сентябрь 2015 № 5 (20)

Азия тАнцует waacking! • КорейсКие тАту-мАстерА

ПлАн зАвоевАния КитАя • БосодзоКу

Почему Кей-ПоП — суБКультурА

NONLINEAR: music

2

Присоединяйсяк команде ATIME

мЫ иЩем:журнАлистов и редАКторов

треБовАния:грАмотность, энтузиАзм, знАние АнглийсКого

Есть вопрос? Пиши главреду.

© S

uS

uc

re

В НОМЕРЕ

NONLINEAR

Жив или не Жив,2-5 � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � вот в чем вопрос6-10 � � � � � � � � почему кей-поп — субкультура

босодзоку:11-13 � � � � � � � � � � � � � � легко ли быть молодым

INSIDE

обман зрения,16-19 � � � � � � � � � �но никакого мошенничества20-25 � � � � � � � � � � � � � � план завоевания китая

корейские тату-мастера:26-29 � � � хорошо, когда клиенты доверяют

ZOOM

31-33 � � � � � � � � � � � � � � азия танцует waacking!34-37 � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � �столица свинга38-39 � � � � � � � � � � � � � � � � � � китайская экзотика

«оле-оле-оле-оле»40-41 � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � � �на японский лад

NONLINEAR: music

2

Жив или не Жив,вот в чём вопрос

«Корейская волна» стремительно превращается в цунами и накрыва-ет с головой весь мир: корейские айдолы и поп-индустрия, корейские свэгеры и хип-хоп, скромные хипстеры и мягкое инди — их колорит влюбляет в себя людей совсем разных культур. Корея развивается рекордными темпами и умудряется в своей обыденной жизни соеди-нять модные европейские тренды с азиатскими традициями. Ее нельзя упрекнуть в отставании, в том числе если дело касается музыки.

3

NONLINEAR: music

Действительно лив Корее мало роКа

Часто возникает вопрос, почему в Корее так мало рока. Сами корейцы очень не любят такую постановку вопроса и утверждают, что краси-вые сахарные мальчики и девочки — это не то, что доминирует на ко-рейской сцене, и на самом деле рок-музыки у них тонны.Рок остается в Корее «немейн-стримным» направлением: круп-ные компании, задающие вектор развития и формат корейской му-зыкальной сцены, редко основыва-ют рок-бэнды, альбомы в подобном жанре собирают гораздо меньше продаж, чем записанные в жанре эстрадной музыки, да и на телеви-дении подобные группы выступают довольно редко. Ну и что с того, от-вечают сами корейцы и отсылают нас к истории европейского рока. Рок должен быть независимым, ан-дерграундным и не коммерциали-зированным, таков его дух, говорят они. Знаете, сколько раз синглы ле-гендарных Led Zeppelin, Radiohead или Depeche Mode становились лучшими? Ни разу. А два альбома Селин Дион превзошли по количе-ству продаж самую успешную пла-стинку Nirvana «Nevermind», кото-рая признана самым грандиозным альтернативным рок-альбомом всех времен. Вы не часто услышите ори-гинальную версию «Smells like Teen Spirit» в торговом центре, но это ведь не умаляет ее значения.Всё просто: люди любят поп-музыку больше, чем рок. Корейская поп-сцена не исключение — по этой причине она и стала фундаментом в популяризации национального музыкального творчества. Но это не должно наталкивать на мысль, что в Корее жанр рок-музыки не развивается или что его там не лю-бят. Рок — это один из двух стол-бов, на котором держится вся ко-рейская музыка, как признаются сами корейцы, и как это ни стран-но, второй из них — трот (самая старая форма корейской эстрад-ной музыки, сформировавшаяся под влиянием японской культуры, — прим. ATIME).

с чего всё началось

История корейской рок-музыки не-намного короче истории самого рок-н-ролла как такового, потому что с началом войны в 1950 году Корея по-пала под сильное влияние Америки.В июле 1954 года Элвис Пресли за-писал «That’s All Right Mama». Тогда же около 100 тысяч американских солдат прибыли в Южную Корею. В такие тяжелые времена местным жителям было просто не до музи-цирования, поэтому практически единственными потребителями по-пулярной музыки в Корее стали сами американцы, но им нравился рок-н-ролл, о котором в Корее еще и не слышали. Чтобы заработать на

жизнь, корейским музыкантам нуж-но было как можно быстрее освоить новый стиль. Оценив его красоту и невероятный драйв, они очень бы-стро втянулись и стали делать свой собственный рок-н-ролл. Большинство легенд раннего ко-рейского рока, сжав челюсти и скрипя зубами, играли в клубах рядом с военными базами амери-канских войск. Одним из таких был Шин Джунхён, которого в Корее прозвали «крестным отцом рока». Он основал свою группу, изобрел собственный стиль психоделиче-ского рока, а также писал песни и играл для альбомов известных исполнителей. Его популярность была настолько высока, что ему за-

Шин Джунхён

NONLINEAR: music

4

казали написать песню, прославля-ющего президента Кореи того вре-мени, Пак Чонхи, но он отказался. После этого инцидента музыка Шин Джунхёна была запрещена президентом, а сам он был посажен в тюрьму за хранение марихуаны. В шестидесятые рок-музыка вообще была подвергнута жесткой государ-ственной цензуре, многие музы-канты переезжали в Америку после того, как их альбомы запрещало правительство. Это, в свою очередь, сказалось на развитии корейского рока и заметно замедлило его разви-тие. Тем не менее, со времен Корей-ской войны рок стал популярным направлением корейской музыки и никуда не исчезал, даже если меня-лось его общее настроение. Одной из самых сильных фигур корейского рока конца 70-х стало трио Sanulrim, сильно подтолкнув-шее его вперед. А уже в 1980-х на музыкальную сцену пришел жанр танцевальной поп-музыки, что-бы потом захватить ее полностью. Вкусы людей к тому времени пре-терпели достаточно сильные изме-нения — классический рок отошел на задний план, в жизнь людей во-рвался метал, и музыка стала более агрессивной. Хэдлайнерами этого направления стала так называе-мая «Большая тройка»: группы Boohwal, Baekdoosan и Sinawe. На конец 1980-х годов пришелся золо-той век корейского рока. Именно в то время рок-исполнители имели большую популярность, чем все остальные знаменитости. По мере того, как информация более сво-бодно проникала в страну, всё боль-ше корейских юношей стали созда-вать собственные рок-группы. Двумя самыми ранними группами 1990-х были Crying Nut и No Brain. Они привнесли в страну целый ряд новых жанров, смесь которых была названа чосонским панком. Вместе с ростом глобализации и доступом к интернету, музыкальная сцена стала включать всё больше новых направлений. В конце 90-х разно-образие музыкальных жанров про-должало расти, и молодые группы Rux и The Geeks принесли в Корею

Boohwal

Crying Nut

No Brain

5

NONLINEAR: music

новое направление хардкор-панка — straight edge, ответвление хард-кор-субкультуры, возникшее как реакция на сексуальную револю-цию, гедонизм и другое панковое отсутствие воздержанности. После этого в судьбе корейского рока начался десятилетний тяже-лый период, вызванный восточ-ноазиатским финансовым кри-зисом. Финансирование артистов резко сократилось, в то время как айдол-групп становилось всё боль-ше. Танцевальная музыка стреми-тельно вытесняла все остальные жанры с национального рынка. Казалось, что конкуренция в лице поп-музыки вытеснит рок совсем, но тот сделал шаг к инди-музыке, приняв мягкое звучание и став бо-лее самостоятельным. Последним значительное влияние на корей-скую рок-сцену оказал ска-панк в 2006 году, подарив ей Lazybone, Beach Valley и Skasucks.

КорейсКий роК сейчас

Очевидно, что этот жанр не так об-ширен, как управляемый корейски-ми айдолами мейнстримный поп. Но если сравнивать с прошлым десятилетием, то можно сказать, что сейчас корейский рок входит в своего рода эпоху возрождения. Поколение 50-х и 60-х, отдав-шее молодость року, с нежностью вспоминает старые времена его классического звучания, а новые инди-рок бэнды, такие как Busker Busker и Guckkasten, часто мелька-ют на телевидении и наслаждаются успешными продажами. Клубная сцена с возглавляющим ее клубом «Drug» в Хондэ, который счита-ют местом рождения корейского инди, сейчас живее, чем когда-ли-бо. На ней появляется всё больше разнообразных коллективов, ста-рающихся превратить музыку в на-стоящую магию. Конечно, не все из них становятся популярными или зарабатывают достаточно денег на проживание, но это ведь тоже часть романтики духа рок-н-ролла.

АннА ЛермонтовА

Busker Busker

Guckkasten

NONLINEAR: music

6

пОчЕМукЕй-пОп — субкультуРа

Хиппи, панки, металлисты — сейчас они все кажутся пережитками прошлого. На смену подросткам-бунтарям пришли другие: более спокойные, доброжелательные, на первый взгляд, совсем не попадающие под определение типичных представителей молодежной субкультуры. Одним из таких примеров можно назвать кей-поперов и «породивший» их кей-поп — музыкальный жанр, ставший довольно популярным во всем мире за последние десять лет. ATIME решил разобраться, является кей-поп обычным увлечением подрастающей молодежи или же это полноценная субкультура.

7

NONLINEAR: music

Очень сложно найти поклонника кей-попа, который бы не знал, что такое халлю. Мы уже писали о «корейской волне», поэтому сейчас лишь немного освежим это в памяти. В середине 90-х, когда современная культура Южной Кореи начала набирать обороты популярности и выходить за пределы страны, пекинские журналисты придумали этому явлению термин «корейская волна». Всё началось с увлекательных южнокорейских дорам, которые, кроме соседнего Китая, привлекли к себе внимание и заокеанской Японии, а следом и Юго-Восточной Азии в целом.Дорамы были хороши не только душераздирающи-ми сюжетами, но и сильными запоминающимися саундтреками — их непременно хотелось заслушать до дыр. Именно обширную популярность телесери-алов можно считать важным этапом в продвижении корейской музыки. С этого момента кей-поп стал не-отъемлемой частью халлю.Разумеется, всё не заканчивается на заглавных му-зыкальных композициях в дорамах. У себя на роди-не кей-поп индустрия стремительно развивалась, и к концу нулевых представила миру такое количество бой- и герл-бэндов, каким, пожалуй, не могли похва-статься Америка и Европа. Конечно, имена западных артистов были куда громче, чем названия корейских групп, но и Корея еще не строила грандиозных пла-нов на мировой рынок, им вполне хватало популяр-ности у себя. Но это лишь до поры до времени.В физике есть такое понятие, как космологическая сингулярность — это состояние, в котором находилась Вселенная на начальный момент Большого взрыва. Оно характеризуется бесконечной плотностью и температурой вещества — примерно так в какой-то момент можно было описать корейскую поп-сцену. Вселенная развлекательной индустрии увеличивала свою плотность, и в рамках родной страны становилось тесно, оставалось лишь ожидать Большого взрыва, которым стала совсем не группа Big Bang.

В 2003 году агентство SM Entertainment представило на суд зрителя новую группу с многообещающим названием Dong Bang Shin Ki («Восходящие Боги Востока») и не прогадали. Через три месяца после дебюта их первый сингл достиг верхней строчки в музыкальных хит-парадах. Такая популярность не могла не вскружить голову, а значит, в умах агентства стали зреть планы если не по мировому господству, то хотя бы по господству восточноазиатскому. В 2005 году DBSK предприняла не особо успешную попытку завоевать японский рынок (японская версия песни «Hug» не привлекла должного внимания слушателей), поэтому коллектив было решено популяризировать в Малайзии и Таиланде, где они оказались первыми на тот момент корейскими артистами, собрали парочку наград таиландских музыкальных премий и возглавили чарты на малазийских радиостанциях. Но от покорения Японии группа по-прежнему не отказывалась, поэтому после долгой и упорной подготовки уже ко второму туру в Стране восходящего солнца Dong Bang Shin Ki удалось-таки выстрелить в 2007 году. Большой взрыв состоялся. Теперь «Боги Востока» только и успевали собирать награды, посещать японские развлекательные шоу, сотрудничать со звездами японской сцены вроде Коды Куми и записывать песни к фильмам и аниме (композиция «Last

NONLINEAR: music

8

Angel» вошла в саундтрек японской версии «Обитель зла 3», а сингл «Together» стал заглавным в аниме «Cinnamon»). Механизм популярности кей-попа, наконец, был запущен. У иностранных слушателей возник интерес и к другим корейским коллективам, и количество поклонников этого музыкального жанра стало расти почти в геометрической прогрессии.

Фанаты всегда были огромным подспорьем не только для существования того или иного течения, но и являлись тем инструментом, что продвигает новомодные веяния в массы, привлекая в свою «секту» новых адептов. В итоге любое увлечение могло получить широкое распространение и дойти до точки кипения — фанатизма. Среди поклонников музыки он проявляется куда более явно и его можно сравнить с религиозным — исполнитель воспринимается как идол, и фанаты готовы на всё, чтобы быть ближе к нему. Среди верующих образуются секты, среди любителей музыки — фан-клубы, среди любителей кей-попа — фандомы.Если раньше на Западе, где-то в конце 90-х, можно было слушать группу Backstreet Boys и быть ее поклонником, не вешая на себя каких-то ярлыков и не давая этому названия, то в это же время в Южной Корее уже вовсю расцветал самый крупный фан-клуб группы H.O.T. с незамысловатым названием Club H.O.T. Вышедшая в 2012 году дорама Reply 1997 в полной мере показала образ жизни поклонников этой группы, ничуть не приукрасив действительность. Club H.O.T в дораме — это самый яркий пример первой фанатской преданности, возникшей из простого увлечения и переросшей в бесконечные поездки на концерты, ночевки под дверями квартир своих кумиров, фандомные разборки и творчество. Поклонники всегда делали и делают много вещей, чтобы выделить себя и своих любимых исполнителей, чтобы донести

«простым смертным», что их кумиры самые лучшие люди на свете, а они — фанаты — чуть ли не избранные.Любая субкультура, неважно насколько огромны ее масштабы, имеет свои отличительные черты. То, что ты слушаешь ту или иную группу или музыкальный жанр, уже в какой-то степени обособляет тебя от общества в целом, но это всё равно не показатель «особенности». В Корее в конце 90-х только ленивый подросток не слушал представителей кей-поп волны, а поклонникам тех же H.O.T, как и самой группе, безусловно, хотелось выделиться не просто песнями, танцами и яркими образами, а чем-то таким, что заставит посторонних узнать их. Возможно, именно в этот момент и возникла идея выделять каждый фан-клуб из общего кей-поп фандома не только названием, но и цветом. Club H.O.T выбрал белый, и с тех пор концертные залы заполнялись белыми воздушными шарами, которые со временем сменились на светящиеся палочки.Но фирменный цвет — это всё же вещь, относящаяся к определенному музыкальному исполнителю или группе и их фан-клубам, когда сам по себе кей-поп фандом охватывает куда больше. Несмотря на фанатские войны, по сей день ведущиеся в интернетах, поклонники жанра кей-поп — это всё равно огромное, единое целое, которое постоит друг за друга горой. Пусть мультифанклубный логотип или цвет еще не придуман, это не мешает поклонникам носить подвески или браслеты с символикой разных групп. Еще больше кей-поп фанатов объединяют другие

9

NONLINEAR: music

вещи, например, такие как сленг или фандомный юмор. Что касается сленга, то зачастую он представляет из себя использование общеизвестных фраз на корейском. Если анимешники приветствовали друг друга по утрам бодрым «охаё!» и признавались в любви коротким «дай ски», то кей-поперы же сыплют друг на друга «анньёнами» и «саранхулями» (от корейского «анньён» (안녕) — здравствуйте, и «саранхэ» (사랑해) — я люблю тебя), а что уж говорить про ставшие популярными «йехет», «охорат» и «кэбсон».И если корейские словечки обычно остаются в среде фанатов, то мемы с кей-поп исполнителями всё чаще можно встретить на просторах социальных сетей. Так называемые «реакшн пикчи» (от англ. reaction picture — картинка-реакция) с изображением корейских айдолов уже используются не только поклонниками кей-поп музыки, но и другими активными пользователями интернета. Остается еще и фандомный юмор, понятный только «избранным». Человеку со стороны будет сложно объяснить, почему видя чьи-то неудачные рисунки, мы смеемся и говорим о каком-то Крисассо.Но именно такие, казалось бы, мелочи объединяют поклонников кей-попа всех возрастов, полов и национальностей. Кстати, тема возраста аудитории, слушающей поп-музыку Южной Кореи, — это всегда довольно интересный и даже, в какой-то степени, щепетильный вопрос.

Пять-шесть лет назад кей-поперами становились те, кто когда-то активно увлекался аниме, слушал японскую музыку и смотрел японские сериалы. Сейчас же ряды поклонников кей-попа всё чаще пополняют подростки лет тринадцати, которые врываются в фандом так, будто прыгают с места в карьер. А «старшему» поколению в итоге довольно часто приходится стыдливо прикрывать лицо рукой, когда они пробегаются по комментариям в соцсетях. Некоторые англоязычные представители фандома не стесняясь в выражениях высказываются насчет нерадивых юных поклонниц. В российской среде такое тоже практикуется. Однако это не мешает в самый важный момент (например, на голосовании на MTV EMA) изо всех сил стараться вырвать победу для любого представителя южнокорейской музыкальной сцены, лишь потому что «мы — кей-поперы, а значит, семья».А, как известно, идеальных семей не бывает, и рано или поздно кто-то начинает ссориться. Кей-поп фандом, если абстрагироваться и посмотреть на него глазами постороннего человека, напоминает большую коммунальную квартиру, в которой пытаются ужиться разные семьи (фан-клубы). Фандомные войны иногда впечатляют — они же могут загубить карьеру айдолу.Громких скандалов в кей-попе, когда фанаты могли сыграть решающую роль в дальнейшей карьере исполнителя или группы, не так много. Самыми запоминающимися были скандал с уходом Джей Пака из 2PM и уход Хваён из T-ara. И если попроклинав 2PM возле здания JYP бывшие «хоттест» со временем успокоились, то поклонники Хваён до сих пор всевозможными способами травят других участниц группы. У других «по мелочи»: то фандомы SuJu, Triple S и Cassiopeia устраивают «черный океан» группе Girls’ Generation во время концерта, то фанаты B1A4 подозревают группу Red Velvet в плагиате, то поклонники Big Bang обвиняют Ким Тэхёна из BTS в неуважении к старшим. Вынос сора из кей-поп избы — это еще не самое страшное. Наверное, почти любого корейского исполнителя бросает в дрожь при упоминании словосочетания «сасэн-фанаты». Так, как они ломали жизнь своим кумирам, пожалуй, не ломал никто другой. Из-за неправомерных поступков юных девушек-сасэнок (а зачастую это именно девушки), айдолы портили себе нервы, а порой и репутацию. Если даже для сасэнов эта излишняя навязчивость служит способом выражения своей преданности и сильной любви, никому не хочется, чтобы к нему, например, вламывались в квартиру. Подобные случаи происходили с Хичолем из Super Junior, с участниками группы EXO, с Ким Джеджуном из JYJ. А актрису Ким Юджон сасэн-фанат однажды даже попытался увести из школы, прикинувшись ее родственником.Немудрено, что некоторые корейские фанаты сходят с ума, превращаясь в сумасшедших преследователей, когда айдол находится почти в шаговой доступности.

NONLINEAR: music

10

Такой соблазн! Но что делать тем, кто находится от своего кумира за тысячи километров? Такие поклонники выбирают иной путь. В попытке быть чуточку ближе к любимому исполнителю они пробуют открывать в себе дремавшие ранее способности к танцам или пению. Именно так начало обретать свою популярность увлечение каверами на танцы и песни популярных корейских групп. Пожалуй, это одна из составляющих светлой стороны медали кей-попа. У подростков пропадает желание проводить время в подозрительных дворах и подворотнях с представителями дурных компаний. Вместо этого они пробуют найти новый круг общения и выбирают проводить время с пользой, репетируя очередной сложный танец.Любая субкультура в своем первоначальном значении подразумевала под собой активную деятельность «кружка по интересам». Во времена холодной войны это были протесты против политического строя, выражающиеся в агрессивной музыке, крепком алкоголе и контрафактных сигаретах. Современная же молодежь выбирает здоровый образ жизни и отказывается сидеть на месте. Так кей-поперы вместо сидения в четырех стенах предпочтут участие в местном танцевальном фестивале, поездку на азиатский конвент и зажигательные флэшмобы в центре города.Безусловно, одним кавердэнсом это не ограничивается. У каждой субкультуры во все времена были свои примеры для подражания. В кей-попе без этого тоже никуда, поэтому некоторые поклонники постепенно начинают перенимать образы любимых исполнителей и вне танцевально-конкурсной сцены. Предпочитаемые айдолами марки одежды, косметические бренды, стрижки, книги, музыка — всё это, так или иначе, становится неотъемлемой частью жизни кей-поп фаната. И вот мы уже замечаем, как инстаграмы юных девочек (а иногда не только девочек) пополняются красивыми фотографиями в стильных луках, ярко оформленные милыми стикерами Line или KakaoTalk.

И всё-таки, можно ли считать кей-поперов полноценной субкультурой? Да, уже хотя бы потому, что это молодежное движение, раскинувшее свою популярность по всем уголкам планеты, обросло всеми признаками, типичными для любой субкультуры. У нас есть свой сленг, свои шутки, свои примеры для подражания, которые внесли огромный вклад в развитие кей-поп индустрии, у нас есть общие увлечения и темы для обсуждения. Мы одеваемся как наши кумиры, мы занимаемся тем же, чем наши кумиры. В конце концов, мы находим себе друзей из этой же среды, следуем за мечтой.Насколько это всё долговечно, пока не совсем ясно. Бывшие очень популярными хиппи, панки и эмо со временем изжили себя, потеряв актуальность. В какой-то момент они стали настолько скучны и однообразны, что не могли предложить ничего нового следующим поколениям, которым надоело бунтовать и грустить. Поп-культура в этом смысле куда более универсальна. Среди песен корейских исполнителей мы найдем те, под которые можно потанцевать, под которые можно поплакать, под которые можно сказать себе «борись!». В физике есть и такое понятие, как Большой разрыв, гипотеза, предсказывающая развал Вселенной. Когда-нибудь он случится и с кей-попом, а до тех пор нам будет что слушать, что смотреть и чем жить.

евгения ХвАн

11

NONLINEAR: cinema

Босодзокулегко ли быть молодым

«Улица была их „сценой”, маршрут — „сценарием”», — так ис-следователь Икуи Сато высказывался о японских босодзоку. Если вам зададут вопрос, что вы знаете о босодзоку, вспомни-те эти слова. Скажите, что история этой субкультуры крайне романтична и в то же время трагична, она создана бесстраш-ными мужчинами и пропитана атмосферой хорошего кино с красивыми машинами и жаждой скорости.

NONLINEAR: cinema

12

образцовые бэД боиНазвание «босодзоку» появилось в июне 1972 года. До этого банды, гоняющие на мотоциклах и устра-ивающие драки, называли «бай-керскими» или «бандами грома». Появление этих отчаянных пар-ней на улицах Японии было за-кономерным: середина 50-х годов прошлого века ознаменовалась быстрым темпом роста японского автопрома. Для страны это обер-нулось не только экономическим подъемом, но и появлением фа-натов мотоциклов и автомобилей.

Обуздав «железных коней», на-чинающие босодзоку прониклись прелестями технического прогрес-са. Это уже потом они пересели за автомобили, но начиналось всё именно с мотоциклов. Японцы считают, что первыми членами таких банд были ками-кадзе «в отставке», которые не успели отдать жизнь за императо-ра и теперь искали острые ощуще-ния в мирной жизни. Движение босодзоку зародилось на острове Хонсю. Только за пер-вые годы существования его члены были замечены в 84 криминаль-

ных инцидентах и конфликтах. К первой половине 1975 года в стра-не был 571 клан босодзоку с общей численностью более 23 000 чело-век. Это привело к тому, что на-чиная с 90-х движению объявили войну: для членов банд создали специальные исправительные уч-реждения, а в дорожных правилах появились пункты, направленные на борьбу с ними. Благие намере-ния по спасению заблудших душ не всегда приносили пользу, и подростки, оказавшись в колони-ях для несовершеннолетних, еще больше сближались с криминаль-ным миром. Это подталкивало бо-содзоку на связь с якудза, вплоть до их превращения в бойцов и ис-полнителей грязной работы для мафиозных кланов. Хотя среди самих босодзоку были и ярые про-тивники такого сближения. После ужесточения правил дорож-ного движения босодзоку стало меньше, но и одновременно с этим они попросту начали стареть. Вре-мя не обманешь.

сверхгромКие бунтари

Босодзоку интересны не только своей историей и криминальной славой, но и колоритным внешним видом, как своим, так и средств передвижения. Важный атрибут босодзоку — токкофуку, военная форма времен Второй мировой во-йны. Это длинные плащи со стары-ми патриотическими лозунгами, которые носятся, как правило, на голое тело, заправленные в ботин-ки брюки и обувь как у летчиков ВВС Японии. Эта униформа воз-никла в 1972 году под влиянием формы камикадзе и была призвана доказать самим босодзоку, что они не просто банда хулиганов, а вер-шители молодежного бунта своего времени. На спине токкофуку лю-бой банды есть надпись, выпол-ненная на кандзи и означающая название банды и ее девиз. Самые знаменитые из них — «Призрак» и «Черный император», самая мо-гущественная и опасная банда бо-содзоку. «Черному императору» посвящен документальный фильм с одноименным называнием 1976 года режиссера Мицуо Янагимати.

13

NONLINEAR: cinema

В нём участники банды предстают с разных сторон: при столкнове-ниях с полицией они агрессивны и бесстрашны, но при взгляде «изну-три» они кажутся трогательными подростками. По сути весь фильм — это вариация на тему «легко ли быть молодым». И ответ как всегда один: трудно. Не меньшее значение играет тю-нинг мотоциклов и автомобилей. Уже появилось несколько узна-ваемых стилей, но первое, что сделали босодзоку — модифици-ровали выхлопные системы для сверхгромкого звука. Характерные черты тюнинга босодзоку включа-ют агрессивные угловатые обвесы на автомобилях; капот часто выпи-рает на 15–20 сантиметров вперед, сзади устанавливают спойлер са-мой необычной конструкции. Вы-хлопные трубы автомобилей очень длинные и выходят наверх, ча-сто торчат выше крыши в прямом смысле. Автомобили босодзоку на-столько занижены, что почти каса-ются асфальта. Еще одна изюминка — очень широкие автомобильные диски, на которые «натягиваются» покрышки меньшей ширины.

босоДзоКу в Кино

Босодзоку словно созданы для того, чтобы про них снимали кино, рисовали мангу или аниме. При этом отыскать художественные ки-ноленты, посвященные босодзоку,

нелегко. С 1 марта 1986 года по 6 августа 1996 года издавался ко-микс «Shakotan Boogie» о двух бра-тьях. Машиной одного из главных героев была Toyota Soarer Z10, по-пулярная среди босодзоку. В 1987 вышел и фильм с одноименным названием, насыщенный уличны-ми гонками и насилием.Среди поклонников японской мультипликации вряд ли есть хоть один человек, кто не слы-шал о «Крутом учителе Онидзуке» (GTO). Сама история прямого от-ношения к босодзоку не имеет, но главный герой Онидзука Эйкити по сюжету в прошлом был главой из-вестного клана босодзоку. Режиссер Тэцуя Накасима в 2004 году снял «Девушек-камикадзе». Возможно, кому-то покажется, что картина не несет в себе особой ху-дожественной ценности, однако в ней затрагивают проблему само-идентификации подростка: почему пропадает желание быть обычным, почему уходят в субкультуры. Глав-ные героини, член банды босодзоку и лолита, — это как черное и белое. В первой половине фильма режис-сер всячески пытается подчеркнуть различие между ними.

КАтеринА неБеСнАяфото: Ben Harrington,

Brunno

Девушку из банды босодзоку игра-ет Анна Цутия. На спине ее ток-кофуку написано «Оставь меня в покое». По иронии лозунг напи-сан с ошибкой. Возможно, это не-спроста: взрослея, мы совершаем ошибки — это нормально, важно их исправлять. Тэцуя Накасима не только рассуж-дает о сходствах и различиях. В фильме есть великолепное наблю-дение на тему, почему все субкуль-туры рано или поздно умирают. На вопрос о том, почему она собирается выйти из банды, героиня Цутии го-ворит: «Когда нас было мало — было круто, но сейчас стало скучно».

Сейчас движение босодзоку идет на спад. Многие бывшие кланы переквалифицировались в «ста-рые байкерские клубы» и их де-ятельность разворачивается уже исключительно в рамках закона. В наследство от них остались спор-тивные автомобили с заниженной подвеской и доработанным внеш-ним видом, да еще строгие правила дорожного движения. Из-за них у молодежи возникают сложности с получением прав, и они вынужде-ны пересаживаться на велосипеды. В Японии даже появились агрес-сивные банды велосипедистов, но это уже совсем другая история.

«Что ты слушаешь?», — спрашивает босодзоку.«Иоганн Штраус», — от-вечает лолита. «Не знаю такой группы.»

Анна Цутия в роли девушки-босодзоку

http://vk.com/glfest2015

26–27 сентябряМосква

INSIDE: travel

16

Обман зрения,но никакого

мошенничестваПутешествуя по Азии, не стоит забывать о музеях, ведь именно они по-казывают местный менталитет с необычного ракурса. Особенно это ка-сается уникальных, современных экспозиций. ATIME исследовал одно из таких мест — музей оптических иллюзий в Сеуле, и постарался по-нять, чем же эта экспозиция пленяет посетителей.

17

INSIDE: travel

Известная не только местным жителям, но и многим иностранцам се-ульская улица Хондэ — одно из самых оживленных мест города и неиз-менное место встречи молодежи. Именно там находятся одни из самых популярных ночных заведений города, там же собираются начинающие певцы и танцоры, старающиеся завоевать публику. Корейцы говорят: «Покорил Хондэ, покоришь и Корею». Это не пустые слова — инди-группа hyukoh, недавно прогремевшая на всю страну, начала свою дея-тельность именно там.Сами сеульцы очень гордятся Хондэ и говорят, что, наверное, нигде в мире больше нет таких развлечений, как там. Но, на самом деле, даже в Москве есть место, напоминающее атмосферой Хондэ, — это небезыз-вестный Арбат. И где как не на корейском Арбате можно было открыть интерактивный музей, который можно со смелостью описать как музей, в котором можно всё.С чем у вас ассоциируется слово «музей»? Скорее всего, с тишиной, вдох-новленными лицами и надписью «руками не трогать». Так вот, в Trick Eye не только можно, но даже нужно трогать экспонаты. Без фотоаппарата и друга, готового сделать снимок, ощутить эффект 3D-иллюзии не получит-ся. В крайнем случае можно воспользоваться моноподом или подставкой под аппарат. Если же камера и друзья найдутся, веселье обеспечено. В музее можно почувствовать себя балериной, ангелом или, на худой ко-

нец, пандой. Постоять под дождем из денег, стать участником коман-ды по синхронному плаванию, по-кататься на лошади или постоять на голове. Не буквально, конечно, — всё благодаря оптической иллюзии.Наверное, именно поэтому в му-зее не бывает тихо. Посетители то и дело взрываются смехом, потому что почти в каждую композицию, участником которой ты становишь-ся, вплетен тонкий юмор, прису-щий местным жителям. Впрочем, надо признать, что не всегда он тонкий — есть и экспонаты с ти-пичной для корейцев «туалетной» темой, составляющей часть очаро-вания этого места.Музей Trick Eye открыл свои двери для желающих окунуться в атмос-феру зрительного обмана почти

INSIDE: travel

18

В 2014 году музей удостоился местной награды и был на-зван самым посещаемым местом в Сеуле среди музеев и галерей, обойдя по популярности Национальный музей Кореи и Музей искусства компании Samsung Leeum.

пять лет назад, в декабре 2010 года. Каждый год его посещают около 300 000 человек, одновременно же он вмещает 700–800. Надо сказать, что в Корее есть еще два аналогичных места, в Пусане и на острове Чеджу. Расположен музей в здании неподалеку от девятого выхода со станции метро «Хондэ». Тем не менее, неподготовленному чело-веку найти его будет не так-то просто — обычное дело для ко-рейских компаний. Здания здесь пестрят вывесками на хангыле, и нужное название часто теряется на фоне остальных. Поэтому ту-ристам рекомендуется запастись картой заранее или искать музей, руководствуясь навигатором. В Trick Eye всегда дежурит гид, готовый подсказать, кто именно создал ту или иную картину и рассказать об идее, которую хотел воплотить автор иллюзии. От него же можно услышать интерес-ные исторические факты, связанные с экспонатами музея. К со-жалению, говорит он только на корейском, но для посетителей предусмотрены услуги переводчиков с английского, китайского и тайского, а также программки на иностранных языках.Композиции в Trick Eye делятся на несколько групп. Часть из них связана с шедеврами мирового художества, например, со «Звезд-ной ночью» Ван Гона и «Криком» Эдварда Мунка. Другие сделаны на тему искусства и спорта. Третьи открывают для посетителей дверь в прошлое, показывая композиции из мировой и корейской истории. Там же можно увидеть элементы китайского быта, побывать в космо-се и в пасти у акулы.И всё же музей не ограничивается только картинами. Какие оп-тические иллюзии без кривых зеркал? Они дают возможность вздохнуть с облегчением — ведь ты совсем не такой толстый, как тебе показывают, а еще почувствовать себя каланчой или супер-компактным человеком. Одна из самых популярных компози-ций в Trick Eye — место, где с помощью оптического обмана один человек превращается в Гулливера, в то время как второй умень-шается до размера лилипута. Там же находится и довольно пугающий зеркальный лабиринт, который соединяет одно отделение музея с другим. Не зная, зер-кальная поверхность перед тобой или проход, приходится про-бираться на ощупь, при чем очень осторожно.Еще одна интересная часть музея — «Ice», уголок крайнего се-вера в умеренном климате Южной Кореи. Особенно интересно попасть туда в жаркое и душное корейское лето: кажется, что за-ходишь в холодильник. Внутри небольшого помещения находят-ся различные фигуры из льда: элементы декора, пианино и даже унитаз. Не забываем — в Корее без «туалетного» юмора никуда. Внутри можно прокатиться с ледяной горки и посидеть в домике эскимоса. В последнем даже есть огонь, но, как в общем-то и всё в музее, иллюзорный. Именно поэтому в этой части музея люди на-долго не задерживаются, несмотря на выдаваемые работниками термонакидки.

19

INSIDE: travel

Есть в Trick Eye еще одно, крайне интересное отделение, называемое просто «Музей любви». Это место разбудит в москвичах воспоминание о музее эротики на уже упомянутом Арбате. Тем не менее, побывавшие в обоих местах люди утверждают, что русский музей и его ко-рейский собрат совсем не похожи. В послед-нем присутствует некий местный, азиатский колорит. Музей любви, однако, расположен отдельно, и за вход в него придется заплатить тоже отдельно.Надо признать, что от количества посещений многие экспонаты в местах прикосновений ты-сяч рук несколько потерты. К счастью, на фо-тографиях этого не видно, зато это дает допол-нительную подсказку в придумывании позы на фото. К тому же, рядом с каждой картиной висит фотография-подсказка, по которой по-нятно, как в итоге будет выглядеть ваша фото-графия с экспонатом.

КСения моЛЧАновАфото: flickr

INSIDE: people

20

Ева — модель в Китае. Она рассказала ATIME, что нуж-но для популярности в местном модельном бизнесе, за что любит и ненавидит Поднебесную и по чему скучает больше всего, когда уезжает из Шанхая.

плаНзаВОЕВаНиякитая

Как ты оказалась в Шанхае?

В 2009 году модельное агентство, с которым на тот мо-мент я сотрудничала всего месяц, отправило меня туда на конкурс красоты. Я ехала в Китай, зная только, что там говорят на китайском и что столица — Пекин.

тогда ты там и осталась или вернулась домой?

Не осталась, хоть и очень хотела. На первый взгляд всё там показалось таким кукольным и милым. Еще меня подкупило то, что для местных жителей я ока-залась воплощением красоты. Тогда я поняла, что вернусь во что бы то ни стало.Вернулась через год или полтора и что-то пошло не так. Не могла ничего есть. Кухня у них своеобраз-ная, в магазин захожу — вижу много чего, но всё или острое, или солоно-сладкое, или вообще непо-

нятное, вроде кукурузного мороженого. Ругалась с работодателями, похудела на 4 кг за три недели и, психанув, купила билет и полетела домой. Тогда я думала, что никогда и ни за что не вернусь. Но ошиблась. Спустя год мне предложили хороший контракт, я решила, что потерплю три месяца, и по-летела обратно.

с тех пор дела пошли лучше?

Определенно. Китай всё же не так прост, как кажется. Оказалось, что недостаточно просто выделяться из толпы. Китай я, так сказать, завоевала. Было сложно, было круто, да что говорить, сейчас тоже бывают дни, когда я проклинаю это место, а бывает так, что сижу и думаю — «нигде не будет так безопасно, нигде мне не будет так легко, как тут».

21

INSIDE: people

в чем именно заключался план завоевания Китая?

Не было плана, было желание остаться и работать, в родной город возвращаться особого смысла я не ви-дела. И если с работой всё изначально было хорошо, то виза и квартира требовали приложить усилия. Так как Шанхай — один из самых дорогих городов мира, тут мало кто снимает квартиру сам, большинство при-езжих снимают комнаты. Китайцы не растерялись и стали из 4-комнатных квартир делать 6-комнатные, воздвигать в холлах «картонные» стены и сдавать. Иногда смотришь, сдают шестикомнатную, а ванная всего одна. Представляю, как там записываются в очередь в ванну. А ведь не всегда соседи адекватные.Виза — отдельная история. Есть два пути: обращаться в туристическое агентство или ехать домой и делать новую визу. Естественно, постоянно летать домой дорого, люди обращаются к агентам, платят им и ре-шают этот вопрос довольно просто. Мне «повезло». Я заплатила агенту, о котором было много хороших отзывов, а на следующее утро узнала, что он кинул 40 человек на деньги, в том числе и меня. Долго я тогда думала что делать — на еще одну визу не накопила… Было «весело».

Приходилось решать все эти проблемы самой?

Я научилась решать абсолютно всё, почти без чьей-либо помощи. Мне мама впервые за 23 года сказала, что гордится мной. Это дорогого стоит. Кстати, когда произошла история с визой, мне помог парень, кото-рого я на тот момент знала две недели, он с тех пор мой помощник и спаситель. С его появлением я расслаби-лась, но навыки остались, ничего уже не страшно.

а что насчет знания китайского? на каком уровне им достаточно владеть, чтобы чувство-вать себя комфортно в Китае?

Знаешь, тут есть иностранцы, которые знают только «спасибо» и «здравствуйте» и чувствуют себя более чем комфортно. А вообще, тут с английским пробле-мы. Китайцы — довольно ярые националисты, не счи-тают нужным учить английский, говорят, что если к ним в страну едут иностранцы, те и должны учить их язык, поэтому бывает сложно, нужно знать базовые слова и фразы, иначе даже денег на сим-карту невоз-можно положить.Мой молодой человек знает китайский на очень вы-соком уровне, и всё равно они часто отказывают ему в помощи. Иногда делают вид, что не понимают, а ког-

Китай всё же не так прост, как ка-жется. Оказалось, что недостаточ-но просто выделяться из толпы.

INSIDE: people

22

да он начинает ругаться с ними, это волшебным об-разом проходит. Они не очень-то рады иностранцам. Хоть и постоянно пытаются быть максимально на нас похожими.

Да уж, не слишком дружелюбно. это в быто-вой части, а в работе как?

Бывают и дружелюбные. Приятно становится, когда просто так улыбнутся или предложат помощь. Редко конечно, но бывает. В работе тоже своеобразно — ино-странцам платят больше. Всегда. «За лицо», как го-ворится. Но китайцы считают, что за это мы должны очень сильно стараться. Стараться в их понимании — это делать вид, что работаешь, создавая суету. Мне, например, визажист может губы пять раз накрасить за пять минут, потому что начальница смотрит.Несколько лет назад со знанием китайского можно было устроиться куда угодно и на хорошую зарпла-ту. Но с тех пор много людей приехало в страну, это больше не в цене и иностранцы работают так же по 9–10 часов в день. Восемь часов — больше не норма рабочего дня.

то есть китайцы тоже относятся к нациям-тру-доголикам?

Да. Они действительно работают много. Но много не значит качественно. Если бы они делали всё более старательно, им не нужно было бы столько работать. Здания тут воздвигают за сезон. Бывает, уеду на ме-сяц, а у меня уже вместо трущоб через дорогу стоит новенький домик.

Какие еще были сложности в приспособлении к жизни в чужой стране?

Сложности встречаются каждый день. Они (китайцы — прим. ATIME) совсем другие. Мне иногда кажется, что выжили они абсолютно магическим образом, да еще и неплохо подняли страну. Они всегда выбира-ют сложный путь: иду в метро, передо мной женщи-на идет очень медленно, потому что копается в теле-фоне. Я ее слегка отодвину и пройду, а если бы было наоборот, она бы просто плелась за мной, пусть даже опаздывала бы на встречу.В любой неожиданной для них ситуации они впадают ступор. Это очень мешает и им, и окружающим. Они тяжело воспринимают что-то новое и непредвиден-ное. Мне как-то один китаец сам сказал: «Мы очень хорошо учимся. Пусть нам покажут, как сделать что угодно, и мы быстро сделаем так же, но что-то новое мы придумать не можем».Несмотря на такие вещи, Китай — пока единствен-ная страна, где я не боюсь идти домой в четыре утра. Максимум я встречу грабителя, и если попадется хра-

брый, попробует отобрать сумочку у иностранки, что маловероятно. Они всё еще сторонятся нас, потому что не знают чего ожидать. Идя домой ночью, я 100% услышу «хэлоу», но я это слышу и днем. Еще мне понравилось, что у них принято улыбаться. У нас в стране чужие люди не улыбаются друг другу. Я недавно ездила домой и в лифте улыбнулась девуш-ке. Ее реакция была явно недружелюбной, она вроде удивилась. Неприятно удивилась. А в Китае если ты не улыбаешься, значит, у тебя плохие намерения. Я теперь люблю улыбаться.

многие девушки с европейской внешностью рассказывают, что в Китае к ним постоянно приковано внимание местных жителей, осо-бенно если ты симпатичная блондинка. не-которые даже просят сфотографироваться с

Китайцы не очень-то рады ино-странцам. Хоть и постоянно пы-таются быть максимально на нас похожими.

23

INSIDE: people

ними. Как я понимаю, тебе это знакомо не по-наслышке?

Просят? Если бы они просили, я была бы им очень благодарна. А так и днем, и ночью в любом месте они просто подходят и суют телефон мне в лицо или фото-графируют издалека, как будто я не вижу. Я сто раз под-ходила и говорила: «Спроси. Это не сложно. Подойди и спроси, и я скорее всего разрешу и даже сделаю с тобой селфи, мне не сложно. Но не надо меня фотографиро-вать как обезьянку в зоопарке». Случай был! Стою в ме-тро в шесть утра в солнечных очках, и тут ко мне подхо-дит китаец, снимает с меня очки и фотографирует. Я не ожидала и растерялась. Они вроде стесняются просто подойти и что-то сказать! Это их минус и плюс одновре-менно: они самые стеснительные люди на земле.Даже спустя несколько лет я не научилась с этим ми-риться, часто нервничаю, когда меня начинают фото-графировать. Теперь я понимаю, почему звезды так не любят папарацци.

Познакомиться не пытаются?

Иногда я краем глаза замечаю, что за мной, напри-мер, носятся несколько человек и что-то там пере-говариваются, как будто что один убеждает другого подойти и познакомиться. В итоге обычно тот, кто по-храбрее, подбегает и как в школе: «Привет! Ты очень красивая! А можно твой вейсин?», и сразу убегают. Weixin — это мессенджер, весь Китай сидит в нём.Бывает, старушки в лифтах знакомятся. Вчера, на-пример, старушка меня спросила, откуда я, а потом на чистейшем немецком сказала, что она в Германии прожила два года и теперь она немка.

INSIDE: people

24

расскажи о своей модельной карьере в Китае. насколько вообще востребованы модели-иностранки?

Очень востребованы. И их очень много. Но тут сме-шались понятия «модель» и просто «иностранка», поэтому начали приезжать девушки из стран СНГ и портить рынок. Они не знают цен и рады каждой ко-пейке, соглашаются работать за такие деньги, на ко-торые модели, живущие тут продолжительное время, никогда бы не согласились. Боремся, учим.Китайцы стали нанимать моделей или иностранок на любое мероприятие. Открытие магазина, представле-ние нового жилого комплекса и даже свадьба — везде нужны иностранки, хотя бы чтобы просто постоять и поулыбаться. Это тут модно, а так как китайцы пока-зушники еще те, нанимая моделей они хотят сказать «Смотрите как я могу! Вот что я могу себе позволить!».Иногда смешно наблюдать, как в кафе или ресторане мужчины чуть ли не дерутся за то, кто оплатит счет. Каждый хочет показать, что он может себе позволить

заплатить за всех. Вот бы у нас так было.

Получается, чтобы стать моделью в Китае, не нужно никакого образования и знания осо-бенностей работы — только хорошее лицо, фи-гура и деньги на билет?

Ну, еще деньги на квартиру и на жизнь на первое время, и знакомые, потому что никто не будет предлагать ра-боту на улице или в магазине. Надо иметь хоть какие-то понятия о походке и поведении. А если девушка рассчи-тывает на хорошие деньги, то придется научиться пози-ровать — основные деньги зарабатываются на катало-гах одежды, а это бывает по 10 часов перед камерой, 350 аутфитов. Тут не постоишь просто улыбаясь.

требования к моделям-китаянкам и моделям-иностранкам чем-то отличаются?

К отбору китаянок очень серьезно относятся. Если иностранки могут работать с ростом 174 см, то кита-янки обязательно должны быть 177 минимум. Я не совсем понимаю стандартов красоты среди азиаток. Те, которые мне нравятся, считаются не очень бле-стящими, но как мне объясняли, китаянкам сложно в моделинге: их жестко отбирают, и чтобы их взяли на какую-то хорошую работу, они должны быть хоть немного знамениты. Недавно парочка, очень хотев-шая стать знаменитой, занялась сексом в раздевал-ке магазина одежды, сняла видео и разослала всем в вейсине. Прокатило! Даже майки выпустили с фото-графией из того видео.

бывало что-то необычное на твоих съемках?

Съемки обычно проходят без всяких историй. Много людей работают для того, чтобы их избежать. Однаж-ды на работе мне сбрили бровь. Они посчитали, что будет удобней нарисовать заново, чем лепить из того, что есть. Таких историй —куча. Но масштабных нет.

Как появилась необходимость устроиться на вторую работу?

Ее не было, я просто была с подругой в клубе, который, кстати, считался лучшим в Азии, и его менеджер на-чал ко мне приставать. Я с ним поругалась, нагрубила, а ему это понравилось, и он предложил работу. Я по-смеялась — была уверена, что он просто пьян и завтра всё забудет. Назавтра мне позвонил его помощник и спросил, хочу ли я работать. Как-то неожиданно всё получилось, а я была не против стоять по ту сторону барной стойки, научиться чему-то новому. В итоге мы отлично сработались, даже потом открыли новый клуб всей командой. С менеджером мы до сих пор неплохо общаемся, со смехом вспоминаем наше знакомство.

25

INSIDE: people

отличается ли чем-то местная клубная жизнь от других?

Шанхай прелестен. Можно устроиться на работу вы-пивая в клубе, можно познакомиться с такими людь-ми, с которыми нигде не свела бы больше судьба, Шанхай непредсказуем.Работаю два года, а кажется, что месяц. Всё еще инте-ресно абсолютно всё, что происходит за барной стой-кой. Мне кажется, некоторые вещи неизменны в лю-бой точке земли: красивые девушки, обеспеченные мужчины, все в поисках чего-то, студенты пытаются выпить подешевле или вовсе бесплатно. Разницы нет, кроме того, что тут красивые девушки пьют бесплат-но, а если у них модельная внешность, то им еще и платят за то, чтобы они провели в том или ином клубе 3–4 часа. Платят, конечно, мало, но они не за деньга-ми туда идут в любом случае.

Как много времени остается на себя, когда ра-ботаешь на двух работах?

Достаточно, если учиться это время распределять и совмещать. Когда сезон модельных работ в разгаре, сплю по 4 часа в сутки, но оно того стоит. Если чув-ствую себя слишком загруженной, просто не соглаша-юсь на 1–2 работы на ближайшие дни, остаюсь дома и привожу себя в порядок. В этом прелесть фриланса.

Получилось попутешествовать по стране?

Да, работа заставляет. Например, завтра я лечу в дру-гой город на 3 дня на открытие магазина. Я даже на-чала коллекционировать железнодорожные билеты, с марта уже накопилась внушительная стопка. Ино-гда новые места приятно удивляют, а иногда страшно из отеля за едой выйти. виКтория КАЛининА

Какие из них удивили приятно? и что было плохого в остальных?

Первые — это города с природой (например, тот же Шанхай обделен природой и зеленью). Радуют озера, парки, магазины с более-менее нормальным выбо-ром, люди в глубинке, которые, оказывается, знают пару слов на русском языке.Не нравятся города, где чувствуешь себя небезопасно. То за мной идут двое мужчин до самого отеля, а когда я пускаюсь бежать, они бегут за мной и орут что-то, то навязчивые попрошайки хватают за руки и за сумку. Или когда детей своих посылают, мол, иди у тети вы-проси денег, она иностранка, значит, очень богатая.Это, наверное, неправильно, но я часто не запоминаю названия городов, в которых бываю, потому что при-езжаю редко или всего однажды, а у них мало того, что язык сломаешь, так еще есть, например, города Джянсу и Джянсу. Они в разных сторонах Китая, и я не знаю, в чём разница. Произносится одинаково.

По чему скучаешь (или нет), когда уезжаешь из Шанхая?

Уютно мне тут очень, я будто дома, вот по этому ощу-щению могу скучать. По корейским барбекю (они здесь очень вкусные), по йогуртам с алоэ, по возмож-ности купить абсолютно всё, по друзьям. А вообще из-за своего образа жизни я привыкла менять ме-стоположение и не мучиться особо по этому поводу. Раньше, помню, что ни новая поездка, то слезы, соп-ли, неделю отходила... Не скучаю по еде, местному воздуху. И по ценам совсем не скучаю.

Китай — пока единственная страна, где я не боюсь идти домой в четыре утра. Максимум я встречу грабителя, и если попадется храбрый, попробует отобрать сумочку у иностранки, что маловероятно.

INSIDE: art

26

Почти нелегальные

С законом у корейской тату-индустрии своеобразные отношения. Если ты официально хочешь быть тату-мастером, имея на руках только диплом художника или дизайнера, то ничего не выйдет — лицензии на ведение такой деятельности выдаются только людям с медицинским образованием. «Неужели нужно идти в больницу, если хочешь сделать себе татуировку? Это же бред!» — восклицает Ян Джунхёк, владелец тату-салона Tattooism в центре Сеула. В Медицинской Ас-социации Кореи на подобное отвечают однозначно: «Во время нанесения татуировки кожа прокалывается и кровоточит. Такая процедура должна проводиться исключительно в медицинских условиях». Очевидно,

кОРЕйскиЕ тату-МастЕРа:Хорошо, когда клиенты доверяют

«Это больно?», «это теперь с тобой навсегда?», «через 15 лет ты будешь прятать это под одеждой» — такие вещи слышишь от близких, когда делаешь свою первую татуировку. У нас к татуировкам так резко относится в основном старшее поколе-ние. ATIME решил разобраться, как же обстоит дело с тату в Южной Корее.

Улицы городов Кореи не заполнены растатуированны-ми жителями и неоновыми вывесками «Tattoo inside», но это абсолютно не значит, что тату-культуры в стра-не нет. Она растет и развивается, но по своим законам.

что никто не будет учиться шесть лет в медицинской академии только для того, чтобы делать рисунки на коже. Поэтому тату в Корее и стало андеграундной культурой: тату-салоны выглядят самыми обычными офисными или подвальными помещениями без выве-сок, найти их можно только по объявлениям в интер-нете или по рекомендациям знакомых. Специальный инструментарий для нанесения татуировок в Корее найти тоже непросто, так как татуировочные машин-ки, иглы и краску конфискуют при попытке ввоза в страну. Поэтому мастера пытаются заказывать при-надлежности из-за границы.

27

INSIDE: art

У меня архитектурное образование, но я также люблю писать картины. Считаю, что тату-мастером может стать любой, кто умеет рисовать и сможет этим за-ниматься каждый день. Мне нравится то, что я делаю, но если меня попросят сде-лать тату совершенно не в моем стиле, я, скорей всего, откажу, так как не буду уверен в результате. Также я откажу, если меня попросят сделать точно такую же татуировку, как у кого-то еще, — татуировка должна быть уникальной.

анонимный тату-мастер из сеула (студия Sol Art):

Я учился на факультете визуального дизайна. Если говорить о стиле татуировок, то боль-ше всего люблю минималистичный и винтаж. Если говорить о клиентах, то они всегда меня удивляют — у каждого своя история. Но я особенно люблю, когда клиенты мне доверяют.

Seoeon, тату-мастер из сеула:

INSIDE: art

28

Почти безоПасные

Может показаться, что в подпольных салонах и качество ра-боты будет соответствующим. Но как обстановка и чистота салонов говорит об обратном, так и репутация самих масте-ров, распространяемая в интернете. Зачастую мастера прини-мают клиентов у себя «на дому» или приезжают к ним сами. В любом случае, не зазорным будет спросить у мастера об устройствах для стерилизации или о том, новые ли иглы он использует, — адекватный мастер сразу же проинструктиру-ет обо всех аспектах процедуры нанесения татуировки, кото-рые делают ее безопасной, и продемонстрирует инструменты. Если же мастер этого не делает, стоит задуматься о его про-фессионализме.

Да, мне не разрешили находиться в спа-салоне в 2011 году, но с тех пор подобного не происходило. Люди только инте-ресуются рисунками и просят потрогать татуировки.

Пользователь Reddit с ником waygookinaway

1

2

1 — работа NADi2, 3, 4 — работы Seoulink

29

INSIDE: art

У меня большая татуировка на плече, и я люблю посещать чимчильбаны в разных районах Сеула — и в центре, и в спальных районах, и в популярном среди местных районе Пучхона — и меня ни разу не просили прикрыть ее.

Пользователь Reddit с ником Yeoksam

Менее категоричные пользователи поясняют, что если в Сеуле и других больших городах не будут обращать на вас внимания, то в маленьких и консервативных вы можете поймать на себе мно-жество взглядов и даже насмешек. Также нужно понимать, что старшее поколение придерживается традиционных взглядов и не одобряет это «новомодное молодежное увлечение». Таким обра-зом, отношение к тату-культуре целиком и полностью зависит от окружающих и от того, в каком городе или районе вы находитесь.

Вообще корейское общество начинает понимать, что татуиров-ка — это и способ самовыражения, поэтому их всё чаще можно увидеть на спортсменах (Ан Чонхван, футболист) и поп-айдолах (Джей Пак, Ёнгук (B.A.P), Ли Хёри, G-Dragon (BIG BANG), Хёна (4minute)). Также весной этого года корейская молодежь запусти-ла новый тренд: мини-тату любимых домашних животных. Этим они пытались доказать, что взаимоотношения — это важно, и об этом нужно говорить и таким способом тоже. Всё тату-сообщество — и мастера, и клиенты — надеется, что лояльность окружающих с каждым годом будет расти в геометрической прогрессии.

Почти Принятые обществом

Долгое время татуировки в Корее у большинства ассоциировались с пре-ступниками. У тебя есть татуировка — скорее всего, ты плохой человек. И, согласно учению Конфуция, люди должны уважать свое тело, потому что оно дано им от предков, а тату как раз этому противоречит. Сейчас с таким консервативным мнением чаще всего можно столкнуться при приеме на работу. Но, опять же, почти любые татуировки можно скрыть под одеж-дой — именно это советуют делать неравнодушные корейцы. Англичанин Мэтью Рут, переехавший в Дэгу, чтобы преподавать там английский язык, рассказывает, что совершенно зря волновался о том, как будут приняты его татуировки: «Никто из коллег в колледже мне ничего не сказал по этому поводу. От студентов, конечно, татуировки приходится прятать».Пользователь Reddit под ником darkjedidave сетует на то, что два года на-зад его попросили покинуть спа-салон и фитнес-клуб из-за его татуиро-вок. О том, может ли произойти такое сейчас, мнения корейских поль-зователей Reddit разделились. Большинство считает такое отношение к тату устаревшим.

3

4

еКАтеринА КУненКо

ibuki

ЧиТайТеATIMEMAG.RU

Продвигайкей-поп сMamamoo

Забудьте это немедленно:

япония

Играхип-хопов

через годы,через расстояния

Футболкис историями

31

ZOOM: dance

азия танцует waacking!Кто-то презрительно на вас смотрит и ритмично размахивает руками под странную музыку? Не бойтесь — возможно, он просто танцует waacking.

ZOOM: dance

32

Вакинг (waacking) — танцевальное направление родом из США. Года-ми оно росло, ширилось, а переехав из западных стран в Азию, и вовсе стало своеобразным образом жиз-ни. Корейцы, тайваньцы и японцы столько добавили в этот стиль, что от него остался только основной ко-стяк: прокрутки руками, позировки и пафос. Много-много пафоса. Оригинальный танец зародился в 70-х годах, когда в моде были поп-музыка и Майкл Джексон. Хиппи еще не устали пропагандировать мир и, конечно, полным ходом шла сексу-альная революция. На том месте, где еще вчера был пустырь, завтра яркой вывеской мерцал бар или даже гей-клуб. В одном из таких и начали тан-цевать вакинг. Правда, назывался он тогда «the garbo» по имени извест-ной шведской актрисы Греты Гарбо, питавшей слабость к экстравагант-ным театральным позам.Исключительно гей-танцем вакинг пробыл недолго, но слава эта со-хранилась за ним на десятилетия вперед. В Нью-Йорке он оказался под большим влиянием вога (vogue) — стиля, базирующегося на модель-ных позах и подиумной походке, а в Лос-Анджелесе многое перенял от локинга (locking) — направления, в основе которого лежат резкие силь-ные движения большой амплитуды, прыжки и бросания рук и ног. В классическом варианте вакинг танцуют под бодрое диско, при этом сохраняя на лице зубодробительное выражение превосходства над окру-жающим миром. Танец сочетает в себе мягкость походки, грацию и женственность, и в тоже время рез-кие, точные, с множеством акцентов, движения. Если вы всё еще не пред-ставляете, как это выглядит, то луч-ше один раз увидеть. Начать стоит с американцев и европейцев, а уж по-сле переходить к азиатам, чтобы в полной мере насладиться их неорди-нарностью и самобытностью.Вакеры из Азии отдаются изучению танца с головой и не выходят из репе-тиционных залов целыми сутками.

Они делают одно и то же движение сотни и тысячи раз, пока не доведут до идеала, объединяют их в связки и снова повторяют. Опять и опять, пока танцевать не станет проще, чем ходить. Причины этого — перфек-ционизм и особая азиатская любовь к изнуряющему труду. Естественно, европейские и американские кол-леги тоже не берут всё наскоком, а долго и упорно занимаются, чтобы стать профессиональными танцора-ми, но азиаты буквально помешаны на техничности. Каждый жест, каж-дый взгляд, каждый волосок в их по-нимании должен работать на образ. Если в танце есть акцент, то не заме-тит его только слепой. Если шутка, то не улыбнется только безротый. Если точка, то ни один мускул не дрогнет.

Яркий пример тому — танцор из Тай-ваня Akuma Diva. Первое же видео с ним вводит смотрящего в легкую оторопь, а неподготовленного зрите-ля поражает еще и тем, что мужчина на экране достаточно женственный и жеманный, чтобы дать фору многим девушкам. Akuma Diva танцует ва-кинг, близкий к нью-йоркскому ва-рианту, мешая стили по минимуму, и то, как он подает себя, как четко и ритмично двигается, насколько точ-но слышит музыку, вызывает восхи-щение. Еще один пример феноменальной техничности — кореянка Lip J. Ино-гда кажется, что силы, вкладывае-мой ей в точки, хватит, чтобы сге-нерировать небольшой тайфун, а с ее поз можно лепить статуи. Однако

Akuma Diva

33

ZOOM: dance

ДАрЬя СтАрЦевА

именно из этой монументальности, из движений, вбитых в подкорку головного мозга, произрастает глав-ная беда азиатского вакинга — обе-зличенность. Танцоры, все как один, делают иде-ально отточенные, безупречно по-падающие в ритм движения, и сливаются из-за этого в отлично на-тренированную, но неразличимую массу. Создается ощущение, что танцу не хватает души. Даже самые профессиональные и яркие вакеры грешат тем, что направляют танец внутрь себя, будто репетируют но-мер перед зеркалом. Такую отре-шенность и нелюбовь выставлять эмоции напоказ можно объяснить азиатским менталитетом, а можно просто принять, как часть азиатской вакинг-культуры. Но и в этом правиле нашлись ис-ключения — японка Ibuki и кореянка Waackxxxy. Хотите, чтобы вас снесло энергетикой? Идите к ним! А чтобы

заметить разницу между исполните-лем, танцующим наружу, и исполни-телем, танцующим в себя, посмотри-те баттл между Ibuki и корейцем MC Jo. Холодная техника против пла-менного задора. На деле непросто решить, кто лучше, особенно когда треки сменяют друг друга и демон-стрируют слушателю потрясающее разнообразие музыкальных стилей: тут и классическое диско, и R’n’B, и техно, и синти-поп. В этом азиатские страны тоже отличились.Нет, остальной мир не зациклился на одном стиле и не застрял в 80-х, однако такого разброса, как в Корее или Тайване, вы больше нигде не увидите. Для современного вакинга привычны хаус и поп, но в Азии тан-цуют практически под всё, где есть ритм. MC Jo выступает под электро, Chou Chrissy под джаз, PanPan под аккомпанемент из американских мюзиклов 20-х годов. Фанк, блюз, хип-хоп — главное сумей раскрыть

музыку и показать себя.Исключением почему-то стали треки айдол-групп. Пока не нашлось ни од-ного видео, где кто-нибудь танцевал бы под «Sorry, Sorry» или «Fantastic Baby», хотя какое поле для деятель-ности! Возможно это от того, что на песни уже существуют поставленные и запоминающиеся танцы, а может от того, что отношения у професси-ональных танцоров с айдолами сло-жились действительно непростые.С улицы в агентства уходят редко. Никто не рвется стать трейни или хотя бы частью подтанцовки. Про-фессиональные вакеры существу-ют отдельно от большой сцены и продюсерского протектората. Они предпочитают делать себе имя са-мостоятельно, участвуя в баттлах и фестивалях. Их заработок, как и у всех уличных танцоров, складывается в основном из преподавания, судейства и ма-стер-классов. Лучшие стремятся да-вать уроки не только в своей стране, но и за рубежом. Ibuki, например, приезжала в Москву, а Lip J вот-вот тоже должна посетить столицу. Про-фи вообще свойственно много путе-шествовать, чтобы оттачивать свое мастерство и следить за новыми ве-яниями в вакинге — стиле, меняю-щимся каждый день. Самое крупное мероприятие, куда едут все стоящие танцоры от Индо-незии до Кореи и от Монголии до Японии — All Asia Waacking Festival, который ежегодно проходит весной. Событие настолько громкое, что привлекает к себе не только сотни азиатских вакеров, но и мировую общественность. Наряду с ним про-ходят Waacking International, C’est La WAACK, Waacker’s night и другие крупные баттлы. Победа в любом из них — пожалуй, то, к чему стремится каждый, но только собрав их все, ва-кер может сказать, что достиг верши-ны своей карьеры.

Lip J

ZOOM: dance

34

Сеул заработал мировую славу за самый быстрый интернет, развитый общественный транспорт и привычку регулярно закладывать за воротник. Есть еще кое-что, в чем город можно назвать бессменным чемпионом, — крупнейшая в мире танцевальная свинг-сцена.

стОлица сВиНга

35

ZOOM: dance

В величине танцевального сообщества Сеул не уступает как Нью-Йорку, родине свинга, так и другим городам Соединенных Штатов. Сеул — один из немногих городов, в котором есть свинг-клубы, работающие почти без выходных. Корейцы задорно отплясывают в них даже в будни! В настоящее время в столице работают около пятнадцати подобных заведений. И это еще не всё: Тэджон, Чеджу, Тэгу, Кванджу и Пусан тоже могут похвастаться местными клубами.По разным оценкам на данный момент в Сеуле от пяти до восьми тысяч действующих танцоров свинга. Также с 2009 года город ежегодно принимает главный фестиваль свинга Camp Swing It, который собирает лучших танцоров со всего мира.Свинг часто рассматривают как альтернативу ночным развлечениям, при том что этот жанр явно менее строг в исполнении, чем бальные танцы или даже сальса и танго. И такая лояльность берет свои корни в истории этого танца. Свинг зародился из джазовой сцены в 20-30-х годах прошлого века в Гарлеме — районе Манхэттена, с которым связывают подъем афроамериканской музыки. Для своего времени свинг был революционным танцем. Первоначально его называли линди-хопом, в честь Чарльза Линдберга, ставшего первым, кто перелетел Атлантический океан. Танец объединял в себе несколько стилей, в числе которых чарльстон, джаз, степ и джиттербаг. В конечном итоге свинг вписался в «белую» культуру и дал дорогу различным стилевым вариациям вроде буги-вуги и свинга западного побережья.Взлеты и падения свинга могут соотноситься с аналогичными периодами у американского джаза. Однако свинг никогда по-настоящему не исчезал, даже когда джаз временно выходил из моды. Возрождение произошло в 80-х годах, потом снова в конце 90-х, когда вышел хит «Jump, Jive & Wail» джазового бэнда The Brian Setzer Orchestra.

ZOOM: dance

36

Примерно в это же время американо-кореец Алекс На дал начало современной сеульской свинг-сцене. Собрав уже опытных исполнителей спортивного танца, он обучил их базовому шестибитному стилю и основал первые местные сообщества — Swing Kids и Sweety Swing.Надо отметить, что свинг — это танец не только для молодежи определенных слоев. В Сеуле бары наполняет самая разнообразная публика. Танцоры могут быть худыми или не очень, они могут быть богатыми, могут еле сводить концы с концами, у них можно заметить тату, выглядывающие из-под пиджака или носков на щиколотке. И даже седовласые пары тоже нередко выбирают свинг-клуб, чтобы весело провести вечер. Секрет в том, что свинг может танцевать практически каждый. Совершенно необяза-тельно с юных лет регулярно ходить на занятия, чтобы зажигать на танцплощадке и получать удовольствие от движений в такт пульсирующему ритму. Даже начинающий может ощутить, как здорово кружиться и вышагивать под насыщенное звучание саксо-фона. Потому что свинг — это не соревнования, а прежде всего приятный досуг. Эмигрантов в Южной Корее, естественно, в свинге меньшинство, но количество участников растет вместе с возможностями. Некоторые преподаватели приветствуют иностранцев в своих классах, а американский танцор Омар Майерс недавно стал проводить занятия на английском языке, привлекая всё больше эмигрантов к расширению сеульской сцены.Что характерно, свинг-клубы в Сеуле всегда набиты битком. В будни действо нередко продолжается до одиннадцати вечера: после долгого рабочего дня можно отвлечься, не только отправившись в бар или дома включив дораму, — есть способы и повеселее. И хотя напитки на таких вечеринках подаются исключительно безалкогольные, зал всегда шумен и неистов в своей увлеченности танцем, общением и волшебством происходящего. Из-за скученности пары часто врезаются друг в друга, потом извиняются и, задыхаясь, смеются. Удивительной атмосфере легкости, праздника и переполняющей энергии сложно не поддаться. Свинг-клубы — это оазис для города, знаменитого несладкими трудовыми неделями.

37

ZOOM: dance

Сеульской свинг-сцене наряду с харизмой присуще определенное своеобразие. Не-редко собравшаяся в клубе публика переходит на линейные танцы, чтобы устроить перерыв в танцах с партнером. По стилю они ближе к джазу и степу, которые также преподают на занятиях, чтобы люди могли танцевать согласованно. Случаются и за-планированные выступления: когда группа из одного танцевального класса готовит номер для зрителей. Иногда программу разбавляют кавердэнс-команды.Заглянув в любой свинг-клуб, можно с порога увидеть картину Южной Кореи как гетеронормативного улья: толпы мужчин и женщин по парам оттаптывают ковер под музыку — на первый взгляд это кажется скучным, излишне правильным, а по современным меркам даже безвкусным. Но, может, именно поэтому свингу удалось так высоко подняться — танец возвращает назад, к более простым и изящным временам, которых у Южной Кореи с ее бесконечным стремлением развиваться и вечной суматохой никогда на самом деле и не было.Вместе с тем свинг по своей сути — танец раскрепощающий. Приглядитесь получше, и вы увидите, что свинг отнюдь не пытается воспеть обычай или привязанность — ведь вы стремитесь потанцевать со стольким количеством партнеров, на скольких хватит сил. Главная задача — продолжать танцевать, менять партнеров, становиться лучше, необузданнее, изобретательнее. Сцена порой так велика, что люди, которые танцуют друг с другом, даже не знакомы. Это, пожалуй, один из важнейших аспектов свинга и так называемого социального танца в целом: внешний вид, занятость, семейное положение, возраст, накопившийся стресс и боль — всё это на танцполе вам придется отбросить. Во всё еще консервативной Южной Корее такая свобода — достаточная причина для популярности.

АннА БрУССерпо материалам korea expose

фото: Huey yoong

ZOOM: people

38

Одни из наболее ярких и привлекательных для самих китайцев типажей — это байфумэй и гаофушуай. В переводе с китайского оба слова означают «ослепительный, богатый, красивый». Женщины-байфумэй сияют, привлекают внимание всех вокруг. У них белая кожа, брендовая одежда и дорогие аксессуары. Они огромное количество времени посвящают своей внешности и телу. Такие особы фотогеничны, как настоящие звезды, и рядом с ними часто можно увидеть соответствующих им гаофушуай — красивых и богатых мужчин. Этакие сказочные принцы, мечта любой девушки, потому что умеют ухаживать за женщинами — сорят деньгами, дарят подарки и умеют устраивать красивые сюрпризы. Полная противоположность идеальным байфумэй и гаофушуай — дяосы, местные лузеры. Ими могут быть люди обоих полов. Если они и носят одежду громкого бренда, то это обязательно подделка; они не следят за внешним видом, зачастую у них совершенно нет денег. Дяосы большую часть времени проводят в интернете, оставляя едкие комментарии в социальных сетях, или же сутками играют в видеоигры. Их не особо интересует то, что происходит вне их электронных гаджетов, поэтому у них нет личной жизни. Китайские «неудачники» с сильной интернет-зависимостью и цинизмом работают в основном на низкооплачиваемой работе. Дяосы составляют значительную долю населения Китая.

Население любой страны делится на группы; их представителям характерны некоторые особенности — кто-то излишне заносчив, а у кого-то слишком яркие волосы. В Китае таких предостаточно, и если некоторые похожи на российские, то другие на наших улицах не увидишь.

китайская экзОтика

Дяосы

Лучабяо

39

ZOOM: people

Полной противоположностью дяосов по денежному признаку можно назвать тухао, людей, которые не могут не тратить деньги. Они баснословно богаты, у них последние модели телефонов и дорогущие машины. Любая их вещь подходит под описание «ультрамодная и ультрадорогая». Они считают себя самыми лучшими, поэтому невежественно относятся к окружающим людям. Многие осуждают их бессмысленные траты денег, считая глупым постоянны попытки пустить пыль в глаза.

Самые экстравагантные подростки в Китае — это шаматэ. Они носят яркую одежду, сумасшедшие прически и кричащий макияж. Многие из них происходят из бедных семей. Они не хотят учиться, сбегают из дома и находят себе соратников среди подобных. Так они организуют «семьи», в которых свои правила, вкусы и принципы, и отвергают нормы общества. Семейственность — одна из основных черт этой субкультуры. Шаматэ никогда не существуют по отдельности. Среди шаматэ есть эмо, готы, панки и представители других субкультур. Главное, чтобы было ярко, а в каком направлении двигаться — каждый выбирает сам. Шаматэ — самая ненавистная субкультура среди китайцев, потому что ни к чему не стремятся, но в отличие от дяосов, которые просиживают свою жизнь за играми, они очень шумные и создают много проблем. А вот сяоцинсинь, наоборот, очень любимы китайскими жителями. Молодые, воздушные и светлые люди, как правило, молодые девушки. Они увлекаются путешествиями, литературой, фильмами, рисованием и другим искусством, живут по принципу «здесь и сейчас» и наслаждаются каждым моментом. По этой причине они очень любят фотографировать как себя, так и всё, что их окружает.

Особняком стоят вэньи циннянь, или культур-ная молодежь. Новая субкультура молодых лю-дей, увлекающихся литературой и культурой, подробнее о которой вы можете прочитать в статье «По следам китайских хипстеров».

Не менее милыми считаются лучабяо. У них невинный и безобидный образ ангела: длинные шелковистые волосы, большие глаза, молочная кожа и тихий голос. Они привлекают своей покладистостью и скромным взглядом. По-другому их называют «Green Tea B*tch» или «Green Tea Girls». Девушек сравнивают с зеленым чаем не просто так: говорят, у них мягкий вкус, но горькое послевкусие. При всем своем ангельском образе лучабяо имеют много ненавистников, чаще среди тех мужчин, которые с ними сталкивались. Невинными девушки только кажутся — на деле они часто оказываются профессиональными манипуляторами. Их основной целью является хорошо устроиться в жизни, заполучив богатого мужа. Они распространяют в интернете свои сексуальные фотографии, часто в нижнем белье (с неизменно невинным взглядом), чтобы разжечь мужской интерес, и раззадоривают своих жертв, пока не добьются желаемого.На подобные группы делится в основном молодежь, но некоторые взрослые китайцы тоже стали воплощением популярных образов. Dama — богатые умные женщины в возрасте. Они занимаются денежными вкладами, покупкой недвижимости, золотом — в общем, делают деньги. Но они прекрасны не только в умении зарабатывать. Им свойственно заниматься социальной деятельностью, например, организацией массовых танцы на улицах. Иногда правительству приходится применять силу, чтобы утихомирить этих женщин. Самостоятельные, богатые и полностью самодостаточные, подкованные бизнес-леди представляют собой яркое явление, характерное для современного Китая, где амбициозные женщины предпочитают карьеру замужеству, что противоречит социальным устоям страны. Существует мнение, что скоро они займут настолько устойчивое положение в экономике и политике, что с ними будут считаться несмотря ни на что.

Тухао

Dama

оКСАнА КАЗАновА

ZOOM: people

40

«ОлЕ-ОлЕ-ОлЕ-ОлЕ»

на японский лад

Футбольные фанаты, ультрас, околофутбол — субкультура, о которой периодически забывают, хотя свою активность ее приверженцы проявляют не только во время футбольных матчей. Слава у сообщества не самая радужная: драки, стычки и потасовки, погромы на стадионах, инциденты с человеческими жертвами.Зародилась культура в Англии, где и получила широкую известность благодаря громогласной любви к спорту и прочной гражданской позиции: многочисленные группировки стали опорой и поддержкой футбольных клубов, а иногда и головной болью. Безумие, которое творится в фан-секторах во время матча, описать словами не получится, если не принимать в этом буйстве непосредственного участия. Очень громкие речевки, песни, крики и обидные эпитеты в сторону противоборствующей команды, флаги перед глазами и топот сотен ног по трясущейся трибуне. Не всегда замечаешь, что творится на поле, зато прекрасно видишь бритую голову предводителя фанатской тусовки, скачущего по рядам и заводящего всех вокруг песнями и задорным улюлюканьем.

Фанат — это не толькопринадлежность к чему-то большему.

Фанат — это образ жизни, которым можно и нужно гордиться.

Сборная Японии вызывает много поводов для гордости. Команда отличается сильной зрелищной игрой и является самой титулованной национальной сборной в Азии. На счету сборной 4 победы в розыгрышах Кубка Азии, выход в финал Кубка конфедераций 2001 года и выходы в 1/8 финала на чемпионатах мира 2002 и 2010 годов. После того, как в 1991 году полупрофессиональной футбольной лигу переформировали в профессиональную Джей-лигу, интерес к этому виду спорта в стране значительно вырос — именно тогда начали появляться большие фан-сообщества. Каждая нация с удовольствием и присущими только ей тонкостями болеет за родную или близкую духу команду. У японских болельщиков тоже можно выделить такие особенности:

41

ZOOM: people

Абсолютно все приходят на матчи с официальным мерчендайзом. Для преданного японского фаната купить футболку — это поддержать команду не только психологически, но и финансово, потому что футбольный клуб получает за это значительные отчисления.

АтриБутиКА ПЕнИЕ

На футбольных матчах фанаты действительно много поют и делают это хорошо, всем скопом затягивая фанчиры и песни поддержки.

чистоПлотность

В 2014 году после матча Греция – Япо-ния, проходившего в Бразилии, японские фанаты, несмотря на проигрыш, остались после игры и прибрали стадион. Весь мир был в легком шоке и восхищении от их поступка, а записи «уборки» трансли-ровались по многим телеканалам. Сами японцы лишь пожимали плечами в ответ, ведь их воспитание просто не позволяет оставлять после себя вселенский бардак. Тактика «чисто там, где никто не мусо-рит» работает у японцев не только в по-вседневной жизни.

БезоПАсность

Во время чемпионата мира 2002 года, который проводился в том числе и на территории Японии, власти основательно подготовились к матчу Англия – Аргентина, так как весь мир был наслышан о поведении английских фанатов. Для них была подготовлена «плавучая тюрьма»: корабль, на борту которого были оборудованы камеры для 630 человек. По японским законам, нарушителей общественного правопорядка имеют право задержать на срок до 27 дней, а после депортировать из страны.

КумирЫЛюбовь азиатов к идолам проявляется и в футболе: у каждого игрока есть свой фан-клуб, чем зачастую пользуются другие страны. Стоит купить в команду японского игрока, даже в запас — за ним следом будет ездить целая толпа скандирующих поклонников. Кейсуке Хонда, который долгое время выступал за московский ЦСКА, сопровождался личной японской фанбазой и пресс-службой. Она транслировала все успехи футболиста в родную страну, которая за него переживала, ведь Кейсуке защищал честь Японии.

Японцев можно назвать именно болельщиками, и это будет наиболее точным определением. Ведь японцы не воспринимают игру, как образ жизни. В СМИ не всплывало но одного инцидента драк, стычек или агрессии среди японских футбольных фанатов. Напротив — японцы очень любят порядок во всем, даже если дело касается столь специфичного занятия, как поддержка любимой футбольной команды.

мАри САммАри

© S

uS

uc

re

Присоединяйсяк команде ATIME

мЫ иЩем:журнАлистов и редАКторов

треБовАния:грАмотность, энтузиАзм, знАние АнглийсКого

Есть вопрос? Пиши главреду.

ЖУРНАЛ ‘‘ATIME’’ГЛАВНЫЙ РЕДАКТОР: виктория калинина ЗАМЕСТИТЕЛЬ ГЛАВНОГО РЕДАКТОРА: екатерина куненко КОРРЕСПОНДЕНТЫ: анна бруссер, оксана казанова, татьяна ковалева, анна лермонтова, катерина небесная, мари саммари, дарья старцева ДИЗАЙН И ВЕРСТКА: евгения хван

© 2013-2015 ATIME ATIME — ежемесячный интернет-журнал об азии� интервью, новости музыки, кино, искусства� использование материалов aTiME разрешено только с предварительного согла-сия редакции, при цитировании ссылка на журнал обязательна� все права на изображения и тексты принадлежат их авторам� если вы заинтересованы в сотрудничестве, у вас есть предложения или замечания, пишите нам в Twitter, ask�fm, администрации лично либо на atime@lenta.ru