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1. Grandes formas instrumentales1. Grandes formas instrumentales1.1. Sinfonía y Concierto
1.2. Música programática
2. Pequeñas formas2. Pequeñas formas2.1. El lied
2.2. El piano
3. La ópera romántica3. La ópera romántica3.1. La ópera en Italia
3.2. La ópera en Francia
3.3. La ópera en Alemania
4. 4. Los nacionalismos
5. La danza en el Romanticismo5. La danza en el Romanticismo5.1. Los grandes ballets románticos
5.2. La danza de salón
6. El Romanticismo en España6. El Romanticismo en España6.1. Música instrumental
6.2. La zarzuela romántica
6.3. El nacionalismo español
Índice del libroÍndice del libro
Grandes formas instrumentales1.1. Sinfonía y Concierto
• Compositores más importantes de sinfonías, destacan Franz Schubert (1797-1828),
Félix Mendelssohn (1809-1847), Anton Bruckner (1824-1896), Johannes Brahms
(1833-1897) y Gustav Mahler (1860-1911).
• Compositores más destacados de conciertos figuran Robert Schumann (1810-
1856), Fréderic Chopin (1810-1849), Franz Liszt (1811-1856) y Piotr Ilich
Tchaikovsky (1840-1893).
El Romanticismo comprende prácticamente todo el siglo XIX y es la etapa más
brillante de la historia de la música.
Grandes formas instrumentales1.1. Sinfonía y Concierto
La orquesta romántica multiplica el número de ejecutantes (alrededor de 100) y amplía con instrumentos nuevos
las secciones de viento y percusión.
Grandes formas instrumentales1.2. Música programática
La búsqueda de formas más libres y abiertas dará lugar al
desarrollo de la música programática.
Sinfonía programática Poema sinfónico
Se desarrolla en torno a la descripción de un programa o argumento, generalmente de
carácter literario. El creador de este género es el compositor francés Hector Berlioz
(1803-1869) con su obra Sinfonía Fantástica.
Composición orquestal en un solo movimiento basada en elementos poéticos o descriptivos. El creador de este género es Franz Liszt con
su obra Los Preludios (1849).
Pequeñas formas2.1. El lied
El lied es una canción para voz solista con acompañamiento de piano, escrita sobre un
texto poético y con estructuras sencillas.
•Compositores más destacados:
Franz Schubert y Robert Schumann.
A lo largo del romanticismo se van adesarrollar unas formas musicales
intimistas y privadas compuestas para ser escuchadas en pequeños grupos.
Formas más utilizadas por el lied.
Pequeñas formas2.2. El piano
Es el instrumento preferido del Romanticismo ya que permite la interpretación y la expresión
individual del sentimiento.
Compositores más destacados de música para piano:
Franz Schubert, Fréderic Chopin,Robert Schumann y Franz Liszt.
Los compositores románticos, crearán pequeñas compuestas sobre estructuras simples o libres,
en las que dan rienda suelta a los sentimientos y la fantasía.
La ópera romántica3.1. La ópera en Italia
•En Italia, surge el «bel canto», estilo vocal que tenía como
objeto la exhibición del cantante mediante pasajes melódicos
de gran exigencia técnica que se desarrollaban en el registro
agudo de la voz.
•Máximos representantes del «bel canto»:
Gioacchino Rossini (1792-1868) con su obra El barbero de
Sevilla .Gaetano Donizetti (1797-1848) con L’elisir d’Amore y
Vincenzo Bellini (1801-1835) con Norma.
Giuseppe Verdi (1813-1901) representa la cumbre de la ópera
italiana con obras como Nabucco, Rigoletto, La Traviata o Aida.
•A finales del siglo XIX la corriente del realismo literario se
traslada a la música creando una nueva tendencia denominada
verismo.
Gioacchino Rossini (1792-1868).
Gaetano Donizetti (1797-1848).
La ópera romántica3.2. La ópera en Francia
En Francia nace la «opereta», aún más popular que la ópera cómica.Jacques Offenbach (1819-1880), es el principal representante con su obraOrfeo en los infiernos.
Georges Bizet (1838-1875), cuya ópera Carmen, de carácter realista yambientada en Sevilla, utiliza danzas y temas populares.
La ópera romántica3.3. La ópera en Alemania
La gran figura de la ópera alemana es Richard
Wagner (1813- 1883) con la creación del drama
musical, concebido como una obra de arte total y
con desarrollo continuo.
Entre sus monumentales obras destacan
Tannhäuser, la tetralogía de El anillo de los
Nibelungos (formada por El oro del Rhin,
La Walkiria, Sigfrido y El ocaso de los dioses) y
Tristán e Isolda.
Los nacionalismos
•Los nacionalismos surgen en la segunda mitad del siglo XIX reforzando el
sentimiento romántico de individualidad.•Aparecen en el panorama musical Rusia, los países Escandinavos,
Checoslovaquia, Hungría, etc, utilizando el folclore como seña de identidad.
Anton Dvorak (1841-1904).Piotr Ilich Tchaikovsky (1840-1893).Modest Mussorgsky (1839-1881).
La danza en el Romanticismo5.1. Los grandes ballets románticos
Los grandes ballet románticos llevarán el ballet
clásico a su máximo esplendor.
El estreno de La sílfide (París, 1832) marcó el inicio
del verdadero ballet romántico, imponiendo el baile
de puntas y el tutú de muselina blanca.
Marius Petipa inventó nuevos movimientos como el
«pas de deux» (paso a dos, en el que el hombre
debe sujetar y cargar a la mujer).
La danza en el Romanticismo5.2. La danza de salón
• La danza de sociedad alcanza una gran popularidad con los bailes de salón de la
nueva burguesía.
• El preferido será el vals, que alcanzó en la ciudad de Viena un particular esplendor
con los compositores Johann Strauss I (1804-1849) y su hijo, Johann Strauss II
(1825-1899), aclamado en sus giras mundiales como «el rey del vals».
• El despertar de los nacionalismos a mediados del siglo XIX impulsó la difusión de
danzas nacionales, la mayoría de origen popular, como la polca de Checoslovaquia,
el bolero y el fandango de España, la mazurca y la polonesa de Polonia o el galop
de Alemania.
El Romanticismo en España6.2. La zarzuela romántica
Intentando combatir el predominio de la ópera italiana, los compositores españoles se
lanzarán a la recuperación de la zarzuela, sentando las características definitivas del
género.
Zarzuela grande
Género chico
Obra extensa y estructurada en tres actos, con frecuente uso del coro y predominio del canto sobre las partes habladas.
• Compositores más destacados:Francisco Asenjo Barbieri con El barberillo de Lavapiés y Emilio Arrieta con Marina.
Obra de corta duración (no más de una hora), que se desarrolla en un solo acto con un número reducido de personajes y predominio del texto hablado sobre el cantado.
• Principales representantes:Federico Chueca con La Gran Vía, Tomás Bretón con La verbena de la Paloma y Ruperto Chapí con La Revoltosa.
El Romanticismo en España6.3. El nacionalismo español
Isaac Albéniz (1860-1909).
El nacionalismo surge a finales de siglo y marcará
el inicio de la recuperación de la música española
con un lenguaje propio basado en el folclore, sobre
todo andaluz.
Autores fundamentales:Francisco Asenjo Barbieri (1823-1894) y Felipe Pedrell (1841-1922) y sus discípulos, Albéniz, Granados y Falla.
La escala andaluza será una seña deidentidad en la música nacionalista.
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