1
STUDIEORDNING FOR
BACHELORUDDANNELSEN I
MUSIK SOM CENTRALT FAG OG BACHELOR- OG KANDIDAT-
TILVALGENE I MUSIK
DET HUMANISTISKE FAKULTET AALBORG UNIVERSITET
SEPTEMBER 2009
2
INDHOLDSFORTEGNELSE Kapitel 1 Indledende bestemmelser
§ 1 Bekendtgørelsesgrundlag
§ 2 Fakultetstilhørsforhold
§ 3 Studienævnstilhørsforhold
Kapitel 2 Bacheloruddannelsens mål, varighed, struktur mv.
§ 4 Uddannelsens formål
§ 5 Varighed, struktur mv.
§ 6 Adgangsbetingelser og forudsætninger
§ 7 Generelle prøvebestemmelser
Kapitel 3 Uddannelsens tilrettelæggelse, indhold og prøver
§ 8 Uddannelsens tilrettelæggelse
§ 9 Modulet ”Problembaseret læring”
§ 10 Modulet ”Historie, teori og analyse”
§ 11 Modulet ”Arrangementsteknik, sammenspil og musikteori”
§ 12 Modulet ”Musik, medier og teknologi”
§ 13 Modulet ”Projekt”
§ 14 Modulet ”Musik og kultur”
§ 15 Modulet ”Bachelorprojekt”
§ 16 Modulet ”Brugsklaver, brugssang og stemmeteori”
§ 17 Modulet ”Musikvidenskabeligt emnestudium og analyse”
§ 18 Modulet ”Videregående satsteknik”
§ 19 Modulet ”Videregående brugsklaver og brugssang”
§ 20 Modulet ”Musikledelse og korsang”
§ 21 Modulet ”Lydproduktion og sonologi”
§ 22 Modulet ”Arrangement, komposition og lydproduktion”
§ 23 Modulet ”Sammenspil og performance”
§ 24 Modulet ”Solofag B”
§ 25 Modulet ”Solofag A”
§ 26 Modulet ”Solofag U”
§ 27 Modulet ”Musikæstetik”
§ 28 Modulet ”Grundlæggende indspilnings- og lydstudieteknik”
§ 29 Modulet ”Videregående satsteknik 2”
Kapitel 4 Bachelortilvalgets tilrettelæggelse og indhold
§ 30 Adgangsbetingelser til Bachelortilvalget i Musik
§ 31 Bachelortilvalgets mål og indhold
3
§ 32 Bachelortilvalgets tilrettelæggelse
§ 33 Modulet ”Historie, teori og analyse”
§ 34 Modulet ”Arrangementsteknik, sammenspil og musikteori”
§ 35 Modulet ”Brugsklaver, brugssang og stemmeteori”
§ 36 Modulet ”Musikvidenskabeligt emnestudium og analyse”
Kapitel 5 Kandidattilvalgets tilrettelæggelse og indhold
§ 37 Adgangsbetingelser til kandidattilvalget i Musik
§ 38 Kandidattilvalgets mål og indhold
§ 39 Kandidattilvalgets tilrettelæggelse
§ 40 Modulet ”Musik, medier og teknologi”
§ 41 Modulet ”Projekt”
§ 42 Modulet ”Musik og kultur”
§ 43 Modulet ”Videregående satsteknik 1”
§ 44 Modulet ”Videregående brugsklaver og brugssang”
§ 45 Modulet ”Musikledelse og korsang”
§ 46 Oversigt over obligatoriske prøver, det centrale fag i Musik
§ 47 Oversigt over prøver i obligatoriske linjemoduler: Almen linje
§ 48 Oversigt over prøver i obligatoriske linjemoduler: Populærmusik
og Lydproduktionslinjen
§ 49 Oversigt over prøver i valgfag
§ 50 Oversigt over obligatoriske prøver, Bachelortilvalget i Musik
§ 51 Oversigt over obligatoriske prøver, Kandidattilvalget i Musik
§ 52 Omprøve
Kapitel 6 Øvrige bestemmelser
§ 53 Dispensation
§ 54 Uddybende information
§ 55 Ikrafttrædelse
4
STUDIEORDNING FOR BACHELORUDDANNELSEN MED MUSIK SOM CENTRALT FAG OG FOR BACHELOR-
OG KANDIDATTILVALGENE I MUSIK VED AALBORG UNIVERSITET
I medfør af lov nr. 403 af 28. maj 2003 om universiteter (universitetsloven) med senere ændringer fastsættes følgende studieordning for bacheloruddannelsen i Musik og et andet fag samt Bachelortilvalg i Musik og Kandidattilvalg i Musik.
KAPITEL 1
INDLEDENDE BESTEMMELSER § 1 Bekendtgørelsesgrundlag
Bacheloruddannelsen i Musik og et andet fag samt Bachelortilvalget i Musik og Kandidattilvalget i Musik er tilrettelagt i henhold til Videnskabsministeriets bekendtgørelse nr. 338 af 6. maj 2004 om bachelor- og kandidatuddannelser ved universiteterne (uddannelses-bekendtgørelsen) og Videnskabsministeriets bekendtgørelse nr. 867 af 19. august 2004 om eksamen ved universitetsuddannelser (eksamensbekendtgørelsen) med senere ændringer. Der henvises i øvrigt til karakterbekendtgørelsen, censorbekendtgørelsen og adgangsbekendtgørelsen. § 2 Fakultetstilhørsforhold
Bacheloruddannelsen i Musik og et andet fag samt Bachelortilvalget i Musik og Kandidattilvalget i Musik hører under Det Humanistiske Fakultet. § 3 Studienævnstilhørsforhold
Bacheloruddannelsen i Musik og et andet fag samt Bachelortilvalget i Musik og Kandidattilvalget i Musik hører under Studienævnet for Sprog, Kultur og Formidling.
KAPITEL 2 BACHELORUDDANNELSENS MÅL, VARIGHED, STRUKTUR MV.
§ 4 Uddannelsens formål
Bacheloruddannelsen i Musik og et andet fag er en forskningsbaseret heltidsuddannelse, som skal give studerende grundlag for udøvelse af erhvervsfunktioner og kvalificere til optagelse på en kandidatuddannelse. Stk. 2 Det overordnede formål med bacheloruddannelsen i Musik og et andet fag er, at den studerende skal erhverve sig den nødvendige viden samt de nødvendige færdigheder og kompetencer til at kunne arbejde selvstændigt inden for fagets rammer på et niveau, der lever op til internationale standarder. Stk. 3 Bacheloruddannelsens opbygning, moduler og valgfag giver den studerende mulighed for dels at vælge mellem to studielinjer, Almen linje og Populærmusik og Lydproduktionslinje, dels at opnå individuel prægning af uddannelsen inden for de to linjer.
5
Stk. 4 De overordnede intellektuelle læringsmål er, at den studerende skal blive i stand til:
selvstændigt, systematisk og kritisk gennem anvendelse af videnskabelige metoder at kunne formulere og analysere videnskabelige problemstillinger i relation til musik
selvstændigt, systematisk og kritisk at kunne vurdere og bearbejde videnskabelige teorier og metoder knyttet til musikforskning
at kunne kommunikere med såvel forskellige faggrupper som lægfolk om faglige problemer i relation til musik
at kunne videreføre egen kompetenceudvikling inden for fagområdet. Stk. 5 Uddannelsens overordnede specifikke musikfaglige læringsmål er, at den studerende opnår: Viden om og forståelse af:
musikvidenskabelige problemstillinger herunder deres erkendelsesmæssige og videnskabsteoretiske grundlag
musikhistoriske hovedlinjer og musikhistoriografiske teorier
musikanalytiske teorier og metoder
satstekniske principper og musikteoretiske forhold
musikalske fænomener i musikteoretisk, kritisk og konstruktiv belysning
musikvidenskabelige aspekter af tværfaglige problemstillinger
musik i kulturelle, mediemæssige, sociologiske og teknologiske kontekster. Færdighed i:
at analysere og beskrive musikalske fænomener i kulturel og historisk kontekst
at formidle viden om og forståelse af musikalske fænomener
at anvende musikanalytiske teorier og metoder
at udarbejde satser og arrangementer på afgrænsede stilgrundlag
at anvende digital teknologi i musikalske, musikfaglige, medierelaterede og formidlingsmæssige kontekster.
Kompetence til:
at afgrænse musikvidenskabelige og musikfaglige problemstillinger samt systematisk at opsøge, indsamle og organisere informationer og kilder til sådanne problemstillinger
at reflektere over metodeproblemer og i et velfungerende og korrekt sprog at fremstille og formidle indsigter på baggrund heraf
at forholde sig til musik og medier
at profilere sin egen uddannelse gennem de valgmuligheder og emnekurser, som er indeholdt i uddannelsen.
Særskilt for Almen linjen gælder desuden følgende overordnede færdighedsmæssige læringsmål:
at tilrettelægge, indgå i og lede praktisk musikalske og musikformidlende forløb
at demonstrere og formidle musikteoretiske, musikhistoriske og musikanalytiske emner og problemstillinger
at deltage i tilrettelæggelse og realisering af tværfaglige forløb og projekter.
6
Særskilt for Populærmusik- og Lydproduktionslinjen gælder desuden følgende overordnede færdighedsmæssige læringsmål:
at udføre solospil og ensemblespil på et selvvalgt instrument eller vokalt
at tilrettelægge, udføre, indgå i og lede praktisk musikalske forløb og lydproduktioner i alle faser
at anvende IKT-baserede redskaber til arrangering, komposition og produktion af populærmusik samt til generering og bearbejdning af lyd.
§ 5 Varighed, struktur mv.
Bacheloruddannelsen i Musik og et andet fag varer 3 år, svarende til 180 ECTS-point. Stk. 2 Uddannelsen består af et centralt fag med et omfang på 135 ECTS-point (4½ semesters studier) og et BA-tilvalg i et andet fag på 45 ECTS-point (1½ semesters studier). I det centrale fag indgår valgfag på 10 ECTS-point på linjen Populærmusik og Lydproduktion eller 15 ECTS-point på Almen linjen og et bachelorprojekt på 15 ECTS-point. Bachelorprojektet afsluttes på uddannelsens 5. semester. Stk. 3 I enten det centrale fag eller BA-tilvalget kan efter studienævnets godkendelse indgå et studieophold i udlandet; studieaktiviteterne ved det udenlandske universitet træder da i stedet for studieaktiviteter inden for enten det centrale fag eller BA-tilvalget. Stk. 4 Gennemført bacheloruddannelse giver ret til betegnelsen BA i Musik og et andet fag. På engelsk anvendes betegnelsen Bachelor of Arts (BA) in Music and (Another subject). § 6 Adgangsbetingelser og forudsætninger
Inden påbegyndelsen af bacheloruddannelsen skal den studerende have bestået en optagelsesprøve, der afholdes af universitetet. Der henvises til særskilte regler herom, der oplyses på studiets hjemmeside. § 7 Generelle prøvebestemmelser
Ved bedømmelsen af de enkelte prøver gives enten en karakter efter 7-trinsskalaen eller bedømmelsen bestået/ikke bestået. Stk. 2 Prøverne er enten interne eller eksterne. Hvor intet andet er anført, bedømmes prøverne af eksaminator og en intern eller ekstern censor. Stk. 3 Alle prøver er individuelle. Projekter, emnestudier mv. kan udarbejdes i fællesskab af indtil 5 studerende. Bachelorprojekter kan udarbejdes i fællesskab af indtil 3 studerende. Selve prøven er individuel. Ved prøver i projekter, emnestudier mv. gælder normalt en af følgende tre prøveformer: a) En mundtlig prøve med udgangspunkt i det skriftlige arbejde, hvad enten dette er lavet
individuelt eller i samarbejde med andre. Hvor det skriftlige arbejde er lavet i samarbejde med andre, skal det ikke angives, hvem der er ansvarlig for de enkelte dele af arbejdet. Den studerende eksamineres med udgangspunkt i hele det skriftlige arbejde. Der gives
7
en karakter for den mundtlige præstation. Det skriftlige arbejde indgår således kun indirekte i bedømmelsen.
b) En kombineret skriftlig og mundtlig prøve med udgangspunkt i det skriftlige arbejde,
hvad enten dette er lavet individuelt eller i samarbejde med andre. Hvor det skriftlige arbejde er lavet i samarbejde med andre, skal det for hvert af de individuelle afsnit angives, hvem der er ansvarlig for det pågældende afsnit. De øvrige afsnit betragtes som gruppens fælles ansvar. Den studerende eksamineres med udgangspunkt i hele det skriftlige arbejde. Der gives en samlet karakter for den mundtlige og den skriftlige præstation (den studerendes bidrag hertil); vægtningen af de to elementer ift. hinanden anføres under den enkelte prøve.
c) En skriftlig prøve. Hvor det skriftlige arbejde er lavet i samarbejde med andre, skal det
angives, hvem der er ansvarlig for de enkelte dele af arbejdet. Der gives en karakter for den skriftlige præstation (den studerendes bidrag hertil).
Stk. 4 Hvor der ved skriftlige arbejder er fastsat regler for arbejdets omfang, svarer en side til 2400 tegn med mellemrum. Det fastsatte sidetal omfatter kun selve den skriftlige fremstilling, idet fx titelblad, forord, indholdsfortegnelse, litteraturliste, resume og bilag ikke medtælles. Ved opgørelsen af sidetal medtælles noter, men ikke illustrationer. Sidetal anføres enten på forsiden eller i et forord. Stk. 5 De angivne prøvetider ved mundtlige prøver er inkl. votering og meddelelse af resultatet. Stk. 6 I bedømmelsen af samtlige skriftlige arbejder, uanset hvilket sprog de er udarbejdet på, indgår en vurdering af den studerendes stave- og formuleringsevne. Til grund for vurderingen af den sproglige præstation lægges ortografisk korrekthed og overensstemmelse med normerne for formelt, akademisk skriftsprog samt stilistisk sikkerhed. Den sproglige præstation skal altid indgå som en selvstændig faktor i den samlede vurdering. Dog kan ingen prøve samlet vurderes til bestået alene på grund af en god sproglig præstation, ligesom en prøve normalt ikke kan vurderes til ikke bestået alene på grund af en ringe sproglig præstation. Stk. 7 Uddannelsen skal være afsluttet senest fire år efter, at den er påbegyndt. Orlov medregnes ikke i de fire år. Stk. 8 Den studerende skal inden udgangen af 2. semester deltage i de obligatoriske prøver på 1. og 2. semester for at kunne fortsætte uddannelsen. Disse prøver skal være bestået inden udgangen af 4. semester, for at den studerende kan fortsætte uddannelsen. Stk. 9 De studieelementer, der ligger til grund for den enkelte prøve, normeres som andele af årsværk, idet et årsværk er en fuldtidsstuderendes arbejde i et år inklusiv ferie. Et årsværk er lig 60 ECTS-point. Stk.10 For at bestå uddannelsen skal alle prøver være bestået med mindst karakteren 02 eller bedømmelsen ”Bestået”. Der udregnes et vægtet gennemsnit af karaktererne fra de prøver, som bedømmes efter 7-trinsskalaen, på baggrund af de enkelte prøvers vægt i ECTS-point. Dvs. at gennemsnittet defineres som summen af de enkelte karakterer, hver multipliceret
8
med den tilhørende prøves ECTS-omfang, divideret med summen af ECTS-pointene for de prøver, der indgår i gennemsnittet. Ved beregningen indgår ikke prøver, som bedømmes med bestået/ikke bestået. Gen-nemsnittet anføres på eksamensbeviset med én decimal.
KAPITEL 3 UDDANNELSENS TILRETTELÆGGELSE, INDHOLD OG PRØVER
§ 8 Uddannelsens tilrettelæggelse
Uddannelsens 1.-4 semester studeres inden for Musik, 5. semester studeres inden for både Musik og det pågældende BA-tilvalg, og 6. semester studeres inden for BA-tilvalget. Uddannelsen er modulopbygget og består inden for det centrale fag af obligatoriske basismoduler og obligatoriske linjemoduler. Desuden indgår valgfrie moduler. Den studerende følger ud over de obligatoriske basismoduler de obligatoriske linjemoduler på Almen linjen eller de obligatoriske linjemoduler på Populærmusik og Lydproduktionslinjen. Desuden vælger den studerende valgfrie moduler på tilsammen 15 ECTS-point på Almen linjen eller 10 ECTS-point på Populærmusik og Lydproduktionslinjen. For at få den fulde specialisering skal den studerende vælge valgfag fra sin valgte specialiseringslinje. Obligatoriske basismoduler
Problembaseret læring 1. sem. 5 ECTS-point
Historie, teori og analyse 1. sem. 20 ECTS-point
Arrangementsteknik, sammenspil og musikteori 1.- 2. sem. 20 ECTS-point
Musik, medier og teknologi 3. sem. 5 ECTS-point
Projekt 3. sem. 10 ECTS-point
Musik og kultur 4. sem. 5 ECTS-point
Bachelorprojekt 5. sem. 15 ECTS-point
Obligatoriske linjemoduler: Almen linje
Brugsklaver, brugssang og stemmeteori 1.- 2. sem 5 ECTS-point
Musikvidenskabeligt emnestudium og analyse 2. sem. 10 ECTS-point
Videregående satsteknik 1 3. sem. 5 ECTS-point
Videregående brugsklaver og brugssang 3.- 4. sem. 10 ECTS-point
Musikledelse og korsang 1.- 4. sem. 10 ECTS-point
Obligatoriske linjemoduler: Populærmusik og Lydproduktionslinje
Lydproduktion og sonologi 2. sem. 10 ECTS-point
Arrangement, komposition og lydproduktion 3. sem 10 ECTS-point
Sammenspil og performance 4. sem. 10 ECTS-point
Solofag B 3.- 5. sem. 15 ECTS-point
Valgfrie moduler **
Solofag U 1.-3. sem. 5 ECTS-point
Musikæstetik 3. sem. 5 ECTS-point
Grundlæggende indspilnings- og lydstudieteknik 4. sem. 5 ECTS-point
Solofag A 1.- 2. sem. 5 ECTS-point
Videregående satsteknik 2 4. sem. 5 ECTS-point
Studerende på Almen linje vælger valgfag svarende til 15 ECTS-point og kan ikke vælge ”Solofag A”.
9
Studerende på Populærmusik og Lydproduktionslinje vælger valgfag svarende til 10 ECTS-point og kan ikke vælge ”Solofag U”. ** Den studerende kan søge studienævnet om tilladelse til at erstatte et eller begge valgfrie moduler fra ovenstående liste med valgfag udbudt af andre studienævn ved Aalborg Universitet eller andre universiteter. Valgfag/valgfrie moduler skal under alle omstændigheder tilsammen udgøre 15 ECTS-point hhv. 10 ECTS-point. De angivne valgfrie moduler oprettes i det omfang studienævnet vurderer, at der er tilstrækkelig tilmelding til dem. Stk. 2 Uddannelsens 1. semester omfatter studier inden for musikhistorie, musikteori, videnskabsteori, problembaseret læring og projekt samt i arrangementsteknik, sammenspil og musikteknologi. For Almen linjen indgår endvidere brugsklaver, brugssang, korsang og musikledelse samt evt. et solofag og for Populærmusik og Lydproduktionslinjen indgår valgfaget Solofag A eller andre valgfag godkendt af Studienævnet for Sprog, Kultur og Formidling. Stk. 3 Uddannelsens 2. semester omfatter fortsatte studier i musikteori, arrangementsteknik og sammenspil. For Almen linjen indgår desuden kurser i analyse og stemmeteori samt et emnestudium og dertil fortsatte studier i brugsklaver, brugssang, korsang og musikledelse. For Populærmusik og Lydproduktionslinjen indgår kurser i akustik, psykoakustik, lydstudieteknik og musikteknologi samt et projektarbejde samt fortsatte studier i Solofag A. Stk. 4 På uddannelsens 3. semester arbejdes med to obligatoriske moduler, Musik, medier og teknologi og Projekt. For Almen linjen indgår desuden de obligatoriske moduler Videregående brugssang og brugsklaver og Videregående satsteknik 1 samt et valgfag og fortsatte studier i korsang og musikledelse. For Populærmusik og Lydproduktionslinjen indgår desuden det obligatoriske modul Arrangement, komposition og lydproduktion samt Solofag B og valgfaget Musikæstetik. Stk. 5 På uddannelsens 4. semester arbejdes med det obligatoriske modul Emnestudium 2. For Almen linjen indgår desuden et valgfag og fortsatte studier i Modulet Videregående brugssang og brugsklaver samt i korsang og musikledelse. For Populærmusik og Lydproduktionslinjen indgår desuden det obligatoriske modul Sammenspil og performance samt fortsatte studier i Solofag B.
Stk. 6 Uddannelsens 5. semester omfatter bachelorprojektet samt studieaktiviteter inden for BA-tilvalget. For Populærmusik og Lydproduktionslinjen indgår afsluttende studier i Solofag B. Stk. 7 På uddannelsens 6. semester indgår alene studieaktiviteter inden for BA-tilvalget. Følgende moduler er obligatoriske basismoduler: § 9 Modulet ”Problembaseret læring”
Modulets placering: 1. semester Modulets omfang: 5 ECTS-point.
10
Modulet omfatter en introduktion til problembaseret læring og projektarbejde, herunder problemformulering, akademisk skriftlig fremstilling, informationssøgning og –behandling, vejledning og gruppearbejde. Mål Den studerende skal gennem modulet opnå: Viden om og forståelse af
grundlæggende viden om problembaseret læring grundlæggende viden om metodevalg.
Færdighed i
at identificere og formulere et problem inden for det humanistiske område at beskrive og begrunde metodevalg med henblik på det valgte problem at indsamle og anvende relevant materiale i forhold til det valgte problem.
Kompetencer til
at designe og reflektere over et problembaseret projektforløb at indgå i fagligt samarbejde om at løse et valgt problem.
Modulet tilrettelægges som en forelæsningsrække, der afholdes parallelt med semestrets projektarbejde. Modulet afsluttes på 1. semester med: Prøve 1 En intern mundtlig prøve i: Problembaseret læring (Problem Based Learning). Prøven aflægges samtidig med prøve 5. Bedømmelsesform: Der gives bedømmelsen bestået/ikke bestået. Omfang: 5 ECTS-point. Den mundtlige samtale skal demonstrere de læringsmål, som er angivet ovenfor. Ved omprøve har prøven form af en mundtlig samtale mellem eksaminator, censor og den studerende med udgangspunkt i semestrets projektenhed ”Historie, teori og analyse”. Normeret prøvetid ved omprøve: 20 minutter.
§ 10 Modulet ”Historie, teori og analyse”
Modulets placering: 1. semester. Modulets omfang: 20 ECTS-point. Modulet omfatter undervisning i musikhistorie, videnskabsteori, problembaseret læring og musikteknologi samt et projektarbejde i relation til modulets tema. Der undervises således i:
hovedlinjer, sammenhænge og brudflader i den vestlige musikhistorie
grundlæggende videnskabsteori og projektorienteret metode
grundlæggende musikteknologi og IKT. Mål: Når modulet er afsluttet, skal den studerende kunne demonstrere: Viden om og forståelse af:
11
den vestlige musiks historie, herunder perioder, genrer, stilarter, komponister, repertoirer og kronologi på et grundlæggende niveau
videnskabsteoretiske og metodiske problemstillinger, der eksplicit eller implicit er forbundet med givne musikvidenskabelige og musikhistoriske fremstillinger
grundlæggende principper for brug af IKT-redskaber mhp. praktisk og teoretisk arbejde
moderne musikteknologiers og IKT’s funktionsformer og samspil inden for moderne musikproduktion.
Færdighed i:
at beskrive og diskutere den vestlige musiks historie
at reflektere over videnskabsteoretiske og metodiske problemstillinger
at anvende IKT-redskaber mhp. praktisk og teoretisk arbejde. Kompetence til:
at strukturere egen læring i relation til en given opgave
at demonstrere grundlæggende viden om og færdigheder i brugen af IKT-redskaber
selvstændigt at indgå i (tvær)fagligt samarbejde med en professionel tilgang. Modulet afsluttes på 1. semester med: Prøve 2
En intern bunden skriftlig stedprøve i: Musikhistorisk oversigt (Introduction to the History of Music). Prøven har form af en individuel bunden 3-timers opgave under tilsyn, hvor den studerende på baggrund af et pensum på ca. 600 sider musikhistorisk oversigtslitteratur, leksikonartikler og et bredt udvalg af musikeksempler etc. skal demonstrere fortrolighed med hovedlinjerne i den vestlige kunstmusiks og populærmusiks historie samt færdighed i at placere forelagte klingende og evt. noterede musikstykker i deres historiske og kronologiske sammenhæng. Prøven skal dokumentere, at den studerende har overblik over pensummet og kan udvise sikkerhed i besvarelsen af den stillede opgave. Alle hjælpemidler må anvendes. Bedømmelsesform: Der gives bedømmelsen bestået/ikke bestået. Besvarelsen bedømmes af eksaminator; besvarelser, som eksaminator vurderer til ikke bestået, bedømmes tillige af en censor. Afløsning: Prøven kan afløses ved tilfredsstillende, aktiv deltagelse i kurset i Musikhistorisk oversigt, dvs. mindst 80 % tilstedeværelse samt indløsning af samtlige de opgaver, som stilles i løbet af kurset. Omfang: 5 ECTS-point. Prøve 3
En intern skriftlig prøve i: Videnskabsteori og metode (Epistemology and Methodology). Prøveform: c. Prøven har form af en fri skriftlig hjemmeopgave i et emne inden for et pensum på ca. 400 sider videnskabsteoretisk og metodisk litteratur. Emnet skal give den studerende mulighed for at drøfte videnskabsteoretiske og metodiske problemstillinger i forbindelse med en eller flere musikvidenskabelige fremstillinger og godtgøre, at den studerende har opnået grundlæggende viden om humanvidenskabelige forskningsparadigmer, -emner og -traditioner og deres grundlag; om vigtige positioner og problemstillinger inden for musikvidenskaben; udblik til samfundsvidenskabelige og naturvidenskabelige forskningsparadigmer af relevans for musikvidenskaben samt viden om og indsigt i forskellige musikvidenskabelige positioners praktisk metodiske konsekvenser.
12
Fremstillingen må højst være på 6 sider for en studerende med tillæg af 3 sider for hver yderligere studerende. Fremstillingen skal dokumentere, at den studerende dels kan fokusere på centrale viden-skabsteoretiske problemstillinger i et konkret materiale, herunder med drøftelse af evt. divergenser i materialet, dels kan formulere sig præcist og nuanceret. Bedømmelsesform: Der gives en karakter efter 7-trinsskalaen. Fremstillingen bedømmes af eksaminator; fremstillinger, som eksaminator vurderer til ikke bestået, bedømmes tillige af en censor. Omfang: 5 ECTS-point. Ved bedømmelsen af prøvepræstationen vil der med henblik på opnåelse af karakteren 12 blive lagt vægt på, at den studerende demonstrerer en udtømmende opfyldelse af fagets mål med ingen eller få uvæsentlige mangler. Den skriftlige prøve i Videnskabsteori og metode integreres normalt i projektenheden Historie, teori og analyse, hvorved bedømmelsen finder sted som del af prøven i projektenheden, jf. § 10, Prøve 5. Prøve 4 En intern skriftlig prøve i: Grundlæggende musikteknologi og IKT (Music Technology and IT). Prøven har form af en individuel eksamensportefølje bestående af følgende bidrag:
Et antal øvelsesopgaver og/eller arbejdspapirer, som dokumenterer den studerendes arbejde inden for områderne a) digital kontrol af musikalske processer, b) musikteknologiske redskaber og c) musik og IT.
Den studerendes redegørelse for porteføljens indhold. Porteføljens præcise indhold fastlægges ved semestrets start. Prøven skal dokumentere, at den studerende dels har opnået grundlæggende viden om og færdigheder i brugen af elektronisk og digital musikteknologi, dels kan forholde sig kritisk til grænseflader mellem musik og IT og endelig har opnået forståelse af relevante kommunikationsprotokoller. Porteføljen bedømmes af eksaminator; porteføljer, som eksaminator vurderer til ikke bestået, bedømmes tillige af en censor. Bedømmelsesform: Der gives bedømmelsen bestået/ikke bestået. Omfang: 5 ECTS-point.
Omprøve afholdes efter ovenstående retningslinjer med udgangspunkt i den reviderede portefølje. Prøve 5
En intern kombineret skriftlig og mundtlig prøve i projektenheden: Historie, teori og analyse (History, Theory and Analysis). Prøveform: b. Prøven foregår som en samtale mellem den studerende, eksaminator og censor med udgangspunkt i en af den/de studerende udarbejdet projektrapport, som analyserer en afgrænset problemstilling, et fænomen, en genre eller lignende inden for Historie, teori og analyse. Ved prøven skal det dokumenteres, at den studerende har tilegnet sig grundlæggende færdigheder i at analysere og beskrive musikalske fænomener i historisk belysning samt elementær viden om videnskabelig metode og teori i relation til musikfaget og færdighed i at opbygge og udforme et problemorienteret projektarbejde.
13
Projektrapporten må højst være på 15 sider pr. studerende, højst 20 sider ved individuelle projektrapporter. Normeret prøvetid: 30 min. Vægtning: Der foretages en samlet bedømmelse af projektrapporten (den enkelte studerendes bidrag hertil) og den mundtlige præstation. Hovedvægten lægges på den skriftlige præstation. Bedømmelsesform: Der gives en karakter efter 7-trinsskalaen. Omfang: 5 ECTS-point. Hvis den studerende vælger at integrere den skriftlige prøve i Videnskabsteori og metode, jf. § 10, Prøve 3, i projektenheden, kan projektrapporten forøges til højst at være på 20 sider pr. studerende, højst 25 sider ved individuelle projektrapporter. Ved bedømmelsen af prøvepræstationen vil der med henblik på opnåelse af karakteren 12 blive lagt vægt på, at den studerende demonstrerer en udtømmende opfyldelse af fagets mål med ingen eller få uvæsentlige mangler. Omprøve afholdes efter ovenstående retningslinjer med udgangspunkt i den reviderede projektrapport. § 11 Modulet ”Arrangementsteknik, sammenspil og musikteori”
Modulets placering: 1. og 2. semester. Modulets omfang: 20 ECTS-point. Modulet omfatter undervisning i musikteori, hørelære, arrangementsteknik, fremførelse og sammenspil, og der undervises i:
den vestlige musiks elementer (rytme, linearitet, samklang), dens former og dens repræsentations- og notationsformer
grundlæggende analyse og beskrivelse af musikalske fænomener
harmonisering, dur-mol tonal sats og ensemblesats
pop- og rockarrangement
transskription
sammenspil. Mål: Når modulet er afsluttet, skal den studerende kunne demonstrere: Viden om og forståelse af:
den vestlige musiks elementer, dens former og dens repræsentations- og notationsformer
grundlæggende musikteoretiske metoder og redskaber til beskrivelse af musikalske udtryk og stilgrundlag
sammenhængen mellem sådanne udtryk og stilgrundlag og udarbejdelsen af arrangementer på et grundlæggende niveau
fremførelsesmæssige implikationer i udførelsen af satser og arrangementer. Færdighed i:
at analysere og transskribere musik
at harmonisere og arrangere musik på et grundlæggende niveau
at notere musik og udarbejde partiturer
grundlæggende spille- og fremførelsesteknik
14
at instruere og lede populærmusikalske ensembler
udføre enkle forlæg på trommer, bas, guitar og keyboards. Kompetence til:
at beskæftige sig analytisk, konstruktivt og formidlingsrettet med musikalske udtryksformer
at tilrettelægge, lede og realisere ensemblespil på et grundlæggende niveau
at demonstrere fremførelsestekniske færdigheder inden for trommer, bas, guitar og keyboards.
Modulet afsluttes på 2. semester med: Prøve 6
En intern bunden skriftlig stedprøve i: Musikteori (Theory of Music). Prøven omfatter en række spørgsmål inden for vestlig kunstmusiks og populærmusiks naturgrundlag (svingninger, lyd, lydperception), dens elementer (rytme, linearitet, samklang), dens former og dens repræsentations- og notationsformer. Den studerende skal kunne demonstrere færdighed i at anvende musikteoretisk viden på forelagte noterede og klingende musikalske eksempler og sikkerhed i anvendelsen af grundlæggende musikteoretiske begreber og redskaber. Desuden skal den studerende demonstrere færdighed i bestemmelse og notation af klingende musik. Prøven skal dokumentere, at den studerende kan inddrage og anvende relevante musikteoretiske begreber i forhold til beskrivelse af musikalske elementer og forhold. Normeret prøvetid: 5 timer. Den studerende har et klaver til rådighed og kan selv medbringe andre ikke digitale instrumenter samt hjælpemidler. Der opgives et pensum på 2-300 sider musikteoretisk oversigtslitteratur, kompendier eller tilsvarende. Bedømmelsesform: Der gives bedømmelsen bestået/ikke bestået. Besvarelsen bedømmes af eksaminator; besvarelser, som eksaminator vurderer til ikke bestået, bedømmes tillige af en censor. Omfang: 4 ECTS-point. Prøve 7
En intern bunden skriftlig stedprøve i: Transskription (Transcription). Prøven omfatter nedskrift af en populærmusikalsk indspilning, der udleveres på fonogram. Det angives i en medfølgende opgaveformulering, hvilke elementer (melodiske, rytmiske og harmoniske) der skal transskriberes. Prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået færdighed i at aflytte populærmusikalske indspilninger og at notere disse i en klar og hensigtsmæssig notation. Normeret prøvetid: 4 timer. Den studerende har et klaver til rådighed og kan selv medbringe andre ikke digitale instrumenter og hjælpemidler. Bedømmelsesform: Der gives bedømmelsen bestået/ikke bestået. Besvarelsen bedømmes af eksaminator; besvarelser, som eksaminator vurderer til ikke bestået, bedømmes tillige af en censor. Afløsning: Prøven kan afløses ved tilfredsstillende, aktiv deltagelse i kurset i Transskription, dvs. mindst 80 % tilstedeværelse samt indløsning af samtlige de transskriptionsopgaver, som stilles i løbet af kurset. Omfang: 1 ECTS-point. Prøve 8
En intern skriftlig prøve i: Stemmeføring og harmonisering (Voice Leading and Harmony). Prøven har form af en individuel eksamensportefølje bestående af følgende bidrag:
15
Et antal øvelsesopgaver og/eller satser, som dokumenterer den studerendes arbejder inden for stemmeføring og harmonisering inden for den vestlige musiktradition
Den studerendes redegørelse for porteføljens indhold. Porteføljens præcise indhold fastlægges ved semestrets start. Prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået forståelse af principper for stemmeføring og harmonisering inden for den vestlige musiktradition samt kan udvise stilsikkerhed i harmoniseringen, hensigtsmæssig beliggenheds- og fordoblingsvalg og korrekt stemmeføring og dissonansbehandling i udarbejdelsen af enklere satser. Endvidere skal prøven dokumentere færdigheder i at udarbejde en adækvat notation, samt at den studerende har erhvervet grundlæggende musikteoretiske redskaber til beskrivelse af musikalske udtryk og stilgrundlag og grundlæggende indsigt i sammenhængen mellem sådanne udtryk/stilgrundlag og udarbejdelsen af satser og arrangementer. Bedømmelsesform: Der gives en karakter efter 7-trinsskalaen. Porteføljen bedømmes af eksaminator; porteføljer, som eksaminator vurderer til ikke bestået, bedømmes tillige af en censor. Omfang: 5 ECTS-point. Ved bedømmelsen af prøvepræstationen vil der med henblik på opnåelse af karakteren 12 blive lagt vægt på, at den studerende demonstrerer en udtømmende opfyldelse af fagets mål med ingen eller få uvæsentlige mangler. Omprøve afholdes efter ovenstående retningslinjer med udgangspunkt i den reviderede portefølje. Prøve 9
En ekstern kombineret skriftlig og praktisk prøve i: Rytmisk arrangement og musikledelse (Popular Music Arrangement and Conducting). Den skriftlige del af prøven omfatter en individuel hjemmeopgave, hvor den studerende ud fra et antal forelagte noterede forlæg (tekst, melodi, becifring) udarbejder et arrangement over et af disse forlæg efter eget valg inden for de arrangements- og harmoniseringsformer, der har været inddraget i undervisningen. Den skriftlige del af prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået færdighed i at udarbejde populærmusikalske arrangementer. Arrangementet skal være konsekvent med hensyn til disponering for den pågældende besætning og med hensyn til normer inden for det pågældende udtryk/stilgrundlag. Arrangementet skal foreligge i en adækvat og konsekvent notation, der muliggør dets udførelse. Der gives tre dage til udarbejdelse af arrangementet.
Den praktiske del af prøven omfatter en indstudering og udførelse af arrangementet ledet af den studerende. Den praktiske del af prøven skal dokumentere, at den studerende har tilegnet sig grundlæggende færdigheder i instruktion og ensembleledelse. Normeret prøvetid for den praktiske del af prøven: 60 minutter. Vægtning: Ved bedømmelsen vægtes den skriftlige del med 2/3, den praktiske med 1/3. Bedømmelsesform: Der gives en samlet karakter efter 7-trinsskalaen. Omfang: 10 ECTS-point. Ved bedømmelsen af prøvepræstationen vil der med henblik på opnåelse af karakteren 12 blive lagt vægt på, at den studerende demonstrerer en udtømmende opfyldelse af fagets mål med ingen eller få uvæsentlige mangler. § 12 Modulet ”Musik, medier og teknologi”
Modulets placering: 3. semester.
16
Modulets omfang: 5 ECTS-point. Modulet omfatter undervisning i musikteknologiteori, teknologikritik, medieteori og praktisk musikteknologi. Der undervises således i:
teori og analyse vedrørende musik, teknologi og medier
sammenhænge mellem konkrete musikalske udtryksformer og teknologi
digitale notations- og klangredskaber
it-baseret formidling af musik og musikanalyse
samspil mellem musik og formidlings- og distributionsmedier. Mål: Når modulet er afsluttet, skal den studerende kunne demonstrere: Viden om og forståelse af:
fundamentale musikteknologiske og mediemæssige forhold og deres betydning for og sammenhænge med musikalske former og fænomener
samspillet mellem musik, medier og teknologi
mediers betydning for moderne kultur- og samfundsformer
anvendelse af moderne teknologi
formidling ved hjælp af digital teknologi. Færdighed i:
at analysere samspillet mellem musik, medier og teknologi
at fremstille denne indsigt mundtligt og skriftligt
at løse opgaver inden for bl.a. musikformidling ved hjælp af digital teknologi
at bruge musikteknologiske redskaber med henblik på analyse, eksemplificering og formidling af musik
at arbejde med musik og lyd i sammenhæng med andre medie- og udtryksformer. Kompetence til:
at forholde sig til musik, lyd og mediers betydning for moderne kultur- og samfundsformer
at deltage i og bidrage til tværfaglige samarbejder, der beskæftiger sig med moderne medieformer
at tilrettelægge mediebaserede undervisningsforløb. Modulet afsluttes på 3. semester med: Prøve 10
En intern praktisk og skriftlig prøve i: Musik, medier og teknologi (Music, Media and Technology). Prøven omfatter løsning af praktiske opgaver samt et skriftligt arbejde, der behandler en eller flere teoretiske problemstillinger i relation til det gennemgåede pensum. Opgaverne stilles af faglærer. Prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået færdigheder i at anvende digital musikteknologi og apparatur samt kompetencer til at beskrive, analysere og diskutere problemstillinger inden for feltet musik, medier og teknologi. Prøven har form af en bunden 3-dages hjemmeopgave. Besvarelsen skal være på mindst 3 og højst 5 sider. Bedømmelsesform: Der gives en karakter efter 7-trinsskalaen. Opgaven bedømmes af eksaminator; opgaver, som eksaminator vurderer til ikke bestået, bedømmes tillige af en censor.
17
Omfang: 5 ECTS-point. Ved bedømmelsen af prøvepræstationen vil der med henblik på opnåelse af karakteren 12 blive lagt vægt på, at den studerende demonstrerer en udtømmende opfyldelse af fagets mål med ingen eller få uvæsentlige mangler. § 13 Modulet ”Projekt”
Modulets placering: 3. semester. Modulets omfang: 10 ECTS-point. Modulet omfatter vejledte studier i et afgrænset emne samt et skriftligt arbejde i relation til emnet. Der vejledes og undervises således i:
analytiske teorier og metoder
kildekritik
afgrænsning af projektemne
udarbejdelse af problemformulering
tilrettelæggelse af projektarbejde
disponering af skriftlige fremstillinger. Mål: Når modulet er afsluttet, skal den studerende kunne demonstrere: Viden om og forståelse af:
teoretiske og metodiske problemer inden for analyse af musik eller musikrelaterede forhold
musikalske fænomeners samspil med historiske, kulturelle og samfundsmæssige forhold.
Færdighed i:
at afgrænse og fokusere musikvidenskabelige emner og problemstillinger
at opstille en problemformulering
at vælge og diskutere teoretiske og metodiske tilgange
at gennemføre et projektarbejde inden for en afgrænset tidsramme
at disponere og fremstille et tekstligt arbejde i en sikker udformning mht. sprogtighed og terminologi.
Kompetence til:
at træffe, reflektere over og begrunde valg af teori, metode og forståelsesramme for behandlingen af afgrænsede musikalske eller musikrelaterede forhold og fænomener
at beskæftige sig med genremæssige, stilistiske, receptionsmæssige og formidlingsmæssige implikationer
at redegøre for og drøfte det skriftlige arbejde mundtligt. Modulet afsluttes på 3. semester med: Prøve 11
En ekstern individuel kombineret skriftlig og mundtlig prøve i: Projekt (Project). Prøveform: b. Prøven foregår som en samtale mellem den studerende, eksaminator og censor med udgangspunkt i en af den/de studerende udarbejdet projektrapport. Projektet skal behandle og analysere en afgrænset problemstilling. Ved prøven skal det
18
dokumenteres, at den studerende har tilegnet sig videregående indsigt og færdighed i at behandle, analysere og beskrive emner inden for det musikvidenskabelige genstandsfelt; at udvælge og anvende relevante videnskabelige metoder og teorier samt færdighed i at udarbejde og formidle et problemorienteret projektarbejde. Projektrapporten må højst være på 15 sider pr. studerende, højst 20 sider ved individuelle projektrapporter. Normeret prøvetid: 25 min. Vægtning: Der foretages en samlet bedømmelse af projektrapporten (den enkelte studerendes bidrag hertil), det praktiske arbejde og den mundtlige præstation. Hovedvægten lægges på den skriftlige præstation. Bedømmelsesform: Der gives en karakter efter 7-trinsskalaen. Omfang: 10 ECTS-point Ved bedømmelsen af prøvepræstationen vil der med henblik på opnåelse af karakteren 12 blive lagt vægt på, at den studerende demonstrerer en udtømmende opfyldelse af fagets mål med ingen eller få uvæsentlige mangler. Omprøve afholdes efter ovenstående retningslinjer med udgangspunkt i den reviderede projektrapport. § 14 Modulet ”Musik og kultur”
Modulets placering: 4. semester. Modulets omfang: 5 ECTS-point. Modulet omfatter undervisning i afgrænsede emner samt et skriftligt arbejde i relation hertil. Der undervises således i:
afgrænsede musikrelaterede emner inden for musik og kultur
kilder, teori og metode i henhold til de afgrænsede emner. Mål: Når modulet er afsluttet, skal den studerende kunne demonstrere: Viden om og forståelse af:
kulturteoretiske og metodiske problemer relateret til analyse af musik
afgrænsede musikalske fænomener i deres kulturelle, historiske og samfundsmæssige kontekst.
Færdighed i:
at afgrænse og fokusere musikalske fænomener i deres tekstuelle og kontekstuelle relationer
at vælge og anvende relevante analytiske og kulturteoretiske tilgange
at fremstille den opnåede viden skriftligt i en sproglig udformning, der har sikkerhed både i det sprogligt formelle og i det sprogstilistiske, og mundtligt i en drøftelse af det skriftlige arbejde.
Kompetence til:
at analysere musikalske fænomener i kulturteoretisk belysning
at beskæftige sig med genremæssige, stilistiske, receptionsmæssige og formidlingsmæssige implikationer i kulturteoretisk kontekst
at redegøre for og drøfte det skriftlige arbejde mundtligt.
19
Modulet afsluttes på 4. semester med: Prøve 12 En intern kombineret skriftlig og mundtlig prøve i: Musik og kultur (Music and Culture). Prøveform: b. Prøven foregår som en samtale mellem den studerende, eksaminator og censor med udgangspunkt i en af den/de studerende udarbejdet projektrapport. Prøven skal dokumentere, at den studerende skriftligt kan fokusere, behandle og analysere det studerede stof dybtgående og metoderefleksivt. Ved bedømmelsen lægges der endvidere vægt på den skriftlige fremstillings sproglige præcision og nuancering og på den studerendes evne til mundtligt at indgå i en drøftelse af fremstillingens problemstillinger og resultater. Fremstillingen må højst være på 10 sider pr. studerende, højst 15 sider ved individuelle skriftlige fremstillinger. Normeret prøvetid: 25 min. Vægtning: Der foretages en samlet bedømmelse af fremstillingen (den enkelte studerendes bidrag hertil) og den mundtlige præstation. Hovedvægten lægges på den skriftlige præstation. Bedømmelsesform: Der gives en karakter efter 7-trinsskalaen. Omfang: 5 ECTS-point.
Ved bedømmelsen af prøvepræstationen vil der med henblik på opnåelse af karakteren 12 blive lagt vægt på, at den studerende demonstrerer en udtømmende opfyldelse af fagets mål med ingen eller få uvæsentlige mangler. Omprøve afholdes efter ovenstående retningslinjer med udgangspunkt i den reviderede projektrapport. § 15 Modulet ”Bachelorprojekt”
Modulets placering: 5. semester. Modulets omfang: 15 ECTS-point. Gennem arbejdet med bachelorprojektet skal den studerende kunne demonstrere færdighed i på kvalificeret vis at formulere, analysere og bearbejde problemstillinger inden for et afgrænset fagligt emne.
Emnet for bachelorprojektet i Musik godkendes af studienævnet. Emnet forelægges studienævnet i form af en kort problemformulering. Ved godkendelsen fastsættes en frist for afleveringen af projektet. For sen aflevering tæller som et eksamensforsøg.
Projektarbejdet skal være et problemorienteret arbejde, der beskæftiger sig med musikalske fænomener i vid forstand. I projektarbejdet lægges der vægt på kritisk refleksion over empiri og kilder samt på metodebevidst og sprogligt korrekt, præcis og nuanceret fremstilling af de undersøgte fænomener.
Der afholdes et introducerende projektkollokvium som forum for drøftelser af afgrænsning, emnevalg, problemorientering og gruppedannelse i løbet af uddannelsens 4. semester.
Når studieaktiviteten er afsluttet, skal den studerende kunne demonstrere færdigheder i
at afgrænse, behandle og i et velfungerende og korrekt sprog at fremstille projektets problemstilling og genstandsområde
at anvende fagets teorier og metoder og de/n for emnet relevante kilder/empiri ud fra et fastlagt og fastholdt sigte.
Modulet afsluttes på 5. semester med:
20
Prøve 13
En ekstern kombineret skriftlig og mundtlig prøve i: Bachelorprojekt (Bachelor Project). Prøveform: b. Prøven foregår som en samtale mellem den studerende, eksaminator og censor med udgangspunkt i en af den/de studerende udarbejdet projektrapport. Projektrap-porten skal være på mindst 15 og højst 20 sider pr. studerende i projektgruppen, højst 30 si-der ved individuelt udarbejdede projektrapporter. Resume: Der udarbejdes et resume på engelsk. Resumeet skal være på mindst én og må højst være på to sider. Resumeet indgår i helhedsvurderingen af projektet. Prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået kompetencer til at forholde sig kri-tisk-refleksivt over for empiri, teori og kilder og til at udarbejde en metodebevidst og sprogligt korrekt, præcis og nuanceret fremstilling af de undersøgte fænomener. Normeret prøvetid: 30 min. Vægtning: Der foretages en samlet bedømmelse af projektrapporten (den enkelte studerendes bidrag hertil) og den mundtlige præstation. Hovedvægten lægges på den skriftlige præstation. Bedømmelsesform: Der gives en karakter efter 7-trinsskalaen. Omfang: 15 ECTS-point. Ved bedømmelsen af prøvepræstationen vil der med henblik på opnåelse af karakteren 12 blive lagt vægt på, at den studerende demonstrerer en udtømmende opfyldelse af fagets mål med ingen eller få uvæsentlige mangler. Omprøve afholdes efter ovenstående retningslinjer med udgangspunkt i den reviderede projektrapport. Følgende moduler er obligatoriske linjemoduler på Almen linje, jf. § 8: § 16 Modulet ”Brugsklaver, brugssang og stemmeteori”
Modulets placering: 1.-2. semester. Modulets omfang: 5 ECTS-point.
Modulet omfatter undervisning i brugsklaver og brugssang samt stemmeteori. Der undervises i:
brugsklaver
brugssang
grundlæggende sangteknik,
kropslig fundering af sangstemmen
stemmeteori. Mål: Når modulet er afsluttet, skal den studerende kunne demonstrere: Viden om og forståelse af:
teknik og metode til indstudering, udførelse og ledsagelse af musikalske forlæg
stemmeteoretiske og sangpædagogiske principper
grundlæggende klavertekniske praksisformer, deres brug og udførelse
grundlæggende principper for secunda vista udførelse af musikalske forlæg. Færdighed i:
21
at udføre enkle indstuderede og secunda vista klaversatser
at udføre enkle indstuderede sange
at udføre enkle sange secunda vista
elementær sangstemmeanalyse og –typebestemmelse. Kompetence til:
at indstudere og udføre enkle satser i klaver og sang
at vælge og anvende relevante akkompagnementsteknikker
at vælge og anvende relevante secunda vista-teknikker
at vælge og anvende relevante sangpædagogiske metoder
at analysere og typebestemme sangstemmer. Modulet afsluttes på 2. semester med:
Prøve 14 En intern individuel praktisk prøve i: Brugsklaver (Piano Laboratory). Den studerende spiller én selvvalgt sats samt to satser, der vælges af censor fra en opgiven liste på fem mindre satser, der omfatter nodenoterede og becifringsnoterede satser. Prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået elementære færdigheder i at bruge instrumentet funktionsdygtigt i praktisk pædagogiske sammenhænge og som støtteinstrument for uddannelsens øvrige studieaktiviteter. Ved bedømmelsen lægges der vægt på, at satserne udføres i konsekvent gennemførte tempi, og at instrumentet behandles hensigtsmæssigt med hensyn til klang og teknik. Afløsning: Prøven kan afløses ved tilfredsstillende, aktiv deltagelse i undervisningen i Brugsklaver, dvs. mindst 80 % tilstedeværelse samt en tilfredsstillende og stabil deltagelse i og forberedelse til undervisningen. Normeret prøvetid: 20 min. Bedømmelsesform: Der gives bedømmelsen bestået/ikke bestået. Omfang: 1 ECTS-point.
Prøve 15 En intern individuel praktisk prøve i: Brugssang (Voice Laboratory). Den studerende synger én selvvalgt sang, samt to sange, der vælges af censor fra en liste på fem sange (danske sange, salmer, viser). Prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået elementære færdigheder i grundlæggende sangteknik og stemmebeherskelse. Ved bedømmelsen lægges der vægt på, at opgaverne udføres musikalsk sammenhængende og med tydelig tekst, og at stemmen behandles og fungerer hensigtsmæssigt. Afløsning: Prøven kan afløses ved tilfredsstillende, aktiv deltagelse i undervisningen i Brugssang, dvs. mindst 80 % tilstedeværelse samt en tilfredsstillende og stabil deltagelse i og forberedelse til undervisningen. Normeret prøvetid: 20 min. Bedømmelsesform: Der gives bedømmelsen bestået/ikke bestået. Omfang: 1 ECTS-point.
Prøve 16
En intern individuel mundtlig prøve i: Stemmeteori (Voice Theory). Den studerende forelægges et stemmediagnostisk problem og indgår i en dialog med eksaminator herom. I dialogen inddrages relevant stemmeteoretisk baggrundsviden. Prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået kompetencer med hensyn til stemmeteori, stemmeanalyse og -typebestemmelse. Ved bedømmelsen lægges der vægt på den studerendes indsigt i stemmens grundlæggende funktioner. Der gives 40 min. forberedelsestid.
22
Normeret prøvetid: 20 min. Afløsning: Prøven kan afløses ved tilfredsstillende, aktiv deltagelse, dvs. mindst 80 % tilstedeværelse, i undervisningen i stemmeteori. Bedømmelsesform: Der gives bedømmelsen bestået/ikke bestået. Omfang: 3 ECTS-point. § 17 Modulet ”Musikvidenskabeligt emnestudium og analyse”
Modulets placering: 2. semester. Modulets omfang: 10 ECTS-point. Modulet omfatter undervisning i et afgrænset emne, i musikanalyse og analyseteori samt et skriftligt arbejde i relation til emnestudiets afgrænsning. Der undervises således i:
et afgrænset studium af musik af enhver art (vestlig, ikke vestlig, kunstmusik, populærmusik)
kilder, teori og metode i henhold til det afgrænsede emne
musikanalytiske teorier og metoder
musikanalyse. Mål: Når modulet er afsluttet, skal den studerende kunne demonstrere: Viden om og forståelse af:
afgrænsede musikalske fænomener mht. bl.a. strukturelle, stilistiske, værk-, genre- og periodespecifikke implikationer
teoretiske og metodiske problemer inden for analyse af musik
musikalske fænomeners samspil med historiske, kulturelle og samfundsmæssige forhold.
Færdighed i:
at afgrænse og fokusere et emne
at vælge, reflektere og begrunde relevante analytiske tilgange
at bestemme musikalske fænomeners tekstuelle og kontekstuelle relationer
at analysere musikalske fænomener dybtgående
at fremstille den opnåede viden skriftligt i en sproglig udformning, der har sikkerhed både i det sprogligt formelle og i det sprogstilistiske, og mundtligt i en drøftelse af det skriftlige arbejde.
Kompetence til:
at tage stilling til teoretiske og metodiske problemer
at forholde sig refleksivt til genremæssige, stilistiske, receptionsmæssige og formidlingsmæssige implikationer i beskæftigelsen med musikalske fænomener.
Modulet afsluttes på 2. semester med:
Prøve 17
En intern individuel skriftlig prøve i: Analyse (Analysis). Prøven har form af en eksamensportefølje bestående af følgende bidrag:
et antal øvelsesopgaver og/eller arbejdspapirer, som dokumenterer den studerendes analysearbejde
23
den studerendes redegørelse for porteføljens indhold (højst 3 sider).
Porteføljens præcise indhold fastlægges ved semestrets start. Prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået grundlæggende færdighed i analyse af musik og overblik over forskellige analytiske metoder med særlig vægt på struktur- og formanalyse og analyse af stilistiske virkemidler.
Bedømmelsesform: Der gives en karakter efter 7-trinsskalaen. Porteføljen bedømmes af eksaminator; porteføljer, som eksaminator vurderer til ikke bestået eller til karakteren 12, bedømmes tillige af en censor. Omfang: 5 ECTS-point. Ved bedømmelsen af prøvepræstationen vil der med henblik på opnåelse af karakteren 12 blive lagt vægt på, at den studerende demonstrerer en udtømmende opfyldelse af fagets mål med ingen eller få uvæsentlige mangler. Omprøve afholdes efter ovenstående retningslinjer med udgangspunkt i den reviderede portefølje. Prøve 18
En intern individuel kombineret skriftlig og mundtlig prøve i: Musikvidenskabeligt emnestudium (Musicological Subject ). Prøveform: b. Prøven foregår som en samtale mellem den studerende, eksaminator og censor med udgangspunkt i en af den/de studerende udarbejdet projektrapport. Prøven skal dokumentere, at den studerende skriftligt kan fokusere, behandle og analysere det studerede stof dybtgående og metoderefleksivt. Ved bedømmelsen lægges der endvidere vægt på den skriftlige fremstillings sproglige præcision og nuancering og på den studerendes evne til mundtligt at indgå i en drøftelse af fremstillingens problemstillinger og resultater. Fremstillingen må højst være på 10 sider pr. studerende, højst 15 sider ved individuelle skriftlige fremstillinger. Normeret prøvetid: 25 min. pr. studerende. Vægtning: Der foretages en samlet bedømmelse af fremstillingen (den enkelte studerendes bidrag hertil) og den mundtlige præstation. Hovedvægten lægges på den skriftlige præstation. Bedømmelsesform: Der gives en karakter efter 7-skalaen. Omfang: 5 ECTS-point. Ved bedømmelsen af prøvepræstationen vil der med henblik på opnåelse af karakteren 12 blive lagt vægt på, at den studerende demonstrerer en udtømmende opfyldelse af fagets mål med ingen eller få uvæsentlige mangler.
Omprøve afholdes efter ovenstående retningslinjer med udgangspunkt i den reviderede projektrapport.
§ 18: Modulet ”Videregående satsteknik 1”
Modulets placering: 3. semester. Modulets omfang: 5 ECTS-point.
Modulet omfatter undervisning i videregående sats- og arrangementsteknik inden for enten det kunstmusikalske eller det populærmusikalske område. Området vælges af den studerende. Der undervises i:
tilkomponering og komposition
videregående harmoniseringsteknik
24
videregående stemmeførings- og arrangementsteknik
analyse
stilimitation. Mål: Når modulet er afsluttet, skal den studerende kunne demonstrere: Viden om og forståelse af:
sats- og arrangementstekniske teknikker og implikationer inden for afgrænsede musikalske udtryk og stilgrundlag
teoretiske og metodiske problemer inden for analyse af musik
principper for transskription af musik
stemmeførings- og samklangsmæssige implikationer
instruktion og ledelse af musikfremførelse. Færdighed i:
at harmonisere og arrangere musik på et videregående niveau
at transskribere musik på et videregående niveau
at notere og udarbejde partiturer på et videregående niveau
at tilrettelægge, lede og realisere udførelse af originale satser og arrangementer. Kompetence til:
at vælge og diskutere relevante teknikker til arrangering, harmonisering og stemmeføring
at anvende og reflektere adækvate notations og transskriptionsformer
at analysere og imitere musikalske fænomener
at indstudere originale satser og arrangementer refleksivt. Modulet afsluttes på 3. semester med: Prøve 19
En ekstern kombineret skriftlig og praktisk prøve i: Videregående satsteknik 1 (Advanced Harmony/Arrangement 1). Den skriftlige del af prøven omfatter en hjemmeopgave, hvor den studerende efter et forlæg udarbejder en sats inden for udtryks- og stilgrundlag, der har været inddraget i undervisningen. Satsen udarbejdes på baggrund af et antal forelagte opgaver, hvoraf den studerende vælger én. Prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået videregående kompetencer i sats- og arrangementsteknik og sikkerhed og konsekvens i den stilistiske og udtryksmæssige udformning i henhold til det valgte grundlag. Til udarbejdelse af satsen gives syv dage. Den praktiske del af prøven, der tidligst finder sted tre dage efter afleveringen af den skriftlige hjemmeopgave, omfatter en i forvejen indstuderet udførelse af satsen. Normeret prøvetid for den praktiske del af prøven: 20 minutter. Bedømmelsesform: Der gives en karakter efter 7-skalaen. Omfang: 5 ECTS-point. Ved bedømmelsen af prøvepræstationen vil der med henblik på opnåelse af karakteren 12 blive lagt vægt på, at den studerende demonstrerer en udtømmende opfyldelse af fagets mål med ingen eller få uvæsentlige mangler.
25
§ 19: Modulet ”Videregående brugsklaver og brugssang”
Modulets placering: 3.-4. semester. Modulets omfang: 10 ECTS.
Modulet omfatter undervisning i brugsklaver og brugssang samt stemmeteori. Der undervises i:
brugsklaver
brugssang. Mål: Når modulet er afsluttet, skal den studerende kunne demonstrere: Viden om og forståelse af:
akkompagnementsprincipper for spil til egen sang og fællessang
principper for instruktion af kor
udførelse af enklere nodenoterede og becifringsnoterede satser
principper for brug af sangstemmen i praktisk pædagogiske sammenhænge. Færdighed i:
at udføre indstuderede og enkle secunda vista-klaversatser inden for forskellige satstyper og forskellige funktionssammenhænge
at akkompagnere til sang og solistspil
at udføre indstuderede sange, herunder sange til eget akkompagnement og sange på dansk og på fremmede sprog
at udføre enkle sange secunda vista. Kompetence til:
at vælge relevante indstuderings- og udførelsesteknikker inden for klaverspil
at vælge relevante indstuderings- og udførelsesteknikker inden for sang
at vælge relevante teknikker for akkompagnement
at læse og udføre partiturer. Modulet afsluttes på 4. semester med: Prøve 20 En ekstern praktisk prøve i: Videregående brugsklaver (Advanced Piano Laboratory). Den studerende spiller to forelagte satser secunda vista og én sats, der vælges af censor fra en godkendt liste på 12 satser. De to secunda vista satser omfatter 1 kort klassisk nodesats og 1 kort becifringssats. Listen, som godkendes af studienævnet, skal mindst omfatte 2 klassiske og 2 rytmiske nodenoterede satser, 1 partitursats med mindst tre systemer, 2 melodispil med becifringssatser samt 2 akkompagnementssatser til egen sang eller andres sang eller spil. Til de to forelagte satser gives 20 min. forberedelsestid. Prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået færdigheder i at bruge klaveret funktionsdygtigt i praktisk pædagogiske sammenhænge, herunder til akkompagnement af sang og fællessang, til instruktion af kor samt til spil af enkle nodenoterede og becifringsnoterede satser og enkle partiturer.
Ved bedømmelsen lægges vægt på, at satserne udføres i konsekvent gennemførte tempi, at klaveret behandles hensigtsmæssigt med hensyn til klang og teknik, samt på adækvate variationer i udtrykket.
26
Normeret prøvetid: 30 min. Bedømmelsesform: Der gives bedømmelsen bestået/ikke bestået. Omfang: 5 ECTS-point. Prøve 21 En ekstern praktisk prøve i: Videregående brugssang (Advanced Voice Laboratory). Den studerende synger to forelagte satser secunda vista, den ene akkompagneret af eksaminator, den anden uakkompagneret, samt to satser, der vælges af censor fra en godkendt liste på 15 satser. Listen, som godkendes af studienævnet, skal omfatte både ældre og nyere sange inden for det repertoire, der er indeholdt i Sangbogen I-III, Højskolesangbogen og tilsvarende. Listen skal omfatte mindst 3 forskellige sprog og endvidere mindst omfatte 2 sange til eget akkompagnement og 2 sange, der fremføres med mikrofon. Til de to forelagte satser gives 20 min. forberedelsestid. Prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået kompetencer til at udføre indstuderede sange, herunder sange til eget akkompagnement, og til at udføre enkle sange secunda vista.
Ved bedømmelsen lægges der vægt på, at opgaverne udføres musikalsk sammenhængende og med tydelig tekst; at stemmen behandles og fungerer hensigtsmæssigt, samt på et stilbevidst og varieret udtryk. Normeret prøvetid: 30 min. Bedømmelsesform: Der gives bedømmelsen bestået/ikke bestået. Omfang: 5 ECTS-point. § 20: Modulet ”Musikledelse og korsang”
Modulets placering: 1.-4. semester. Modulets omfang: 10 ECTS-point.
Modulet omfatter undervisning i indstudering, korledelse, korsang og bevægelse. Der undervises i:
indstudering og fortolkning af korpartiturer såvel med som uden instrument- og ensembleledsagelse
ledelse og udførelse af kormusik
slagteknik
indstudering og udførelse af korstemmer
krop og bevægelse
ledelses- og læringsteori
interpretationsteori. Mål: Når modulet er afsluttet, skal den studerende kunne demonstrere: Viden om og forståelse af:
principper for og teknik til instruktion og ledelse af kor og ensembler inden for såvel det klassiske som det rytmiske område
læsning, indøvelse og udførelse af stemmer i kor og ensembler
grundlæggende slagteknik
vejrtrækning og indsatser
opvarmning af kor. Færdighed i:
at indstudere og lede musikudøvelse med kor og ensembler
27
at give indsatser og styre kor vejrtrækning
at læse, indøve og udføre korstemmer. Kompetence til:
at vælge relevante indstuderings- og udførelsesteknikker inden for kor og ensemble
formgivning af et stilistisk, udtryks- og genremæssigt bredt repertoire af korsatser
at reflektere over rollen som korleder og over forhold omkring ledelse og virke med kor.
Modulet afsluttes på 4. semester med: Prøve 22
En ekstern praktisk prøve i: Musikledelse (Conducting). Prøven har form som en indstudering og fremførelse. Den studerende indstuderer og leder en kunstmusikalsk eller en populærmusikalsk sats for kor, kor med ensemble eller ensemble. Genrevalget afgøres af den studerende ved lodtrækning. Inden for den udtrukne genre stiller eksaminator fem dage før eksamen to opgaver, hvoraf den studerende vælger en. Prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået grundlæggende færdighed i og teknikker til at instruere og lede musikudøvelse med kor og ensembler inden for såvel det kunstmusikalske som det populærmusikalske område.
Ved bedømmelsen lægges der vægt på den studerendes lydhørhed over for koret (ensemblet), den studerendes færdighed i at disponere indstuderingsforløbet hensigtsmæssigt og på den studerendes færdighed i formgivning af udtrykket. Normeret prøvetid: 45 min. Bedømmelsesform: Der gives en karakter efter 7-trinsskalaen. Omfang: 10 ECTS-point. Ved bedømmelsen af prøvepræstationen vil der med henblik på opnåelse af karakteren 12 blive lagt vægt på, at den studerende demonstrerer en udtømmende opfyldelse af fagets mål med ingen eller få uvæsentlige mangler. Følgende moduler er obligatoriske linjemoduler på Populærmusik og Lydproduktionslinjen, jf. § 8: § 21: Modulet ”Lydproduktion og sonologi”
Modulets placering: 2. semester. Modulets omfang: 10 ECTS-point.
Modulet omfatter undervisning i akustik, psykoakustik, lydstudieteknik og musikteknologi samt et projektarbejde i relation til modulets tema. Der udbydes undervisning og kurser i:
lydproduktion
lydstudieteknik
akustik og psykoakustik
lydsyntese og digital audio-processering vha. IKT-redskaber
digital arrangements- og kompositionsteknologi. Mål: Når modulet er afsluttet, skal den studerende kunne demonstrere: Viden om og forståelse af:
28
produktion og bearbejdelse af musik og lyd på lydstudiets og den moderne musikteknologis vilkår
lydstudiets opbygning, anvendelse og elementer
ikt-redskaber i relation til musik- og lydproduktioner, lydsyntese og -behandling
øret og hørelsen samt auditiv perception
teorier til analyse og beskrivelse af lyd og musik. Færdighed i:
at bruge lydstudiet og dets elementer på et grundlæggende niveau
at tilrettelægge og gennemføre enkle lydproduktioner
at bruge IKT-redskaber i relation til musik- og lydproduktioner
at foretage lydsyntese og bearbejde digital audio
at redegøre for grundlæggende forhold vedrørende hørelsen og auditiv perception. Kompetence til:
at tilrettelægge og gennemføre enkle lydproduktioner
at vælge og anvende relevant indspilningsudstyr refleksivt
at vælge og anvende relevante indspilningsteknikker refleksivt
at analysere, beskrive og evaluere lydproduktioner
at beskrive og diskutere akustiske og psykoakustiske implikationer. Modulet afsluttes på 2. semester med: Prøve 23
En intern praktisk prøve i: Digital arrangements- og kompositionsteknologi (Digital Arranging and Composing Technology) er placeret på uddannelsens 2. semester. Prøven omfatter løsning af praktiske opgaver inden for områderne registrering, notation og sequencing. Prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået grundlæggende viden om og færdigheder i brugen af computerbaseret musikteknologi med henblik på kompositions- og arrangementsarbejde herunder opsætning af partitur og stemmer samt udvikling af elektroniske datafiler. Normeret prøvetid: 3 timer. Den studerende har en computer til rådighed samt et eller flere eksterne digitale instrumenter og kan selv medbringe andre ikke digitale instrumenter. Computeren er afskåret fra adgang til internet. Bedømmelsesform: Der gives bedømmelsen bestået/ikke bestået. Afløsning: Prøven kan afløses ved tilfredsstillende, aktiv deltagelse i kurset i Digital arrangements- og kompositionsteknologi, dvs. mindst 80 % tilstedeværelse samt indløsning af samtlige de opgaver, som stilles i løbet af kurset. Omfang: 2 ECTS-point. Prøve 24 En intern skriftlig og praktisk prøve i: Lydstudieteknik (Soundrecording). Prøven omfatter løsning af praktiske opgaver. Prøven har form af en bunden 3-dages hjemmeopgave, hvor den studerende løser og besvarer problemstillinger inden for områderne tilrettelæggelse, indspilning og redigering af lydstudieproduktioner. Prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået grundlæggende viden om og færdigheder i brugen af lydstudiet samt i tilrettelæggelse og realisering af lydproduktioner. Bedømmelsesform: Der gives bedømmelsen bestået/ikke bestået. Vægtning: Ved bedømmelsen vægtes den praktiske del med 2/3, den skriftlige med 1/3. Afløsning: Prøven kan afløses ved tilfredsstillende, aktiv deltagelse i kurset i Lydstudieteknik, dvs. mindst 80 % tilstedeværelse samt indløsning af samtlige de opgaver, som stilles i løbet af kurset. Omfang: 2 ECTS-point.
29
Prøve 25
En intern skriftlig og praktisk prøve i: Akustik og psykoakustik (Acoustics and Psychoacoustics). Prøven omfatter løsning af praktiske opgaver og redegørelse for teoretiske problemstillinger i relation hertil. Prøven har form af en bunden 3-dages problemorienteret hjemmeopgave, hvor den studerende løser og besvarer problemstillinger inden for de akustiske og psykoakustiske områder. Besvarelsen skal være på mindst 4 og højst 6 sider. Prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået grundlæggende viden om svingningslære, akustik og hørelse, og at den studerende er i stand til at anvende relevante teorier og metoder i løsning af praktiske problemer. Bedømmelsesform: Der gives bedømmelsen bestået/ikke bestået. Vægtning: Ved bedømmelsen vægtes den skriftlige del og den praktiske ligeligt. Afløsning: Prøven kan afløses ved tilfredsstillende, aktiv deltagelse i kurset i Akustik og psykoakustik, dvs. mindst 80 % tilstedeværelse samt indløsning af samtlige de opgaver, som stilles i løbet af kurset.
Omfang: 2 ECTS-point. Prøve 26 En intern mundtlig og skriftlig prøve i projektenheden: Lydproduktion og sonologi (Soundproduction and Sonology). Prøveform: b. Prøven foregår som en samtale mellem den studerende, eksaminator og censor med udgangspunkt i en af den/de studerende udarbejdet projektrapport, som analyserer en afgrænset problemstilling, et fænomen, en genre eller lignende inden for Lydproduktion og sonologi. Ved prøven skal det dokumenteres, at den studerende har tilegnet sig grundlæggende færdigheder i at analysere og beskrive populærmusikalske lydproduktioner med hensyn til både musikalske, teknologiske og akustiske implikationer samt færdighed i at opbygge, realisere og formidle et problemorienteret projektarbejde. Projektrapporten må højst være på 15 sider pr. studerende, højst 20 sider ved individuelle prøver. Normeret prøvetid: 25 min. pr. studerende. Vægtning: Der foretages en samlet bedømmelse af projektrapporten (den enkelte studerendes bidrag hertil) og den mundtlige præstation. Hovedvægten lægges på den skriftlige rapport. Bedømmelsesform: Der gives en karakter efter 7-skalaen. Omfang: 4 ECTS-point. Ved bedømmelsen af prøvepræstationen vil der med henblik på opnåelse af karakteren 12 blive lagt vægt på, at den studerende demonstrerer en udtømmende opfyldelse af fagets mål med ingen eller få uvæsentlige mangler. Omprøve afholdes efter ovenstående retningslinjer med udgangspunkt i den reviderede projektrapport. § 22: Modulet ”Arrangement, komposition og lydproduktion”
Modulets placering: 3. semester. Modulets omfang: 10 ECTS-point.
Modulet omfatter undervisning i kompositionsteknik, arrangementsteknik, lydproduktion og lydteknologi, og der afholdes kurser og undervisning inden for følgende fagområder:
tilkomponering og komposition
videregående studier i og analyser af populærmusikalske udtryksmidler
udvidet harmonisering og arrangement
lydteknologi og rumakustik
tilrettelæggelse og ledelse af produktioner.
30
Mål: Når modulet er afsluttet, skal den studerende kunne demonstrere: Viden om og forståelse af:
arrangements- og kompositionsteknik og lydproduktion på videregående niveau
mikrofon- og gengivelsesteknologi
rumakustik. Færdighed i:
at udvikle og komponere originalmusik inden for afgrænsede stilgrundlag
at harmonisere og arrangere musik på et videregående niveau
at anvende lydstudiet og dets elementer i relation til afgrænsede lydproduktioner
at anvende adækvat indspilningsudstyr i relevant opstilling
at tilrettelægge og gennemføre lydproduktioner af egne kompositioner og
arrangementer i lydstudie og eksternt (live). Kompetence til:
at analysere og bestemme akustiske vilkår på et grundlæggende niveau
at redegøre for brug af indspilningsudstyr, mikrofoner og mikrofonopstilling. Modulet afsluttes på 3. semester med: Prøve 27
En ekstern kombineret skriftlig, praktisk og mundtlig prøve i: Arrangement, komposition og lydproduktion (Arranging, Composing and Producing). Prøven foregår som en samtale mellem den studerende, eksaminator og censor med udgangspunkt i et af den studerende udarbejdet skriftligt arrangement og en tilhørende lydproduktion af arrangementet. Den studerende udarbejder et arrangement af et forlæg der vælges individuelt ud fra et antal forelagte noterede forlæg (tekst, melodi, becifring). Arrangementet skal udarbejdes inden for de arrangements- og harmoniseringsformer, der har været inddraget i undervisningen. Den skriftlige del af prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået videregående færdighed i at udarbejde arrangementer og grundlæggende færdighed i komposition i en form, der er konsekvent disponeret for besætning og mht. udtryk/stilgrundlag, og som foreligger i en adækvat og konsekvent notation. Den praktiske del af prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået øvede færdigheder i tilrettelægge, indspille og redigere en lydproduktion af et arrangement. Der gives ti dage til udarbejdelse af arrangement og lydproduktion. Normeret prøvetid: 30 min. for den praktiske del af prøven. Vægtning: Ved bedømmelsen vægtes den skriftlige, den praktiske og den mundtlige del med hver 1/3. Bedømmelsesform: Der gives en samlet karakter efter 7-skalaen. Omfang: 10 ECTS-point. Ved bedømmelsen af prøvepræstationen vil der med henblik på opnåelse af karakteren 12 blive lagt vægt på, at den studerende demonstrerer en udtømmende opfyldelse af fagets mål med ingen eller få uvæsentlige mangler. § 23: Modulet ”Sammenspil og performance”
Modulets placering: 4. semester. Modulets omfang: 10 ECTS-point.
31
Modulet omfatter undervisning i sammenspil og performance, og der afholdes kurser og undervisning inden for følgende fagområder:
indstudering og ledelse af ensembler
grundlæggende design og iscenesættelse af performance
performanceteori. Mål: Når modulet er afsluttet, skal den studerende kunne demonstrere: Viden om og forståelse af:
instruktion og ledelse af populærmusikalske ensembler
tilrettelæggelse og realisering af koncert- og sceneopsætninger
centrale positioner inden for performanceteori. Færdighed i:
at instruere og lede populærmusikalske ensembler på et videregående niveau
at arrangere og komponere musik mhp. bestemte performancescenarier
at designe og iscenesætte performance på grundlæggende niveau. Kompetence til:
at skelne mellem forskellige performancescenarier på teoretisk grundlag
at analysere og evaluere egne og andres performancedesign og events
at evaluere og videreudvikle spille- og fremførelsestekniske færdigheder. De forlæg og det materiale, der indstuderes, består bl.a. af de studerendes egne arrangementer. Modulet afsluttes på 4. semester med: Prøve 28 En intern kombineret praktisk prøve i: Sammenspil og performance (Ensemble Playing and Performance). Prøven omfatter indstudering og udførelse af et musikalsk forlæg ledet af den studerende samt en 15 minutters samtale mellem den studerende, eksaminator og censor om indstuderingsforløbet med udgangspunkt i en rapport, der gør rede for indstuderingens mål og idéer, metodevalg og teorigrundlag. Det musikalske forlæg vælges af den studerende. Den praktiske del af prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået videregående færdigheder i instruktion og ensembleledelse samt grundlæggende færdigheder i tilrettelæggelse, udformning og realisering af koncert- og sceneopsætninger. De skriftlige og mundtlige dele af prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået grundlæggende indsigt i performance og performanceteori. Der gives 5 dage til forberedelse af prøven og udarbejdelse af rapport. Rapporten må højst være på 4 sider Normeret prøvetid: 60 min. for den praktiske og mundtlige del af prøven. Vægtning: Ved bedømmelsen vægtes den praktiske, den mundtlige og den skriftlige del med hver 1/3. Bedømmelsesform: Der gives en karakter efter 7-skalaen. Omfang: 10 ECTS-point.
32
Ved bedømmelsen af prøvepræstationen vil der med henblik på opnåelse af karakteren 12 blive lagt vægt på, at den studerende demonstrerer en udtømmende opfyldelse af fagets mål med ingen eller få uvæsentlige mangler. § 24: Modulet ”Solofag B”
Modulets placering: 3.-5. semester. Modulets omfang: 15 ECTS-point. Modulet omfatter videregående undervisning i solofag. Solofag B er normalt det samme som Solofag A, der skal være afsluttet med bestået prøve. Er Solofag A ikke valgt på 1.-2. semester (se nedenfor) aflægges en optagelsesprøve svarende til prøve 31. Der undervises inden for følgende fagområder:
videregående studier i udøvelse af solofaget
notation
fortolkning. Mål: Når modulet er afsluttet, skal den studerende kunne demonstrere: Viden om og forståelse af:
videregående fremførelsesteknik
fortolkningsteori- og praksis. Færdighed i:
at udføre musik i solofaget på et videregående spille- og fremførelsesteknisk niveau inden for flere afgrænsede stilgrundlag og musikalske udtryksformer
at indstudere og udføre musikstykker inden for forskellige for solofaget relevante stilgrundlag
at læse og notere musik med relation til solofaget. Kompetence til:
at diskutere og demonstrere forskellige spille- og fremførelsesteknikker
at vælge og skelne mellem forskellige fortolkningspraksisser
at diskutere og demonstrere forskellige indstuderingsmetoder
at udarbejde og reflektere relevante notations- og repræsentationsformer. Modulet afsluttes på 5. semester med: Prøve 29 En ekstern individuel praktisk prøve i: Solofag B (Solo Instrument). Den studerende fremfører et opgivet program af en varighed på 15-20 min., hvori indgår en opgave – eller evt. to mindre opgaver - udført i ensemble. Prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået et solidt og sikkert udførelses- og indstuderingsmæssigt teknisk niveau inden for forskellige af solofagets stilistiske rammer. Ved bedømmelsen lægges der vægt på sikkerhed i brugen af adækvate fremførelsesteknikker og på udtryksmæssig nuancering. Programmet godkendes på forhånd af studienævnet. Normeret prøvetid: 30 min. Bedømmelsesform: Der gives en karakter efter 7-skalaen. Omfang: 15 ECTS-point.
33
Ved bedømmelsen af prøvepræstationen vil der med henblik på opnåelse af karakteren 12 blive lagt vægt på, at den studerende demonstrerer en udtømmende opfyldelse af fagets mål med ingen eller få uvæsentlige mangler. De følgende moduler er valgfrie moduler, jf. § 8: § 25 Modulet ”Solofag A”
Modulets placering: 1.-2. semester. Modulets omfang: 5 ECTS-point. Modulet omfatter undervisning i solofag. Det kan vælges af studerende, der i tilknytning til optagelsesprøven eller inden studiestart har aflagt prøve i et forberedt stykke på det pågældende instrument/sang. Der undervises inden for følgende fagområder:
sang eller spil
indstudering
fortolkning
fremførelse. Mål: Når modulet er afsluttet, skal den studerende kunne demonstrere: Viden om og forståelse af:
grundlæggende fremførelsesteknik
grundlæggende fortolkningspraksis
grundlæggende principper for formning af musikalske udtryk. Færdighed i:
at udføre musik i solofaget på et grundlæggende spille- og fremførelsesteknisk niveau inden for flere afgrænsede stilgrundlag og musikalske udtryksformer
at læse musikalske forlæg med relation til solofaget
grundlæggende musikalsk formgivning
udtryksmæssig stilsikkerhed i indstudering og fremførelse af musik. Kompetence til:
at diskutere og demonstrere spille- og fremførelsesteknikker
at diskutere og demonstrere forskellige indstuderingsmetoder
at forholde sig til sine egne fortolknings- og indstuderingsmæssige valg inden for flere
afgrænsede stilgrundlag og musikalske udtryksformer. Hvor solofaget er et instrument, er dette valgfrit blandt de instrumenter, der indgår i standard-ensemblebesætningen inden for populærmusik (rytmegruppeinstrumenter blæsere, m.v.). Modulet afsluttes på 2. semester med: Prøve 30
En intern praktisk prøve i: Solofag A (Solo Instrument/Singing). Den studerende fremfører et opgivet program af en varighed på 15-20 min., hvori indgår en opgave –eller evt. to mindre opgaver - udført i ensemble, som den studerende har samlet til lejligheden. Prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået tekniske og udtryksmæssige kompetencer på øvet niveau. Programmet godkendes på forhånd af studienævnet.
34
Normeret prøvetid: 30 min. Bedømmelsesform: Der gives en karakter efter 7-trinsskalaen. Ved bedømmelsen lægges der vægt på udførelsernes tekniske sikkerhed og deres udtryksmæssige nuancering. Omfang: 5 ECTS-point. Ved bedømmelsen af prøvepræstationen vil der med henblik på opnåelse af karakteren 12 blive lagt vægt på, at den studerende demonstrerer en udtømmende opfyldelse af fagets mål med ingen eller få uvæsentlige mangler. § 26 Modulet ”Solofag U”
Modulets placering: 1.-3. semester. Modulets omfang: 5 ECTS-point.
Modulet omfatter undervisning i solofag. Det kan vælges af studerende, der i tilknytning til optagelsesprøven eller inden studiestart har aflagt prøve i et forberedt stykke på det pågældende instrument/sang. Der undervises inden for følgende fagområder:
sang eller spil
indstudering
fortolkning
fremførelse. Mål: Når modulet er afsluttet, skal den studerende kunne demonstrere: Viden om og forståelse af:
grundlæggende fremførelsesteknik
grundlæggende fortolkningspraksis
grundlæggende principper for formning af musikalske udtryk. Færdighed i:
at udføre musik i solofaget på et grundlæggende spille- og fremførelsesteknisk niveau inden for flere afgrænsede stilgrundlag og musikalske udtryksformer
at læse musikalske forlæg med relation til solofaget
grundlæggende musikalsk formgivning
udtryksmæssig stilsikkerhed i indstudering og fremførelse af musik. Kompetence til:
at diskutere og demonstrere spille- og fremførelsesteknikker
at diskutere og demonstrere forskellige indstuderingsmetoder
at forholde sig til sine egne fortolknings- og indstuderingsmæssige valg inden for flere
afgrænsede stilgrundlag og musikalske udtryksformer. Hvor solofaget er et instrument, er dette valgfrit enten blandt de instrumenter, der indgår i klassisk symfoniorkesterbesætning (blæsere, strygere, slagtøj), klassisk guitar samt orgel eller blandt de instrumenter, der indgår i standardensemblebesætning inden for populærmusik (blæsere, rytmegruppeinstrumenter). Modulet afsluttes på 3. semester med:
35
Prøve 31
En intern praktisk prøve i: Solofag U (Solo Instrument/Singing). Den studerende fremfører et opgivet program af en varighed på 15-20 min., hvori indgår en opgave – eller evt. to mindre opgaver- udført i ensemble, som den studerende har samlet til lejligheden. Prøven skal dokumentere, at den studerende har opnået tekniske og udtryksmæssige kompetencer på øvet niveau. Programmet godkendes på forhånd af studienævnet. Normeret prøvetid: 30 min. Bedømmelsesform: Der gives en karakter efter 7-trinsskalaen. Ved bedømmelsen lægges der vægt på udførelsernes tekniske sikkerhed og deres udtryksmæssige nuancering. Omfang: 5 ECTS-point. Ved bedømmelsen af prøvepræstationen vil der med henblik på opnåelse af karakteren 12 blive lagt vægt på, at den studerende demonstrerer en udtømmende opfyldelse af fagets mål med ingen eller få uvæsentlige mangler. § 27 Modulet ”Musikæstetik”
Modulets placering: 3. semester. Modulets omfang: 5 ECTS-point. Modulet omfatter kursusundervisning og studier i musikæstetik og der undervises i:
musikæstetisk teori
æstetikteori
musikæstetiske positioner og problemstillinger. Mål: Når modulet er afsluttet, skal den studerende kunne demonstrere: Viden om og forståelse af:
musikæstetiske forhold og teorier
opfattelser af fænomenet musik
sammenhænge mellem musikværker og musikæstetiske positioner og opfattelser
æstetikhistoriske og -teoretiske perspektiver
relationer mellem musik og andre æstetiske områder. Færdighed i:
at afgrænse og fokusere musikæstetiske emner
at sammenholde og diskutere forskellige æstetiske og musikæstetiske opfattelser
at redegøre for væsentlige musikæstetiske implikationer i relation til musikværker og fænomener.
Kompetence til:
at fremstille musikæstetiske emner refleksivt i mundtlig og skriftlig form
at forholde sig til egne og andres opfattelser af musik i forhold til et musikæstetisk forståelsesperspektiv.
Modulet afsluttes på 3. semester med:
36
Prøve 32
En intern skriftlig prøve i: Musikæstetik (Aesthetics of Music). Prøven har form af en bunden 3-dages hjemmeopgave, hvor den studerende på baggrund af et udleveret materiale skal besvare et eller flere spørgsmål inden for fagområdet. Besvarelsen må højst være på 4 sider. Prøven skal dokumentere, at den studerende er i stand til at redegøre for væsentlige sammenhænge mellem musikalske manifestationer og æstetiske positioner i en præcis og nuanceret sproglig fremstilling. Bedømmelsesform: Der gives bedømmelsen bestået/ikke bestået. Afløsning: Prøven kan afløses ved tilfredsstillende, aktiv deltagelse i kurset i musikæstetik, dvs. mindst 80 % tilstedeværelse samt indløsning af samtlige de opgaver, som stilles i løbet af kurserne. Omfang: 5 ECTS-point. § 28 Modulet ”Grundlæggende indspilnings- og lydstudieteknik”
Modulets placering: 4. semester. Modulets omfang: 5 ECTS-point. Modulet omfatter undervisning i indspilnings- og lydstudieteknik, lydproduktion og musikteknologi. Der udbydes undervisning og kurser i:
optage- og indspilningsteknik
lydstudieteknik
lydbearbejdning og lydproduktion
digital kontrol. Mål: Når modulet er afsluttet, skal den studerende kunne demonstrere: Viden om og forståelse af:
produktion og bearbejdelse af musik og lyd på lydstudiets og den moderne musikteknologis vilkår
lydstudiets opbygning, anvendelse og elementer
ikt-redskaber i relation til musik- og lydproduk