Il Rinascimento

1° partedal 1400 al 1500

Firenze

By Caffè Artistico

Indice

• Caratteri del Rinascimento• 1. Firenze e la nascita del Rinascimento1.1 1401: Concorso per la porta nord del Battistero di Firenze.1.2 Il San Marco di Donatello: la nuova scultura rinascimentale1.3 Il realismo di Masaccio• 2. Firenze e la prima metà del 1400. Pittura2.1 Beato Angelico2.2 Filippo Lippi2.3 Paolo Uccello2.4 Domenico Veneziano• 3. Firenze e la seconda metà del 1400. Pittura3.1 Benozzo Gozzoli3.2 Antonio del Pollaiolo3.3 Domenico Ghirlandaio3.4 Botticelli3.5 Filippino Lippi3.6 Lorenzo di Credi3.7 Piero di CosimoBibliografia

Caratteri del Rinascimento

• La percezione che l´uomo ha di sé e del mondo subisce grandi cambiamenti e l´arte si fa portavoce di questo nuovo sentimento.

• Viene riscoperta l´arte classica

• Studio della prospettiva e dell´anatomia

• Umanesimo come base teorica del Rinascimento

1. Firenze e la nascita del Rinascimento

• Formella di Ghiberti (vincitrice)

- Roccia: trait d´union tra le due fasce orizzontali

- Riferimenti al gotico internazionale nella rappresentazione delle figure

- Rimandi all´antico nel nudo di Isacco

• Formella di Brunelleschi

- Scena divisa in fasce orizzontali

- Riferimento all´arte antica nel servitore in basso a sinistra (spinario)

- Drammaticità dell´azione

Museo del Bargello, Firenze. Foto: Sailko

Museo del Bargello, Firenze. Foto: Sailko

1.1 1401: Concorso per la porta nord del Battistero di Firenze.

1.2 Il San Marco di Donatello: la nuova scultura rinascimentale

• Accenno di contrapposto

• Presenza del „corpo“ sotto il panneggio

• Individuo forte spiritualmente e sicuro di se stesso

Chiesa di Orsanmichele, Firenze. Foto: Cnelson

1.3 Il realismo di Masaccio

• Pagamento del tributo, affresco, 1425, Chiesa di Santa Maria del Carmine

- Per la prima volta il paesaggio viene rappresentato in modo realistico attraverso l uso della prospettiva centrale

- La testa di Cristo è fulcro di tutta la rappresentazione

- Nuovo modo di raccontare

2. Firenze e la prima metà del 1400. Pittura

2.1 Beato Angelico

(Vicchio, 1395 ca. – Roma, 18.2.1455)2.2 Filippo Lippi

(Firenze, 1406 circa – Spoleto, 9.10.1469)

Annunciazione, affresco, 1440 ca., Convento di San Marco, Firenze

- Rappresentazione prospettica del portico e del cortile- L´angelo e Maria sono disposti su una diagonale- Figure eleganti ed allungate (tardo gotico)- Colori luminosi ed accesi

Annunciazione, tempera su tavola, 1435-40 ca., National Gallery of Art, Washington

- Prospettiva centrale- Utilizzo della luce: più luminosa la zona

dell´angelo, più scura quella di Maria- Figure eleganti- Colori caldi

2.4 Domenico Veneziano

(Venezia, 1410 – Firenze, 15.5. 1461)2.3 Paolo Uccello

(Firenze, 15.6.1397 – Firenze, 10.12.1475)

Pala di Santa Lucia de' Magnoli, tempera su tavola, 1445, Uffizi, Firenze.

- Una delle prime pale moderne senza scomparti, senza fondo oro- Impostazione geometrica dello spazio- Prospettiva con più punti fuga- Madonna asse centrale della composizione - Luce che mette in risalto i profili dei personaggi

Battaglia di San Romano, tecnica mista su tavola, 1438, National Gallery, Londra.

- Sperimentazioni prospettiche- Uso di più punti di fuga- Composizione che ricorda gli arazzi

3. Firenze e la seconda metà del 1400. Pittura

La seconda metà del 1400 è caratterizzata da:

• mecenatismo dei Medici

• un numero maggiore di dipinti dai contenuti profani

• influenza dell´accademia neoplatonica attraverso la quale vengono introdotti soggetti mitologici nei dipinti

• ritratti di contemporanei all´interno di rappresentazioni a soggetto religioso

3.1 Benozzo Gozzoli

(Scandicci, 1420 – Pistoia, 4.10.1497)

Benozzo Gozzoli, Cappella dei Magi (Viaggio dei Magi), affresco, 1459, palazzo Medici Riccardi, Firenze

- Paesaggio di gusto tardogotico- Ritratti della famiglia Medici: realismo dei volti- Saldo impianto prospettico- Gusto per i particolari

3.3 Domenico Ghirlandaio

(Firenze, 1449 – Firenze, 11.1. 1494)3.2 Antonio del Pollaiolo

(Firenze, 1431 circa – Roma, 4.2.1498)

Natività di Maria, affresco, 1485-1490, Cappella Tornabuoni, S.M. Novella, Firenze

- Complessa architettura prospettica- Simmetria architettonica e ordine simmetrico delle

figure- Ritratti di contemporaneiErcole e l´idra, tempera grassa su

tavola, 1475, Uffizi, Firenze

- Grande interesse rappresentazione anatomica

- Tensione muscolare- Marcata linea di contorno

3.4 Botticelli

(Firenze, 1.3. 1445 – Firenze, 17.5. 1510)

3.5 Filippino Lippi

(Prato, 1457 – Firenze, 18.4. 1504)

Nascita di Venere, tempera su tela, 1482-85, Galleriadegli Uffizi, Firenze

- Composizione bilanciata e simmetrica- Linee eleganti- Spazialità accennata- Monumentalità e plasticità dei corpi- Colori chiari

Apparizione della Vergine a San Bernardo, olio sutavola, 1482-1486, Badia Fiorentina, Firenze.

- Forte cromatismo- attenzione ai dettagli- Figure allungate- Allontanamento dalla simmetria del primo

Rinascimento

3.6 Lorenzo di Credi

(Firenze, 1459/1460 – Firenze, 1537)

3.7 Piero di Cosimo

(Firenze, 1461 circa – Firenze, 12.4. 1522)

Annunciazione, olio su tavola, 1480-1485, Uffizi

- Figure dai toni chiari su fondo scuro- Equilibrio e simmetria della composizione

(scenografia)- Molteplici fonti luminose (fiamminghi)

Visitazione con i santi Nicola e Antonio,oliosu tavola, 1490 ca., National Gallery of Art, Washington

- Composizione piramidale delle figure- Attenzione ai dettagli- Accentuato realismo

Bibliografia

• Penck, Stefanie, Kunstatlas, Münche, Berlin, London, New York, 2010.

• Brockhaus Kunst, Mannheim, Leipzig, 2006