LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA EN EL COLEGIO PABLO DE

TARSO

DOCENTE MARTHA LETICIA NIÑO JORNADA MAÑANA

Fundadora y directora general: Martha Niño

•BAILARINA Y ACTRÍZ PROFESIONAL.•LICENCIADA EN DANZA Y TEATRO CON ESPECIALIZACIÓN EN VOZ ESCÉNICA•FUNDADORA Y DIRECTORA DEL GRUPO DE DANZA TEATRO “DANTEA”•DOCENTE DE LA S.E.D. Y DOCENTE INVESTIGADORA DE DIFERENTES UNIVERSIDADES DE BOGOTÁ•TRAYECTORIA ARTÍSTICA DESDE 1.989

PROYECTO PEDAGÓGICO

LA DANZA” COMO VEHÍCULO E INCLUSIÓN Y ALTERNATIVA AL CONFLICTO SOCIAL Y DE LIMITACIÓN AUDITIVA DE NIÑOS Y JÓVENES EN LA LOCALIDAD DE BOSA.

CUERPO, ARTE Y CULTURA

PROYECTO DE AULA:SEXTOS: EXPRESIÓN

CORPORAL.SEPTIMOS: CULTURA

POPULAROCTAVOS: CULTURA

TRADICIONAL COLOMBIANANOVENOS: CULTURA

LATINOAMERICANADECIMOS: CULTURA

UNIVERSAL.ONCES: PROYECTO

ARTÍSTICO CULTURAL.

PROYECTO TIEMPO LIBRE

• FORMARNOS PARA FORMAR COMUNIDAD Y SOCIEDAD.

• FUNDACIÓN ARTISTICA CULTURAL .

• GRUPOS ARTISTICOS CULTURALES DE ALTO NIVEL, INFANTIL Y JUVENIL

• MONITORES Y TALLERISTAS.

• ESCUELAS DE FORMACIÓN: INICIAL, INFANTIL, JUVENIL Y DE PADRES DE FAMILIA.

FUNDACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURALYAMBACÚ

Una empresa con perspectivas culturales y artísticas

contemporáneas

RESEÑA DE LA FUNDACIÓN “La Fundación Artística y Cultural

“YAMBACÚ”, se crea en 1.996 en el Colegio Distrital Pablo de Tarso de la Localidad de Bosa, partiendo del PEI, “GESTIÓN EMPRESARIAL CIUDADANA Y ARTÍSTICA”, y como producto del proyecto de Educación Artística “Pedagogía, Arte y Cultura, un proyecto pedagógico centrado en la danza como alternativa de vida y encuentro de talentos, en medio de una comunidad con escasas oportunidades, con el fin de fomentar en los niños y jóvenes la construcción de proyectos de vida desde su interés por la expresión de la cultura callejera, vivenciando la danza como espacio para utilizar su tiempo libre, desarrollar sus aptitudes y talentos en este arte, hacia una proyección profesional y laboral.

RESEÑA GRUPO JUVENIL

• El grupo Juvenil “YAMBACU DANZA” , nace mediante la confrontación permanente de saberes y la disertación con los estudiantes amantes de las expresiones callejeras de la danza, la música y el teatro, sobre los intereses por los géneros callejeros, la “rumba” como única generadora de propuestas, las barras bravas y las pandillas como opción de tiempo libre, la falta de espacios de formación artística y cultural, los esporádicos  y escasos espacios de formación en este campo, la desarticulación a propuestas pedagógicas, la poca valoración del cuerpo como instrumento creativo, los altos índices de violencia y agresividad escolar, la falta de opción y proyecto vital al salir del colegio y el no retorno al mismo,

• En la actualidad se han formado y proyectado cuatro generaciones de bailarines quienes apoyan en su formación a otros niños y jóvenes que se enamoran de este arte, viendo en escena a sus compañeros y siguen sus pasos visualizando la danza como proyecto de vida.

RESEÑA ESCUELAS DE FORMACIÓN

En el 2000 al haber logrado mantener un grupo de

estudiantes estables y con una formación corporal y dancística excelente, se abren los sábados las escuelas de formación, con el fin de vincular muchos mas estudiantes, dándoles la oportunidad a los niños y jóvenes interesados, de preescolar, primaria, jornada de la tarde, noche y sede B (que no cuentan con docentes especializados en el área) y mediante el efecto de cascada desarrollar la premisa “formados para formar”.

Esta experiencia nos ha permitido durante estos 11 años consecutivos de trabajo, proyectar a mas o menos de 100 a 150 estudiantes cada año, el amor por su cuerpo, la necesidad de la actividad física y el amor por el arte dancístico, igualmente este proceso de formación mantiene el semillero para nutrir los grupos de proyección y los formadores de nuevas generaciones, desarrollando talentos y permitiendo mediante las clausuras semestrales que se realizan ante los padres de familia participantes de las escuelas, mostrar la importancia de la formación integral, el arte como espacio para la utilización del tiempo libre, la formación de público educado y conocedor de los diferentes géneros de la danza.

ESCUELA INICIAL EN LA ACTUALIDAD

El nivel inicial vincula entre 20 a 30 niños y niñas de 5 a 8 años de edad, quienes inician desde la1:00 hasta las 4:00 p.m., todos los sábados, recibiendo clase por parte de integrantes del grupo Juvenil “YAMBACÚ” .

• Expresión corporal: LUIS RODRIGUEZ estudiante de grado décimo de la jornada de la mañana.

• Ronda infantil tradicional: con el exalumno RICARDO TIRIA y estudiante de Danza Contemporánea de la Universidad Distrital.

• Pre salsa: BRANDO MIRQUE, estudiante de décimo grado Jornada mañana.

Bajo la Asesoría y supervisión de la docente líder del proyecto.

ESCUELA INFANTIL EN LA ACTUALIDAD

El nivel infantil vincula entre 30 a 40

niños y niñas de 9 a 11 años de edad, quienes inician desde la1:00 hasta las 4:00 p.m., todos los sábados, recibiendo clase por parte de integrantes del grupo Juvenil “YAMBACÚ” .

• Danza folclórica: LUIS RODRIGUEZ estudiante de grado décimo de la jornada de la mañana.

• Danza Urbana: con el exalumno RICARDO TIRIA y estudiante de Danza Contemporánea de la Universidad Distrital.

• Salsa: BRANDO MIRQUE, estudiante de décimo grado Jornada mañana.

Bajo la Asesoría y supervisión de la docente líder del proyecto.

ESCUELA JUVENIL EN LA ACTULIDAD

El nivel juvenil vincula entre 20 a 30 jóvenes de 12 a 18 años de edad, quienes inician desde la1:00 hasta las 4:00 p.m., todos los sábados, recibiendo clase por parte de integrantes del grupo Juvenil “YAMBACÚ” .

• Danza urbana: LUIS RODRIGUEZ estudiante de grado décimo de la jornada de la mañana.

• Danza Folclórica: con el exalumno RICARDO TIRIA y estudiante de Danza Contemporánea de la Universidad Distrital.

• Salsa: BRANDO MIRQUE, estudiante de décimo grado Jornada mañana.

En este nivel tenemos 5 estudiantes sordos incluidos de los cuales 2 integran el grupo Juvenil “YAMBACÚ”.

Bajo la Asesoría y supervisión de la docente líder del proyecto.

HORARIO DE CLASESHORA N. INICIAL N. INFANTIL N. JUVENIL

1:00-2:00 P.M EXPRESIÓN CORPORAL,LUIS RODRIGUEZ,EDIFICIO A SALÓN 2.

DANZA URBANA, RICARDO TIRIA, SALÓN DE DANZA.

SALSA, BRANDO MIRQUE, EDIFICIO A SALÓN 1.

2:00-3:00 P.M PRE- SALSA,BRANDON MIRQUE,EDIFICIO A SALÓN 2.

DANZA FOLCLÓRICA, LUIS RODRIGUEZ,SALÓN DANZA

DANZA FOLCLÓRICA, RICARDO TIRIA, EDIFICIO A SALÓN 1.

3:00-4:00 P.M RONDA TRADICIONAL, RICARDO TIRIA, EDIFICIO A SALÓN 2.

SALSA, BRANDO MIRQUE, EDIFICIO A SALÓN 1.

DANZA URBANA, LUIS RODRIGUEZ, SALÓN DE DANZA.

RESEÑA GRUPO INFANTIL El grupo infantil “YAMBACÚ

DANZA” se crea en el año 2.002 con el objetivo de abrir espacios de proyección y desarrollo de talentos, para aquellos niños y niñas entre los 5 a 14 años de edad, detectados en las escuelas de formación e interesados en la proyección de la danza como parte de su formación integral, utilización del tiempo libre y apropiación de su cuerpo como como herramienta fundamental de conocimiento y de creación, iniciando con la valoración del arte y la cultura como parte fundamental de su conocimiento y desarrollo de proyecto de vida.

EXPERIENCIA SIGNIFICATIVA EN LA INTEGRACIÓN A OTROS

PROYECTOS INSTITUCIONALESExperiencias en el Ciclo uno Grado preescolar Jornada mañana

La caracterización,…punto de partida

para el reconocimiento de si

mismo y del otro

Dimensión corporal

Dimensión estética

Saludos por aquí, saludos por allá,

Se da la vuelta al campanario ,otra vez…

Cada niño y niña elige su padrino a madrina… En filas …a calentar!!!

Se da la vuelta al campanario…

Otra vez…saludos por allí, saludos por allá…

Esta rabadilla, que no me da…

Los niños grandes , ahora son público y los imitan!!!!!

IMPACTO DEL PROYECTO

• Acceso, permanencia y disfrute del medio educativo, con perspectivas a un proyecto de vida

• La transformación pedagógica desde la construcción y disertación de saberes mutuos, tiempo escolar en proyección al tiempo extraescolar, relación directa y participativa de los padres de familia y la proyección e imagen individual como proyección social y cultural.

• La inclusión como eje generador del proyecto

• La generación de estímulos y posibilidades en la adquisición de herramientas tecnológicas y científicas que permitan fortalecer sus conocimientos artísticos y puestas en escena.

• La vivencia permanente de la formación ética y moral, como parte de la posibilidad de compartir, representar, socializar y recrear esquemas de formación y proyección en la cotidianidad y en la proyección escénica.

METAS, APORTE Y PROYECCIÓN

Metas: • Ciclos, especialización áreas de

conocimiento, tecnologías y medios de comunicación, expediciones proyecto pedagógico, evaluación integral.

• Cualificación docente en estrategias fe formación y desarrollo.

• Integración a la red de Bibliotecas.• Incentivos para el proyecto durante los

últimos 5 años, por su nivel de calidad y excelencia

• La promoción de la interculturalidad, la convivencia, la responsabilidad la integralidad desde la promoción y sensibilización hacia los derechos humanos y la inclusión.

• Infancia y juventud con protección integral

• Jóvenes con perspectiva y proyección profesional.

• La institución como espacio vital y de desarrollo integral, con una infraestructura adecuada y los materiales físicos y tecnológicos necesarios

Aporte: • El proyecto como ente transformador

de calidad, tanto en lo pedagógico como en lo social y cultural.

• La visualización y practica de la inclusión (social y de limitación auditiva)

Proyección:• Apoyo sistemático y académico a la

formación y proyección artística.• Darle a la educación artística el valor y

la importancia relevante que tiene en la formación de nuestros estudiantes, implementando los docentes especializados desde el ciclo inicial.

• Reconocimiento económico a los líderes del proyecto en su labor extracurricular.