Trabajo de investigación / M.C Escher
Curso de Diseño 2
Profesora Carolina Valencia
Ma. Isabel Guillén Delgado
Universidad Veritas
CONTENIDO
Introducción
Desarrollo
1. Vida
2. Obra
A Temas
B Periodos
C Uso de Retículas
D Metamorfosis
E Teselaciones
F Figuras Imposibles
G Calidociclos
Conclusión
Mapa Conceptual
Bibliografía
INTRODUCCION
Este trabajo se desarrolla a partir de conocer más fondo la vida y la obra de M.C
Escher, en el cual se van a desarrollar los temas en los cuales están basados sus
trabajos y los periodos de este, además se llega a mencionar algunas de las
influencias que tuvo durante su carrera como artista, adjuntando ejemplos de cada
explicación. Incluyendo también algunas de las características más destacadas de
sus obras a lo largo de su carrera. Pretendiendo comprender más el porqué de su
trabajo y así poder generar una opinión respecto a este.
Artista que a lo largo de su carrera realizo más de 400 litografías y grabados en
madera, y también unos 2.000 dibujos y borradores. De los cuales existen
decenas de reproducciones, cientos e incluso miles de otros.Al final de su carrera
destruyó algunas de las planchas para que no se realizaran más reproducciones
de originales. También existen estudios y borradores de muchas de sus obras, en
ocasiones también varias versiones de algunas de ellas. Muchas de su obras se
vendieron masivamente poco después de su muerte y están esparcidas por el
mundo. Un grupo importante está expuesto de forma permanente en el Museo
Escher en La Haya, Holanda.
DESARROLLO
1. VIDA
Maurits Cornelis Escher nació el 17 de junio de
1898 en Leenwarden (Países Bajos), era hijo de
un ingeniero hidráulico. Durante sus años de
estudio no fue un estudiante ejemplar, ya que
para él la escuela era una pesadilla con excepción
de las clases de dibujo.
En 1919 comenzó a estudiar Arquitectura, pero al
poco tiempo abandono sus estudios para entrar a
estudiar diseño gráfico, en la cual comenzó
aprender la técnica de grabado en madera o
xilografía de Samuel Jesserun de Mesquita.En
1922 fue a Italia de vacaciones y para luego vivir en Roma un largo tiempo ya que
le agradaba el clima y los paisajes italianos los cuales recorría en largas
caminatas.
Para 1924 conoció en uno
de esos viajes a Jetta
Umiker, que se convertiría
en su esposa con quien
tendría tres hijos. Muchas
de las obras de Escher en
las que se ven casas y
edificios en la costa están
inspiradas en la arquitectura
tradicional de pequeños
pueblecitos italianos.
También realiza viajes a
España, donde descubriría
la Alhambra de Granada, el Generalife y la Mezquita de Córdoba, cuyas maravillas
estudiaría con detalle. Lo que aprendió allí tendría fuertes influencias en muchos
de sus trabajos, especialmente en los relacionados con la partición regular del
plano y el uso de patrones que rellenan el espacio sin dejar ningún hueco.
A partir de 1935, Escher dejó Italia entre otras cosas debido al desagradable clima
político que se avecinaba y que desembocaría en la II Guerra Mundial, y pasó
algunos años en Suiza, cuyo clima le resultó muy desagradable y poco inspirador.
Luego fue a vivir a Bélgica en 1937 y finalmente regresó a Baarn, Holanda, en
1941.
Hasta 1951 dependió económicamente de sus padres. A partir de ese año
comenzó a vender sus grabados y obtener un buen dinero por ellos. Esto le
permitió vivir sus últimos años con una economía personal excelente.
Generalmente hacía copias de las litografías y grabados por encargo. También
hizo por encargo diseños de sellos, portadas de libros, y algunas esculturas en
marfil y madera. En cierto modo le resulta gratificante y a la vez fácil, y se
admiraba de tener en su taller una especie de «máquina de fabricar billetes»
reproduciendo sus propias obras. Normalmente no usaba elementos de obras
anteriores en las nuevas, excepto en los encargos especiales.
Hasta 1962 su producción de trabajos fue muy constante. Entonces cayó enfermo
y eso supuso un pequeño parón transitorio. En 1969 realizó su último trabajo
original, Serpientes, que demostraba que su habilidad seguía intacta. Hacia 1970
ingresó en una residencia para artistas en Holanda, donde pudo mantener su
propio taller. Falleció el 27 de marzo de 1972.
2. OBRA
A. Temas
La obra de Escher tiene como temas principales, además de las estampas de los
paisajes Italianos y mediterráneos, otros con inspiración matemática. Luego
podemos destacar el manejo de otros temas como la estructura del espacio, de la
superficie y la proyección del espacio tridimensional en la superficie plana.
La estructura del espacio
Escher deja de tratar la estructura del espacio analíticamente como se denota en
sus obras antes de 1937, a partir de ese momento produce síntesis en las que
espacios distintos aparecen simultáneamente en un mismo cuadro con una lógica
contundente. En sus
obras se ve el
resultado cuando
varios espacios se
compenetran
mutuamente.
Dentro de la
estructura del
espacio se pueden distinguir tres clases de cuadros:
1. Paisajes.
2. Mundos extraños que se compenetran mutuamente.
3. Cuerpos matemáticos.
La estructura de la superficie
Comienza por su interés en la aparición regular de la superficie, interés estimulado
por su visita a la Alhambra de Granada. Luego de un estudio invento un método
para partir regularmente la superficie plana. Trabajos realizados de esta manera
solo se encuentran bocetos aun así emplea esta técnica en sus dibujos de la
metamorfosis, en los cuales formas estrictamente matemáticas van convirtiéndose
en formas que reconocemos enseguida. También emplea la partición regular de la
superficie
(Retículas)
aplicando esta
técnica en sus
aproximaciones al
infinito, en estos
utiliza figuras
uniformes, obras las
cuales se
encuentran casi al
final de su carrera
ya que presentas
problemas difíciles de resolver.
Se pueden encontrar obras que presentan este modo de estructuras la superficie
como:
1. Dibujos de metamorfosis.
2. Dibujos de Ciclos.
3. Aproximaciones al infinito.
La proyección del espacio tridimensional en la superficie plana.
Escher examino las leyes de la perspectiva con un espíritu crítico con lo cual
descubrió nuevas leyes que ilustro en un numero de dibujos. La imagen no es sino
la proyección de un objeto tridimensional sobre una superficie plana, bien que el
objeto en ella representado no puede existir realmente en el espacio.
En este tema también se puede distinguir tres clases diferentes de trabajos, las
cuales son:
1. Los que
tratan el
problema de
la
representació
n (conflicto
entre el
espacio y la
superficie)
2. Los que se
ocupan de la
perspectiva.
3. Los que representan figuras imposibles.
B. Periodos
Además de los temas antes mencionados su obra se divide en diferentes
periodos, determinado por un análisis de sus obras
posteriores a 1937.
1922-1937 Periodo Paisajístico
Los dibujos de este periodo representan paisajes y
pequeñas ciudades del sur de Italia y de la costa
del Mediterráneo, incluyendo también algunos
retratos, animales y plantas. Ya para 1934 en su
obra Naturaleza muerta se presenta la integración
de dos mundos mediante la imagen reflejada en un
espejo de tocador. En 1955 presenta la litografía
Tres mundos con el cual concluye este periodo,
también considerándose un punto culminante.
1937-1945 Periodo de la metamorfosis
Metamorfosis I (1937) muestra la transformación de una ciudad en pequeños
cubos. Este periodo se caracteriza por la transformación de objetos
tridimensionales en objetos de dos dimensiones. Otras de sus obras dentro de
este periodo son El espejo mágico (1946) y Manos dibujando (1948), desde un
punto de vista cronológico están dentro del siguiente periodo.
1946-1956 Periodo de la perspectiva
En 1946 Escher empieza a estudiar las leyes de
la perspectiva. Este periodo se caracteriza por
trabajos como Arriba y abajo (1947), esté
trabajo es el punto culminante del periodo que
demuestra la relatividad de los puntos de fuga.
Llegando al final de periodo muestra un retorno
a la perspectiva tradicional, con el objeto de
sugerir la infinitud del espacio y también
manifiesta interés por las figuras geométricas elementales como los poliedros
regulares, las espirales y las cintas de Moebio. La última mencionada se
encuentra en su trabajo titulado Cinta de Moebio II, xilografía (1963).
1956-1969 Periodo de la aproximación al Infinito
El giro drástico que tomo la obra de Escher no ocurrió de la noche a la mañana, su
disposición por la matemática permitió que
esto sucediera además del cambio de
domicilio. Mientras vivía en Italia se intereso
más que todo por los paisajes de este país,
pero al mudarse a Suiza, país en el cual sus
paisajes no le generaban interés se concentro
más que todo en las construcciones
intelectuales susceptibles de expresión
matemática. Este periodo se inicia con el
grabado Más y más pequeño I (1956), también
destaca dentro de este periodo con Limite
circulas III (1959) siendo según Escher uno
de sus trabajos mejor logrados del periodo.
Este periodo finaliza con su última obra titulada Serpientes (1969).
C. Uso de Retículas
Escher aplica el uso de
retículas mayormente
irregulares para los
bocetos de sus trabajos.
Seguidamente unos
ejemplos de estas.
D. Metamorfosis (Transformaciones)
En la metamorfosis se ven como formas
indeterminadas y abstractas se can
transformando en figuras de contornos bien
definidos que luego vuelven al estado original
de indeterminación. Una manera más sencilla
de explicar la metamorfosis es por fases
basándonos en uno de sus trabajos.
Fase 4: Se determina la figura dividida en
paralelogramos blancos y negros.
Fase 5: Las líneas que la dividen cambian
lentamente de color, de negro a blanco; y
asi comienzan a plegarse de tal manera
que a un pliego hacia fuera le
corresponde un pliego hacia adentro.
Fase 6 y 7: continua el mismo proceso; la
correspondencia entro los pliegos no
varia, si no solo su perímetro. Ya en la
fase 7 la forma alcanzada se conservara
hasta el final. A Simple vista parece
conservar los paralelogramos originales
sin embargo la superficie de lis nuevos
motivos es la misma que de los
paralelogramos originales y tampoco han
cambiado de lugar los puntos de contacto.
Fase 8: los detalles introducidos, en los
motivos negros convierten en pájaros en
vuelo, haciendo el trasfondo blanco las bases del firmamento.
Fase 9: Hay una transformación en esta hay pájaros blancos con un trasfondo
negro.
Fase 10: Se cubre la superficie simultáneamente por pájaros blanco y negros.
Fase11: Esta permite dos interpretaciones distintas al dibujar un ojo y una boca en
la cola de los pájaros blancos, y al transformarse la cabeza en la cola, las alas
pasan a ser aletas, convirtiéndose en un pájaro volador.
Fase12: En esta fase aparecen conjuntamente las dos especies de animales:
pájaros negros que vuelan hacia la derecha y peces blancos que nadan hacia la
izquierda.
E. Teselaciones
Un teselado se refiere a una partición del plano mediante polígonos idénticos, o a
un polígono o grupo de polígonos idénticos que convenientemente agrupados
recubren enteramente el plano.
F. Figuras Imposibles
Escher desafiando los límites de la percepción
crea trabajos impresionantes basándose en
variaciones de ángulos, los cuales se generan
distintas interpretaciones.
Uno de sus trabajos con los cuales se puede
analizar esto es Cóncavo y convexo que genera
un shock visual, por lo menos a primera.
Evidentemente se trata de un edificio simétrico,
su lado izquierdo es aproximadamente la imagen del lado derecho invertida y la
transición en el centro es gradual. Al suceder esto la parte inferior se vuelve la
superior y literalmente todo se vuelve al revés.
G. Calidociclos
Un calidociclo es un objeto tridimensional
construido con tetraedros (6, 8, 10 o cualquier
otro número par superior). Tiene la propiedad
de que se puede girar de dentro a fuera, en
una ingeniosa superación mediante un giro
anular a la supuesta rigidez de su
construcción.
La obra de Escher tiene la cualidad para
adaptarse a este tipo de elementos ya que son
construidos con tetraedros.
CONCLUSIÓN
Escher desarrolla su trabajo a bases de estudios a profundidad de la matemática y
otras ramas del arte, como lo son la perspectiva, las teselaciones y las retículas,
entre otras. Con las cuales genera magnificas obras que a simple vista son
difíciles de comprender y generan un shock visual al observador. Generando
también Metamorfosis y figuras imposibles, las cuales parecen imposibles de
realizar para cualquiera, pero gracias a sus estudios y habilidad pudo concretar.
Su obra tiene gran influencia en la actualidad ya sea en portadas de CD’ s o
simples ilusiones ópticas que enriquecen al espectador de alguna u otra manera.
MAPA CONCEPTUAL
BIBLIOGRAFÍA,
http://es.wikipedia.org/wiki/Teselado
http://es.wikipedia.org/wiki/Maurits_Cornelis_Escher#V.C3.A9ase_tambi.C3.A9
n
http://www.mcescher.com/
Escher, M. (2004). M.C. Escher. Estampas y dibujos. Alemania: Taschen.
2760 Ernst, B. (1994). El espejo mágico de M. C. Escher. Alemania:
Taschen..
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