El teatro peninsularOrígenes hasta la comedia nacional

Orígenes teatro peninsularTEATRO EDAD MEDIA

No existía un espacio escénico específico

Celebraciones en: templos, calles, plazas,...

Teatro litúrgico (religioso) y las fechas clave de representación eran la Navidad y la Pascua.

Texto dramático más antiguo conservado es el Auto de los Reyes Magos (1/2 S.XII): escenificado en la Epifanía. Monólogos de los tres Reyes, visita a Herodes y discusión de los sabios en la Corte.

Segunda 1/2 S.XV destaca Gómez Manrique con Representación del nacimiento de Nuestro Señor

En Castilla, la dramaturgia fue pobre y al este peninsular sí se dramatizan : vidas de santos y misterios con carrozas y bailarines.

TENDENCIAS DEL TEATRO RENACENTISTA(S.XVI)

Religioso: uso de la alegoría que desembocará en el auto sacramental barroco.

Italianizante: destacan Juan del Encina (Églogas) y Bartolomé de Torres Naharro ( obras "a noticia" de casos verdaderos como Soldadesca y "a fantasía" Himenea, tema del honor).

Clasicista: modelos grecorromanos de comedia y tragedia. Difundido en colegios y universidades, no es del gusto popular.

Nacionalista: Juan de la Cueva con La muerte del rey Sancho.

Teatro popular: influyeron las compañías italianas. Destaca Lope de Rueda introduciendo el espectáculo teatral como diversión ( creador de los "pasos": piezas breves cómicas, como Cornudo y contento).

Evolución del espacio escénico

Renacimiento: representación en las iglesias, colegios jesuitas, plazas públicas,...

TEATRO COMERCIAL: mediados del S.XVI, con representaciones en plazas públicas con compañías teatrales como la de Lope de Rueda.

Último cuarto del siglo XVI se empiezan a usar CORRALES DE COMEDIAS y se profesionalizan las compañías teatrales.

Hasta 1587 las mujer es no pudieron actuar y siempre que fuesen casadas y con consentimiento del marido.

SUBGÉNEROS DRAMÁTICOS RENACENTISTAS

Églogas: pastor cortesano y refinado en las de Juan del Encina. Obras polimétricas breves, donde el pastor habla sayagués ( simulación del habla rústica).

Autos: celebración de Navidad/Semana Santa. Destacan Juan del Encina, Lucas Fernández y Gil Vicente. Poco a poco incorporarán figuras alegóricas.

Farsas: obras profanas, burlescas, groseras que buscan lo cómico.

Introito: introducen la obra teatral y captan atención del espectador.

Pasos eran de carácter religioso, pero con Lope de Rueda se convierten en Entremeses y pasan a ser cómicos, con personajes plebeyos y lenguaje cotidiano. Se intercalan en obras más extensas.

Destaca Miguel de Cervantes en el teatro renacentista

PRIMERA ETAPA: etapa de éxitos antes de Lope de Vega, Los tratos de Argel y Numancia

SEGUNDA ETAPA: destacan comedias moriscas, caballerescas,...como El rufián dichoso, Los baños de Argel. También, entremeses: El retablo de las maravillas, El viejo celoso.

http://youtu.be/hQ7C6A8uZ7g Inicio teatro barroco: los corrales de comedia. Partes y ambiente social.

El teatro barroco (S.XVII)

Teatro cortesano: realizado en fiestas cortesanas (palacios) o al aire libre, de gran espectacularidad y medios técnicos ostentosos. Entra en decadencia por su elevado coste.

Autos sacramentales: desarrollan el sacramento de la Eucaristía, tienen su auge con la Contrarreforma. Estructura en un solo acto, carácter didáctico de exaltación de la fe, expresión alegórica y ostentación escénica. Primero se representaron en la iglesia y después en plataformas móviles con actores y música.

http://youtu.be/dmZFLUgvvIs

La comedia nacional (triunfo del teatro para el pueblo en el

Barroco)Comedia nacional fue creada por Lope de Vega en 1609 en su Arte nuevo de hacer comedias. Supone la ruptura con el teatro realizado hasta entonces para buscar la acogida del público en su mayoría.

Características de la comedia nueva

Se mezcla lo trágico y lo cómico creándose: la tragicomedia. Para Lope esto es muestra de la vida misma, donde la risa va unida al llanto. Desde Aristóteles se separaba lo cómico (comedia) y lo trágico (tragedia). La risa se buscará con la figura del "gracioso".

Se alteran las tres unidades: tiempo, accióny espacio. Desde Aristóteles la acción era una, el espacio único y el tiempo debía. Ser de 24 h. Con Lope se altera el espacio y el tiempo, manteniéndose la acción principal.

Las obras se dividen en tres actos que coinciden con un inicio, nudo y desenlace.

Se buscará el DECORO Y LA VEROSIMILITUD: la conducta de los personajes debe responder a su condición social y la acción debe ser verosímil=creíble.

Se usará la polimetría para representar los diálogos y los estados de ánimo.

Personajes de la comedia nueva

http://youtu.be/j_J7kWYSCGMDama

Galán

Poderoso: rey, noble, príncipe.

Viejo

Gracioso

Criada