www.kglteater.dk

2010Årsberetning

Rektor ved DTU Lars Pallesen (formand)

Teaterchef for Riksteatret i Oslo Ellen Horn (næstformand)

Fhv. udenrigsminister Uffe Ellemann-Jensen

Forfatter Claes Kastholm Hansen

Adm. direktør Jens Otto Paludan

Galleriejer Christina Wilson

Operasanger Gert Henning-Jensen (medarbejderrepræsentant)

Rekvisitør Per Thorstein Lindberg Mortensen (medarbejderrepræsentant)

Det Kongelige Teaters bestyrelse 2008-2011

Det Kongelige Teaters ledelse

Det Kongelige Teaters bestyrelse

Teaterchef

Erik Jacobsen

Økonomi- og bygningsdirektør

Marianne Petersen

Skuespilchef

Emmet Feigenberg

Produktions- og personaledirektør

Kim Bohr

Operachef

Kasper HoltenBalletmester

Nikolaj Hübbe

Peter Lodahl i Alban Bergs opera Lulu (foto: Miklos Szabo)

David Kempster, Antonello Palombi, Maria Luigia Borsi og Det Kongelige Operakor i Puccinis opera

Madame Butterfly (foto: Miklos Szabo)

Teaterchefens og bestyrelsens beretning 2010

3

Det Kongelige Teater 2010

Det Kongelige Teater præsenterede i 2010

publikum for et bredt og alsidigt repertoire

på meget højt kunstnerisk niveau. Teatret

afholdt mere end 1000 forskellige aktivite-

ter. Publikum kunne opleve kunsten i vidt

forskellige formater – inde som ude og i

hele landet. Det foregik i teatrets egne tre

huse, i Dyrehaven, på Kvæsthusmolen ved

Skuespilhuset, på Rosenborg og på Skam-

ling, i DR´s koncerthus og på turneer rundt

i landet. Det Kongelige Teater besøgte i

2010 et halvt hundrede danske byer med i

alt 71 forestillinger.

Det høje kunstneriske niveau blev blandt

andet belønnet ved den årlige Reumert

fest, hvor syv af årets Reumert priser gik til

forestillinger og kunstnere fra Det Kongeli-

ge Teater, herunder ”Årets forestilling”,

der tilfaldt Richard III og ”Årets Opera”,

der gik til Livlægens besøg.

Spændvidden i repertoiret var stor, og

årets to store, brede familievenlige forestil-

linger, De tre musketerer i Dyrehaven og My

Fair Lady trak tilsammen ca. 120.000 pub-

likummer i teatret.

Samtidig har teatret udviklet en række nye

formater i ballet, opera og skuespil, der til-

trækker helt nye publikumsgrupper. En

linje vi vil fortsætte i de kommende år.

I skuespillet strakte repertoiret sig fra liv-

tag med de helt store sceniske og litterære

klassikere af bl.a. Holberg, Shakespeare,

Goethe og Dostojevskij, til ny dansk dra-

matik, kongelig debut på sommerens Ros-

kilde festival, nye forventningsfulde takter

med lanceringen af det nyeste skud i en-

semblet, Det Røde Rum.

I Operaen åbnede sæsonen kompromisløst

med en nyskreven opera af Poul Ruders

Dancer in the Dark. Den internationale

operascenes helt store diva, Anna Netreb-

ko lagde vejen forbi i de to første opførelser

af La Boheme, hvilket gav et fantastisk løft,

og både publikum og vores egne medvir-

kende kunstnere nød de to aftener. Opsæt-

ningen af Lulu vakte international anerken-

delse – for blot at nævne et par af sæsonens

mange højdepunkter. Fortjent stolthed

vakte det også, da en førende international

kritiker Hugh Canning i The Sunday Times

ved årets udgang konstaterede, at ”(Den

kommende operachef) arver et ensemble og

et hus, der utvivlsomt nu må regnes blandt

de fineste i Europa, med forbløffende høj mu-

sikalsk og scenisk standard.”

Repertoiret for balletten var ligeledes præ-

get af kendte klassikere side om side med

nye tiltag.

Fra John Neumeiers En Skærsommernats-

drøm til nyskabelsen med to sammenhæn-

gende balletaftener med henholdsvis et

dame- og herreprogram. I efteråret blev der

budt på Dance2Go, en balletaften med sær-

ligt henblik på at få et ungt publikum ind og

opleve ballet – hvilket lykkedes over al for-

ventning. Balletten blev også den kunstne-

riske ramme for en flot gallaforestilling i

anledning af Hendes Majestæt Dronning

Margrethe II s 70-års fødselsdag, der blev

fejret med maner på Gamle Scene. Og så

sluttede året med det smukke eventyr Tor-

nerose – for hele familien.

Det Kongelige Kapel gennemførte i 2010 i

lighed med tidligere år fire symfonikoncer-

ter, der blev afholdt i DRs koncertsal – dis-

se koncerter har publikum virkelig taget til

sig. Kapellet har desuden afholdt en række

mindre koncerter og holder i disse år et me-

get højt kunstnerisk niveau.

Et af teatrets store nye tiltag i 2010 var an-

vendelsen af Kvæsthuspladsen ved Skue-

spilhuset til en lang række aktiviteter hen

over sommeren. Teatret udnyttede den

enestående placering til glæde og gavn for

både byens borgere og gæster fra både ind-

og udland.

Selve Kvæsthusbroen blev med generøs

støtte fra Realdania Fonden i foråret klar-

gjort til at modtage publikum til en myriade

af forskellige oplevelser. Strandscenen

blev etableret, og her foregik en række

rockkoncerter i bandbase projektet Ofelia

Fredag, samt fire koncerter under Copen-

hagen Jazzfestival – ligesom Danske Som-

merballet og Opera i det fri trak et stort pub-

likum ved udendørs forestillinger fra

Portscenen. På storskærm blev der ved

gratis forestillinger vist Wagners Nibelun-

gens Ring over fire aftener – og Filmsko-

lens afgangsfilm blev ligeledes vist. Der var

pænt besøgt trods den ustadige danske

sommer – dog må det konstateres, at den-

ne type arrangementer ikke trækker til-

strækkeligt mange mennesker til at skabe

en god og intim stemning på den meget

store Kvæsthusplads. Til gengæld trak

transmissionerne fra VM i fodbold uhyre

mange mennesker til og arrangementerne

gennemførtes med stor succes. Denne del

af programmet foregik i samarbejde med

TV2, der også havde indrettet VM studie i

Skuespilhusets foyer.

Alle disse arrangementer og flere til, der

gennemførtes på Kvæsthuspladsen, var

kun mulige ved gode sponsores støtte, da

der ikke er anvendt midler fra teaterets

eget budget til sommerprogrammet. Den

eksponering, den samlede satsning på

Kvæsthusbroen har givet, har været uvur-

derlig for teatret – Skuespilhuset er for al-

vor er kommet på det mentale landkort for

danskerne – og også mange turister fandt

vej hen over sommeren. Derfor er det også

med stor tilfredshed, teatret kan notere

sig, at der nu er enighed mellem Folketin-

gets partier og Københavns Kommune om

at virkeliggøre det spændende projekt,

som Realdania donerer med udgangspunkt

i Kvæsthuspladsen. Et p-anlæg, der skal

betjene såvel Skuespilhuset som Operaen

vil stå færdig i 2015 og bygges efter en tids-

plan, så det bliver muligt at fortsætte Ofelia

Beach både i sommeren 2011 og 2012.

Som det fremgår, har teatret også i år leve-

ret et væld af muligheder for teatrets gæ-

ster, forestillinger på et højt kunstnerisk

niveau og en alsidighed, der er nationalsce-

nen værdig. Vi er stolte over vores teater.

Billetsalget på teatrets faste scener i 2010

var med ca. 400.000 solgte billetter på ni-

veau med 2009, og derudover blev der

solgt ca. 80.000 billetter til forestillingen i

Dyrehaven. Men til trods for denne positi-

ve publikumsfremgang kom teatret ud af

2010 med et skuffende økonomisk resul-

tat.

I et samspil med både de forventede og nye

besparelser samt det skuffende billetsalg

endte året med et underskud på 8,8 mio.

kr. Dette er ikke tilfredsstillende. Årsager-

ne er flere. Finanskrisen betød et dyk i sal-

get af virksomhedsarrangementer og et ge-

nerelt dyk i billetsalget. En tendens til at

repremierer giver markant større salgsud-

fordringer, end vi har set tidligere. Samt

endelig en meget kold og regnfuld juni, der

gjorde, at der først for alvor kom gang i sal-

get i slutningen af spilleperioden for De tre

musketerer, hvilket førte til et tab på 7,3

mio. kr. som teatret fik en ekstraordinær

bevilling på tillægsbevillingsforslaget for

2010 til at dække, en bevilling, som skal

tilbagebetales i 2011.

De tilpasninger at teatrets økonomi, som

situationen kræver, må ifølge sagens natur

ske gennem begrænsning af den kunstneri-

ske aktivitet - eftersom udgifterne til byg-

ninger mv. ligger fast.

Teatrets planlægningshorisont er sådan, at

det ikke er muligt at tilpasse aktivitetsni-

4

veauet med kort varsel. Men vi er nu i fuld

gang med at tilpasse os et lavere aktivitets-

niveau i de kommende sæsoner. Både ved

at nedlægge ca. 60 stillinger og reducere

aktivitetsniveauet med ca. 90 forestillinger

om året. Det er en nødvendig tilpasning,

men ikke en tilpasning, vi ubekymret fore-

tager. Et lavere aktivitetsniveau vil gøre det

vanskeligt at fastholde og udvikle de kunst-

neriske ensembler, som er teatret kerne og

grundlaget for et højt kunstnerisk niveau

på længere sigt. Vi er på vej til at svække

Det Kongelige Teaters rolle som kulturbæ-

rende institution i det danske samfund.

I den nuværende fireårsaftale med Folke-

tinget indgår bl.a., at der i perioden skal

gennemføres en international evaluering.

Denne blev påbegyndt i 2010 og er nu fær-

diggjort, så den kan indgå som grundlag for

fastlæggelse af den nye fireårsaftale, der

skal indgås for 2012- 2015. Det internatio-

nale evalueringspanel anbefaler, at en ny

aftale fokuserer på Det Kongelige Teaters

hovedopgaver og prioriterer arbejdet med

at skabe teaterkunst og utraditionelle akti-

viteter i og omkring de nye huse. Panelet

anbefaler desuden, at teatret tilføres de

midler til kunstnerisk produktion, som var

forudsat ved byggerierne af Operaen og

Skuespilhuset. Endelig – og som det vigtig-

ste – tilkendegiver panelet, at teatrets

kunstneriske virke i alle tre kunstarter er

på højt – og ofte internationalt – niveau.

Det Kongelige Kapel (foto: Natascha Thiara Rydvald)

Den nuværende fireårsaftale indeholder en

række kvantitative måltal for antal af fore-

stillinger og andre aktiviteter på Det Kon-

gelige Teater. Aktivitetsmålene for indevæ-

rende periode forventets overholdt, men

som følge af besparelserne er aktivitetsni-

veauet lavere i slutningen af perioden end i

de første år. Det Kongelige Teater har tre

store huse med fremragende faciliteter for

publikum og kunstnere – men kan teatret

ikke præstere at fylde disse huse med sce-

nekunst, risikerer husene at stå uden den

kunstneriske styrke, liv og kraft, en natio-

nalscene bør udfolde.

Det Kongelige Teater udarbejdede i 2009

en strategi for teatret, som rækker frem til

2015.

I 2010 er der arbejdet videre hermed – og

det er stadig teatrets strategi at være ambi-

tiøst og på alle måder fastholde et højt

kunstnerisk niveau på teatret, som den in-

ternationale evaluering anbefaler. Dette vil

være teatrets udgangspunkt for forhand-

ling af indholdet og økonomien i den nye fi-

reårsaftale med Folketinget.

Erik Jacobsen og Lars Pallesen

5

Maria Rossing i På den anden side (foto: Laura Stamer)

Nicolai Dahl Hamilton, Maria Rossing og Mikkel Arndt i Den unge Werthers lidelser. (Foto: Natascha Thiara Rydvald)

Det Kongelige Teater 2010

7

Hvad angår vores bestræbelse på at

skærpe Skuespillets profil og dermed til-

trække et nyt, og gerne yngre publikum,

blev 2010 også et positivt år med adskillige

tegn på, at vi er på rette vej; det er tanke-

vækkende og opmuntrende at hele to Hol-

bergkomedier, et uafrysteligt vidnesbyrd

fra Auschwitz, og to af verdenslitteratu-

rens absolutte sværvægtere, Goethe og

Dostojevskij – alle viste sig at kunne til-

trække også det yngre, af og til endda det

helt unge publikum. De positive erfaringer

styrker os i troen på, at vi – sideløbende

med et attraktivt repertoire – skal arbejde

målrettet med publikumsudvikling. Grund-

laget er til stede, og vi vil kunne komme

endnu længere i retning af at ’forny’ Det

Kongelige Teaters publikum.

Forårssæsonen på Store Scene bød på to

store ensembleforestillinger – begge med

titler hentet fra det centraleuropæiske ker-

nerepertoire af moderne klassikere fra

1900-tallet: Ödön von Horváths Wienerbal-

lader og Friedrich Dürrenmatts Den gamle

dame besøger byen. To helt forskellige men

kraftfulde historier om ’det kollektive’ –

om fællesskabets sammenhold og moral …

og mangel på samme. Instruktøren Made-

leine Røn Juul stod sammen med scenogra-

fen Manfred Blaimauer bag Wienerballa-

der – en smuk og meget menneskelig

forestilling, hvor skuespillerensemblet

brillerede med stor, atmosfæremættet ka-

Året 2010 blev et år, hvor Skuespillet tog

livtag med et par af de største udfordringer,

som teatret står overfor i disse tider: Den

ene udfordring handler om publikumstil-

strømning, den anden om profil og identi-

tet. På begge disse fronter har vi vundet nyt

land, og er gået styrkede ud af kampen.

At billetsalget i 2009 reagerede negativt på

den økonomiske afmatning, som satte sig

dybe spor overalt i samfundet, var ingen

overraskelse; men det var alvorligt. Så me-

get desto mere glædeligt er det, at Skue-

spillet ved udgangen af 2010 kan se tilbage

med stolthed - og skue fremad med fornyet

optimisme. Så forskellige forestillinger

som Hvis dette er et menneske, Ulysses von

Ithacia, Den gamle dame besøger byen, Jep-

pe på Bjerget, Den unge Werthers lidelser og

Forbrydelse og straf har alle haft det tilfæl-

les, at de solgte langt flere billetter, end vi

havde regnet med. Det drejer sig faktisk

om så mange titler, at der er grund til at

håbe på, at det ikke er tilfældigt held – men

udtryk for, at det nysgerrige og kvalitetsbe-

vidste publikum, som vi ønsker at få i tale,

faktisk findes derude. Og at det er lykke-

des os at overbevise dem om, at de ikke går

forgæves i Det Kongelige Teater. At den

linje af ’dedikeret alvor’, som ligger til

grund for vores repertoire, ikke betyder

tung højtidelighed – men store, vigtige hi-

storier og stærk scenekunst, der godt tør

tage sit publikum alvorligt.

Skuespilchefens beretning

Henning Jensen som Jeppe på

Bjerget (Foto: Christian Fried-

länder)

Skuespilchefens beretning

rakterkomedie. Med scenograf Rikke Juel-

lund ved sin side, stod Kaspar Rostrup for

iscenesættelsen af Den gamle dame besøger

byen, hvis styrke især lå i samspillet mel-

lem de to hovedroller, stærkt fortolket af

Henning Jensen og Ghita Nørby. Kritikken

tog ikke denne forestilling til sig – men det

gjorde publikum, og spilleperioden blev

endda forlænget. På Portscenen vendte

Holberg med Ulysses von Ithacia tilbage til

Skuespillets repertoire efter adskillige års

pause. I husinstrutør Rune David Grues

forfriskende og pågående moderne iscene-

sættelse blev det ikke helt lette klassiske

stof til en grotesk morsom satire over krigs-

romantik og medieskabte mandeidealer.

Karin Betz havde skabt den sceniske

kampplads, og i løbet af foråret rejste fore-

stillingen rundt i landet på en meget vellyk-

ket turné. Herefter bød Portscenen på ny

dansk dramatik af Astrid Saalbach, Rødt og

grønt - livsstilskomedie og debatteater i ét,

med fokus på dansk bistandshjælp. Søren

Iversen havde sat det diskussionslystne og

ægte indignerede skuespil i scene, og Bir-

gitte Mellentin stod for scenografien. Spil-

lets vanskelige balancegang blev forløst af

skuespillerne, som på én gang forsvarede

og udleverede deres roller. På Lille Scene

indledtes året 2010 med Jens Albinus’ en-

mandsforestilling efter Primo Levis roman

Hvis dette er et menneske. Kritik og publi-

kum var enige – hér var en times enestå-

ende intenst teater… og de forholdsvis få

billetter blev hurtigt revet væk. Heldigvis

er det lykkedes at arrangere en genopsæt-

ning i begyndelsen af 2011, hvor forestillin-

gen flyttes til Portscenen. Efter Primo Levi

fulgte Franz Kafka – sidste del af sæsonens

samfundsdebatterende identitets-under-

søgende eksperiment, kaldet TNT (Tem-

porary National Theatre). Instruktøren

Anders Paulin skabte – i Lille Scenes en-

hedsscenografi, indrettet af Tor Lindstrand

- en minimalistisk og formbevidst Kafka-

tekst-montage – som hver aften efterfulg-

tes af skiftende kuraterede arrangementer,

der afsøgte identitetens og ikke mindst den

nationale selvfølelses grænser og indre pa-

radokser.

Sommeren 2010 var præget af udendørs og

udenhus’ aktiviteter. Nyskabelsen Ofelia

Beach lovede med sin rekreative/kunstne-

riske sommerprofil godt for fremtiden både

udenom og inden i Skuespilhuset. Eventmi-

nisteriet bidrog til det kunstneriske ind-

hold på den interimistiske udendørs Ports-

cene med bl.a. Mordets melodi, Dr. Caligaris

Kabinet, og koncert med Hess is more. Des-

uden blev en af Eventministeriets ’kult-

succeser’ fra den forgangne sæson, Jokum

Rohdes Hvem myrdede Regitze Rio, i som-

meren 2010 den første forestilling fra Det

Kongelige Teater, som gæstespillede (med

to midnatsforestillinger!) på Roskilde Fe-

stivalen. Indenfor i Skuespilhuset opstod i

foråret endnu en nyskabelse – nemlig seks

salon-arrangementer i vores foyer, hvor

Tammi Øst og Jens Albinus indbød skiften-

de gæster fra kulturlivet til debat og optræ-

den under overskriften ’Den hjemløse sag-

kundskab’. Levende debat og kunst gjorde

foyeren til et helt andet, vibrerende rum

end vi er vant til. Ansporet af denne positi-

ve oplevelse, har Skuespillet indledt et

samarbejde med Gyldendal om en række

repertoire-relevante forfatter-salon’er i fo-

yeren i løbet af foråret 2011.

Skuespillets største kraftpræstation dette

år blev familieforestillingen De tre muskete-

rer i Ulvedalene. Husdramatiker Jokum

Rohde stod bag manuskriptet, instruktio-

nen var lagt i hænderne på Elisabeth Lin-

ton, mens scenografi og kostumer var skabt

af hhv Steffen Aarfing og Magdalena Sten-

beck. Produktionen blev gennemført med

stort professionelt overskud fra alle afde-

linger på Det Kongelige Teater, og kunstne-

risk ramte forestillingen balancen mellem

’den brede pensel’ og ’det bankende hjer-

te’. Til trods for at den danske sommer lod

vente på sig, trodsede 80.000 publikum-

mer kulden i juni og fandt vej til Dyrehaven.

Et stort anlægsarbejde blev med støtte fra

Realdania Fonden og Arbejdsmarkedets

Feriefond gennemført forud for denne op-

sætning – og ligger nu parat til at modtage

Det Kongelige Teaters næste Ulvedalsfore-

stilling i 2013.

8

Lars Mikkelsen og Helle Fagralid i Wienerballader

(Foto: Nastasha Thiara Rydvald)

Camilla Bendix og Søren Sætter-Lassen m.fl. i De tre musketerer. (Foto: Miklos Szabo)

Peter Plaugborg i Ulysses fra Ithacia (Foto: Per Morten

Abrahamsen)

stærkt scenisk formsprog, bl.a. i kraft af

fremragende brug af lys og lyd. På Lille Sce-

ne lagde vi i efteråret ud med unge Elisa

Kragerups instruktørdebut, og sjældent

har en ny stjerne på teatrets himmel vakt

så megen opsigt og tiltrukket så massiv

pressedækning. Med en legesyg, roman-

tisk og gribende sceneversion af Goethes

brevroman Den unge Werthers lidelser, le-

vede instruktøren op til alle forventninger,

og de tre skuespillere, Nicolai Dahl Hamil-

ton, Maria Rossing og Mikkel Arndt holdt

fra forestillingens første øjeblik publikum

fanget i et fortryllende greb. Forestillin-

gens store succes berettiger fuldt ud den

række af ekstra forestillinger i januar

2011, som vi heldigvis har kunnet arran-

gere. I december var der på Portscenen

premiere på Catherine Pohers familiefore-

stilling På den anden side – et poetisk værk

som har høstet fornemme anmeldelser for

sin fabulerende og medrivende leg med tea-

tret, musikken, myterne og barnesindets

dybe spørgsmål til livets store gåder. Med

så fin en forestilling på plakaten – oven i

købet for hele familien – kan det ærgre at

forholdsvis få publikummer fandt vej til

denne oplevelse.

Eventministeriet dukkede i 2010 ikke ale-

ne op på Kvæsthusmolen og i Roskilde –

men som sædvanlig også indenfor i Skue-

spilhuset; med bl.a. Bennys badekar og

Helt i hegnet, og som hovedkraft bag et me-

get velbesøgt Kulturnat-arrangement. Bør-

neteatret ZeBU besøgte i efteråret Lille

Scene med forestillingen Fejl. Og på gæste-

spilfronten har Skuespillet desuden i årets

løb haft tre meget fornemme, besøg: Deut-

sches Theater kom i april med Jürgen Go-

sch’s mester-iscenesættelse af Tjekhovs

Mågen, i september spillede Trine Dyr-

holm for udsolgte huse på Portscenen i Hol-

land Houseproduktionen 4:48 Psykose. Og

i december kunne publikum opleve musik-

teater-geniet Heiner Goebbels’ Eraritja-

ritjaka på Store Scene.

Blandt mærkedagene i året 2010 skal også

nævnes den dag i efteråret, da Skuespillet

Efterårets åbningsforestilling på Store Sce-

ne blev Jeppe på Bjerget, hvor Henning

Jensens fænomenale præstation brændte

sig fast i publikums bevidsthed - både i

kraft af sin varme menneskelighed og sin rå

realisme. Christoffer Berdal havde instrue-

ret med vilje til at trække historien ud af

det museale og ind i en relevant og moder-

ne genkendelighed – og med Christian

Friedländers overskud af humor og grote-

ske i den maleriske scenografi, blev det en

stærk og enkel Jeppe. Henning Jensen fej-

rede sit 40 års skuespillerjubilæum i rol-

len, og blev velfortjent hyldet – men det er

værd at nævne, at han rundt om sig på sce-

nen havde en række strålende skuespillere

i de andre roller: Bodil Jørgensen som Nil-

le, Steen Stig Lommer som Jacob Skoma-

ger, Christian Tafdrup som Baronen og

mange flere. Derefter genoptog vi sidste

års Reumertvinder, Staffan V. Holms og

Bente Lykke Møllers vellykkede opsæt-

ning af Richard III med Søren Sætter-Las-

sen som det djævelsk-magnetiske centrum.

Efter en vellykket spilleperiode i Skuespil-

huset var det med stor stolthed, vi sendte

denne meget roste forestilling på turné i

hele landet. Overalt vakte det glæde, at Det

Kongelige Teater præsenterede en så

stærk forestilling – hvor en visionær isce-

nesættelse blev løftet frem ikke blot af en

blændende skuespiller i hovedrollen, men

af et helt ensemble af fremragende scene-

kunstnere. Det endelige punktum for Ri-

chard III’s 80 opførelser over to sæsoner

blev sat med et gæstespil på Staatsschaus-

piel Dresden, hvor forestillingen vakte be-

undring og samtidig markerede begyndel-

sen på et flerårigt samarbejde  mellem

Skuespillet og det store, tyske teater. Årets

sidste premiere på Store Scene blev Rune

David Grues opsætning af Dostojevskijs ro-

man Forbrydelse og straf – en anmelder- og

publikumssucces, som allerede en måned

før sidste spilledag kunne melde udsolgt.

Med Thure Lindhardt i centrum – men

også hér med et velspillende ensemble

rundt om hovedfiguren – og i Palle Steen

Christensens scenografi, er det virkelig

lykkedes instruktionen at finde et meget

10

11

Skuespilchefens beretning

offentliggjorde Det Røde Rum - vores nyska-

bende ’ensemble i ensemblet’, som tæller

syv skuespillere, to instruktører, en sceno-

graf og en lysdesigner, og som fra somme-

ren 2011 vil husere på Portscenen. Med

den koncentration af talent og sprælsk ide-

rigdom, som er samlet i Det Røde Rum, har

vi fået endnu en grund til at se fremad med

store forventninger.

Emmet Feigenberg

Ghita Nørby og Henning Jensen i Den gamle dame besøger byen

(Foto: Miklos Szabo)

Thure Lindhardt i Forbrydelse og straf (Foto: Casper Balslev)

Hilary Gusweiler i Svanesøen

Alban Lendorf og corps de ballet i Tornerose

Det Kongelige Teater 2010

13

Vi fortsatte i Shakespeares ånd og lagde an

til forårets dobbeltforestilling i Skuespil-

huset med vores egen danske koreograf,

Louise Midjord, som havde repremiere

med ungdomsballetten, Othello, og sven-

ske Pontus Lidberg, der som noget helt

særligt skabte balletten Exit Pursued by a

Bear, til vores karakterdansere.

Sæson 09/10 kulminerede i maj med et

brag af en kunstnerisk udfordring, i form af

dobbeltprogrammet M/K: Det ene en hyl-

dest til Ballerinaen, det andet til ære for

den mandlige Danseur Noble. I alt en dob-

beltforestilling med ti forskellige balletter,

som kommanderede noget nær samtlige

dansere på scenen i en af de største kunst-

neriske kraftpræstationer set længe i Den

Kongelige Ballet. Desværre svigtede vores

ellers meget trofaste publikum denne ene-

stående oplevelse, som lå i en maj måned

fuld af solskinsdage og lune aftener.

Umiddelbart efter M/K programmet drog

balletten på sin udendørs-turné, som fin-

der sted hver sommer, og det er ikke for

mildt at sige, at det danske vejr viste sig fra

sin mest ubarmhjertige side. Flere forestil-

linger måtte aflyses, men sådan er præmis-

serne for den danske sommer. I august

stod vi igen på en udendørsscene i silende

regn, denne gang på Rosenborg Eksercer-

plads. Heldigvis blev arrangementet på

Skamlingsbanken ved Kolding dagen efter

afholdt med stor succes og i dejligt solskin.

Balletmesterens beretning

Ballettens repertoire skal kunne mange

ting: Det skal udvikle og udfordre danser-

ne, det skal være af høj kvalitet og spænd-

vidde, og det skal kunne tiltrække, under-

holde og inspirere et stort publikum. I

2010 havde repertoiret endvidere det sig-

te, at det skulle forberede kompagniet på

den store USA turné i foråret 2011.

En turné over fire uger med besøg i Orange

County, Berkeley - San Fancisco, Washingt-

on DC og New York, som vil få afgørende

indflydelse på Den Kongelige Ballets inter-

nationale profil i årene fremover. Dette

kræver et repræsentativt repertoire, som

viser det, vi gør bedst, fra et moderne såvel

som et klassisk, koreografisk synsfelt.

I januar 2010 lagde vi ud med et dobbelt-

program bestående af balletterne Sylfiden

og Symfoni i C, som viste, hvorledes roman-

tiske klassikere og moderne koreografier

kan gå hånd-i-hånd. Derefter tog vi på Dan-

marks-turné med klassikeren Giselle. Det

er altid en fornøjelse at turnere i Danmark,

når repertoiret er det rette. Desværre blev

vi med Giselle endnu engang bekræftet i, at

de større opsætninger har svære vilkår på

visse scener i provinsen.

I februar tog vi så fat på den længe ønskede

repremiere af John Neumeiers En Skær-

sommernats-drøm. En krævende ballet,

som balletten dansede med stort teknisk

overskud, og som endnu engang understre-

gede Neumeiers helt sublime forhold til

Den Kongelige Ballets dansere.

Efteråret bød blandt andet på Svanesøen,

der med udnævnelsen af Susanne Grinder

som ny solodanser blev en helt særlig begi-

venhed. Også Napoli var på efterårspro-

grammet, efterfulgt af en ny slags intro-ap-

petitvækker i form af Dans2Go, som viste

sig at blive noget at et tilløbsstykke. Kon-

ceptet med kombinationen af et par korte

smagsprøve-balletter og dertil hørende

back-stage filmklip blev en stor succes,

især for det unge publikum. Konceptet kø-

rer videre i den kommende sæson.

Julemånedens helaftensballet, Tornerose,

med ny koreografi af britiske Chris Wheel-

don og med scenografi og vidunderlige ko-

stumer af franske Jerome Kaplan, blev en

skøn balletaften, som sluttede året med

værdighed og et fejende flot eventyr.

Balletskolen fortsatte i 2010 sin udvikling

som kunstnerisk eliteskole og åbnede to

nye talentcentre: ét i Skjern og ét i Holste-

bro i forbindelse med den eksisterende

balletskole. Således kan børn i Holstebro

nu danse ballet på højt niveau både i friti-

den og i forbindelse med et skoletilbud. De

eksisterende talentcentre i Hjørring, År-

hus og Sønderborg fungerer godt, og i 2011

forventer vi at etablere endnu et talentcen-

ter i Odense, samt satser på at oprette et

talentcenter på Vestsjælland i 2011. Ballet-

skolen har i fællesskab med selve kompag-

niet etableret et såkaldt Advisory Board,

der skal sikre, at overgangen fra skole via

aspiranthold til kompagni bliver optimal.

Boardet har til opgave at vurdere trænings-

mængden, forestillingserfaring, skades-

forebyggelse, m.m. for skolens ældste ele-

ver og aspiranterne.

Balletskolens elever har vanen tro medvir-

ket i en række af kompagniets forestillin-

ger, men skabte også for første gang med

Kompagni B sin egen forestilling til Gamle

Scene under kunstnerisk ledelse af Ann

Crosset. Forestillingen Hvem f..#%&! er Ni-

jinskij...? blev en stor succes og opførtes i

efterårsferien for et alsidigt børnepubli-

kum. Kompagni B gæstede også skoler og

mindre byer i provinsen for at øge interes-

sen for ballet og udvikle eleverne. Derud-

over medvirkede en del af skolens elever i

DR & Muskelsvindsfondens store børne-

succes Cirkus Summarum, hvilket gav dem

alle en god forestillingserfaring og lancere-

de Balletskolen bredt. Jeg kunne således

med glæde konstatere stor aktivitet i skole-

året for de nuværende 76 elever.

Kurverne for kunstneriske fremskridt og

økonomiske vilkår følges ikke nødvendig-

vis ad, og gudskelov for det. Den kvalitets-

mæssige investering, som vi påbegyndte i

2008, har båret frugt og danserne har gjort

synlige tekniske fremskridt: De har arbej-

det sig gennem et meget omfattende og tek-

niske svært klassisk repertoire i det for-

gangne år, og de har formået at lære stoffet

på kortere tid og med en helt utrolig åben-

hed og entusiasme. Dette har ført til kunst-

neriske oplevelser på et højere plan og med

dybere intensitet end tidligere, kort sagt:

Den Kongelige Ballet var ganske enkelt

bedre i 2010.

Desværre afspejler det høje niveau sig ikke

i publikumstallene for 2010, hvor især de

mange repremierer, der er et nødvendigt

vilkår i lyset af teatrets økonomiske situa-

tion, havde store udfordringer med at til-

trække et tilstrækkeligt publikum. Det er

naturligvis en bekymrende tendens, som

der er al mulig grund til at tage alvorligt.

Fornyelser i repertoiret er ikke kun afgø-

rende for den kunstneriske vækst og for

den nødvendige udfordring af et elitekom-

Balletmesterens beretning

14

at vise, hvad den kan. Talenterne og viljen

og niveauet er der. Men det er et indiskuta-

belt faktum, at alt det kan knægtes langt

hurtigere end det har taget år at bygge

kompagniet op til det niveau, det har i dag.

Nikolaj Hübbe

pagni. Det bliver i stadigt højere grad afgø-

rende for at kunne tiltrække det publikum,

der er forudsætningen for, at det hele giver

mening.

Så meget desto vigtigere er det, at fasthol-

de de gode takter vi fandt i de nye formater

i ´10 med de korte billigprogrammer, der

formåede at trække et også helt nyt ballet-

publikum i teatret. Og blive ved med at

tænke i nye baner, så langt fantasien og mu-

ligheden overhovedet rækker indenfor de

økonomiske begrænsninger, der er vores

vilkår pt. Imens vi venter og håber på bed-

re tider, så balletten for alvor kan få lov til

16

1717

Susanne Grinder i En

skærsommernatsdrøm

Gregory Dean og Tim Matiakis i En Skærsommernatsdrøm

Maria Luigia Borsi i Madame Butterfly (foto: Miklos Szabo)

19

Det Kongelige Teater 2010

Da jeg og Michael Schønwandt for ti år si-

den overtog Den Kongelige Opera var det

umuligt at forudse det, der skulle ske. Min

forgænger, Elaine Padmore, havde allerede

forandret huset til et internationalt opera-

hus og hævet den kunstneriske standard

betragteligt. Få måneder efter min start fik

vi så nyheden om, at A.P. Møller & hustru

Chastine Mc-Kinney Møllers Fond til alme-

ne formaal ville forære os et nyt operahus

på Holmen. Vi rustede os, og i 2005 flytte-

de vi ind i det nye hus under stor bevågen-

hed og med mange og høje forventninger.

Straks efter åbningen satte vi os nye mål.

Med vores ambitiøse program ”Next Le-

vel” satte vi os for inden 2011 at regnes

med i superligaen af europæiske operahu-

se. Derfor er det ikke uden stolthed, at vi i

dag kan konstatere, at det er lykkedes at

bringe Operaen på et niveau, hvor vi regnes

blandt de fineste i Europa, og endda i euro-

pæisk sammenhæng med noget så gammel-

dags som et ensemblekompagni. Eller også

er det måske netop det, at vi er et ensem-

blekompagni, der giver os vores identitet

og giver os mulighed for at spille med

blandt huse, der økonomisk, historisk og i

forhold til antal publikum i oplandet har

langt bedre forudsætninger end vi.

At producere kunst indebærer altid en ri-

siko. Et projekt kan se perfekt ud på papi-

ret og kan alligevel fejle. En rædsom proces

kan føre til en fantastisk forløsning. Og an-

dre gange igen er det ikke til at sige, om re-

sultatet af anstrengelserne er en succes, en

fiasko eller begge dele på én gang?

Derfor må det aldrig blive vores ambition

kun at gå efter de sikre succeser. Uden mo-

det til at satse, eksperimentere og sætte os

selv på spil får vi aldrig skabt nyt, og viljen

til også at turde fejle er derfor en nødven-

dig ingrediens. Det væsentlige er, at vi altid

stræber efter et stadig højere kunstnerisk

niveau og forbliver ærlige mod ambitionen

om at skabe væsentlig kunst, der berører,

bevæger og udfordrer vores publikum. Det

har Den Kongelige Operas tre ensembler,

og al den øvrige stab som medvirker til og

bakker op om produktionerne, i 2010 mere

end nogensinde før bevist, at vi har både

vilje og evner til.

2010 bød med otte premierer og seks re-

premierer på et højt aktivitetsniveau.

Årets indiskutabelt største succes blev Al-

ban Bergs krævende Lulu, hvor vi kunne

præsentere verdenspremieren på en ny ud-

gave af tredje akt. Det vakte international

opmærksomhed, men heldigvis kunne

forestillingen i Stefan Herheims fremragen-

de iscenesættelse og med Michael Boder

som førsteklasses dirigent i den grad leve

op til opmærksomheden. At forestillingen

blev så fremragende skyldes dog også i høj

grad vores sangerensemble. Stort set alle

roller var besat med ensemblemedlemmer,

og de gjorde det alle på et internationalt ni-

veau. Det blev der lagt mærke til ude i ver-

den.

Operachefens beretning

Carl Philip Levin og Ylva Kihlberg i Dancer in the dark (foto: Miklos Szabo)

I det hele taget bød året på meget for de

nysgerrige. Lulu opførtes for første gang

nogensinde på Det Kongelige Teater, men

der var også hele to urpremierer og en Dan-

markspremiere på et moderne værk. At en

femtedel af repertoiret er skrevet indenfor

de sidste par år er ikke almindeligt i et ope-

rahus, men det var tilfældet med urpremi-

ererne på Poul Ruders’ Dancer in the Dark

og Edina Hadziselimovic’ Waiting in

Nowhere og Danmarkspremieren på David

Sawers Skin Deep, som vi var medbestille-

re af sammen med Opera North, Komische

Oper Berlin og Bregenzer Festspiele.

Waiting in Nowhere blev en meget stor op-

levelse – i det helt lille format. En rørende

kammeropera med fuldt udtræk af følelser

og fornemt forløst af ensemblet i Christof-

fer Berdals iscenesættelse, men også et be-

vis på at opera kan og skal noget med vores

samtid. Skin Deep og Dancer in the Dark

blev mere omdiskuterede, men repræsen-

terede begge spændende forsøg på forny-

else af genren i hver sin ende af spektret:

Fra den rablende satire over plastik-kirurgi

til den afgrundsdybe tragedie om at dyrke

sit martyrium. Og uanset de delte menin-

ger var der over hele linjen bred enighed

om, at udførelserne var på et højt niveau fra

alle sangere og musikere.

En anden rød tråd i årets nyopsætninger

blev en række yngre instruktører. En ræk-

ke skandinaviske navne som Stefan Her-

heim, Christoffer Berdal, Lars Kaalund,

Elisabeth Linton og mig selv – suppleret

med garvede internationale kapaciteter

som Richard Jones, Katie Mitchell og Da-

vid Radok. Opsætningerne blev diskuteret

og sammenlignet, og igen delte vandene sig

efter anskuelse: Helt som man kunne håbe

på. De vekslede fra det smukt forførende –

Madame Butterfly, Lastens Vej – til det kon-

troversielle – Nabucco og Lulu.

2010 var også året, hvor vi, efter i en årræk-

ke at have forsøgt os med operetter som Fla-

germusen og Den glade Enke, valgte at satse

på en klassisk musical. Det vakte stor debat

- en debat der dog forstummede da My Fair

Lady gik over scenen og fornøjede et stort

publikum. Forestillingerne formåede at

forny den sproglige udfordring i værket på

overbevisende måde og mere end 43.000

mennesker oplevede Cecilie Stenspil bryde

20

Cecilie Stenspil i My Fair Lady (foto: Miklos Szabo)

21

igennem i stor stil i den klassiske rolle som

Eliza over for Søren Pilmark og Tom Jen-

sens stålsatte Professor Higgins.

Også genopsætningerne holdt generelt et

højt musikalsk niveau med dirigenter som

Marc Soustrot, Andreas Stoehr og Corneli-

us Meister i spidsen og med en god blan-

ding af vore egne sangere og internationale

kapaciteter som Anna Netrebko, Paul Ag-

new, Anna Caterina Antonacci, Kristinn

Sigmundsson, Antonello Palombi og Maria

Luigia Borsi. Og genopsætningerne gav

vore egne kunstnere gode muligheder for

at udvikle sig yderligere med en række for-

nemme præstationer. Kun måtte vi erken-

de, at en genopsætning af Tryllefløjten hav-

de for mange sangere alternerende i

rollerne i forhold til den prøvetid, der var

til rådighed.

Det Kongelige Operakor havde et fornemt

år med store præstationer i især Nabucco

og Jephtha. Operakoret er ekstremt velsyn-

gende, og det blomstrer, når der stilles

krav. Det beviste ikke mindst Nabucco,

hvor den italienske gæste-kordirigent fik

arbejdet intenst med stil og klang.

Arbejdet med at tiltrække dirigenter og

coaches med særlig viden om stil begynder

i det hele taget for alvor at slå igennem, og

hele det grundlæggende musikalske funda-

ment under forestillingerne er således hæ-

vet. Publikum tænker måske ikke over det

den enkelte aften, men det er helt funda-

mentalt for at kunne fastholde og udvikle

kvalitetsniveauet.

Endelig bør det også i denne sammenhæng

nævnes, at mange i øjeblikket med god ret

især fremhæver Det Kongelige Kapels me-

get høje niveau i forskellige stilarter i re-

pertoiret. Det Kongelige Kapel regnes for

et af Nordeuropas bedste operaorkestre,

og de søger udfordringer fra dirigenterne

for at kunne udvikle sig yderligere. Orke-

stret er således i den bedste forstand ”sul-

tent” og spiller med en ekstrem nerve, med

nærvær og indlevelse i stilarter fra Puccini

til Alban Berg.

Men kunst koster penge. De sidste års

markante satsning på at øge kvaliteten af

indholdet – og herunder især hæve vores

bundniveau – har kun været muligt gen-

xx

xx

xx

x

An

na

Ryd

ber

g i W

aiti

ng

in N

owhe

re (

foto

: Th

omas

Pet

ri)

nem de ekstra midler, vi har fået tilført fra

vores sponsorer, herunder især Den Dan-

ske Forskningsfond som vores hovedspon-

sor i 2008-2011.

Med bevillingsreduktionerne i 2010 og

2011 er vi nu nødt til for alvor at skære i

den kunstneriske kvalitet, når vi må be-

grænse størrelsen af koret, antallet af pro-

duktioner og kapellets besætninger såvel

som koncert-aktiviteter. Og dermed er Den

Kongelige Opera for alvor kommet til en

korsvej.

Man kan ikke spille i superligaen hver an-

den søndag. Enten er man med i den bed-

ste række – med den positive spiral til følge

– eller man er nedrykker, og den negative

spiral sætter hurtigt ind. Det er det valg,

Den Kongelige Opera nu står over for.

Kasper Holten

22

Anna Netrebko i La Bohème (foto: Miklos Szabo)

Paul Agnew og Eir Inderhaug i Jephtha (foto: Thomas Petri)

Det Kongelige Kapel (foto: Natascha Thiara Rydvald)

25

Det Kongelige Teater 2010

nævnt i de forgangne års beretninger,  al-

drig blevet effektueret. Det er mit største

ønske for den kommende tid, at den kvali-

tet, der nu er opnået gennem målrettet ind-

sats det seneste årti fra alle i Den Kongelige

Opera og Det Kongelige Kapel, må blive

fastholdt og udviklet, så den nuværende

økonomiske krise ikke betyder et fatalt

tilbageslag på det kunstneriske plan. Alle-

rede idag er det på grund af økonomien så-

ledes, at Kapellet må spille med or kes ter-

besætninger, der ikke lever op til Operaens

akustik (for slet ikke at nævne komponi-

sternes ønsker), og Operakoret har heller

ikke den størrelse, der skal til at fastholde

Den Kongelige Operas position i første ge-

led.

 

Det er mig magtpåliggende at understrege,

hvor vigtigt det er for et operaorkester som

Det Kongelige Kapel så regelmæssigt som

muligt at arbejde med det symfoniske re-

pertoire – det udvikler orkestrets klang og

sammenspil, og har uvurderlig virkning på

den daglige kvalitet i orkestergraven. Jeg

behøver i denne sammenhæng blot at næv-

ne udenlandske toporkestre som Wiener

Philharmonikerne, Gewandhausorkestret

i Leipzig eller Pariseroperaens orkester,

hvis høje kvalitet udvikles ikke mindst af

deres symfoniske koncerter.

 

Det Kongelige Kapel har en mere end 100

årig tradition for symfoniske koncerter.

Også i 2010 har Kapellet givet en serie kon-

certer i DRs nye koncerthus. Under ledelse

Det er nu over 10 år siden, Kasper Holten

og jeg startede vores periode som kunstne-

riske ledere af Den Kongelige Opera og Det

Kongelige Kapel. Og som Kasper nævner i

sin beretning, har de 10 år ført os alle gen-

nem udvikling, ingen havde kunnet forud-

sige ved rejsens begyndelse.

 

Også set fra et musikalsk synspunkt er Den

Kongelige Opera og Det Kongelige Kapel

gennem det forløbne årti  vokset ganske

overvældende, så København idag er cen-

tralt placeret på det europæiske musikdra-

matiske landkort.

 

Det er et løft, hvor alle medlemmer af de

musikalske ensembler har ydet deres yp-

perste for at opnå dette niveau, og hvor den

fantastiske donation, som Operaen har væ-

ret for hele Danmarks klassiske musik, har

været en afgørende faktor. Vi står idag med

et enestående ensemble af højt motiverede

musikere og sangere, som ønsker at blive

udfordret og videreudviklet hver eneste

dag. I sandhed et kreativt musikalsk cen-

trum på højeste niveau!

 

Derfor er det også ganske afgørende, at

denne udvikling fastholdes og ikke tabes

under de nuværende sværere økonomiske

forhold. Det er klart for alle, at der må ny-

tænkes i forhold til de ændrede forudsæt-

ninger, men det må ikke ske ved alvorlige

kunstneriske tab. De lovede og planlagte

udvidelser af ensemblerne, som var forud-

sat ved Operaens åbning, er, som jeg har

Chefdirigentens beretning

Chefdirigentens beretning

26

af en række førende internationale dirigen-

ter har Kapellet endnu en gang vist sig som

et fremragende symfonisk orkester med

sin meget væsentlige plads i det danske

musikliv.

 

Sammenhængen mellem operaen og det

symfoniske repertoire viste sig også ved, at

to af operaens dirigenter Miguel Gomez-

Martinez og Michael Boder ledede koncer-

ter med Kapellet i forbindelse med deres

opførelser af henholdsvis Carmen og Lulu.

 

Det Kongelige Kapels kammerorkester-

koncerter har også meget stor betydning

for orkestret. En stjernestund for både

publikum og musikere var koncerten i ef-

teråret 2010 med den verdensberømte vio-

linist og dirigent Pinchas Zukerman, der

både som solist og dirigent ledede en med-

rivende koncert med kammerorkestret.

 

I det intime format har orkestret på Opera-

ens Takkelloftet afholdt en serie kammer-

koncerter, hvor det har været muligt at

høre en lang række musikere fra Kapellet

spille. Ved en af koncerterne medvirkede

medlemmer af Det Kongelige Operakor i

Brahms Liebesliederwalzer.

 

Også i sværere økonomiske tider som nu

skal vi turde erkende, at kunst er en helt

nødvendig del af det moderne menneskes

liv. Jeg ønsker af hele mit hjerte, at det også

i fremtiden vil være muligt at give  publi-

kum mange musikalske oplevelser på høje-

ste plan. Både de kunstneriske, menneske-

lige og fysiske ressourcer er til stede!

Michael Schønwandt

27

Det Kongelige Kapel (foto: Natascha Thiara Rydvald)

Søren Sætter-Lassen og Helle Fagralid

m.fl.

Jens Albinus Hernik Koefoed m.fl.

Premierer | Skuespil

HVIS DETTE ER ET MENNESKE

Urpremiere

Skuespilhuset, Lille Scene

14. januar 2010

Skuespil af Primo Levi

Koncept og bearbejdelse: Jens

Albinus

Oversættelse: Nina Gross

Scenografi: Mia Stensgaard

Konsulent: Emmet Feigenberg

Dramaturg: Jesper Bergmann

Medvirkende:

Jens Albinus

ULYSSES VON ITHACIA

Premiere

Skuespilhuset, Portscenen

20. januar 2010

Skuespil af Ludvig Holberg

Iscenesættelse: Rune David Grue

Scenografi og kostumer: Karin Betz

Lysdesign: Ulrik Gad

Koreografi: Esa Alanne

Bearbejdelse: Rune David Grue

Medvirkende:

Ulysses: Peter Plaugborg

Chilian: Henrik Koefoed

Marcolfus / En trojaner / En soldat /

Rasmus: Mikkel Arndt

Venus / Rosimunda / En hærfører /

Dido: Julie Agnete Vang Christen-

sen

Juno / Helene / En soldat / Elisa:

Tina Gylling Mortensen

Asverus / Holophernes / En soldat /

En borger i Ithacien: Henrik Noél

Olesen

Paris / Mithridates / En soldat:

Mads Riisom

Iris / Pallas / Øllegaard / Penelope /

Tiresius / En soldat: Stine Schröder

Jensen

WIENERBALLADER

Premiere

Skuespilhuset, Store Scene

27. januar 2010

Skuespil af Ödön von Horváth

Iscenesættelse: Madeleine Røn

Juul

Scenografi og kostumer: Manfred

Blaimauer

Lysdesign: Anja Myung Hansen

Oversættelse: Margit Methling

Medvirkende:

Marianne: Helle Fagralid

Alfred: Lars Mikkelsen

Valerie: Bodil Jørgensen

Oskar: Søren Sætter-Lassen

Ritmesteren: Nis Bank-Mikkelsen

Tryllekongen: Stig Hoffmeyer

Erich: Christian Hetland

Moderen: Gitte Siem

Bedstemoderen: Helle Hertz

Havlitschek: Peter Gilsfort

Mister / Ferdinand Hierlinger: Jens

Jørn Spottag

Skriftefaderen / Konferencieren:

Frank Gundersen

En fornem dame / Helene: Anne

Birgitte Lind

Tante / Baronesse: Isa Holm

Emma / Niece: Maja Juhlin

Ida: Esther Borup Johansen/Clara

Schade-Poulsen/Maria Lok

28

29

Jannie Faurschou, Maria Rossing og Anders Mossling

Ghita Nørby

DEN GAMLE DAME BESØGER BYEN

Premiere

Skuespilhuset, Store Scene

26. februar 2010

Skuespil af Friedrich Dürrenmatt

Iscenesættelse: Kaspar Rostrup

Scenografi og kostumer: Rikke

Juellund

Lysdesign: Bjarne Olsen

Koreografi: Zitta de Fries

Komponist: Fuzzy

Oversættelse: Niels Brunse

Bearbejdelse: Kaspar Rostrup

Medvirkende:

Claire Zachanassian: Ghita Nørby

Hendes ægtemænd nr. 7, 8 og 9:

Peter Jorde

Butleren: Søren Rode

Koby, blind: Søren Lenander

Loby, blind: Jan-Michael Sendero-

vitz

Toby, tyggegummityggende: Dan

Boie

Roby, tyggegummityggende: Wayne

Walker

Alfred Ill: Henning Jensen

Fru Mathilde Ill: Marie Louise de

Coninck

Deres søn, Karl: Robert Reinhold

Deres datter, Ottilie: Susan A.

Olsen

Borgmesteren: Bjarne Henriksen

Borgmesterens kone: Bente

Eskesen

Pastoren: Ole Ernst

Læreren: Søren Spanning

Lægen: Karl Antz

Betjenten: Troels II Munk

Den første mand: Michael Moritzen

Den anden mand: Morten Eisner

Den tredje mand: Flemming

Sørensen

Den fjerde mand: Peder Holm

Johansen

En kvindelig kunde: Bente Eskesen

En stemme i højttaleren: Michael

Moritzen

Togføreren: Robert Reinhold

Pantefogeden: Søren Lenander

1. journalist: Bente Eskesen

2. journalist: Jan-Michael Sendero-

vitz

TV-speakeren: Peder Holm

Johansen

Kameramænd: Søren Lenander og

Jan-Michael Senderovitz

Borgere / Fotografer / Korsangere i

byen: Amalie Palmqvist, Ingrid

Prytz, Gunvor Torp, Inge Olsen,

Thea Jeppesen, Allan Olsen, John

Frederiksen, Lars Angaard

Madsen, Hyper Safi og Bo von

Gegerfelt

AFAK FAKAK FKAKA

Urpremiere

Skuespilhuset, Lille Scene

18. marts 2010

Skuespil af Anders Paulin – frit

efter Franz Kafka

1. akt:

Iscenesættelse: Anders Paulin

Scenografi: Tor Lindstrand

Kostumedesign: Jane Barlebo

Lysdesign: Anders Poll og Daniel

Andersson

Medvirkende:

Jannie Faurschou

Anders Mossling

Maria Rossing

2. akt:

Varierer fra aften til aften og

præsenteres af henholdsvis:

Joachim Hamou: Proces //

Jakob Jakobsen: Foran byen //

Det usynlige kollektiv: Foran byen //

Lene Mirdal: Til bords //

Hugo Hopping: Uregistreret

version: noter om konceptkunstens

afslutning //

Tor Lindstrand: Arkitektur,

økonomi og lykke //

Goran Sergej Pristas og Oliver

Frljic: I like National Theatre and

National Theatre Likes Me

Ulrika Pii Zeuthen (programlæg-

ger): The Impossible – Pieces of

fury //

Laura Bro og Olaf Johannessen Helle Fagralid og Peter Plaugborg

Skuespil

RØDT OG GRØNT

Urpremiere

Skuespilhuset, Portscenen

22. april 2010

Skuespil af Astrid Saalbach

Iscenesættelse: Søren Iversen

Scenografi og kostumer: Birgitte

Mellentin

Lysdesign: Bjarne Olsen

Medvirkende:

Manne: Olaf Johannessen

Lilli: Benedikte Hansen

Helga: Andrea Vagn Jensen

Kristine: Laura Bro

Morten: Benjamin Kitter

Chauffør / Tjenestefolk / Gæster /

Børn / M.fl.: Malika Patteu, Pema

Andersen, Daniel Ataei Hesarooye,

Augusta Von Kiær/Nina Svendborg/

Jessica Ljung Thakur

DE TRE MUSKETERER

Urpremiere

Ulvedalene

22. maj 2010

Skuespil af Jokum Rohde efter

Alexandre Dumas’ roman af samme

navn

Iscenesættelse: Elisabeth Linton

Scenografi: Steffen Aarfing

Kostumedesign: Magdalena

Stenbeck

Lysdesign: Ulrik Gad

Koreografi: Bill Holmberg

Komponist: Joachim Holbek

Dirigent: Inge Fabricius

Kordirigent: Julie Smed Jensen

Stunt/fægtekoreografi: Tina

Robinson, Bo Thomas, Hans Peter

Ludvigsen

Heste/fægtekoreografi: Lars &

Lisbeth Poppel

Medvirkende:

Athos: Jens Jørn Spottag

Porthos: Henrik Koefoed

Aramis: Michael Brostrup

d’Artagnan: Peter Plaugborg

Richelieu: Morten Suurballe

MyLady: Marie Louise Wille

Dronningen: Camilla Bendix

Kongen: Søren Sætter-Lassen

Planchet: Nicolai Dahl Hamilton

Constance: Helle Fagralid

Tréville: Henrik Jandorf

Jussiac: Rasmus Hammerich

Rochefort: Claus Gerving

Vagt m.m.: Gerard Carey Bidstrup

Dubleanter: Cecilia Zwick Nash,

Martin Hestbæk, Stine Prætorius,

Søren Poppel

Guitarister: Adrian Scharff-Hansen,

Allan Thorsgaard

Parkour: Daniel Ditlevsen,

Nicholas Bluff, Christian Vester-

gaard, Ilja Olsen, Simon Seiffert fra

Streetmovement

Stunts: Martin Andersen, Karsten

Skadkær Møller, Mark Frøding,

Oscar Gensmann, Dennis Szabo,

Andrew Jeffert, Lasse Skaarup

Hansen

Elverhøjkoret

Lyngby-Taarbæk Harmoniorkester

Sportsrideklubben Jagtfelt

30

31

Skuespil

Maria Rossing og Nicolai Dahl Hamilton Søren Sætter-Lassen, Berrit Kvorning og Peter Plaugborg

JEPPE PÅ BJERGET

Premiere

Skuespilhuset, Store Scene

11. september 2010

Skuespil af Ludvig Holberg

Iscenesættelse: Christoffer Berdal

Scenografi og kostumer: Christian

Friedländer

Lysdesign: Jonas Bøgh

Bearbejdelse: Christoffer Berdal og

Jesper Bergmann

Soundscape: Summerhill

Medvirkende:

Jeppe: Henning Jensen

Nille: Bodil Jørgensen

Jacob Skomager: Steen Stig

Lommer

Baronen: Christian Tafdrup

Erich Lakaj: Niels Anders Thorn

1. lakaj: Henrik Prip

Ridefogeden / Lakaj: Morten

Staugaard

Ridefogedens kone / Lakaj: Katrine

Murholt Rosenthal

Magnus / Lakaj: Martin Fredberg

DEN UNGE WERTHERS LIDELSER

Premiere

Skuespilhuset, Lille Scene

17. september 2010

Skuespil af Johann Wolfgang von

Goethe

Sceneversion: Jan Bosse og Andrea

Koschwitz

Iscenesættelse: Elisa Kragerup

Scenografi og kostumer: Steffen

Aarfing

Lysdesign: Svend Bergstrand og

Jørn Thostrup

Lyddesign: Mogens Laursen

Koreografi: Signe Fabricius

Oversættelse: Niels Brunse

Medvirkende:

Werther: Nicolai Dahl Hamilton

Lotte: Maria Rossing

Albert: Mikkel Arndt

RICHARD III

Repremiere

Skuespilhuset, Store Scene

29. september 2010

Skuespil af William Shakespeare

Iscenesættelse: Staffan Valdemar

Holm

Scenografi og kostumer: Bente

Lykke Møller

Lysdesign: Torben Lendorph

Oversættelse: Niels Brunse

Assisterende instruktør: Maria

Joanna Kjærgaard-Sunesen

Bearbejdelse: Staffan Valdemar

Holm og Benedikte Hammershøy

Nielsen

Medvirkende:

Richard, hertug af Gloucester,

senere kong Richard III: Søren

Sætter-Lassen

Hertug George af Clarence, hans

storebror: Martin Hestbæk

Sir Robert Brakenbury / Komman-

dant på Tower: Bo Carlsson

Lady Anne, enke efter Edward,

Prins af Wales: Sonja Richter

Dronning Elizabeth, kong Edward

IV’s hustru: Berrit Kvorning

Lord Rivers, hendes bror: Bo

Carlsson

Lord Grey, hendes søn: Olaf

Johannessen

Henning Jensen

Helle Fagralid og Thure Lindhardt Maria Rossing og Rolf Søborg HansenSonja Richter og Søren Sætter-Lassen

Markisen af Dorset, hendes søn:

Peter Plaugborg

Hertugen af Buckingham: Peter

Gilsfort

Lord Hastings, hofmarskal: Martin

Hestbæk

Dronning Margaret, kong Henry

VI’s enke: Kirsten Olesen

To mordere: Olaf Johannessen og

Peter Plaugborg

Kong Edward IV: Olaf Johannessen

Hertuginden af York, mor til

Richard, Edward IV og Clarence:

Birthe Neumann

Ærkebiskoppen af York: Bo

Carlsson

Unge Richard, hertug af York, søn

af Edward IV: Olaf Johannessen

Et sendebud: Martin Hestbæk

Unge prins Edward af Wales,

ældste søn af Edward IV: Peter

Plaugborg

Sir William Catesby: Bo Carlsson

Stanley, jarl af Derby: Olaf Johan-

nessen

Sir Richard Ratcliff: Peter Plaug-

borg

Londons borgmester: Olaf Johan-

nessen

En page: Peter Plaugborg

Sir James Tyrrel: Martin Hestbæk

Jarlen af Richmond, senere Henry

VII: Peter Plaugborg

FORBRYDELSE OG STRAF

Premiere

Skuespilhuset, Store Scene

18. november 2010

Skuespil af Fjodor Dostojevskij

Iscenesættelse: Rune David Grue

Scenografi og kostumer: Palle

Steen Christensen

Lysdesign: Ulrik Gad

Lyddesign: Jonas Vest

Oversættelse: Jan Hansen

Romanbearbejdelse: Rune David

Grue og Solveig Gade

Dramatisering: Rune David Grue

Medvirkende:

Raskolnikov: Thure Lindhardt

Sonja: Helle Fagralid

Porfirij: Rasmus Bjerg

Razumikhin: Mikkel Arndt

Lizaveta / Katarina: Meike

Bahnsen

Luzjin / Nikolaj: Thomas L.

Corneliussen

Pulkherija: Helle Hertz

Marmeladov / Zamjotov: Henrik

Jandorf

Pantelånersken / Frau Lippewech-

sel: Tina Gylling Mortensen

Dunja: Kristine Nørgaard

Svidrigajlov / Mitsjka: Morten

Suurballe

PÅ DEN ANDEN SIDE

Urpremiere

Skuespilhuset, Portscenen

3. december 2010

Skuespil af Catherine Poher

Iscenesættelse: Catherine Poher

Scenografi og kostumer: Rikke

Juellund i samarbejde med

Catherine Poher

Lysdesign: Carina Persson

Koreografi: Jakob Haahr Andersen

Musik: Livingstones Kabinet

Konsulent: Paolo Cardona

Dukkemager og –fører: Rolf Søborg

Hansen

Dukkecoach: Peder Holm

Johansen

Instruktørassistent: Kathrine Lund

Medvirkende:

Maria Rossing

Niels-Martin Eriksen

Rolf Søborg Hansen

Peder Holm Johansen

Folmer Kristensen

Svend E. Kristensen

Jytte Einfeldt Larsen

Dansere: Didier Oberlé, Michael

Tang Petersen og Ahmad Salhi

Musikere: Pete Livingstone

(kapelmester), Nina Kareis og

Robert Snorrason

32

33

Troels Thorsen, Laus Høybye, Signe

Egholm Olsen & Tommy Kenter

Master FatmanSlaraffenklang

SLARAFFENKLANG

Koncert

Skuespilhuset, Portscenen

24. januar 2010

Medvirkende:

Bjørn Heebøll

Christian Taagehøj

Jeppe Skjold

Mike Taagehøj

Niklas Antonson

Rasmus Stolberg

Casper Clausen

Mads Brauer

Rune Mølgaard

Thomas Husmer

Samarbejde med Vinterjazz

JAZZSKOLEN FOR BØRN

Koncert

Skuespilhuset, Portscenen

7. februar 2010

Medvirkende:

Master Fatman

Jacob Gurevitsch

Poul Reiman

Alfonso Correa

Thys Santos

Samarbejde med

Børnejazzklubben

PALLE, POLLE & RUTH

Urpremiere

Skuespilhuset, Portscenen

18.-20. februar

Af Niels Lund og Søren

Kragh-Jakobsen

Manuskriptbearbejdning:

Anders Lundorph

Iscenesættelse: Anders Lundorph

Musik: Ole Fick

Kostumeassistent: Anne Sofie

Bruun

Medvirkende:

Signe Egholm Olsen

Troels Thorsen

Laus Høybye

Thomas Sandberg

Tommy Kenter

Gæstestjerne:

Tom McEwan

Premierer | Eventministeriet i Skuespilhuset 2011

Hr. Skæg, Tao Højgaard & Daniel

Lindberg

Signe Egholm Olsen & Johannes

Lilleøre

Louise Norbye, Halfdan E & Carl Quist

Møller

DA BOING BAND

Koncert

Skuespilhuset, Portscenen

7. marts 2010

Medvirkende:

Carl Quist Møller

Halfdan E

Louise Norbye

Samarbejde med

Børnejazzklubben

REPTILICUS

Urpremiere

Skuespilhuset, Portscenen

25. april 2010

Af Ib Melchior

Manuskriptbearbejdning:

Line Paulsen

Iscenesættelse: Line Paulsen

Kostumeassistent: Anne Sofie

Bruun

Medvirkende:

Signe Egholm Olsen

Johannes Lilleøre

Troels Thorsen

Martin Greis

Jeanette Lindbæk Larsen

Samarbejde med CPH PIX

ÜBERLYD FEAT. HR. SKÆG

Koncert

Skuespilhuset, Portscenen

2. maj 2010

Medvirkende:

Tao Højgaard

Daniel Lindberg

Hr. Skæg

Samarbejde med

Børnejazzklubben

34

35

Skuespil

Mikkel HessThomas LevinJens Zacho Boye & Adrian Hughes

BLODETS TEATER

Urpremiere

Skuespilhuset, Store Scene

28. maj 2010

Af Anthony Greville-Bell, Stanley

Mann, John Kohn og William

Shakespeare

Manuskriptbearbejdning: Anders

Lundorph

Oversættelse: Anders Lundorph

Iscenesættelse: Anders Lundorph

Kostumeassistent: Anne Sofie

Bruun

Special effects konsulent: Per

Kapper/Kapper Creations

Lysdesign: Malte Haugaard og

Morten Kongsted

Medvirkende:

Jens Zacho Boye

Joen Højerslev

Morten Burian

Adrian Hughes

Lars Bukdahl

Jakob Steen Olsen

Anne Middelboe Christensen

HVEM MYRDEDE REGITZE RIO?

Repremiere

Expression, Roskilde Festival

28.-29. juni 2010

Af Jokum Rohde

Iscenesættelse: Anders Lundorph

Scenografi: Christian Friedländer

Koreografi: Vivi Siggaard Miller

Kostumeassistent: Anne Sofie

Bruun

Medvirkende:

Regitze Estrup

Rikke Lylloff

Niels Ellegaard

Jesper Hyldegaard

Thomas Levin

Gæstestjerner:

Steen Jørgensen

Søren Ulrik Thomsen

Johan Olsen

HESS IS MORE

Koncert

Skuespilhuset, Portscenen

udendørs

19.-21. august 2010

Medvirkende:

Mikkel Hess

Nikolaj Hess

Bang Chau

Jens Bjørnkjær

Michael Hanf

David Mason

Matt Parker

Tom Baker

Charlotte Munck

Lone Hørslev & Mads MouritzPeder Holm Johansen, Alexandre

Bourdat & Tilde Maja Frederiksen

Rasmus Botoft, Jens Jacob Tychsen, Tina Gylling Mortensen, Jens Bjørnkjær & Lisbeth Wulff

MORDETS MELODI

Repremiere

Skuespilhuset, Portscenen

udendørs

22., 29. august og 5. sept. 2010

Af Tavs Neiiendam

Iscenesættelse: Tue Biering

Kostumeassistent: Anne Sofie

Bruun

Medvirkende:

Lisbeth Wulff

Tina Gylling Mortensen

Jens Jacob Tychsen

Rasmus Botoft

Mikkel Hess

Jens Bjørnkjær

DR. CALIGARIS KABINET

Urpremiere

Skuespilhuset, Portscenen

udendørs

26. -28. august 2010

Af Hans Janowitz og Carl Mayer

Iscenesættelse: Line Paulsen

Manuskriptbearbejdning: Line

Paulsen

Musik: Rasmus Olsen

Scenografi: Sif Jessen Hymøller

Kostumeassistent: Anne Sofie

Bruun

Medvirkende:

Tilde Maja Frederiksen

Peder Holm Johansen

Olaf Johannessen

Alexandre Bourdat

Anders Heinrichsen

DET ELEKTRISKE BAROMETER PÅ MOLEN

Koncert

Skuespilhuset, Portscenen

udendørs

2.-4. september 2010

Medvirkende:

Taxi Taxi

The Kissaway Trail

Mouritz/Hørslev Projektet

Chimes & Bells

Sterling

Oh No Ono

Samarbejde med Det Elektriske

Barometer/DR P3

36

37

Skuespil

Mr. MoxOle Kibsgaard & Kaya BrüelJohannes Lilleøre

BENNYS BADEKAR

Urpremiere

Operaen, Takkelloftet

18.-19. september 2010

Skuespilhuset, Store Scene

15. oktober 2010

Af Flemming Quist Møller

Manuskriptbearbejdning: Anders

Lundorph

Iscenesættelse: Anders Lundorph

Tegninger: Rasmus Meisler

Musik: Hans-Henrik Ley

Sangtekster: Jan Bredsdorff

Kostumeassistent: Anne Sofie

Bruun

Medvirkende:

Johannes Lilleøre

Anne Vester Høyer

Thomas Bang

Morten Hemmingsen

Stefan Pasborg

Jeppe Tuxen

Jonas Müller

Peter Belli

Samarbejde med BUSTER

Filmfestival

BØRNEJAZZ MED KAYA & OLE KIBSGAARD

Koncert

Skuespilhuset, Portscenen

15. oktober 2010

Medvirkende:

Kaya Brüel

Ole Kibsgaard

MR. MOX & OLE KIBSGARD

Trylleshow med koncert

Skuespilhuset, Portscenen

15. oktober

Medvirkende:

Ole Kibsgaard

Mr. Mox

HELT I HEGNET, HELT I LIVE

Urpremiere

Skuespilhuset, Portscenen

19. december 2010

Medvirkende:

Ditte Hansen

Lisbeth Wulff

Heinrich Christensen

Frederik Thaae

Hans Find Møller

Carsten Skov

Sys Bjerre

Kostumeassistent: Anne Sofie

Bruun

Samarbejde med DR Radio Drama

Ulrik Birkjær og Susanne Grinder i Napoli

39

EXIT, PURSUED BY A BEAR

Premiere

Skuespilhuset, Store Scene

24. april 2010

Koreografi: Pontus Lidberg

Musik: Per Störby, John Dowland,

Henry Purcell

Scenografi og Lysdesign: Patrik

Bogårdh

Kostumer: Rachel Quarmby-

Spadaccini

Bjørnekostume: Nomansland

special Effects, Paris

Dramaturg: Sofie Rask Andersen

Instruktørassistent: Anne Marie

Vessel Schlüter

Dansere:

Poul-Erik Hesselkilde, Eva

Kloborg, Erling Eliasson, Jette

Buchwald, Flemming Ryberg,

Mette Bødtcher

EIDOLON (MÆND)

Premiere

Operaen, Store Scene

10. maj 2010

Koreografi: Kim Brandstrup

Musik: Kim Helweg

Dekorationer og kostumer:

Richard Hudson

Lysdesign: Jean Kalman

Iscenesættelse: Kim Brandstrup

Assisteret af: Anne Holm-Jensen

Peyk

Dansere:

Alba Nadal, Eliabe DÁbadia,

Gregory Dean, Mads Eriksen,

Christian Hammenken, Nicolai

Hansen, Alban Lendorf, Thomas

Lund, Byron Mildwater, Fernando

Mora, Julian Roman, alexander

Stæger

THE CAGE

Premiere

Operaen, Store Scene

10. maj 2010

Koreografi: Jerome Robbins

Musik: Igor Stravinsky

Kostumer: Ruth Sobotka

Lysdesign: Jennifer Tipton

Iscenesættelse: Jean-Pierre

Frohlich

Assisteret af: Kevin Irving

Dansere:

Jodie Thomas, Marcin Kupinski,

Jean-Lucien Massot, Kizzy

Matiakis

Premierer | Ballet

Jean-Lucien Massot og Jodie ThomasAlban Lendorf og Alba NadalEva Kloborg og poul-Erik Hesselkilde

Ballet

Susanne Grinder Ulrik Birkkjær

40

DEN DØENDE SVANE

Premiere

Operaen, Store Scene

10. maj 2010

Koreografi: Mikhail Fokin

Musik: Camille Saint-Saëns

Kostume: Annette Nørgaard

Lysdesign: Anders Poll

Iscenesættelse: Eva Draw

Danser:

Susanne Grinder

FIVE BRAHMS WALTZES IN THE MANNER OF ISADORA DUNCAN

Premiere

Operaen, Store Scene

10. maj 2010

Koreografi: Sir Frederick Ashton

Musik: Johannes Brahms

Kostume: Lorna Robinson og David

Dean

Lysdesign: Jean Kalman

Iscenesættelse: Lynn Seymour

Assisteret af: Ingryd Thorson

Pianist: Ingryd Thorson

Danser:

Maria Bernholdt

BOURNONVILLE VARIATIONER

Preniere

Operaen, Store Scene

10. maj 2010

Koreografi: Fra Bournonville

Skolerne, samlet af Hans Beck

Musik: Martin ÅkerwallKostumer:

Anette Nørgaard

Lysdesign: Anders Poll

Iscenesættelse: Nikolaj Hübbe og

Thomas Lund

Viollinist: Tobias Durholm

Dansere:

Charles Andersen, Ulrik Birkkjær,

James Clark, Eliabe ’Abadia,

Gregory Dean, Jón Axel Fransson,

Christian Hammeken, Nicolai

Hansen, Sebastian Kloborg, Marcin

Kupiñski, Alban Lendorf, alexan-

der Stæger

THE UNSUNG

Premiere

Operaen, Store Scene

10. maj 2010

Koreografi: José Limón

Kostumer: Rikke Korfix og Stephen

Pier

Lysdesign: Stephen Pier og Anders

Poll

Iscenesættelse: Stephen Pier

Assisteret af: Kevin Irving

Dansere:

Constantine Baecher, Gregory

Dean, Morten Eggert, Sebastian

Kloborg, Macin Kupiñski, Fernan-

do Mora, Jean-Lucien Massot,

Bryant Steenstra

41

Caroline Cavallo

LES GENTILHOMMES

Premiere

Operaen, Store Scene

10. maj 2010

Koreografi: Peter Martins

Musik: Georg Friedrich Händel

Kostumer: Alain Vaes

Lysdesign: Mark Stanley

Iscenesættelse: Russel Kaiser

Assisteret af: Christina Olsson

Dansere:

Ulrik Birkkjær, James Clark,

Cédric Lambrette, Julian Ringdahl,

Nicolai Hansen, Marcin Kupiñski,

Constantine Baecher, Sebastian

Kloborg, Alexander Stæger

A SUITE OF DANCES

Premiere

Operaen, Store Scene

10. maj 2010

Koreografi: Jerome Robbins

Musik: Johann Sebastian Bach

Kostumer: Santo Loquasto

Lysdesign: Jennifer Tipton

Iscenesættelse: Jean-Pierre

Frohlich

Assisteret af: Nikolaj Hübbe og ann

Marie Vessel Schlütter

Cellist: Ursula Smith

Danser:

Nehemiah Kish

TORNEROSE

Premiere

Gamle Scene

26. november 2010

Koreografi: Christopher Wheeldon

Musik: Pjotr Tjajkovskij

Scenografi og Kostumer: Jéróme

Kaplan

Lysdesign: Mary Louise Geiger

Dramaturg: Sofie Rask Andersen

Iscenesættelse: Christopher

Wheeldon

Instruktørassistenter: Eva Drawn,

Anne Holm-Jensen Peyk, Silja

Schandorff, Claire Still

Dirigent: Enrico Delamboye

Koncertmester: Tobias Durholm

Det Kongelige Kapel

Dansere:

Jonathan Chmelensky, Morten

Eggert, Sebastian Kloborg, Cédric

Lambrette, Charles Andersen,

Gregory Dean, Alban Lendorf,

Marcin Kupinski, Tim Matiakis,

Alexander Stæger, Caroline

Cavallo, Andrew Bowman, Jean-

Lucien Massot, Mads Blangstrup,

Fernando Mora, Ulrik Birkkjær,

Cecilie Lassen, Charles Andersen,

Gregory Dean, Mette Bødtcher,

Sorella Englund, Maria Bernholdt,

Julien Ringdahl, Silas Jespersen,

Helga Bach-Mortensen, Erling

Eliasson, Josee Bowman, Flem-

ming Ryberg, Poul-Erik Hessel-

kilde, Sascha Haugland, Hilary

Guswiler, Amalie Adrian, Caroline

Baldwin, Shelby Elsbree, J’aime

Crandall, Diana Cuni

Michael Kristensen og John Lundgren i Lastens vej

43

Premierer | Opera

Anne Margrethe Dahl m.fl. Ludvig Lindström, Andrew Radley,

Paul Agnew

Michael Kristensen og John Lundgren

LASTENS VEJ

Premiere

Operaen, Store Scene

9. februar 2010

Opera af Igor Stravinskij

Tekst: W.H. Auden og Chester

Kallman

Dirigent: Ion Marin

Scenografi: Lars-Åke Thessmann

Kostumedesign: Karin Erskine

Lysdesign: Torkel Blomkvist

Koreograf: Håkan Mayer

Medvirkende:

Trulove: Jens Bruno Hansen

Anne: Gisela Stille

Tom Rakewell: Michael Kristensen

Nick Shadow: John Lundgren

Mutter Gås: Johanne Bock

Tyrkerbaba: Randi Stene

Sellem: Mathias Hedegaard

En vogter i galehuset: Ludvig

Lindström

Det Kongelige Kapel, Det Kongelige

Operakor

Dansere fra Pantomimeteatret

Co-produktion med

GöteborgsOperan

JEPHTHA

Premiere

Operaen, Store Scene

20. marts 2010

Opera af Georg Friedrich Händel

Tekst: Thomas Morell over Det

Gamle Testamente og ”Jephtes

sive Votum” fra 1554 af George

Buchanan.

Dirigent: Lars Ulrik Mortensen

Iscenesættelse: Katie Mitchell

Scenografi og kostumedesign:

Vicki Mortimer

Lysdesign: Chris Davey

Koreograf: Struan Leslie, genskabt

af Benjamin Davis

Medvirkende:

Jephtha: Paul Agnew

Iphis: Eir Inderhaug

Storgè: Hanne Fischer / Susan

Bickley

Zebul: Ludvig Lindström

Hamor: Andrew Radley

Angel: Ulla Christensen

Concerto Copenhagen, Det

Kongelige Operakor

Co-produktion med Welsh National

Opera og English National Opera

SKIN DEEP

Premiere

Operaen, Store Scene

26. april 2010

Opera af David Sawer

Tekst: Armando Iannucci

Dirigent: Thomas Søndergård

Iscenesættelse: Richard Jones

Scenografi og kostumedesign:

Stewart Laing

Associate director: Oliver Mears

Lysdesign: Mimi Jordan Sherin

Koreografi: Linda Dobell

Medvirkende:

Doktor Herman Needlemeier:

Johan Reuter

Lania: Anne Margrethe Dahl

Donna: Heather Shipp

Elsa: Gisela Stille

Robert: Gert Henning-Jensen

Luke Pollock: Guido Paevatalu

Susannah Dangerfield: Anne

Vester Høyer

Donna look- alike: Sasse Flodgaard

Robert look-alike 1: Simon

Schelling

Robert look-alike 2: Bo Glies

Nandfred

Det Kongelige Kapel, Det Kongelige

Operakor

Dansere fra Pantomimeteatret

Co-produktion med Opera North,

Bregenzer Festspiele og Komische

Opera

Jens Bruno Hansen, Johanne Bock,

Sten Byriel og Elisabeth Halling

Zlatko Buric, Margrethe Kyotu m.fl.

Premierer | Opera

MY FAIR LADY

Premiere

Gamle Scene

30. april 2010

Musical af Frederick Loewe

Tekst: Alan Jay Lerner efter

George Bernard Shaws skuespil og

Gabriel Pascals film ”Pygmalion”

Dirigent: David Firman / Henrik

Vagn Christensen

Iscenesættelse: Kasper Holten

Scenografi og kostumedesign:

Marie í Dali

Lysdesign: Jesper Kongshaug

Koreograf: Signe Fabricius

Dramaturgi: Anita Klein

Medvirkende:

Eliza Doolittle: Cecilie Stenspil /

Marie Dalsgaard

Henry Higgins: Søren Pilmark /

Tom Jensen

Oberst Pickering: Stig Hoffmeyer

Mrs. Pearce / Karpathy: Mette

Horn

Mrs. Higgins: Malene Schwartz

Alfred P. Doolittle: Zlatko Buric

Freddy Eynsford-Hill: Magnus

Vigilius

Mrs. Eynsford-Hill: Lise-Lotte

Nielsen

Mrs. Hopkins: Margrethe Koytu

Lord Boxington: Christian Lund

Lady Boxington: Mia Karlsson

Harry: / Hushovmester: Morten

Staugaard

Jamie: Runi Lewerissa

Ensemble:

Katrine Engberg, Mynte Lagoni,

Trine Tuxen, Suad Demirovic,

Mathias Arvedsen, Mogens

Eggemann, Ronni Morgenstjærne

Lichtenfels, Louise Hyun Dahl,

Naja Monrad Hansen, Mia Karls-

son, Regitze Glenthøj, Ulrik

Hansen, Christian Lund, Mads

Æbeløe Nielsen, Søren Bech-Mad-

sen, Marie Dalsgaard

My Fair Lady orkesteret

WAITING IN NOWHERE

Urpremiere

Skuespilhuset, Lille Scene

9. maj 2010

Opera af Edina Hadžiselimović

Tekst: Rubén Palma

Dirigent: Jesper Nordin

Iscenesættelse: Christoffer Berdal

Scenografi og kostumedesign:

Stine Martinsen

Lysdesign: Mikael Sylvest

Medvirkende:

Klaus: Sten Byriel / Jakob Bloch

Jespersen

Graco: Jens Bruno Hansen

Sidsel: Elisabeth Halling

Abdon: Michael Kristensen

Karen: Johanne Bock

Larisa: Anna Rydberg

Hanne (indtalt på bånd): Benedikte

Hansen

Musikere fra Det Kongelige Kapel

44

45

Ylva Kihlberg m.fl. Peter LodahlMlada Khudoley m.fl.

DANCER IN THE DARK

Urpremiere

Operaen, Store Scene

5. september 2010

Opera af Poul Ruders

Tekst: Henrik Engelbrecht baseret

på Lars von Triers filmmanuskript

Dirigent: Michael Schønwandt

Iscenesættelse: Kasper Holten

Scenografi: Christian Lemmerz

Kostumedesign: Maria Gyllenhoff

Lysdesign: Jesper Kongshaug

Koreografi: Signe Fabricius

Medvirkende:

Selma Jezkova: Ylva Kihlberg

Bill Houston: Palle Knudsen

Kathy: Hanne Fischer

Statsadvokat / Vagt 1: Gert

Henning-Jensen

Brenda: Ulla Kudsk Jensen

Norman / Vagt 2: Guido Paevatalu

Gene: Carl Philip Levin

Det Kongelige Kapel

Co-produktion med

NorrlandsOperan, Umeå

NABUCCO

Premiere

Operaen, Store Scene

26. september 2010

Opera af Giuseppe Verdi

Tekst:Temistocle Solera efter

Antonio Cortesis ballet ”Nabucodo-

nosor” og skuespillet ”Nabuchodo-

nosor” af Auguste Anicet-Bourgeois

og Francis Cornu

Dirigent: Pier Giorgio Morandi

Iscenesættelse: Elisabeth Linton

Scenografi: Herbert Murauer

Kostumedesign: Magdalena

Stenbeck

Lysdesign: Reinhard Traub

Koreografi: Bill Holmberg

Medvirkende:

Nabucco: John Lundgren / Boris

Statsenko

Fenena: Anette Bod / Matilda

Paulsson

Abigail: Francesca Patané / Mlada

Khudoley

Zaccaria: Kristinn Sigmundsson /

Sten Byriel

Ismael: Niels Jørgen Riis

Anna: Stephanie Lippert

Abdallo: Bengt-Ola Morgny

En Baalpræst: Jens Bruno Hansen

Fenena som barn: Ellen Brasholt /

Caroline Nyegaard

Abigail som barn: Laura Fuglsang /

Emilie Rose Bak

Det Kongelige Kapel, Det Kongelige

Operakor.

LULU

Premiere

Operaen, Store Scene

15. oktober 2010

Opera af Alban Berg

Tredje akt er rekonstrueret af

Eberhard Kloke

Tekst: Alban Berg efter Frank

Wedekinds skuespil ”Erdgeist” og

”Die Büchse der Pandora”

Dirigent: Michael Boder

Iscenesættelse: Stefan Herheim

Scenografi: Heike Scheele

Kostumedesign: Gesine Völlm

Lysdesign: Stefan Herheim og

Anders Poll

Dramaturgi: Alexander Meier-

Dörzenbach

Medvirkende:

Lulu: Sine Bundgaard / Gisela Stille

Grevinde Geschwitz: Randi Stene

En påklæderske / en gymnast /

tjener: Elisabeth Jansson

Maleren Walter Schwartz /

Negeren: Peter Lodahl

Dr. Schön / Jack the Ripper: Johan

Reuter / Jürgen Linn

Alwa: Johnny van Hal

En dyretæmmer / teaterdirektør /

en atlet: Magne Fremmerlid

Schigolch: Sten Byriel

Maria Luigia Borsi Gisela Stille og Sten Byriel

Opera

Prinsen / Markis Casti Piani /

kammertjeneren: Michael

Kristensen

Professor Hunidei / Medicinalrå-

den / bankieren Puntschu: Anders

Jakobsson

En femtenårig pige: Lina Johnson

Hendes mor: Elisabeth Halling

En kunsthåndværker: Josefine

Andersson

En journalist: Waltteri Torikka

En tjener: Jakob Vad

Det Kongelige Kapel

Co-produktion med den Norske

Opera og Sächsische Staatsoper

Dresden

MADAME BUTTERFLY

Premiere

Operaen, Store Scene

3. december 2010

Opera af Giacomo Puccini

Tekst: Luigi Illica og Guiseppe

Giacosa efter David Belascos

skuespil

Dirigent: Giordano Bellincampi

Iscenesættelse: Lars Kaalund

Scenografi: Christian Friedländer

Kostumedesign: Pernille Egeskov

Lysdesign: Ulrik Gad

Medvirkende:

Cho-Cho San: Maria Luigia Borsi /

Anne Margrethe Dahl / Rafaella

Angeletti

Suzuki: Elisabeth Jansson /

Johanne Bock / Katarina Giotas

B.F. Pinkerton: Antonello Palombi /

Misha Didyk

Goro: Bengt-Ola Morgny / Jörn

Eichler

Fyrst Yamadori: Guido Paevatalu /

Hans Lawaetz

Onkel Bonze: Sten Byriel / Kjeld

Christoffersen

Sharpless: Audun Iversen / David

Kempster / Guido Paevatalu /

Clemens Unterreiner

Yakusidé: Rudi Sisseck / Bo Glies

Nandfred

Kate Pinkerton: Elisabeth Halling

Den kejserlige kommissær: Kjeld

Christoffersen / Per-Anders

Hedlund / Hans Lawaetz

Giftefogeden: Ejvind Callesen /

Imre György

Cho-Cho Sans moder: Margit

Christensen / Catarina Roos

Tanten: Susse Lillesøe / Birgitte

Ewerlöf

Kusinen: Louise Bothmann /

Charlotte Meldgaard

Barnet: Magnus Selin Svendsen/

Johanne Grünbaum

Det Kongelige Kapel /

Det Kongelige Operakor

På turné: Ålborg Symfoniorkester

46

474747

Francesca Patané i Nabucco (foto: Mats Backer)

SYMFONIKONCERT

Koncertsalen i DR-Byen

29. januar 2010

Medvirkende: Det Kongelige Kapel

Dirigent: Krystztof Urbanski

Solist: Benjamin Schmid, violin

Wojcieh Kilar: Krezesany,

Symfonisk digt

Johannes Brahms: Koncert for

violin og orkester

Bartok: Koncert for orkester

Koncertsalen i DR-Byen

19. marts 2010

Medvirkende: Det Kongelige Kapel

Dirigent: Miguel Gomez-Martinez

Solister: Saleem Abboud Ashkar,

klaver og Sine Bundgaard, sopran

Beethoven: Klaverkoncert nr. 5

”Kejserkoncerten”

Mahler: 4 Symfoni

Gamle Scene

11. april 2010

1. Del

Medvirkende: Håkan Harden-

berger og Det kgl. Kapels

messingensemble

John Dowland: The king of

Denmarks Galliard

Thorvald Hansen: Intrada for fire

trompeter

Johannes Frederik Frølich: Rondo

for fire horn

Mogens Andresen: Tre svenske

folkeviser

2. Del

Musorgskij: Udstillingsbilleder

(arr. Elgar Howarth)

Dirigent: Håkan Hardenberger

Medvirkende: Det Kongelige

Kapels Messingensemble

Henrik VIII: Past time with good

company

Toru Takemitsu: Garden Rain

Gunther Schuller: Symfoni messing

og slagtøj

Koncertsalen i DR-Byen

27. august 2010

Medvirkende: Det Kongelige Kapel

Dirigent: Michael Boder

Solister: Anja Kampe, sopran og

Dmitri Sitkowetsky, violin

Alban Berg: Violinkoncert ”til

minde om en engel”

Richard Strauss: 6 Lieder for

sopran og orkester

Johannes Brahms: 4 symfoni

Koncertsalen i DR-Byen

22. oktober 2010

Medvirkende: Det Kongelige Kapel

Dirigent: Lothar Koenigs

Solist: Markus Schirmer, klaver

Webern: 6 orkesterstykker op. 6

Mozart: Klaverkoncert 20 d-mol

Tchaikovsky: Symfoni nr. 5

Premierer | Koncerter

Det Kongelige Kapel (fotos: Natascha Thiara Rydvald)

48

49

NYTÅRSKONCERT

Gamle Scene

31. december 2010

Medvirkende: Det Kongelige Kapel

Dirigent: Thomas Søndergaard

Solister: Lise-Lotte Nielsen, Henrik

Koefoed

Konferencier: Henrik Koefoed

Filmmusik: 20th Century Fox

(Alfred Newman 1923)

Hendes Majestæt Dronningens

Nytårstale

E. T. Adventures on Earth (John

Williams 1982)

Afgrunden – Gauchodans 1910

(Ravel: Alborada del Gracioso)

Smile (Charlie Chaplin 1936)

Solist: Henrik Koefoed

Out of Africa (John Barry 1985)

Star Wars (John Williams 1977)

Spartacus, Adagio fra Orkester

Suite nr. 2 (Aram Khatchaturian

1984)

La Strada (Nina Rota 1954)

Pause

Also Sparch Zaratustra (Richard

Straus 1986)

Indiana Jones – Raiders March

(John Williams 1993)

Schindlers List (John Williams

1993)

Solist: Lars Bjørnkjær

Forelsket i København (Bent

Fabricius-Bjerre 1960)

Solister: Lise-Lotte Nielsen, Henrik

Koefoed

Souvenir (Stephen Temperley

2004)

Solister: Lise-Lotte Nielsen, Henrik

Koefoed

The Magnificent Seven (Elmer

Bernstein 1960)

Frk. Nitouche – Sangen om den

store tromme (1963)

The Dambusters – The

Dambusters March (1955)

Johan Strauss: Radetsky March

H. C. Lumbye: Champagnegalop

A. P. Berggren: Vær velkommen

Herrens år.

KAMMERORKESTERKONCERT

Koncertsalen i DR-Byen

25. april 2010

Medvirkende: Det Kongelige

Kapels Kammerorkester

Dirigent: Mats Rondin

Solist: Peter Jablonski, klaver

Charles Ives: ”The unanswered

Question”

Dmitri Sjostakovitj: Klaverkoncert

nr. 2

Schubert: Symfoni nr. 4 ”Den

Tragiske”

Operaen – Store Scene

31. oktober 2010

Medvirkende : Det Kongelige

Kapels Kammerorkester

Dirigent og solist: Pinchas Zuker-

mann, violin

Solist: Amanda Forsythe, cello

Haydn: Symfoni nr. ”Hønen”

Brahms: Dobbeltkoncert for violin

og cello

Brahms: ”Haydn variationer”

Det Kongelige Kapel (fotos: Natascha Thiara Rydvald)

50

TAKKELKONCERT

Operaen - Takkelloftet

7. marts 2010

Medvirkende: John Kruse, Rikke

Yde Keiding, Michala Kisselhein,

Lotte Wallevik, Kim Bak Dinitzen,

Lars Husum, Jonas Wiik, Lazlo

Molnar, Kasper Thaarup, Ronni K.

Rasmussen, Jan Mortensen, Lars

Holmgaard, Nikolaj Viltoft, Anna

Nygaard Lingdell

Mozart: Klarinetkvintet

Stephen Dodgson: Suite for

messingseptet, 1957

Oskar Böhme: Messingsekstet i

Es-mol, op. 30

Operaen - Takkelloftet

18. april 2010

Medvirkende: Medlemmer af Det

Kongelige Operakor

Klaver: Tamàs Vetö og Peter

Møllerhøj

Arild Kvartetten: Tobias Durholm,

Anna Zelianodjevo, Rafael Altino,

Ingemar Brantelid

Brahms: Neue Liebeslieder Walzer,

op. 65 

Schumann: Strygekvartet nr. 2,

F-dur op. 41

Beethoven: Strygekvartet nr. 11,

f-mol ”Serioso” op. 95

Operaen - Takkelloftet

9. maj 2010

Medvirkende: Eva Østergaard,

Joakim Dam Thomsen, Sven

Buller, Rixon Thomas, Tore O.

Poulsen, Xanthe Arthurs, Iben

Teilmann, Neel Bramsnæs

Teilmann

Brahms: Sonate for bratsch og

klaver opus 120 nr. 1

Beethoven: Variationer over Là ci

darem la mano fra Mozarts Don

Juan

Villa Lobos: Bachianas Brasileiras

nr. 6

Bozza: Sérénade en Trio

Koncerter

Det Kongelige Kapel (fotos: Natascha Thiara Rydvald)

51

Operaen - Takkelloftet

12. september 2010

Medvirkende: Lee Morgan, Tobias

Durholm, Anna Zelianodjevo,

Rafael Altino, Emilie Eskær, Kroger

Kvartetten: Alexander Øllgaard,

Maj Kullberg, Stine Hasbirk, Johan

Theorin

Mozart: Klarinetkvintet i A-dur,

K.581

Per Nørgård: Kvartet nr. 1,

Quartetto Breve

Beethoven: Kvartet op. 18/3

Operaen - Takkelloftet

10. oktober 2010

Medvirkende: Nikolaj Viltoft,

Jonas Wiik, Gustav Karlsson,

Kasper Thaarup, Lars Holmgaard,

tuba Lars Bjørnkjær, Charlotte

Rafn Welzel, Sune Ranmo, Iben

Bramsnæs Teilman, Leo Winland,

Terese Åstrand Radev

Witold Lutoslawski: Miniouverture

Carl Nielsen: Seks præludier

Victor Ewald: Kvintet nr. 3 op 7

Tjajkovskij: Strygesekstet, d-mol

’Souvenir de Florence’

Operaen - Takkelloftet

200 års fødseldagskoncert for

Schumann og Chopin

28. november 2010

Medvirkende: Kim Bak Dinitzen,

ElisabethWestenholz, Rikke

Sandberg, Jon Kruse, Katrine

Gislinge, Lars Bjørnkjær, Helena

Højgaard Nielsen, Stine Hasbirk,

Kim Bak Dinitzen

Schumann: Fantasiestücke op. 73

Chopin: Sonate for cello og klaver

Schumann: Klaverkvintet

Operaen - Balkonfoyeren

5. december 2010

Medvirkende: Ulla Kudsk Jensen,

Sune Ranmo, Orsi Fajger, Sara

Wallevik, Ulrik Stærk, Tobias

Durholm, Meherban Gillet, John

Kruse, Claus Frederiksen, Nikolai

Viltoft, Kasper Thaarup, Mads

Drewsen

Fortæller: Henrik Koefoed

Diriget: Jon Gjesme

Brahms: Zwei geistliche lieder for

mezzosopran, bratsch og klaver

Schumann: Sonate for violin og

klaver

Stravinskij: Historien om en soldat

Det Kongelige Kapel (fotos: Natascha Thiara Rydvald)

Skuespil

Forestilling Scene Antal opfør. Antal tilsk. Sædebel. % Værdibel. %

AFKAK FAKAK FKAKA Skuespilhuset, Lille Scene 27 872 28% 18%

Alverdens rigdomme Skuespilhuset, Store Scene 20 5.630 49% 41%

Den gamle dame

besøger byen Skuespilhuset, Store Scene 38 21.547 82% 68%

Den unge Werthers

lidelser Skuespilhuset, Lille Scene 33 3.303 87% 51%

Forbrydelse og straf Skuespilhuset, Store Scene 19 10.475 86% 65%

Hvis dette er et menneske Skuespilhuset, Lille Scene 15 1.303 97% 72%

Jeppe på Bjerget Skuespilhuset, Store Scene 38 20.523 85% 68%

På den anden side Skuespilhuset, Portscenen 27 3.204 53% 17%

Richard III Skuespilhuset, Store Scene 17 7.655 70% 55%

Rødt og grønt Skuespilhuset, Portscenen 38 4.655 54% 39%

Ulysses von Ithacia Skuespilhuset, Portscenen 36 6.013 60% 50%

Wienerballader Skuespilhuset, Store Scene 27 8.929 57% 45%

Ordinære forestillinger i alt 335 94.109 70% 56%

4:48 Psykose (gæstespil) Skuespilhuset, Portscenen 16 2.928 81% 50%

De Tre Musketerer Dyrehaven 34 80.009 67% 58%

Eraritjaritjaka (gæstespil) Skuespilhuset, Store Scene 2 623 54% 25%

Eventministeriet Skuespilhuset, Lille Scene 38 10.600 0% 0%

Fejl (gæstespil) Skuespilhuset, Portscenen 8 515 56% 10%

Mågen (gæstespil) Skuespilhuset, Portscenen 2 842 73% 46%

Musketerakademi Dyrehaven 8 644 0% 0%

TOTAL SKUESPIL 443 190.270 69% 57%

Forestillingsoversigt

52

53

Ballet

Forestilling Scene Antal opfør. Antal tilsk. Sædebel. % Værdibel. %

Bournonville & Balanchine (1) Gamle Scene 8 7.721 72% 56%

– Sylfiden 1* 0

– Symfoni i C 1* 0

Shakespeare in motion (2) Skuespilhuset, Store Scene 12 3.459 45% 24%

– Othello 2* 0

– Pontus Lidberg 2* 0

Ballerina (3) Operaen, Store Scene 6 4.308 47% 34%

– Den Døende Svane 3* 0

– Kim Brandstrup (k) 3* 0

– Serenade 3* 0

– The Cage 3* 0

– Five Brahms Waizes in the mann 3* 0

Danseur Noble (4) Operaen, Store Scene 6 3.797 42% 31%

– Bourneville variationer 4* 0

– The Unsung 4* 0

– A Suite of Dances 4* 0

– Les Gentilhommes 4* 0

– Kim Brandstrup (m) 4* 0

DANCE2GO+ Gamle Scene 5 4.988 77% 56%

En Skærsommernatsdrøm Gamle Scene 16 13.301 64% 48%

Hvem f… er Nijinsky Gamle Scene 5 3.278 51% 13%

Napoli Gamle Scene 7 4.887 54% 34%

Napoli – skoleforestilling Gamle Scene 1 483 37% 83%

Svanesøen Operaen, Store Scene 18 18.941 71% 51%

Tornerose Gamle Scene 23 22.914 77% 61%

Ordinære forestillinger i alt 107 88.077 64% 48%

Dronningens

gallaforestilling Skuespilhuset, Store Scene 1 1.325 95% 95%

Out of Context (gæstespil) Skuespilhuset, Lille Scene 3 1.516 87% 63%

Outside in (gæstespil) Gamle Scene 5 380 66%

St. Balletskoledag Gamle Scene 3 3.232 84% 83%

Svinedrengen (gæstespil) Gamle Scene 9 5.147 44% 19%

TOTAL BALLET 128 99.677 64% 48%

Note: De med * angivne forestillinger er indregnet i blandede programmer

Forestillingsovesigt

54

Opera

Forestilling Scene Antal opfør. Antal tilsk. Sædebel. % Værdibel. %

Carmen Operaen, Store Scene 23 34.117 100% 93%

Dancer in the Dark Operaen, Store Scene 9 8.603 64% 48%

Elektra Operaen, Store Scene 8 7.273 61% 44%

Jephtha Operaen, Store Scene 10 9.439 62% 46%

La Bohème Operaen, Store Scene 1 1.470 99% 90%

La Bohème (special) Operaen, Store Scene 2 2.972 100% 97%

Lastens vej Operaen, Store Scene 10 9.811 66% 37%

Lulu Operaen, Store Scene 8 9.023 76% 60%

Madame Butterfly Operaen, Store Scene 7 8.395 80% 67%

My Fair Lady Gamle Scene 33 43.093 97% 89%

Nabucco Operaen, Store Scene 13 16.782 87% 73%

Pelléas og Mélisande Operaen, Store Scene 7 5.611 54% 31%

Skin Deep Operaen, Store Scene 8 5.132 42% 32%

Tannhäuser Operaen, Store Scene 6 8.906 100% 91%

Tristan og Isolde Operaen, Store Scene 6 5.062 57% 43%

Tryllefløjten Gamle Scene 16 19.795 92% 77%

Waiting in Nowhere Skuespilhuset, Lille Scene 13 1.090 73% 29%

Ordinære forestillinger i alt 180 196.574 81% 68%

Idomeneo (gæstespil) Gamle Scene 2 1.739 65% 50%

Karmeliterindernes samtaler (OA) Gamle Scene 4 2.237 43% 24%

Manon Lescaut (gæstespil) Gamle Scene 2 2.013 78% 70%

Souvenir (gæstespil) Gamle Scene 1 688 53% 75%

Nacissus og Ekko (gæstespil) Operaen, Takkelloftet 8 859 67% 22%

TOTAL OPERA 197 204.110 79% 68%

Koncerter

Forestilling Antal opfør. Antal tilsk. Sædebel. % Værdibel. %

Messingkoncert Gamle Scene 1 212 27% 9%

Kammerorkesterkoncert DR Koncertsal 2 1.909 57% 43%

Nytårskoncert Gamle Scene 1 1.333 96% 89%

Symfonikoncerter DR Koncertsal 4 5.524 81% 68%

Takkelkoncerter Operaen, Takkelloftet 7 512 46% 37%

Ordinære forestillinger i alt 15 9.490 70% 63%

Copenhagen Jazz Festival Operaen, Store Scene 8 7.058 0%

Karavane Trippel Koncert (gæstespil) Gamle Scene 6 3.275 37% 3%

Lyle Lovett & John Hiatt Gamle Scene 1 1.365 0%

MEW Gamle Scene 2 3.300

Middel East Peace Orchestra (gæstespil) Gamle Scene 3 3.154 81% 25%

Nikolaj Znaider (gæstespil) Gamle Scene 1 446 35% 16%

Randy Newman Gamle Scene 1 772 0%

Selvmord Gamle Scene 2 3.300 0%

Sting Gamle Scene 2 2.750 0%

TOTAL KONCERTER 41 34.910 59% 37%

55

Turneer

Forestilling Antal opfør. Antal tilsk. Sædebel. % Værdibel. %

Danske Sommerballet 6 14.400 0% 0%

Giselle (turné) 7 6.006 0% 0%

Opera i det fri 7 16.600 0% 0%

Operakoncert, Roskilde 1 900 0% 0%

Operakoncert, Tisvilde 1 1.250 0% 0%

Operakoncert på Færøerne (turné) 1 1.000 0% 0%

Richard III (turné) 24 11.248 0% 0%

Ulysses von Ithacia (turné) 24 6.768 0% 0%

TOTAL TURNéER INDLAND 71 58.172

Sylfiden og Symfoni i C og Othello (turné) 2 2.000

Richard III Dresden (turné) 1 330

TOTAL TURNéER UDLAND 3 2.330

TOTAL TURNéER 74 60.502

Øvrige aktiviteter

Forestilling Antal opfør. Antal tilsk. Sædebel. % Værdibel. %

Balletskolens arrangementer 67 26.274

Erhvervsarrangementer 49 9.284

Intro Opera 4 219

Intro Ballet 2 303

Kulturnat - kammerkoncert 3 161

Operaakademiets arrangementer 15 1.515

Ofelia Beach - Bandbase 14 4.500

Ofelia Beach - Event 32 4.390

Publikumsarrangementer 53 5.860

Reumertprisen 1 1.422

Zulu Comedy 1 1.652

TOTAL ØVRIGE AKTIVITETER 241 55.580

Forestillingsovesigt

Total

Forestilling Antal opfør. Antal tilsk. Sædebel. % Værdibel. %

Ordinære forestillinger 637 388.250 74% 61%

Egne forestillinger 172 140.717 65% 52%

Total for egne forestillinger 809 528.967 71% 59%

Turneforestillinger 74 60.502 0% 0%

Øvrige aktiviteter 241 55.580 0% 0%

TOTAL EKSKL. FRILUFTSFORESTILLINGER 1.124 645.049 0 0

Friluftsforestillinger

Forestilling Antal opfør. Antal tilsk.

Rosenborg 1 3.320

Rosenborg transmitteret 4 1.180

Skamlingsbanken 1 10.000

TOTAL Friluftsforestillinger 6 14.500

FORESTILLINGER OG PUBLIKUMMER I ALT 1.130 659.549

56

57

Det Kongelige Teaters hovedtal

Hovedtal Omkostningsbaseret

Regnskab 2009 Regnskab 2010 Budget 2011

Ordinære driftsindtægter Bevilling -551,1 -550,4 -536,6

Billetindtægter -119,9 -149,5 -126,4

Andet salg af varer og tjenesteydelser -39,7 -47,0 -43,1

Ordinære driftsindtægter i alt -710,6 -746,9 -706,1

Ordinære driftsomkostninger Ændring i lagre og forbrugsomkostninger 20,5 26,0 25,0

Personaleomkostninger 467,9 490,2 411,4

Af- og nedskrivninger 33,3 33,7 33,2

Andre ordinære driftsomkostninger 228,4 243,4 265,2

Ordinære driftsomkostninger i alt 750,1 793,2 734,8

Resultat af ordinær drift 39,4 46,3 28,7

Andre driftsposter Sponsorater -34,5 -31,6 -42,3

Tilskud fra Københavns kommune -45,4 -46,0 -46,5

Andre drifsindtægter -18,3 -16,1

Andre driftsomkostninger 0,5 0,0

Resultat før finansielle poster -58,4 -47,4 -60,1

Finansielle poster Finansielle indtægter -1,9 -1,0

Finansielle omkostninger 56,7 57,2 57,1

Årets resultat -3,5 8,8 -3,0

OVERFØRT OVERSKUD, ULTIMO -19,7 -28,4 -25,4

Anm.: opgjort i årets priser

Anm.: Budget 2011 som godkendt af Det Kongelige Teaters bestyrelse december 2010

Udgiftsfordeling i mio.kr. (årets priser)

Udgiftsfordeling Regnskab 2009 Regnskab 2010 Budget 2011Skuespil 83,6 110,3* 84,8

Opera 225,5 237,2** 214,5**

Ballet 138,8 132,9 133,9

Koncerter 18,0 25,7 18,4

Turné 11,5 9,9 19,7

Balletskolerne 14,6 15,1 15,3

Operaakademiet 3,7 3,9 3,4

Hjælpefunktioner*** 85,5 94,1 78,9

Generel ledelse og administration 29,5 28,2 28,3

Bygningsmæssig drift 139,9 136,3 137,5

Finansielle omkostninger 56,6 56,7 57,3

Udgifter i alt 807,2 850,4 791,9

* Inklusiv ’De 3 Musketerer’ i Dyrehaven.

** Inklusiv ’My Fair Lady’.

*** Hjælpefunktioner består bl.a. af markedsføring, billetcenter, restaurant Ofelia, kantiner m.v.

Billetindtægternes fordeling i mio. kr. (årets priser)

Regnskab 2009 Regnskab 2010 Budget 2011”

Skuespil København 17,0 40,1 * 21,9

Turne 1,5 2,8 2,0

Skuespil i alt 18,4 43,0 23,9

OperaKøbenhavn 61,0 77,2 ** 77,9 **

Turne 1,4 0,3 1,4

Opera i alt 62,4 77,5 79,4

Ballet København 31,3 24,5 24,4

Turne 2,3 1,4 0,5

Ballet i alt 33,7 25,9 24,9

Koncerter København 5,0 3,1 2,1

Turne 0,4 - -

Koncerter i alt 5,4 3,1 2,1

I altKøbenhavn 114,3 144,9 126,4

Turne 5,6 4,6 3,9

TOTAL 119,9 149,5 130,3

* I 2010 inklusiv ’De tre musketerer’ i Dyrehaven

** I 2010 og 2011 inklusiv ’My Fair Lady’

Det Kongelige Teaters hovedtal

58

59

Det Kongelige Teaters aktiviteter

Regnskab 2009 Regnskab 2010 Planlagte aktiviteter 2011

Antal opførte værker (inkl. gæstespil) Skuespil 18 17 18

Opera 24 21 14

Ballet 19 14 14

Koncert 17 18 11

I ALT 78 70 57

Antal nyproduktioner Skuespil 11 11 12

Opera 10 9 5

Ballet 4 7 6

Koncert 14 15 10

I ALT 39 42 33

Antal forestillinger (opførelser, København, ind- og udenlandske turnéer)Skuespil 453 492 398

- heraf indenlandske turnéforestillinger 64 48 43

- heraf udenlandske turnéforestillinger 2 1 -

Opera 187 207 183

- heraf indenlandske turnéforestillinger 21 10 15

- heraf udenlandske turnéforestillinger - - 1

Ballet 149 143 106

- heraf indenlandske turnéforestillinger 6 13 9

- heraf udenlandske turnéforestillinger 10 2 21

Koncerter 20 41 18

- heraf indenlandske turnéforestillinger 2 - -

- heraf udenlandske turnéforestillinger - - 2

København og turneer i alt 809 883 705

Øvrige aktiviteter 169 247 165

- heraf friluftsforestillinger 2 6 2

AKTIVITETER I ALT 978 1.130 870

Antal tilskuere København og ind- og udenlandske turnéer Skuespil 117.000 209.000 124.000

Opera 207.000 223.000 194.000

Ballet 159.000 122.000 112.000

Koncerter 16.000 35.000 14.000

København og turnéer i alt 499.000 589.000 444.000

Øvrige aktiviteter 92.000 71.000 71.000

- heraf friluftsforestillinger 25.000 15.000 25.000

TILSKUERE I ALT 591.000 660.000 515.000

Anm.: I resultaterne tæller koncerterne i modsætning til planlagte aktiviteter i 2010 med som nyproduktioner og værker.

Anm.: Publikums- og særarrangementer er i forhold til tidligere årsberetninger flyttet til øvrige aktiviteter.

Randi Stene m.fl. i Lastens vej (foto: Per Morten Abrahamsen)

61

BILAG 1: Det Kongelige Teaters personale

Det Kongelige Teaters personaletal, angivet i antal årsværk

Regnskab 2009 Regnskab 2010

Skuespilafdeling, total 58 63 Skuespillere 35 39 Dramaturger m.fl. 6 7 Sufflører, producenter og forestillingsledere 12 12 Administration 5 5

Operaafdeling, total 264 259 Solister 35 32 Kor 63 62 Kapelmusikere 117 116 Repetitører mv. 10 10 Instruktørassistenter, forestillingsledere, musikarkiv 24 24 Operaakademi 6 6 Administration 9 9

Balletafdeling, total 154 144 Balletdansere 95 84 Repetitører 5 5 Langsigtede udviklingsprojekter 1 1 Instruktører, producenter, forestillingsledere 18 18 Danseskolen 2 3 Læseskolen 23 24 Balletkostskole 3 3 Balletskole i provinsen 3 2 Administration 4 4

Turné, gæstespil og projektudførelse, total 5 4 Turné og gæstespil 5 4

Teknisk afdeling, total 365 362 Dekoration 53 59 Sceneteknik 221 209 Kostumer 85 88 Administration og ledelse 6 6

Kommunikation, total 14 14 Marketing, presse og information m.v. 14 14

Salg, service, rundvisninger og sponsor, total 84 80 Servicekontor, arrangement og rundvisning m.v. 19 19 Billetsalg 18 18 Kantine, restraurant Ofelia samt barer 38 32 Kommercielle aktiviteter og sponsorvirksomhed 5 7 Administration for Kommunikation og Salg 4 4 Tværgående formål og funktioner, total 77 74 Bibliotek - 3 Budget og analyse 7 6 Bygning og Drift 36 38 IT 8 7 Jura og journal 8 7 Personale 3 3 Planlægning 2 2 Projektudførelse bygninger, scene og udvalgte forestillinger 1 1 Regnskab og løn 12 7

Direktion, total 5 5 Direktion 5 5

I alt, fastansatte 1.026 1.005 Herudover forestillingsansatte 66 84

DET KONGELIGE TEATER, TOTAL 1.092 1.089

Ovennævnte indeholder følgende antal håndværks- og kontorelever 16 19 Udover ovennævnte kommer følgende antal balletelever København 86 80 Udover ovennævnte kommer følgende antal balletelever Holstebro 20 20 Udover ovennævnte kommer følgende antal balletelever Odense 17 19 Udover ovennævnte kommer følgende antal Opera-Akademi elever 22 20

Anm.: Gæstekunstnere omregnes ikke til årsværk

Anm.: Tallene er afrundede, hvorfor der kan forekomme afvigelser i summerne

Anm.: I forhold til årsrapporten 2009 er tallene revideret, således at tallene afspejler den ændrede opgaveportefølge teatret har efter overtagelsen

af de nye huse især omkring kommercielle aktiviteter.

BILAG 2: Det Kongelige Teaters kunstneriske ensembler

Skuespillere

Faste skuespillere:

Helle Fagralid

Benedikte Hansen

Helle Hertz

Bodil Jørgensen

Birthe Neumann

Ghita Nørby 

Kirsten Olesen

Maria Rossing

Mikkel Arndt

Ole Ernst

Peter Gilsfort

Stig Hoffmeyer

Henrik Jandorf

Henning Jensen

Lars D. Mikkelsen

Peter Plaugborg

Jørgen Reenberg

Morten Suurballe

Søren Sætter-Lassen

Øvrige skuespillere:

Meike Bahnsen

Camilla Bendix

Julie Agnete Vang Christensen

Marie Louise de Coninck

Bente Eskesen

Jannie Faurschou

Isa Holm

Andrea Vagn Jensen

Stine Schröder Jensen

Ann Eleonora Jørgensen

Berrit Kvorning

Jytte Einfeldt Larsen

Anne Birgitte Lind

Tina Gylling Mortensen

Cecilia Zwick Nash

Kristine Nørgaard

Susan A. Olsen

Stine Prætorius

Sonja Richter

Gitte Siem

Marie Louise Wille

Jens Albinus

Karl Antz

Nis Bank-Mikkelsen

Gerard Carey Bidstrup

Rasmus Bjerg

Michael Brostrup

Bo Carlsson

Thomas L. Corneliussen

Morten Eisner

Niels-Martin Eriksen

Claus Gerving

Frank Gundersen

Nicolai Dahl Hamilton

Rasmus Hammerich

Rolf Søborg Hansen

Bjarne Henriksen

Martin Hestbæk

Christian Hetland

Olaf Johannessen

Peder Holm Johansen

Peter Jorde

Benjamin Kitter

Henrik Koefoed

Folmer Kristensen

Jesper Langberg

Søren Lenander

Thure Lindhardt

Steen Stig Lommer

Michael Moritzen

Anders Mossling

Troels II Munk

Mads M. Nielsen

Henrik Noél Olesen

Søren Poppel

Henrik Prip

Robert Reinhold

Mads Riisom

Søren Rode

Jan-Michael Senderovitz

Søren Spanning

Jens Jørn Spottag

Steen Springborg

Morten Staugaard

Flemming Sørensen

Christian Tafdrup

Niels Anders Thorn

Elever fra Statens Teaterskole:

Martin Fredberg

Maja Juhlin

Katrine Murholt Rosenthal

Ballet

Karakterdansere:

Jette Buchwald

Eva Kloborg

Lis Jeppesen

Mette Bødtcher

Flemming Ryberg

Poul-Erik Hesselkilde

Erling Eliasson

Mogens Boesen

Solodansere:

Caroline Cavallo,

Gitte Lindstrøm

Gudrun Bojesen

Amy Watson,

Susanne Grinder

Yao Wei

Jean-Lucien Massot

Mads Blangstrup

Thomas Lund

Andrew Bowman

Kristoffer Sakurai

Nehemiah Kish

Ulrik Birkkjær

Solister:

Lesley Culver

Tina Højlund

Diana Cuni

Jodie Thomas

Femke Mølbach Slot

Kizzy Matiakis

Christina Michanek

Fernando Mora

Morten Eggert

Tim Matiakis

Nicolai Hansen,

Marcin Kupinski

Sebastian Kloborg

Alban Lendorf

Korps:

Claire Ratcliffe

Josee Bowman

Charlotte Aamand

Maria Bernholdt

Ditte Teildorf

Kristine Drewsen

Sascha Haugland

Mathilde Søe

Cecilie Lassen

Julie Valentin

Jáime Crandall

Alexandra Lo Sardo

Giorgia Minnella

Laure Dougy

Rebecca Labbé

Alba Nadal

Elisabeth Dam

Camilla Ruelykke Holst

Louise Østergaard

Maria Stokholm

Lena-Maria Gruber

Aurore Casanova

Carling Talcott

Birgitta Lawrence

Holly Jean Dorger

Amalie Adrian

Hilary Guswiler

Shelby Elsbree

Caroline Baldwin

Oda Grøner

Josephine Berggreen

Emma Håkansson

Tara Schaufuss

Stephanie Sahlgren

Thomas Flindt Jeppesen

Julien Ringdahl

Byron Mildwater

Gábor Baunoch

Cédric Lambrette

Constantine Baecher

Christopher Rickert

Gregory Dean

Mads Eriksen

Alexander Stæger

Eliabe D’Abadia

James Clark

Julien Roman

Christian Hammeken

Charles Andersen

62

63

Det Kongelige Teaters kunstneriske ensembler

Jonathan Chmelensky

Bryant Steenstra

Jón Axel Fransson

Benjamin Buza

Aspiranter:

Stephanie Møller A1

Ida Praetorius A1

Viktoria Falck-Schmidt A1

Astrid Elbo A1

Benita Bünger A1

Andreas Kaas A2

Oscar Nilsson A2

Lukas Hartvig-Møller A1

Luke Deakin-Schaufuss A1

Magnus Christoffersen A1

Jeppe Banke A1

Orlov:

Louise Midjord

Esther Lee Wilkinson

Ellen Green

Operasolister

Sopran:

Sine Bundgaard

Anne Margrethe Dahl

Inger Dam-Jensen

Tina Kiberg

Ylva Kihlberg

Djina Mai-Mai

Lise-Lotte Nielsen

Gitta-Maria Sjöberg

Gisela Stille

Iréne Theorin

Mezzosopran/alt:

Johanne Bock

Hanne Fischer

Elisabeth Halling

Elisabeth Jansson

Susanne Resmark

Tuva Semmingsen

Randi Stene

Tenor:

Stig Fogh Andersen

Johnny van Hal

Bo Kristian Jensen

Gert Henning-Jensen

Michael Kristensen

Peter Lodahl

Bengt-Ola Morgny

Niels Jørgen Riis

Baryton:

Kjeld Christoffersen

Palle Knudsen

John Lundgren

Guido Paevatalu

Johan Reuter

Bas:

Sten Byriel

Christian Christiansen

Stephen Milling

Jens Bruno Hansen

Operakoret

1. Sopran:

Charlotte Meldgaard

Lilli Jønch

Marie Kindberg

Pernille Dyreborg Bruun

Tine Grønbæk

Anna Rydberg

Helle Charlotte Pedersen

Susse Lillesøe

Cille Ebling

Mette Grosbøl

2. Sopran:

Birgitte Ewerlöf

Camilla Paulsson

Annika Isgar

Louise Bothmann

Karen Dinitzen

Hanne Bremholm

Cecilia Hjortsberg

Randi Gislason

1. Alt:

Pia Rose Hansen

Margit Lykke Christensen

Anne Kleistrup

Trunte Aaboe

Annette Simonsen

Tine Bye Sandorff

2. Alt:

Catarina Roos

Annita Wadsholt

Lene Freil

Ulla Kudsk Jensen

Sasse Flodgaard

Anna Julie Brønholt

1. Tenor:

Thomas Peter Koppel

Magnus Gislason

Søren Hossy

Imre György

Ernst Sondum Dalsgarð

Michael B. Schou

Ejvind Callesen

Peter Arnoldsson

2. Tenor:

Thomas Poulsen Kragh

Mogens Gert Hansen

Jan-Erik Sääv

Peter Steen Andersen

Torleif Steinstø

Carl Rahmqvist

Lars Bo Ravnbak

1. Bas:

Rudi Sisseck

Hans Lawaetz

Jens Fruergaard Otte

Bo G. Nandfred

Ole Jegindø Norup

Johan Hallsten

Henrik Lund Petersen

2. Bas:

Torben Demstrup

Stefan Cushion

Morten Lassenius Kramp

Bo Anker Hansen

Per-Anders Hedlund

Simon Schelling

Kapellet

Chefdirigent

Michael Schønwandt

Koncertmestre

Lars Bjørnkjær

Tobias Durholm

Mikkel Futtrup

Jon Gjesme

Violin 1

Anton Lasine

Anna Gwozdz

Mikael Kramer

Anne Egendal

Tanja Birkelund Savery

Clas Göran Sjöberg

Rikke Yde

Sarah Wallevik

Tina Træholt

Alina Komissarova

Michala Kisselhegn

Maria Klingsholm

Partick Mårtensson

Charlotte Rafn

Linda Aburto Hernandez

Signe Ane Andersen

Vivi Jørgensen

Vibeke Larsen

Ingegerd Deckert

Violin 2

Louise Bebber

Emily Fowler

Tino Fjeldli

Anna Zelianodjevo

Helena Højgaard Nielsen

Søren Kaas Claesson

Arkadi Servetnik

Ane Marie Öberg

Kenneth MacFarlan

Per Lund Madsen

Kristoffer Lund Madsen

Grit Dirckinck-Holmfeld Westi

Vlandimir Landa

Inge Andersen

Flemming Andersen

Vanessa Blander

Hedegaard

Inkeri Vänskä

Patricia Mia Andersen

Alexandra Schneider

Hansen

Pernille Hvid Larsen

Runi Bæk

Bratsch

Gert-Inge Andersson

Iben B. Teilmann

Tomas Kvæde

Sune Ranmo

Lotte Wallevik

Anne Lindeskov

Stine Hasbirk

Hidekazu Uno

Nanna Rasmussen

Jens Balslev

Alexander Øllgaard

Ida Speyer Grøn

Charlotte Dibbern

Liisa Tuomaala

Mette Brandt

Andreas Westerdahl

Cello

Anders Öberg

Soo Kyung Hong

Ingemar Brantelid

Kim Bak Dinitzen

Kristian Nørby

Nina Reintoft

Emilie Eskær

Juliane von Hahn

Elen Lura Haakensen

Therese Åstrand Radev

Charlotta Weber Sjöholm

Mihai Fagarasan

Kontrabas

Mette Hanskov

Meherban Gillet

Jeppe Mørch Sørensen

Leif Jensen

Yonas Ben-Hamadou

Ramsey Harvard

Anders Cornelius

Bjørn Bløndal

Fløjte:

Anna Dina Schick

Nikolaj von Scholten

Viveca Löfgren

Fløjte / Piccolofløjte:

Russel Itani

Marie Holzegel

Lene Beaver

Obo

Henrik Goldschmidt

Joakim Dam Thomsen

Radi Radev

Pelle Gravers Nielsen

Obo / Engelskhorn

Sven Buller

Rixon Thomas

Klarinet

Lee Morgan

John Kruse

Tore O. Poulsen

Klarinet / Basklarinet

Adam Simonsen

Bertil Andersson

Fagot

Klaus Frederiksen

Jacob Dam Fredens

Jørgen Bracht Nielsen

Fagot/Kontrafagot

Mogens E. Mogensen

Sabine Weinschenk

Horn

Ola Nilsson

Allan Bendsen

Anna Lingdell

Jonas Lindström

Thor A. T. Eriksen

Ejvind Frantzen

Pall Solstein

Johannes Undisz

Gustav Carlsson

Trompet

Ketil Christensen

Nikolaj Viltoft

Jonas Wiik

Lars Husum

Bjarne K. Nielsen

Lásló Molnár

Basun

Torbjörn Kroon

Kasper Thaarup

Alf Vestergaard

Tobias Biörs

Lars Haugaard

Jan Mortensen

Tuba

Lars Holmgaard

Pauke

Søren Monrad

Henrik Thrane

Patrick Raab

Slagtøj

Per Jensen

Mads Drewsen

Marcus Wall

Henrik Malmgreen

Mathias Friis-Hansen

Morten Friis

Harpe

Nina Schlemm

Angelika Wagner

Det Kongelige Teaters kunstneriske ensembler

64

65

Udvikling i belægningsprocenter / København

Regnskab 2009 Regnskab 2010 Budget 2011

Skuespil Sæde 66% 70% 70%

Værdi 48% 56% 58%

Opera Sæde 84% 81% 83%

Værdi 70% 68% 73%

Ballet Sæde 77% 64% 72%

Værdi 64% 48% 59%

Koncerter Sæde 85% 70% 72%

Værdi 83% 63% 63%

I ALT SÆDE 77% 74% 76% VÆRDI 64% 61% 67%

BILAG 3

Værdibelægning 2006-2011

Koncerter

Ballet

Opera

Skuespil

30

40

50

60

70

80

90

2006 2007 2008 2009 2010 Budget

2011

0

20

40

60

80

100

2007 2008 2009 2010

Rabatbilletter

Fuld pris

Abonnementsbilletter (Det Kongelige Teater/DST)

BILAG 4

Billetsalgets fordeling på billetkategorier i København (antal billetter i %)

66

Det Kongelige Teaters hovedsponsorer:

Bikubenfonden

Nykredit

Telenor

Hovedsponsor for Den Kgl. Opera:

Den Danske Forskningsfond

Øvrige sponsorer og forestillingssponsorer:

Annie og Otto Johs. Detlefs Fond

Augustinusfonden

Canon

Carlsberg Danmark A/S

CSC - Computer Sciences Corporation

Danske Bank

H. Lundbeck A/S

Hempel Fonden

Jeudan

Lauritzen fonden

Hans Just Vin

Knud Højgaards fond

Knud og Dagny Gad Andresens Fond

Montana

OAK Foundation

Republic of Fritz Hansen

Rosendahl

Rosendahls Schultz-Grafisk

Samsung

Scandinavian Tobacco Group

Schneider Electric Danmark A/S

Sportgoodsfonden

Theis Vine

Tuborgfonden

Mediesponsor:

Clear Channel

Særlige samarbejdspartnere i 2010 – tak til:

Arbejdsmarkedets Feriefond for støtte til anlægsarbejde i Dyrehaven

Fonden Realdania for støtte til anlægsarbejde i Dyrehaven og på Kvæsthusmolen

Forside: xxxxxx

Fotografer:

xxx

xxx

xxx

Grafisk design: Søren Ajspur

Layout og tryk: Rosendahls-Schultz Grafisk

Det Kongelige TeaterPostboks 2185August Bournonvilles Passage 2-81017 København KTelefon 33 69 69 33admin@kglteater.dk

CVR nr. 10-84-22-55

www.kglteater.dk