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08.15-09.00 PASEO EN GRUPO DESDE EMBAJADORES A MATADERO

09.00-09.30 RECEPCIÓN Y ACREDITACIÓN

09.30-09.45 PRESENTACIÓN- Óscar Sáenz de Santa María. Director General de Industrias Culturales y del Libro, MECD.- Grial Ibáñez. Subdirectora General de Cooperación Cultural con las Comunidades Autónomas y Coordinadora Europa Creativa España, MECD.- Benito Burgos. Coordinador General del Encuen-tro, MECD.

JUEVES

VIERNES

J

VDEBATES (SALA 1)

09.00-10.15LA CULTURA A CIELO ABIERTO

La cultura se construye en buena medida en los espacios de encuentro, en los espacios públicos. Allí afloran procesos culturales de diálogo y negociación, abiertos a todos, mayorías y minorías. Desde la propia distribución y usos de ese espacio, pasando por la generación de patrimonio y arte públicos, hasta la acción cultural al aire libre, la “cultura a cielo abierto” es una cultura de todos y para todos. Una cultura que se aproxima a lo cotidiano, que se confunde con la vida, que contribuye a fortalecer el tejido social y urbano, a humanizarlo y activarlo simbólicamente, que induce la participación activa y abre puertas para el intercambio de roles entre actor y espectador. El espacio público es el espacio más democrático para la experiencia cultural.

fuerza desde ámbitos de autogestión y demandan mecanismos de reconocimiento, validación y legiti-mación jurídico-administrativa, también la gestión colectiva de ciertos bienes públicos.

- Nico Sguiglia. Sociólogo y activista.- Giuseppe Micciarelli. Investigador en Filosofía Política y del Derecho, Universidad de Salerno.- María del Castillo. Colectivo Llámalo H, Harinera ZGZ.- Nona Domínguez. Directora de la Biblioteca Pública de Salamanca.- Manuela Villa Acosta. Responsable del Centro de residencias artísticas de Matadero Madrid.Modera: Diego Garulo. Coordinador de Harinera Zaragoza.

14.30-16.30 Pausa comida

13.15-14.30 INTERMEDIACIÓN, INTERACCIÓN DE SABERES Y CULTURA EN COMUNIDAD Se impone una revisión a fondo del concepto de público. El receptor pasivo -consumidor, usuario- cede gradualmente paso al sujeto activo, ese que desea autoafirmase, edificar su propio discurso –su subjetividad- frente a la frecuente banalidad de la experiencia cultural, tantas veces superflua. Un sujeto que reclama una participación real en esa experiencia, que reivindica su capacidad de intervención -agencia- a través de modos de autoaprendizaje y autoorgani-zación, donde el intercambio colectivo de saberse y la cultura en comunidad -trans e inter: generacional, género, racial, etc.- adquieren un papel preponderante y central. Una cultura comunitaria que, al margen de lo público institucional, como hemos visto, demanda con frecuencia espacios propios de pensamiento y producción.

- Javier Rodrigo. Transductores.- Lola Barrera. Debajo del sombrero.- Pepi Díaz. Maestra rural.Modera: Alfredo Puente. Comisario de la Fundación Cerezales Antonino y Cinia.

18.30-19.30AUTOGESTIÓN /AUTOPRODUCCIÓN/ DERECHO A REPRESENTARSE(SALA 1)

- Centro de Investigación Escénica de Sineu.- bit:LAV.- Foro de Arte Relacional (FAR).Modera: Benito Burgos. Subdirección General de Cooperación Cultural con las Comunidades Autónomas, MECD.

19.30-21.30POST-ENCUENTRO

Blanca dB DJ, con el apoyo de Mahou.Blanca dB es una reconocida dj de música alternativa con más de doce años de experiencia. Ha pinchado en festivales como el FIB, Sonorama y Donostikluba y en salas como Ochoymedio (Madrid), Sidecar (Barcelona) y The Lexington y Barfly (Londres).

17.30-18.30MEDIACIÓN/INTERCAMBIO DE SABERES (SALA 2)

- Grand Tour, Centro de Creación Contemporánea Nau Côclea. - AMECUM, Asociación de Mediadoras Culturales de Madrid. - Rara troupe. Modera: Zoe López Mediero. Intermediae.

18.30-19.30CONSTRUIR COMUNIDAD A TRAVÉS DE LA CULTURA (SALA 1)

- Proyecto Promoción del Circo Social “II Cultura Generadora de Ciudadanía”. - Sarean.- Playa-220. Modera: José Lucas Chaves. Director de Cultura y Deportes, Diputación de Jaén.

18.30-19.30INTERGENERACIONALIDAD/CULTURA EN FAMILIA (SALA 2)

- PI(E)CE, Proyecto Intergeneracional de Creación Escénica. - Juego en ruta. - O Ganapán. Modera: Olga Ovejero. Subdirección General de Museos Estatales, MECD.

PERFORMANCES/ACCIONES(PLAZA)

PUBLICpresent24hores (16.00-20.30) Ada Vilaró plantea en PUBLICpresent24hores la dicotomía entre lo público y lo privado, la necesidad de recuperar los espacios “abiertos” y generar co-munidad. Pensada originalmente con una duración de 24 horas, la performance genera un dispositivo para la interacción y el diálogo, tanto con quienes forman parte del Encuentro como con quienes están en la plaza de Matadero, transformando el espacio en un ámbito de opinión pública de una forma participativa y performática. TALLER: JUEGO EN RUTA(18.00-20.30)A partir de una estación de juego portátil, codiseñada por niñas y niños para activar espacios lúdicos en la ciudad, este taller propone dinámicas participativas que permiten la reflexión sobre el entorno de las niñas y niños, utilizando el juego como un vehículo para favorecer una visión más cercana de la ciudad.

19.30-20.00CLAUSURAA cargo del comité académico.

COMITÉ ACADÉMICOBenito Burgos. Coordinador del Encuentro, MECD.Diego Garulo. Coordinador de Harinera Zaragoza.Mónica Gutiérrez. Basurama.Eva Marichalar. Artista, docente e investigadora de la Universidad de Vic.Alfredo Puente. Comisario de la Fundación Cerezales Antonino y Cinia.Pablo Martínez. Jefe de Programas del MACBA.

INTERVENCIONES ARTÍSTICAS (NAVE 16)

COMIDANyamnyam (Iñaki Alvarez y Ariadna Rodríguez) + Javier CruzCOMIDA es un dispositivo que se activa a través de textos, objetos o alimentos, creando una acción que dialoga, de forma transversal, con el contexto y sus fluctuaciones. Una instalación que se va transfor-mando y expandiendo en el tiempo y el espacio, volviéndose más y más activa, cotidiana, grupal, digresiva y en efervescencia.La instalación estará abierta y activa durante los dos días del Encuentro y tendrá sus picos de acción durante las pausas del programa.

CARPINTERÍA EXPANDIDACarpinteria Expandida es un estudio de diseño con-temporáneo y producción de objetos, muebles e iluminación. Durante el Encuentro intervendrán en el espacio de la Nave 16, transformándolo de forma que la gráfica del evento se adueñe del volumen. Desde un entramado grueso y limpio se irá afinando hasta llegar a una red que, con pequeños hilos de color, compondrá la urdimbre del ecosistema de la cultura.

DEBATES (SALA 1)

9.45-11.00DEBATE INAUGURALLa cultura genera inclusiones y exclusiones, inte-gra pero también discrimina, culturas dominantes conviven al lado de culturas subalternas. Ello pro-voca inevitables tensiones y conflictos y estados de convivencia no siempre bien resueltos, marcos de interculturalidad ficticios. Resulta necesario avanzar en la integración, dar voz a todos, normalizar discursos. Avanzar hacia una cultura plenamente inclusiva, pensada desde posiciones diversas de raza, género, lengua, educación, capacidades físicas e intelectuales o poder adquisitivo. La participación en primera persona y la colaboración entre iguales pueden ser en este sentido eficaces dispositivos de integración.

- Daniela Ortiz. Artista.- George Yúdice. Profesor de Estudios Latinoameri-canos en la Universidad de Miami y experto en políticas culturales.Modera: Benito Burgos. Coordinador General del Encuentro., MECD.

11.00-11.30 Pausa café

11.30-12.45

EL DERECHO A LA CULTURA. ACCEDER, CREAR, PARTICIPARPlanteamos aquí diversos interrogantes que per-siguen acotar el marco jurídico de los derechos culturales para, sobre él, tratar de definir políticas adecuadas al presente contexto social. El derecho a la cultura, ¿qué implica? ¿Pueden los ciudadanos exi-gir que se garantice su pleno ejercicio, en condiciones de libertad y autonomía? ¿Cómo, hasta dónde? ¿Existe

- Blanca Valdivia. Colectiu Punt 6.- Liz Pugh. Productora artística, co-fundadora de Walk the Plank- Ada Vilaró. Artista y Directora del Festival de Creación Contemporánea Escena Poblenou.Modera: Eva Marichalar. Artista, docente e inves-tigadora de la Universidad de Vic y del Máster en Artes de Calle de Fira Tàrrega.

10.15-11.30EL UNIVERSO DIGITAL, ESPACIO DE CULTURA Y CIUDADANÍA

Internet, con sus efectos disruptivos, ha desgarrado los marcos tradicionales de consumo, acceso y producción. El efecto democratizador, en términos culturales, es incuestionable. Se multiplican el acceso y la capacidad de acción e intervención, todos somos potenciales creadores, el propio concepto de autoría es puesto en cuestión. Se generan procesos de subjetivación y construcción del yo a partir de lo que consumimos y compartirnos. La red propicia además nuevas formas de comunidad y ciudadanía -¿o hablamos tan solo de individuos que colaboran, de modo puntual, para satisfacer intereses particulares? Subyacen, por otra parte, múltiples tensiones; determinados monopolios y mecanismos de control, censura y vigilancia generan formas de exclusión y atentan contra la libertad y la diversidad cultural.

- Daniel G. Andújar. Artista, activista y teórico.- José Luis de Vicente. Periodista y comisario especializado en cultura digital, arte y tecnología.

RECURSOS

16.30-17.30 PANEL DE FINANCIACIÓN (SALA 1)- Borja Álvarez. Subdirector General de Industrias Culturales y Mecenazgo. Ayudas de Acción y Pro-moción Cultural, MECD. - María de Prada. Ayudas INJUVE para la Creación Joven.- Getsemaní de San Marcos. Directora General de Programas y Actividades Culturales, Ayuntamiento de Madrid. Ayudas al tejido cultural. - Susana Gómez San Segundo. Responsable de Educación, Innovación y Acción Social, Fundación Banco Santander. Emplea Cultura.- Mireia Petitpierre. Responsable del programa Art for change, Fundación Bancaria La Caixa.Modera: María Azcona. Subdirección General de Cooperación Cultural con las Comunidades Autónomas, MECD.

18.30-19.30CULTURA LIBRE Y AUTOPRODUCCIÓN DIGITAL(SALA 2)

- Kamen Nedev. Productor cultural independiente.- Gastón Lisak. Artista conceptual e investigador de diseño en Random Happiness.Modera: Andrés Pérez Perruca. Responsable de Contenidos, Espacio Fundación Telefónica.

RECURSOS (SALA 2)

12.00-13.15INTERNACIONALIZACIÓN/REDES INTERNACIONALES

- Roberto Ramos. Multilateral.- Joaquín Benito. Director del Centro Cultural de España en Tegucigalpa, AECID.Modera: Augusto Paramio. Responsable del Punto Europeo de Ciudadanía, MECD.

13.30-14.30

ESPACIO PÚBLICO. MANUAL DE USO - Jon Aizpurua. Director del Área de Acción Cultural, Donostia Kultura. - Julio Gómez. Festival Sinsal.Modera: Grial Ibáñez. Subdirectora General de Cooperación Cultural con las Comunidades Autónomas, MECD.

14.30-16.30 Pausa comida

una exorbitada intervención público-administrativa, casi patrimonial, sobre los bienes culturales de todos? ¿Cabría abrir espacios de intervención de la ciudadanía? ¿Ha habido un apoyo público prefe-rente a las industrias culturales en detrimento de políticas centradas en la ciudadanía, en el acceso, la inclusión y la participación? ¿Son necesarias en este sentido políticas más abiertas y ambiciosas en los planes estratégicos? ¿Cómo legitimar jurídicamente los modelos de autogestión? ¿Cómo integrar la categoría de los bienes comunes en la ortodoxia jurídico-administrativa? ¿Son necesarios nuevos marcos jurídicos?

- Marcos Vaquer. Catedrático de Derecho Administrativo de la Universidad Carlos III.- Patricia Gabeiras. Doctora en Derecho de la Cultura y socia del Estudio Gabeiras & Asociados.- Nicolás Barbieri. Profesor del Departamento de Ciencia Política de la Universidad Autónoma de Barcelona.- Ana Méndez de Andés. Arquitecta urbanista.Modera: Óscar Sáenz de Santa María. Director General de Industrias Culturales y del Libro, MECD.

12.45-14.30INSTITUCIONES EN TRANSICIÓN, OTRAS INSTITUCIONALIDADES POSIBLESDentro de lo público hay un escenario evidente donde experimentar nuevas formas de democracia cultural y abrir ámbitos de participación: las instituciones. Es momento de imaginar instituciones más inclusivas, conectivas, permeables, abiertas a la experimen-tación y los procesos compartidos. Instituciones menos rígidas y bunkerizadas, escenarios más dinámicos y en permanente transición, que recojan las inquietudes reales de la ciudadanía. Instituciones que faciliten una producción descentralizada y una cultura expandida hacia el territorio, instituciones que alimenten ecosistemas complejos. Nuevas institu-cionalidades posibles, que emergen asimismo con

- Margarita Padilla. Ingeniera y programadora informática.Modera: María Ptqk. Investigadora y productora cultural.

11.30-12.00 Pausa café

12.00-13.15CULTURA Y EDUCACIÓN: CONVERGENCIAS NECESARIAS

Volvemos a plantear en esta edición las relaciones entre cultura y educación. La necesidad de pensar la escuela, la universidad y la educación en general como plataforma de expansión y construcción de formas culturales, como espacio cultural en sí mismo, o pensar la educación como una forma más de cultura. La cultura, también, como herramienta educativa esencial, marco de pensamiento y dispositivo para la resolución de problemas desde posiciones críticas. Resulta preciso igualmente analizar y evaluar los modelos pedagógicos que desarrollan las instituciones culturales, así como el papel de los propios creadores y artistas. ¿Qué prácticas están funcionando -y cuáles no- en uno y otro ámbito?

- Selina Blasco. Profesora de Historia del Arte de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid.- Marta de Gonzalo. Artista visual y docente.- Carla Rovira. Actriz, dramaturga y directora teatral.Modera: Pablo Martínez. Jefe de Programas del MACBA.

PROYECTOS/EXPERIENCIAS

16.30-17.30DEMOCRATIZAR LA CULTURA(SALA 2)

- Una mirada diferente, 33% Cultura sin límites.- Liceu en el territorio / Liceu a la fresca. - Achegando culturas. Modera: Concha Vilariño. Subdirectora General de Coordinación Bibliotecaria, MECD.

17.30-18.30NUEVOS MODELOS/NUEVAS INSTITUCIONALIDADES (SALA 1)

- KA (Kultura Alternatiboa). - El Arreciado, gran espacio en entorno natural para la creación, convivencia de artistas y difusión del arte.- ZAWP (Zorrotzaurre Work Art in Progress). Modera: Begoña Cerro Prada. Subdirectora General-Gerente de la Biblioteca Nacional de España.

17.30-18.30CULTURA, VIDA, NARRATIVAS (SALA 2)

- Senyalem la memòria (Señalamos la memoria). - La Neomudéjar. - Programa de Estudios en Mano Común (PEMAN). Ruralidades, feminismos y comunes. Modera: Rafael Sanz. Subdirección General de Cooperación Cultural con las Comunidades Autónomas, MECD.

PROYECTOS/EXPERIENCIAS

16.30-17.30LA CULTURA EN EL ESPACIO PÚBLICO (SALA 1)

- Cloe. - Luces de barrio. - Trayectos. Modera: Mónica Gutiérrez. Basurama.

16.30-17.30CULTURAS DIGITALES Y CIUDADANÍA (SALA 2)

- Laboratorio de Ciudadanía Digital, México DF.- CC World Red de Comunes Audiovisuales. - Contexto Teatral. Modera: Marcos García. Director Medialab-Prado.

17.30-18.30EDUCACIÓN Y CULTURA: CONEXIONES (SALA 1)

- Empower parents. - Buscando Fortuna 917. - Cine en curso. Modera: Carlos Granados del Valle. Departamento de Educación del CA2M.

Disenño: Gastón Lisak Studio

PROYECTOSDEMOCRATIZAR LA CULTURA

1 - UNA MIRADA DIFERENTE, 33% CULTURA SIN LÍMITEShttps://www.33culturasinlimites.com El Festival Una mirada diferente nació en el año 2013 con el objetivo de mejorar la visibilidad y la inclusión de los creadores con discapacidad en la vida cultural y en el marco profesional de las artes escénicas. A través de la programación de espectáculos de compañías integradas, el fomento de nuevas producciones y la investigación de la inclusión en las artes escénicas, se pretende impulsar la presencia de artistas con discapacidad en las programaciones de los centros de exhibición.

2 - LICEU EN EL TERRITORIO / LICEU A LA FRESCAhttp://www.liceubarcelona.cat/es/liceu-la-fresca El Proyecto social del Gran Teatre del Liceu pretende, a través de estos dos proyectos, acercar el Liceu y la ópera a toda la ciudadanía, más allá del área metropolitana de Barcelona. De esta manera se da un paso más en el empeño de popularizar la ópera y ayudar al público a desprenderse de ideas preconcebidas sobre esta disciplina artística.

3 - ACHEGANDO CULTURAShttps://achegandoculturasblog.wordpress.com/blog La Biblioteca Pública Xosé Neira Vilas desarrolla este proyecto, junto con el dispositivo Fundación Secretariado Gitano, para fomentar la lectura, la integración y la diversidad social. Su objetivo es la promoción integral de la comunidad gitana desde el respeto y apoyo a su identidad cultural, promoviendo su acceso a los derechos, servicios, bienes y recursos sociales en igualdad de condiciones que el resto de la ciudadanía.

NUEVOS MODELOS/NUEVAS INSTITUCIONALIDADES

4 - KA (KULTURA ALTERNATIBOA)http://kulturaalternatiboa.com Plataforma abierta orientada al apoyo y fomento de la cultura alternativa y de base. Su objetivo principal es unir bajo un mismo paraguas y visibilizar actividades, artistas y agentes para la obtención de recursos de todo tipo. Otros fines son detectar necesidades y solventarlas, generar un punto de vista crítico, plantear un foro de intercambio activo y constante, y generar nuevas propuestas y acciones de forma conjunta, entre otros.

5 - EL ARRECIADO, GRAN ESPACIO EN ENTORNO NATURAL PARA LA CREACIÓN, CONVIVENCIA DE ARTISTAS Y DIFUSIÓN DEL ARTEhttp://elarreciado.com El Arreciado es una finca de aprovechamiento agrícola y ganadería ecológica que acoge una residencia para artistas que busquen en la naturaleza su fuente de inspiración y deseen desarrollar su trabajo en un entorno natural.

6 - ZAWPhttp://www.zawp.org ZAWP (Zorrotzaurre Art Work in Progress) es un proyecto puesto en marcha en 2008 por la Asociación Cultural Haceria Arteak para afrontar el mientras tanto del plan urbanístico aprobado para los barrios de Ribera, Deusto y Zorrotzaurre. Es un movimiento consolidado de muchas personas que trabaja en la revitalización social, económica y cultural del barrio a través de la creación, la intervención y la puesta en valor de la memoria.

CULTURA, VIDA, NARRATIVAS

7 - SENYALEM LA MEMÒRIA (SEÑALAMOS LA MEMORIA)http://territorisoblidats.org Senyalem la memòria es un proyecto de colaboración entre Territorios Olvidados y Mediateca del Raval (Ravalnet) en el que los y las participantes desarrollan narraciones a partir del archivo digital Cápsulas de Memoria. Una vez recopilado el material, el proyecto elige un conjunto de espacios para los cuales se producen dispositivos de señalización física que permiten trasladar los recuerdos y las experiencias de la vida cotidiana del barrio a su contexto físico y simbólico actual.

8 - LA NEOMUDÉJARhttp://www.laneomudejar.com El C.A.V La Neomudéjar es un centro de artes, experimentación y creatividad que apuesta por rescatar espacios en desuso para gestionarlos a partir de usos culturales de calidad. Con el propósito de dar voz a las New Media Arts y a los creadores de vanguardia se centra en impulsar y acercar al público disciplinas como el arte urbano, videoarte, performance, parkour o el arte sonoro, con una didáctica diferencial y comprometiéndose con la dignificación y visibilidad de los colectivos vulnerables.

9 - PROGRAMA DE ESTUDIOS EN MANO COMÚN (PEMAN). RURALIDADES, FEMINISMOS Y COMUNEShttp://estudosenmancomun.gal Programa de estudios híbrido, transdisciplinar y descentralizado en el territorio gallego que se configura como un espacio de aprendizaje en mano común que estudia e interviene en la intersección entre tres ejes epistemológicos clave para pensar otra modernidad en la que la vida esté en el centro: comunes, feminismos y ruralidades. Está impulsado por una red de socios de naturaleza diversa que facilitan el diálogo de saberes y la cocreación de proyectos.

CULTURAS DIGITALES Y CIUDADANÍA

16 - LABORATORIO DE CIUDADANÍA DIGITALhttp://ccemx.org/ciudadania-digital Plataforma de formación que mezcla las artes, la cultura y la ciencia y las TIC para incidir en el desarrollo humano y en la formación de ciudadanas y ciudadanos críticos. Un espacio para la construcción de comunidad que favorece el aprendizaje y la adquisición de competencias digitales mediante talleres y actividades socioculturales.

17 - CC WORLD RED DE COMUNES AUDIOVISUALEShttp://www.ccworldfestivals.cc Red de festivales alrededor del mundo cuyo objetivo es extender y promocionar obras audiovisuales innovadoras que trabajan con los criterios propios de la digitalización y la cultura libre y que abren nuevas vías de reflexión y de ejecución de nuevas formas de consumo y de producción en el sector cultural.

18 - CONTEXTO TEATRALhttp://www.contextoteatral.es Portal web para buscar textos teatrales de dramaturgos y dramaturgas actuales. Una herramienta profesional para la difusión y la visibilización de las dramaturgias del ahora en el Estado español dirigida a facilitar el acceso a textos teatrales contemporáneos por parte de profesionales del teatro, aficionados, investigadores, traductores, estudiantes y profesores.

EDUCACIÓN Y CULTURA: CONEXIONES

19 - EMPOWER PARENTShttp://www.empowerparents.net Comunidad educativa formada por familias con hijos e hijas con TEA y profesionales que trabajan de una manera colaborativa, tejiendo redes entre entidades, profesionales y familias para generar un impacto en la comunidad de referencia en la que se desarrollan los diferentes proyectos educativos. La finalidad principal es sensibilizar y visibilizar socialmente la realidad de las personas con TEA y sus familias.

20 - BUSCANDO FORTUNA 917http://buscandofortuna.es La Fortuna es el barrio de Leganés con las tasas más altas de desempleo, abandono y absentismo escolar y consumo de drogas. El objetivo de Buscando Fortuna 917 es promover la cohesión social en este barrio a través de un espacio educativo dirigido a adolescentes con riesgo de fracaso escolar, empleando el rap como herramienta educativa y convirtiendo a sus participantes en agentes de cambio social de su entorno.

21 - CINE EN CURSOhttp://www.cinemaencurs.org Programa estructural de pedagogía del cine en escuelas e institutos con dos grandes objetivos: vincular a niños y jóvenes con el cine como cultura, y desarrollar las potencias pedagógicas de la creación cinematográfica en el contexto educativo. Entre sus principales ejes de acción destacan los talleres impartidos conjuntamente por docentes y cineastas, la formación del profesorado y la elaboración de recursos pedagógicos.

MEDIACIÓN/INTERCAMBIO DE SABERES

22 - GRAND TOUR, CENTRO DE CREACIÓN CONTEMPORÁNEA NAU CÔCLEAhttp://www.elgrandtour.net Grand Tour es una ruta a pie de 300 km y tres semanas de duración a través de paisajes urbanos y rurales que los participantes comparten con artistas de todas las disciplinas. Este proyecto se inspira en diversos experimentos artísticos en los que el caminar se convierte en el vehículo principal de la creación, tanto para los artistas como para todas las personas que comparten la experiencia.

23 - AMECUM. ASOCIACIÓN DE MEDIADORAS CULTURALES DE MADRIDhttp://infoamecum.wixsite.com/amecum AMECUM surge de la necesidad de visibilizar el sector profesional de la mediación cultural y su función como herramienta social en el desarrollo de una ciudadanía crítica capaz de empoderarse a través de la cultura. Sus objetivos son generar conocimiento en torno a la mediación cultural, fomentar el trabajo colectivo y combatir la precariedad laboral.

24 - RARA TROUPEhttp://raraweb.org La Rara Troupe es un grupo de trabajo que lleva desde 2012 haciendo y pensando alrededor de la salud mental mediante la creación audiovisual. El grupo, integrado por personas con y sin diagnóstico de enfermedades relacionadas con la salud mental, se reúne semanalmente en el DEAC del MUSAC para reflexionar y crear, planteando un lugar de encuentro y acción colectiva desde donde cuestionar lógicas y categorizaciones impuestas.

CONSTRUIR COMUNIDAD A TRAVÉS DE LA CULTURA

25 - PROYECTO PROMOCIÓN DEL CIRCO SOCIAL “II CULTURA GENERADORA DE CIUDADANÍA”http://www.apeccv.es La Asociación de Arte Pro Entendimiento Cultural Circo Valenciano trabaja desde una visión de las artes escénicas y, en especial, del circo social como un grito para reivindicar la cultura como herramienta de cohesión y transformación social. A través de charlas, seminarios, talleres, espectáculos y muestras se fomenta el progreso de habilidades, aptitudes y actitudes, animando a participar en el desarrollo de proyectos de circo social.

26 - SAREANwww.sarean.info Sarean es un espacio de cultura participativa en el barrio de San Francisco en Bilbao. Su objetivo es trabajar por la mejora de la convivencia y la transformación social a través de la creación artística y la producción de cultura, integrando disciplinas, saberes y agentes diversos. Se programa de manera participada a través de un modelo de colaboración a tres bandas entre lo público, lo privado y lo comunitario.

27 - PLAYA-220https://playa220.com Diseñado por Taller Topotesia, Playa-220 es un proyecto multiplataforma y multidisciplinar de regeneración urbana para poblaciones en riesgo de desaparición por colapso demográfico, el cual combina distintas intervenciones y tiempos en estos lugares con el fin de alcanzar su reactivación social, económica y cultural. Consta de tres fases principales en las cuales se generan ideas y equipos, se difunden y promocionan, y se materializan en intervenciones de gran alcance.

INTERGENERACIONALIDAD/CULTURA EN FAMILIA

28 - PI(E)CE. PROYECTO INTERGENERACIONAL DE CREACIÓN ESCÉNICAhttps://constanzabrncic.net/piece-projecte-intergeneracional-de-creacio-escenica Proyecto de creación escénica intergeneracional e intercultural con carácter social que se lleva a cabo en barrios populares de Barcelona. El proyecto convoca a personas mayores del barrio y trabaja en los institutos públicos de la zona, en horario lectivo y en colaboración con el equipo docente de los centros. El resultado es una experiencia que propicia dinámicas de escucha y de reflexión sobre los procesos de aprendizaje, el lugar y la función del arte y, en definitiva, sobre el entorno social, político y económico de las personas implicadas.

29 - JUEGO EN RUTAhttp://juegoenruta.tumblr.com Proyecto de investigación-acción que, mediante objetos y acciones lúdicas, recoge, acompaña y activa espacios para/con las niñas y niños en la ciudad. Un carro de juegos “Caminhão de Brinquedo” transporta y despliega juegos de calle codiseñados junto a un equipo de niñas y niños, reclamando con esta acción que la ciudad necesita a los niños y los niños necesitan vivir la ciudad a su manera.

30 - O GANAPÁNhttp://oganapan.omercado.gal O Ganapán es un laboratorio cultural y creativo dentro del espacio del Mercado de Abastos de Pontevedra que nace con la voluntad de crear un contacto directo entre el público infantil, los productos y los productores (agricultores, pescadores, mariscadoras), así como con los oficios del mar y de la tierra (redeiras, bateeiros, pescaderas, cocineros), usándolo como fuente de inspiración para la creatividad y la expresión artística.

AUTOGESTIÓN/AUTOPRODUCCIÓN/DERECHO A REPRESENTARSE

10 - CENTRO DE INVESTIGACIÓN ESCÉNICA DE SINEUhttp://www.cinesineu.com El Centro de Investigación Escénica (C. IN. E.) de Sineu es un lugar de intercambio, un puente entre creadores locales y foráneos, población local y agentes culturales, con la intención de trascender la insularidad y proyectar un contexto de encuentro, experimentación, intercambio crítico y acción. El centro acoge, acompaña y promueve proyectos artísticos relacionados con las artes escénicas, en especial circo, teatro visual y danza, y busca crear vínculos entre creadores y públicos a través de muestras abiertas.

11 - BIT:LAVhttps://www.bitlav.org Laboratorio de creación e investigación de arte digital y cultura abierta, con sede en el Laboratorio de las Artes de Valladolid (LAVA), cuyo objetivo es acercar la reflexión sobre la cultura digital a la ciudadanía y abrir un espacio de experimentación para creadores que trabajen de manera colaborativa. bit:LAV es también un proyecto crítico, de cultura libre y de mediación cultural, que busca abrir la institución a la ciudadanía.

12 - FARhttp://www.foroarterelacional.comFAR (Foro de Arte Relacional) es un proceso artístico y de investigación experimental basado en la conversación situada y el valor de las relaciones humanas, sin carácter ni localización únicos. FAR se articula como un espacio de diálogo físico y virtual a partir de un conjunto de actividades de carácter convivencial e intensivas, dirigidas por varios expertos invitados hacia un público participante e interactivo.

LA CULTURA EN EL ESPACIO PÚBLICO

13 - CLOEhttp://www.o2lc.org Proyecto constituido por una serie de acciones con carácter ambulante que se realizan en la periferia de Melilla, con el objetivo de generar experiencias culturales para un público excluido por la cultura institucional y crear un diálogo sobre el espacio público, invitando a toda la ciudadanía a descubrir la periferia. El proyecto plantea fiestas, visitas guiadas, sesiones de cine y recitales poéticos al aire libre, con el propósito de fomentar espacios de encuentro y el tejido de relaciones comunitarias.

14 - LUCES DE BARRIOhttp://lucesdebarrio.com Luces de barrio es un proyecto coral que busca poner en valor, a través de intervenciones artísticas, lugares urbanos naturales que, cuidados y cultivados por colectivos cívicos, encarnen el vínculo entre sociedad y naturaleza durante la Navidad. El objetivo es aprender de estos espacios y transmitir el relato de dichos colectivos mediante la creación de iluminaciones efímeras en colaboración con jóvenes creadores de la ciudad.

15 - TRAYECTOShttp://www.danzatrayectos.com Trayectos es (desde el año 2004) el Festival Internacional de Danza Contemporánea de Zaragoza que se desarrolla en paisajes urbanos. Integra la expresión artística en la ciudad, de forma que hace de Zaragoza un escenario y un espacio de convivencia que inspira a los creadores y favorece el encuentro ciudadano alrededor de la danza contemporánea. El Festival condensa en su programación artistas locales, nacionales e internacionales y cuenta con programas de formación, cooperación y danza comunitaria.

ACCESO, ACCIÓNLa tercera edición del Encuentro Cultura y Ciudadanía plantea una aspiración, que con-ceptualiza y articula el programa: la necesidad de democratizar la cultura, universalizarla, como condición necesaria para su plena rel-evancia y eficacia social. “Acceso, Acción” ven-dría a resumir la expresión de esa aspiración.

Participar en la vida cultural implica acceder; acceder además libremente, sin mediar trabas artificiales. Implica también intervenir, en primera persona, en los procesos y prácticas culturales, en la creación de formas e imagi-narios simbólicos. Universalizar lleva implícito un principio de autonomía o soberanía cultural. Ser protagonista, sujeto y agente de cultura. Participar en la construcción del yo, individual y social. El derecho, en suma, a representarse a uno mismo. El principio de universalidad en-cierra, asimismo, los de diversidad e inclusión, el mandato de atender e integrar la diferencia.

Pensar en marcos globales de acceso resulta complejo. No obstante, el programa pretende identificar diferentes ámbitos donde esa as-piración de universalidad puede o debería de materializarse: las instituciones públicas, entendidas bajo formas más abiertas, accesi-bles e inclusivas, y en convivencia con nuevas formas de institucionalidad amparadas por la sociedad civil; el espacio público, donde la experiencia cultural nos encuentra y toca de manera indiscriminada; y la red, donde acce-so, reutilización y nueva producción cultural se multiplican exponencialmente y donde el dominio público digital debería afirmarse como garantía de universalidad.

La democratización, por otra parte, está ínti-mamente ligada a la educación y la formación de un público y una conciencia críticos, y ello pasa en buena medida por la incorporación de la cultura a los procesos educativos y el

desarrollo de programas pedagógicos ade-cuados en las instituciones culturales. Está unida también a una cierta reformulación de la noción de público como agente –frente al mero receptor pasivo-, a la aplicación de estrategias de intermediación apropiadas y el establecimiento de espacios y ámbitos para la cultura en comunidad, donde la participación activa se convierte en eficaz herramienta de inclusión y expresión. Con estos aspectos se cierra el programa.

Una vez más queremos insistir en las relaciones y los sistemas. La cultura opera en forma de tramas, tejidos, flujos, vasos comunicantes, ecosistemas. Es la interacción de agentes y conocimientos la que da lugar a las formas más complejas y avanzadas de pensamiento. Esa dimensión relacional de la cultura, muy presente en el ADN del Encuentro, aparece de nuevo subrayada, tanto en el programa como,

específicamente, en la imagen y el desarrollo gráfico de esta edición. ¡Bienvenidos a esta nueva edición de Cultura y Ciudadanía!

III Encuentro