Visoka tehnička škola strukovnih studija, Novi Sad

Praktikum

Projektni zadatak

Smer: Grafički dizajn

Darko TomašGD22/15

Prof. mr Karolina Mudrinski

April, 2018.

Sadržaj:

Sadržaj 1

Uvod 2

Pronalazak aktivnog konkursa putem internata 3

Analiza konkursa 4

Programski alati 5

Izrada koncepta 5

Fajlovi i ekstenzije 8

Zaključak 8

1

1. Uvod

Digital Art je još jedna od oblasti grafičkog dizajna. Iako neke osobe svrstavaju ovu tehniku u oblasti slikarstva, digital art ima daleko širu primenu u daljem procesu izrade grafičkog proizvoda. Upravo zbog toga, digital 2D art se može svrstati u primenjene umetnosti.

Internet poslovi u oblasti grafičkog dizajna su veoma zastupljeni u današnjem vremenu, i svako ko je vešt i vlada grafičkim/likovnim/kompjuterskim veštinama može lako doći do posla. Način na koji se može doći do posla preko interneta deli se na dve velike kategorije: Freelance i Outsource.

Freelance je ponuda kod koje dizajner sarađuje sa klijentom putem online konkursa tako što aplicira za ponuđeni konkurs, i na taj način ostvaruje dalju saradnju sa poslodavcem.

Outsource se bazira na tome da poslodavci traže dizajnere/artiste putem internet stranica (ArtStation, DeviantArt...) i nude im posao kojim se definiše rad od kuće ali za određenu kompaniju. Većina outsource ugovora podrazumeva da zaposleni ne mogu raditi za druge kompanije dok su pod ugovorom o radu za jednu kompaniju. Taj ugovor se potpisuje zbog sigurnosti o privatnosti, jer se outsource poslovi baziraju na velikim projektima. Outsource može veoma lako prerasti u stalan posao za određenu kompaniju jer ozbiljne kompanije uglavnom traže izuzetno vešte dizajnere koji se konstantno dokazuju svojim radovima. Ukoliko kompanija odluči da zadrži outsourcer-a, ona često nudi pogodnosti kao što su permanent job, relocation assistance...

Posao kojim se ja bavim zasniva se na digital art-u i velikim projektima, upravo zbog toga, više sam okrenut ka outsource programima nego ka freelance-u. Kako bih uspeo u svom cilju, a to je rad za neku veliku kompaniju koja se bavi dizajnom video igrica, moram konstantno napredovati i sakupljati priznanja od bitnih ljudi i organizacija iz te oblasti. Način na koji se to postiže je redovno ažuriranje radova na popularnim sajtovima i učestvovanje na mnogobrojnim konkursima iz te oblasti. Što većom promocijom postiže se veća šansa za mogućnostima rada u velikim kompanijama.

2

2. Pronalazak aktivnog konkursa putem interneta

Redovnim praćenjem web stranica i foruma vezanih za digital art, veoma je lako pronaći aktivan konkurs iz te oblasti. Svaki konkurs vredi pogledati i dobro istražiti koja su priznanja koja se ostvaruju apliciranjem na isti. Ukoliko konkurs nema neku vrednost, odnosno neće doprineti ličnoj promociji, bolje je preskočiti i čekati drugi, nego gubiti vreme na nešto bez koristi.

Pošto je meni digital art svakodnevni deo života, opredelio sam se za konkurs na stranici CGTrader koja se bazira na 2D i 3D art-u. Pored vrednih nagrada koje konkurs nudi, stiče se i veliko priznanje i lična promocija koja je veoma pozitivna u ovoj oblasti.

Internet stranica konkursa (slika 1) nalazi se na sledećoj adresi:https://www.cgtrader.com/digital-art-competition

3

Slika 1. website

3. Analiza konkursa

Konkurs je podeljen u više kategorija:

Illustration:

- Character illustration- Environment illustration- Object design illustration

Concept Art:

- Character Concept Art- Environment Concept Art- Object design Concept Art

Public Award

Pošto sam najviše vešt u skiciranju i kreiranju ideje za ambijent, opredelio sam se za kategoriju Environment Concept Art. U ovoj kategoriji zahteva se osnovni prikaz ideje zamišljene scene, bez previše detaljisanja samih materijala, tekstura, objekta... Razlika između Environment Illustration i Environment Concept Art je upravo nivo tehničkih detalja u izradi. Kod Environment Illustration se često koriste 3D programi radi postizanja detaljnijih prikaza, a zatim se preko toga radi 2D art, dok se kod Environment Concept Art-a sve crta u 2D programu bez modelovanja, kolažiranja i teksturisanja scene.

Na ovom konkursu ne postoji tematsko ograničenje, već je svaki pojedinac prepušten ličnim idejama i fantazijama. Jedino ograničenje je zabrana radova eksplicitnog sadržaja. Takvi radovi će automatski biti diskvalifikovani.

Ostala pravila (slika 2), (koja se moraju pročitati pre apliciranja) zasnivaju se na tehničkim aspektima samog rada, a to su rezolucija, težina fajla, ekstenzija, i na generalnim pravilima o promociji rada i samom konkursu...

4

Slika 2, Rules

4. Programski alati

Programski alat (software) koji koristim u izradi ovakvih radova je Adobe Photoshop CC. Uz ovaj program koristim i Wacom tablu sa olovkom (hardware) radi lakšeg i prirodnijeg crtanja, postizanja određenih efekta i generalno lakšeg korišćenja ovog programa.

5. Izrada koncepta

Prvi korak u izradi koncepra je smišljanje same ideje. Nakon dobro osmišljene ideje kreirao sam canvas size i podesio rezuluciju koja mi odgovara. U ovom slučaju to je 2732x1536, resolution 600 dpi. Što je veća rezolucija, to je lakše i bolje ostvariti željene efekte, a samim tim i kvalitet finalnog rada je veći. Nakon toga, prva stvar je skiciranje same scene, postavljanje elemenata u prostoru i kreiranje kompozicije (slika 3).

Nakon skice, uobičajni korak je takozvani „Blocking“ gde se boje površine kako bi se dobila dimenzija objekta, tj da se izgrade elementi (slika 4). U ovom koraku, uglavnom se kreiraju čiste površine sa oštrim valerskim prelazima. Pošto sam ja imao ideju u glavi, u istom koraku sam već počeo sa izgradnjom osnovnim valerskih prelaza kako bih ubrzao postupak izrade. Konkretno, vodi u prvom planu sam odmah dodao više vrednosti da bih se razlikovala od zemlje i kamena.

5

Slika 3. Skica

Sledeći korak nakon toga je postavljanje ambijentalnog osvetljenja i boja. U ovom koraku definisao sam izvor svetla i grubo osvetleo površine koje su izložene svetlu (slika 5).

6

Slika 4. „Blocking“

Slika 5. Ambijentalno osvetljenje

Sledeći korak je veoma bitan. U ovom koraku imao sam prvu jasniju sliku svog rada na kojoj sam jasno mogao da vidim greške u perspektivi i svetlima. Zbog toga što je ovo digital art veoma lako sam isekao površine koje sam želeo da promenim i na lak način popravio uočljive greške (slika 6). Takođe, u ovom koraku rešio sam da promenim ideju sa planetom u zadnjem planu, tako da sam je obrisao i nacrtao novo nebo.

Nakon toga usledio je moj omiljeni korak, a to je dodavanje sekundarnog izvora svetla i dodavanje pojedinih detalja, a takođe i docrtavanje prostora kako bi se dobila prostorna dubina (slika 7).

7

Slika 6. Korektura perspektive

Slika 7. sekundarna svetla i dubina prostora

Finalni korak je kolor korekcija i dodavanje efekta u vidu crnih grana u prvom planu kako bi postigli jos veću dubinu prostora, oštrije senke, svetlucave tačkice i ostalo (slika 8). Na samom kraju dodao sam logo u donji levi ugao, jer se na konkursu to zahteva, a takođe i svoj potpis u donjem desnom uglu.

6. Fajlovi i ekstenzije

Nakon završetka izrade rada sačuvao sam više verzija fajlova u različitim ekstenzijama koje konkurs zahteva, a takođe i u ekstenzijama koje mi omogućavaju dodatne izmene na radu.

Ekstenzije koje sam koristio su .psd, radi mogućnosti modifikovanja originala, .jpeg verzija koju zahteva konkurs, i .pdf verzija pripremljena za štampu.

7. Zaključak

Pošto je ovaj konkurs veoma ozbiljnog karaktera, a s obzirom da je otvoren do septembra, dodatno ću uložiti vreme i poraditi na detaljima kako bih što više unapredio ovaj rad i ostvario što veću mogućnost pozitivnih komentara i ocena prilikom odabira pobedničkih radova. Nakon dodatne dorade rada, kada budem smatrao da ispunjava sve kritike, rad ću poslati na konkurs i očekivati najbolje rezultate.

8

Slika 8. kolor korekcija