CENTRONACIONALDE LASARTES

PROGRAMA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA YCULTURAL A DISTANCIA

TITULAR DEL CURSO: LILIA PÉREZ

GUÍA DEL ALUMNO

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Bienvenido al curso “re(trans)misiones. Invitación al Videoarte”. Por ser uncurso de corte histórico-documental, se centra en los orígenes del video comomedio y la apropiación que del mismo han hecho los artistas, generandodiversas prácticas en que éste se utiliza ya sea como principal soporte o comoelemento fundamental de producción o presentación de obras de arte.Asimismo, a través de la reflexión y análisis de algunos de los exponentes másimportantes de este oficio en México, re(trans)misiones presenta una reflexiónen torno a los elementos del lenguaje particular del video experimental que lohan constituido como un género específico. Lo anterior se consigue utilizandocomo objeto de análisis algunas obras relevantes nacionales e internacionalesque se mostrarán durante las sesiones y que han sido recopiladas recurriendotanto a sus autores como a archivos particulares.

Objetivos del curso:

Obtener una visión panorámica de lo que es el video y elvideoarte como una práctica artística que usa este medio comosoporte, mensaje y motivo de reflexión.

Conocer los aspectos técnicos del video, su historia y susdistintas aplicaciones sobre todo en lo relativo al arte.

Identificar el panorama global del estado del video en susdistintas manifestaciones a nivel internacional, haciendo énfasisen el desarrollo de éste en México.

Conocer los circuitos de distribución y exposición del video asícomo las instituciones y programas de formación en estadisciplina, los festivales y muestras más importantes en torno aeste medio.

Público al que va dirigido: Alumnos de artes plásticas, cine, música, artesescénicas o comunicaciones, así como profesionales del área de las prácticascreativas audiovisuales interesados en el tema de la experimentación artísticaen video. Mayores de 18 años.

Titular Docente: Lilia Pérez.

Master en Artes Digitales en el Institut Universitari del ‘Audiovisual PompeuFabra de Barcelona. Candidata al doctorado por la Universidad de Barcelona.Licenciada en diseño grafico por el INBA. Ha realizado diplomados sobreguionismo audiovisual en la SOGEM e ILCE. Se ha desempeñado comodocente en la Universidad Ramón Llul y en MECAD (Barcelona).

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Actualmente es subdirectora del Centro Multimedia del CENART dondedesarrolla actividades de divulgación y promoción para las artes electrónicas, ala par realiza proyectos e investigaciones en está área.

Requisitos para acreditar el curso:

Para tener derecho a constancia deberás cubrir los siguientes requisitos:• Contar con el 80% de asistencia (16 sesiones).• Entregar un ensayo sobre alguno de los temas desarrollados en el curso, el

cual deberás entregar a tu coordinador para que sea enviado.

Metodología

El trabajo del curso se realizará en 20 sesiones de hora y media, cada sesiónse ha planteado en tres etapas:

1) Hora de transmisión: se desarrollarán los temas propuestos para cadasesión, éstos se expondrán a partir de cápsulas informativas,entrevistas, mesas redondas con especialistas y fragmentos de piezasde videoarte.

2) Media hora de trabajo posterior: realizarás las actividades propuestas enla sesión, éstas consisten básicamente en resolver y discutir laspreguntas planteadas durante la transmisión, mismas que debesentregar al coordinador como parte de tu participación; otro puntoimportante es la reflexión grupal que se desarrollará a partir de lasinquietudes personales o retomando lo expuesto por los especialistas.

3) Actividades extras: consisten básicamente en realizar las lecturasprevias a cada sesión o hacer consultas en la página del curso.

Recomendaciones: Si tienes dudas o sugerencias con respecto a los temas del curso

consulta la página web. Realiza y reporta las actividades al coordinador para que tome nota de

tu participación.

A continuación te indicamos el contenido que abordará cada sesión.

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SESIÓN 1

INTRODUCCIÓN AL CURSOANTECEDENTES

o Introducción general al cursoo El video como tecnologíao Definición del término “videoarte”.o Las vanguardias y su influencia en el videoarte.o Los Beatniks como antecedente del cine experimentalo Cine experimental: Maya Deren y StanBrakhageo Antecedentes del cine experimental. Diferencias entre el cine y el videoo Festival de cine experimental en Méxicoo Fluxus como antecedente del videoarteo Los pioneros del videoarte: Nam June Paik

SESIÓN 2HISTORIA DEL VIDEOARTE I 60-80S

o Contexto cultural años 60.o La revolución sexual y hippie. Acceso a la tecnologíao ¿Qué es el videoarte?o Teóricos de la época que influyeron en el videoarte: Marshall McLuhano Paik, pionero y miembro de Fluxuso El movimiento underground. Cine y video underground.o Los colectivos de video.o El video político.

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SESIÓN 3CÁMARA (TRANS)PARENTE / ACCIÓN (TRAN)SEÚNTE

Testimonio de curadores y visionado de trabajos

CÁMARA (TRANS)PARENTE. Aquí se agrupan piezas que se constituyen desde elregistro, ya sea de acciones ejecutadas expresamente para la cámara o recuperadasdesde lo fortuito, y que establecen una relación conflictiva con el sentido testimonialdel medio. El video entendido como documento verosímil y sus posibilidades paratransformar lo captado en una declaración artística. Lo que importa es aquello queocurre frente a la cámara y no con ella, en este sentido estos trabajos se derivan deuna sensibilidad cinematográfica documental a la que se suman acciones ysituaciones en ocasiones diseñadas para el lente. Estas situaciones colocan al artistaliteralmente detrás de la cámara, como transeúnte y observador obsesivo al mismotiempo.

SESIÓNES 4 Y 5HISTORIA DEL VIDEOARTE 60-80S II

(UNO, MISMO, ALGUIEN, AQUÍ Y ENTONCES)

o El arte como proceso y obra abierta. El performance. El happeningo Individuo, arte y proceso. Body arto El video en Fluxus. Música, happening, ludismoo El feminismo en el video. Género y convención.o Ser y biografía. Historia y ficción personales. La memoriao Performance en Méxicoo Principales exponentes y sus obras: Bruce Nauman, Bill Viola, Paik/Moorman,

William,Wegman, Pola Weiss, Amaranta Sánchez, Grace Quintanilla, SaddieBenning, José Luis Landet, Rincón Gallardo/Contreras, Omar Barquet, VikkiFunari, Saddie Benning

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SESIÓN 6VIDEOARTE FEMINISTA DE LOS 80’

MARINA GRZINIC

Sesión de clase y visionado de trabajos

o Contexto culturalo Feminismoo Cultura Punko Especificidad de las corrientes en Europa del Esteo Justificación por parte de la curadora

SESIÓN 7¡MÚSICA MAESTRO!

o Antecedentes de la relación música e imagen en el arte. Klee y Kandinsky.o Música y videoarteo Formas de relación entre la música y la imagen. El problema de lo audiovisual

en el video.o El arte del ruido: Fluxus y Cage: la nueva música.o Silencio, ruido y nuevos valores musicales. La música concretao La electrónica. Genealogía de los sintetizadores. Nam June Paik y Shuya Abe.o Voz, texto e imagen. Gary Hillo Sinestesia. El espacio entre los sentidoso El videoclip como género

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SESIÓN 8TV ¿QUIÉN VE? TELEVISIÓN Y VIDEOARTE: UNA RELACIÓN AMOR-ODIO

o Diferencias entre “videoarte” y “tv experimental”o El flechazo. Primero experimentos con televisión y video.o Comunas de video en Canadá y Estados Unidos.o Artv de Pola Weiss.o La obra de Andrea Di Castro.o Experiencias con televisión experimental e interactiva.o TV Utopía, crítica y desencanto. Patrones de vida masificada. Activismo y

video político. El documental indígena en México.

SESIÓN 9LA IMAGEN (TRANS)LÚCIDA

Testimonio de curadores y visionado de trabajos

Exploraciones que buscan deconstruir al medio mismo y generar reflexionesalrededor de los recursos formales del video y de la apropiación de materialespreexistentes. En este caso, los trabajos se constituyen desde la estructura misma delmedio y buscan en ocasiones recrear los usos y contextos originales –televisión, cine,videos musicales, videojuegos, etc.- así como los discursos relativos a los valores dellenguaje audiovisual. Estas obras dan un giro estructural, evidencian algo, juegan,violentan nuestra manera de ver para mostrarnos algo nuevo que ha sido construidocon partes / distorsiones de aquello que nos es familiar en nuestro consumo cotidianode imágenes de entretenimiento.

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SESIÓN 10VIDEOINSTALACIÓN, VIDEOESCULTURA.

o Videoinstalación. Historia sobre el video y el espacio.o Instalación vs escultura. Definición de instalación en el contexto artístico

genérico.o Semántica y espacio. El espacio como elemento fundamental de la obra.

Conceptos de arte contemporáneo, de la escultura a la instalación. El videocomo un material concreto. Monitor, proyección, pantallas, circuito cerrado.

o Definición de video-instalación y video-escultura. La video–instalación comoun arte híbrido.

o Arquitectura relacional. Instalaciones de Rafael Lozano-Hemmer.o El trabajo de Bill Viola.o Algunas videoinstalaciones en México.

SESIÓN 11VIDEO: CRUCE CONTEMPORÁNEO DE USOS Y DISCIPLINAS. USOS SOCIALES

Y ARTÍSTICOS DEL VIDEO EN LA ACTUALIDAD.

o Formación de los primeros artistas que experimentaron con video. Disciplinasde procedencia

o Relación del video con la música, las artes escénicas, las artes plásticas, elcine y la narrativa

o Internet, arte electrónico, artes plásticas, arte conceptual, raves, música,danza, videotecas y videoclubs, videodictionary, web-cam projects.

o Videodiversidad en México.o Experiencias desde la frontera.

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SESIÓN 12IN(TRANS)IGENCIA

Testimonio de curadores y visionado de trabajos

IN(TRANS)IGENCIA. En esta sección se presentan trabajos que pronuncian discursospersonales, statements construidos por medio del video y que le dan forma a unapostura artística. Aquí la cámara funciona tanto para denunciar algo como paracompartir preocupaciones individuales y colectivas. El video se convierte aquí enproceso terapéutico y en informante, en cómplice y reflejo de una situación política o demales presentes en una sociedad. Son trabajos capaces de subvertir los estándares yprovocar cuestionamientos, al mismo tiempo que entregarse a preguntas existenciales.

SESIÓN 13VIDEODANZA

o El lenguaje de la danza y el lenguaje del video- Como registro- Como adaptación- Como programa de danza en video- Como videodanza

o El monitor escénico.o Obras y artistas representativos.

SESIÓN 14PLÁSTICA DEL MONTAJE. EL VIDEO Y EL CINE.

o Transformación y permanencia del lenguaje audiovisual a través de loscambios tecnológicos. De la moviola a la interactividad.

o Antecedentes: cine experimental, Cine Verdad. ¿Qué es el montaje? De loanalógico a lo digital. El cine como materia.

o Instalación: Montaje en el espacio..

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SESIÓN 15(TRANS)PIRACIÓN POÉTICA - HOMENAJE A RAFAEL CORKIDHI

Testimonios, entrevistas y visionado de trabajos

Videoarte es el arte posible… afirmó Rafael Corkidhi, reconociendo la libertad yautonomía que el formato videográfico ofrece a quien se acerca para producir imágenesen movimiento. Con el video le fue posible asumirse como realizador de imágenes enmovimiento: responsabilizarse de la totalidad el proceso de producción de una obraaudiovisual en todas sus fases.La labor por el video que ha realizado Rafael Corkidhi hace necesario reconocerlo comouno de los motores del medio y su desarrollo en México, sin embargo, siempre alejado delos reflectores ha optado por el trabajo personal y el desarrollo de sus alumnos frente a lacelebración de su obra. Aquella demuestra un rigor sorprendente y una clara inquietud portemáticas y formas personales: lo esotérico y lo religioso; Rulfo; una especie demexicanidad profunda - no la de revistas y turismo-; el uso de la tecnología para privilegiarformas simbólicas…. sin embargo su obra no se limita a sus realizaciones, en el fondo susalumnos son también una parte de su estética y forma de trabajo, lo que se deja ver en lasobras que por separado realizan.Éste homenaje, el principio de un reconocimiento mas pleno al realizador Rafael Corkidhi,se ha constituido, fieles a la independencia y autonomía de su trabajo, según la propiaselección del festejado.

SESIONES 16 y 17 ANIMACIÓN

o Un recorte histórico: la Máquina de la visión y la Máquina de movimiento(Muybridge y Marey)

o Animación y la imagen en movimientoo ¿La animación es sólo parte del cine y el video? Revisión del cómic,

graficación visual y cineo La animación en el videoo Simulación, síntesis y la animación en el video digitalo La técnica y el genio: desenvolvimiento del video en México. Escuela de

Guadalajara.o Galería: retrospectiva el video de producción mexicana de animación. Videos

de artistas del Centro Multimedia

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SESIÓN 18(TRAS)TORNOS VISUALES

Testimonio de los curadores y visionado de trabajos

(TRAS)TORNOS VISUALES. Grupo que reúne trabajos que articulan una poéticavisual y personal a partir de la exploración de las posibilidades de las herramientastecnológicas, en particular del video. Se trata de obras que rompen con las formastradicionales de construcción audiovisual y plantean -o lo hicieron en el momento de surealización- una manera ‘otra’, en ocasiones distorsionada, de construir la imagen enmovimiento frente a lo que se considera legítimo. En su mayoría se trata de discursos querompen con la narrativa lineal y que trasladan conceptos artísticos a la imagen echandomano de recursos técnicos como la edición o la animación, así como de una estética muyparticular. (Textos por Elías Levín y Paola Santoscoy).

SESIÓN 19CONCURSOS, FESTIVALES E INSTITUTOS DE FORMACIÓN EN LA MATERIA

o Nuevos marcos para el arteo El arte electrónico: Concursos, festivales, escuelas, galeríaso Internet como recurso creador de redes para la internacionalización de los

festivales, la autopromoción de los artistas y la creación de redes y colectivoso Los programas de formación en video como una alternativa de especialización

dentro de las artes y como forma de legitimación del video experimental y elvideoarte como práctica artística.

o Perspectivas para el profesional en videoo ¿Qué es curaduría?

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SESIÓN 20TESTER

SESIÓN PANORÁMICA

Proyecto que inició en 2003 como una red de colaboración entre cincoartistas/activistas/teóricos de Berlín, Johannesburgo, Lima, Liubliana, Viena: MarinaGrzinic, José Carlos Mariátegui, Marcus Neustetter e Hito Steyerl y FundaciónRodríguez, del país Vasco (España). El grupo es denominado NODOS, Término quese tomo de la comunidad de comunicación inalámbrica.En TESTER, cada uno de los nodos es un “ordenador viejo” que permite que losotros nodos se conecten ocasionalmente. Los nodos establecieron una red con el finde discutir los temas relacionados con el espacio, la arquitectura y las instalacionescontemporáneas del capital global. A la fecha, TESTER ha producido un libro, unproyecto web: http:www.e-tester.net/, y un film en video Tester, de Grzinic y Smid. Elpunto final de este proceso de colaboración es un DVD con 6 horas de trabajos envideo, curados por los nodos de Tester.

CONCLUSIONES DEL CURSOo Síntesis de las conclusiones obtenidas con cada una de las sesioneso Preguntas que fueron resueltas y las que quedaron por resolverseo Conclusiones generales