Profesora Silvia Mazuelos B.

TALLER DE GUION TEATRAL

GUION TEATRAL

Es un texto que contiene los elementos que permitirán llevar al escenario una obra de género dramático. Tiene los diálogos de los personajes que dan vida a la obra y detalles que facilitan la puesta en escena ( acotaciones , actos, cuadros, escenas, etc.)

Los actos se dividen según la estructura narrativa; planteamiento del problema y presentación de los personajes, nudo o desarrollo de las situaciones conflictivas y acontecimientos que obstaculizan el cumplimiento de objetivos y desenlace con el conflicto dramático al límite y la forma de resolverlo, aunque no se solucione. También determinaban cambio de espacio.

Esta es la razón por la que generalmente se escriben obras en tres actos, durante el renacimiento y hasta el neo clásico se escribían obras en cinco actos, aunque básicamente la formulación es la misma; planteamiento, presentación de personajes, inicio del conflicto, desarrollo del conflicto y desenlace o solución.

ELEMENTOS BÁSICOSEL ACTO

LA ESCENA

Actualmente el criterio está determinado por trozos rítmicos, sucesos, o situaciones, es decir por ideas y acciones vinculadas que finalizan al conseguir o cambiar los objetivos u ocurran acontecimientos que desvíen la acción y cambien a una nueva situación.

Una escena necesita a alguien en algún lugar haciendo algo. Por lo que podemos resumir que se requiere para la realización de una escena tres elementos; Personaje, Lugar y Acción.

ELEMENTOS BÁSICOSLA ESCENA

Es la estructura más utilizada en la actualidad y se

caracteriza por ser una unidad independiente de las otras. Cada cuadro contiene el

planteamiento, desarrollo y desenlace en sí misma, por lo

que en un cuadro pueden existir varias escenas. La

dramaturgia puede contener varios cuadros relacionados

temáticamente sin progresión lineal. Los cuadros pueden

presentarse con variables de orden.

http://teatroarquitos.wordpress.com/2011/01/31/actocuadro-y-escena/

EL CUADRO

ESPACIALIDADES EL MANEJO DEL ESPACIO, POR UN LADO ESTÁ EL

FÍSICO, DONDE SE DESENVUELVEN LOS PERSONAJES, EL ESCENARIO Y POR OTRO ESTÁ EL DE LA FICCIÓN,

EL QUE HA SIDO CREADO EN LA HISTORIA .

Espacio escénico : es el espacio teatral , e l escenario

donde evolucionan los actores y en el que convencionalmente t iene lugar la representación.

Espac io dramát ico : es un espac io de f i cc ión , donde e l

tex to s i túa la acc ión de la obra dramát ica y que e l espectador

reconstruye con su imaginac ión .

ESPACIALIDAD

TEMPORALIDADES EL MANEJO DEL

TIEMPO: TIEMPO REAL, TIEMPO REFERENCIAL,

TIEMPO DE FICCIÓN (ÉPOCA)

Es el tiempo escénico, es la duración real de la

representación, medida en términos de reloj.

Tiempo referencial, corresponde al intervalo temporal que en la

realidad duraría la acción representada, es decir, la duración correspondiente ocurriendo en la

realidad. La época hace referencia al periodo histórico, al momento en que sucede la acción representada

(Edad Media, siglo XXI, etc.).

TIEMPO DRAMÁTICO TIEMPO DE FICCIÓN

TEMPORALIDADExiste una diferencia entre

duración y época. dentro de la primera categoría hay que diferenciar entre tiempo

dramático y tiempo de ficción

Se entiende genéricamente por personaje como cada uno de los seres humanos,

sobrenaturales, simbólicos, animales, e incluso objetos, de una obra literaria

El personaje es ante todo acción viviente y

hablante.

PERSONAJE

El personaje es probablemente la noción dramática que aparece como más evidente – sin personaje no puede haber drama-; es quien realiza

la acción dramática y viene definido por lo que hace (la tarea) y por cómo lo hace (los actos físicos)

Cada personajes posee una serie de atributos (nombre, edad, rasgos físicos, rasgos de carácter,

situación y clase social, historia personal, código de valores, relaciones con los otros personajes, etc.). El

personaje es ante todo acción viviente y hablante.

PERSONAJE

EL CONFLICTO

EN EL CONFLICTO DESCANSA LA ESENCIA DEL ARTE DRAMÁTICO, SU EXISTENCIA PERMITE GENERAR LA TENSIÓN DRAMÁTICA, INDISPENSABLE PARA MANTENER LA ATENCIÓN DEL ESPECTADOR.

Las recreaciones teatrales comienzan necesariamente con el planteo de un conflicto entre fuerzas opuestas, dos fuerzas opuestas y necesarias para la animación de la vida, para el avance de la vida, que el espacio escénico recrea y desarrolla, resolviéndolo en un final o desenlace.

SIN PERSONAJES Y SIN CONFLICTO NO HAY DRAMA.

EN EL CONFLICTO DESCANSA LA ESENCIA DEL ARTE DRAMÁTICO

CONFLICTO

El conflicto en escena no es imaginario sino real, a

través de la combinación entre un protagonista que tiene un deseo imperioso

que cumplir y un antagonista que se opone a

que esto suceda.

http://teatrodelasideas.blogspot.com/2009/01/teatro-y-conflicto.html

EL CONFLICTO EN EL TEATRO

MODALIDADES DISCURSIVAS:

MONÓLOGO/DIÁLOGOS Y ACOTACIONES

La forma por excelencia que adopta la palabra en el teatro es el diálogo, es decir, la de una conversación ficcional entre dos o más personas dramáticas.

El diálogo dramático y la conversación comparten convenciones y reglas de uso y hacen comprensible el discurso. • Acotaciones: Datos preciso y breves que indican detalles

relacionados con la actuación de los personajes.• Externas:

Aquellas que aparecen delante los parlamentos. Así tenemos las que marcan divisiones estructurales (actos, escenas, cuadros, partes…) y aquellas que informan sobre espacio escenográfico, la localización temporal y la situación inicial. Estas últimas acostumbran a presentarse como un todo. • Intercaladas: aparecen entre las intervenciones. Aquellas que suelen

informar sobre acciones no verbales , entradas, salidas, silencios…

DIÁLOGO MONÓLOGO

MODALIDADES DISCURSIVAS

El storyboard presenta de manera ordenada dibujos que resumen eventos

importantes de la narración. Da una idea general de lo que va a pasar en la historia.

STORYBOARD(NO SE INCLUYE EN EL

GUION)

http://2012.scriptfrenzy.org/es/node/2000550

EL PLUS TECNOLÓGICO ALGUNAS HERRAMIENTAS QUE PODRÍAN

SER ÚTILES UBÍCALAS EN ESTE LINK.