ppt spirituel sculpture - Sabrina Dubbeld

DU SPIRITUEL DANS LA SCULPTURE

BRANCUSI

Masque d’épaule Nimba, Hauteur : 1.26 m

Largeur : 0.59 m

Profondeur : 0.64 m

Masque profane qui se produit aux

principaux moments du cycle

agraire a pour fonction d'assurer la

fertilité et la fécondité.

Musée Picasso

Pablo PICASSO figure, 1908, mine de plomb/ papier, 49x 64.5 cm, Musée Picasso, Paris.

Masque Grebo (Côte d'Ivoire), Masque du Kono (Mali) et Masque Tsogho

(Gabon), collection Picasso, Musée Picasso

« Ils avaient conservé l'art d'animer la matière ».

« La simplicité n'est pas un but mais on arrive à la simplicité en s'approchant du sens réel des choses ». Brancusi

Constantin Brancusi,Autoportrait avec deux motifs du Baiser, centre Georges Pompidou

Constantin BrancusiAutoportrait dans l'atelier : les

Colonnes sans fin I à IV, Le Poisson

(1930), Léda (1926)

photographie en noir et blanc,

centre Georges Pompidou

Atelier Brancusi, centre Georges Pompidouarchitecte : Renzo Piano

Brancusi

vers 1926

Brancusi, Négatif au gélatino-argentique sur

verre

18 x 13 cm

Atelier du 8 impasse Ronsin (Paris, 15ème)

Le Baiser (1923-1925), La Colonne sans fin I (v. 1925), Colonne du Baiser (1916-1917), L'Oiseau dans l'espace, bronze poli (1924), L'Oiseau dans l'espace, marbre blanc (1925), Le Crocodile, Le chef (1925), La sorcière, un Poisson, Torse de jeune fille, l’Oiselet, Socles

Man Ray

Man Ray, Violon d’Ingres, 1924

photogramme

rayographie ou rayogramme

Man Ray, Sans titre, rayogramme, 1922

Man Ray, Les champs délicieux, rayogrammes, 1922

Edward Steichen, Le commencement du monde (sculpture de Brancusi), 1920

Edward Steichen - Brancusi's studio, 1920

Constantin BrancusiLe Nouveau-Né II, bronze poli (av. 1923)

Le Balzac de Rodin par Steichen, 1908

Edward Steichen, The Open sky, 11 p.m., 1908

« Ai photographié et peint le ‘Balzac’ de Rodin qu’il avait sorti en plein air et j’ai fait tout cela à la lumière de la lune — passant deux nuits entières du coucher au lever du soleil — c’était fabuleux. C’est une commande de sa part. » Steichen

Rodin : « C’est le Christ marchant dans le désert. Vos photographies feront comprendre au monde mon Balzac. »

Edward Steichen, Rodin, le Monument à Victor Hugo et le Penseur, 1902

Edward Steichen, L'Éveil, 1902

Edward Steichen, Flatiron, 1904

Eugène Druet, Le Baiser, vers 1898, tirage sur papier gélatino-argentique, 39 x 30 cm

« Il ne faut pas avoir peur de dire une chose apparemment barbare, c’est que c’est seulement avec ces photos que l’on apprend à connaitre, dans toute sa grandeur, la souveraine répartition de l’espace chez Rodin ».

Druet, Etude pour Salomé de Rodin

Photographies d’Eugène Druet, œuvres de Rodin

Photographies de Brancusi



Alvin Langdon Coburn, Vortograph, 1917

László Moholy-Nagy, Photogram, 1926

Henrich Wölfflin

Brancusi : « c’est la texture même du matériau qui commande le thème et la forme qui doivent tous deux sortir de la matière et non lui être imposés de l’extérieur ».

Brancusi, Vue d’atelier, 1943-46Photographie de l’artiste

Epreuve gélatino-argentique, 24,9 x 17,8 cm

Brancusi, Vue d’atelier : Léda, Colonnes sans fin I à III, Chimère, vers 1929Photographie de l’artiste

Epreuve gélatino-argentique, 29,8 x 23,8 cm

Brancusi, Négatif au gélatino-argentique sur

verre

18 x 13 cm

Atelier du 8 impasse Ronsin (Paris, 15ème)

vers 1925

Le Baiser (1923-1925), La Colonne sans fin I (v. 1925), Colonne du Baiser (1916-1917), L'Oiseau dans l'espace, bronze poli (1924), L'Oiseau dans l'espace, marbre blanc (1925), Le Crocodile, Le chef (1925), La sorcière, un Poisson, Torse de jeune fille, l’Oiselet, Socles

Les muses

Brancusi, La muse endormie, 1910, bronze poli, 16 x 18 x 27 cm, centre Georges Pompidou

Constantin Brancusi Muse endormie I 1909 -1910 Marbre 18.4 x 26.7 x 20.3 cm

Mademoiselle Pogany

Brancusi, La Maïastra, 1910-1912

L’oiseau dans l’espace

Brancusi, L'Oiseau dans l'espace, 1923Plâtre

129,5 x 14 x 17 cm

Brancusi, L'Oiseau dans l'espace, 1925bronze

Le Baiser (1923-1925)

Brancusi, Le Baiser, sépulture T. Rachevskaïa, cimetière de Montparnasse (1907)

La Colonne sans fin I (v. 1925)

La Colonne sans fin I, L‘Oiseau dans l’espace, 1926Photographie de l’artiste

Epreuve gélatino-argentique, 38,2 x

25,2 cm

Steichen Edward (1879-1973)Brancusi érigeant la colonne sans fin à Voulangis

Brancusi et Man Ray prêts à trinquer devant La Colonne sans fin de Voulangis avant son démontage

Torse de Jeune Homme, 1919 Constantin Brancusi : Torse de jeune homme -bois d'érable et socle en calcaire -1917-1922

Brancusi, Mademoiselle Pogany, 1931

Constantin Brancusi (1876 - 1957)

L'Oiseau dans l'espace1936

Plâtre

183,5 x 14 x 15,5 cm

centre Georges Pompidou

2010 : Affaire Dan Flavin, Bill Viola

Dan Flavin, untitled (in honor of Harold Joachim) 3, 1977

Bill Viola, The Stations, 1994

Brancusi, Le Baiser, sépulture T. Rachevskaïa, cimetière de Montparnasse (1907)

« La tail direct c’est le meilleur chemin

vers la sculpture, mais aussi le plus mauvé

pour ceux qui ne savent marcher mais a la

fin taille directe ou en directe ca veu rien

dire c’est la chose fait qui

compt [Brancusi, orthographe conservée]

»

« C’est en taillant la pierre que l’on

découvre l’esprit de la matière, sa

propre mesure. La main pense et

suit la pensée de la matière. »

« J’ai voulu évoquer non seulement le

souvenir de ce couple unique mais celui

de tous les couples du monde qui ont

connu l’amour avant de quitter la

vie »,

Le Baiser (1923-1925)

Constantin Brancusi (1876 -

1957)

Le Baiser1923 - 1925

Pierre (calcaire brun)

36,5 x 24,5 x 23 cm

centre Pompidou

Brancusi, La Table du silence, vers 1938 Brancusi, La Porte du Baiser, 1938

Brancusi, La Colonne sans fin à Târgu Jiu, vers 1938

La Colonne sans fin I, L‘Oiseau dans l’espace, 1926Photographie de l’artiste

Epreuve gélatino-argentique, 38,2 x

25,2 cm



Carl Andre, 144 Tin Square

Carl André (1935 - )

144 Tin Square (144 carrés d'étain)

1975, Etain, 366 x 366 cm

Oeuvre réalisée à New York

144 plaques d'étain assemblées au sol par

rangées de 12, centre Pompidou

Brancusi, Le temple du crocodile

Brancusi, Le chef, 1925

Brancusi, Le poisson (1924)

Brancusi, Léda

Brancusi, Léda1926

Bronze poli (fonte au sable), maillechort

53 x 79 x 24 cmBrancusi, Léda

1925

Le Phoque


Phoque II (Le phoque)

1943

marbre bleu turquin

110,5 x 121,5 x 34 cm, centre Pompidou


Le Miracle (1930-1932)(Le Phoque), vers 1932

Négatif gélatino-argentique sur

verre

18 x 13 cm, centre Pompidou


Le Coq1935

Bronze poli sur un socle en pierre

calcaire et bois

103,4 x 12,1 x 29,9 cm

centre Pompidou


Le Coq (noyer, 1924) et La muse endormie (plâtre, 1910)1924

Négatif gélatino-argentique sur verre

18 x 13 cm

Brancusi, Torse de jeune fille III (1925)

Brancusi, Torse de jeune fille III, 1925, onyx, 25 x 21 x 16 cm, centre Pompidou

Brancusi, L’oiselet

Brancusi, La Sorcière

Socles

Brancusi socle, Le Coq, 1935, Bronze poli,

103,4 x 12,1 x 29,9 cm,

Constantin Brancusi, « Adam et Ève », 1921

Constantin Brancusi

Le roi des rois, 1938

Bois de chêne

300 x 48,3 x 46 cm

Solomon R. Guggenheim Museum,

New York

Brancusi, La tortue volante, 1940-1945, 31,8 x 93 x 69 cm, The Salomon R. Guggenheim Museum, New-York

Noguchi

Juana Muller, Tête de jeune fille pierre, 1943, 83 x 28 x 36 cm

Brancusi, Le commencement du monde, 1924, bronze poli, 19 x 28 x 17 cm, centre Georges Pompidou

Constantin Brancusi Muse endormie I 1909 -1910 Marbre 18.4 x 26.7 x 20.3 cm


Brancusi, La Muse endormie[1910]

Plâtre patiné, gomme laqué

18 x 27,5 x 20,5 cm

centre Pompidou


La Muse endormie1910

Bronze poli

16 x 27,3 x 18,5 cm, centre Pompidou


Le Sommeil, marbre (1908)vers 1908

Epreuve gélatino-argentique

23,9 x 29,8 cm

centre Pompidou

Brancusi, Melle Pogany I, 1912-1913

Brancusi, Danaïde, 1910

Constantin Brancusi, Mlle Pogany III1933, Bronze, pierre (calcaire), 44,5 x 19 x 27

cm, centre Pompidou

Constantin Brancusi, Mlle Pogany II1920, plâtre patiné à la gomme laque, pierre

(calcaire), 44,5 x 19 x 30 cm, centre Pompidou

BRANCUSIFilm et commentaires


Princesse X1915 - 1916

Bronze poli, pierre (calcaire)

61,7 x 40,5 x 22,2 cm

centre Pompidou

Brancusi, projet pour temple d’Indore (1930-1938)



Dan Flavin, The diagonal of May 25, (to

Constantin Brancusi), 1963, néon jaune, 244 cm,

Dia Foundation (New-York)

Richard Serra, Richard Serra, Inside Out, 2013Weatherproof steel, 4.01 × 24.94 × 12.26 m

Richard Serra, Circuit, 1972

Richard Serra

Carl André, Uncarved Block, 1965

Vue de l'exposition : Carl Andre: Sculpture as Place, 1958–2010

Gaudier Brzeska, Femme assise, 1914, 47 x 34 x 28 cm, centre Georges Pompidou

« Nos goûts là-dessus ont été faussés par une tradition mal comprise qui a toujours prêché l’antiquisme (sic), l’adoration aveugle des Grecs et des Romains »« Ils sont arrivés à un haut degré, mais nous pouvons et nous arrivons aussi à un haut degré sans nécessairement les imiter ».

« La sculpture que j’admire est l’œuvre de maître artisans »« Chaque centimètre de la surface est gagné à la pointe du ciseau – chaque coup de maillet est un effort physique et mental. Pas question de traduire arbitrairement une idée dans un matériau ! Ces sculpteurs sont pleinement conscients des différentes qualités et virtualités du bois, de la pierre, du métal ».Gaudier Brzeska

Gaudier Brzeska, Femme assise, 1914, 47 x 34 x 28 cm, centre Georges Pompidou

« Nos goûts là-dessus ont été faussés par une tradition mal comprise qui a toujours prêché l’antiquisme (sic), l’adoration aveugle des Grecs et des Romains »« Ils sont arrivés à un haut degré, mais nous pouvons et nous arrivons aussi à un haut degré sans nécessairement les imiter ».

Gaudier-Brzeska, Femme assise, crayon sur papier

Gaudier-Brzeska, Femme assise, 194, marbre

Gaudier-Brzeska, Femme assise, 1914, fusain

Gaudier-Brzeska, Garçon, 1913, albâtre

Gaudier-Brzeska, Porteur d’eau, 1914, marbre

Gaudier-Brzeska, Garçon, 1913, bronze

Gaudier-Brzeska, Torse II (bronze) et torse III (marbre), 1913

Henri Gaudier-Brzeska, Tête hiératique d’Ezra Pound, 1914, marbre

Henri Gaudier Brzeska, Danseuse en pierre rouge, 1913, Londres, Tate

Statues Balouées

Masque Yaouré

Amedeo Modigliani (1884 -

1920)

Tête de femme[1912]

Pierre

58 x 12 x 16 cm

centre Pompidou

Amedeo Modigliani, Tête de femme, 1913. Marbre LaM, Villeneuve d’Asc

Tino di Camaino, Opera del duomo, 1320

Amedeo Modigliani (1884 - 1920)

Tête de femme[1911 - 1913]

Pierre

47 x 27 x 31 cm

centre Pompidou

Quatre bustes découverts dans l’habitat gaulois de Paule. Matériaux et proportions identiques (découverte archéologique de 2016) (Finistère)

Kirchner, Femme qui danse, 1908-1912, bois peint en jaune et noir

Karl Schmidt-Rottluff, 1917, tête bleue et rouge, bois peint

Ernst Ludwig Kirchner, Standing Girl, Caryatid, 43.5 cm, The Museum of Modern Art, New York

Ernst Ludwig Kirchner, Tête de femme, 1913, National Gallery of Art (Washington)

Kirchner, Danseuse avec un collier, 1913, collection particulière

Ernst Ludwig Kirchner, Légende, 1911/12.

69,5 x 25 x 17 cm

Skulpturensammlung, Staatliche

Kunstsammlungen Dresden

Ernst Ludwig Kirchner, Mère et enfant (1924)

Enrst Ludwig Kirchner, Nu debout, 1913.Bois, Saint Louis Art Museum

Ernst Ludwig Kirchner, Trois nus dans une

forêt (1933)

Kirchner, La toilette, 1912, 100 x 75 cm, centre Georges Pompidou

« L’art est fait par l’homme. Sa propre personne est le centre de tout art, car sa forme et sa masse sont le fondement et le point de départ de toute sensation. C’est pourquoi tout enseignement des choses doit commencer par l’homme même ».

Kirchner, Nu de dos au miroir avec un homme, 1912, huile sur toile, 150 x 75, 5 cm Brücke-Museum, Berlin

Lehmbruck, L’homme tombé, 1915, bronze, 78 x 239 x 83 cm, Munich, Pinakothek der Moderne

« La sculpture est l’essence des choses, l’essence de la nature, ce qui est éternellement humain ».

Lehmbruck, Homme assis, Staedel in Frankfurt am Main.

Wilhelm Lehmbruck (1881-1919)

Grande figure debout 1913 Plâtre

Duisbourg, musée Wilhem

Lehmbruck

WILHELM LEHMBRUCK (1881-1919)Buste de l’Agenouillée

Epreuve en ciment patiné

Circa 1930

H : 49,5 cm

collection particulière

Ernst Balach, Le réfugié, sculpture sur bois de chêne, 1920, 54 x 57 x 20, 5 cm, Zurich, Kunsthaus Zürich

Rodin, Monument à Balzac, 1897 jardin du musée Rodin

Sculptures de Claus Berg, 1515-1525

Baselitz, Modèle pour une sculpture, 1979-1980, Tilleul et

tempera, 178 x 147 x 244 cm, Museum Ludwig, Cologne

Baselitz, G-Kopf / Tête-G, 1987, Hêtre pourpre et peinture à l’huile, 99 x 65,5 x 58,5 cm, Ludwig Múzeum, Budapest

Baselitz, Tragischer Kopf / Tête tragique, 1988, Bouleau et peinture à l’huile, 128,5 x 33 x 37 cm, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Smithsonian Institution, Washington

Baselitz, Sonderling / Excentrique, 1993, Tilleul et tempera, 134 x 62,5 x 52 cm, Collection Ströher, Darmstadt

Baselitz, Frau Paganismus / Madame Paganisme, 1994, Ayous et dispersion, 215 x 132 x 68 cm, Hess Art Collection, Suisse

Exposition d’art dégénéré, Berlin, 1938

Affiche art dégénéré en 1938

Bertolt Brecht, Thomas Mann, les artistes de dada ainsi que tous les expressionnistes

1928 : fondation de la ligue militante pour la culture allemand par Rosenberg1930 : « communauté culturelle nationale socialiste »

« art dégénéré » : expression de Goebbels

Exposition Entartete Kunst de Munich en juillet 1937

Exposition Entartete Kunst de Munich en juillet 1937« La nostalgie du juif à retrouver le désert se révèle – En Allemagne, le

nègre devient l’idéal racial de l’art dégénéré »

Hitler à l’exposition de Munich, en 1937

Hitler à l’exposition de l'art Allemand à Munich, sculpture d’Arno Brecker

Documents

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