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Relieve, capilla posa, Exconvento de San Miguel Calpan, Puebla.
Escultura
•Relieves angulosos y planos
para ornamentar (jambas).
•Imitación de artesonados
(mudéjar y renacentistas).
Relieves, capillas posas, Exconvento de San
Miguel Calpan, Puebla.
Relieve, capilla posa, Exconvento de San Miguel Calpan, Puebla.
Relieves, capilla posa, Exconvento de San Miguel Calpan, Puebla.
Relieves en la cúpula, Iglesia de Santa María Tonantzintla, Puebla.
•Esclavos, siervos e
indios tributarios.
•Minoría blanca
opresora con un gran
poder económico.
•Burguesía católica.
•Ostentoso, lujo.
Arte de los españoles
Exconvento franciscano de San Andrés Calpan
•Se planean las ciudades desde la segunda mitad del s.
XVI, pero se construyen hasta el s. XVII
•Se planean las calles a partir de plazas, en forma de
tablero. En las laderas de las montañas se distribuyen
los elementos importantes a lo largo de una o dos
calles principales.
•La colonización implicaba dar un orden a los
asentamientos.
•Ciudades nuevas o sobrepuestas.
Urbanismo
Planta y descripción de la Imperial Ciudad de México en el año de 1760 (vista parcial), Carlos López de Troncoso.
•Estilos:
barroco, rococó, churriguere
sco, renacentista.
•Comienzan a construirse
sedes episcopales a
mediados del s. XVI
(catedrales).
•Sus primeras edificaciones
fueron provisionales.
Arquitectura
Fachada de la Catedral de Puebla de los Ángeles.
•Catedrales
•Conventos (femeninos y
masculinos)
•Iglesias
•Santuarios
•Parroquias
•Capillas
Arquitectura
Catedral de la Ciudad de México.
•Ornamentos: color
dorado, estofado, estucos
policromados, azulejos
multicolores.
•Buscaron movimiento y
suntuosidad (columnas
salomónicas).
•Sus primeras edificaciones
fueron provisionales.
Arquitectura
Fachada del Templo de Santa Prisca de Taxco.
Pintura de españoles
La samaritana, Baltasar de Echave Ibía.
•Usada para cubrir muros de
edificios nuevos y remodelados
•El clero y la burguesía
condicionaban el valor
artístico.
•Llego a ser una pintura sin
variedad y sin exigencias de
variedad.
•La luz y el color en tonalidades
claras fueron distintivos.
Pintura
La Visitación, Juan Correa De Vivar.
Pintura
•Hijos de españoles o españoles que emigraron a la Nueva España.
•Los cánones europeos prevalecían, aunque adoptaban elementos de la Nueva España.
•Temática religiosa (pasajes bíblicos, vidas de santos), retratos y pinturas de donantes.
Virgen del Apocalipsis, Miguel Cabrera.
•Influencia flamenca.
•Primero simbolista, después
careció de fondo y fue sólo
una muestra de riqueza.
•Movimiento (en pliegues de
ropa).
•Detallado.
•Estilo barroco.
Pintura
San Jerónimo, Baltasar de Echave Ibía (atribuido).
San Jerónimo, Baltasar de Echave Ibía (atribuido).
La Samaritana, Baltasar de Echave Ibía.
El autor de este cuadro fue hijo de un pintor español, por lo que tiene una gran influencia
de la pintura y los cánones europeos, en este cuadro, Echave Ibía ilustra un pasaje
bíblico, como era debido de acuerdo al estilo que aprendió de su padre, sin embargo se
distingue su obra de la del padre porque abandona el manierismo en sus pinturas. Este
cuadro pertenece al barroco temprano. La importancia de la luz en este cuadro es
evidente, pues destaca el cuerpo de la samaritana y el de Jesús. Los pliegues en la ropa
denotan movimiento, mas no es exagerado aún, puesto que en la capa roja se puede notar
una leve rigidez.
Huída a Egipto, Juan Rodríguez Juárez.
•Los retratos fueron muy demandados
en el s. XVIII.
•Eran rígidos, con estereotipos en la
composición y las expresiones.
•Les costó trabajo su realización, pues
antes habían pintadolo intangible y
ahora tenían que dotar a sus pinturas
de un carácter existencial.
•Solución rutinaria de los cuadros.
•Generalizan las facciones, que son de
trazos duros para simplificar los rasgos.
Retratos
Marquesa del Jaral de Berrio.
Sor María Bárbara del Señor San José (1765)
Los retratos de monjas vivas eran mandados a
hacer regularmente por sus familiares, pues, dada
la importancia de la iglesia, era un gran orgullo
que un miembro de la familia fuera religioso.
Las monjas coronadas son un tipo de retratos
característicos de la pintura colonial. Se
realizaban cuando estas mujeres profesaban sus
votos. Representaban su muerte para el mundo
exterior y su coronación inmediata, su llegada al
paraíso, era una corona para la eternidad. Durante
la ceremonia y celebración de los votos, usaban las
coronas de flores, después portaban una corona de
espinas y un velo negro. La coronación era un
festejo de su acercamiento a Dios, de su
matrimonio con Jesucristo.
El arte mexicano: Arte colonial I. Tomo 5. México. Salvat Mexicana de Ediciones.
El arte mexicano: Arte colonial IV. Tomo 8. México. Salvat Mexicana de Ediciones.
Bradley, Smith. México, arte e historia. Gemini Smith-Novaro.
Nieto Alcaide, Víctor Manuel. El arte colonial en Iberoamérica. Grupo 16.
