La basílica paleocristiana de San Pietro, en Siracusa, está marcada por continuas superposiciones y transformaciones,

que hasta la época barroca adaptaban la estructura precedente, pero cuya espacialidad se vio alterada irreversiblemente

con la intervenciones del s. XX, en una búsqueda por recuperar la imagen original.

La fuerza del proyecto radica en la puesta en valor de la compleja estratigrafía de sus superficies, evidenciando las

huellas del pasado y su carácter de “ruina”, así como en la creación de dos nuevas estructuras –la bóveda interior y el

gran portal– pensadas como elementos de relectura del espacio y de la historia del edificio.

Recuperación de la basílica paleocristiana

Palabras clave: luz vacío materia superficie estratigrafía tiempo

[1]

Texto: Emanuele FidoneFotos: Lamberto Rubino Emanuele Fidone

san PedroS I R A C U S A

30

La basílica paleocristiana de San Pietro, aunque modesta en sus

dimensiones, es un edificio enormemente fascinante, caracterizado

por la huella de las continuas superposiciones y transformaciones que

ha dejado el trascurso de los siglos.

The recuperation of the early Christian basilica

saint PeterS I R A C U S A

Key words: light empty material surface layering time

The early Christian basilica of San Pietro, in Siracusa, is marked by overlapping and continuous transformations, which

until the Baroque period adapted to the preceding structure, but whose spatiality was irreversibly altered due to

interventions carried out in the 20th century in a quest to recover the original image.

The strength of the project lies in the enhancement of the complex layering of its surfaces, showing traces of the past,

its character of “ruin” and in the creation of two new structures, –the false ceiling and the large portal– designed as

re-reading elements of the space and building’s history.

[1] Vista interior hacia el acceso Este, tras la intervención.[1] Inside view towards the East entrance, after intervention.

The early Christian basilica of San Pietro, although modest in size,

is an extremely fascinating building, characterised by the footprints of

continuous overlapping and transformation that have been left over

the course of centuries.

Text: Emanuele FidonePictures: Lamberto Rubino Emanuele Fidone

Situación en la ciudad · Site location plan

Inserción de la Iglesia en el tejido urbano Insertion of Church into the urban fabric

N

0 400m

31

Se encuentra en el barrio la Spirduta de la isla de Ortigia, inser-

to en una manzana urbana densa y diversificada, que incluye tanto

viviendas privadas, como el ex conjunto monástico del Ritiro, la an-

tigua Biblioteca Comunale, o también las ruinas del antiguo Teatro

Epicarmo.

San Pietro es una de las primeras iglesias cristianas construidas

en Siracusa, después del edicto de Constantino (313 d.C.). Los his-

toriadores concuerdan en datarla en el año 363 d.C. y atribuyen la

iniciativa al obispo Germano.

La primera transformación arquitectónica importante sobre la igle-

sia original se remonta al periodo bizantino, entre los siglos VII y VIII,

cuando se adosa un nuevo cuerpo de fábrica al lado Este. Con el

ritual bizantino se recoge la liturgia oriental, lo que pudo haber su-

puesto la orientación del ábside hacia el Este, y como consecuencia

la apertura de un nuevo acceso al edificio, sobre una de las fachadas

laterales.

Otras modificaciones bastante considerables se efectúan en el

transcurso de los siglos XV y XVI; se rota la orientación del edificio

según un nuevo eje Norte-Sur, y se decide modificar los arcos que

delimitan las naves, interviniendo de manera radical sobre algunas

It is located in the neighborhood of Spirduta on the Island of

Ortigia, embedded in a dense and diversified urban block, including

both private homes, as well as a former monastic complex of Ritiro,

the former Biblioteca Comunale, or the ruins of the former Teatro

Epicarmo.

San Pietro is one of the first Christian churches built in Siracusa, after

the edict of Constantine (313 AD). Historians agree to date it in 363

AD and attributed the initiative to Bishop Germano.

The first major architectural transformation of the original church

dates back to the Byzantine period between the 7th and 8th century,

when a new section is attached to the east side. With the Byzantine

ritual the Eastern liturgy appears which required turning the apse

facing east, and as a result it assumes the opening of a new entrance

to the building on one of the lateral façades.

Other quite considerable modifications were made during the

15th and 16th centuries; rotating the orientation of the building to

a new North-South axis, and it was decided to modify the arches

that delimited the nave, radically intervening on some of the existing

pilasters, eliminating four of them. On the North wall a small access

from the Swabian period was closed, and a new entrance hall was

Planta y sección longitudinal del estado anterior Plan and longitudinal section. Inicial state.

[2]

[3]

0 6m

32

de las pilastras existentes, eliminando cuatro de ellas. Sobre el muro

Norte se cierra un pequeño acceso lateral de época suaba, y se cons-

truye un nuevo portal en estilo “gótico catalán”, perfectamente a eje

con la nueva capilla del Santissimo Sacramento, que se construye

contemporáneamente sobre el lado meridional del edificio. La Basíli-

ca sufre nuevas transformaciones radicales en época barroca, cuan-

do en torno al 1710 la nave central se sobreeleva con la apertura de

cuatro nuevos ventanales laterales. A partir de los documentos, se

habla de una iglesia enriquecida con decoraciones en estuco, nue-

vos frescos y altares. En el transcurso los siglos XVIII y XIX, la iglesia

pierde su configuración planimétrica original. El edificio, que ya no

está aislado, queda en parte rodeado de nuevas construcciones, sur-

gen así viviendas que se adosan directamente a las dependencias de

la iglesia, un fenómeno agresivo que comprende la apropiación de

parte del atrio interior.

built “Catalan Gothic” style in perfect axis with the new Chapel of the

Santissimo Sacramento built at the same time on the southern side of

the building. The Basilica underwent new radical transformations in

the Baroque period, when around 1710 the nave was raised with the

opening of four new side windows. Documents speak of a church

that was enriched with stucco decorations, new frescoes and altars.

During the 18th and 19th centuries, the church loses its original

planimetric configuration. The building, which is no longer isolated,

is partly surrounded by new construction, and houses emerge that

are attached directly to the rooms of the church, an aggressive

phenomenon which includes the appropriation from the inner atrium.

The fate of the church changes dramatically when in 1914, under the

cover of the 1st World War, is seized by the military and even used as a

stable by the army. From that moment on, the building lost its religious

function.

[2] Fachada Este antes de la intervención[3] Inserción de la Iglesia en la manzana urbana [4] Acceso a la capilla gótica desde la nave sur, antes de la intervención[5] y [6] Vista interior y exterior del acceso Este antes de la intervención[2] The East façade before the intervention [3] Insertion of the Church in the urban block [4] Entrance to the gothic chapel on the southern side, before the intervention[5] and [6] Inside and outside view of the East entrance, before the intervention

Alzados y sección transversal antes de la intervención Elevation and cross section before the intervention

[4] [5] [6]

0 5m

33

El destino de la iglesia cambia radicalmente cuando en 1914, al

amparo de la primera guerra mundial, es tomada por los militares y

utilizada incluso como establo del ejército. A partir de ese momento,

el edificio pierde su función religiosa.

Y a partir de los años veinte del s. XX es cuando se inicia el ciclo

de restauraciones “filológicas” que finaliza en los años cincuenta,

trabajos cuyo objetivo es el ripristino1 de su forma paleocristiana.

Si bien las intervenciones que se habían sucedido en el tiempo

desde la época paleocristiana (siglo IV d.C.) hasta la barroca adap-

taban cada vez la estructura precedente a las nuevas exigencias, las

restauraciones del siglo XX habían alterado la espacialidad interna

de forma irreversible, en una búsqueda vana de la imagen original

de la iglesia.

El organismo de la Basílica se caracterizaba en las últimas décadas

por un estado de degradación generalizado, acentuado por su uso

como sala de conciertos, que había comportado la inserción de es-

tructuras y añadidos impropios al delicado equilibrio del monumento.

La compleja historia del edificio se convierte en el íncipit del cual

se obtiene la fuerza del proyecto, con la sublimación de las continuas

transformaciones y superposiciones, entendidas no como un proble-

ma a disimular, sino como un recurso estratégico.

La intención proyectual ha sido la de buscar darle nueva vida a una

“ruina” trabajando sobre la idea de la continuidad, mediante un tra-

bajo sobre la espacialidad, las superficies y la luz, en el cual la relación

entre materia y memoria constituye la base del proceso.

It is in the 20th century when the “philological” restoration cycle begins,

ending in the 50s, and focuses on the ripristino1 of its early Christian form.

While interventions that had happened in the time since the Early

Christian period (4th century AD) until the baroque adapted the previous

structure to the new requirements, the restorations of the 20th century,

irreversibly altered its internal spatiality, in a futile search for the original

image of the church.

In recent decades, the body of the Basilica had been characterised by

a generalised state of degradation, marked by its use as a concert hall,

which had involved the insertion of unfit structures and additions to the

delicate balance of the monument.

The complex history of the building becomes the incipit from which

the project gets its strength, with the sublimation of continuous

transformations and overlays, understood not as a problem to conceal,

but as a strategic resource.

The intention was to seek a way to give new life to a “ruin” working

on the idea of continuity, by working on spatiality, surfaces and light, in

which the relationship between matter and memory is the basis of the

process.

Surfaces

The complexity of the layering of the inner and outer surfaces

are revealed through a meticulous and specific restoration program

that enhances the value to all stages without distinction to even

the smallest traces, obtaining a vibrating surface that tells the

[7] Vista de los trabajos realizados en 1920[8] Croquis de la evolución histórica y de la propuesta de intervención[9] Vista del interior de la nave central hacia el ábside, tras la intervención

[7] View of the works executed in 1920 [8] Sketch of the historical evolution and the intervention proposal[9] Inside view of the nave towards the apse, after the intervention

[8][7]

1 - Recuperación de su apariencia original 1- The recovery of its original appearance

34

[8] and [9] Altarpiece view before and after restoration. [10] and [11] Scene of the Disciples of Emmaus before and after restoration.[9]

35

Superficies

La complejidad de la estratigrafía de las superficies internas y exter-

nas se pone de manifiesto a través de un meticuloso trabajo de res-

tauración específica, que pone en valor todas las fases sin distinción,

incluso las huellas más mínimas, obteniendo al final una suerte de

superficie vibrante que cuenta el lento proceso de transformación del

edificio. Una intervención que ha contemplado todas las superficies

de los espacios exteriores e interiores, y ha llevado incluso al descubri-

miento de muchos fragmentos de frescos bizantinos que debían recu-

brir la iglesia entera en origen. Se ha procedido con la máxima cautela

a la remoción de los estratos que los recubrían, sacando a la luz trazos

pictóricos cuya lectura hace presuponer la presencia de un vasto ci-

clo pictórico con un programa iconográfico que comprendía todo el

interior, donde destacaban grandes imágenes de santos y mártires.

El trabajo sobre las superficies contemplaba no sólo los muros, sino

también los pavimentos. Después de la eliminación del estrato de pa-

vimentación moderna, y tras la ejecución de las excavaciones arqueo-

lógicas -que han aportado nuevos e importantes datos sobre las fases

helenística e islámica del complejo-, se ha definido el nuevo pavimen-

to. La idea era conseguir una superficie suave al tacto, cuya consis-

tencia material y perceptiva se asemejase al cuero, una superficie que

diese la idea del pasaje de un elemento mineral a uno biológico. Para

ello se ha optado por la utilización de un pavimento en cocciopesto2

muy fino, encerado a mano. El nuevo plano de pavimento en “battu-

to di cocciopesto” tratado con cera natural está pensado como una

superficie continua que conforma el plano pisable, salvaguardando la

pavimentación bizantina -descubierta durante las nuevas excavacio-

nes arqueológicas. Desde este plano de suelo, unos 40 cm. más bajo,

es posible percibir la proporción espacial preexistente.

[10] y [11] Fachada Norte antes y después de la intervención[12] Fragmentos de frescos bizantinos recuperados[13] Detalle de la vibración de la fachada tras la intervención

[10]

[12]

2-Pavimento continuo a base de cales y barro cocido, a modo de terrazo

36

slow process of the building’s transformation. An intervention

that contemplated all of interior and exterior surfaces spaces and

has even led to the discovery of many fragments of Byzantine

frescoes that originally covered the entire church. With the utmost

of caution the strata that covered them was removed, exposing

pictorial traces whose readings postulated the presence of a vast

cycle of paintings with an iconographic program that completely

covered the interior and where highlighted great figures of saints

and martyrs.

Work done on the surfaces not only focused on the walls, but

the paving. After the removal of the stratum of modern paving,

and after the completion of the archaeological excavations, which

provided important new information on the Hellenistic and Islamic

phases of the complex, new pavement was defined. The idea

was to get a soft-touch surface, whose material and perceptual

consistency was that of leather, a surface that gave the idea of

the passing from a mineral element to a biological one. For this, a

pavement cocciopesto2 was used very fine and hand waxed. The

new pavement made of “battuto di cocciopesto” treated with

natural wax is designed as a continuous surface that forms the

flooring plane, safeguarding the Byzantine paving –discovered

during the new excavations. From this ground plan, about 40 cm.

lower, it is possible to perceive the proportion of the pre- existing

space.

Spaces and structure

With time the original covering of the central nave by means of a

barrel vault of stone had been removed, and during the 18th century

the side walls had been heightened changing the perception of internal

[10] and [11] North façade before and after the intervention[12] Fragments of the Byzantine frescoes [13] Detail of the façade after the intervention

[11]

[13]

2- Continuous pavement with a base of lime and clay, as a terrazzo

37

Espacios y estructura

Con el tiempo, había sido eliminada la cubrición original de piedra

(mediante bóveda de cañón) de la nave central; y durante el s. XVIII

los muros laterales habían sido recrecidos, modificando la percepción

de la espacialidad interna. Además, durante las intervenciones de

“restauro” de los años veinte y cincuenta del s. XX se había demolido

el sistema de bóvedas de yeso, dejando a la vista el nuevo sistema

estructural de cerchas de madera de la cubierta.

Intervenciones que habían alterado de manera significativa la re-

lación espacial entre las naves laterales y la nave central. Las dos na-

ves laterales y el atrio interior habían conservado la estructura baja

original, de bóvedas de piedra, mientras la nueva cubierta alta de la

nave central, de madera, establecía una relación anómala entre la

horizontalidad de los espacios laterales y la verticalidad de la nave

central. Esta distorsión en la percepción espacial de la Basílica se ha

resuelto con una nueva estructura que incluye por una lado la idea de

una riproposizione mnemonica3 de la bóveda original de piedra, de

época paleocristiana, de la cual permanecen visibles los sillares de los

spatiality. Furthermore, during interventions of “restauro” [restoration]

of the 20s and 50s of 20TH century the system of vaults of plaster

had been demolished, exposing the new structural system of wood

trusses of the roof and had significantly altered the spatial relationship

between the aisles and central naves. The two aisles and the inner

atrium had retained the original base structure of stone vaults, while

the new upper wooden roof of the nave had an anomalous relation

between the horizontal lateral spaces and verticality of the central

nave. This distortion in spatial perception of the Basilica has been

resolved with a new structure that includes on the one hand the idea

of a mnemonic riproposizione3 of the original stone vault from the

early Christian period based on the remaining ashlars that mark its

starting point and secondly the possibility to allow the roof trusses of

the 20th century to be exposed.

A semitransparent false ceiling was designed and built with simple

de-saturated and light plywood, supported by a plywood structure

that is placed at the height of the supports of the barrel vault of Early

Christian period, but without touching pre-existing wall structure the

Sección transversal del proyecto Cross section of the project

Planta del proyecto cota +1,50mProject plan. Level +1,50m

[14] Vista interior desde la nave lateral, tras la intervención[14] Inside view from the aisle, after the intervention

3 - Reinterpretación, en este caso haciendo alusión a la forma del espacio primitivo, pero mediante un elemento claramente contemporáneo

3 - Reinterpretation evoking the memory of the original space, but with a contemporary piece.

0 6m

0 10mN

38

[14]

Sección longitudinal del proyecto Longitudinal section of the project

0 6m

39

arranques, y por otro lado la posibilidad de dejar a la vista la cubierta

de cerchas del s. XX.

Se ha diseñado una bóveda interior semitransparente construida

con simples láminas de madera desaturada y aclarada, sostenida por

una estructura de madera laminada que se coloca a la altura de los

apoyos de la bóveda de cañón de época paleocristiana, pero sin to-

car de ninguna manera la fábrica preexistente. El efecto es el de

un elemento ligero de madera, formado por una sucesión de sutiles

líneas de luz y sombra, que actúa como filtro ante el impacto visual

de la estructura de cerchas de la cubierta y modula la luminosidad

diurna que penetra a través de las ventanas superiores.

La intervención sobre las superficies, sobre el espacio y sobre la luz

natural ha buscado sobre todo recuperar la atmósfera de sacralidad

arcaica, expresión de las iglesias paleocristianas y bizantinas, cuyos

espacios eclesiásticos eran percibidos como si hubiesen sido realiza-

dos mediante excavación, por sustracción de materia, a semejanza

de las iglesias rupestres hipogeas inmersas en la penumbra. El largo

y complejo trabajo de recuperación de la estratigrafía material pone

de manifiesto el aspecto de “ruina” del monumento, ofreciendo al

mismo tiempo, mediante el cromatismo y la densidad de las superfi-

cies, la idea de un espacio excavado inmerso en la penumbra, como

contrapunto a la resplandeciente luz mediterránea de Ortigia.

effect is a light wooden element formed by a succession of subtle

light and dark shades, which acts as a filter to the visual impact of

the truss structure of the roof and modulates the penetrating daylight

coming through the upper windows.

The intervention on the surfaces, space and natural light has

sought above all to recover the atmosphere of sacredness of the

archaic expression of early Christian and Byzantine churches whose

ecclesiastical spaces were perceived as having been made by

excavation, removal of the material, similar to the underground rock

churches immersed in semidarkness. The long and complex recovery

work of the layering materials highlights the “ruin” aspect of the

monument, while offering through chroma and surface density, the

idea of an excavated space immersed in semidarkness, in contrast to

the bright Mediterranean light of Ortigia.

One of the many problems to be solved was to re-define the access

of the inner atrium which had undergone various configurations

over the centuries. From Byzantine phase until the 15th century it

had remained unchanged, but with the creation of the new door

and rotation of the church to the North-South axis the inner atrium

was closed in part until the restoration of 20th Century, when it was

decided to re-open it with the completion of a large wooden door

completely out of scale with respect to the current situation, in which

the eastern façade is partially hidden behind private buildings.

Given the historical complexity and transience use, the design

solution has sought a kind of materialisation of the reading of the

processing stages: as a transformation from the open space of

passage to a confined space and then opened again with a wooden

[15]

[16]

[15] Detalle entrada de luz filtrada por la bóveda[16] Detalle del montaje de las lamas de madera de la bóveda[17] Vista interior en la que se aprecia por transparencia las cerchas de la cubierta[15] Detail of the filtered light through the vault[16] Detail of assembly of the wooden strips to form the vault[17] Inside view. The transparency of the vault allows the wood trusses of the roof to be seen

40

[17]

41

Uno de los múltiples problemas a resolver consistía en la redefi-

nición del acceso a través del atrio interior, que había asumido en

el transcurso de los siglos diversas configuraciones. Desde la fase

bizantina hasta el siglo XV había permanecido inalterado, pero con

la creación de la nueva puerta y la rotación en la orientación de la

iglesia según el eje Norte-Sur, el atrio interior se había cerrado en

parte, hasta las restauraciones del s. XX, cuando se decidió reabrirlo

con la realización de un gran portón de madera completamente

fuera de escala respecto a la situación actual, en la cual la fachada

Este está parcialmente oculta tras edificaciones privadas.

Dada la complejidad histórica y la transitoriedad de su uso, la

solución proyectual ha buscado una suerte de materialización de la

lectura de las fases de transformación: de espacio abierto de paso,

a espacio cerrado, a nueva apertura con portal de madera. Por tan-

to, se ha pensado en la creación de un grueso panel enteramente

de acero corten, que diese la idea del mismo espesor de un muro,

pero levemente despegado de los lados y del intradós del arco, a

fin de evidenciar por un lado el carácter de espacio de tránsito, tal

como era en origen, y por otro lado el carácter de cerramiento.

Esta idea de cierre y de tránsito se pone de manifiesto en el sistema

de apertura mediante empuje frontal de la parte inferior del panel,

como una pieza monolítica que se mueve libremente en el espacio

del atrio interior, a modo de biombo y filtro hacia la sacralidad del

espacio interior. Con un leve empuje, el monolito entra en relación

con la volumetría del atrio interior, que determina su dimensiona-

miento. La superficie de corten del nuevo portal con su oxidación

natural manifiesta la idea de temporalidad, y por otro lado, se deci-

de resolver todas las cuestiones tecnológicas con simples soluciones

artesanales, dejando a la vista las uniones y las diversas marcas de la

ejecución, ya que se consideran un valor a mostrar; elecciones pro-

yectuales derivadas de la idea de la continuidad con la materia y las

formas preexistentes dentro del fluir del tiempo y de su evolución.

portal. Therefore, a thick panel made entirely of Corten steel was

created, which gave the idea of the same thickness as a wall but

slightly detached from the sides and the pressure surface of the arch,

in order to show on the one hand the character of transit space as it

was originally and secondly the character of the enclosure. This idea of

closing and transit becomes apparent in the opening system through

the frontal push at the bottom of the panel, as one monolithic piece

moving freely in the inner space of the atrium, as a screen and filter

towards the sacredness of the inner space. With a slight push, the

monolith comes in contact with the volume of the inner atrium,

which determines its sizing. The surface of Corten steel of the new

portal with its natural oxidation manifests the idea of temporality; on

the other hand, the decision to resolve all technological issues with

simple handcrafted solutions, exposing joints and various traces of

execution is understood as a value to be displayed. Design selections

derived from the idea of continuity with matter and pre-existing forms

within the flow of time and its evolution.

BIBLIOGRAFIA BIBLIOGRAPHY

FIDONE, Emanuele. “Diario”. D’A. D’Architettura, nº 35, abril de 2008

IRACE, Fulvio (ed). “Restauro della Basilica Paleocristiana di San Pietro Siracu-

sa”. In: Medaglia d’Oro all’Architettura Italiana - Gold Medal for Italian Architec-

ture, Milano: Electa Mondadori Editori, 2009

MULAZZANI, Marco. “Spazio, Materia, Luce, Emanuele Fidone, Basilica Paleo-

cristiana di San Pietro, Siracusa”. Casabella, agosto de 2009, nº 780, p. 48-53

MOLINARI, Luca (ed). “Restauro Basilica Paleocristiana di San Pietro, Ortigia

(Siracusa)”. In: Ailati Rflessi dal Futuro (catalogo Padiglione Italia, XII^ Bienna-

le Internazionale di Architettura di Venezia), Milano: Skira editore, 2010, p.

140-141

[18] [19]

[18] Puerta de la sacristía hacia el patio[19] Puerta de la sacristía hacia la Iglesia[20], [21] y [22] Movimiento del acceso: abierto, desplazándose y cerrado

[18] Door from the vestry to the inner courtyard[19] Door from the vestry to the church[20], [21] and [22] Movement of the access: opened, being displaced, closed

TRADUCCIÓN ITALIANO-ESPAÑOL: ITALIAN-SPANISH TRANSLATION: Valeria Marcenac

42

[20] [21] [22]

Detalles de la construcción del acceso Este Construction details of the East access

F I C H A T É C N I C A C R E D I T S L I S T

Proyecto y Dirección de obraProyect and Construction Management

ColaboradoresCollaborators

Estudio arqueológicoArchaeological investigation

Emanuele Fidone, Arquitecto, profesor titular de proyectos arquitectónicos Architect, associate professor of architectural design Università di Catania, SDS Architettura (sede di Siracusa)Angelo Troia, Sabrina Nastasi,Salvo Romano (3d), Nick Nicastro (3d), Angelo Zingale (maquetas models)Servicio de Arqueología Superintendencia de Patrimonio Cultural y AA. Siracusa Archaeological Service Superintendence of Cultural Heritage and AA. Syracuse Dr.Lorenzo Guzzardi.Coordinación científica Scientific coordination Coordinación del estudio de los materiales arqueológicos Coordination of the archaeological

ClienteClient

Empresa constructoraConstruction Company Obras en aceroSteel Works

Estructuras de maderaWoodworksPavimentosPavingLocalizaciónLocationCronologíaChronology

El arzobispo de Siracusa,Región de Sicilia, Ass.to Presidencia The Archbishop of Syracuse. Sicilian Regional Presidency Ass.to(R.U.P. Ing. Sebastián Carbone)Angelo Cristaudo, Acireale

Enzo Bauso, consultoría de diseño y realización project and execution advisorIntral srl

Guglielmino Group srl

Isola di Ortigia, Siracusa

2002: Proyecto project 2006-2008: Ejecución execution

materials Dr.Elena Flavia Castagnino Berlinghieri

0 4m

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