-Учитель волшебникПо сути, обучение музыке в школе является своеобразным необъяснимым процессом

волшебства. Учитель пробует различные методы и приёмы, колдует над новыми подходами и технологиями. Вкладывает в свой труд всё своё сердце и душу, часто натыкаясь на стену непонимания и неблагодарности. Работает индивидуально и с группами учащихся, с явно талантливыми и с не очень музыкально сильными детьми. И на определённом этапе наступает момент, что педагог чувствует, что сделать детей ещё лучше он уже не может, что его деятельность уже не влияет на дальнейший рост мастерства и развитие таланта детей. Процесс музыкального воспитания тяжело зависает в мёртвой точке, и некоторое время кажется, что вот-вот начнётся спад. Дети тоже болезненно ощущают этот этап, отсутствие очередных маленьких побед в учении тут же сказывается на мотивации. Учитель выкладывается, ищет новые пути, активизирует и заинтересовывает детей, но всё же однажды он возвращается со своего урока неудовлетворённым и разочарованным. Уже не с таким большим желанием он идёт на очередные уроки, обречённо переживая свои неудачи. И, вдруг, происходит чудо, настоящее необъяснимое чудо. Ученики в своём развитии делают заметный скачок, выход на новый уровень, открывается своеобразное второе дыхание… Дети начинают лучше петь, при чём даже те, от которых вы роста и не ждали, снова на уроках возникает прекрасная атмосфера доверия и понимания. Занятия пролетают на одном дыхании. Работать легко и приятно, и учителям, и детям. И в этот момент ты понимаешь, что не зря вложил в работу с детьми свою любовь и здоровье. И если ты постарался, заложил в детские души добрые зёрна, будь терпелив, сохраняй благоприятную атмосферу, и зёрна обязательно прорастут и вскоре подарят свои волшебные плоды. И захочется с гордостью сказать: «Я ещё не волшебник, я только учусь... всё время учусь потому, что я УЧИТЕЛЬ».

Виталий Балабан (02.12.2012)

Вступление

С грустью приходится констатировать, что на современном этапе образование, и не только в нашей стране, находится в самом глубоком кризисе за последние столетия. И это связано не только с экономическим положением. С развитием телевидения и приходом Интернет-технологий роль учителя в жизни общества, как, в общем, и его статус значительно изменились. Учитель как носитель информации заметно проигрывает Интернету (информация, уместившаяся в памяти учителя ни в какое сравнение не идёт с почти бесконечными возможностями Интернета). Исходя из этого всё образование, деятельность и мировоззрение учителя нуждается в перестройке. Невозможно не согласиться со словами Михаила Семёновича Казинника: «Цель учителя – не столько информировать, сколько так выстроить урок, чтобы вызвать у ученика жгучую потребность узнать. Таким образом, учитель станет своего рода проповедником своего предмета, то, есть, подаст ученику высокую идею жить на Планете с любовью к ней, с потребностью в постоянном познании её». Средства массовой информации давно поставили коммерческие интересы выше духовных, образовательных и эстетических ценностей. Поэтому задача учителя: не конкурировать с Интернетом, телевидением и т.д., а сотрудничать, использовать в правильном направлении их несметные ресурсы. Для этого потребуется пересмотр многих позиций преподавания. Необходимо пожертвовать консервативной частью обучения и включить максимально-инновационное мышление. У педагога-человека всегда есть преимущество перед машинами: живого душевного общения ничем нельзя заменить, а необходимость в нём будет всегда. Технический прогресс всегда приводит к развитию технологий, изменению условий жизни, смене ценностей. Следовательно, образованию нужно быть готовым к постоянному изменению профилирующих векторов, а учителю – постоянно учиться, что мы и делаем, ведь учитель живёт до тех пор, пока он учится.

Задачи и пути их решения

Я считаю, что основной задачей музыкального воспитания является не воспитание музыканта, а воспитание человека. Человека доброго, умного, сильного духом, творческого, любящего прекрасное. В своей работе я не выделяю музыку, как отдельный вид искусства. Только в синтезе с другими видами искусства музыка обретает поистине огромную силу.

Когда я начинал работать, основной проблемой я считал развитие слуха и голоса у детей. Я обратился к различным методикам, разработал некоторые свои приёмы и методы и через несколько лет я добился неплохих результатов. Дети очень неплохо пели, с удовольствием принимали участие в различных мероприятиях. Но на определённом этапе (где-то после 8-9 класса) у них пропадал интерес, и я терял их, как верных друзей музыки. На их место приходили другие малыши – эффект был тот же. Музыка для детей была чем-то вроде развлечения для детей. Классическая музыка им не нравилась, да и я, что там говорить, когда начинал работать, не очень в ней разбирался. Случайные прослушивания програмных произведений не давали заметного результата. И тут я вспомнил педагогическую мудрость:«Ученик – это не сосуд, который нужно наполнить, а факел, который надо зажечь, а зажечь факел может лишь тот, кто сам горит». И я загорелся желанием научиться слушать музыку и научить этому детей. Сейчас я очень люблю музыку и получаю от прослушивания массу удовольствия, раньше я этого не умел. Я хочу научить этому своих воспитанников. Ведь как прекрасно радоваться звукам, различать неожиданные повороты гармонии, представлять чувства и образы, задуманные композиторами, погружаться в искусство, испытывать новые озарения и потрясения от встреч с творениями гениев прошлого и настоящего.

В своей работе я использую, как свои наработки, так и различные методики выдающихся педагогов. Некоторые из методик очень близки мне, а некоторые я использую фрагментарно, внося в них свои изменения. Так очень близко по духу мне видение развития музыкального слуха известным российским педагогом Шатковским Григорием Ивановичем. Прочитав его книгу, я выделил для себя «9 принципов развития музыкального слуха». Придерживаясь их, я легко решаю задачу развития слуха у детей. Вот эти принципы:

9 принципов системы

: развития музыкального слуха

Принцип СИНТЕЗА

Полноценным музыкантом может стать лишь тот, кто будет заниматься музыкой комплексно: одновременно

и теорией, и исполнительством, и композицией. Эти три вида музыкальной ...

Принцип ТРИЕДИНСТВА

Каждый, кто занимается музыкой, должен знать теорию музыки, должен

слышать все то, что знает, должен уметь применять на практике все то, что знает и слышит ...

Принцип СООТНОШЕНИЯ ЦЕЛИ И СРЕДСТВ

В педагогике у каждого учителя должна быть

абсолютная ясность: где средства, а где цель. Главная цель и главная задача всех педагогов одна и та же – воспитание Человека, у которого налицо ярко выраженная ...

Принцип СОТРУДНИЧЕСТВА

С первых же шагов обучения между педагогом и учениками

устанавливаются самые искренние и добрые отношения. Педагог и ученики – единомышленники, сотрудники: они совместно трудятся во имя поставленной цели – стать Человеком. ...

Принцип КОНТАКТА

Из многолетнего опыта педагогической работы я знаю, что один из важнейших принципов в

работе с детьми – принцип контакта. Прежде чем приступить к изложению материала, педагог должен настроить детей.

Принцип ПОВТОРЕНИЯ

Повторение – один из важнейших методических принципов. Без

повторения процесс обучения ни в какой области не может быть успешным. Недаром с давних пор уже заметили: Повторение – мать учения».

Принцип КОЛИЧЕСТВА

Для профессиональной культуры музыканта совершенно необходима база – большое количество исполняемых

произведений. Каждый музыкант должен держать в памяти (и в пальцах) сотни произведений; только тогда у него есть.

Принцип ДИФФЕР. ПОДХОДА

При изложении материала необходимо учитывать также и различие детей – для

того, чтобы найти к каждому свой подход, свой ключ. Дети отличаются друг от друга по многим признакам: но

возрасту, уровню развития, темпераменту, характеру ...

Принцип ДОСТУПНОСТИ

Простота и доступность – еще один методический принцип , который, безусловно, является признаком

профессионализма в деятельности педагога. Любые, самые сложные категории, термины, законы, правила и т. д. педагог должен объяснять так, чтобы его понимали все – даже самые слабые ученики.

Принципы методики Г.И. Шатковского очень актуальны, но формы и методы работы, особенно его программу, я считаю не совсем универсальной и подходящей для общеобразовательных школ.

Методика Карла Орфа« »Шульверк

Элементы этой методики я также использую на своих уроках. Большинство приёмов я придумываю сам, ведь данная методика оставляет широкий простор для творчества. Кроме того пятитомное

издание «Шульверк» создано на основе ужногерманского фольклора. В России и Украине пока нет официального общества Карла Орфа.

В Украине нет даже неофициального.

Я являюсь членом Педагогического общества Карла Орфа во главе с Вячеславом Жилиным (Челябинск).

Все педагоги этого общества изобретают что-то новое и интересное, делятся друг с другом. Материал накапливается, и когда-нибудь мы создадим наш украинский «Шульверк».

Приёмы, разработанные мной, прилагаются в видеоролике «Вокальные и ритмические упражнения».

Методика

ЕкатериныиСергеяЖелезновыхПо совместительству я работаю музыкальным руководителем в

детском саду. Для роботы с детьми 3-6 лет, а также для роботы с младшими школьниками я использую развивающие музыкальные

игры, разработанные Екатериной и Сергеем Железновыми.Примеры упражнений и развивающих игр по методике Железновых находятся в разделе «Дидактический материал».

Одна из игр в моей интерпретации «Зонтик» (ритмопластика) в видеоролике «Вокальная робота».

Игры, которые я использую:

1. Рыбки2. Мой зонтик3. Ходит ёжик4. Мячик5. Медвежата6. Лягушата7. Мишку на руки возьми8. Каблучок9. На лошадке10.Автобус11.Машина12.Лодка

Уроки искусстваЯ стараюсь отказаться от уроков пения. Я хочу, чтобы мои занятия всё больше становились «Уроками искусства». Для меня стала очень важна драматургия урока. И здесь я опираюсь на принципы, которые выделил Михаил Семёнович Казинник:

1.    Всякое произведение искусства (музыкальное, поэтическое, живописное и т.д.) это не столько информация, сколько волна, источник духовных вибраций и излучений, своего рода передатчик. Человек воспринимающий – приёмник. Таким образом, невосприятие произведения искусства есть показатель неисправности (или настроенности не на ту волну) приёмника. В этом случае задача учителя – настроить или починить приёмник. 2.    Сегодняшний ученик приходит на урок искусства не

столько как расстроенный приёмник, но ещё и приёмник, настроенный на совершенно иную волну. То есть, у ученика существует предварительная установка. Снятие предварительной установки – первый шаг к восприятию. 3.    Одно из условий успеха – чувство любви, которое возникает у ученика к учителю. Любовь – это энергия. Всякий нормальный учитель, готовясь к уроку с этим знанием, может достичь цели. 4.    Отмена веры в абсолютную само собой разумеющуюся правоту учителя и учебника ведут к тому, что учителю нельзя начинать урок с объявления композитора, художника, скульптора, поэта как «ВЕЛИКОГО». Урок, начинающийся с «ВЕЛИКОГО ЧАЙКОВСКОГО» или «ВЕЛИКОГО ПУШКИНА» обречён на неуспех, ибо сегодняшний ученик приходит в класс с предварительно сформированными абсолютно иными установками. 5.    Принципом урока должна стать не прямая, а реверсивная (обратная, парадоксальная) информация. Это значит, что определение ВЕЛИКИЙ должно появиться не в начале, а в конце урока, когда это слово окажется полностью оправданным всем ходом рассуждений учителя. 6.    Главным условием восприятия творения искусства (музыки, поэзии, картины художника) станет не обилие информации о нём, а создание волны, или, лучше сказать, точной волновой настройки, связывающей вибрацию музыкального, поэтического или изобразительного творения с вибрацией души ученика. 7.    Принцип реверсии исключает также негативные оценки, которые некоторые учителя любят давать тем или иным (пусть самым примитивным, пусть самым недостойным) явлениям массовой культуры. В преподавании всегда важно сражаться не против, а ЗА. Только когда ученики проникнутся любовью к музыке, искусству, преподанной учителем, можно вместе с ЛЮБИМЫМИ и ВЕРЯЩИМИ УЧИТЕЛЮ учениками проанализировать и пошутить над всем этим.

Вокальная работаЗа 13 лет с небольшим у меня уже выработалась вполне надёжно работающая система вокальных упражнений, которая позволяет добиваться неплохих результатов. Уже в младшей школе дети умеют более-менее точно интонировать. Работы на уроках и на внеклассных мероприятиях вполне хватает для того, чтобы дети могли с честью представлять школу на районных и областных конкурсах. Вот некоторые упражнения, которые неизменно важны для развития голосовых и слуховых навыков. Эти распевки позволяют за очень короткое время на уроке пропеть и отработать все основные интервалы и гаммы:

1. «Добрий день, добрий день» (І, ІІІ, V,V, ІІІ, І)

2. «Радуга-дуга» (на звук «ля»-staccato, «льо»-legato, «а», «і»-#1,2,3

«»-закритим ротом.

3. «До- пташина в’є гніздо» (А-dur, А#-dur, С-dur)

4. «Камертон» (C-moll, C#-moll, D-moll)

5. Гра «Зірка та фанати» (на концертах популярні зірки дуже часто використовують цей прийом: вони співають якусь фразу – зал її повторює, потім іншу і т.д.). Ця гра не тільки дуже цікава і весела, а ще й корисна тим, що в ігровій ненав’язливій формі учитель може відпрацювати не тільки ритмічні фрази, але й складні вокальні моменти, може повідомити яке сьогодні число, пора року і т.і., закріпити матеріал).

Знакомство с музыкальными

инструментамиНа каждом уроке стараюсь знакомить хотя бы с одним музыкальным инструментом. Это очень необходимо потому, что систематизировать знания, воспринимая музыку даже не представляя из чего и как извлекаются звуки, невозможно.

Симфоническая сказка «Петя и Волк», мультфильмы, игровая деятельность на уроке – всё это способствует плодотворному усвоению материала.

Для оценивания и закрепления можно использовать компьютернуюпрограмму«Инструменты симфонического оркестра».

В видеоролике «Вокальная и ритмическая работа»можно увидеть фрагмент авторской музыкальной игры «Дядя Ваня» (про музыкальные инструменты).

Музыкальныйклуб

Клуб создавался для любителей классической музыки, но постепенно сросся с вокальным кружком «Серебряные голоса». Поэтому занимался не только изучением классики, но и сбором и исполнением местного фольклора, подготовкой школьных праздников.

Началась работа в клубе с того, что мы с ребятами создали

«Обязательную сотку».Это был список, в который входило сто лучших, на наш взгляд, классических произведений. И каждый уважающий себя любитель музыки должен был изучить или, хотя бы, ознакомиться с ними. Список был представлен в фойе школы на плакате. Затем мы пришли к выводу, что просто слушать музыку можно и дома и решили заниматься проектной деятельностью.В

дидактических материалах есть диск с видео одного из заседаний клуба.

Одним из интереснейших проектов я считаю проект «Гений и злодейство».

Дети на протяжении месяца самостоятельно и в группах изучали жизнь и творчество

Моцарта и Сальери. Было просмотрено более пяти документальных и художественных фильмов, прослушано немало аудиокомпозиций. А художественный фильм без перевода «Амадеус» был озвучен активистами клуба. Когда сбор информации завершился, состоялся «Круглый стол».

Участники обсуждали жизнь и творчество композиторов эпохи классицизма Моцарта и Сальери. Принимали участие в играх, викторинах, дискуссиях.

Много споров вызвала причастность или непричастность Антонио Сальери к смерти Моцарта. Рассматривались все существовавшие гипотезы.

Звучала музыка Моцарта в баянном исполнении, дети должны были определить из ряда мелодий ту, которая не являлась творением

Вольфганга Амадея Моцарта.

Исполнялись песни про Моцарта и Сальери, был просмотрен юмористический

ролик про композиторов.

Венцом проекта стала поездка в

Одесский театр оперы и балета на представление «Гений и злодейство». Дети прослушали произведения Сальери и Моцарта, а также посмотрели одноимённую оперу Римского-Корсакова.

Из проектов можно ещё выделить такие, как:

«Наша пісня не вмре, не загине» (старинные народные песни).

«Колядки і щедрівки нашого села»

Мы презентовали его на областном конкурсе

«Обычаи родного края» - 1 место в номинации «Музыка»

Вот уже много лет каждый год члены вокального кружка

« »Серебряные голоса на святки радуют всех

. колядками и щедривками В

30 , репертуаре коллектива больше произведений из которых некоторые были записаны у старожилов

. нашего села На подаренные средства ежегодно дважды мы посещаем представления оперного

. театра Электронный учебник« »Музыка эпохи бароккоМы по крупицам собираем информацию о композиторах этой давней эпохи. На иноязычных сайтах Интернета удалось найти некоторые портреты и произведения, с помощью онлайн-переводчика перевели с итальянского, английского, испанского, немецкого и других языков биографии малоизвестных композиторов.

Мы дополнили незаконченную статью в Википедии про музыкальные инструменты эпохи Барокко, про инструментальные

и вокальные жанры. Хронологически и по алфавиту систематизировали

более 160 композиторов (в Википедии на хронологической схеме только 41 композитор).

« »КомандаКВН Три танкиста8 ноября этого года команде КВН «3 танкиста» исполнилось 13 лет.

Несколько поколений уже сменилось. Когда-то чисто мужская команда в определённый момент становилась абсолютно женской, затем смешанной. За 13 лет команда не пропустила ни одного сезона, выступая не менее 5 раз в год на официальных областных и всеукраинских турнирах.

Уже 5 лет у основной команды есть молодёжный состав – команда КВН «Гусеницы». Эта команда выступает в школьных лигах, нарабатывает и проверяет материал для старших товарищей. Все участники команды «Три танкиста» прошли КВНовскую школу в молодёжной команде. Выпускники школы тоже принимают участие КВНовскихиграх, а участники первого состава, как ветераны, судят внутренние игры в составе жюри. Подробная информация о команде и о турнирах, в которых она выступала

на сайте команды (http://tritankista.okis.ru).Вот официальные результаты команды:2001 р. – І місце в районі серед школярів.

                ІІ місце в обласному конкурсі «КВАДОК»

2002 р. – ІV місце в області серед дорослих команд (Турнір на приз голови облдержадміністрації)

                 Перемога в турнірі «Кубок Надії» разом з командою "Ухтикеди" Іллічівськ (м. Білгород-Дністровський)

2003 р. – ІІ місце у ІІ лізі Асоціації команд КВК Одеської області

                 ІІ місце в турнірі «Кубок Надії» (м. Білгород-Дністровський)

2004 р. – Перемога в турнірі «Кубок Надії» (с. Кам’янка, Ізмаїльський р-н)

                 Фіналіст ІІ ліги Асоціації команд КВК Одеської області

2005 р. – І місце в районі серед школярів

2006 р. – ІІ місце в шкільній лізі АК КВК Одеської області

2007 р. –  ІІ місце в турнірі «Кубок Антона Кісе» (м. Болград)

                 ІІ місце в чемпіонаті Міжн. університету «Україна» (м. Миколаїв)

2008 р. – І місце в чемпіонаті Міжн. універститету «Україна» (м. Миколаїв) 

                ІІ місце в ІІ лізі АК КВК Одеської області

                І місце в турнірі «Акерманська ліга» (м. Білгород-Дністровський)

2009 р. – ІІ місце в І лізі (ІІ підгрупа) АК КВК Одеської області

2010 р. – ІІ місце в лізі Фіналістів АК КВК Одеської області

                І місце  на півфіналі Відкритого кубка мєра Ізмаїла

2011 р. - IV місце в фіналі "Великого кубку" АК КВК Одеськоїобласті

2012 р. - ІІ місце в фіналілігі "Лідер" АК КВК Одеськоїобласті

І місце в півфіналі "Квадок" (команда "Гусениці") в Шабо

ІІ місце в фіналі Ліги «Лідер» АК КВН Одеської області.

- «3 »Студия КВН танкистаВ рамках музыкального клуба при кабинете информатики была сформирована студия, в которой дети с интересом и пользой проводят свободное время. Школа обеспечена музыкальной аппаратурой, что позволяет записывать аудиотреки. После конкурса авторской песни все участники смогли записать свои песни. Также мы записываем каверверсии старых песен в стиле рэп. Качество не студийное, но на свою страничку детям свой материал выложить не стыдно. Кроме того, мы создаём различные видеоролики. Например, мы сняли несколько фильмов о своём селе, о школе, приняли участие в видеоконкурсе«Летят журавли» (ко Дню Победы). Монтируем видео и для других школьных проектов.

Ещё один большой проект студии – это «Школьные новости» (SchoolNews). Это небольшие видеоролики, в которых дети рассказывают

о последних событиях школы и села, демонстрируют их на линейках.

МеждународноесотрудничествоНаша студия тесно сотрудничает с видеостудией «Бетон». Это

школьники из Кишинёвского лицея №1. Они также снимают аматорские фильмы и прославились на весь Интернет своим художественным фильмом «Орфей и Эвридика».

Дети подружились, стали общаться, обмениваться фильмами. Специально для наших школьников они записали видеообращение, и мы показали его на занятии, посвящённом опере Кристобаля Глюка «Орфей».

3 Сайт команды КВН танкистаСначала сайт задумывался, как информационный ресурс команды, мы хотели размещать на нём свои песни, клипы… Было много желающих работать на сайте и, чтобы занять работой всех желающих, мы решили стать также сайтом школы, после сайтом села (на сайте самая подробная информация об истории и культуре местной громады, ведётся рубрика «Новости села Светлодолинское»). Кроме этого с 2010 года наш сайт регулярно подробно освещает все игры Ассоциации команд КВН Одесской области и стал основным информационным источником лиги.

Весной 2012 года мы поддерживали нашего друга КВНщика из Ильичёвска Александра Саса на отборочных играх юмористического шоу «Камеди Баттл» (Москва).

Освещали события турнира, нашему сайту дали Интервью такие артисты-юмористы, как Андрей Милославский и Сергей Кутергин. И

летом 2012 года наш сайт занял 7 место в рейтинге АМИК.ру.

В ближайшее время планируется создать сайт посвящённый классической музыке. И уже там мы сможем окончательно реализовать свой проект «Музыка эпохи барокко»

ПерспективаМеня очень заинтересовал новая музыкальная методика Хелен Хайнер. Я её пока не изучил, она занимает более 100 страниц, но результаты, которые она даёт, заставляют задуматься (За 15 минут

Хелен может научить ребёнка из толпы играть на фортепиано двумя руками!!!Она развила у себя и развивает у детей абсолютный слух). В своей работе она использует синтезаторы для каждого ребёнка. В следующем году планирую один из классов обучать по этой методике.

Электронный учебник «Музыка эпохи барокко» планирую закончить. Хочу увеличить количество тестовых заданий. И разработать программу на 35 часов. И может быть добиться возможности преподавать этот курс у нас в школе, хотя бы факультативно.

Давно мечтаю в нашей студии создать мультфильм про Моцарта. Программное обеспечение я уже нашёл. Осталось найти художников и время.

( )Итог очень короткоМожно хотеть многого, но главное хотеть сделать этот мир лучше.