Máster en Comunicación y Educación en la RedEnsayo final
Educación y Comunicación en el CiberespacioRosario García
Berná
ENSAYO FINAL DE EDUCACIÓN Y COMUNICACIÓN EN EL CIBERESPACIO
Realizado por: Rosario García Berná
33478190B
INTRODUCCIÓN[footnoteRef:1] [1: La información de la
introducción de este ensayo ha sido recopilada y elaborada a partir
del artículo de Clara Janneth Santos: “La Creatividad y las TIC, en
el marco de la Sociedad de la Información” publicado en la Revista
Creatividad y Sociedad, nºXVI, marzo 2011. Disponible en
http://www.creatividadysociedad.com/articulos/16/1-Editorial%20Creatividad%20y%20Sociedad%2016%20por%20Janneth%20Santos%20Marzo%202011.pdf
(visitado el 01/07/12).]
El siglo XX supuso la lucha por los derechos humanos, la
igualdad y la democracia. Transformaciones sociales reorganizaron
la estructura del trabajo, la mujer consiguió su autonomía laboral
y la autonomía que le permitía decidir sobre la contracepción,
asumiendo un rol visible en una sociedad que la vetaba. El final de
la segunda guerra mundial cambió el concepto de poder, las grandes
potencias competían por apropiarse del conocimiento, la información
significa poder. La sociedad industrial que posibilitó que el
hombre llegara a la luna también convive con otras innovaciones,
como la telefonía, el cine o la televisión; todas ellas expresiones
de creatividad que creaban productos mejorados, añadían valor o
resolvían problemas. Se inicia una nueva revolución cultural, esta
vez digital, que configura la llegada de una nueva era.
El siglo XXI se presenta todavía más competitivo, se desarrolla
una industria con un alto grado de especialización y se favorecen
las apuestas más innovadoras y creativas. Las nuevas tecnologías
permiten una capacidad de almacenamiento masivo a bajo coste y, a
través de internet, mejores posibilidades de distribución. Los
nuevos modelos de mercado se apoyan en la globalización y en la
descentralización, la producción se centra en la demanda de los
mercados y no en la producción en masa.
Se han creado escenarios virtuales que aportan nuevas opciones a
la ciencia, la educación y la empresa. La irrupción de las TIC en
la educación supone replantear viejos métodos que no se adaptan a
los nuevos contextos digitales, se abre un paradigma cultural que
llega antes a los estudiantes que a las instituciones. Para Sir Ken
Robinson (2012) se deben hacer cambios estructurales en la
educación porque a diferencia de su entorno ésta no ha cambiado y
mantiene un diseño concebido para otras épocas. Mantener un sistema
educativo obsoleto es para Robinson el culpable de acabar con la
creatividad del individuo. La creatividad ha motivado el estudio y
el interés desde la década de los 60 de investigadores como
Guilford, J.P. De Bono, E. Maslow, A. Sternberg, H. Torrance, M.
Amaible o K. Robinson entre otros.
2009 fue declarado el año de la Creatividad, esto insistió en la
necesidad de reafirmarla como una competencia del aprendizaje
permanente, así como también el pensamiento crítico, la resolución
de problemas y la capacidad de iniciativa o la evaluación del
riesgo.
En este trabajo nos detenemos en las características que mejor
definen a los niños y jóvenes de nuestros días de acuerdo a su
competencia digital. Sus habilidades en entornos tecnológicos
suponen una ventaja adaptativa frente a generaciones anteriores que
asumen con dificultades que las tecnologías de la información y la
comunicación marcan las relaciones sociales y laborales de las
personas del siglo XXI. Pero estas nuevas generaciones que marcan
el principio de una nueva era tecnológica también serán las
promotoras de una cultura emergente en la que se pone en valor la
creatividad, la iniciativa personal, la flexibilidad y la
adaptación al medio. Del desarrollo de estas capacidades creativas
a lo largo de la vida dependerá la apuesta por la innovación y
progreso que dirige la evolución cultural y social de la
humanidad.
EL MITO DE LOS NATIVOS
Si nos basamos en Wikipedia[footnoteRef:2], un nativo digital
sería el que ha nacido a partir de que existe la tecnología
digital, hablando en décadas, los 80. Inmigrante digital sería el
que nació con anterioridad a los 80. Esta dicotomía es una
aproximación, con la que no todos están de acuerdo y veremos por
qué, pero trata de acercarnos al momento en el que una nueva brecha
digital marca diferencias entre generaciones muy próximas. [2:
Definición de nativo digital en Wikipedia:
http://es.wikipedia.org/wiki/Nativo_digital (visitado el
03/07/12).]
El término “digital natives” fue acuñado por Marc Prensky (2001)
en su ensayo titulado “La muerte del mando y del control”, donde
describe su habilidad innata para la comunicación en el entorno
digital. Nacer en la era digital y formar parte de una generación
que crece inmersa en la tecnología hace que esa realidad
tecnológica relacionada con internet, los teléfonos móviles, los
videojuegos o el correo electrónico, se integre en sus vidas. Esto
explica su habilidad en la navegación, en la manipulación de
archivos, en la reproducción de audio y video digital y en su
elección de fuentes de comunicación.
García, F. (2007) explica en su artículo[footnoteRef:3] estas
capacidades frente a quienes pertenecen al grupo de inmigrantes
digitales. Los nativos son capaces de enfocar su trabajo, su
aprendizaje y sus relaciones sociales de una forma diferente:
utilizan información multimedia de imágenes y videos igual que si
se tratara de texto, permanecen comunicados permanentemente y
generan sus propios contenidos, esperan respuestas instantáneas y
consumen datos simultáneamente de múltiples fuentes. Nuestros
nativos son multitarea, les encanta hacer varias cosas a la vez,
abren el mayor número de frentes posibles con períodos de atención
muy cortos y buscan pasar el menor tiempo posible en una labor
determinada; en algunos casos se podría relacionar con un
tratamiento de la información más superficial y un descenso en la
capacidad de concentración. En el ámbito educativo, son alumnos/as
predispuestos/as a utilizar las tecnologías en sus actividades de
aprendizaje, lo cual se traduce en un aumento de la participación y
motivación hacia el estudio a través de TIC. [3: García, F.,
Portillo, J., Romo, J. Benito, M. (2007): Nativos digitales y
modelos de aprendizaje, Universidad del País Vasco (UPV/EHU).
Disponible en: http://spdece07.ehu.es/actas/Garcia.pdf (visitado el
06/07/12).]
Por su parte, la migración digital hacia un entorno altamente
tecnificado de aquellos que se consideran inmigrantes por no
encontrarse en su ambiente natural, implica una serie de cambios y
adaptaciones. Los inmigrantes digitales ofrecen algunas
resistencias a compartir y distribuir la información, tienen
dificultades para abordar procesos paralelos y en sus actuaciones
suelen ser reflexivos, a veces incluso lentos frente a los nativos,
más capaces de tomar decisiones de forma rápida en ambientes
complejos.
La llegada de estos nativos digitales al sistema educativo ha
supuesto una serie de desafíos. García, F. et al. (2007:4)
defienden que la generación de nativos rechaza los modos
tradicionales de exposición que fueron diseñados según otros
contextos socioculturales, pudiendo producir en el alumnado actual
pérdida de interés. No es fácil mantenerlos atentos en una clase de
exposición de contenidos cuando ese contenido lo pueden consultar
en internet, localizando otras fuentes, compartiéndolo entre
compañeros/as, elaborando sus propias presentaciones, …; en
definitiva, adquieren un aprendizaje significativo cuando son
capaces de participar activamente en la construcción de su propio
conocimiento. Por eso los docentes inmigrantes deben adaptarse a
nuevos lenguajes y aprovechar las ventajas que supone la
introducción de TIC a la hora de dinamizar y presentar los
contenidos al alumnado para desarrollar el conocimiento colectivo.
En este nuevo escenario, tanto virtual como presencial, el docente
modifica su rol en el proceso de aprendizaje para estimular a los
alumnos/as y promover su iniciativa y participación. Deja de asumir
el papel central para convertirse en el generador de interrogantes
y en quien guía los procesos de búsqueda, interpretación y difusión
de la información.
Hasta este punto podemos obtener un alto grado de consenso en
cuanto a la consecución de un nuevo paradigma educativo mejor
adaptado y más abierto al diálogo y a la interacción. Sin embargo,
algunos autores discrepan en la consideración de que por ser
nativos digitales ya cuentan con unas destrezas naturales que les
capacitan para moverse por los entornos educativos tecnológicos.
Aníbal de la Torre (2009:7) atribuye a las necesidades
comunicativas del nuevo perfil del alumnado su facilidad para
adoptar el uso de las nuevas tecnologías. El uso principal que
hacen de esta tecnología se centra en reforzar su ámbito
comunicativo más cercano que les permite mantenerse permanentemente
conectados a través de mensajes de texto o mediante redes sociales.
Entre sus prioridades no está la de investigar por la Red nuevos
conceptos o acceder a la información que necesitan para su
formación. Necesitan de un proceso educativo que les oriente a
alcanzar un desarrollo cognitivo más amplio que el meramente
comunicativo. Por eso el autor (2009:9) trata de desmitificar la
idea de “jóvenes sobradamente preparados para un mundo digital”
porque, aunque reconoce sus ventajas, pone en evidencia sus
carencias. Su hiperconectividad digital no siempre se relaciona con
un aislamiento social y su filia hacia los videojuegos se puede
convertir en una potente herramienta para el desarrollo de
capacidades relacionadas con la resolución de problemas.
Jordi Martí en Xarxatic (2011), en esta línea de no atribuir
derechos de nacimiento de forma general a una parte de la
población, publica en su blog[footnoteRef:4] la conveniencia de
hablar de peones digitales, ni nativos ni inmigrantes, por la
potencialidad y desarrollo de las competencias digitales que todos
somos capaces de alcanzar, aunque con desigual esfuerzo. Es la
capacidad individual y personal, junto a la motivación y pasión por
aprender lo que determina el grado de consolidación y aplicación de
la tecnología digital en la educación, y eso es independiente de la
pertenencia a una generación cronológica u otra. [4: En 2010
Xarxatic publica un post titulado “La falacia de los nativos
digitales”, disponible en
http://www.xarxatic.com/la-falacia-de-los-nativos-digitales/ , que
tiene una gran repercusión en la blogosfera y al que suceden otros
en su blog como es “Ni nativos ni inmigrantes, peones digitales”
publicado en 2011 en
http://www.xarxatic.com/ni-nativos-ni-inmigrantes-peones-digitales/
(visitados el 06/07/12).]
Juan Freire también ha debatido ampliamente en su
blog[footnoteRef:5] sobre el concepto de nativos digitales y
defiende que “es su forma de interacción con la información y con
los otros, ya sean individuos o colectivos, lo que les caracteriza
culturalmente”, pero influye tanto la edad como el comportamiento.
[5: Nómada, blog de Juan Freire, posted en 2007 “¿Quiénes son los
nativos digitales?, y ¿por qué?”, disponible en:
http://nomada.blogs.com/jfreire/2007/10/quines-son-los-.html
(visitado el 06/07/12).]
Con independencia del término, parece oportuno aprovechar el
nuevo escenario digital en el que promover procesos de aprendizaje
con las integraciones curriculares y metodológicas que permitan su
adecuación al perfil del alumnado y a una sociedad conectada. Un
cambio de paradigma que ya no es únicamente una cuestión
pedagógica, sino una demanda social. Junto a contenidos y
procedimientos, los estudiantes aprenden a pensar y a resolver
problemas, colaboran en red, acceden a la información y son capaces
de analizarla pero, promoviendo su curiosidad y con un poco de
imaginación, deberíamos ser capaces de incentivar en nuestros
alumnos/as una competencia esencial para su desarrollo personal y
profesional: la habilidad para pensar de forma creativa (Torre, A.,
2009:8).
LA CREATIVIDAD COMO ACTITUD DE VIDA
“Creativeness means to be born before one dies” (Fromm, E.,
1959).
Creatividad es la traducción del término “creativity” en inglés,
se trata de un neologismo de reciente incorporación en el
diccionario de la Real Academia de la Lengua Española. El concepto
subyacente sería “creación”. Las dificultades para su
conceptualización, la complejidad del objeto de estudio y la
novedad del término indican que todavía hay mucho que avanzar en
las investigaciones y aplicaciones prácticas de los estudios que se
realicen (Rodríguez, 1995).
Guilford (1978:25) explica que “… la creatividad en sentido
limitado, se refiere a las aptitudes que son características de los
individuos creadores, como la fluidez, la flexibilidad, la
originalidad y el pensamiento divergente”. Además, demostró que
creatividad e inteligencia son cualidades diferentes.
Tradicionalmente la creatividad se asociaba a imaginación, ingenio,
talento o invención, incluso en algunos momentos históricos se
consideró como el resultado de la inspiración divina, una especie
de locura y, por tanto era difícilmente evaluada. Pero el aporte de
Guilford fue especialmente significativo, destacando la importancia
que la creatividad tendría para diversas áreas del comportamiento.
Desde una perspectiva cognitivista, sostenía que era una operación
de pensamiento de tipo divergente, es decir, la posibilidad de
llegar a la solución de un problema de un modo no consensuado por
otros sujetos.
Aunque conviene separar los conceptos de inteligencia y
creatividad, Sternberg (1997:195) cree que ambos términos no son
excluyentes y se podría hablar de “… algo así como una inteligencia
creativa” (citado por Contini, N., 2002:21).
La creatividad es para Norma Contini (2002:24) tanto una
habilidad como una actitud ante la vida. Las ideas creativas son
nuevas y valiosas, su identificación temprana en un niño permitirá
conocer mejor sus capacidades y ayudará a desarrollar su potencial.
Esta posibilidad de expresar el potencial creativo constituye un
modo de hacer frente a la vida, va a facilitar la adaptación activa
del individuo a su entorno. Sin embargo, es un tema complejo porque
su evaluación depende de variables cognitivas pero también de la
personalidad y de los valores culturales del individuo. Identificar
el potencial creativo de una persona contribuye a favorecer su
expresión, de forma que se contrarresta la uniformidad en los
procesos de pensar; toda una amenaza a los sistemas que se basan en
la reproducción y a los efectos derivados de la globalización.
Se trataría para Contini (2004:23) de un potencial, y no de un
don, que todo sujeto puede desarrollar y que le permitiría afrontar
de un modo singular las situaciones de la vida cotidiana.
Csikszenmihalyi (1998) afirma que la creatividad no se produce
dentro del sujeto, sino en la interacción entre el sujeto y el
contexto sociocultural, siendo un fenómeno más sistémico que
individual. Desde este punto de vista, un sujeto no puede ser
creativo en un campo en el que no ha sido iniciado, antes necesita
aprender sus reglas para poder hacer un aporte novedoso. La
producción de ideas novedosas, aunque podría ser fruto de la
casualidad o de una intuición repentina, suele deberse a la
perseverancia y a la dedicación después de un tiempo de intenso
trabajo.
Retomando la idea de Fromm (1959), mucha gente muere sin haber
nacido completamente porque no ha sido capaz de realizar algo
nuevo. A pesar de la potencialidad del ser humano, solo desarrolla
un pequeña parte, pero es su actitud creativa la que le empuja a
progresar (citado por González, P., 1981).
EL PAPEL DE LA EDUCOMUNICACIÓN EN LA CREATIVIDAD
Necesitamos como sociedad más pensadores creativos. Pero la
escuela no promueve cursos de creatividad, como tampoco aparece en
el currículo escolar la educación en materia de comunicación. Es
difícil de asimilar pero, vivimos en la sociedad de la
comunicación, y también de la información, en la que hemos
comprendido que todos somos comunicadores, en virtud de un nuevo
contexto tecnológico que nos sirve de soporte, pero nos cuesta
institucionalizar la educomunicación. Esto no significa que no haya
inquietud por mejorar, estamos en pleno proceso de cambio, una
especie de revolución silenciosa que da pequeños pasos a través de
exitosas pruebas que se ponen en práctica desde la individualidad y
se comparten de forma solidaria.
García Matilla nos redescubre qué significa educar cuando dice
que educar es ”comunicar el afecto, es también ayudar a construir
la sensibilidad, fomentar la creatividad, formar en la autoestima y
enseñar a mirar el mundo desde la emoción y, al mismo tiempo, dar
estímulos para que la propia persona sepa canalizar esas emociones
y vivir en sociedad” (2003).
Introduce la idea de creatividad, el afecto y la emoción, que
incluso podría llegar a ser pasión y, en esa distinta forma de
“enseñar a mirar el mundo” es donde tiene cabida la
educomunicación. Una mirada que pasa por la reflexión, la
participación activa y el diálogo como medio para la construcción
colectiva del conocimiento y el análisis frente a los medios de
comunicación de masas.
La línea argumental de Prensky, que nos advierte de la necesidad
de adaptarnos a un nuevo perfil de alumnado, nos obliga como
docentes a ser mediadores en los procesos interactivos que se dan
en la educomunicación. Para García Matilla (2001) la inmersión en
universos digitales ha cambiado la forma de pensar y actuar de
nuestros jóvenes, desarrollando nuevas aptitudes que deberían ser
aprovechadas por los educadores/as para incorporar los medios
audiovisuales con fines didácticos y contribuir a la educación
mediática. Las nuevas formas de enseñar se replantean los
contenidos más relevantes del nuevo modelo de enseñanza que
incorpora cambios en las estrategias, en la simultaneidad de
plataformas virtuales, en los programas educativos y en los modelos
pedagógicos. En este intento por utilizar herramientas y recursos
de los medios de comunicación y sistemas de información, la
educomunicación tendría un sentido transversal en la formación de
un pensamiento crítico.
Aparici (2010:5) explica que esta educación mediática serviría
para promover la creatividad del individuo y facilitaría una
comunicación entre iguales. Sin embargo, en las programaciones
didácticas que se ponen en práctica en nuestros días queda poco
espacio para la creatividad. Waisburd (1996) considera fascinante
poder impartir de forma creativa las matemáticas a través de la
percepción, la línea y el color; el lenguaje, con expresión
corporal y verbal; las ciencias, con experimentos, etc. No habría
una forma mejor de educar que indagar en las pasiones y emociones
del alumnado al enfrentarse de una manera diferente a los
contenidos, conocer sus habilidades naturales y desarrollarlas a
partir de prácticas creativas.
El pensamiento creativo se puede ejercitar en la escuela como en
la vida, no olvidemos que la creatividad es una actitud que podemos
desarrollar en cada actividad que emprendemos. Nos ayuda a resolver
problemas y a obtener la mejor solución ante un dilema, una gran
cualidad para ser implementada por el sistema educativo que se
esfuerza por mejorar en los estudiantes las habilidades que les
permitan desarrollarse en la sociedad del futuro.
LA ESCUELA MATA LA CREATIVIDAD
Ken Robinson afirma que los niños no tienen miedo a equivocarse,
por eso arriesgan e improvisan, pero los adultos penalizamos el
error, sobre todo en la escuela, por eso conforme crecen pierden su
capacidad creativa en lugar de cultivarla.
Robinson es un experto en el desarrollo del potencial humano,
una de las personas que más incide en la importancia de estimular
el talento y la creatividad. Cree firmemente en la necesidad de
crear entornos, ya sea en la escuela o en el trabajo, en los que la
persona encuentre la inspiración para crecer creativamente
(2012:17).
Cada vez se alzan más voces que gritan en la misma dirección que
Robinson y en su idea de que “la escuela mata la creatividad”.
Mayte Rius recoge en su artículo[footnoteRef:6] en La
Vanguardia.com el trabajo de Petra María Pérez, catedrática de
Teoría de la Educación y miembro del Instituto de Creatividad e
Innovaciones Educativas de la Universidad de Valencia. La Profa.
Pérez afirma que en la escuela se adopta un pensamiento convergente
según el cual al niño se le enseña a amoldarse a los patrones
establecidos. La escuela limita el potencial de los niños no
dejándoles ser creativos; el éxito escolar se traduce en sacar
buenas notas y lo consiguen aquellos que repiten lo que dice el
profesor/a y no los que se arriesgan e innovan. Sin embargo, en el
terreno laboral se valora al profesional creativo, al emprendedor
que aporta soluciones originales y éste era el alumno/a que pensaba
diferente, el que no hacía lo mismo que los demás. En la escuela se
fomenta la repetición en lugar de la creación, así es que no hay
lugar para la experimentación. [6: Rius, Mayte, (03/02/12), ¿La
escuela mata la creatividad?, artículo publicado en La
Vanguardia.com, disponible en:
http://www.lavanguardia.com/estilos-de-vida/20120203/54247867713/la-escuela-mata-la-creatividad.html
(visitado el 10/07/12). ]
En el mismo artículo, la autora cita a Fernando
Alberca[footnoteRef:7] para dar una explicación anatómica al
debate: “la creatividad tiene que ver con el hemisferio derecho del
cerebro, el que rige las emociones, la imaginación, los
sentimientos… Y la escuela está centrada en el hemisferio
izquierdo, en el análisis, la razón, la secuencia uno a uno. Por
eso se organiza en cursos, trimestres, lecciones… y se prima la
organización, el orden y los exámenes de respuestas cerradas”.
Según Alberca, aproximadamente un 40% de los estudiantes tiene
predominancia del hemisferio derecho, generalmente son personas
intuitivas, tienen una visión más globalizadora, toman partido de
las cuestiones más emocionales y responden con una lógica
imaginativa y creativa. También hay profesores/as que utilizan más
el hemisferio derecho pero, en lugar de aplaudir su creatividad, se
les suele llamar “extravagantes” o que divagan y no se centran en
enseñar lo importante. [7: Fernando Alberca es autor de Todos los
niños pueden ser Einstein: un método eficaz para motivar la
inteligencia, publicado por El Toro Mítico en 2011.]
Afortunadamente no siempre es así, existen centros y
profesores/as que trabajan según estos planteamientos, utilizando
más tiempo para esperar que los niños/as den con las soluciones
correctas en lugar de dirigirlos hacia ellas, premiando la
originalidad, fomentando la confianza y siendo receptivos a nuevas
ideas. Una educación diferente es posible.
A nadie sorprende que los niños sean creativos, es uno de sus
encantos, sorprende más encontrar adultos que sigan siéndolo
después de pasar por un sistema educativo que desarrolla el
pensamiento convergente.
“Los niños comienzan a suprimir su creatividad cuando se los
instruye para que dibujen dentro de líneas previamente marcadas y
se los recompensa cuando lo hacen” (Sternberg, 1997:198).
EDUCACIÓN CREATIVA
EDUCAR PARA UN FUTURO INCIERTO
Con la velocidad a la que cambia el mundo a nuestro alrededor,
nadie sabe qué necesidades económicas, sociales y formativas tendrá
la sociedad de mitad del siglo XXI cuando esta generación de
nativos digitales tome las riendas. La fuerza con la que las nuevas
tecnologías de la comunicación ha impulsado estos cambios y sus
perspectivas de proyección para los próximos años, nos invita a
imaginar otros escenarios, pero no somos capaces de
predecirlos.
Es entonces cuando cabe plantearse si los jóvenes que están en
la escuela hoy estarán preparados para ese futuro incierto. Juan
Manuel Cuenca invita en su blog[footnoteRef:8] a la reflexión
compartida y apunta que nuestras concepciones pedagógicas siguen
basadas en las necesidades de un mundo más estable, que no es
tampoco el momento presente, sino anterior, por eso si no adaptamos
la base pedagógica con la que pretendemos enseñar, lo haremos con
herramientas tecnológicas pero con estilos educativos del pasado.
Si los niños necesitan potenciar su capacidad de adaptación frente
a los cambios, deberíamos incidir en desarrollar su predisposición
a aprender e innovar, creando interconexiones cerebrales que les
permitan esta adaptabilidad. Para Juan Manuel Cuenca se trata
sencillamente de la “aceptación del error como posibilidad”, es
decir, potenciamos el aprendizaje permitiendo a unos niños, que por
naturaleza son valientes y se arriesgan, a equivocarse porque
aprenden a partir de la equivocación. [8: La palabra y la escucha,
Cuaderno de Psicología de Juan Manuel Cuenca, posted en 2012
“Educar para lo Imprevisible”, disponible en:
http://lapalabraylaescucha.wordpress.com/category/comunicacion/
(visitado el 12/07/12).]
Hasta ahora el sistema educativo castigaba el error, no permitía
las expresiones de creatividad y valentía que se salían de las
normas establecidas porque buscaba la servidumbre y el conformismo
que resultaban eficaces para una sociedad que demandaba mano de
obra que producía de forma disciplinada. Ahora las demandas cambian
de acuerdo a un modelo productivo diferente que valora actitudes
creativas y precisa de emprendedores, y esto justifica el cambio de
modelo pedagógico y su apertura a nuevas formas de enseñar y de
aprender.
En forma de escuela o con otros formatos de aprendizaje más
ubicuos, la educación que constituye un proceso de aprendizaje
continuo está incorporando los lenguajes visuales y sonoros a los
textuales, que ya son hipertextuales. También hace uso de las redes
sociales y de la red de usuarios que constituye una auténtica
comunidad de aprendizaje. Este nivel de apertura que ofrece la web
2.0 facilita escenarios de diálogo, interacción y participación que
hacen posible aprender en equipo de forma colaborativa como nunca
habíamos soñado hacer. El acceso a la información y su abundancia
hace que se necesite la reflexión crítica y analítica de la
alfabetización digital. También la interconectividad y la
incertidumbre contribuyen a la creación de otras lógicas que se
basan en la interacción y en la posibilidad de realizar múltiples
tareas que caracterizan habilidades cognitivas de pensamiento no
lineal (Aparici, 2010:3). Y otro tipo de pensamiento, el
divergente, hace posible que surjan soluciones imaginativas y
originales al planteamiento de un problema.
Por eso, aunque no sepamos qué nos depara el futuro ni con qué
medios contaremos para nuestra formación, debemos estar abiertos a
los cambios para ir incorporándolos en un proceso de adaptación
continua a nuevos contextos educativos.
PRÁCTICAS CREATIVAS EN EDUCACIÓN
La emergencia de la cultura digital ha supuesto la necesidad de
cambiar paradigmas educativos y ha transformado el papel que
desempeñan, tanto profesores como estudiantes, en cuanto a la
distribución de roles y modelos organizativos. En la búsqueda de
modelos comunicativos horizontales y participativos en la
construcción colectiva del conocimiento no caben las jerarquías. Si
hay un protagonista en el proceso de aprendizaje es el propio
estudiante.
La educación creativa responde a estos nuevos escenarios que
suelen integrar la tecnología como facilitadora de procesos
comunicativos siempre centrados en el estudiante y en el proceso
más que en el producto. Si hay un interés por la creatividad viene
dado por la demanda de cambio en los procesos formativos mejor
adaptados a situaciones emergentes y capaces de integrar
competencias que aumenten las posibilidades de realización del
individuo.
Descubrir el talento creativo de nuestros estudiantes solo es
posible gracias a estrategias educativas basadas en la
participación y en la colaboración y, sobre todo, dando la
oportunidad de desarrollar en todos ellos su extraordinario
potencial de crecimiento, sin estigmatizarlos por sus errores
(Robinson, 2012).
Son varias las dificultades que tiene el sistema educativo
actual para implementar prácticas creativas, la primera tiene que
ver con el replanteamiento curricular de asignaturas y contenidos,
de forma que se conceda su tiempo al estudiante para que piense
creativamente. También es necesario pasar de la homogeneidad a la
diversidad y de las certezas a las incertidumbres. Por último,
conviene favorecer la autonomía del estudiante y el respeto hacia
las ideas, premiando los esfuerzos creativos. Sin embargo, no
existen recetas magistrales aplicadas a un método creativo porque
para estimular la creatividad del alumnado influyen multitud de
aspectos personales, ambientales y educativos (de la Torre, S.,
2002:284). En realidad, no se trata de abordar la capacidad
creativa del estudiante de forma individual, sino como una variable
estrechamente relacionada con el contexto en el que se desarrolla,
de ahí la influencia ambiental y social. Además, resulta
especialmente interesante el estudio de la creatividad en grupo a
través del trabajo colaborativo, combinando el talento de cada uno
de los miembros del grupo (Beltrán, J., Pérez, L., 2005:13).
Para los autores de El proceso de personalización[footnoteRef:9]
(Beltrán, J., Pérez, L., 2005) el alumno/a es el protagonista del
proceso de aprendizaje y el profesor/a le apoya ofreciéndole unos
instrumentos tecnológicos y enseñándole a transformar la
información en conocimiento con el uso de internet. El proceso de
personalización consiste en que una vez que la información ha sido
seleccionada, debe ser elaborada para ser comprendida; en este
proceso hay un recorrido que precisa de tres componentes: [9: Jesús
Beltrán y Luz Pérez son profesores de psicología de la Universidad
Complutense de Madrid. A través del Foro Pedagógico de la Fundación
Encuentro y de la publicación de los Cuadernos de Experiencias
Pedagógicas con el modelo CAIT, entre los que se encuentra el
citado “El proceso de personalización” (2005), pretenden transmitir
experiencias que tienen en común que persiguen estimular la
creatividad de educadores y alumnos/as, y conceden al alumno/a el
protagonismo en el desarrollo del conocimiento, ello se consigue
interactuando con el resto de los compañeros/as y con el
profesor/a.]
· Creatividad: en lugar de repetir lo que ha leído, el alumno
necesita de su imaginación y de su capacidad creativa para asimilar
la información.
· Reflexión: utiliza un pensamiento crítico y reflexiona sobre
lo que está aprendiendo en lugar de aceptarlo pasivamente.
· Control: dirige y controla responsablemente su aprendizaje en
lugar de acomodarse y dejar que sea el profesor/a quien lo
haga.
Por otro lado, este proceso necesita de las TIC porque facilitan
la interacción y son cercanas al perfil de nuestro alumnado, además
es impensable en un entorno educativo no hacer uso de sus
potencialidades. La mayoría de los educadores/as hacen un esfuerzo
por encontrar la forma en la que la tecnología puede ayudar a
enseñar de forma significativa. Marc Prensky (2011:14) considera
que es una paradoja que los profesores/as pidan continuamente más
formación adicional sobre el uso de esta tecnología porque para
tener éxito no es necesario, aunque sí conveniente, que los
profesores aprendan a usarlas; lo que necesitan saber es cómo la
tecnología debe ser usada por el estudiante para su propio
aprendizaje. En la pedagogía de la coasociación[footnoteRef:10],
usar la tecnología es tarea de los alumnos/as. “Los profesores/as
necesitan centrarse en hacer buenas preguntas,…, proporcionar
contexto, garantizar el rigor y evaluar la calidad del trabajo de
los alumnos”. [10: En su libro Enseñar a nativos digitales
(2011:27), M. Prensky explica el concepto de coasociación como un
modelo pedagógico opuesto a la enseñanza teórica. El profesor/a
hace preguntas a los alumnos/as y sugiere herramientas y lugares
por los que empezar a trabajar, pero la responsabilidad del
aprendizaje es de los estudiantes, que son los que plantean
hipótesis, encuentran las respuestas y crean presentaciones que
ponen en común con el grupo.]
La creatividad se entiende, en este contexto escolar, como una
capacidad, pero también como una disposición y una decisión. Una
capacidad solo precisa de una técnica eficaz, pero nuestros alumnos
además necesitan estar dispuestos a ser creativos en su aprendizaje
o en su vida. Es el resultado de una decisión, en forma de conducta
(Sternberg, 2001:9-16).
Para Beltrán y Pérez (2005:33) somos creativos cuando vemos las
cosas de maneras diferentes a como las ven los demás, por eso la
primera estrategia para ser creativos es la capacidad de mirar de
forma personal y original. Por tanto, no somos creativos cuando tan
solo repetimos o reproducimos, tal y como la educación más
tradicional ha tratado de adoctrinar a su alumnado. Los programas
pedagógicos creativos utilizan técnicas que intentan ver la
realidad desde diferentes perspectivas, la fragmentan y la
problematizan. Para ello tratan de despertar el interés de sus
alumnos/as, los motivan y les plantean problemas haciendo
preguntas, cuestionando y analizando hasta llegar a soluciones
creativas.
“Las escuelas de hoy y ciertamente las del mañana deben ser
entidades dinámicas, en constante estado de innovación y de cambio,
que generen una actitud de asumir riesgos, de creatividad y de
dinamismo.” (Gerver, R. 2012:171).
Es posible que como docentes tengamos la oportunidad de
participar en la formación de una generación de jóvenes que han
iniciado una revolución que terminará integrando la educación
dentro y fuera de las aulas. Las expectativas de interacción,
entornos colaborativos y realidad conectada hacen posibles cambios
en los paradigmas educativos apoyados en herramientas digitales en
busca de nuevas formas de aprender más efectivas. Pero estas formas
de enseñar y de aprender, para ser reales, deben indagar en el
talento de sus alumnos/as y desarrollar su potencial creativo como
expresión de la emoción y la pasión por aprender.
AUTOEVALUACIÓN
Debo empezar esta evaluación personal agradeciendo a los
profesores/a de la asignatura su implicación y la particular forma
que han tenido de mostrarnos el camino hacia la educomunicación. Me
han permitido aprender con libertad y disponer de esa autonomía me
ha ayudado a analizar por mí misma los contenidos de la
asignatura.
He disfrutado muchísimo con las lecturas recomendadas y con
tantas otras a las que me ha llevado la ilusión por seguir
conociendo más y más. Todo esto ha sido para mí un descubrimiento,
yo me he sorprendido en un mundo nuevo que necesitaba para seguir
formándome como docente. Valores como solidaridad, colaboración,
justicia y libertad cobran vida en cada aportación, en cada
comentario.
Pero quizás lo mejor de todo hayan sido estas aportaciones y
comentarios que mis compañeros/as han ido haciendo en los foros y
chats. Me han motivado a participar y tomar partido de esas ideas y
he sentido mucha emoción cada vez que al compartirlas con ellos me
apoyaban. He sentido lo que es realmente un trabajo colaborativo y
he aprendido mucho con ellos.
Siento que no me he equivocado al dar el paso de empezar este
máster, a pesar de las dificultades, ha creado en mí inquietudes y
gracias a asignaturas como ésta me planteo las cosas con mayor
profundidad, analizo y reflexiono sobre la educación y la
comunicación como si antes no me hubiera detenido a pensar en
ello.
Por todo cuanto han tenido para mí de positivo las
intervenciones de mis compañeros/as, yo las calificaría con un 10.
Yo he hecho grandes avances, me siento muy satisfecha de mi paso
por la asignatura, pero no podría calificar este avance de forma
numérica, espero que se entienda.
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LA CREATIVIDAD EN NATIVOS DIGITALES
Introducción
El mito de los nativos
La creatividad como actitud de vida
El papel de la educomunicación en la creatividad
Referencias
Autoevaluación
La escuela mata la creatividad
Educación creativa
Educar para un futuro incierto
Prácticas creativas en educación
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