecto importante es la tonalidad. Se ha mejorado considerablemente la homoge-neidad de los LEDs y gracias a la electróni-ca se consiguen soluciones que garantizan mínimas variaciones en la temperatura de color, aunque en la mayoría de aplicaciones de alumbrado público no es un factor tan crítico.

Pero en un proyecto de iluminación no basta con instalar productos fiables para obtener un determinado rendimiento lumínico, pues también es necesario un gran conocimiento luminotécnico para alcanzar el objetivo de-seado. Es básico que el proyectista conoz-ca qué se desea conseguir y cuáles son los factores más decisivos para poder ofrecer la mejor solución en cada caso.

La tecnología LED puede ser muy interesan-te en muchas aplicaciones, pero debemos usarla con sentido común y siendo cons-cientes de todas las consideraciones que implica para evitar problemas por un uso inadecuado o una mala instalación.

50 |

“La tecnología LED puede ser muy interesante en muchas aplicaciones, pero debemos usarla con sentido común y siendo conscientes de todas las consideraciones que implica para evitar problemas por un uso inadecuado o una mala instalación.”

| 51| 51

TEcNOlOGíA OlED, SuPERFIcIESFINAS IlumINADAS

También hay que estar atentos a la tecnolo-gía OLED. Importantes empresas ya están haciendo grandes inversiones para el desa-rrollo de nuevos productos OLED. Un OLED se compone de capas de materiales orgáni-cos entre un cátodo y un ánodo. Mientras que un LED es una fuente de luz puntual, con OLED conseguimos una superficie ex-tremadamente fina iluminada. Las principa-les características de los OLED son: − Área luminosa difusa muy fina, sin des-lumbramiento.− Permite diseños de extremada delgadez. Nuevas oportunidades para diseños innova-dores.− Luz blanca de alta calidad: actualmente se trabaja con un Ra superior a 80 y en el futuro se podrán conseguir valores superio-res a 90. − Vida de unas 5.000 h (va a aumentar en el futuro).− Baja tensión.

− Encendido instantáneo.− No contienen mercurio.− No es necesaria una gestión térmica.− Se pueden conseguir diferentes tonalidades.− Existen versiones que permiten obtener luz al estar conectadas y aspecto de espejo o transparencia cuando se desconectan. − Se está comenzando a investigar en ver-siones flexibles.− Alta eficacia luminosa:o 30-45 lm/W actualmenteo >80 lm/W en laboratorioo >100 lm/W en el futuro

Se presenta un futuro apasionante en el sector de la iluminación gracias a los con-tinuos avances en las tecnologías LED y OLED. Conviene actualizarse y estar prepa-rados para poder sacar el máximo partido a todas las ventajas que nos ofrecen.

52 | NOTICIAS

01.ruta ríoS de luz: la IluMInaCIón de valladolId, atraCtIvo Cultural y turíStICo

Los Diseñadores de Ilumina-ción Rafael Gallego de áu-reolighting y Lara Elbaz han desarrollado la iluminación de la ruta lumínica “Ríos de

Luz”, por encargo del Ayun-tamiento de Valladolid y de la empresa Philips. La ruta “Ríos de Luz” ofrece una nueva manera de disfrutar de la tarde-noche de Valla-dolid, viviendo experiencias culturales, gastronómicas y lúdicas y paseando en un entorno urbano atractiva-mente iluminado. La ruta ha sido galardonada con el Primer Premio City People Light 2011.

La ruta Ríos de Luz ha conse-guido el galardón City People Light 2011, certamen anual

organizado por Philips y la asociación LUCI (Lighting Urban Community Interna-

tional Association). En la fase final del concurso fue-ron seleccionadas más de 20 ciudades de todo el planeta.

Junto a este importante pre-mio, considerado como ‘el Nobel de la iluminación’, la ruta ha conseguido el Premio Territorio y Marke-ting al Mejor Proyecto de Desarrollo Urbano 2011. Ambos galardones suponen un importante reconoci-miento a Valladolid por su contribución a la mejora de la herencia cultural, arqui-tectónica e identidad noc-turna, y por su contribución medioambiental.

El concepto de la ruta se origina en torno a la “rein-tegración simbólica” del río Esgueva, antaño desviado

de la ciudad para permitir su crecimiento. El río vir-tual se transforma en una ruta lumínica que recorre la ciudad, guiando a las perso-nas de manera sorprenden-te e interactiva. Revela sus riquezas pasadas, presentes y futuras, y desvela paso a paso, afluente a afluente, su historia y su cultura. El recorrido de esta ruta podrá ser ampliado o modificado en el futuro.

Icandela ha entrevistado a Rafael Gallego y Lara Elbaz. Lee la entrevista en:h t t p : / / w w w. i c a n d e l a .com/es/notices/2011/12/r u t a _ r i o s _ d e _ l u z _ l a _iluminacion_de_valladolid_a t r a c t i v o _ c u l t u r a l _ y _turistico_449.php

02.novedadeS luCente: pooMlIgHtIng, lÁMparaS proyeCtadaS para el MerCado ContraCt

La marca Poomlighting, perteneciente a la firma de lámparas para interiores Lu-cente, ha sido creada para distinguir una producción de lámparas que respondan a las exigencias específicas del mercado internacional de la iluminación contract.Esencialidad de las formas, alta funcionalidad, versati-lidad y facilidad de instala-ción son las características principales de los productos

Poomlighting, realizados se-gún lógicas productivas que apuntan a un target de pre-cio competitivo.

El catálogo presenta más de cincuenta modelos de lámparas, muchos de ellos disponibles en familias, que permiten decorar con un di-seño coherente los distintos ambientes. Los productos Poomlighting se distribu-yen en más de 60 países de todo el mundo. El modelo Ginger, por ejemplo, consis-te en una serie de lámparas con estructura metálica bar-nizada y difusor en tejido rojo, negro y marfil.

Diseñada por Roberto Fava-retto, la serie de lámparas Olympia están hechas con vidrio soplado satinado en blanco, ámbar y naranja. La estructura es de metal laca-do gris y dispone de ballast electrónico.

Más información:www.lucente.es

n

| 53

03.lIgHt+buIldIng 2012: efICIenCIa energétICa y redeS eléCtrICaS IntelIgenteS

El sector de la iluminación tiene una cita ineludible en Fráncfort del 15 al 20 de abril de 2012 con la celebración de la Feria

Light+Building. Además, un variado programa marco brinda, de forma paralela a la amplia oferta de produc-tos de 2.100 expositores, la

oportunidad de intercam-biar información y profun-dizar en las cuestiones de

actualidad del sector. La eficiencia energética será uno de los temas princi-pales que se abordarán en este evento.

La muestra “El edificio como central energética en la red eléctrica inteligente” proporcionará, en particular para arquitectos e ingenie-ros, un interesante proyecto modelo sobre la cuestión del potencial de eficiencia energética de los edificios. Se expondrá cómo puede ser el futuro en lo que res-pecta a la producción des-centralizada de energía si se utilizan energías renova-bles. La muestra presentará el edificio integrado como una central energética que produce, consume y alma-cena energía sostenible y que está integrado en una red eléctrica inteligente (smart grid).

Los visitantes contemplarán en el edificio situado en el recinto exterior un ejemplo de la interacción de los di-ferentes componentes para la obtención de electricidad mediante la integración de energías renovables, la de-tección de corriente (smart metering), la transmisión y el almacenamiento. La muestra brindará una opor-tunidad de ver el efecto de estos sistemas en el proyec-to modelo y de discutirlo con expertos.

Más informaciónwww.light-building.com

04.Kreon Inaugura un CreatIve SpaCe en paríS

El showroom Creative Spa-ce París presenta nuestras soluciones de iluminación con una estética refinada y minimalista. El espacio ha sido diseñado para resaltar

la filosofía Kreon, usando materiales y colores que inmediatamente evocan un sentimiento de intimidad que trae consigo el confort, la tranquilidad y un estar agra-dable a nuestros visitantes.

El acceso al showroom con-siste en una puerta ciega pivotante, que permite a la zona de oficina estar total-mente abierta o cerrada de

cara a la calle. Le sigue una área intima de consulta con un techo bajo, donde los visitantes pueden ser edu-cados en las soluciones de iluminación de Kreon. Fi-nalmente, el espacio cuen-ta con una tercera área para realizar conferencias ilumi-nada con LED.

Es la reducción y la pureza del espacio lo que convier-te a la luz en el centro de interés. Creative Space está en en el número 5 la Rue d’aboukir de París, Francia.

Arquitecto: MinusFotógrafo: Serge Brison

Más información:www.kreon.com

54 |

beIrut, una IMagen noCturna proyeCtadaTexTo _lIgHt CIbleS | FoTos_gerard Harlay (dIap)

A FONDO

En el centro histórico de Beirut se encuentra un tesoro escondido. En una ciudad devastada por la guerra, edificios de todas las épocas y estilos han recuperado su antiguo esplendor después de varios años de cuidadosos trabajos de restauración. El promotor de este ambicioso programa de reconstrucción es Solidere, una empresa libanesa que involucró expertos libaneses e internacionales de todos los ámbitos culturales para restaurar y realzar la belleza única de este legado arquitectónico, perfectamente integrado en las construcciones contemporáneas de esta animada capital moderna. Light Cibles ha desarrollado una nueva imagen nocturna para el Distrito Central de Beirut basada en proyecciones.

| 55

Su extraordinaria experiencia en la ilumi-nación de edificios históricos, la profunda atención dedicada a la preservación de la integridad de la imagen diurna de la fa-chada, combinada con una incansable investigación del las más innovadoras y adecuadas tecnologías, hizo que el estudio Light Cibles fuera el perfecto candidato para realizar el diseño de iluminación de este proyecto. Éste implica en su primera fase alrededor de 30 edificios, situados a lo largo de una ruta de arquitectura históri-ca, diseñada por Solidere para unir los rin-cones más especiales del centro de Beirut.

Con el fin de alcanzar el ambicioso con-cepto que está tomando forma en las men-tes de los diseñadores, Light Cibles ha su-mado al proyecto a la a empresa DIAP, que comparte el mismo interés en la propues-ta de soluciones innovadoras y artísticas, para enriquecer el proyecto con su amplia experiencia en el campo del arte y multi-media. Juntos forman un equipo conexperiencia internacional, con una meto-dología de trabajo innovadora. El resultado

de esta colaboración es una iniciativa ex-cepcional, tanto por su belleza como por su innovación revolucionaria.

Iluminación arquitectónica y multimedia se mezclan creando un sistema nuevo y ex-traordinario, que permite realizar el diseño de iluminación de grandes superficies con una instalación muy fácil.

El principio de la proyección de la imagen se desarrolla a partir de su contexto ori-ginal de la exposición temporal para con-vertirse en la base para una instalación permanente. Lo que puede parecer una paradoja, una iluminación permanente to-talmente flexible, ahora se ha convertido en realidad.

PROyEccIóN DE GRANDES ImÁGENES

El proyecto se basa en la proyección de grandes imágenes en las fachadas elegidas, desde lo alto de los edificios de en frente. La técnica de la proyección hasta la fecha sólo se ha aplicado en la publicidad, even-

tos y espectáculos. La temporalidad de este tipo de exhibiciones es lo que ha influencia-do que hasta ahora haya unos requisitos tan pobres en cuanto a la técnica de los mate-riales y que los aparatos utilizados en estos proyectos no hayan sido estudiados para aguantar condiciones climáticas agresivas. Ahora, por primera vez en la historia, una iluminación permanente se ha estudiado en su totalidad con las proyecciones de un sis-tema duradero y versátil.

El promotor de la reconstrucción del Cen-tro Histórico de Beirut, SOLIDERE, finan-ció y dirigió este proyecto en particular, donde podemos destacar el papel de Lam-po, fabricantes de proyectores de cine, junto con sus socios Mamari Frères (MFR), instaladores locales. Se han encargado de encontrar una solución técnica que res-pondiera a este concepto revolucionario de iluminación arquitectónica. Después de todo un año de presencia junto a la idea de Solidere, en torno a las soluciones más adecuadas de Light Cibles y DIAP, la per-severancia dio sus frutos. El proyector de

“Iluminación arquitectónica y multimedia se mezclan creando un sistema nuevo y extraordinario que permite realizar el diseño de iluminación de grandes superficies con una instalación muy fácil”.

| 57

arte fue desarrollado combinando carac-terísticas de alta calidad de proyección y simplicidad en cuanto a mantenimiento e instalación.

vERSÁTIl, SOSTENIblE y SIN cAblES

Alta definición, versatilidad y sostenibilidad son las palabras clave en este proyecto y han sido la guía para todas las partes involucra-das. La increíble definición del proyector permite ensalzar los pequeños detalles de la fachada, recuperando durante la noche la ri-queza especial de cualquier arquitectura no-table y dando al diseñador una amplia gama de nuevas soluciones.La versatilidad del sistema, permite que el cliente pueda cambiar, libre y fácilmente, de un diseño tradicional de todos los días a un evento festivo tantas veces como se desee, ya que se pueden diseñar un número infinito de soluciones creativas según la situación, inspirándose en todas las culturas mundo.

Sobre la fachada se puede proyectar cual-quier diseño específico, sólo es necesario rediseñar la imagen que se imprimirá en el gobo, usando luz blanca o colores. Artistas locales e internacionales pueden involucrar-se en el diseño de imágenes que serán pro-yectadas sobre las fachadas, convirtiendo la ciudad en un museo.

Gracias a esta tecnología, las fachadas es-tán libres de cables y de aparatos que pu-dieran afectar a la integridad de las solucio-

nes arquitectónicas. Ya no hay necesidad de fijar aparatos de iluminación en la fachada a tratar, ya que la fuente estará instalada en el tejado del edificio de en frente. Mante-nimiento e instalación están concentrados y simplificados al máximo. La instalación se realiza con pocos aparatos de muy fácil acceso, mien-tras que el mantenimiento consiste en cambiar la lámpara cada 3.000 horas. El proyector es de muy larga duración, ya que no hay electrónica en el interior, que es lo que suele causar los proble-mas de mantenimiento.Para obtener un resultado similar de forma tradi-cional serían necesarios cientos de dispositivos, por lo que el ahorro energético es muy importan-te. Una instalación tradicional, para obtener el mismo diseño, necesitaría 8W/m2, mientras que esta nueva técnica sólo utiliza 3W/m2.

SIN cONTAmINAcIóN lumíNIcA

La luz emitida por el proyector llega a la fachada del edificio, evitando hasta el máximo la conta-minación lumínica. No hay ningún haz de luz por encima de la horizontal, preservando la noche y las estrellas del cielo. Todas estas características contribuyen a la gran sostenibilidad de este pro-yecto, que va a cambiar el panorama de la ilumi-nación exterior. La imagen nocturna de Beirut es el ejemplo.

Más información:http://www.light-cibles.com

Mira un vídeo sobre este proyecto en nues-tra web www.icandela.com

“El proyecto se basa en la proyección de grandes imágenes en las fachadas elegidas, desde lo alto de los edificios de

en frente”.

57 |

58 |

lIGhT cIblES: IlumINAcIóN DE EDIFIcIOS hISTóRIcOS y ESPAcIOS uRbANOS

Desde su creación en el año 1983, la compañía Light Cibles está especia-lizada en iluminación arquitectónica, encontrando soluciones para la concep-ción y realización de iluminación de edi-ficios históricos y espacios urbanos.

Louis Clair, y su hijo Emmanuel, jun-to a un equipo de Lighting Designers, reúnen una variedad de experiencias en

la investigación y el estudio de proyec-tos de iluminación que permite un enfo-que multidisciplinario en la búsqueda de las soluciones más bellas y resulta-dos nada convencionales.

Inspirándose en la esencia misma de los proyectos y dedicando una atención especial a los deseos de los clientes y las necesidades de los usuarios finales, Light Cibles transforma los sueños en soluciones técnicas viables, y a menudo desarrolla nuevos materiales en colabo-ración con diversos fabricantes.

Su larga lista de referencias es el mejor testimonio de un diseño de iluminación de alta calidad de casi 30 años. Áreas comerciales, terminales de aeropuerto, torres de control, monumentos históri-cos, puentes y planes maestros de ilu-minación de importantes ciudades del mundo representan solo una pequeña parte de los numerosos logros obtenidos por la compañía a lo lago de su larga ca-rrera. Su versatilidad también les ha lle-vado a diseñar la iluminación de eventos.

“Alta definición, versatilidad y sostenibilidad son las palabras

clave en este proyecto y han sido la guía para todas las partes

involucradas”.

“Gracias a esta tecnología, las fachadas están libres de cables y de aparatos que pudieran afectar a la integridad de las soluciones arquitectónicas”.

| 59

60 |

| 61

62 |

El pabellón es el punto de encuentro de los visitantes del Martin House Complex, una casa que el arquitecto Frank Lloyd Wright construyó en 1905 para Darwin D. Martin en Buffalo, en Nueva York (EE.UU.). El arquitecto planteó el recin-to como un diálogo sutil entre lo antiguo y lo moderno, una caja de cristal trans-parente donde la luz natural desempeña un papel destacado. La iluminación de

este singular espacio de una sola planta refuerza este juego de contrastes, apos-tando por las transparencias y la ligere-za, en oposición al carácter introvertido de la casa principal.

Los muros de vidrios permiten tener una visión panorámica del jardín y de la casa antigua, además de inundar el interior de luz. Arup Lighting ha apostado por LEDs para iluminar la exposición que alberga este singular espacio. Para pro-porcionar la mayor claridad posible, los diseñadores optaron por iluminar el lu-gar sin instalar luminarias en el techo, con algunas fuentes de luz en lo alto de los muros para destacar la estructura del techo. El resultado es una iluminación sutil, que proporciona la luz necesaria

para logar los objetivos funcionales y es-téticos del edificio.

Por la noche, la iluminación sutil no sólo permite que el pabellón continúe sien-do una caja transparente, sino que hace posible el uso de un elemento de pro-gramación fundamental: los paneles de vidrio que atraviesan el centro del espa-cio contienen una película especial que permite que las imágenes se proyecten en el vidrio, manteniendo su brillo.

Créditos:Diseño de iluminación: Matt Franks, Brian Stacy, IALD, Molly Mcknight, de Arup Lighting.Arquitectos: Toshiko Mori, Sonya Lee.Fotos: Iwan Baan y Paul Warchol

tranSparenCIaS en una IluMInaCIón SutIlEs un edificio sorprendente, una caja de cristal transparente. El Eleanor and Wilson Greatbatch Pavilion forma parte de la casa que Frank Lloyd Wright construyó en 1905 para Darwin D. Martin en Buffalo, (EE.UU.). La empresa Arup Lighting firma la iluminación de este peculiar recinto, levantado en 2009 y que el año pasado fue distinguido con un IALD Award of Excellence.

APUNTES62 |