Lecture 15: RenaissanceLecture 15: Renaissance Mannerism

“Authority and Subversion” ‐‐ Giulio Romano / Giacomo da Vignola

1520 15801520– 1580

What is Mannerism?

For most of the Cinquecento, most of the rest of the 16th century, (mainly after 1520) a wrestling between further codifying the classical “norms” established by Bramante and his school (Raphael, Peruzzi etc.) in the early part of the century: i.e. robust, Roman, monumental, sculptural space and wall surfaces, like the Tempietto, like Santa Maria della Consolazione in Todi p– and breaking the rules, varying the forms, willfully, or playfully…

Idea of  both “authority” and “subversion” per Colin Rowe, Leon Satkowski, “Italian Architecture of the 16th Century”

Definition (Per James Curl, “Classical Architecture”)

M i A l f 16th hi h i d bMannerism:  A style of 16th century architecture characterized  by the use of classical motifs outside their normal context, or in a willful or illogical manner.  It was the precursor of the Baroque, and is generally associated with Italian architecture from the time of Michelangelo until the beginning of the 17th centuryMichelangelo until the beginning of the 17 century.(Curl, glossary, p199)

A further look at this – two different takes:

Peter Murray:  The Architecture of the Renaissance (1963)

Mannerism, as a term was invented some sixty years ago when it became clear that the purely classical style ofwhen it became clear that the purely classical style of Bramante, Raphael and Peruzzi at the beginnings of their careers was not the same in intention as the style practiced by Giulio Romano or even by Raphael and Peruzzi in their later years.   Similar tendencies can be found in painting and in sculpture, perhaps most notably in Raphael’s late work such as the Transfiguration (in the Vatican) In all three artssuch as the Transfiguration (in the Vatican).  In all three arts this new, restless, style was due to a number of factors of which the most important were the personality of Michelangelo and the fact that the classical style of Bramante and the early Raphael must have seemed to younger men a dead end.  It must have appeared to them h hi ld b d h li hi h ld bthat nothing could be done on those lines which would be better than the work already in existence, so rather than try to rival Bramante’s Tempietto or Raphael’s School of Athens the sensible thing to do seemed to be to try to find a different, more exciting style.  In architecture the mere imitation of classical prototypes was now quite simple and it 

Raphael Transfiguration of Christ (c1516­1520), Vatican:Last masterpiece, finished by Giulio Romano his assistant combines p yp q p

seemed worth experimenting with the classical vocabulary in order to find new combinations that might yield results visually as satisfactory as anything that had come down from antiquity.(Murray pp145‐146)

Romano, his assistant – combines “formal polish” and “elegance” w/ “an atmosphere of tension” – “in its feeling and composition it inaugurated the mannerist movement” (Encyclopedia ( y pBritannica)

Frederick Hartt:  Th Hi f I li R i A (1987)The History of Italian Renaissance Art (1987)

• Whereas the content of High Renaissance art is often ideal, Mannerist art often chooses subjects that are abnormal or unnatural, and the strange and unexpected aspect of a subject may be emphasized Mannerist interpretationsunexpected aspect of a subject may be emphasized.  Mannerist interpretations sometimes stress uncontrolled emotion or withdrawal.  In High Renaissance art the narrative will usually be direct, compact and comprehensible; in Mannerist art it is often elaborate, involved, and obtuse.  (applies mainly to painting)

Whil i Hi h R i k ill b d h i d• While space in High Renaissance work will be measured, harmonious and ideal, Mannerist space can be disjointed, spasmodic, and/or limited to the foreground plane.  

• High Renaissance compositions are harmonious and integrated, they are oftenHigh Renaissance compositions are harmonious and integrated, they are often centralized, and they may assume a pyramidal or conical form (e.g. “ideal” centralized churches – Santa Maria della Consolazione);  Mannerist compositions may be conflicting, and forms often seek the frame or violate it

Whil Hi h R i ti ti d id li d M i t• While High Renaissance proportions are normative and idealized, Mannerist proportions can be uncannonical, usually attenuated.

(see Hartt p589)

But, significantly – the concept of “Mannerism”  also very much a part of current contemporary dialogue in modern architecture theory especiallycurrent, contemporary dialogue in modern architecture theory, especially over the past 40 + years:

• Robert Venturi: Complexity and Contradiction in Architecture (1966) –Robert Venturi: Complexity and Contradiction in Architecture (1966) representing the “Grays” – “Postmodernists”

• Colin Rowe:  Transparency:  Literal and Phenomenal (two articles published in Perspecta in 1964, 1971) – representing the “Whites” – the “Neo‐Modernists”, th N Y k Fi Ri h d M i P t Ei t lthe New York Five – Richard Meier, Peter Eisenman et al.

“The desire for a complex architecture , with its tt d t t di ti i t l ti tattendant contradictions, is not only a reaction to the banality or pettiness of our current architecture.  It is an attitude common in the Mannerist periods:  the sixteenth century in Italy or the Hellenistic period in Classical art…today this attitude is again relevant to the medium of g farchitecture and the program in architecture.”

(Venturi, Complexity and Contradiction in Architecture p19)

C i / Mi h l l ’ P t PiCover image w/ Michelangelo’s Porta Pia

• Redundant elements:  more than one element does the work necessary: flat arch + d d l l ddecorated lintel + pediment above – to span opening, 

• Exaggerated elements:  keystone larger than it needs to be pediment much largerto be, pediment  much larger than arch, which is flat and turned down to form rusticated sides of the portal jambs, and cut off at the top…

Gilchrist  photo

• Juxtaposed elements:scrolls, garlands, pilasters, rusticated edges, broken rounded pediment inside of triangular pediment – all i d l d t

Michelangelo’s Porta Pia, Rome, 1568

Scott Gmixed up, overlapped on top 

of each other….(see Complexity and Contradiction p62)

Per Venturi:  “Contradiction Juxtaposed” ‐‐ from “Complexity and Contradiction”

and Colin Rowe …

we’ll  look at the concept of 16th century Mannerism through his eyes as well

Bauhaus (Walter Gropius) –corner detail:

Hoesli p34

Hoesli p45

Villa Stein (Le Corbusier) – front façade:“Phenomenally Transparent” very little actual glasscorner detail:

“Literally Transparent” – all glass, can see right through:

Analogous to deep, perspectival space

Phenomenally Transparent  – very little actual glass, but various layers, planes, stacked close together in shallow space…(the next example should make this more apparent)

Analogous to mannerist space?perspectival space Analogous to mannerist space?

per this kind of analysis:

Richard Meier’s Barcelona Museum has many of the layering qualities that a façade like Michelangelo’s San Lorenzo has – both could be considered phenomenally transparent, both could be considered “Mannerist” works?

32551

Meier p3

San Lorenzo Façade Project:Ambiguous, overlapping layers 

Hartt p5

Barcelona Museum facade:1. Mannerist as a “late” version of earlier High 

w/ in  shallow space of frame, grid

Corbusian Modernism – like 16th Century Mannerism is to Bramante…

2. Mannerist in these sense of various ambiguous overlapping layers in shallow space – vs. clear, unambiguous opening like the Bauhausunambiguous opening, like the Bauhaus…

R h l S h l f Ath (1510 1511)

Hartt p524

Hartt p572

R Fi ti D t Raphael School of Athens (1510­1511)Rosso Fiorentino Descent from the Cross (1521)

Per Rowe – painting comparison should help make these ideas more vivid, clear…• Deep perspectival space of “Athens” vs. shallow, close up space of “Descent”p p p p p p• Swirling, agitated motion of “Descent” vs. calm, serenity, clarity of “Athens”• This very much also seen (as Rowe points out) in the Sistine Chapel ceiling by Michelangelo, that we looked at last time…M i t l / id ill l k f l• Mannerist – panel / grid…will look for examples…

Will look mainly at (5) “Case Studies” – examples of 16th century Mannerism:

• Palazzo Massimo alle Colonne, Rome – Baldassare Peruzzi, 1534• Palazzo Spada, Rome, architect unclear but based on sketch for  a similar building by Raphael, mid‐16th century• Palazzo Te Mantua Giulio Romano 1527 1534• Palazzo Te, Mantua – Giulio Romano, 1527‐1534• Villa Giulia, Rome – Giacomo da Vignola, 1550‐1555• Palazzo Farnese, Caprarola – also by Vignola, 1159

A few other examples to emphasize or clarify some points – but these (5) buildings each inA few other examples to emphasize, or clarify some points – but these (5) buildings, each in their own ways exemplify the ideas we’ve just talked about:

In particular – two key architects:

• Giuilio Romano  (Giuilio) ‐‐ b1499‐1546 – represents “subversion”• Giacomo da Vignola (Vignola) ‐‐ b1507 – 1573 – represents “authority”

Murray p164

cott Gilchrist  photo

MSc

Plan – showing interconnection of two adjacent buildings on a complicated site for the Massimi brothers – Palazzo Massimo on rightbrothers  Palazzo Massimo, on right• Architect of the Villa Farnesina• Massimo as the “contextual” Palazzo

P l M i ll C l R B ld P i 1534Palazzo Massimo alle Colone, Rome,  Baldassare Peruzzi, 1534

 photo

Scott Gilchrist 

• Mannerist?  In Robert Venturi’s sense of “complexity and contradiction” – building takes “ideal” form (compare to the Villa Farnesina) and molds itself to the site.• Colonnade marks  ground floor entry level rather  typical emphasis on Piano Nobile• No horizontal string courses to mark main floor divisions or classical orders applied to upper levels – actual reading of floor divisions unclear from façade…• Unusual horizontally oriented windows w/ ornamental frames (strapwork)

el p153

el p153

From

me

From

me

Courtyard view – showing the clear tripartite division of the floors –b d h f f d

Colonnade at entry vestibule

obscured on the front façade

cott Gilchrest  photo

Sc

Mannerist  ­­ in the most straightforward way?

• Surface decoration emphasized over all else – over just clearly marking the logic of the façade organization (i.e. just marking the floor levels w/ i lik h P l M di i) di l i h f

ott Gilchrest

h

string courses, like the Palazzo Medici) or over displaying the mastery of the classical orders, (e.g. Bramante’s Palazzo Caprini)• Still – behind it all, looks like the well­proportioned language of the High Renaissance…

Sco

Palazzo Spada, Rome – mid 16th century

hrist

Scott Gilch

Palazzo Spada ­­ elevation

rist 

120

Scott Gilchr

From

mel p

Based on design for Raphael’s Palazzo Detail – at surface decoration – very light, refined…g f p

Branconio – no longer existingrefined…

Hartt p595

Palazzo Te – North elevation

If the Palazzo Massimo represents (in Venturi’s terms) – “Contradiction Adapted” ­­ Palazzo Te  might be “Contradiction Juxtaposed” – a stronger set of contradictions…• Symmetry broken everywhere

Furnari p167

Palazzo Te, Mantua, Giulio Romano 

• Symmetry broken everywhere• Bay rhythm completely uneven…• “heavy handed”

Palazzo Te – plan(1527­1534)

Gilchrist  photo

Scott G

Inside the courtyard – looking back to entry on north side (left) and way to garden (right)

Beyond the deliberate 

Furnari p167

y“games,” architectural jokes –useful as a precedent in the use of rustication

Courtyard Elevation:  extreme contradiction, misalignment etc.

hoto

Scott Gilchrist  p

Details at east courtyard wall ­­ how many things can you find “wrong” in this picture?Details at east courtyard wall ­­ how many things can you find  wrong  in this picture?

• Uneven bay rhythm• Oversized keystone, window arch jammed against bent up frame • Two different sized columns share same base• Most famously – dropped triglyph in entablature

oto

Scott Gilchrist  pho

Hartt p597

Interior ­­ “Room of Giants” – skills as an illusionistic painter – showing the collapse of his own building on top of the viewer in the room!

Detail – wall texture at rustication…

Murray p88

Finally – the more “standard” vestibule:  space opens towards the garden

From

mel p133

Giulio Romano’s own house – in Mantua (1540’s):• Variations on the theme of rustication• A deliberate play off of the logic of Bramante’s classicism at Palazzo Caprini: 1)  string course bent up to form pediment over entry (vs. Bramante’s strict separation of p f p y ( p fupper/lower levels)  2)  upper window pediments “buried” in niches – inverse of Bramante

From

mel p128

From

mel p128

Palazzo Maccarani (1522­23) court – building no longer exists

Palazzo Maccarani ­­ exterior

Vill L

Giuilo Romano’s other direction?Abstraction of classical orders Mannerist

From

mel p127

Villa Lante model –actual building different.

Abstraction of classical orders – Mannerist “grid”, “frame” that Colin Rowe speaks about:This sort of approach is seen more clearly and in a more refined way – in the work of Giacomo da Vi l

ffVignola

ignola plate 1

ignola plate 32

ignola plate 3

ViViVi

The Orders – per Vignola  Vignola’s cornice “invention” – Vignola – on frontispiece 

• Giacomo Barozzi da Vignola (b1507­1573) – published “Regula delli Cinque Ordini d’Architectura” – “The Cannon of the Five orders of Architecture” (1562)• First fully well illustrated treatise – measured drawings of the orders and their uses (Alberti’s books had few illustrations, Serlio, other major treatise writer, but was not a sophisticated architect)• Authority – Vignola’s refinement – foundation for French classicism of the 17th, 18th

t i d b d ( P ll di ' i t E li h l t A l A i lt )centuries and beyond (vs. Palladio's impact on English, later Anglo­American culture)

From

mel p185

Scott Gilchrest

ll G l l F dVilla Giulia – aerial view Façade engraving

• Villa for Pope Julius III• Axial composition – elements of surprise:  exterior massing doesn’t reveal “scooped‐out” semi‐circular court

Scott Gilchrest

doesn t reveal   scooped out   semi circular court• Once inside ‐‐ progression thru site not clear at a glance• Uses rustication (per Giuilio), but in a refined / restrained way• Layering builds up careful emphasis towards center

Plan of residenceVilla Giulia, Vignola (and others),  Rome, 1550­1555

Rowe on Vignola:An important  aspect of 

l ’ hVignola’s architecture is  his orchestration of a flat surface with an equally flat apparatus of pilasters and strips so p pthat even when he employs elements of robustness and depth, these have the quality of stretching through astretching through a sort of highly stretched membrane .  In other words, their behavior is eruptive.  And it may be 

t Gilchrist  photo

said, with some plausibility, that if his contemporary Palladio was (and remains) the great analyst of the

Scott

Villa Giulia – main facade

great analyst of the plan, Vignola was equally the great protagonist of the elevation.(Stankowski p203)

ott Gilchrist  photos

Sco

Window detail Rustication at entry

christ

Scott Gilc

Facade compositionDetail at niche

Scott Gilchrest  photo

Grom

ort p111

S G

Oblique view at lower level Window study – rustication and frame– plays off of, envelopes frame itself:  Mannerist detail

Inside the semi­circular colonnade “frames” and “thin­strips” ­­ the semi­circle

ott Gilchrest  images

Villa Giulia – sequence of spaces thru the site: Sc

osite:

View of the space – now and as designed originally w/ decorative surfaces in panelsView of the space  now and as designed originally w/ decorative surfaces in panels

ott Gilchrest

Sco

Into the loggia, the Nymphaeum….and down…

photos

Scott Gilchrest  

Hidden stairs – down to the grotto below g

mel p187

y p228

From

m

Murray

Section through the pentagon shaped fortress –started by others:

Aerial View

• Vignola’s most “dramatic” work• Exemplifies (best?) his layered / gridded / flat built up surface compositional methodI l d l h f ll h i h

Lodz  p114

Palazzo Farnese,  Caprarola, ItalyVignola from 1559

• Inner sleeve at courtyard – lower than full height of volume:  key to its composition

Site PlanVignola – from 1559 Site Plan

Scott Gilchrest  photo

S

Caprarola – View towards main entry 

toScott Gilchrest  pho

Upper level:  “flat” pilasters on framed layer – an elevation of built up flat surfaces / thin profiles…

t Gilchrest  photo

t Gilchrest  photo

Scott

Scott

Rustication at entry – envelopes “frame” of Doric order – but w/ a great deal of finesse!

Similarly:  “flat” layering system at lower levels:  arch as “cut­out” in lattice, grid ­­ pilasters layered on top

Hartt p502

Bramante – Palazzo Caprinip

As in the Villa Giulia, Vignola approaches Caprarola’s vertical surfaces with a Michelangelo­style sensibility and then 

rest  photo

g y yproceeds to articulate their surface and depth.  The wall has become a topic for anatomical dissection…layers are gradually subtracted and cut away…

Scott Gilchr

Vignola – inner sleeve of courtyard:  scheme a variation on Bramante?

g y y(Rowe – Stankowski p220)

variation on Bramante?

lchrest  photo

lchrest  photo

Scott Gil

Scott Gil

Detail views at wall surface at courtyard

rtt p689

Har

View of courtyard stair…And inside of vestibule (similar to Villa Giulia)

tt Gilchrest  photo

Giulia)

Scot

Legacy of Vignola: 

195

First:

From

mel p1

Façade by Ammanati – Palazzo Firenze, Rome (1572)

The sensibility of Michelangelo, simplified, made accessible, usable?

Scott Gilchrist

l p191

Ile Gesu :  as built, per Giacomo della Porta…

From

mel

Second:  The development of the Baroque façade – will return to this th ft t k

Ile Gesu :  Vignola’s design…

theme after next week…

86 p45

ograph p138

Process 8

KPF Mono

Kohn Pedersen Fox  ­­ Saint Paul Companies, (1987­1991)

Kohn Pedersen Fox – ABC Studios, New York  (1984­1986)

third, and still currently:the continuing application of Vignola­like sensibility…

rocess 86 p63

rocess 86 p62

Pr

Kohn Pedersen Fox – 500 E Street SW, Washington, DC (1984­87)

…of all the Renaissance architects with whom a connection with KPF might be made, Vignola is the best parallel…Vignola is important for three reasons.  First his flatness; he is 

Pr

the least plastic and least robust of the sixteenth­century architects…Second his utility; the ease of which his system was disseminated throughout Europe and later America.  Third, and most important, the way he (like Giulio) began to abstract the literal forms of the classical vocabulary into more generic, decorative, nonspecific elements.(Thomas Schumacher: The Facades of KPF: Abstraction and the Limits of Figuration(Thomas Schumacher:  The Facades of KPF:  Abstraction and the Limits of Figuration,KPF Monograph 1986­1992)

Reading:

Required:

• Trachtenberg pp 309‐325 (Chapter Eight:  The Renaissance), rest of chapter…

Lectures will ONLY focus  on pp299 ­303 and 311­319  ­­ outline and discussion on Fri should focus on these pages

Supplemental:Supplemental:

• Kostof pp412­420 (Chapter 17 – section on Mannerism and Giulio Romano)• Kostof pp468­483 (Chapter18 – section on Venice and Palladio)

Main issues:

• Mannerism – what is it?  In what different ways can it be seen in the examples shown?examples shown? • Relating the concepts and examples discussed to the façade term‐project• Understanding the importance of Palladio’s work