GOSNAYUNITE D’ART SACREÉGLISE SAINT LEGER

PROGRAMMATION

2019/2020

www.bethunebruay.fr

Cher public

Bienvenue à l’Unité d’Art Sacré. Bienvenue dans l’église Saint Léger de Gosnay. Bienvenue aux concerts de la Saison 2019/2020.

Comme chaque année la construction de ce programme a été pleine de joies, de découvertes et de frustrations dues aux choix e� ectués et aux renonciations. Tempérons notre propos, car nous vous proposons pas moins de 13 concerts exceptionnels. L’ouverture ainsi que la fi n de la saison marquent un partenariat avec le conservatoire communautaire de Béthune-Bruay afi n de tisser des liens entre les musicienn-e-s.

En parcourant cette brochure vous constaterez combien nous restons fi dèles à la marque de fabrique de l’Unité d’Art Sacré : le rapport essentiel au répertoire ancien des musiques liturgiques médiévales, le goût pour l’innovation apportée par la Renaissance et l’attachement aux grandes fi gures de l’époque baroque sans oublier les contrepoints contemporains.

Alors poussez la porte…

Opus 62Michel Gershwin et Pavel Guerchovitch, violonFrançois Dupont : alto, Frédéric Défossez : violoncelleSophie Rétaux : orgue, Olivier Innocenti : accordéon bayan

16h : Après-midi avec le conservatoire communautaire Stabat Mater de Rheinberger avec le chœur Electre dirigé par Susie Robitaille, et Opus 62

16h30-19h30 : Scènes ouvertes aux élèves et enseignants, programme d’œuvres de musique ancienne, baroque, classique, romantique moderne et contemporaine

20h30 : Opus 62 Création pour orgue, accordéon bayan et quatuor à cordes du compositeur Valéry Arzoumanov, Concerto pour orgue et quatuor à cordes d’Haëndel, Prélude, thème et variations (extraits) de César Franck, Suite française de Bach, Transcription pour bayan, Bagatelles de Dvorak, Quatuor à cordes d’Ed Grieg.

Samedi 28 septembre 16hConcert d’ouverture de la Saison

Ensemble Beatus

Le programme s’inspire des chants dédiés à la lumière au sein de trois grandes traditions musicales d’orient et d’occident : le chant grégorien, le chant persan, le chant byzantin. Six chanteurs de Beatus, en déambulation, s’emparent de l’acoustique du lieu pour en restituer toute la dimension esthétique et le mettre en lumières. Trois dépositaires reconnus de ces patrimoines vivants et immatériels mettent en perspective la voix comme instrument intemporel et universel pour permettre le partage et faire de l’ensemble Beatus un passeur d’émotions.

Ensemble BeatusJean-Paul Rigaud : baryton, direction musicale, Taghi Akhbari : chant perse, Georges Abdallah : chant byzantin, Stephan Olry : tenor, Renaud Bres : baryton, Erwan Picquet : baryton

Dimanche 6 octobre 16hLux Lucis

Lila Hajosi, Giovanni Bellini

Merula, Frescobaldi, Ferrari, Kapsberger allient une production poétique italienne (et plus latine) digne héritière de Dante, dont la justesse, la nudité, la puissance et l’intensité émotionnelle ne furent jamais égalées, à un dépouillement musical a� ûté à l’extrême, sous la forme si intime de la cantate : voix-continuo. C’est dans cette nudité dont la simplicité n’est qu’apparence que s’exprime tout le suc de cette beauté unique de l’âme intranquille. Mais comme en baroque, rien n’est jamais monomorphe, la Contre-Réforme possède aussi le visage d’une extraordinaire luxuriance destinée de même à frapper le spectateur et nous retrouvons cette exubérance avec Guido Rovetto et ses explosions de vocalises virtuoses.

Lila Hajosi : Mezzo-sopranoGiovanni Bellini : Archiluth

Dimanche 10 novembre 16hAmor il cor mi morseCantates italiennes de la Contre-Réforme

Vivre Baudelaire en musiqueConcert-Conférence par Eliette Prévot-Tamestit (soprano), Antoine Tamestit (alto), Mélina Burlaud (piano) et Robert Kopp (écrivain)

« La musique creuse le ciel », dit Baudelaire dans une note de Fusées. La musique donne l’idée des espaces infi nies, elle fait voir par-delà, par-delà même le ciel. Et nulle poésie appelle davantage la musique que celle de Baudelaire, défi nie par le poète comme une « sorcellerie évocatoire ». Rien d’étonnant donc que dès son vivant d’innombrables compositeurs se sont confrontés aux poèmes des Fleurs du Mal, se sont emparés d’eux pour les traduire en musique, mieux : pour les rehausser de mélodies, se laissant porter à leur tour par la sonorité des vers en direction de nouveaux horizons. Parmi les centaines de mises en musique - de Chabrier à Debussy, de Chausson à Louis Vierne, d’Alban Berg à Stockhausen, de Léo Ferré à Serge Gainsbourg, de Georges Chelon à Miles Davis – nous en avons choisi une dizaine, mêlant chansons et mélodies, de Baudelaire jusqu’à aujourd’hui.

Dimanche 17 novembre 16hFestival Rencontres Musicales en Artois

Tarifs : Normal : 13,00 € - Réduit : 7,00 € - Gratuit pour les moins de 16 ans. Programme et Informations : ± .rma.ouvaton.org

Ensemble Dialogos

Basé sur les premières polyphonies médiévales provenant de Manchester et sur des pièces de l’école de Notre-Dame de Paris (X ème-XI ème siècle), ce programme pour deux voix de femmes a cappella explore l’univers à la fois intimiste et puissant des musiques liturgiques médiévales. Tissé d’ombres et de lumières, il fait dialoguer les voix avec des textes d’auteurs médiévaux et des poètes lus contemporains. Ces voix et ces chants d’interrogent sur l’exil, l’errance, les fi ls maudits, la noblesse et l’esprit qui apparaît furtivement à l’aube d’un voyage initiatique.

Ensemble DialogosClara Coutouly, Katarina Livljanic : voix solistesKatarina Livljanic: direction, reconstruction musicale

Dimanche 15 décembre 16hOdyssée

Ensemble Vox LuminisDirection Lionel Meunier

Vox Luminis

Oeuvre géniale d’un jeune homme de 22 ans, Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit (aussi connue sous le titre de Actus Tragicus) BWV 106 est l’une des toutes premières cantates composées par Johann Sebastian Bach. Avec les cantates BWV 150 etBWV131, elle s’inscrit dans la lignée de la vieille tradition germanique et dans l’héritage direct de Dietrich Buxtehude et de Heinrich Schütz. Cette première cantate est une prière intense, un premier chef-d’oeuvre !

Dimanche 19 janvier 16hBach Cantates de jeunesse

Ensemble DiscantusPlain chant dominicain, polyphonies du 13e siècle et chansons à la Vierge du Rosarius

Bien qu’il n’existe pas de grand recueil de polyphonies noté à cette époque et associé à l’Ordre des dominicains, de nombreux témoignages se font écho de la pratique de chants à plusieurs voix. Enfi n, le culte tout particulier voué à la Vierge Marie, dans un élan de ferveur et de piété populaire, se manifeste dans les chansons du Rosarius, recueil de sermons, miracles et chansons en langue d’oïl. Alternant plain-chant, polyphonies vocales et chansons à la Vierge, ce concert propose ainsi une évocation sonore du premier siècle de la vie de l’Ordre, en accordant une place privilégiée aux moniales dominicaines.

Ensemble DiscantusChant et cloches à main : Christel Boiron, Hélène Decarpignies, Lucie Jolivet, Brigitte Lesne, Caroline Magalhaes, Catherine Sergent Brigitte Lesne / direction musicale, conception du programme. Avec le concours de : Marie Noël Colette (musicologue)

Dimanche 2 février 16hNova sonet harmonia

Ensemble Hemiolia

Comment attirer le public vers les salles de concert ? Aussi étonnant que cela puisse paraître, Haendel, compositeur de génie, mais également homme d’a� aire redoutable, a été confronté à cette question, et a tenté d’y apporter des solutions, musicales ! Que ce soit avec le concerto pour orgue ou les concerti grossi de son opus 6, composés en l’espace d’un mois, et publiés en 1739, joués en interlude d’odes et d’oratorios à Londres afi n de lutter, grâce à la grande variété de styles compositionnels utilisés, contre la troupe concurrente de l’Opera of the Nobility, renforcée à prix d’or de chanteurs italiens alors très appréciés du public anglais. C’est donc un programme très « marketing » que propose l’Ensemble Hemiolia, accompagné pour l’occasion de l’organiste Denis Comtet : découvrez les secrets de communication de Georg Friedrich Haendel !

Dimanche 15 mars 16hHaëndel, maestro businessman !

Ensemble HemioliaDirection Claire Lamquet : violoncelle, Denis Comtet : orgue

Ensemble Les Ombres

Lors des premières lectures des Leçons de ténèbres à une et à deux voix pour le mercredi saint émerge l’idée de les accompagner de résonances mystérieuses. Faire appel au compositeur Gérard Pesson s’impose alors comme une évidence, afi n d’insérer entre chacune d’entre-elle deux antiennes contemporaines pour voix et instruments, telles de brèves respirations, vivantes.

Dimanche 12 avril 16hCouperin-Pesson : Sou» e sacréLeçons de ténèbres et antiennes

Ensemble Les OmbresMargaux Blanchard & Sylvain Sartre Camille Poul, Anne Magouët - dessus

Ensemble Il Buranello

Epoque charnière pour l’écriture musicale, la fi n du XVIème siècle et le début du XVIIème siècle foisonnent de grands changements et d’innovations, notamment en Italie dans les centres artistiques comme Florence, Rome (Frescobaldi) ou Venise (Monteverdi). La principale caractéristique de ce bouleversement est l’abandon de la polyphonie au profi t de la monodie, ou encore la prima prattica - où l’harmonie prime sur le texte, opposée à la seconda prattica - où le Verbe (le texte) domine sur l’harmonie. Lamentations d’amants éconduits, lettres d’amour, amoureux qui se cherchent, folie de l’amour, il s’agit d’émouvoir le spectateur !

Dimanche 17 mai 16hLamento d’Ariana Monteverdi

Ensemble Il BuranelloCapucine MEENS : soprano, Stéphanie REVILLION : soprano, Sylvain MANET : alto, Maxime DUCHE : ténor, Mathieu GOURLET : basse, Nicolas WATTINNE : théorbe Flore SEUBE : lirone, Zeljko MANIC : clavecin.

Thomas Ospital

Titulaire du grand-orgue de l’église Saint-Eustache à Paris et premier organiste en résidence du nouvel instrument de l’auditorium de Radio France à Paris, Thomas Ospital propose un programme prestigieux d’œuvres de Johann Sebastian Bach (1685-1750). Retenons An Wasserfl üssen Babylon BWV 653, un des chefs-d’œuvre absolu de Bach dans le domaine du choral qui allie une polyphonie savante et des harmonies saisissantes, nous procurant une émotion contenue et la cinquième sonate en trio BWV 526 pour orgue qui est parmi les pièces pour orgue les plus remarquables écrites par Bach.

Vendredi 19 juin 20h30Récital Bach

Thomas Ospital : Orgue

Ensemble Gilles Binchois

Ce manuscrit est un recueil exceptionnel, révélateur de la pérennité en même temps que de l’évolution des répertoires musicaux au fi l des siècles. Il contient des chants pour tout le déroulement liturgique de la fête de la Circoncision, qui est aussi celle du Nouvel an; la liturgie s’étend des vêpres de la vigile jusqu’au soir de la fête, englobant toutes les heures liturgiques du jour: une fête ininterrompue de plus de 24 heures. Les parties choisies pour ce programme sont les 1ères Vêpres et une partie des Matines ainsi que quelques autres chants emblématiques du style polyphonique de ce répertoire unique.

Samedi 20 juin 20h30Le manuscrit du PuyOÁ ces de la fête de la Circoncision à la cathédrale du Puy-en-Velay, 12ème-16ème s.

Ensemble Gilles BinchoisVincent Lievre-Picard : alto, Guilhem Terrail, François Roche, Dominique Vellard : ténors, René Perler, Joël Frederiksen : basses

Ensemble Gilles Binchois

Centré sur le thème, cher aux troubadours, de « l’amour de loin » ce programme est un parcours dans le dédale des sentiments amoureux liés à l’absence (qu’elle soit due aux croisades, à la guerre, aux tournois, aux interdictions paternelles …), il est un cheminement non conventionnel parmi des styles et des époques di� érentes, la musique courtoise et celle des villages, une immersion dans le vaste monde de la chanson, en compagnie de ses premiers maîtres –les troubadours, les trouvères, Adam de la Halle – et de ses éternels serviteurs : les chantres-poètes traditionnels d’Occitanie ou d’Espagne.

Dimanche 21 juin 16hL’Amor de Lonh

Ensemble Gilles BinchoisAnne-Marie Lablaude : soprano, Dominique Vellard : ténor oud, Baptiste Romain : vièle, chant et cornemuse, Keyvan Chemirani : zarb et daf

Thomas Ospital, Charles Balayer, Hervé Roblès

Un trio constitué de Thomas Ospital, professeur au CNSM de Paris et titulaire des grands orgues de Saint-Eustache, Charles Balayer à l’orgue Hammond et Hervé Roblès, batteur. Le mariage inédit de l’orgue à tuyaux, de l’orgue Hammond, instrument mythique des années 50, de la batterie et de trois musiciens prodigieux qui revisitent les œuvres du grand répertoire et de la musique populaire au gré de leur inspiration jazzistique et de leur génie d’improvisateur. Hors norme !

Dimanche 21 juin 20h30Détournements Jazz

Thomas Ospital : orgue, Charles Balayer : orgue Hammond, Hervé Roblès : batterie

Attention concert à l’Eglise Saint-Vaast de Béthune !

Les concerts di� usés par la Communauté d’Agglomération de Béthune-Bruay, Artois Lys Romane sont gratuits (sauf mention contraire indiquée) et sur réservation : 06 70 76 30 56 ou culture@bethunebruay.fr

Infos et réservations

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L’ Unité d’Art Sacré est un équipement communautaire de la Communauté d’Agglomération de Béthune-Bruay,

Artois Lys Romane créé dans l’église Saint-Léger de Gosnay pour accueillir la donation de peintures de René Ducourant.

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