Załącznik nr 5 do dokumentacji programowej

KARTA PRZEDMIOTU

1. Dane podstawowe

Nazwa przedmiotu Analiza dzieł sztuki muzycznej: formy klasyczne i awangardowe/jazz, rock, pop

Nazwa przedmiotu w języku angielskim Analysis of works of musical art: classical and avant-garde forms / jazz, rock, pop

Kierunek studiów Filologia polska

Poziom studiów (I, II, jednolite magisterskie) II

Forma studiów (stacjonarne, niestacjonarne) stacjonarne

Dyscyplina literaturoznawstwo

Język wykładowy polski

Koordynator przedmiotu/osoba odpowiedzialna Dr hab. Wojciech Wytrążek

Forma zajęć (katalog zamknięty ze słownika)

Liczba godzin semestr Punkty ECTS

wykład 2

konwersatorium 30 III

ćwiczenia

laboratorium

warsztaty

seminarium

proseminarium

lektorat

praktyki

zajęcia terenowe

pracownia dyplomowa

translatorium

wizyta studyjna

Wymagania wstępne W1 – elementarna wiedza z historii muzyki W2 – ogólna orientacja w głównych gatunkach i stylach muzycznych XX i początku XXI w. W3 – chęć poznawania różnorodności muzyki w kontekście jej wpływu na kulturę

2. Cele kształcenia dla przedmiotu

C1 – poznanie różnorodności dzieł muzycznych na przestrzeni epok i pod względem gatunków muzycznych

C2 – nabycie umiejętności posługiwania się analizą dzieła w celu interpretacji muzyki

C3 – nabycie umiejętności postrzegania dzieła muzycznego w różnych perspektywach (okoliczności powstania, cel dzieła, docelowa grupa odbiorców, etap rozwoju muzyki)

C4 – poznanie wybitnych utworów muzycznych oraz identyfikacja instrumentów, określanie ich przynależności do stylu i epoki historycznej

Załącznik nr 5 do dokumentacji programowej

3. Efekty uczenia się dla przedmiotu wraz z odniesieniem do efektów kierunkowych

Symbol Opis efektu przedmiotowego Odniesienie do

efektu kierunkowego

WIEDZA

W_01 charakteryzuje powiązania antropologii kultury z innymi dyscyplinami humanistycznymi, takimi jak: kulturoznawstwo, socjologia kultury, semiologia, medioznawstwo, estetyka, filmoznawstwo, muzykologia, historia sztuki, etnologia, filozofia kultury

S3_W04

W_02 zna i rozumie podstawowe pojęcia i zasady z zakresu ochrony własności intelektualnej i prawa autorskiego oraz konieczność zarządzania zasobami własności intelektualnej

S3_W07

W_03 dysponuje pogłębioną i rozszerzoną wiedzą o instytucjach kultury oraz dobrze orientuje się we współczesnym życiu kulturalnym

S3_W08

UMIEJĘTNOŚCI

U_01 potrafi wyszukiwać, analizować, oceniać, selekcjonować i integrować informacje z różnych źródeł oraz formułować na tej podstawie krytyczne sądy

S3_U01

U_02 umie przeprowadzić krytyczną analizę i interpretację różnych tekstów kultury, uwzględniając nowe ujęcia badawcze i stawiając własne hipotezy

S3_U04

U_03 posiada rozbudowaną umiejętność przygotowania różnego rodzaju opracowań pisemnych i wystąpień ustnych w języku rodzimym w zakresie antropologii kultury, a także potrafi korzystać z różnych technik komunikacyjnych w celu porozumiewania się z antropologami kultury i popularyzacji wiedzy z zakresu antropologii kultury

S3_U07

KOMPETENCJE SPOŁECZNE

K_01 inicjuje i organizuje działania indywidualne i prace zespołowe S3_K01

K_02 samodzielnie i krytycznie dąży do poszerzania własnej wiedzy i umiejętności

S3_K03

K_03 świadomie uczestniczy w życiu kulturalnym, literackim i artystycznym i współtworzy je

S3_K05

4. Opis przedmiotu/ treści programowe

1. Pojęcia: muzyka, dzieło muzyczne, twórczość, utwór (cechy utworu) 2. Najważniejsze zjawiska w historii muzyki klasycznej – główni kompozytorzy, tendencje,

epoki, style i formy muzyczne 3. Początki jazzu, jazz a muzyka klasyczna 4. Ewolucja jazzu (jazz tradycyjny, jazz elektryczny, awangarda, free jazz) 5. Blues i jego wpływ na muzykę rozrywkową XX w. 6. Spirituals, gospel, soul, rhythm and blues 7. Rock and roll, rock, hard rock, punk rock, heavy metal 8. Muzyka w teatrze i kinie – opera, nieme kino, musicale, filmy muzyczne, muzyka filmowa 9. Muzyka pop wobec historii muzyki 10. Muzyka świata – folklor, ethno, world music, fenomen muzyki country 11. Polska muzyka rozrywkowa XX i początków XXI w.

Załącznik nr 5 do dokumentacji programowej

12. Metody realizacji i weryfikacji efektów uczenia się

Symbol efektu

Metody dydaktyczne (lista wyboru)

Metody weryfikacji (lista wyboru)

Sposoby dokumentacji (lista wyboru)

WIEDZA

W_01 Analiza dzieła sztuki Prezentacja Protokół / Wydruk / Plik z referatem

W_02 Wykład konwersatoryjny Obserwacja Protokół / Wydruk / Plik z referatem

W_03 Dyskusja Obserwacja Protokół / Wydruk / Plik z referatem

UMIEJĘTNOŚCI

U_01 Dyskusja Prezentacja Protokół / Wydruk / Plik z referatem

U_02 Analiza dzieła sztuki Prezentacja Protokół / Wydruk / Plik z referatem

U_…. Wykład konwersatoryjny Prezentacja Protokół / Wydruk / Plik z referatem

KOMPETENCJE SPOŁECZNE

K_01 Dyskusja Obserwacja Protokół / Wydruk / Plik z referatem

K_02 Dyskusja Obserwacja Protokół / Wydruk / Plik z referatem

K_03 Dyskusja Obserwacja Protokół / Wydruk / Plik z referatem

13. Kryteria oceny, wagi

1. projekt badawczy (przedstawiony na zajęciach albo oddany do oceny) – 50%

2. aktywność podczas zajęć, udział w dyskusji – 50%

14. Obciążenie pracą studenta

Forma aktywności studenta Liczba godzin

Liczba godzin kontaktowych z nauczycielem

30

Liczba godzin indywidualnej pracy studenta

45

15. Literatura

Literatura podstawowa

1. Cook Nicholas, Muzyka, Warszawa 2000 2. Drösser Christoph, Muzyka – daj się uwieść!, Warszawa 2011 3. Moraczewski Krzysztof, Sztuka muzyczna jako dziedzina kultury. Próba analizy kulturowego

funkcjonowania zachodnioeuropejskiej muzyki artystycznej, Poznań 2007

Literatura uzupełniająca

1. Gnoiński Leszek, Skaradziński Jan, Encyklopedia Polskiego Rocka, Poznań 2006 2. Hawryszczuk Sławomir, Religia rocka. Ciemna strona muzyki rockowej, Warszawa 2010 3. Idzikowska-Czubaj Anna, Rock w PRL-u. O paradoksach współistnienia, Poznań 2011

Załącznik nr 5 do dokumentacji programowej

4. Jakubowski Marek, Mały leksykon bluesa, Warszwa 1992 5. Karewicz Marek, Jacobson Marcin, Big-Beat, Sopot 2014 6. Karpowicz-Zbińkowska Antonina, Zwierciadło muzyki, Kraków 2016 7. Matusiak Błażej, Hildegarda z Bingen. Teologia muzyki, Kraków 2003 8. Michalski Dariusz, Piosenka przypomni Ci… Historia polskiej muzyki rozrywkowej – (lata

1945-1958), Warszawa 2010 9. Muzyka. Encyklopedia PWN, Warszawa 2007 10. Pietraszewski Igor, Jazz w Polsce. Wolność improwizowana, Kraków 2012 11. Rychlewski Marcin, Rewolucja rocka. Semiotyczne wymiary elektrycznej ekstazy, Gdańsk

2011 12. Sacks Oliver, Muzykofilia. Opowieści o muzyce i mózgu, Poznań 2009 13. Schmidt Andrzej, Historia jazzu, Lublin 2009 14. Smołka Tomasz, Inwazja decybeli czyli muzyka rockowa i okolice, Tychy 2003 15. Tomasz Stańko – Autobiografia Desperado, rozmawia Rafał Księżyk, Wydawnictwo Literackie

2010 16. Weiss Wiesław, Rock encyklopedia, Warszawa 1991 17. Wójcik Danuta, ABC form muzycznych, Musica Iagellonica 2001 18. Wójcik Danuta, Nauka o muzyce, Musica Iagellonica 2001

Filmografia

1. All That Jazz – Cały ten zgiełk (1979), reż. Bob Fosse 2. Amadeus – Amadeusz (1984), reż. Milos Forman 3. Bird (1988), reż. Clint Eastwood 4. Blow-Up – Powiększenie (1966), reż. Michelangelo Antonioni 5. Blues Brothers (1980), reż. John Landis 6. Historia polskiego rocka (2008), reż. Leszek Gnoiński, Wojciech Słota 7. Jesus Christ Superstar (1973), reż. Norman Jewison 8. La Bamba (1987), reż. Luis Valdez 9. New York, New York (1977), reż. Martin Scorsese 10. Pink Floyd The Wall – Ściana (1982), reż. Alan Parker 11. Ray (2004), reż. Taylor Hackford 12. Shine – Blask (1996), reż. Scott Hicks 13. Singin' in the Rain – Deszczowa piosenka (1952), reż. Stanley Donen, Gene Kelly 14. Skazany na bluesa (2005), reż. Jan Kidawa-Błoński 15. The Blues (2003) seria 7 filmów z cyklu Martin Scorsese przedstawia 16. The Doors (1991), reż. Oliver Stone 17. The Jazz Singer – Śpiewak jazzbandu (1927), reż. Alan Crosland 18. This Is Spinal Tap – Oto Spinal Tap (1984), reż. Rob Reiner 19. Whiplash (2014), reż. Damien Chazelle 20. Wydział Śledczy IPN – Jarocin (2008), reż. Marcin Więclaw