Femp Informe Experiencias Internacionales EvaluacióN Agosto 2006

EXPERIENCIAS INTERNACIONALES DE EVALUACIÓN DE POLÍTICAS CULTURALES LOCALES Informe para la Comisión de Cultura de la Federación Española de Municipios y Provincias (FEMP) Agosto 2006

Índice 1. Introducción 1 2. Metodología y estructura del documento 2 2.1. Objetivos 2 2.2. Ámbitos de interés 2 2.3. Proceso y principios del trabajo 3 2.4. Presentación de la información 3 3. Experiencias de interés 5 3.1. Sistemas permanentes de información cultural 5

3.1.1. Birmingham Arts Survey (Reino Unido) 5 3.1.2. Comparaciones entre ciudades europeas: Urban Audit y Eurocult21 9

3.2. Medición de dinámicas culturales locales 15

3.2.1. Arts and Culture Indicators in Community Building Project (ACIP) y su aplicación en Boston (EEUU) 15

3.3. Evaluación de políticas culturales locales 21

3.3.1. Local Performance Indicators for the Arts en Inglaterra (Reino Unido) 22 3.3.2. Intermunicipal Comparative Framework Project de la Creative City Network of Canada 27

4. Conclusiones 37 Bibliografía y referencias 39

Interarts: Experiencias internacionales de evaluación de políticas culturales locales – agosto 2006 1 / 40

1. Introducción Este documento nace de un encargo efectuado por la Comisión de Cultura de la Federación Española de Municipios y Provincias (FEMP) a la Fundación Interarts, en el marco de los trabajos que lleva a cabo el Grupo de Trabajo sobre Evaluación de Políticas Culturales Territoriales de la mencionada Comisión. Con la voluntad de facilitar el trabajo en materia de evaluación de políticas culturales locales y territoriales, el objeto del estudio es identificar prácticas significativas en otros países que respondan a la misma vocación, y que puedan orientar la implementación de modelos de recogida de información cultural a escala local en España. El presente documento se ha realizado en paralelo al informe Información sobre la acción cultural local disponible en organismos de ámbito estatal, entregado en julio de 2006, que censa la información de interés para la acción cultural de las administraciones locales y territoriales en España disponible en la administración del Estado y en otros organismos de alcance estatal. La recogida de modelos provenientes de otros países pretende complementar el proceso, presentando experiencias emergidas de contextos similares al que motivan la labor del Grupo de Trabajo sobre Evaluación de Políticas Culturales Territoriales. Es decir, la necesidad de establecer pautas estables que sirvan para recoger y procesar información de forma sistemática y que contribuyan a una mejora de la acción cultural a escala local en España. Aunque, como se observará, la selección de casos es muy diversa, existe siempre una voluntad en este sentido. Dada la naturaleza de la institución origen del encargo, en la medida de lo posible se han identificado modelos que operen en más de un municipio y se doten de elementos de comparabilidad, aunque también se incluyen ejemplos llevados a cabo en un contexto más reducido y con suficiente interés propio. Como se indica a lo largo del informe, la presentación de ejemplos internacionales no debe interpretarse como una invitación a emular modelos existentes, sino más bien como una entrada en materia que deberá concretarse en función de las necesidades y oportunidades del modelo español. Cabe también la posibilidad de profundizar más el conocimiento de alguno de los ejemplos presentados contactando a sus responsables, en la medida en que puedan configurarse como referentes claros. Tras la presentación de ejemplos, el documento se cierra con una breve sección de conclusiones que puede contribuir al análisis y al debate del trabajo en este ámbito por parte del Grupo de Trabajo.

Barcelona, agosto 2006


2. Metodología y estructura del documento 2.1. Objetivos El objetivo principal de este estudio es el siguiente: ► Identificar, describir y documentar un conjunto de prácticas de referencia a escala

internacional en el ámbito de la evaluación de políticas culturales locales y territoriales. Los objetivos específicos que han guiado su realización son los siguientes: ► Identificar distintos ejemplos de sistemas de recogida de información y evaluación relativos

a las políticas culturales locales y territoriales a escala internacional, cuyas aproximaciones pudieran ser de interés en el contexto español.

► Presentar sus rasgos principales, distinguiendo los modelos según si su principal tema de interés es el sistema de recursos culturales locales, las dinámicas de vida cultural o propiamente las políticas culturales.

► Extraer algunas observaciones de cada modelo que puedan facilitar la interpretación de los ejemplos presentados y la identificación de aspectos de posible traslación al contexto español.

2.2. Ámbitos de interés Bajo el denominador común de la búsqueda de modelos de evaluación de políticas culturales locales, ya en la fase de definición del proyecto se estableció una distinción entre tres tipos de sistemas de información: ► En primer lugar, los sistemas permanentes de información sobre la realidad cultural

existente en el territorio, que pueden referirse, según el caso, a elementos como las infraestructuras, los operadores, la producción o el consumo cultural. En estos casos, la recogida de información destaca por una voluntad de continuidad en el tiempo y de detección de tendencias, y se circunscribe a los recursos y pautas culturales en sentido más clásico, sin profundizar en las zonas de confluencia con otras áreas de interés en el espacio público. Los ejemplos relativos a Birmingham y a los proyectos Urban Audit y Eurocult21 corresponden a esta categoría.

► En segundo lugar, los sistemas de indicadores cuantitativos y cualitativos para la medición

de las dinámicas culturales locales. En estos casos, el acento se sitúa en el análisis de la interrelación entre los recursos culturales y las dinámicas sociales, económicas y políticas del territorio. Ello conlleva generalmente una combinación de métodos de recogida de información, que se hacen más complejos y requieren aportaciones cualitativas, dadas la necesidad de combinar distintos tipos de información y las limitaciones de los datos estrictamente cuantitativos si no se acompañan de modelos explicativos fuertes. El ejemplo relativo al trabajo del Urban Institute y The Boston Foundation en torno a la vida cultural y las artes corresponde a esta categoría.

► En tercer lugar, los sistemas propiamente orientados a la evaluación de políticas culturales

locales. Aunque la información recogida mediante los modelos anteriores sea de interés fundamental para el diseño e implementación de políticas culturales locales y territoriales y para analizar sus impactos, pueden distinguirse ejemplos en los que es propiamente el sistema de recursos y acciones de la administración local en el ámbito cultural que se sitúa en el centro de atención. Como se verá en los ejemplos seleccionados para esta sección, correspondientes al Reino Unido y Canadá, las aproximaciones pueden ser muy distintas, según si se enfatiza el análisis de los recursos y procesos utilizados o en los resultados e impactos.


Pese a esta distinción, y como se señala a lo largo del documento, las tres categorías establecidas tienen rasgos en común, de modo que a menudo un mismo ejemplo responde a más de una de las intenciones señaladas. Por otra parte, una administración local deberá por lo general obtener información de los tres tipos para su labor cotidiana, combinando así distintas fuentes de datos. 2.3. Proceso y principios del trabajo El trabajo se ha llevado a cabo entre mayo y agosto de 2006. A partir de la identificación bibliográfica de ejemplos significativos recientes, se ha profundizado el conocimiento de cada uno de ellos. Los criterios que han guiado el análisis son los siguientes: ► Practicidad: todos los ejemplos seleccionados han tenido algún tipo de implementación

práctica, generalmente con una participación directa de las administraciones locales, o bien derivan de procesos de elaboración en los que se han implicado fuertemente las administraciones locales. En este sentido, se descartaron modelos que, pese a su interés, sólo tuvieran hasta la fecha una traducción teórica o académica.

► Comparabilidad: dada la naturaleza del encargo recibido, pareció adecuado identificar

algunas experiencias que hubieran apostado por establecer sistemas de indicadores útiles para la comparación entre municipios. En estos casos puede comprobarse, entre otros, la complejidad del proceso, que se acrece cuando el proceso tiene lugar a escala internacional, como se observará. Sea como sea, también se han incluido ejemplos que operan a menor escala pero que se consideraron relevantes.

► Reconocimiento de la complejidad: más que "buenas prácticas" o modelos ejemplares,

se han elegido experiencias significativas por su voluntad de sistematizar información en distintas temáticas y de varias fuentes, lo que sin duda aumenta la dificultad de cada ejercicio. En el análisis de los casos estudiados se destacan tanto sus activos como los rasgos menos convincentes, producto por lo general de la propia complejidad de las iniciativas, y se señala en la medida de lo posible la dimensión de proceso que siguen los sistemas de información hasta su consolidación; alguno de los casos más significativos destaca de hecho por operar a varios años vista, marcar objetivos limitados de entrada e ir construyendo el proceso de evaluación paso a paso.

► Diversidad: los cinco ejemplos seleccionados responden a aproximaciones distintas, no

sólo, como se ha señalado, por hacer hincapié en distintos aspectos del sistema cultural o las políticas culturales sino también por sus temas de interés, por los agentes implicados, por los contextos en que tienen lugar e incluso por su vocación última: la evaluación, de hecho, puede responder a finalidades internas de la administración u organismo que la inicia pero también puede realizarse con una voluntad de convencimiento a terceros, de construcción de argumentos relativos, por ejemplo, a la importancia de la cultura en el desarrollo local. Pese a esta diversidad, también se observará el predominio de ejemplos provenientes del ámbito anglosajón; ello es producto, a la vez, del mayor esfuerzo realizado en países como el Reino Unido, EEUU o Canadá por generar conocimiento objetivo, a menudo estadístico, en torno a la acción en el espacio público (lo que también deriva de una necesidad de justificación y racionalización del gasto), y de la capacidad de síntesis y difusión pública, en un idioma accesible y con un discurso de gran influencia, de los modelos existentes en estos países.

2.4. Presentación de la información La sección central de este documento presenta cinco casos internacionales relativos a la evaluación de los sistemas culturales y las políticas culturales a escala local. Para cada ejemplo se incluyen los datos siguientes: ► Contexto: organizaciones responsables, motivación original, proceso seguido. Algunos de

los casos presentados son en realidad producto de más de un proceso, como se explica en


su sección introductoria: Urban Audit, por ejemplo, es una de las bases del proyecto Eurocult21, mientras que el proyecto ACIP del Urban Institute es una iniciativa de ámbito nacional que se concreta en distintas ciudades, como ejemplifica el Boston Indicators Project de The Boston Foundation.

► Objetivos: finalidades y objetivos del proceso de recogida de información. ► Administraciones de referencia: administraciones públicas implicadas en el proceso

(locales, regionales o nacionales) y funciones realizadas por ellas. ► Ámbitos temáticos e indicadores utilizados: temas de interés de cada modelo, y

presentación en forma de tablas del tipo de información buscado. ► Metodología: método de recogida y presentación de la información y agentes

participantes. ► Difusión: forma y canales de difusión de la información. ► Valoración: aspectos significativos del modelo, tanto por su interés en positivo y posible

transferencia de algunos elementos como por sus potenciales limitaciones. Al final del documento se ha incluido una breve sección de conclusiones que pueden servir para valorar las experiencias presentadas y para interpretar los elementos útiles de cara al desarrollo de sistemas similares en España.


3. Experiencias de interés 3.1. Sistemas permanentes de información cultural Esta sección recoge algunas experiencias internacionales de recogida de información sobre el desarrollo cultural a escala local y territorial impulsadas desde administraciones públicas. En estos ejemplos, el acento se sitúa sobre la actuación cotidiana de los recursos culturales (organizaciones, equipamientos, etc), más que en su interacción con otros ámbitos de la vida social y el espacio público. La finalidad principal es el monitoreo a lo largo del tiempo, que a menudo puede ir acompañado de la voluntad de conocer los resultados de las actuaciones impulsadas desde la administración local. En cualquier caso, cabe señalar que la distinción entre este tipo de observaciones y los ejemplos que se analizarán en las secciones posteriores no siempre es neta, puesto que a partir de la información recogida por los sistemas permanentes de información cultural pueden quererse alcanzar conclusiones vinculadas a las dinámicas culturales locales o a la evaluación de políticas culturales. En cierto sentido, los sistemas presentados aquí son una componente de sistemas de información y conocimiento cultural más amplios, e interactúan con el resto de elementos de estos. 3.1.1. Birmingham Arts Survey (Reino Unido) Contexto: el Birmingham Arts Survey (Encuesta Cultural de Birmingham) es un programa desarrollado desde el año 2000 por el Ayuntamiento de Birmingham con el asesoramiento del consultor François Matarasso, de la empresa Comedia. Se centra en la actuación de las organizaciones culturales que reciben financiación de la administración local, con la intención de observar la eficacia de estas ayudas en términos de oferta cultural y determinar su relevancia en términos de participación por parte de la población y sus implicaciones en forma de actividades educativas, efecto económico, regeneración urbana e imagen de la ciudad. La encuesta se lleva a cabo anualmente con la contribución de organizaciones culturales de toda la ciudad. Ello permite comparar resultados a lo largo del tiempo, pese a algunas limitaciones como las que provoca la progresiva ampliación de entidades implicadas. La definición de los contenidos del Birmingham Arts Survey se alcanzó tras realizar un proyecto piloto con 21 organizaciones entre 1999 y 2000.1 A su vez, la investigación proseguía el trabajo realizado previamente por Comedia tanto a nivel teórico como en la práctica en otras poblaciones británicas. En cierta forma, el ejercicio llevado a cabo en Birmingham parece menos ambicioso que el modelo de "índice cultural local" sugerido por la empresa en la misma época.2 Sin embargo, como señalan los propios autores, el Birmingham Arts Survey tiene la ventaja de que

"(…) el sistema de monitoreo se ha establecido para reflejar un comprensión común de la finalidad de la actividad cultural, alcanzada mediante un proceso de debate y acuerdo en el sector cultural. Esto ha permitido elaborar una lista de objetivos que, por lo general, las organizaciones culturales y quienes les financian y apoyan aceptan que define sus aspiraciones compartidas, aunque la mayoría de organizaciones sólo se ocupan de algunos de estos temas en su práctica habitual. Los indicadores, y por extensión los métodos de monitoreo utilizados para darles respuesta, están íntimamente ligados a estos objetivos. (…) [La] información recogida (…) es en gran parte la que cualquier organización bien gestionada necesitaría para asegurar un funcionamiento eficaz. Claramente, es

1 François Matarasso, "The Arts in Birmingham: scale and reach" (Stroud: Comedia, 2000). 2 Ver François Matarasso, "Towards a Local Culture Index: Measuring the cultural vitality of communities" (Stroud: Comedia, 1999).


mucho más difícil defender indicadores cuando responden a las necesidades de otras organizaciones, por ejemplo las que aportan financiación, e ignoran a las de la propia organización; cuando ni tan sólo reflejan los valores de quien proporciona la información, puede ser imposible.(…)"3

Tras su instauración en 2000, el ejercicio se ha realizado anualmente, aunque los últimos datos publicados parecen provenir de 2003. Objetivos: el principal objetivo del Birmingham Arts Survey es ofrecer información comparable y fiable sobre el alcance y la naturaleza de la cultura en la ciudad, en el marco de un análisis más amplio sobre el impacto de las artes y la cultura. Como objetivos específicos, los impulsores del programa destacan los siguientes: ► Documentar el impacto y los beneficios de la cultura en Birmingham. ► Destacar las actividades y la importancia de las organizaciones culturales de la ciudad. ► Proporcionar información consistente para las organizaciones culturales y para el

Ayuntamiento. ► Detectar tendencias a largo plazo. ► Contribuir al debate sobre la cultura y su papel en la ciudad. Ello se enmarca en los objetivos más amplios de la política cultural de la ciudad, que incluyen la oferta de oportunidades innovadoras en el ámbito de la cultura y las artes accesibles a un amplio público y la colaboración con las organizaciones culturales para mejorar la calidad de vida en la ciudad. La administración local tiene interés en destacar particularmente la contribución de las artes a la inclusión cultural, al desarrollo y la cohesión social, a la economía local, al enriquecimiento de la vida cultural y a la mejora de la vida de la población. Administraciones de referencia: Birmingham City Council (Ayuntamiento de Birmingham) Ámbitos temáticos e indicadores utilizados: la Tabla 1 presenta el marco de recogida de información que utiliza el Birmingham Arts Survey. TABLA 1. Birmingham Arts Survey: ámbitos temáticos e indicadores utilizados Descripción Observaciones 1. Dimensión de la cultura en la ciudad Número de nuevas obras encargadas o financiadas (commissioned) Número de nuevas producciones creadas Número de nuevas grabaciones y publicaciones producidas Número de programas emitidos en televisión y radio Número de actuaciones organizadas (artes escénicas, música) Número de días con exposiciones abiertas al público 2. Participación por parte de la población Número de entradas vendidas (artes escénicas, música) Número de acontecimientos gratuitos Número de personas asistentes a los acontecimientos gratuitos Número de personas asistentes a exposiciones Número de personas voluntarias en organizaciones culturales Número de horas de trabajo por parte de personas voluntarias 3 François Matarasso, "Cultural Indicators: A preliminary review of issues raised by current approaches", (Stroud: Comedia, 2001), pp. 2-3 y 8; traducción propia.


Descripción Observaciones 3. Educación y aprendizaje permanente Número de sesiones de educación formal impartidas por organizaciones culturales

Número de personas asistentes a estas sesiones de educación formal Número de talleres y sesiones de formación para grupos y jóvenes Número de personas asistentes a estos talleres y sesiones Número de otras actividades sociales realizadas (outreach initiatives) Número de personas asistentes a estas actividades sociales Número de estudiantes y personas que realizaron prácticas en organizaciones culturales

Número de días de prácticas proporcionados por organizaciones culturales 4. Economía de la cultura Volumen de ingresos de las organizaciones culturales Distingue ingresos regulares

(revenue) y para inversión de capital (capital income)

Volumen de gasto destinado a proveedores de Birmingham Volumen estimado, en libras esterlinas, de aportaciones recibidas en especie

Distingue uso de instalaciones, tiempo dedicado por terceros, materiales, publicidad, otros

5. Regeneración urbana (incluye empleo) Número de artistas freelance contratados Volumen destinado, en libras esterlinas, a la contratación de artistas freelance

Número de trabajadores a jornada completa Número de trabajadores a media jornada Número de consorcios urbanos o programas de regeneración en los que se participa

Incluye varios programas de la administración local, nacional y UE

6. Imagen de la ciudad Número de actuaciones organizadas (artes escénicas, música) fuera de Birmingham

Número de entradas vendidas en estas actuaciones Número de días con exposiciones abiertas al público fuera de Birmingham Número de personas asistentes a estas exposiciones Número de acontecimientos gratuitos fuera de Birmingham Número de personas asistentes a estos acontecimientos gratuitos Número de sesiones de educación formal impartidas fuera de Birmingham Número de personas asistentes a estas sesiones de educación formal Número de talleres y sesiones de formación para grupos y jóvenes impartidas fuera de Birmingham

Número de personas asistentes a estos talleres y sesiones Número de otras actividades sociales realizadas fuera de Birmingham (outreach initiatives)

Número de personas asistentes a estas actividades sociales Porcentaje de encuestados que considera que la cultura en Birmingham va a mejor / a peor / está igual

7. Otras percepciones Porcentaje de respuestas a ¿Su organización está mejor / cómoda (comfortable) / peor?

Porcentaje de respuestas a ¿Cuanta confianza tiene para el próximo año? (Mucha / suficiente / no mucha)


FUENTE: elaboración propia a partir de Birmingham City Council, The Arts in Birmingham: scale and reach. A summary of the Birmingham Arts Survey 2000-03 (Birmingham: Birmingham City Council – Learning and Culture, 2003?). Documentos PDF y Excel disponibles en www.birmingham.gov.uk. Metodología: anualmente se distribuye una encuesta a todas las organizaciones que han recibido financiación de la administración local. El número total de respuestas ha ido aumentando año a año, favoreciendo la representatividad y exhaustividad de los datos recogidos. En 2003 se obtuvieron respuestas de 48 organizaciones. El uso reiterado de la misma encuesta permite comparar tendencias a lo largo del tiempo: la publicación elaborada tras el ejercicio de 2003 ofrece una comparación de datos en los cuatro años anteriores. Igualmente, se ofrecen datos relativos al perfil de las organizaciones encuestadas, en función de su sector artístico de actuación, su alcance local, regional, nacional o internacional y, si procede, su especialización social (discapacidad, jóvenes, sanidad). Difusión: tras las cuatro primeras encuestas anuales se difundió un folleto con los principales datos recogidos y las conclusiones obtenidas, en el marco de los objetivos de la política cultural de la ciudad.4 Entre otras cosas, esta publicación tiene como objetivo reforzar el mensaje relativo a la importancia de la cultura para el desarrollo de Birmingham y fomentar un debate en este sentido. Por otra parte, el proyecto ha sido presentado en el marco de algunas conferencias y actividades internacionales, como las derivadas del proyecto europeo Eurocult21 (ver más abajo, apartado 3.1.2). Valoración: entre las limitaciones de la iniciativa, cabe señalar que, como admiten sus mismos responsables, la recogida de datos infravalora el alcance real de la cultura en Birmingham al no tener en cuenta ni al sector comercial ni a la mayor parte de organizaciones especializadas (juventud, salud, etc) que reciben financiación de otros departamentos de la administración local. Tampoco se incluyen los equipamientos dependientes directamente del Ayuntamiento, como los museos municipales y las bibliotecas. En cierto modo, el hecho de que toda la información provenga de las declaraciones de una muestra relativamente reducida de organizaciones puede interpretarse asimismo como una limitación. Por otra parte, algunos responsables del estudio han admitido entre sus limitaciones la ausencia de información relativa al impacto real de la acción cultural y a su calidad artística.5 Sin embargo, el ejercicio realizado permite obtener datos útiles, especialmente de cara a observar tendencias año tras año y difundir las conclusiones. De este modo, entre las conclusiones presentadas en 2003 cabe mencionar algunas como las siguientes: ► "Han aumentado las cifras de ingresos [de las organizaciones culturales] (incluso si se tiene

en cuenta el incremento de respuestas a la encuesta), lo que indica la relevancia de la cultura en la economía de la ciudad"

► "El patrocinio empresarial y las donaciones muestran una tendencia decreciente, mientras crecen los ingresos propios"

► "Ha aumentado progresivamente el número de empleos, especialmente a media jornada" ► "El número de acontecimientos de todas las formas de actividad participativa y comunitaria

muestra una tendencia al alza"6 Por otra parte, los responsables del proyecto han señalado que uno de los activos del proyecto es el hecho de que las organizaciones que responden a la encuesta no vean condicionada la

4 Birmingham City Council, The Arts in Birmingham: scale and reach. A summary of the Birmingham Arts Survey 2000-03 (Birmingham: Birmingham City Council – Learning and Culture, 2003?). Documentos PDF y Excel disponibles en www.birmingham.gov.uk. 5 Matarasso (2000). 6 Birmingham City Council (2003?). Traducción propia.


recepción de ayudas a los resultados ofrecidos.7 Ello refuerza la percepción de Matarasso en el sentido de que la encuesta debe centrarse en valores y magnitudes cuya importancia es compartida por la administración y por las organizaciones participantes. Cabe señalar que la recogida de información realizada por el Birmingham Arts Survey se complementa con otros procesos de análisis de las políticas culturales locales y del impacto de la cultura y las artes que actualmente se utilizan en el Reino Unido, como el trabajo de la Audit Commission o los llamados Local Performance Indicators for the Arts.8 En su edición de 2001, el Birmingham Arts Survey se acompañó de una encuesta de público y participantes en las actividades culturales, lo que complementaba la recogida de información. Según informaciones recientes, el Ayuntamiento de Birmingham ha solicitado una revisión de la metodología utilizada hasta la fecha por el Birmingham Arts Survey, al objeto de actualizar la recolección de datos y adecuarla a sus necesidades actuales.9 3.1.2. Comparaciones entre ciudades europeas: Urban Audit y Eurocult21 Contexto: en los últimos años, dos proyectos vinculados a la Unión Europea han intentado sentar las bases para la recogida de información comparable sobre la realidad cultural y las políticas culturales en las ciudades de Europa. Urban Audit es una iniciativa conjunta de la Dirección General de Política Regional de la Comisión Europea y la oficina estadística de la Comisión Europea Eurostat, dirigida a obtener información fiable y comparable sobre determinadas temáticas urbanas en ciudades de la UE y de los Estados candidatos a la adhesión.10 Eurocult21, proyecto de intercambio de perfiles culturales urbanos, fue una red temática financiada por la Comisión Europea en el marco del V Programa Marco de Investigación de la Comisión Europea. Fue coordinado por la red Eurocities y contó con la participación de 22 ciudades y 8 universidades y redes académicas. Eurocult21 asume la aportación realizada por Urban Audit, pero, considerando que las estadísticas recogidas en este marco son relativamente simples en lo que se refiere al ámbito cultural, se propone dar un paso más.11 Dada la interrelación parcial entre ambas iniciativas, en este apartado se mencionarán los dos proyectos, otorgando prioridad a Eurocult21 por su mayor especificidad en el ámbito cultural. Objetivos: Urban Audit tiene como principal objetivo proporcionar una serie de datos relativos a variables clave del desarrollo urbano que puedan ser una base para los informes en materia de cohesión social y territorial de la Comisión Europea. Para ello, se recoge información en torno a unos 300 indicadores estadísticos en 258 ciudades de 27 Estados de Europa. El proyecto trata tres niveles espaciales: la ciudad, la zona urbana ampliada (es decir, la ciudad junto a su área metropolitana) y el distrito (áreas de dentro de la ciudad, con una población de entre 5.000 y 40.000 habitantes). Eurocult21 tiene como principales objetivos los siguientes:

7 Intervención de Janette Bushell en el taller británico del proyecto europeo Eurocult21. Ver "Report on Eurocult21 National Workshop: Birmingham, 4-5 February 2004", en www.eurocult21.org. 8 Ver más abajo, apartado 3.3.1. 9 La revisión se ha encargado al Centre for Cultural Policy Research de la Universidad de Glasgow, según informaciones recogidas por este centro en su Newsletter nº18, febrero 2006. Disponible en http://www.culturalpolicy.arts.gla.ac.uk/Research%20documents/ccpr_news_feb06.pdf. 10 Ver información en www.urbanaudit.org, http://ec.europa.eu/regional_policy/urban2/urban/audit/src/intro.html y http://epp.eurostat.ec.europa.eu. 11 Ver www.eurocult21.org y Stadt Hagen, "EUROCULT21. Proyecto de intercambio de perfiles culturales urbanos: Documento de antecedentes" (2004), no publicado.


► Promover debates, identificar retos, intercambiar prácticas correctas y difundir

conocimientos sobre el papel actual de la cultura en la gobernación urbana. ► Identificar nuevas necesidades de investigación y financiación sobre la política cultural

urbana. ► Formular estrategias culturales innovadoras. ► Definir recomendaciones de normativa e investigación sobre política cultural para las

instituciones europeas y sus Estados miembros. Para dar respuesta a ello, la coordinación del proyecto elaboró un marco teórico a través del cual se requería a las administraciones locales participantes la recogida de información tanto cualitativa (prácticas ejemplares, modelo de toma de decisiones, retos y obstáculos principales de la administración cultural local) como cuantitativa sobre la realidad cultural de su ciudad. Administraciones de referencia: Urban Audit es una iniciativa de la Dirección General de Política Regional de la Comisión Europea y la oficina estadística de la Comisión Europea Eurostat. En la actualidad cuenta con la participación de 258 ciudades de 27 Estados, incluyendo los miembros de la UE y los candidatos a la adhesión. La muestra de ciudades pretende ser representativa del conjunto de Europa, por lo cual se buscan territorios que incluyan en su conjunto en torno al 20% de la población de cada Estado, entre los que se cuente siempre la capital estatal (así como, de ser posible, las capitales regionales) y que aseguren cierta representatividad geográfica dentro del Estado. Dado que se intenta que exista un cierto equilibrio entre ciudades grandes (más de 250.000 habitantes) y medianas (entre 50.000 y 250.000 habitantes), algunas grandes ciudades quedan excluidas. En la actualidad, la muestra española incluye 18 ciudades, a saber: Badajoz, Barcelona, Las Palmas de Gran Canaria, Logroño, Madrid, Málaga, Murcia, Oviedo, Palma de Mallorca, Pamplona, Santander, Santiago de Compostela, Sevilla, Toledo, Valencia, Valladolid, Vitoria y Zaragoza.12 Por su parte, Eurocult21 fue coordinado por la red Eurocities y tomaron parte unas 22 ciudades de Europa y 8 universidades y redes académicas. Barcelona fue la única ciudad española que participó en el conjunto del proyecto. En ocasión del taller de debate para el Estado español celebrado en octubre de 2004 se presentaron experiencias de Alcobendas, Barcelona, Huesca, Gijón y Zaragoza y participaron algunas otras administraciones. Ámbitos temáticos e indicadores utilizados: Urban Audit incorpora indicadores correspondientes a nueve ámbitos temáticos, a saber: 1. Demografía 2. Aspectos sociales (vivienda, sanidad, delincuencia) 3. Aspectos económicos (mercado de trabajo, actividad económica, desigualdad de ingresos y pobreza) 4. Participación cívica (participación electoral, dimensión de la administración local) 5. Educación y formación 6. Medio ambiente 7. Desplazamientos y transporte 8. Sociedad de la Información (usuarios, infraestructura, e-government, etc.) 9. Cultura y ocio El ámbito 9, relativo a la cultura y el ocio (Culture and Recreation, CR), comprende dos subapartados, uno para cultura y ocio propiamente (CR1) y otro para turismo (CR2). El subapartado CR1 incluye los indicadores siguientes, todos relativos al nivel territorial de ciudad:

12 Comisión Europea, Urban Audit. Methodological Handbook (Luxemburgo: Comisión Europea, 2004).


TABLA 2. Urban Audit: ámbitos temáticos e indicadores utilizados (apartado CR1, Cultura y Ocio) Descripción Observaciones Cultura y Ocio Número de conciertos celebrados en un año Información presentada en valores

relativos, por 1000 habitantes Número de asistentes a conciertos, en un año Información presentada en valores

relativos, por habitante Número de butacas para conciertos Información presentada en valores

relativos, por habitante Número de butacas en cines Información presentada en valores

relativos, por 1000 habitantes Número de espectadores de cine, en un año Información presentada en valores

relativos, por habitante Número de museos Número de visitantes a museos, en un año Información presentada en valores

relativos, por habitante Número de teatros Número de butacas de teatro Información presentada en valores

relativos, por habitante Número de asistentes al teatro, en un año Información presentada en valores

relativos, por habitante Número de bibliotecas públicas (puntos de atención) Número de préstamos de libros y otros materiales por parte de las bibliotecas públicas, en un año

Información presentada en valores relativos, por habitante

FUENTE: elaboración propia a partir de Comisión Europea, Urban Audit. Methodological Handbook (Luxemburgo: Comisión Europea, 2004), p. 50. Aunque el marco presentado en la tabla anterior incluye todos los temas de interés del Urban Audit, la práctica actual, al menos en los documentos publicados, parece centrarse en sólo algunos de los indicadores: asistencia al cine y al teatro y visitas a los museos a lo largo del año. El proyecto Eurocult21 pidió a las ciudades participantes que respondieran a las cuestiones del Urban Audit relativas a cultura y ocio así como algunas otras sobre aspectos demográficos, sociales y económicos de la ciudad. Posteriormente, la investigación sobre la realidad cultural y las políticas culturales de ciudad se profundizó en torno a los ámbitos temáticos y los indicadores que se recogen en la Tabla 3: TABLA 3. Eurocult21: ámbitos temáticos e indicadores utilizados Descripción Observaciones 1. Historia de la administración cultural local a partir de 1945 Descripción del contexto y la historia Información cualitativa 2. Competencias, proceso de toma de decisiones y administración Estructura organizativa / organigrama Información cualitativa Descripción global del sistema Información cualitativa Cooperación con otros agentes Información cualitativa 3. Objetivos generales y prioridades de la política cultural de la ciudad Ámbitos cubiertos por los órganos responsables de la cultura Información cualitativa Objetivos de la política cultural Información cualitativa Temas y debates actuales en materia de política cultural Información cualitativa


Descripción Observaciones 4. Financiación de la cultura Visión general Información cualitativa Volumen de gasto en cultura por parte de la administración municipal Información presentada en valores

absolutos, en porcentaje sobre el presupuesto municipal y en datos relativos por habitante

Volumen de ingresos para cultura recibidos de otras administraciones, según nivel de gobierno

Volumen de gasto en cultura por parte de la administración municipal, según subsector cultural

Apoyo a los artistas profesionales Información cualitativa, con posibles datos cuantitativos

5. Infraestructura cultural de la ciudad Principales instituciones culturales: visión general Información cualitativa Número de conciertos celebrados en un año Información presentada en valores

relativos, por 1000 habitantes Número de asistentes a conciertos, en un año Información presentada en valores

relativos, por habitante Número de butacas para conciertos Información presentada en valores

relativos, por habitante Número de salas de cine Número de butacas en cines Información presentada en valores

relativos, por 1000 habitantes Número de películas proyectadas en un año, con distinción de ser posible según origen (europeas, estadounidenses, otros)

Número de espectadores de cine, en un año Información presentada en valores relativos, por habitante

Número de museos, con distinción según titularidad municipal o privada Número de exposiciones temporales, en un año Número de visitantes a museos, en un año Información presentada en valores

relativos, por habitante Número de teatros, con distinción según titularidad municipal o privada Número de butacas de teatro Información presentada en valores

relativos, por habitante Número de espectáculos diferentes presentados en los teatros, en un año Número de funciones de teatro, en un año Porcentaje de ocupación media de los teatros Número de asistentes al teatro, en un año Información presentada en valores

relativos, por habitante Número de bares y cafeterías de propiedad privada Distribución geográfica en la ciudad de bares y cafeterías de propiedad privada

Número anual de actos celebrados en bares y cafeterías de propiedad privada (lecturas, festivales de poesía, exposiciones, etc.)

Bibliotecas: visión general Información cualitativa Número de bibliotecas públicas (puntos de atención) Número de préstamos de libros y otros materiales por parte de las bibliotecas públicas, en un año

Información presentada en valores relativos, por habitante

Número de libros en las bibliotecas públicas Información presentada en valores relativos, por habitante

Número de usuarios de las bibliotecas públicas Festivales y otros grandes acontecimientos: visión general Información cualitativa Número de festivales Número de festivales, por tipo (música clásica, jazz, contemporánea; festivales de barrio; teatro; cine; danza; bellas artes, etc.)


Descripción Observaciones Distribución geográfica de los festivales de la ciudad Entidades organizadoras de festivales (públicas / privadas) Información cualitativa, con posibles

datos cuantitativos Número de personas asistentes a festivales Porcentaje de ocupación de los festivales Número de otros acontecimientos Artistas profesionales: visión general Información cualitativa Número de artistas profesionales en la ciudad Sector asociativo y aficionado: visión general Información cualitativa Educación artística: visión general Información cualitativa, con posibles

datos cuantitativos Participación y desarrollo de audiencias: visión general Información cualitativa, con posibles

datos cuantitativos Patrimonio y memoria: visión general Información cualitativa, con posibles

datos cuantitativos 6. Colaboraciones culturales, industria, empleo y formación Partenariados público-privado: visión general Información cualitativa Industrias culturales: visión general Información cualitativa, con posibles

datos cuantitativos Formación en artes y cultura: visión general Información cualitativa, con posibles

datos cuantitativos Número de personas empleadas a jornada completa en el sector cultural Número de personas empleadas a jornada parcial en el sector cultural Número de trabajadores autónomos en el sector cultural 7. Información y nuevas tecnologías Acceso a nuevas tecnologías: visión general Información cualitativa, con posibles

datos cuantitativos Redes electrónicas: visión general Información cualitativa, con posibles

datos cuantitativos 8. Visión general de la ciudad Volumen total de población residente, y distinción por género y grupos de edad (0-24, 25-54, 55-64, 65 y mayor)

Volumen de residentes según nacionalidad (mismo país de residencia, otros UE, otros)

Volumen de ciudadanos del país nacidos en el extranjero Número total de unidades familiares, e indicación de unidades unipersonales y monoparentales

Número total de estudiantes Volumen de personas que se han trasladado a la ciudad en los últimos 2 años, según origen (nacionales, otros UE, otros)

Número total de personas empleadas, con distinción según jornada completa o parcial

Número total de trabajadores autónomos Número total de personas desempleadas Porcentaje de personas con empleo Porcentaje de personas sin empleo 9. Otros aspectos significativos Otros aspectos que se desee señalar FUENTE: elaboración propia a partir de los documentos de Eurocult21 "Eurocult21 Compendium: Urban Cultural Policy Profiles" (2004), no publicado; Stadt Hagen, "EUROCULT21. Proyecto de intercambio de perfiles culturales urbanos: Documento de antecedentes" (2004), no publicado; y Varios Autores, Eurocult21 Compendium: Urban Cultural Policy Profiles (Helsinki: Eurocult21, 2005).


Metodología: en ambos casos, la recogida de la información recae en las administraciones municipales. En el caso de Eurocult21, son especialmente los departamentos de cultura los responsables de la elaboración de los informes, en particular en lo que se refiere a los aspectos cualitativos y de descripción de la realidad cultural de la ciudad y de las políticas culturales municipales. La necesidad de obtener informaciones comparables entre ciudades de toda Europa obliga a un importante esfuerzo de concreción en la definición de los conceptos estudiados pero afrenta incluso así el riesgo de la escasez de información. Cabe señalar que Urban Audit ha elaborado complejos documentos de metodología, y que para favorecer la concreción y comparabilidad ha limitado en parte el número de indicadores de referencia.13 Por su parte, Eurocult21 parece haber sido menos estricto en la definición conceptual, lo que facilita la recogida de información cualitativa en detrimento de la comparabilidad de datos. Por otra parte, el establecimiento de momentos comunes para la recogida de la información (2002 como año de referencia para Eurocult21, por ejemplo) debe interpretarse como una aportación a la comparabilidad. Difusión: la información elaborada por Urban Audit está disponible en las páginas web del proyecto14 y se difunde periódicamente en forma de documentos públicos y estadísticas de resumen. Por su parte, Eurocult21 elaboró al final del proyecto tres documentos de resumen de sus conclusiones. Eurocult21 Compendium: Urban Cultural Policy Profiles recoge las descripciones de la realidad cultural y las políticas culturales de 19 ciudades de Europa, a partir de la estructura de temas presentada anteriormente. Cabe señalar en cualquier caso que varias ciudades respondieron sólo parcialmente a la información solicitada. Los otros dos documentos finales del proyecto recogen algunos proyectos significativos llevados a cabo en las ciudades participantes y un análisis comparado por temas de las políticas culturales locales.15 Todos estos documentos están disponibles asimismo en la página web del proyecto.16 Valoración: los proyectos presentados destacan por su aportación a la comparabilidad internacional en lo relativo a la realidad urbana y a la vida cultural en las ciudades. Esta misma perspectiva internacional, junto al esfuerzo de recopilación de datos e información requerido de cada administración local participante, puede en sí misma ser un instrumento útil de conocimiento de la propia ciudad por parte de la entidad local responsable. En el caso de Eurocult21, es preciso señalar que los resultados finales del proyecto parecen haber respondido sólo parcialmente a las expectativas iniciales. Los responsables del proyecto hallaron obstáculos desde la fase inicial; así, al intentar aplicar los indicadores culturales de Urban Audit a las ciudades participantes,

"(…) la información cuantitativa obtenida mediante el cuestionario no satisfizo a los Comités de Coordinación y Científico de Eurocult21, que habían decidido probar los indicadores de Urban Audit en primer lugar antes de desarrollar otros nuevos. (…) [Se] llegó a la conclusión de que la información obtenida no era realmente comparable. Se hallaron problemas, por ejemplo, en relación con la disponibilidad de información a nivel de ciudad en vez de región; con la información disponible para ciertas instituciones (por ejemplo sólo los museos con financiación pública, teatros

13 Ver Comisión Europea, Urban Audit. Methodological Handbook (2004) y The Urban Audit. Towards the Benchmarking of Quality of Life in 58 European Cities. Volume I: the Yearbook (2000). 14 Ver www.urbanaudit.org y http://ec.europa.eu/regional_policy/urban2/urban/audit/src/intro.html. 15 Ver, respectivamente, los volúmenes Eurocult21 Stories (Helsinki: Eurocult21, 2005) y Eurocult21 Integrated Report (Helsinki: Eurocult21, 2005) 16 Ver www.eurocult21.org.


incluyendo teatros musicales, etc.) o, sencillamente, la absoluta ausencia de información a nivel de ciudad."17

De este modo, el proyecto amplió las expectativas de recogida de información optando por la presentación de experiencias y de visiones más cualitativas. Por otra parte, las reuniones de coordinación de Eurocult21 analizaron la viabilidad de alcanzar indicadores comparables, una línea que llegó a la conclusión de centrarse en aspectos muy concretos y específicos (acceso a los museos financiados por el sector público, tras abandonar el proyecto de centrarse en un clúster de indicadores relativos a participación en general), en un trabajo que parece proseguir la red Eurocities en la actualidad. A pesar de las limitaciones mencionadas, que afectan especialmente a la comparabilidad internacional, el marco lógico presentado por estos proyectos ofrece suficientes alicientes para analizar y comprender la realidad cultural a escala municipal y el papel de las políticas culturales locales en este contexto. 3.2. Medición de dinámicas culturales locales En esta sección se presentan experiencias internacionales orientadas a la observación del conjunto del sistema cultural local y sus interacciones. Aunque en ellas pueda jugar un papel importante, incluso de impulsor, la administración local, el objeto de estudio no es principalmente el sector público y sus intervenciones sino el conjunto de agentes que opera en el ámbito cultural y el efecto que tienen a escala local. Como se indicaba al introducir la sección anterior, existen puntos de confluencia entre los distintos tipos de observación o monitoreo cultural que son objeto del presente estudio, por lo que la distinción en niveles no siempre es sencilla. 3.2.1. Arts and Culture Indicators in Community Building Project (ACIP) y su aplicación en Boston (EEUU) Contexto: en 1996, el Urban Institute de Washington inició en colaboración con el National Neighborhood Indicators Partnership (NNIP) el Arts and Culture Indicators in Community Building Project ("Proyecto de Indicadores de Arte y Cultura en la Construcción de Comunidades", ACIP), con apoyo de la Fundación Rockefeller. La primera fase del proyecto consistió en la identificación de iniciativas en curso con el fin de comprender la utilidad de la información cultural existente como base para desarrollar indicadores de barrio y determinar la forma en cómo la población, los artistas, los administradores culturales y los responsables comunitarios interpretan y valoran la cultura y las artes. Ello permitió llegar a la conclusión de que la información disponible tenía poca utilidad a efectos de construir indicadores, especialmente si se quería que fuesen significativos para las propias comunidades. Ello era debido, según los responsables de la iniciativa, a que las definiciones estándar de arte y cultura en que se basan las instituciones culturales y la recogida de información son estrechas y no saben reconocer las formas de valoración de la cultura por parte de la población. Además, se percibía que las prácticas de recolección de información vigentes en el sector cultural se referían al estado de salud de las organizaciones culturales y no, como sería necesario en el caso de los indicadores sociales, en objetivos o resultados cuyo valor fuera compartido por la población. En palabras de los responsables del proyecto,

17 Iris Dähnke, "Indicators for Culture", en Varios Autores, Eurocult21 Integrated Report (Helsinki: Eurocult21, 2005), p. 103. Traducción propia.


"Hay un fuerte sentimiento, entre las personas que dan apoyo a la cultura, que la cultura es algo valioso. Sin embargo, con la excepción de la investigación sobre el impacto de la cultura en los resultados escolares y el desarrollo económico, hay muy poca investigación empírica que relacione claramente a las formas de participación cultural con otros resultados sociales deseables y específicos, especialmente a nivel de barrio."18

En la actualidad, la investigación encuadrada en ACIP se aplica en siete ciudades estadounidenses. En cada una, el equipo del Urban Institute colabora con organizaciones locales en la construcción de herramientas y métodos que puedan adaptarse en la práctica de las comunidades y al trabajo cultural. Entre las ciudades participantes se encuentra Boston, mediante la iniciativa Boston Community Building Network coordinada por The Boston Foundation (BF). BF publica anualmente un anuario de indicadores sociales de la ciudad, que en las últimas ediciones ha incorporado una sección sobre "Vida cultural y artes" vinculada en parte al proyecto nacional ACIP. Objetivos: el proyecto ACIP de Urban Institute y NNIP tiene como objetivo proporcionar a responsables políticos, organizaciones de financiación, profesionales e investigadores, mediante el desarrollo de indicadores de barrio, herramientas y conceptos para crear políticas y programas que contribuyan a mejorar la calidad de vida, especialmente en barrios desfavorecidos. En lo que se refiere específicamente al ámbito cultural y de las artes, ACIP ha establecido una serie de principios de medición que guían su trabajo: ► Las definiciones de "arte" y "cultura" dependen de valores, preferencias y realidades

culturales de los habitantes de una comunidad y el resto de agentes presentes en el territorio. En la práctica, lo que se incluye en la definición de cultura en cada comunidad incorpora expresiones y actividades minoritarias que a menudo no son valorados adecuadamente por las principales instituciones culturales.

► El concepto de participación cultural incluye un amplio abanico de formas de implicación en las expresiones artísticas, culturales y creativas. Más allá del consumo o la participación como audiencia, es preciso incluir muchas categorías de acción, disciplinas artísticas, prácticas individuales y colectivas, etc.

► Las expresiones artísticas, culturales y creativas incorporan simultáneamente múltiples significados y propósitos. Además de su valor estético o técnico en términos artísticos, a menudo las comunidades valoran la aportación social de los grupos culturales y los artistas.

► Las oportunidades de participación en las actividades artísticas, culturales y creativas dependen a menudo de recursos específicos a las artes y de otros que no lo son.19

Pese a la relativa simplicidad de los principios enunciados, se trata de un recordatorio útil de cara a la recogida de información significativa sobre la realidad cultural local, especialmente en lo que se refiere a la necesidad de incorporar visiones subjetivas y comunitarias y de incluir el trabajo de agentes no propiamente integrantes del sector cultural en el momento de retratar el sistema cultural local. Por su parte, el Boston Indicators Project de BF, que se lleva a cabo con el apoyo del Ayuntamiento de Boston / Boston Redevelopment Authority y el Metropolitan Area Planning Council, tiene como principal objetivo democratizar el acceso a la información, fomentar un discurso civil y realizar un seguimiento de objetivos y mediciones del progreso realizado en torno a 10 sectores: salud cívica (civic health, es decir igualdad de oportunidades y participación por parte de las minorías étnicas); vida cultural y artes; economía; educación; medio ambiente; vivienda; salud pública; seguridad; tecnología; y transporte. Asimismo, el

18 "Arts and Culture Indicators in Community Building Project. Project Background", disponible en www2.urban.org/nnip/acipproject.html. Traducción propia. 19 Adaptación y traducción propia a partir de "Arts and Culture Indicators in Community Building Project: Principles for Measurement", disponible en http://www2.urban.org/nnip/acipprinciples.html.


proyecto aspira a desarrollar una agenda civil compartida, que refleje el conjunto de opiniones recogidas en el proceso de elaboración de cada informe bienal. Administraciones de referencia: el proyecto ACIP es una iniciativa de Urban Institute, un instituto privado sin ánimo de lucro, y del National Neighborhood Indicators Partnership (NNIP). Este último es una iniciativa de colaboración entre Urban Institute y una serie de centros de investigación y departamentos de la administración local de una treintena de ciudades estadounidenses. Entre otros criterios, las organizaciones que se asocian al proyecto deben demostrar su capacidad de trabajar con un sistema de información avanzado con información actualizada regularmente sobre las condiciones sociales en su ciudad y facilitar el uso directo de esta información en las políticas culturales locales. Ello favorece que los departamentos municipales de varias ciudades se hayan integrado en el proyecto. Boston Foundation y el Metropolitan Area Planning Council (MAPC) de Boston son los referentes de NNIP en esta ciudad. MAPC es una agencia de planificación regional que representa a 101 ciudades y poblaciones del área metropolitana de Boston. La implementación del Boston Indicators Project también recibe apoyo del Ayuntamiento de Boston a través de la Boston Redevelopment Authority, organismo creado en 1957 y cuyas responsabilidades se centran en el ámbito de la regeneración urbana. Ámbitos temáticos e indicadores utilizados: a partir de los cuatro principios enunciados anteriormente, el proyecto ACIP establece cuatro ámbitos temáticos de interés a nivel nacional, que luego se adecuan en cada nivel local. Los puntos que se desarrollan a continuación deben interpretarse más como una serie de principios de base a tener en cuenta en la fase de construcción de un sistema de información y batería de indicadores que como el producto final del proceso:20 1. Presencia de oportunidades artísticas y culturales. Identificación, documentación y medición de expresiones artísticas o creativas según sean definidas y valoradas como bienes culturales por parte de una comunidad. Ello conduce a plantear cuestiones como las siguientes: ► ¿Cómo se llevan a cabo los inventarios culturales? ► ¿Qué valores subyacen a estos inventarios? ► ¿Qué métodos se utilizan? ► ¿Con qué frecuencia se llevan a cabo? ► ¿Quién los lleva a cabo? ► ¿Qué papel juegan los habitantes de la comunidad en la definición de criterios según los

cuales se incluirá o excluirá a determinados elementos? ► Los métodos de realización de inventarios culturales existentes, ¿son compatibles con los

principios de medición del proyecto ACIP? 2. Participación cultural. Identificación, documentación y medición de las formas de participación de la población en las actividades culturales (como creadores, profesores, consumidores, etc.). Ello conduce a plantear cuestiones como las siguientes: ► Dado que la participación cultural puede incluir distintos tipos de implicación, ¿qué formas

de participación es más importante comprender? ► ¿Qué herramientas de recogida de información deberían desarrollarse para capturar de

forma más adecuada la implicación y la participación cultural? ► ¿Qué limitaciones tienen los métodos existentes de medición de la participación? ► ¿Qué haría falta para cambiar los métodos existentes de recogida de información sobre

participación cultural? 3. Impacto y contribución de la participación en la cultura y las artes. Identificación, documentación y medición del impacto o de la relación entre la participación en la cultura y las artes y varios resultados de interés comunitario como la sensación de orgullo local, cuidado del 20 Adaptación y traducción propia a partir de "Arts and Culture Indicators in Community Building Project: Domains of Inquiry", disponible en http://www2.urban.org/nnip/acipdom.html.


entorno, tolerancia y aceptación interracial e interétnica, mejora en la seguridad pública, etc. Ello conduce a plantear cuestiones como las siguientes: ► ¿Qué piensan los habitantes del barrio del impacto de su participación en las actividades

culturales? ► ¿Cómo se interpreta el posible impacto y la contribución de las actividades culturales por

parte de las organizaciones que les prestan su apoyo o las financian? ► ¿De qué forma han recogido información sobre ello estas organizaciones hasta la fecha? ► ¿En qué pruebas se basan actualmente para determinar que cumplen sus objetivos? ► ¿Cómo podría recogerse la información para determinar de mejor forma sus posibles

impactos y contribuciones? 4. Sistemas de apoyo. Identificación, documentación y medición de la capacidad de las comunidades para dar apoyo a las oportunidades artísticas y culturales: es decir, existencia de recursos financieros, en especie, organizativos y humanos para que puedan existir tales oportunidades. Ello conduce a plantear cuestiones como las siguientes: ► ¿De qué elementos constan los sistemas encargados de ofrecer oportunidades artísticas y

culturales? ► ¿Qué tuvo que pasar y quién tuvo que implicarse para poder materializar la participación

cultural? ► ¿Cómo varían estos sistemas según forma artística y/o población destinataria? ► Los recursos y elementos, ¿se hallan bajo el control de la propia comunidad o fuera de su

control? ► ¿Cómo puede empezarse a recoger información sobre la viabilidad de los sistemas

culturales? ► ¿Es necesaria la colaboración de varias organizaciones para asegurar el disfrute de

oportunidades culturales a nivel comunitario? Aunque las cuestiones planteadas ofrecen una aproximación al marco teórico en el que se desarrolla el proyecto, es evidente que no aportan el grado de concreción necesario para poder analizar y evaluar con detenimiento y precisión la realidad cultural sobre el territorio. En este sentido, cada una de las organizaciones que implementa a nivel local el proyecto ACIP se encarga de concretar algunos de los temas identificados y elaborar una batería de indicadores más concreta. Como se ha indicado ya, el Boston Indicators Project recoge información sobre sociedad, economía, cultura y política en esta ciudad en torno a diez ejes temáticos, que van de la "salud cívica" al transporte, pasando por la cultura y las artes. Se han identificado asimismo cinco aspectos transversales, que inspiran y se reparten en el conjunto de temas: situación en los barrios; desarrollo sostenible; raza y etnia; competitividad; e infancia y juventud. En la Tabla 4 se precisan los temas de interés del apartado Vida Cultural y Artes del Boston Indicators Project. Como se verá, la aportación del proyecto nacional ACIP se ve no sólo precisada sino también complementada con contribuciones de otras fuentes. TABLA 4. The Boston Indicators Project 2004: ámbitos temáticos e indicadores utilizados (sección Vida Cultural y Artes) Descripción Observaciones 1. Contribución a la competitividad del área metropolitana de Boston "Índice de creatividad" de Boston en comparación con otras grandes ciudades21

21 El "Índice de Creatividad" (Creativity Index) es un concepto elaborado por el autor estadounidense Richard Florida, que ha alcanzado gran popularidad en EEUU y en otros países desde el principio de la década actual. Se trata de un valor compuesto a partir de cuatro factores ponderados equitativamente: en primer lugar, la proporción de la fuerza de trabajo que representa a la "clase creativa" (empleados con elevados niveles de educación y buenos salarios en los campos de la tecnología, el entretenimiento, el periodismo, las finanzas, los productos de alta calidad y la cultura, que


Descripción Observaciones Impacto económico de las empresas del "clúster creativo": porcentaje de empleos en el conjunto del mercado de trabajo y valor añadido22

Volumen de financiación del sector cultural, en comparación con otras regiones metropolitanas

Ingresos de las organizaciones culturales de la ciudad, de cualquier tipo de fuente

2. Boston como destino regional emocionante (exciting) Número de organizaciones culturales sin ánimo de lucro en el área metropolitana, por 100.000 habitantes

Número de asistentes a los principales eventos y espectáculos culturales Datos recogidos en 8 eventos y espacios seleccionados, incl. deporte

Impacto en la industria turística local y regional: porcentaje de visitantes con una motivación de ocio, gasto realizado, principales lugares de destino

3. Impacto de las organizaciones culturales en la vida comunitaria Distribución de los equipamientos artísticos y culturales de Boston en relación con la distribución de residentes menores de 18 años

Información cualitativa, a partir de la superposición de mapas

Número de barrios, artistas y visitantes participantes en los Estudios Abiertos (Open Studios) de Boston23

4. Expresiones vibrantes de la diversidad cultural Difusión de las distintas culturas presentes en la ciudad, según el Boston Online Cultural Resources Survey24

Información cualitativa

Grado de representatividad demográfica (en términos de presencia de grupos étnicos) de los órganos responsables de las instituciones culturales de la ciudad

Información cualitativa, al carecer de datos cuantitativos

Número de festivales y celebraciones populares, especialmente los que representan a comunidades de origen inmigrado

5. Oportunidades de educación artística Número de profesores de artes visuales, música y teatro en las escuelas públicas de la ciudad

Participación de niños y jóvenes en actividades de formación y participación artística fuera de la escuela: número de cursos ofrecidos, porcentaje de niños y jóvenes matriculados, etc.

Número de alumnos inscritos en escuelas oficiales de artes visuales y escénicas

6. Acceso equitativo a la participación cultural Número de butacas per cápita en el conjunto de instituciones culturales Entradas gratuitas y con descuento en acontecimientos y equipamientos culturales: número de instituciones que las ofrecen y valoración general

comparten una buena valoración de la creatividad, la individualidad, la diferencia y el mérito; en segundo lugar, una medida del crecimiento de las industrias de alta tecnología locales en comparación con la media nacional; en tercer lugar, la innovación, según el número de patentes per capita; y por último la diversidad, donde se relaciona la población gay con la población total de un territorio, puesto que ello se considera claramente relacionado con la apertura mental de la población. Ver Richard L Florida, The Rise of the Creative Class: and how it's transforming work, leisure, community and everyday life (Nueva York: Basic Books, 2002). 22 Se incluyen en el "clúster creativo" las artes aplicadas, visuales y escénicas, el sector editorial, los medios de comunicación, los museos y lugares del patrimonio, las escuelas de arte y los artistas, escritores e intérpretes independientes. 23 Los Open Studios de Boston son una iniciativa que permite abrir a la población local los estudios de artistas y realizar actividades artísticas en la calle. Iniciado en los años 70, el proyecto es coordinado desde 1997 por una red sin ánimo de lucro que recibe apoyo de la administración local. Actualmente se lleva a cabo en 13 barrios de la ciudad. 24 El Boston Online Cultural Resources Survey es una encuesta, impulsada por The Boston Foundation y el Ayuntamiento de Boston, que invita a organizaciones culturales y a personas individuales a aportar datos sobre las distintas expresiones culturales presentes en Boston y los recursos, espacios, entidades y artistas que les representan. La información obtenida debería presentarse en forma de base de datos para cada uno de los grupos étnicos representados; sin embargo, la información disponible hasta la fecha en www.tbf.org es escasa.


Descripción Observaciones Porcentaje de instituciones culturales que incorporan cada una de las adaptaciones necesarias para personas con discapacidad: accesibilidad al edificio, comunicación adaptada, interpretación en lenguaje de signos, etc

Grado de exhaustividad, diversidad y accesibilidad a la información sobre la oferta cultural de la ciudad

Información cualitativa

7. Financiación y apoyo público a la cultura Porcentaje de la población que participa como voluntaria en organizaciones culturales, en comparación con otras ciudades de EEUU

Los datos también se presentan con distinción según grupo étnico

Espacios residenciales y públicos destinados a uso por parte de artistas: número, ubicación en el mapa, valoración general

Gasto per cápita en el presupuesto federal, estatal y municipal destinado a cultura

FUENTE: elaboración propia a partir de "Cultural Life & the Arts: Goals and Measures" de The Boston Indicators Project, edición 2004, en www.tbf.org/indicators2004/culturalLife/grid.asp y páginas derivadas. Metodología: a diferencia de otros proyectos mencionados en el presente estudio, el Boston Indicators Project no incorpora actividades de investigación propia, sino que recoge información y conclusiones de muy diversas fuentes y las concentra en un mismo documento, dando así visibilidad a informaciones que pueden quedar en manos de pocos. Por el contrario, la metodología de trabajo incluye la realización de actividades de consulta y debate con numerosos operadores de la ciudad y el área metropolitana, tanto en el proceso de definición de los indicadores significativos como en el posterior análisis del significado de la información difundida. En conjunto, cada edición del informe sirve para reunir a varios centenares de personas en el conjunto de actividades vinculadas. Cabe señalar que el centro universitario Boston College se ha comprometido a organizar hasta 2030, cada dos años, coincidiendo con la publicación del informe de indicadores de BF, una conferencia de debate y prospectiva sobre el desarrollo de la ciudad y su área metropolitana. Difusión: el proyecto ACIP del Urban Institute y NNIP se difunde principalmente a través de su traducción en programas locales, en las siete ciudades participantes. A nivel nacional se ha elaborado una página web que presenta los principios básicos de la iniciativa.25 Por su parte, el Boston Indicators Project ha presentado hasta el momento tres ediciones de su informe de indicadores, con periodicidad bienal. La elección de temáticas ligeramente distintas para cada edición (la importancia del conocimiento y la planificación a largo plazo en 2000; la creatividad y la innovación en 2002; y la relación entre reflexión global y acción local en 2004) responde a la vocación de difundir discurso y promover la reflexión en torno a distintos aspectos de la realidad y el porvenir de la ciudad. Valoración: el valor de la iniciativa parece hallarse más en su aportación al debate público que en el valor académico o científico de la información presentada. La observación de la metodología y los resultados de The Boston Indicators Project evidencia ciertas limitaciones en cuanto a la escasa precisión de algunos conceptos y magnitudes (lo que dificulta la comparabilidad de datos), la dependencia de datos ajenos que no siempre dan respuesta de forma exhaustiva a los temas de interés (en algunos casos se aportan datos cuantitativos, en otros sólo cualitativos o parciales) ni siempre permiten comprobar el progreso bienal según criterios estables y, en ocasiones, la poca actualización de la información presentada. Sin embargo, es evidente que esta iniciativa transmite mensajes claros de cara al público y es capaz de impulsar un amplio debate sobre temáticas de interés para la ciudadanía, y que sitúa

25 Ver www2.urban.org/nnip/acip.html.


a los aspectos culturales en uno de los espacios centrales de la reflexión. Igualmente, es preciso señalar como activos del proyecto la coexistencia de valoraciones cuantitativas y cualitativas y la integración de comparaciones con otras ciudades estadounidenses, aunque ello siempre dependa de la existencia y calidad de aportaciones de universidades, grupos de investigación u otros centros del conjunto del país. Por último, el abanico de temas cubiertos por la sección relativa a la vida cultural y las artes en el informe de indicadores de BF es remarcable, en la medida que sabe establecer los espacios de confluencia entre la acción cultural y temas de interés más amplio como la competitividad de la ciudad, la imagen exterior o la integración de los grupos minoritarios y la cohesión social. Se trata, de nuevo, de aportaciones más destacables por su capacidad de aportar líneas de reflexión y fomentar un debate público que por la solidez o profundidad de los datos publicados, aunque en el planteamiento realizado se apunten algunas temáticas y cuestiones de gran interés potencial (véanse el análisis de la distribución de recursos culturales en comparación con las áreas donde reside la población menor de edad, la presencia de minorías étnicas en los órganos de toma de decisiones de las instituciones culturales o las referencias al voluntariado cultural, entre otros). El potencial comunicativo de la iniciativa se ve confirmado con la siguiente selección de afirmaciones recogidas del capítulo sobre vida cultural y artes del Boston Indicators Project correspondiente a 2004: ► "La 'economía creativa' (…) es reconocida de modo creciente por su gran impacto

económico." ► "El cambio demográfico en Boston y en la ciudad genera un mayor dinamismo cultural." ► "La participación popular y el apoyo a las artes alcanza niveles impresionantes en el Gran

Boston." ► "El apoyo económico a las organizaciones culturales del área metropolitana de Boston

creció a lo largo de los años 90, pero seguía siendo insuficiente para cubrir las necesidades y aspiraciones de un dinámico sector cultural."

► "La población desea ver más apoyo corporativo a las artes y más financiación pública para la educación artística."

► "Crece la colaboración entre las instituciones culturales."26 En cierto modo, esta valoración puede hacerse extensible al conjunto del proyecto ACIP del Urban Institute, aunque en él se observe una mayor voluntad de discutir las aproximaciones tradicionales a la información y la observación cultural. Tanto los principios de medición como los ámbitos temáticos de interés del proyecto destacan por su capacidad de sugestión, más que por el grado de concreción de magnitudes o indicadores. 3.3. Evaluación de políticas culturales locales En este apartado se recogen algunas prácticas novedosas y significativas en el ámbito de la evaluación de políticas culturales de las administraciones locales y territoriales. En comparación con la sección anterior, en los procesos que se verán a continuación se observa un papel más marcado del gobierno local, que recoge información necesaria para valorar los procesos, resultados y/o impactos de su propia actuación. Al mismo tiempo, esta recogida de datos debe tener en consideración los cambios producidos en el ecosistema cultural local, tanto los que se desprenden de la propia acción administrativa como los que son producto de otros procesos simultáneos. De este modo, y como ya se ha señalado con anterioridad, existen puntos de contacto entre los ejemplos que se verán a continuación y los que se han descrito previamente. 26 "The Boston Indicators Project: Cultural Life and the Arts Highlights", en www.tbf.org/indicators2004/culturallife/overview.asp. Traducción propia.


3.3.1. Local Performance Indicators for the Arts en Inglaterra (Reino Unido) Contexto: en 2003, Arts Council England y Audit Commission publicaron Local Performance Indicators for the Arts, un documento dirigido a los servicios culturales de las administraciones locales de Inglaterra y que proporciona un marco amplio de indicadores para la evaluación de su acción. 27 La publicación fue resultado de una colaboración de estas instituciones con la Asociación Nacional de Técnicos de Cultura de las Administraciones Locales (National Association of Local Government Arts Officers, NALGAO), la Asociación de Técnicos Directores de Cultura y Ocio (Chief Cultural and Leisure Officers Association, CLOA) y el Departamento de Cultura, Medios y Deporte del gobierno británico (Department for Culture, Media and Sport, DCMS). La publicación del informe se enmarca en un proyecto coordinado por la Audit Commission y la Improvement and Development Agency (IDeA) dirigido a permitir a las administraciones locales y a sus socios evaluar su cumplimiento de objetivos e introducir mejoras en este sentido. A su vez, la iniciativa forma parte del programa de modernización del gobierno local impulsado por el ejecutivo británico, que promueve la mejora continuada del ejercicio de las competencias locales.28 La elaboración del informe fue producto de un largo proceso de debate, iniciado con una encuesta nacional sobre los indicadores que utilizaban los servicios de cultura de las administraciones locales, los vacíos existentes y las prioridades. A lo largo de 2002 se procedió a desarrollar una batería de indicadores, mediante consultas con todos los agentes implicados. En total, el proceso contó con la participación de más de 200 administraciones locales. El documento final se estructura en cinco secciones, según la práctica de la Audit Commission: objetivos estratégicos; coste y eficiencia; resultado de la prestación de servicios; calidad; y acceso equitativo. Para su utilización, se advierte de que están planteados para las administraciones locales en su conjunto, de modo que pueden exigir la participación de otros departamentos junto a los servicios de cultura. Por otra parte, también se señala que la propuesta equivale a una batería de indicadores básicos, que cada administración puede complementar con otros procesos de evaluación, especialmente de tipo cualitativo. La publicación de los Local Performance Indicators for the Arts significa un paso muy relevante en la definición de marcos de evaluación de las políticas y programas culturales a escala local. De hecho, algunos de los indicadores ofrecidos pueden ser útiles también para operadores privados y asociativos que actúen en el ámbito cultural a nivel local. Las organizaciones responsables del proyecto indicaron en su momento que la propuesta sería refinada posteriormente, a la luz de los resultados de su puesta en práctica. Por el momento, la propuesta esta disponible en Internet y, aunque no parece que su uso se haya extendido todavía suficientemente para realizar comparaciones, sí existen casos de adaptación a nivel local para la evaluación de servicios culturales concretos.29 27 La Audit Commission es un órgano público que tiene como función asegurar un gasto económico, eficiente y eficaz del dinero público en varios ámbitos de la administración, incluido el gobierno local. Su financiación proviene principalmente de los servicios de evaluación prestados a otras instituciones públicas. Aunque no tenga una particular especialización en el ámbito cultural, en el marco de sus auditorías del gobierno local realiza periódicamente informes de evaluación de los servicios culturales de las administraciones locales, como complemento interesante a la evaluación que estas lleven a cabo por sí mismas. Al tratarse fundamentalmente de informes derivados de visitas puntuales y no sistemáticas y basarse en criterios de valoración comunes a otros departamentos de la administración, en el presente estudio se ha optado por no profundizar en esta tarea de la Audit Commission. Sin embargo, es interesante una visita a www.audit-commission.gov.uk y a los informes de análisis de los servicios culturales disponibles en este sitio web. 28 Para más información sobre la "Library of Local Performance Indicators", visitar www.local-pi-library.gov.uk 29 Existe una versión digital de la batería de indicadores en www.local-pi-library.gov.uk/LIBRARY_ALL_PIS.ASP?MENUID=1081. La exposición siguiente se fundamenta en el documento extenso Local Performance Indicators for the Arts publicado por Arts Council England y Audit Commission en marzo de 2003, y que al parecer ya no se encuentra disponible online en el formato original. En cuanto a las instituciones que han aplicado este marco de evaluación a su contexto, ver por ejemplo la referencia del Sheffield Theatres Trust en www.sheffield.gov.uk/index.asp?pgid=66039&mtype=print.


Objetivos: el informe Local Performance Indicators for the Arts establece una batería genérica de indicadores referidos a la prestación de servicios culturales por parte de las administraciones locales. Su intención era dar respuesta a la necesidad de mediciones consistentes y comparables en relación con el papel de apoyo a la cultura por parte de las administraciones locales. De este modo, la propuesta pretende ofrecer un marco de medición que cumpla los siguientes requisitos: ► Reconocer la diversidad de los servicios culturales de la administración local, al tiempo que

se permite una medición adecuada en la medida de lo posible. ► Identificar estándares de prestación de servicios y favorecer una autoevaluación flexible de

los servicios culturales, integrándolos más firmemente en el marco de la evaluación amplia de servicios.

► Explicitar las formas en que la cultura contribuye a las políticas y los objetivos corporativos. ► Fomentar una aproximación coherente con los marcos de evaluación de la acción de

terceros, para simplificar los requisitos de presentación de informes y justificantes por parte de las organizaciones culturales.

► Cubrir la necesidad sentida por los responsables políticos de ofrecer indicadores de servicio comprensibles para el público.

► Reconocer la necesidad de mantener un equilibrio realista entre la medición cuantitativa y una evaluación más cualitativa y centrada en los resultados y los impactos.

► Reflejar el papel facilitador de la administración local en un contexto complejo de provisión cultural en el que participan los sectores voluntario, independiente y comercial.30

Administraciones de referencia: como se ha indicado, en la elaboración del informe participaron varios organismos públicos o considerados arms-length bodies, como Audit Commission, Arts Council England y el Department for Culture, Media and Sport, junto a dos asociaciones de técnicos de cultura de las administraciones locales inglesas. Asimismo, más de 200 administraciones e instituciones locales tomaron parte en las distintas fases de la consulta que condujo a su publicación. Posteriormente, varias administraciones locales han indicado su voluntad de utilizar Local Performance Indicators for the Arts como guía a partir de la cual medir los resultados de su prestación de servicios culturales. Ámbitos temáticos e indicadores utilizados: la Tabla 5 presenta el conjunto de temas e indicadores de que consta el proyecto:

30 Adaptación y traducción propia a partir de la introducción del informe mencionado anteriormente.


TABLA 5. Local Performance Indicators for the Arts: ámbitos temáticos e indicadores utilizados Descripción Observaciones 1. Objetivos estratégicos Adopción por parte de la administración local de una política, plan estratégico y plan de acción cultural

Respuesta graduada, en una escala 0-24, según 8 criterios con 3 niveles cada uno. Entre los criterios se encuentran "Existen política, plan estratégico y plan de acción claros, asumidos a nivel corporativo", "El plan estratégico es temáticamente amplio e integrado", "El plan estratégico toma en consideración la legislación y las políticas nacionales, regionales y locales sobre igualdad" o "El plan estratégico parte de una investigación adecuada y es revisado de forma regular, mediante procedimientos eficaces". Dentro de cada criterio, se describe a qué equivale cada nivel (1-3). Según la puntuación global, el indicador puede valorarse como "avanzado" (18-24), "sólido" (12-17) o "emergente" (hasta 11)

Formas de apoyo ofrecidas a artistas, grupos culturales y otras organizaciones

Respuesta graduada, en una escala 0-21, según 7 criterios con 3 niveles cada uno. Los criterios se refieren a la provisión de asesoramiento e información general (boletines, web, etc), la prestación de asesoramiento individualizado, la evaluación del grado de satisfacción de los usuarios, el fomento de redes, la formación o el apoyo en especies, entre otros. Dentro de cada criterio, se describe a qué equivale cada nivel (1-3). Como en el indicador anterior, la valoración global cuenta con varios tramos de puntuación. Este indicador también corresponde a los ámbitos 3 (Resultado de la prestación de servicios) y 4 (Calidad).

Contribución de la cultura a las estrategias de aprendizaje escolar y permanente

Respuesta graduada, en una escala 0-24, según 8 criterios con 3 niveles cada uno. Entre los criterios se encuentran "Se contempla que los artistas trabajen en contextos educativos, existen estructuras para planificar estas acciones y hay una evaluación regular", "Se proporciona información, asesoramiento y apoyo a las escuelas sobre cómo trabajar con artistas", "Se pide a los artistas, grupos culturales y equipamientos que reciben apoyo regular de la administración local que desarrollen una estrategia educativa" o "El papel de las artes en la educación se ve reconocido en otros planes estratégicos locales, como el plan de desarrollo educativo, el plan de juventud o el de prevención de la delincuencia". Dentro de cada criterio, se describe a qué equivale cada nivel (1-3). Como en el indicador anterior, la valoración global cuenta con varios tramos de puntuación.

Contribución de la cultura a las estrategias de desarrollo económico Respuesta graduada, en una escala 0-15, según 5 criterios con 3 niveles cada uno. Entre los criterios se encuentran "Existen estrategias para promover el desarrollo de las industrias creativas y fomentar el crecimiento del empleo en los sectores de las artes, los medios y la artesanía", "Las estrategias locales de desarrollo económico o de regeneración reconocen activamente el potencial de la cultura y las industrias creativas" o "Se llevan a cabo investigaciones para obtener datos básicos sobre industrias creativas, y se evalúan los programas para determinar su progreso". Dentro de cada criterio, se describe a qué equivale cada nivel (1-3). Como en el indicador anterior, la valoración global cuenta con varios tramos de puntuación.


Descripción Observaciones Contribución de la cultura a las políticas territoriales y de medio ambiente Respuesta graduada, en una escala 0-18, según 6 criterios con 3 niveles cada uno. Entre los criterios se

encuentran "Se reconoce el papel de la cultura en los planes de uso del territorio y de desarrollo espacial y en las orientaciones de planificación local", "Existe un órgano con competencia directa para el arte público", "Existe una estrategia formal sobre arte público y una política de '1% cultural' que se aplica a las iniciativas de desarrollo local", "Existe un órgano con competencia directa sobre el papel de la cultura en el entorno natural y construido, y relaciones estrechas entre los servicios culturales y los de desarrollo territorial" o "Regularmente se invita a artistas a participar en el diseño de nuevos proyectos de capital, centros urbanos, en el diseño e interpretación de zonas de recreo o espacios naturales y en detalles como el mobiliario urbano". Dentro de cada criterio, se describe a qué equivale cada nivel (1-3). Como en el indicador anterior, la valoración global cuenta con varios tramos de puntuación.

Porcentaje de la población que asiste o participa en actividades culturales al menos una vez al mes

Capacidad de los espacios escénicos y expositivos a nivel local Distingue 5 subindicadores: número de butacas en los recintos de música en directo (por 1000 habitantes); número de butacas en otros recintos escénicos (por 1000 habitantes); número de butacas en cines (por 1000 habitantes); metros cuadrados de espacio expositivo en galerías de arte (por 1000 habitantes); y metros cuadrados de espacio de trabajo para arte social y participativo (por 1000 habitantes).

Dimensión de las asociaciones culturales de voluntarios Distingue 2 subindicadores: número de asociaciones culturales de voluntarios a nivel local (por 1000 habitantes) y número de miembros de las asociaciones culturales de voluntarios (por 1000 habitantes).

2. Coste y eficiencia Gasto cultural per cápita Distingue 4 subindicadores: inversión en gastos de funcionamiento de equipamientos e infraestructuras; inversión

en desarrollo y proyectos artísticos; inversión en subvenciones y financiación; e inversión total. Se excluye la inversión de capital.

Inversiones exteriores gracias a la inversión cultural de la administración local (leverage)

Distingue 3 subindicadores: financiación ajena en relación porcentual a la financiación aportada por la administración local; ingresos generados como porcentaje de los ingresos totales en los equipamientos y eventos culturales gestionados por la administración local; y coste de la financiación por persona asistente a los equipamientos y eventos culturales locales.

Porcentaje de uso de los equipamientos culturales financiados o gestionados por la administración local, en función del total de días por año que podrían utilizarse, según tipo de equipamiento

Distingue recintos de música en directo; otros recintos escénicos; cines; galerías de arte; y centros de arte.

3. Resultado de la prestación de servicios Número de eventos culturales subvencionados por la administración local y número de asistentes, por 1000 habitantes

Se introduce una distinción según si se trata de eventos gestionados directamente por la administración o eventos gestionados por terceros que han recibido financiación de la administración local.


Descripción Observaciones Número de asistentes a los equipamientos financiados o gestionados por la administración local, por 1000 habitantes, según tipo de equipamiento

Distingue recintos de música en directo; otros recintos escénicos; cines; galerías de arte; y centros de arte.

Número de nuevas obras encargadas o financiadas (commissions) y gasto anual en ellas, por 1000 habitantes

4. Calidad Grado de satisfacción de los usuarios de los distintos equipamientos, eventos y servicios culturales

Para cada equipamiento, evento o servicio, se sugiere realizar encuestas anuales a muestras del 20% de asistentes o a un mínimo de 150 personas, pidiendo una valoración según 5 categorías, de "muy satisfecho" a "muy insatisfecho"

Porcentaje de la población, y de grupos de públicos concretos, satisfecha con las actividades y equipamientos culturales financiados por la administración local

Además del conjunto de la población, se contempla una subdivisión para segmentos de público concretos. Este indicador también corresponde al ámbito 5 (Acceso equitativo)

5. Acceso equitativo Existencia de estrategias de promoción del acceso equitativo a la cultura para las personas con discapacidad y la población de grupos minoritarios

Respuesta graduada, en una escala 0-21, según 7 criterios con 3 niveles cada uno. Los criterios se refieren a los equipamientos gestionados por la administración local o que reciben financiación regular, las políticas llevadas a cabo por la administración local, el marketing, la programación, la financiación, las relaciones con la comunidad y las políticas de empleo y desarrollo profesional. Dentro de cada criterio, se describe a qué equivale cada nivel (1-3). Como en los indicadores vistos anteriormente, la valoración global cuenta con varios tramos de puntuación. Este indicador también corresponde al ámbito 1 (Objetivos estratégicos)

Número de actividades culturales educativas, de formación o participativas y número de asistentes, por 1000 habitantes

Se introduce una distinción según si se trata de eventos gestionados directamente por la administración o eventos gestionados por terceros que han recibido financiación de la administración local. También se calcula el porcentaje de los eventos incluidos en esta categoría en relación con el total de eventos culturales. Este indicador también corresponde al ámbito 3 (Resultado de la prestación de servicios).

Número de asistentes de determinados segmentos de público a actividades y equipamientos financiados por la administración local, por cada 1000 miembros del grupo de público

Complementariamente se incluye el número de eventos destinados a cada tipo de público. Se introduce una distinción según si se trata de eventos gestionados directamente por la administración o eventos gestionados por terceros que han recibido financiación de la administración local. Entre los segmentos de público sugeridos se hallan niños y jóvenes; personas con discapacidad; personas mayores; grupos étnicos o culturales; y otros grupos desfavorecidos. Este indicador también corresponde al ámbito 3 (Resultado de la prestación de servicios).

FUENTE: elaboración propia a partir de Audit Commission / Arts Council England, Local Performance Indicators for the Arts (Londres, 2003).


Metodología: como se habrá observado, una parte importante de los indicadores incluidos en esta propuesta, en especial los que incorporan una respuesta graduada, requieren una autoevaluación por parte de la administración local. Sin embargo, incluso en estos casos la evaluación puede complementarse con percepciones externas, mediante mesas de debate o consultas públicas o a través de auditorías externas que valoren el grado de cumplimiento de los objetivos marcados. En otros casos, Local Performance Indicators for the Arts sugiere a las administraciones locales que incorporen a las encuestas generales de población preguntas específicas sobre prácticas y hábitos culturales o sobre su satisfacción con la oferta cultural local. Es el caso, por ejemplo, del indicador relativo al porcentaje de la población que asiste o participa en actividades culturales al menos una vez al mes. Por último, y como se habrá observado, una parte de la información requerida, en lo que se refiere a número de actividades, públicos, obras y presupuestos, debe derivarse de los registros e informes de actividad de la propia administración local o de los equipamientos y organizaciones culturales que operan en el territorio. Difusión: la batería de indicadores presentada se ha difundido mediante la página web de indicadores de evaluación de los servicios de la administración local31 y se distribuyó en su momento en forma de documento a las administraciones locales de Inglaterra. También ha recibido cierta atención a nivel internacional. Valoración: el ejemplo presentado se configura como una de las experiencias más significativas de evaluación de políticas culturales locales registradas en los últimos años. Además de la exhaustividad y precisión de la propuesta, cabe señalar que su elaboración fuera producto de un proceso de diagnóstico y consulta en que se tomaron en cuenta la información disponible previamente en los servicios culturales de la administración local y las necesidades detectadas por ellos. Por otra parte, el establecimiento de un marco de indicadores dirigidos a todas las administraciones locales del país puede proporcionar un instrumento no sólo de valoración interna sino también de comparación intermunicipal, aunque hasta la fecha no sea posible corroborar el grado de aplicación del documento. La valoración ciertamente positiva de esta iniciativa no debe hacer olvidar su adecuación específica al marco británico. A pesar de que puedan extraerse algunas referencias útiles, especialmente en lo relativo a los temas y aspectos abordados, sería difícil aplicar el mismo modelo a otros países. Por otra parte, la información recogida mediante una batería de indicadores como la que propone Local Performance Indicators for the Arts debe complementarse en cualquier caso con otras fuentes de información sobre la realidad cultural local que vayan más allá de la acción gestionada o facilitada por la administración local. 3.3.2. Intermunicipal Comparative Framework Project de la Creative City Network of Canada Contexto: a principio de 2006 se publicó el informe resultante de la fase piloto del Intermunicipal Comparative Framework Project (Proyecto para un Marco Comparativo Intermunicipal) puesto en marcha por Creative City Network (Red de Ciudades Creativas) con el fin de facilitar la recogida de información y la comparación en relación con la realidad cultural y las políticas culturales de las administraciones locales de Canadá. La iniciativa se configura a la vez como una herramienta de evaluación de políticas y un inventario de recursos culturales a escala municipal, y ofrece un modelo muy interesante de construcción progresiva de un marco

31 Ver www.local-pi-library.gov.uk/LIBRARY_ALL_PIS.ASP?MENUID=1081.


de información que facilite el conocimiento a escala local y, mediante la comparación intermunicipal, a escala nacional. Creative City Network es una asociación de ciudades y técnicos de cultura, artes y patrimonio de las administraciones municipales de Canadá, que actualmente reúne a 100 ciudades y a más de 300 empleados. Entre sus actividades de encuentran una conferencia anual, una página web con recursos de interés, un boletín quincenal y otros documentos. El proyecto nace de la inquietud por la falta de criterios claros y universales sobre la forma como las administraciones municipales recogían información acerca de su labor. El documento publicado en 2006 lo expresa gráficamente:

"Muchos técnicos de cultura de las grandes ciudades canadienses, ya de por sí aquejados de exceso de trabajo, recibían regularmente peticiones de sus colegas de otras ciudades para preparar informes sobre el gasto cultural per cápita en varios municipios. De este modo, poco a poco se iba recogiendo, analizando y difundiendo información en este sector emergente. Pero en general, a las peticiones de concreción del gasto cultural per cápita les faltaba consistencia, de modo que los informes resultantes medían indicadores considerablemente distintos. Por ejemplo, algunos computaban sólo las subvenciones en dinero, mientras que otros incluían el valor de utilizar equipamientos municipales sin coste alguno. Dentro de la última categoría, algunos ayuntamientos incluían los costes de mantenimiento de los equipamientos municipales, y otros no. Aunque existía una indicación clara del abanico de formas de participación y apoyo municipal para la cultura, los informes en su conjunto comparaban manzanas con naranjas."32

Uno de los primeros esfuerzos realizados para afrontar esta dificultad tuvo lugar en el área metropolitana de Vancouver en 1996, a partir de una encuesta sobre inversiones municipales en cultura a la que respondieron 17 de los 21 municipios de la zona. La iniciativa fue coordinada por Nancy Duxbury, actual responsable de investigación de Creative City Network y responsable del Intermunicipal Comparative Framework Project a escala nacional. Este último supone ampliar no sólo geográficamente sino también temáticamente el ámbito de interés de la encuesta, pues se va más allá de la inversión cultural, como se verá. Para ello, se empezó revisando los inventarios de políticas y gasto cultural a nivel municipal existentes en algunas ciudades y provincias federadas, así como informes de comparación intermunicipal elaborados previamente. El contenido de la encuesta se consultaría luego mediante la lista de correo electrónico coordinada por Creative City Network, de la que se extrajeron una serie de orientaciones a tener en cuenta: ► El marco debe ser fácil de utilizar en términos de diseño, suficientemente flexible para

acomodar a una variedad de estructuras y modelos y útil para municipios con características y estructuras diversas.

► El proceso de realización de un inventario de la actividad local tiene por sí mismo la capacidad y el potencial de ser una herramienta de aprendizaje, una característica que debe poderse aprovechar al máximo.

► En lo posible, el marco debe utilizar terminología, categorías y componentes para la información cuantitativa y financiera que respete e incorpore las aproximaciones, parámetros y definiciones existentes, en vez de crear nueva terminología.

► A lo largo del documento, y como glosario separado al final, deben incluirse definiciones y ejemplos.

► Las respuestas deberían estandarizarse mediante casillas a marcar, para facilitar la tabulación, y ofrecer también espacio para respuestas abiertas.

► Los inventarios exhaustivos de equipamientos de propiedad municipal deben configurar un documento a parte.

► En aquellos casos en que existan, deben solicitarse las referencias de documentos en Internet.

32 Creative City Network of Canada, Intermunicipal Comparative Framework Project. Phase One Pilot – Report (Vancouver: Creative City Network of Canada, 2006), p. 6. Traducción propia.


► La encuesta debe estar diseñada para que la pueda rellenar el personal del ayuntamiento, sin necesidad de "entrevistadores" externos, y debe ser autotabulable (self-tabulating).33

A partir de la consulta, se diseño un proyecto en tres fases, que empieza con un análisis cualitativo del marco general en que tiene lugar el papel de las administraciones locales en el desarrollo cultural de Canadá, sigue con un análisis cuantitativo centrado en el valor de la inversión cultural de las administraciones locales en el conjunto del país y se cerrará con una exploración en mayor detalle de todos los temas tratados en el estudio. Hasta el momento se encuentra disponible el informe final de la primera fase del estudio, que se inició en 2003 y que se centra en los aspectos cualitativos del papel de las administraciones locales en el desarrollo cultural: políticas, planes, programas y prácticas. La elección de este tipo de elementos como primera referencia se debe, según los responsables del proyecto, a que

"[para] apreciar la implicación del gobierno en el desarrollo cultural de modo exhaustivo es necesario comprender el contexto amplio y la naturaleza comprehensiva de este apoyo, incluidos los aspectos no monetarios, antes de definir la porción que se puede cuantificar con valores monetarios. (…) Limitar la recogida de información a categorías cualitativas sirvió para identificar las posibles informaciones inconsistentes y potenciales duplicaciones, antes de introducir información cuantitativa – los valores en dólares – en la segunda fase de la encuesta."34

De este modo, la experiencia que se presentará a continuación no se da todavía por terminada, pero ofrece una aproximación amplia a los temas a tener en cuenta para la construcción de un sistema de información orientado a la evaluación de políticas culturales locales. Objetivos: Intermunicipal Comparative Framework Project se presenta como un medio para inventariar y comprender la infraestructura, el alcance y la naturaleza de la contribución del gobierno local al desarrollo cultural en el conjunto de Canadá, a través del establecimiento de un marco que retrate la naturaleza de la implicación y la inversión del gobierno local en este desarrollo. A largo plazo, el objetivo principal del proyecto es disponer de información de referencia sobre planificación, políticas, programación y apoyo municipal a nivel federal. Aunque el título del proyecto se refiera a su vocación de comparación intermunicipal, la iniciativa puede interpretarse también como una manera de sistematizar la recogida de información cultural a nivel municipal y el análisis de las políticas culturales locales, con efectos no sólo en las tareas de observación y comparación sino también sobre la propia planificación de cada administración implicada. Administraciones de referencia: como se ha indicado, el proyecto es coordinado por Creative City Network, una asociación de ciudades y técnicos de cultura. En la primera fase del estudio se recibieron respuestas de 29 municipios, a partir de cuyos datos se construyó el modelo que se presentará a continuación. Entre las poblaciones participantes se incluyen 2 de menos de 10.000 habitantes, 13 más de hasta 100.000 y algunas de las principales metrópolis de la federación, como Toronto (2,5 millones), Ottawa o Edmonton. Ámbitos temáticos e indicadores utilizados: la tabla 6 presenta los temas en que se ha centrado la fase inicial del Intermunicipal Comparative Framework Project:

33 Adaptación y traducción propia a partir de Creative City Network of Canada, Intermunicipal Comparative Framework Project. Phase One Pilot – Report (Vancouver: Creative City Network of Canada, 2006), p. 7. 34 Ibid, p. 9. Traducción propia.


TABLA 6. Intermunicipal Comparative Framework Programme: ámbitos temáticos e indicadores utilizados Descripción Observaciones 1. Administración general de la cultura Existencia de normativa o legislación; documentos estratégicos de política cultural; o planes de acción en el ámbito cultural

Existencia o no de cada tipo de documento, y áreas de interés (cultura en general, artes, patrimonio, arte público, artes comunitarias, etc.). Se contempla como opción que no existan tales documentos pero que se hallen en proceso de elaboración.

Inclusión de cultura, artes, patrimonio u otros temas relacionados en los planes estratégicos de ciudad.

Se contempla como opción que no existan tales documentos pero que se hallen en proceso de elaboración.

Existencia de comités, comisiones, patronatos o grupos de asesoramiento con competencia sobre algunos asuntos culturales

Se distinguen las áreas de interés (patrimonio, bibliotecas, artes, arte público, etc) y se describe el número de miembros de cada organismo, indicando qué porcentaje de miembros representa a la administración local. Se contempla como opción que no existan tales órganos pero que se hallen en proceso de creación. Se establece una distinción entre las organizaciones con un mandato formal por parte de la administración municipal y las organizaciones y agencias sin este tipo de mandato.

Número de departamentos municipales en los que se reparte el personal con competencias en materia de cultura

El informe elaborado como resultado de la encuesta ofrece una lista de los tipos de departamentos en que se encuadra este personal.

Existencia de un departamento, división o grupo específicamente para cultura

Número de personas empleadas (en equivalencia a jornada completa) en el ámbito de la cultura

Principal área de trabajo de las personas con contrato fijo Se distinguen arte; patrimonio; arte y patrimonio; etc. Principales tareas de las personas con contrato fijo Se distinguen administración; gestión y programación de equipamientos; otros. Existencia de una política de voluntariado en relación con equipamientos y acontecimientos culturales

2. Iniciativas especiales para las organizaciones culturales Existencia de programas de estabilización o sostenibilidad de organizaciones culturales

Se incluyen aquí los programas de financiación orientados a fomentar una mejora de las prácticas en materia de gobernancia, planificación estratégica y eficacia organizativa de las entidades culturales, así como los programas de reducción del déficit de las organizaciones.

3. Asistencia a grandes organizaciones Existencia de programas específicos de apoyo a las principales organizaciones culturales de la ciudad

Se distinguen formas de apoyo como la existencia de líneas de financiación específicas para ciertas instituciones, uso de edificios o suelo municipal, apoyo al mantenimiento u otros. Entre las instituciones que se incluyen en esta categoría se hallan la Vancouver Art Gallery, la Toronto Symphony o el Victoria Maritime Museum, entre otras.


Descripción Observaciones 4. Programas de financiación cultural Existencia de programas de financiación para organizaciones culturales sin ánimo de lucro, y clasificación según tipo35

Se distinguen los programas según si se trata de subvenciones anuales o plurianuales de funcionamiento, subvenciones para proyectos concretos, para el alquiler de espacios escénicos o para el desarrollo organizativo, u otras formas, o bien si se destina la subvención a una organización de la comunidad (en funciones de consejo de las artes) que a su vez la distribuye a terceros. También se incorporan las formas de apoyo que no implican pago (non-grant support programs), como puedan ser la cesión de espacios a alquiler cero, la exención de impuestos o la difusión de materiales promocionales. Se contempla como opción que alguna de estas formas de apoyo se halle en proceso de desarrollo.

Existencia de programas de financiación a artistas individuales También aquí se contempla como opción que este tipo de apoyo se halle en proceso de desarrollo. Tipo de organizaciones culturales sin ánimo de lucro beneficiarias de los programas de apoyo

Se distinguen organizaciones culturales (y, entre ellas, las asociaciones, las entidades profesionales, las organizaciones de servicios culturales y los colectivos de artistas) y organizaciones no culturales (y, entre ellas, se distinguen los fondos destinados a pagar honorarios de artistas a quienes se contratará, a contribuir al desarrollo comunitario en torno a temas de raza, etnia o discapacidad, a desarrollo de capacidades con componentes culturales y a programas infantiles y juveniles).

Tipo de fondos destinados a artistas individuales Se distinguen fondos para la creación o el desarrollo; la formación; los programas de artistas en residencia; las becas de viaje; y otros.

Proceso de toma de decisiones y adjudicación de las ayudas a entidades culturales

Se distinguen los modelos según si se basan en una valoración del personal municipal, en un comité asesor (con / sin presencia de representantes de organizaciones comunitarias y de artistas), en comités distintos para cada disciplina artística (cuya opinión puede presentarse luego bien a la administración local bien a una agencia arms-length) o si todo el proceso pasa por un consejo de las artes independiente. También se distinguen los modelos según si las decisiones finales deben ser aprobadas por la administración o si son independientes.

6. Apoyo a festivales y acontecimientos especiales Existencia de normativa o legislación; documentos estratégicos de política cultural; o planes de acción que afecten a los festivales y acontecimientos especiales

Existencia o no de cada tipo de documento. Se contempla como opción que no existan tales documentos pero que se hallen en proceso de elaboración.

Existencia de comités, comisiones, patronatos o grupos de asesoramiento con competencia sobre la coordinación de festivales y acontecimientos especiales

Se describe el número de miembros de cada organismo, indicando qué porcentaje de miembros representa a la administración local. Se contempla como opción que no existan tales órganos pero que se hallen en proceso de creación.

Organización directa por parte de la administración de festivales y acontecimientos especiales

Se distinguen los acontecimientos anuales y los puntuales.

35 Los responsables del proyecto explican que en la primera fase de la investigación han optado por clasificar las ayudas según tipo o naturaleza (es decir, financiación por proyectos o financiación a organizaciones, etc) en vez de según sector cultural (música, artes escénicas, etc.), pero que en fases sucesivas se profundizarán las distintas formas de clasificación.


Descripción Observaciones Existencia de programas de financiación para festivales y acontecimientos especiales

Se distinguen los programas según si se trata de subvenciones anuales de funcionamiento, subvenciones para proyectos concretos, para el desarrollo organizativo, u otras formas. También se incorporan las formas de apoyo en especies, como el control del tráfico, los servicios de seguridad, el acceso a la red eléctrica, etc. Se contempla como opción que alguna de estas formas de apoyo se halle en proceso de desarrollo.

Tipo de festivales y acontecimientos especiales apoyados por los programas de financiación mencionados

Se distinguen las celebraciones populares anuales, los festivales populares con elementos artísticos, los festivales multiculturales, los festivales de artes, las secciones abiertas al público de otros festivales, etc.

Proceso de toma de decisiones y adjudicación de las ayudas a festivales y acontecimientos especiales

Se distinguen los modelos según si se basan en una valoración del personal municipal, en un comité asesor (con / sin presencia de representantes de organizaciones comunitarias y de artistas), en comités distintos para cada disciplina artística (cuya opinión puede presentarse luego bien a la administración local bien a una agencia arms-length) o si todo el proceso pasa por un consejo de las artes independiente. También se distinguen los modelos según si las decisiones finales deben ser aprobadas por la administración o si son independientes.

7. Arte público Existencia de normativa o legislación; documentos estratégicos; o planes de acción sobre arte público


Temas tratados en la normativa o planes existentes Se distinguen donaciones de arte público; encargos de arte público; encargos por parte del sector privado; arte público comunitario; mantenimiento, etc.

Inclusión del arte público en el plan estratégico de ciudad. Se contempla como opción que no existan tales documentos pero que se hallen en proceso de elaboración. Existencia de comités, comisiones, patronatos o grupos de asesoramiento con competencia sobre arte público

Se describe el número de miembros de cada organismo, indicando qué porcentaje de miembros representa a la administración local.

Encargo por parte de la administración local de alguna obra de arte público en los últimos cinco años

Respuesta sí o no a la pregunta

Proceso de selección de obras de arte público Se distingue quién toma la decisión (la administración, la administración tras asesoramiento externo, un comité externo, otros), la naturaleza del comité de selección (permanente o puntual), su composición (según si incluye a artistas, a representantes de los vecinos, al personal de la administración, a concejales) y la existencia de oportunidades de consulta pública (siempre, a veces, etc.)

Existencia de programas de apoyo a la creación de arte público Se contempla como opción que esta forma de apoyo se halle en proceso de desarrollo. Existencia de programas de "1% cultural" para el arte público Se distingue según si se refieren a la inversión de capital municipal o a los proyectos de desarrollo privados, y

según si se trata de programas obligatorios o voluntarios. Se contempla como opción que esta forma se halle en proceso de desarrollo.

Existencia de programas o fondos para los gastos de mantenimiento del arte público

Se contempla como opción que esta forma de apoyo se halle en proceso de desarrollo.

Existencia de programas de descatalogación o retorno (de-accessioning) de obras de arte público

Se contempla como opción que esta forma se halle en proceso de desarrollo.


Descripción Observaciones Existencia de personal encargado directamente de los programas de arte público

Existencia de un inventario o registro del arte público del municipio Se distinguen los inventarios o registros impresos y digitales. 7. Colecciones de arte Existencia de normativa o legislación; documentos estratégicos; o planes de acción sobre las colecciones de arte


Temas tratados en la normativa o planes existentes Se distinguen adquisiciones de obras, donaciones, adquisición de colecciones patrimoniales o de arte, mantenimiento de colecciones, descatalogación o renuncia a las obras de la colección, etc.

Existencia de comités, comisiones, patronatos o grupos de asesoramiento con competencia sobre colecciones de arte


Compra o encargo por parte de la administración local de alguna obra de arte para una colección municipal en los últimos cinco años

Respuesta sí o no a la pregunta

Proceso de adquisición de obras Se distingue quién toma la decisión (la administración, la administración tras asesoramiento externo, un comité externo, otros), la naturaleza del comité de selección (permanente o puntual), su composición (según si incluye a artistas, a representantes de los vecinos, al personal de la administración, a concejales) y la existencia de oportunidades de consulta pública (siempre, a veces, etc.)

8. Asistencia a equipamientos culturales Existencia de normativa o legislación; documentos estratégicos; o planes de acción sobre desarrollo o apoyo a equipamientos culturales

Existencia o no de cada tipo de documento. Se distinguen los documentos relativos al desarrollo de equipamientos y otros de apoyo a equipamientos. Se contempla como opción que no existan tales documentos pero que se hallen en proceso de elaboración.

Existencia de comités, comisiones, patronatos o grupos de asesoramiento con competencia sobre equipamientos culturales


Tipo de medidas de apoyo al desarrollo de equipamientos culturales por parte de terceros

Gestión y programación directa de equipamientos culturales por parte del ayuntamiento

Tipo de medidas de apoyo a los equipamientos culturales participados por terceros

Se distinguen las medidas dirigidas a organizaciones subcontratadas para gestionar equipamientos municipales, a organizaciones con oficinas en edificios municipales y a organizaciones que gestionan equipamientos de propiedad no municipal. Se contemplan el apoyo operativo (cesión gratuita de espacios municipales, alquiler rebajado, cesión de suelo municipal, subvención para el funcionamiento, exención fiscal, etc.) y el apoyo para inversiones de capital


Descripción Observaciones 9. Inventario de equipamientos culturales de propiedad municipal Tipo de equipamiento cultural con que cuenta el municipio Se distinguen bibliotecas, museos, salas de reunión polivalentes, teatros, galerías de arte, espacios de ensayo,

archivos, espacios expositivos, estudios para ensayo de danza, etc. Dentro de estos, se introduce una distinción según se trate de equipamientos individuales, integrados en un centro cultural o integrados en un centro social o educativo.

10. Patrimonio Existencia de normativa o legislación; documentos estratégicos; o planes de acción sobre desarrollo o apoyo a patrimonio

Existencia o no de cada tipo de documento. Se distinguen los documentos relativos al patrimonio en general, al turismo relacionado con el patrimonio, al registro de bienes del patrimonio y a la arqueología. Se contempla como opción que no existan tales documentos pero que se hallen en proceso de elaboración.

Existencia de comités, comisiones, patronatos o grupos de asesoramiento con competencia sobre patrimonio


Existencia de una agencia arms-length Existencia de programas de financiación para organizaciones del sector del patrimonio

Se distinguen los programas según si se trata de un programa genérico de subvenciones a entidades sin ánimo de lucro, subvenciones anuales o plurianuales de funcionamiento, subvenciones para proyectos concretos, para el desarrollo organizativo, u otras formas. Se contempla como opción que alguna de estas formas de apoyo se halle en proceso de desarrollo.

Tipo de organizaciones culturales sin ánimo de lucro y actividades beneficiarias de los programas de apoyo

Se distinguen museos comunitarios y sociedades históricas; programas y proyectos de patrimonio; sitios del patrimonio de propiedad privada; sitios del patrimonio de propiedad pública; archivos; etc.

Existencia de programas de financiación al sector privado o a personas individuales poseedoras de bienes del patrimonio

Se distingue el tipo de apoyo ofrecido. También aquí se contempla como opción que este tipo de apoyo se halle en proceso de desarrollo.

Proceso de toma de decisiones y adjudicación de las ayudas dentro de los programas municipales de financiación del patrimonio

Se distinguen los modelos según si se basan en una valoración del personal municipal, en un comité asesor (con / sin presencia de representantes de organizaciones comunitarias y del patrimonio) o si todo el proceso pasa por un comité independiente. También se distinguen los modelos según si las decisiones finales deben ser aprobadas por la administración o si son independientes.

11. Premios municipales Existencia de normativa o legislación; documentos estratégicos; o planes de acción relativos al otorgamiento de premios


Proceso de selección y adjudicación de los premios municipales Se distinguen los modelos según si se basan en una decisión de los responsables políticos, una valoración del personal municipal, un comité asesor (con o sin presencia de representantes municipales) o si todo el proceso pasa por un consejo de las artes independiente. También se distinguen los modelos según si las decisiones finales deben ser aprobadas por la administración o si son independientes.


Descripción Observaciones Tipo de premios municipales Se distinguen premios artísticos (voluntariado, mérito individual a lo largo de la carrera, mérito o excelencia de un

proyecto, reconocimiento a una organización, mecenazgo, etc), del patrimonio (mérito individual, reconocimiento a una organización, voluntariado, mecenazgo, etc.) y otros (premios literarios, diseño urbano, etc.). También se distinguen los premios según si son monetarios o no.

12. Bibliotecas públicas36 Formas de apoyo municipal a los servicios bibliotecarios Se distinguen la existencia de un departamento en la administración municipal, la existencia de un servicio

bibliotecario municipal y la existencia de un servicio bibliotecario regional. Actividades públicas llevadas a cabo en las bibliotecas Se distinguen lecturas por parte de escritores, exposiciones de artes visuales, talleres de escritura, exposiciones

de historia y patrimonio, ferias del libro, representaciones teatrales, actividades infantiles, conciertos, etc. 13. Industrias culturales Existencia de normativa o legislación; documentos estratégicos; o planes de acción sobre industrias culturales


Existencia de comités, comisiones, patronatos o grupos de asesoramiento con competencia sobre industrias culturales


Existencia de apoyo a los distintos sectores de las industrias culturales comerciales

Se distinguen los medios de radiotelevisión, el cine, los juegos interactivos, el sector editorial y la producción y edición musical. Para cada sector, se indica si existen medidas de apoyo y si se trata de apoyo financiero o logístico.

14. Otros Aspectos y recursos cotidianos de la gestión cultural municipal que no se han contemplado en las cuestiones anteriores

La encuesta elaborada por el proyecto invitaba a los técnicos municipales a indicar qué otros aspectos importantes se habían olvidado en los apartados anteriores.

FUENTE: Elaboración propia a partir de Creative City Network of Canada, Intermunicipal Comparative Framework Project. Phase One Pilot – Report (Vancouver: Creative City Network of Canada, 2006).

36 Los responsables del proyecto indican que los contenidos de la sección relativa a bibliotecas se ampliarán y profundizarán en las siguientes fases del estudio.


Metodología: la información se recogió mediante una encuesta distribuida a los servicios culturales de las administraciones locales a lo largo del país, y recibió 29 respuestas. El hecho de que la mayoría de preguntas sean de tipo cualitativo y no dependan de la existencia de estadísticas, censos o registros previos facilita sin duda la respuesta a la encuesta. Como se ha indicado, en la segunda fase del proyecto está previsto profundizar en elementos cuantitativos, especialmente de tipo presupuestario, lo que puede dificultar algo más el proceso. Otros aspectos que contribuyen a facilitar el proceso de respuesta son la introducción en la propia encuesta (y en el informe resultante de ella) de definiciones de los conceptos utilizados, y la realización de un proceso previo de consultas que tuvo en cuenta las dificultades halladas por procesos previos similares y recogió recomendaciones en cuanto a la forma y proceso de encuesta. Difusión: el informe resultante de la primera fase del Intermunicipal Comparative Framework Project se encuentra disponible en Internet y ha recibido cierta atención internacional, dada la complejidad del proceso y su interés potencial.37 Pese a que, al tratarse de un proyecto todavía en curso, sólo se han alcanzado parcialmente los resultados marcados inicialmente, el valor del informe resultante de la fase inicial sirvió ya para difundir paralelamente un comunicado de prensa que destaca la contribución de las administraciones locales y sus empleados en el desarrollo de la vida cultural en Canadá. Valoración: aunque como se ha señalado el proyecto no ha terminado, esta experiencia se configura ya como una interesante aproximación a la recogida de información y la evaluación de las políticas culturales municipales. Es preciso subrayar que el interés potencial del ejercicio es compartido por quienes trabajan directamente en las administraciones locales participantes y por quienes tienen un interés más genérico en la observación y análisis de políticas culturales, dada la sistematización que se pretende alcanzar y la globalidad de la investigación. Entre los elementos que sobresalen en el modelo se encuentra el grado de precisión de los distintos tipos de medidas que pueden tomar las administraciones locales en el sector cultural, para cada uno de los sectores observados. Ello es producto probablemente de la realización anterior por parte de sus responsables de otras experiencias similares a menor escala, así como del proceso de consultas que precedió a la distribución de la encuesta, y se complementa con la inclusión de un glosario que facilita la interpretación de las preguntas y las respuestas. Se observará igualmente la diferencia entre este ejemplo y el modelo británico de indicadores de evaluación de políticas culturales locales presentado anteriormente. Mientras la iniciativa canadiense adopta una visión más legalista y de base administrativa, como pauta a completar con datos presupuestarios en la segunda fase del proyecto, y recorre los distintos espacios característicos de la política cultural en sentido más clásico, el ejemplo británico sigue una lógica más bien estratégica o política, de incisión en los espacios de confluencia con otras agendas políticas y de interés por determinados sectores de público. En sí mismo, esto confirma la diversidad de formas de evaluar las políticas culturales locales, aunque también cabe esperar que el progresivo desarrollo del modelo de Creative City Network of Canada tienda a profundizar en elementos más analíticos y de estrategia política. De nuevo, se trata de un modelo propio del contexto en el que surge, pero que ofrece numerosos aspectos de interés, tanto por su proceso de elaboración (trabajo a largo plazo, progresivo nivel de detalle mediante fases sucesivas, consulta con responsables municipales en todo el país, diagnóstico a partir de experiencias previas) como por el abanico temático de referencia y a la precisión y sistematización de la información recogida.

37 A través de www.creativecity.ca/framework/index.html se puede acceder a una presentación del proyecto y al documento publicado en marzo 2006.


4. Conclusiones En esta sección se presentan algunas observaciones preliminares a partir de la información presentada, que se espera contribuyan a los debates del Grupo de Trabajo sobre Evaluación de Políticas Culturales Territoriales en el seno de la Comisión de Cultura de la FEMP. De la investigación realizada pueden desprenderse las ideas siguientes: 1. El establecimiento de sistemas de información para la evaluación de políticas culturales

locales y territoriales es un proceso complejo, que debe asumir la necesidad de operar a largo plazo. Ello conduce a la vez a varias constataciones:

► El traslado de los indicadores a la práctica (la recogida de información, su análisis,

su posterior incorporación a la planificación y diseño de nuevas políticas y programas) es tan importante como la definición del modelo teórico. La aplicación práctica puede verse facilitada, por ejemplo, mediante la realización de actividades de consulta amplias, como en el caso de Local Performance Indicators for the Arts o el marco de comparación intermunicipal de la Creative City Network of Canada.

► Es recomendable establecer objetivos limitados en las fases iniciales, que puedan luego perfeccionarse y ampliarse en pasos sucesivos. El trabajo de la Creative City Network of Canada es significativo en este sentido, como lo son las conclusiones finales del proyecto europeo Eurocult21, en el sentido de limitar la recogida de información a campos muy precisos y bien definidos. Esta recomendación es válida en todos los casos, aunque como se ve aumenta en la medida en que se aspira a construir modelos de comparación entre territorios. A menudo, puede ser recomendable optar por un número limitado de indicadores que ofrezcan información suficiente, sin necesidad de ampliar excesivamente la relación de temas y magnitudes de interés.

► La formación del personal responsable y la claridad y asunción compartida de los objetivos también se adivina como un aspecto clave. El trabajo de Comedia junto al Ayuntamiento de Birmingham destaca la importancia de centrar la recogida de información en temas y objetivos fácilmente asumibles y reconocibles tanto por la administración local como por los operadores culturales de la ciudad. Posiblemente esta recomendación no pueda hacerse extensible a todos los ámbitos de interés (la evaluación de políticas culturales, por ejemplo, requiere recoger datos de tipo más puramente administrativo, legal o político con menor relevancia para ciertos operadores) pero sí debe tenerse en cuenta en ciertos casos.

► En relación con lo anterior, es necesario que los resultados de la recogida de información o la evaluación se integren en el trabajo cotidiano. Lejos de ser un ejercicio impostado u orientado únicamente a la rendición de cuentas externa, los datos existentes deberían colocarse en la base del trabajo posterior. Para ello, es recomendable establecer los indicadores y los métodos a utilizar ya en el momento de definición de nuevos objetivos o planes.

2. Es útil recoger información que ponga en relación a la cultura con objetivos y discursos

más amplios. El planteamiento inicial del proyecto ACIP del Urban Institute pone de manifiesto que en ocasiones la información recogida por las instituciones culturales es de interés sólo para ellas, y dice poco sobre el entorno social en el que se desarrolla y las expectativas de la población en torno a la acción cultural. Por otra parte, varias de las experiencias presentadas destacan por intentar establecer conexiones con objetivos sociales, económicos y políticos, de gobernancia urbana en general, lo que se intuye como un área en creciente desarrollo.

3. Es preciso combinar las aproximaciones cuantitativas y cualitativas. Tanto por la propia

complejidad del objeto de estudio y sus interrelaciones con aspectos sociales, económicos y políticos como por la necesidad de robustecer el discurso con argumentos de distinta naturaleza, la información únicamente cuantitativa o únicamente cualitativa no consigue dar respuesta a todas las cuestiones de interés. Dotarse de datos cuantitativos, útiles


especialmente en el mapeo de la realidad y los recursos culturales y en ciertos aspectos de la evaluación de políticas, incrementa la sensación de objetividad y legitima en cierto modo la información a ojos de terceros, al mismo tiempo que puede facilitar la detección de tendencias en el tiempo. Recoger información cualitativa parece ser, por otra parte, necesario para poder capturar el conjunto de implicaciones de la acción cultural sobre el territorio. Cabe señalar, no obstante, como ambas aproximaciones pueden acercarse: el uso de respuestas graduadas en algunos indicadores de Local Performance Indicators for the Arts (es decir, atribución de cifras a una percepción, a partir de la codificación sistemática de distintas situaciones) supone cuantificar una magnitud eminentemente cualitativa, como puedan ser la contribución de la cultura a las estrategias educativas o las estrategias de promoción del acceso equitativo a la cultura por parte de grupos desfavorecidos.

4. Aunque la comparación tanto temporal como territorial se vea favorecida por los marcos de

información y evaluación universales, puede ser necesario ofrecer un margen de flexibilidad que permita adecuar los instrumentos de evaluación a cada realidad. El proyecto ACIP en EEUU y Local Performance Indicators for the Arts en el Reino Unido son ejemplos de ello. Construir sistemas de evaluación flexibles puede facilitar su adopción por un mayor número de administraciones, lo que a su vez incrementa el volumen de información disponible y la mejora progresiva de los modelos de recogida de datos.

5. Además de su utilidad interna para la propia administración, es importante saber planificar

la difusión externa de la información recogida. Varios de los ejemplos presentados, entre los que destaca la labor de The Boston Foundation, pero también los dos casos británicos, destacan por su voluntad de comunicar sus argumentos, reforzando la sensibilidad del público en torno a la importancia de la cultura a escala local. Aunque ello no debería ser la finalidad principal de sistemas de información orientados a la evaluación de políticas culturales, es bueno contemplar estos aspectos en el momento de planificar los indicadores y sus formas de difusión. La capacidad de comunicación se ve reforzada en la medida en que las baterías de indicadores utilizadas responden a finalidades no únicamente culturales sino de tipo más amplio.


Bibliografía y referencias a. Libros y documentos Audit Commission / Arts Council England, Local Performance Indicators for the Arts (Londres, 2003). Versión similar disponible en www.local-pi-library.gov.uk/LIBRARY_ALL_PIS.ASP?MENUID=1081. Birmingham City Council, The Arts in Birmingham: scale and reach. A summary of the Birmingham Arts Survey 2000-03 (Birmingham: Birmingham City Council – Learning and Culture, 2003?). Documentos PDF y Excel disponibles en www.birmingham.gov.uk. Comisión Europea, The Urban Audit. Towards the Benchmarking of Quality of Life in 58 European Cities. Volume I: the Yearbook (Luxemburgo: Comisión Europea, 2000). Disponible en http://ec.europa.eu/regional_policy/urban2/urban/audit/src/yearbook.htm. Comisión Europea, Urban Audit. Methodological Handbook (Luxemburgo: Comisión Europea, 2004). Disponible en http://epp.eurostat.ec.europa.eu/cache/ITY_OFFPUB/KS-BD-04-002/EN/KS-BD-04-002-EN.PDF. Creative City Network of Canada, Intermunicipal Comparative Framework Project. Phase One Pilot – Report (Vancouver: Creative City Network of Canada, 2006). Disponible en www.creativecity.ca/framework/index.html. Iris Dähnke, "Indicators for Culture", en Varios Autores, Eurocult21 Integrated Report (Helsinki: Eurocult21, 2005). Disponible en http://www.eurocult21.org/books/IntegratedReport3-116screen.pdf. François Matarasso, "Towards a Local Culture Index: Measuring the cultural vitality of communities" (Stroud: Comedia, 1999). Disponible en http://www.comedia.org.uk/pages/pdf/downloads/local_cultural_index.pdf. François Matarasso, "The Arts in Birmingham: scale and reach" (Stroud: Comedia, 2000). François Matarasso, "Cultural Indicators: A preliminary review of issues raised by current approaches", (Stroud: Comedia, 2001). Stadt Hagen, "EUROCULT21. Proyecto de intercambio de perfiles culturales urbanos: Documento de antecedentes" (2004), no publicado. Varios Autores, Eurocult21 Compendium: Urban Cultural Policy Profiles (Helsinki: Eurocult21, 2005). Disponible en http://www.eurocult21.org/books/Compendium3-256screen.pdf. b. Páginas web de proyectos Urban Audit: www.urbanaudit.org (desde allí, acceder a otras páginas relacionadas) Eurocult21: www.eurocult21.org. Proyecto ACIP de Urban Institute: http://www2.urban.org/nnip/acipproject.html The Boston Indicators Project 2004: www.tbf.org/indicators2004/culturallife/overview.asp.


Audit Commission: www.audit-commission.gov.uk Biblioteca de indicadores locales de Audit Commission: www.local-pi-library.gov.uk Creative City Network of Canada: www.creativecity.ca Las referencias a páginas web se han comprobado en agosto de 2006.

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Femp Informe Experiencias Internacionales EvaluacióN Agosto 2006