Embed Size (px)
Citation preview
GENERO
DRAMATICO
El drama es un género literario que se basa en la representación de conflictos humanos que tienden a su resolución.
Cuando esta es positiva, nos encontramos ante una comedia; si por el contrario es negativa, se produce una tragedia.
El objetivo del drama es conseguir que el
espectador se implique de algún modo en lo que está presenciando. Conviene no olvidar que los textos dramáticos no alcanzan su pleno sentido hasta que se ponen en escena.
En el drama no hay un narrador o un yo poético que nos guíe, y este hecho nos obliga a enfrentarnos directamente con lo que está sucediendo en el escenario. Una obra de teatro siempre es un desafío tanto para el sentimiento como para la inteligencia del espectador.
En las obras dramáticas se presentan uno o varios conflictos generado por unas interrelaciones de unos
personajes que, sin que el autor los presente ni describa y sin que diga qué hacen o sienten, dialogan entre sí y
actúan durante ciertos momentos o unidades de tiempo en uno o varios lugares.
Las obras dramáticas son creadas para ser representadas por unas personas – actores – que prestan su cuerpo, su gesto y su voz a los personajes y que actúan en un espacio escénico – escenario – durante un tiempo
convencionalmente prefijado – la sesión.
LA DRAMATICA
Personajes principales, llevan el peso de la acción. Esta tarea es llevada a cabo por los actores, que encarnan a los personajes y que son conducidos por un director, que los organizará y transformará ese texto escrito en un espectáculo.
La escenografía es otro de los elementos esenciales de la representación teatral, con ella se sitúa la historia en un tiempo y espacio concretos.
REPRESENTACION TEATRAL
La tragedia Es una forma dramática que tuvo su origen en la antigüedad. Se refiere a un
episodio fatal de la vida, que termina en forma triste o con la muerte del protagonista. Habitualmente el conflicto trágico es producto de la ruptura del
orden del mundo, evento que enfrenta a los personajes con un destino inexorable.
La historia trágica imita acciones humanas en torno al sufrimiento de los personajes y a la piedad, hasta el momento del reconocimiento de los
personajes entre sí o de la toma de conciencia del origen del mal.
El gran modelo de la tragedia como forma dramática lo encontramos en las obras de los clásicos griegos.
FORMAS MAYORES
La comedia
Es una forma en la que la acción dramática discurre de manera opuesta a la tragedia. Si en la tragedia los personajes cambian de un estado favorable a uno
desfavorable, en la comedia se da un ascenso en el estado de los personajes .
Es la imitación de las personas más vulgares; pero no vulgares de cualquier clase, de cualquier fealdad física o moral, sino de aquella única especie que supone lo ridículo.
Describe, intelectualmente deformados, los aspectos concretos y risibles de la vida cotidiana. Los personajes son de condición inferior, el desenlace es feliz y optimista, su
finalidad es provocar la risa del espectador.
Presenta aspectos cómicos u optimistas de la vida.
El drama El drama no tiene un carácter definido, sino que en él se
combinan indistintamente aspectos trágicos y cómicos. Esto se debe a que el drama pretende representar la vida tal cual es, razón por la cual tiende a tratar los asuntos de forma menos
rígida que la tragedia y la comedia.
El término drama viene de la palabra griega que significa "hacer", y por esa razón se asocia normalmente a la idea de
acción. En términos generales se entiende por drama una historia que narra los acontecimientos vitales de una serie de
personajes.
Tragicomedia Obra que participa de los géneros trágico y cómico. El género se
caracteriza por la indiferenciación de la clase social a la que pertenecen los personajes —aristocracia y pueblo— y por la utilización de distintos
lenguajes.
Farsa: Es una forma dramática que se propone divertir al espectador mediante la exageración y la extravagancia, huyendo de la imitación realista de la vida. Se diferencia de la comedia, principalmente, en la importancia de la trama.
La Opera
Aunque no es tan sólo una historia, se encuentra combinada con música y se representa a través de escenas con diferentes
estructuras, donde puede destacarse el aria como uno de los estilos musicales principales de estas representaciones.
La ópera es un subgénero un tanto ambiguo pues dentro de ellas pueden existir óperas pertenecientes a la comedia, otras a la tragedia
o a la tragicomedia.
Entremés Pieza teatral cómica, en un solo acto y de trama jocosa, surgido en España, en el siglo XV. Los entremeses eran representados en
los intermedios de las jornadas de una obra.
En el siglo XV, el término "entremés" se aplicaba en los festejos de cortes y palacios, a distintos torneos y danzas que se ejecutaban
acompañadas de coros líricos.
FORMAS MENORES
Monólogo Pieza dramática interpretada por un solo actor, aun cuando en ella intervengan varios personajes; es un
parlamento de extensión superior a lo habitual en los diálogos, pronunciado en solitario o en presencia de otros
personajes.
PERSONAJES PERSONAJE PROTAGONISTA Es en quien se centraliza la atención
del drama. En torno a él se van desarrollando los diferentes
acontecimientos y se teje la historia y es quien forma parte del conflicto
dentro de la trama, ya que es el eje principal. Su rol es hallar una solución al
conflicto que se le presenta para alcanzar sus objetivos. Este personaje representa – generalmente – los valores de la obra, valores que son
éticamente correctos y aceptados por la sociedad o por el entorno en que se
contextualizan las acciones.
PERSONAJE ANTAGONISTA Es muy importante en la obra, no tanto como el principal, pero es el segundo en relevancia. Este personaje representa la
fuerza contraria al protagonista, se opone a sus deseos y trata de impedir
que éste lleve a cabo sus objetivos. De la misma forma, sus valores son totalmente
distintos de quien tiene el papel protagónico, llegando a asignárseles
características o aspectos negativos en su modo de ser y de desenvolverse dentro de la sociedad representada en la obra. Es por ello, que en ocasiones su papel se
asocia al “malo” de la historia.
PERSONAJE SECUNDARIO
Pueden ser varios al mismo tiempo. No representan una
fuerza en pugna, sin embargo, son aquellos que toman partido por el personaje
principal o están del lado del antagonista, respaldándole y
ayudándole a cumplir sus cometidos, ya que esa es su función dentro de la obra: ayudar, en el logro de sus
objetivos, a los personajes de mayor importancia o peso
dramático.
PERSONAJES COLECTIVOS Se refiere a un grupo de personajes que participan
dentro de la obra dramática y que no se desenvuelven de
modo individual, sino que toda su participación se remite al
concepto de grupo: “los campesinos”, “los soldados”, “las mujeres”, “el pueblo”, “el coro”, entre otros sustantivos que impliquen colectividad. Aunque sea una sola persona su rol representa a muchas otras.
PERSONAJES ALEGÓRICOS
Es el o los personajes que llevan consigo una sola característica, sea ésta de virtud o de vicio. Son los personajes simbólicos dentro del drama, que
poseen características abstractas y actúan por sí mismos.
PERSONAJES ESTÁTICOS
Son aquellos personajes que no cambian ni varían a medida que transcurren los
acontecimientos. Sus rasgos y/o características se mantienen sin modificaciones desde el inicio
hasta el término de la obra dramática.
EVOLUTIVOS O DINÁMICOS Son los personajes que sí van cambiando
a medida que transcurren los acontecimientos dentro de la historia, se
reconocen porque son los que experimentan evoluciones – en su forma
de actuar o de ser – según van modificándose o sucediéndose los hechos
en la obra. Los personajes también pueden rotularse
según el grado de complejidad de los rasgos que les constituyen.
PERSONAJES PLANOS
Son los personajes que poseen una característica única, un rasgo absorbente y que domina su
personalidad.
PERSONAJES EN RELIEVE
Este tipo de personajes son aquellos que están constituidos por más de un rasgo que les distingue.
Son personajes polifacéticos o multifacéticos, capaces de
cambiar significativamente su personalidad sin complicaciones.
EL HABLANTE DRAMÁTICO Es el emisor ficticio del drama
y se asemeja al narrador, aunque no organiza los sucesos ni los estructura, pero sí va entregando la información
necesaria y uniendo entre los deferentes actos que se van realizando; esta implicancia
dentro de la obra es más bien limitada, ya que no posee
conocimiento acabado de los hechos que se suscitan.
EL LENGUAJE DE LAS ACOTACIONES QUE REALIZA
Son las intervenciones fuera del diálogo entre los personajes y se
identifican gracias al texto escrito entre paréntesis al interior de la
obra, que marcan las intervenciones del hablante dramático. Asimismo, otro modo de reconocerle es cuando se utilizan negrillas o letras cursivas.
Estos recursos se usan para que quien dirija la obra tome en cuenta ciertos detalles técnicos o para que el lector logre imaginar de mejor manera la representación teatral.
LA MULTIPLICIDAD DE VOCES DRAMÁTICAS
Diálogos de los personajes, al parlamento que cada uno de ellos efectúa y que permiten conocer las
diferentes acciones que se desarrollan dentro de la trama y situarnos en el
mundo dramático que se desea representar.
LA INFORMACIÓN QUE ESTRUCTURA LA OBRA
Se refiere a toda la información que se halle escrita y que ayude a dar una organización o
estructura al texto dramático, ya que permitirá conocer el orden externo, los
participantes en la acción (personajes) y el contexto social y cultural de la obra, entre
otros factores.
En cuanto a ti, llegado el momento oportuno, obra con osadía. Y si ella grita en su terror; "Oh, hijo!", dile que tu padre también te ha gritado. Consuma la venganza y no temas, vierte la sangre del mal que aquí reina: mata a los asesinos de tu padre.
EG.- Vengo acá no por mi gusto: me ha hecho llamar un mensajero. Dicen que ciertos extranjeros nos traen una noticia no de desear, de que Orestes ha muerto. ¡Otra pesadumbre para esta casa ya herida y desgarrada por el infortunio tras la primera muerte! Pero, ¿será verdad? ¿No serán mujeriles fantasías, que nacen, vuelan y desaparecen? ¡Vanas ilusiones! (Al corifeo): ¿Tú qué me dices, para hacer luz en mi mente?
CORO.- Cierto que oímos la noticia. Entra mejor y pregunta directamente a los extranjeros. Un mensaje debe ser comprobado por el destinatario mismo. Esquilo, La Orestiada.
EJEMPLO TEXTO DRAMATICO
Siempre tuve por muy irreflexiva aquella opinión, muy común entre nosotros, que le compara a un pájaro posado en una rama, cantando libre y caprichosamente, sin conocimiento de las miserias y trabajos de los
demás hombres. Eso es un error. No hay hombre de quien en absoluto pueda decirse tal cosa. Porque, ¿dónde podrá hallarse individuo que
atraviese el calvario de la vida desde rudo cazador furtivo y carnicero, hasta alcanzar las sublimes cumbres donde brillaron los Sófocles y
Eurípides, sin que en el camino le asaltaran innumerables trabajos y pesadumbres? O más bien dicho: ¿dónde está el hombre, ni cómo podría un hombre representarnos al vivo un Hamlet, un Macbeth, un Coriolano y tantos y tantos probados y heroicos corazones, si no fuese heroico el suyo
propio, si no hubiese jamás sufrido?
EJEMPLO DE TRAGEDIA
Encontrándose sólo en el parque, un padre de familia empieza a hablar con sigo mismo.
Tengo el problema del banco, debo de pagar ahora 6900 pesos por los servicios de caja de seguridad, pero como subieron el costo de 3000 a 6900, ahora pienso que debería de terminar este contrato; pero ahora viene el problema de los valores, pues su valor es muy alto más de un millón de pesos, y tenerlo en la caja fuerte de la casa es un riesgo y una invitación a los ladrones.
¡Ah! ¿Qué debo hacer?
El costo de la caja es 575 mensuales pero el cobro es en una sola exhibición y los gastos no me lo permiten.
Es una decisión difícil, tendré que consultar con la familia, sobre todo con mi mujer, que es la que más valores tiene.
EJEMPLO MONOLOGO
Herlinda (Enérgica.) : ¿Qué se le ofrece, señor?.
El empadronador (Avanza un paso.) : Buenas tardes. Vengo de la ... Herlinda : ¿Puede saberse quién lo invitó a pasar?
El empadronador : La señora que salía me dijo que ...
Herlinda : Porque ésta es una casa privada y entrar así es un ...ama - a - llamamiento de morada.
El empadronador: La señora que salía me dijo que pasara y ... Herlinda : ¡Salga usted de aquí!
El empadronador : Oiga usted ... Dora : ¡Ay, Dios mío! Herlinda (Gran ademán.) : ¡Salga!
EJEMPLO COMEDIA
EJEMPLO ENTREMES
Madre:¿Estaba calentita el agua? ¡Grosero, me bañaste todita! ¿De qué color quieres que te vista para esta noche? ¿De rosa? No, usted es todo un hombrecito y no quiero que después a mí me echen la culpa... (Ríe). ¿De amarillo? (Saca un trajecito amarillo y se lo muestra. Ríe). No, no pongas esa cara, si no te gusta lo tiramos. (Lo tira a la basura). ¿Contento? A mí tampoco
me gustaba pero como te lo trajo tu abuela... ¡Ya no está! ¡Desapareció! (Imitando a un mago). ¡Abracadabra patas de cabra, que desaparezca el traje amarillo! (Ríe). Te voy a vestir de azul. Si no tienes sangre de ese color sí tienes ropa de príncipe. Y tú eres todo un príncipe. ¡El príncipe más hermoso del mundo! (El bebé llora). No, no eres príncipe, eres el bebé más bello del mundo, de la galaxia, del firmamento completo. (Le hace cosquillas en los pies y en todo el cuerpo mientras le va poniendo talco). A ver, cuchi, cuchi. ¡Eres más bello que tu padre! Y mira que él me gusta. (Lo pone boca abajo para talquearlo. Le besa la espalda, las nalgas).¡Eres una
ricura! (Tararea una canción infantil un pequeño momento. Lo pone boca arriba, lo besa en todo el cuerpo. Ríe). ¡Hmmm, sabes a chocolate, a malvavisco, a helado de vainilla, a fresas con crema! (Lo vuelve a besar). ¡Te voy a comer a besos! (La madre agachada empieza a besarlo, se escuchan sus besos, después se escucha el llanto del niño, la madre empieza a
comérselo, se escucha ruidos de masticación y succión. Conforme va comiendo va arrojando los huesos hacia atrás. Al terminar de comer se pone frente al público, tiene toda la cara y parte del tórax llenos de sangre, con la toalla del bebé se limpia. Satisfecha eructa, se acuesta en el piso y sonriendo queda dormida. Se escucha música de un arrullo infantil).
EJEMPLO FARSA
Daila: Dí más bien que es tu debilidad. Ricardo: Yo estoy muy ocupado en mis negocios para dedicarme a estudiar psicología femenina. No es mi fuerte. Daila: Dí más bien que es tu debilidad. Ricardo: Yo estoy muy ocupado en mis negocios para dedicarme a estudiar psicología femenina. No es mi fuerte. Ricardo: Pero dime una cosa, ¿por qué esa agresividad de tu parte? ¿por qué esa manera de mirarme tan extraña? Por momentos tengo la sensación de ser un desconocido para ti. Daila: ¿Quieres que te diga algo mi viejo delfín? ¡Lo eres! Ricardo: ¿Cómo dices? Daila: (Levanta la voz) ¡Que eres un desconocido para mí!
EJEMPLO TRAGICOMEDIA
Ricardo: ¡No levantes la voz! La servidumbre no tiene por qué enterarse de tus ataques de histeria. Daila: ¡No es histeria! ¡Es la terrible aceptación de una vida,! Mejor dicho, dos vidas sin sentido, tu vida y mi vida mi viejo delfín. Mejor brindemos. Ricardo: ¿Y por qué vamos a brindar? ¿Por ti? ¿Por mí? ¿Por veinte años de intimidad? Daila: La intimidad entre dos desconocidos no es intimidad, es apenas un juego peligroso, ¿y sabes por qué? Porque uno de los dos puede cansarse de la comedia y entonces decide aceptar su propio drama. Ricardo: ¿Drama has dicho? Daila: O su tragedia, da lo mismo. Ricardo: Sigo sin entender. Daila: ¿Brindamos mi querido esposo? Ricardo: Por nuestro aniversario, ¿verdad? Daila: No. Ricardo: ¿Tu cumpleaños? Daila: Tampoco. Ricardo: Entonces, ¿por qué diablos vamos a brindar?
