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Festivaldel GrabadoArte en Lima(pág. 6)

El lugar sin límitesEl legado Chachapoyas

(pág. 12)

El lugar sin límitesEl legado Chachapoyas

(pág. 12)

Corpus ChristiPatrimonio Culturalde la Nación(pág. 4)

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Director Nacionaldel Instituto Nacional de CulturaLuis Guillermo Lumbreras SalcedoComité EditorialMaría Elena Córdova BurgaEnrique González CarréGladys RoquezEdwin BenaventeAna María HoyleAlvaro Roca ReyAlejandro FalconíRedacción y ediciónDiana GuerraGuillermo CortésJeremías GamboaCarlos TrellesJosé Carlos PicónDiseño y diagramaciónGiuliana Mas RiveraJeanette López PedemonteAgradecimientosDirecciones Regionales INCArchivo Instituto Nacional de CulturaDiario El ComercioArchivo PromperúAugusto BelanICPNA

Impresión: Fimart SACDepósito Legal: 2004-1045

Av. Javier Prado 2465 San Borja - Lima 41 Teléfono: 476-9888Página web: www.inc.gob.pe Correo: comunicaciones@inc.gob.pe

Lima - Perú

Con motivo de la celebración del DíaMundial del Turismo, el INCconvocó a una reflexión en torno alpapel que jugaban los "productos"culturales en el turismo de nuestropaís. Sin duda que son la fuente más

Editorial

“Año del Estado de Derecho y la Gobernabilidad Democrática”

Boletín Institucional del INC

Patrimonioy turismo

atractiva para los visitantes propios y extraños.En una encuesta muy simple que hicimos en nuestros archivos

nos dimos cuenta de que en los últimos cinco años habían visitado losmuseos y "las ruinas" cerca de ocho millones de personas. En 2003, losvisitantes fueron más de 2’200,000, de los cuales 1’800,000 eran peruanosy unos 400,000 extranjeros, quienes generaron un ingreso de alrededorde 40’000,000 de soles, con los que el INC se sostiene. Desde luego,calculamos que hubo al menos un 30% más que no pagó —niños, entreotros— con lo que estamos hablando de casi 3 millones de personas quese desplazaron de sus hogares para visitar museos y monumentosarqueológicos desde países lejanos o tal vez del pueblo próximo, pagandopara hacer la visita: más de 200,000 personas por mes, unos 8 mil por día.Hay que presumir que algunos no van a los museos o monumentos y quese limitan a asistir a las festividades o a gozar de las comidas y el paisaje,con lo que el caudal de transeúntes se incrementa. De cualquier modo,son sólo 10 los museos del INC y no más de 10 los sitios comprometidos,de modo que se trata de 20 "destinos" en todo el Perú. En realidad, lamitad de la recaudación es en el Cusco y, más específicamente, en MachuPiqchu. Hay más de 100 otros "destinos" que se visitan libremente, tantoporque no han sido publicitados o no cuentan con servicios o no hansido "puestos en valor".

Esos 20 "destinos" han logrado movilizar 3’000,000 de personas en1 año. Eso significa —con desigual magnitud— la movilización de recursosen transporte, hotelería, restaurantes y comercio no doméstico en el lugary el entorno de los "destinos". Esas son las unidades de medida del éxitoeconómico del turismo. El turismo externo moviliza los grandes hoteles,restaurantes y negocios; el interno todos los intermedios, hasta los máshumildes hospedajes y mercados. Ese es el papel importante de la ofertaturística del Perú, que sin duda contribuye al desarrollo.

Pero los museos y los monumentos no existen ni se preservansólo como una forma de movilizar los recursos de cada día. Su oferta vamucho más allá. Esos millones de peruanos que los visitan, consumen"identidad" y se nutren de mecanismos de autovaloración y se informano educan. Son los testimonios de nuestra historia y deben serreconocidos como tales.

Luis Guillermo LumbrerasDirector Nacional Instituto

Nacional de Cultura del Perú

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El turismo cultural es definido porla Organización Mundial del Turismo como aquel “movimiento

de personas debido esencialmente a mo-tivos culturales como viajes de estudio,viajes a festivales u otros eventos artísti-cos, visitas a sitios y monumentos, via-jes para estudiar la naturaleza, el arte, elfolklore y las peregrinaciones”. Según elmismo organismo, este tipo de actividadturística crece a un ritmo anual de 15%.

En el panorama actual del turismomundial, cada vez más personas viajancon la intención de “conocer, compren-der y disfrutar el conjunto de rasgos yelementos distintivos, espirituales y ma-teriales, intelectuales y afectivos que ca-racterizan a una sociedad”. En un estu-dio realizado en el 2001 por la UniónEuropea se ha identificado que 37% delos viajes en el mundo obedecen a moti-vaciones de índole cultural.

El turismo cultural puede estar diri-gido tanto al turismo interno como alreceptivo. Nuevas modalidades permi-ten diversificar la oferta y

Cabeza Clava.Anibal Solimano//PromPerú

la necesidadde un diálogo horizontal

Turismo y Cultura:

Antes de implementaruna estrategia de

turismo cultural esnecesario establecer

prioridades conresponsabilidad

co. Esto nos da una indudable ventaja quedebemos aprovechar en pos de incremen-tar ingresos económicos y reducir nive-les de pobreza. Para hacerlo, sin embar-go, hay que ser sumamente cuidadosos.Los recursos culturales de nuestro paísestán relacionados —principal pero noúnicamente— al patrimonio arqueológi-co e histórico, cuya frágil naturaleza nosobliga a priorizar labores de protección yconservación. Es necesario que nuestrosrecursos culturales se conviertan, antesque en productos turísticos, en produc-tos culturales a través de una adecuadagestión que implique la puesta en valor,conservación e interpretación del patri-monio. A este trabajo se deberán sumarestudios de carga de visitantes, de im-pacto ambiental, de percepción del resi-dente con respecto al turista y del perfildel turista cultural que nos visita. Toman-do en cuenta estas tareas pareciera de-masiado largo el camino por recorrer.

Sin embargo, sin el cumplimiento detodos estos pasos y sin la profesiona-lización de los encargados de realizarlosno llegaremos a buen puerto. El caminomás corto nos llevará, más que a seguirsentados en un banco de oro, a perderirresponsablemente todo el oro del ban-co. La gran necesidad de recursos eco-nómicos nos impulsa, muchas veces, apasar por alto etapas previas indispen-sables e iniciar equivocadamente unaapurada promoción turística de nuestrosrecursos culturales. Esto se ve refleja-do en la brecha que separa al presupues-to que destina el Estado a la promociónturística y al que posee el Instituto Na-cional de Cultura para investigar, inven-tariar, conservar y poner en valor losinnumerables sitios patrimoniales queposeemos. Es preciso asignar priorida-des y sobre esa base iniciar un diálogohorizontal y un trabajo programado en-tre turismo y cultura.

desconcentrar los flujos turísticos através de la activación de las llamadas“temporadas bajas”. Se le relacionaademás con aquel viajero de alto poderadquisitivo, mayor nivel educativo einterés por conocer y respetar el patri-monio y su entorno. Este usuario pre-fiere alojamientos caseros, estadías pro-longadas y el retorno al sitio visitado siel producto que se le ofrece es de cali-dad.

Otros países, que apuestan por laimplementación de una amplia oferta deturismo cultural —cuya demanda creceen razón inversamente proporcional alinterés por las vacaciones de playa— yque no cuentan con los recursos que ge-nerosamente encontramos en el territo-rio peruano, han organizado rutas cultu-rales atractivas con grandes dosis decreatividad y recursos económicos. Lohan hecho sobre la base de personajesfamosos —la Ruta Mozart o el Tren dela Poesía de Neruda—, de temas históri-cos estratégicos —la Ruta de la Seda oel Camino de Santiago de Compostela—y de manifestaciones culturales contem-poráneas como festivales de artesescénicas o de música electrónica, cur-sos de idiomas o de cocina. A través deestas estrategias han atraído importantesflujos turísticos en determinadas épocasdel año que antes se consideraban pocoactivas.

El Perú es un destino turístico reco-nocido por su legado cultural e históri-

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y la tierraEntre el cielo

El Corpus Christi, lafiesta religiosa que

tiene más de 400años de antigüedad,

es PatrimonioCultural de la

Nación desde el 6de agosto

Hay cosas que el tiempo no liqui-da, sobre todo cuando de fe sehabla. Año tras año a mediados

de junio -cada noveno jueves posterior aldomingo de Pascua de Resurrección-, elpueblo cusqueño sale a las calles paraadorar a sus santos y celebrar entre mul-titudes el Cuerpo de Cristo en la Eucaris-tía. Así definida, la fiesta del CorpusChristi es un evento popular, pero tam-bién la materialización de varios siglos denuestra historia.

Decir Corpus Christi implica de inme-diato pensar en mestizaje. La fiestacusqueña es un ejemplo de sincretismoentre el universo andino y el nuevo mun-do, donde la ceremonia de la Sagrada Eu-caristía se mezcla con el agradecimientoa la Pachamama, al Tayta Inti y a otrasdivinidades que han sobrevivido entre losdescendientes de la cultura inca. Aunquesu instauración definitiva ocurrió duran-te el gobierno del Virrey Toledo, esta pe-

regrinación se realizaba desde antes delsiglo XVI, según cuenta el Inca Garcilasode la Vega en sus Comentarios Reales.

Llamada por el Concilio de Trento "cul-to sobre la herejía" porque incluía en sucelebración a los conversos del medioe-vo europeo, la fiesta llegó al Perú con laConquista y habría sido impuesta con elfin de eliminar esas heréticas creenciaslocales que, contra lo que los extirpa-dores de idolatrías se habían propues-to, terminaron disolviéndose en las ce-remonias de origen cristiano-occiden-tal. Según versiones de procedencia an-cestral, los antiguos indios daban mues-tras de su rechazo a la nueva religiónintroduciendo figuras de jaguares den-tro de las esculturas cristianas para asípoder rendir, secretamente, culto a susdioses. También infiltraron sus danzas,bebidas y manjares, lo que dio a la fes-tividad un matiz de cortejo andino evi-dente hasta hoy.

Desde los inicios de la Colonia, la celebración hasido representada en innumerables lienzos.

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ciudad. Todo en medio de innumera-bles agasajos.

Actualmente la actividad celebratoriase inicia el jueves, pero la conmemora-ción empieza el día anterior, cuando quin-ce imágenes de santos y vírgenes salende los barrios cercanos al Cusco para di-rigirse al templo de la Plaza de Armas,donde saludan al Cuerpo de Cristo u Hos-tia Sagrada que se guarda en una custo-dia de oro macizo de 26 kilos y 1.20metros de alto. Antes y durante laagotadora travesía, los abnegados mayor-domos -guardianes y mecenas de lasefigies cusqueñas que desfilan- se encar-gan de acicalar y vestir fastuosamente asus protegidos.

Los santos y las vírgenes pernoctanen la catedral durante la primera noche,

en la que el pueblo hace la vigilia. Al albadel día siguiente realizan una procesiónen el centro de la ciudad, donde el pue-blo cusqueño recibe la bendición del obis-po a través de una misa. Tras el desfile,las andas retornan al templo donde des-cansan por ocho días. En las mañanasy en las tardes, las imágenes son visita-das por cientos de personas mientras queen la noche sólo gozan de la compañíade sus mayordomos, quienes duermenjunto a ellas. Según la leyenda, el Señorde los Temblores, anfitrión de la catedraly patrón del Cusco, se quita los clavoscada vez que puede, salta de su crucifijoy se escapa a la parroquia de NuestraSeñora de Belén para visitar a su madre,que reside ahí.

Durante la celebración no faltandanzantes ni se dejan de escuchar losentusiastas compases de las bandas demúsica. También hay comparsas deñustas, ángeles, cientos de fieles y puña-dos de esforzados mayordomos. Cami-nar en la Plaza de Armas del Cusco du-rante el Corpus Christi permite ser testi-go de la fe que habita en el corazón decada uno de los fieles y el sosiego queinunda sus rostros una vez acabada laveneración. Y también, claro, nos acer-ca al núcleo mismo de nuestra centena-ria cultura.

Otro factor que propició la fusión deculturas fue la coincidencia de fechas,pues la celebración del Corpus católi-co se realiza en una época del año en laque se da a lugar el tiempo festivo delaño nuevo andino y la culminación delas labores agrícolas vinculadas con lapapa y el maíz. También es un mes enel que la sociedad prehispánica realiza-ba el culto solar. Todo, pues, se confi-guraba para facilitar que la vasta po-blación dirigiera todo su fervor religio-so tanto a Cristo como al Sol.

LA FIESTA INOLVIDABLEDesde siempre, la fiesta del CorpusChristi ha sido popular. Se cuenta queen la Colonia, por ejemplo, se levanta-ban enormes arcos de madera que so-portaban telas donde se colgaban pin-turas, espejos venecianos y demásadornos, todo financiado por los gre-mios laborales. Hoy, de alguna mane-ra, se conserva esta tradición, pues losfeligreses hacen su mejor esfuerzo paradisfrutar la fecha, ostentar sus máspreciados vestidos y adorar al patrónreligioso. Así, durante nueve días, cre-yentes de todos los estratos sociales si-guen a sus santos en una procesión queatraviesa diferentes barrios de Cuscopara luego adorarlos en Catedral de la

Según la leyenda, durantela fiesta, el Señor de losTemblores, anfitrión de lacatedral y patrón delCusco, se quita los clavoscada vez que puede, saltade su crucifijo y se escapaa la parroquia de NuestraSeñora de Belén paravisitar a su madre

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Grabadopara siempre

El Primer Festival delGrabado, resultado deun trabajo conjunto enel que participaron el

Museo de la Nación, elMuseo de Arte Italianoy la Alianza Francesa

de Lima, es la primeraestación de una ruta

que no deberíainterrumpirse

Todo empezó en la mente de JulianaZevallos, grabadora limeña que haparticipado con mucho éxito en

el célebre taller de grabado francésContrepoint, fundado por William Haytery antes conocido como Taller 17. Su re-lación con la obra del taller parisino y sucercanía a la labor del Taller 72 de Lima,piedra angular para el desarrollo del gra-bado en nuestro país, le hicieron conce-bir la idea de proyectar en un par de sa-las limeñas el resultado del trabajo deambos espacios de creación y experimen-tación técnica. Zevallos se comunicó conMaritza Danós. "Yo le dije por qué nohacer un Festival del Grabado que expli-cara la importancia de esta disciplina enel Perú y trazara una ruta histórica",cuenta esta última. A Zevallos la iniciati-va la convenció. Se pusieron de acuer-do: Maritza haría las gestiones con elMuseo de la Nación y Juliana con la Alian-za Francesa y el Museo de Arte Italiano.Una vez que las instituciones se alinea-ron bajo el mismo propósito, Álvaro RocaRey, responsable de la Dirección Fomen-to de las Artes del Instituto Nacional deCultura, estableció un comité organiza-dor y curatorial formado por los artistasAlberto Agapito, Jorge Ara, Cristina Due-ñas y las propias Danós y Zevallos. Elresultado se ha podido apreciar en lassalas de arte de las tres instituciones enconcurso durante los meses de setiem-bre y octubre: El Primer Festival de Gra-bado es toda una realidad. "La intenciónes que se realice cada dos años", agregaMaritza Danós. "Esta primera versión hasido muy demandante y no hubiera sidoposible sin la ayuda de instituciones comoel INC o la Pontificia Universidad Católi-ca del Perú".

HISTORIA GRABADAUno de los objetivos y a la vez méritosde la serie de exposiciones ha sido la ca-pacidad para acercar al gran público conel universo del grabado y proponer unahistoria del desenvolvimiento de esta dis-ciplina artística en nuestro país, no siem-pre puesta en evidencia en los recuentosde la historia de arte. Como se sabe latécnica del grabado nació con el papelallá por el año 100 d.C. y desde entoncesha cumplido una labor inestimable comovehículo de información, sobre todo du-rante la explosión cultural del Renacimien-to. Al Perú llegó como uno de los pro-

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ductos de la cultura colonizadora tras laConquista, pero luego de la apropiaciónque sufrió de manos de los supuestosvencidos se transformó en un medio com-plejo a través del cual se consolidó unsincretismo sin precedentes, como en elcaso de Guaman Poma de Ayala.

En el siglo XX el grabado en nuestropaís jugó un papel importante que lamen-tablemente no siempre ha sido visto demodo independiente al desarrollo de otrasdisciplinas sino ligado a una función devehículo difusor. En ese sentido, la mues-tra El grabado en el Perú a partir del sigloXX, expuesta en el Museo de la Nacióny plato fuerte del Festival del Grabado,ha propuesto un recorrido diacrónico portodas las estaciones a través de las cua-les el oficio de la reproducción artísticamediante planchas de metal, piedra omadera estableció, gradualmente, un ca-mino autosuficiente y autoreferencial enla vida cultural del país.

El recorrido se inicia con algunos an-tecedentes –las obras de un artista ex-tranjero como Bonnafé– para dar paso altrabajo estelar de José Sabogal, cuyolenguaje, tanto como el de coetáneossuyos de la talla de Camilo Blas o JuliaCodesido, ganaron con el grabado laexpresividad y fortaleza que su univer-so referencial –la dureza hierática delhombre del Ande– exigía. La estéticaindigenista sin duda amplió los valoresdel grabado hasta convertirlo en un so-porte con propia significación.

Este primer momento cedió pasó a unaestación particularmente interesante cuyofoco es la Escuela Nacional de BellasArtes gracias al aporte del recientementefallecido Juan Manuel Ugarte Eléspuru.El propio artista reveló en una de sus úl-timas entrevistas –realizada con motivode esta muestra– que si bien en el Perúhabía grabadores buenos, no había unaEscuela de Grabado que difundiera losconocimientos técnicos apropiados.Ugarte la fundó en 1948. De ese espacioafloraron los trabajos de figuras ta-les como Alberto Quintanilla o Enri-que Galdos Rivas. Para ese momento laspropuestas visuales empezaban adiversificarse.

Alberto QuintanillaLitografía /Consejode Sabios.

A TODO TALLEREn los años sesenta otros animadores cul-turales prosiguieron el ejemplo de Ugarte.La litografía, la xilografía y el aguafuertefueron enseñados intensamente en el Ta-ller de Grabado de la Escuela de Artes Vi-suales de la Universidad Nacional de In-geniería, fundado por Eduardo Moll, quienademás lanzaría los Salones de Grabado

Félix RebolledoXilografía / Sin Título / 1980.

del Icpna al lado de Elvira de Gálvez. LaPontificia Universidad Católica del Perúno se quedó atrás y abrió un bullente tallerdirigido por el incansable AdolfoWinternitz, un foco de irradiación quecomprometió a figuras hoy ampliamentereconocidas como Fernando de Szyszloo Alejandro Alayza. Después romperíafuegos el Taller 72, fundado por un grupo

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de animados artistas en un garage del ji-rón Canta en el populoso distrito de LaVictoria y en el que Jorge Ara, AlbertoAgapito, Eulalia Orsero y otros creadoresse entregaron a una labor que reclamabancomo autónoma. Elvira de Gálvez cuentaque el espacio estaba "acondicionado conantiguas prensas, botellones de ácidos,grandes piedras, metales, matrices y todolo que se necesitaba para que las manosde los artistas trabajaran directamente elmaterial que preferían".

Eléspuru, Adolfo Winternitz, Julio Cami-no Sánchez y Eduardo Moll. Anteojos,planchas de metal, fotografías, sombre-ros y bastones nos informan del perfilhumano de estas presencias imprescin-dibles para entender el desarrollo del gra-bado en el país.

VENTANA AL MUNDOComo si se tratara de un zoom a uno delos momentos más activos de estas últi-mas décadas, y en aras de establecer unpuente entre el quehacer local y el quese desarrolla en el mundo, las salas delMuseo de Arte Italiano y de la AlianzaFrancesa de Lima acogieron la produc-ción del Taller 72 de Lima y la de aque-llos artistas que trabajaron en el presti-gioso Taller 17 o Contrepoint de París,fundado por William Hayter. Trabajos deartistas como Juliana Zevallos, la colom-biana Consuelo Barbosa, el argentinoHéctor Saunier, el mexicano FranciscoLimón o la francesa Brigitte Fournier,pusieron en evidencia las diferentes ve-tas que siguen actualmente quienes sehan adentrado en la experimentación dela técnica preconizada por Hayter conel propósito de consolidar un lenguajepersonal. Ante el resultado museográficola respuesta del público no se hizo es-perar. Nunca antes el grabado había es-tado tan presente en la agenda del públi-co peruano. Se trata de todo un aciertoque debe sentar las bases de un proyec-to sostenido. Así sea.

Maritza DanósTécnica Mixta / RíoHablador / 2004.

Claudio JuárezIntaglio / Explosiòn.

La muestra del Museo de la Nacióndedica espacios específicos a la produc-ción de todos estos laboratorios del gra-bado así como a los trabajos que han sidogenerados en aquellos que aún se encuen-tran en prolífica actividad: los de la PUCPy la Escuela de Bellas Artes. En la mues-tra sobrecogen sin duda las planchas depiedra que usaba el propio Sabogal parasus trabajos y las cuatro habitaciones quese han dispuesto para rendir homenaje alas figuras de Juan Manuel Ugarte

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en lahierba

Esplendor

Acchaymarcarenace gracias

al impulso dearqueólogos dePolonia y Perú

S existencia del ushno. La presencia de es-tructuras menores, tumbas y chullpas indi-ca que allí vivió gente", explica AugustoBelan, "lo que no podemos asegurar es si laocupación fue permanente o esporádica, pueslas ceremonias se dieron por épocas".

Pero la arquitectura de Acchaymarcadevela que la historia que la rodeó es muchomás compleja. Así, la presencia de una cons-trucción netamente inca como la kallanca,edificación rectangular con puertas trapezoi-dales a los lados que era una especie de gal-pón o cuadra con funciones militares, seña-la que lo religioso y lo castrense mantuvie-ron estrecho vínculo. Esto se explica por-que una de las más grandes rebeliones deresistencia contra el Continsuyo, organiza-da por la etnia Aruni –que habitaba el territo-rio antes que los incas–, tuvo que ser sofo-cada por el imperio del Sol, así que desde elCusco se ordenó la movilización de 20.000soldados al lugar. Los miembros del ejércitoimperial levantaron su albergue (kallanka) enel sitio, al mismo tiempo que se mentalizabanpara hacer frente a la furia de los guerrerossublevados.

Pero ahora se respira paz en Acchay-marca. Sobre todo porque el proyecto quebusca rescatarla ha cobrado nuevos bríos.Se ha elaborado un completo proyecto depuesta en valor de diversos sitios en lasprovincias de Condesuyos y Castilla en elque este sitio arqueológico ocupa un lu-gar central. La responsabilidad de la eje-cución de las obras está en manos de losdoctores Mariusz Ziolkowski, AugustoBelan Franco y el arqueólogo y arquitectoGonzalo Presbítero Rodríguez, quienestrabajan gracias al impulso y apoyo eco-nómico de la Embajada de la ComunidadEuropea en Lima y las universidades deVarsovia y Católica Santa María. Buenasuerte.

on muchos los vestigios arqueo-lógicos que una vez descubiertospor lugareños o viajeros no fue-

ron incluidos en planes y proyectos deinvestigación a pesar de su importancia.No obstante, de espaldas a esta tenden-cia, uno de los recintos más enigmáticosdel escarpado escenario de las frías altu-ras de la provincia de Condesuyos,Arequipa, está siendo atendido a concien-cia: Acchaymarca. Ubicado a 4.030m.s.n.m., a pocos kilómetros del pobla-do de Salamanca, este conjunto arqui-tectónico forma parte del Proyecto Ar-queológico Condesuyos, establecido gra-cias al Convenio de Cooperación Técni-co-científica suscrito entre las universi-dades Católica Santa María de Arequipay la de Varsovia Polonia en 1996. Desdeese año los doctores Augusto Belan Fran-co y Mariusz S. Ziolkowski -investiga-dores de las dos casas de estudio- no hanescatimado esfuerzos para llevar a cabola consecución de los objetivos del plan:su investigación y puesta en valor.

Acchaymarca está constituido por unainmensa plaza, de 160 por 100 metros, ro-deada por un muro de piedra canteada. Unapirámide trunca de uso ritual, altar religiosoo ushno (8.6 por 6.95 metros) domina esteespacio rectangular. En esta edificación lossacerdotes, representantes del inca, habríanrealizado ceremonias en honor al apu pro-tector, el nevado Coropuna, en las cuales leotorgaban ofrendas variadas: niños, anima-les, mullo o spondyllus y sanko (mezcla desangre y maíz molido). El tamaño del ushno,la segunda construcción de esta especie másgrande de toda la región del Contisuyo, nosdemuestra que Acchaymarca era uno de loscentros religiosos más importantes duranteel Tawantinsuyu. "El sitio cumplió princi-palmente una función religiosa, por ello la

Plaza y Ushno

10octubre2004

LimaAhora el turno fue de Huancavelica. Del 17 de setiembre al3 de octubre las obras inéditas de 30 artistas de ese depar-

tamento -pinturas, esculturas, grabados y dibujos- se exhibie-ron en la Sala Sabogal del Museo de la Nación gracias a laorganización del Club Departamental Huancavelica, el Instituto

Mate y punto

Guitarrade clase

Tras cumplir diversas actividades artísticas en ciudadescomo Buenos Aires y Montevideo, el prestigioso intérprete y

compositor Javier Echecopar ofreció un gran concierto de des-pedida el 9 de setiembre en el Auditorio Principal del Museo de laNación. De esta manera rindió tributo al público peruano antesde emprender una nueva gira por Europa, donde realiza un con-junto de presentaciones en las principales ciudades del Viejocontinente. El recinto se vistió de gala ante un repertorio queincluyó tanto piezas peruanas como españolas y de autores tanrepresentativos como Gaspar Sanz, Francisco Tárrega y AntonioRuiz-Pipo, así comopiezas barrocas na-cionales escogidasdel Cuaderno deMatías Maestro, delLibro de Zifra y del li-bro de Martínez deCompañón. "Comomúsico y guitarrista la-tinoamericano, hebuscado desde muytemprano asumir inte-gralmente mi país, nosólo en el tiempo sinotambién en su diversi-dad cultural; esto esuna responsabilidade igualmente un privi-legio", declaró el mú-sico durante su estan-cia en Lima.

Fiesta electrónicaDesde el 15 de setiembre se realiza el Octavo Festival Inter-nacional de Video / Arte / Electrónica en distintos puntos del

país gracias a la organización Realidad Visual. Con la finalidadde promover y difundir las nuevas tecnologías como medios deexpresión artística, el Festival VAE8 se llevará a cabo en Arequipa,Cusco, Lima, Puerto Maldonado y Trujillo. Asimismo se realiza-rá el 2do Concurso Nacional de Video y Artes Electrónicas, pro-movido por el Centro Cultural de España (CCE-AECI), en el mar-co del festival. El evento, que ha apoyado desde sus inicios laproducción de nuevos proyectos peruanos de arte electrónico,tiene entre sus auspiciadores a las embajadas de Francia, Esta-dos Unidos y Brasil, entre otros. En esta ocasión se cuenta conla participación de artistas internacionales de Polonia, Francia,Canadá, Brasil y Suiza, quienes exhiben sus trabajos y partici-pan de un fecundo intercambio cultural con nuestros compa-triotas. En ediciones pasadas esta fiesta de la expresiónmediática fue organizada por la ONG Alta Tecnología Andina(ATA), cuyos miembros pertenecen al comité consultivode esta última versión. Las actividades culminan el 30de noviembre. Para ver la programación completa visitehttp://www.realidadvisual.com/vae8/

Nacional de Cultura y la Asociación de Clubes Departamentales del Perú. La muestra constituyó una nueva cristalización de lainiciativa por acercar al público capitalino la producción de creadores del interior del país. Por otro lado, en el Taller del Artista, delmismo museo, los esposos Irma Poma Canchumani y Ángel Alfaro Núñez demostraron su destreza en la técnica ancestral del mateburilado a través de una exposición que permaneció abierta hasta el 19 de setiembre. Naturales de Huancayo, ambos representane interpretan escenas de la vida cotidiana de campesinos y comuneros gracias al buril, especie de punzón o cincel usado paraesbozar los diseños en el mate. En la exposición destacó una pieza de dimensiones colosales que obtuvo el tercer puesto delConcurso Nacional que agrupó a los artesanos dedicados a esta manifestación del arte popular. En él los asombrados espectado-res pudieron apreciar nada menos que 200 estampas andinas, producto de la investigación y la recopilación de testimonios defamiliares y antepasados de Irma Poma Canchumani.

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Conversando con Santiago

Una vez más la gracia se hizo presente entre noso-tros. El Ballet Nacional inauguró su Temporada de

Primavera con la presentación de La Cenicienta, coreo-grafía basada en la historia del cuento de hadas inmor-talizado por Charles Perrault. Los días 23, 24, 25 y 26 desetiembre, 1, 2 y 3 de octubre, el público que se dio citaen el Auditorio Principal del Museo de la Nación aprecióla destreza y técnica de los artistas dirigidos bajo la fé-rrea disciplina de Olga Shimasaki. La pieza, original delcoreógrafo ruso Valery Panov, consta de tres actos y sepresentó en su versión completa, aunque adaptada porel elenco del Instituto Nacional de Cultura. La músicadel reconocido compositor Serge Prokofiev acompañóel espectáculo de un modo soberbio. Asimismo, a losbailarines del Ballet Nacional se sumaron estudiantesde la Escuela Nacional Superior de Ballet y alumnos delBallet Studio Murias-Izquierdo. Todos ellos dieron vida ala mágica historia de amor de Cenicienta y el príncipe,la malvada madrastra, las hermanastras, el hada madri-na y las hadas de las cuatro estaciones. Los pequeñosfueron quienes gozaron más con el espectáculo.

La Sala B del Museo de la Nación nunca tuvo tanta activi-dad académica. Se realizaron en ella dos importantes even-

tos: del 6 al 10 de setiembre, el curso "Introducción a la Ges-tión Cultural", organizado por la Dirección General de Promo-ción y Difusión Cultural del Instituto Nacional de Cultura y elapoyo de la Organización de Estados Iberoamericanos para laCiencia, la Educación y la Cultura (OEI) y la UNESCO. Ademásde los expositores de la casa –Luis Guillermo Lumbreras, Dia-na Guerra, Guillermo Cortés– participaron Carlos Vásquez, dela Oficina de Cooperación Internacional del MINEDU; AndrésÁlvarez Calderón, del Museo Arqueológico Rafael LarcoHerrera; José Marsano, de la Universidad San Martín de Porres;Alfredo Luna, del Centro Cultural de la PUCP y Jaime Grau delMuseo de Arte de Lima. Asimismo, el 23 de setiembre se llevóa cabo el Seminario "Gestión del Patrimonio Monumental",organizado por la Municipalidad de Lima y la Dirección deDefensa del Patrimonio Histórico del INC en el marco de lasactividades programadas por el Comité Directivo de la RedMetropolitana Pro Patrimonio Monumental de Lima.

La leccióninterminable

El día anterior al estreno de la opera prima de Josué Méndez,"Días de Santiago", es decir el 29 de setiembre pasado, se

realizó en la sede del Instituto Nacional de Cultura unconversatorio entre el joven director de la obra y el talentosoactor Pietro Sibille. Ambos artistas compartieron con los asis-tentes anécdotas y experiencias sobre la producción del filme yla convivencia del plantel durante el rodaje. Méndez, laureadocon varios premios, contó que dos fueron las principales moti-vaciones para realizar el film. La primera, una inscripción en-contrada en una pared ubicada en una calle limeña que decía:"Le llaman salvaje al río que se desborda, pero no al cabrón quelo oprime"; la segunda, la oportunidad de conocer al verdaderoSantiago, un joven ex combatiente de la guerra del Cenepa

cuya generosidad, simpatía y hu-mildad, le hicieron tomar concien-cia de la terrible indiferencia social yestatal hacia personas que creyeronen su país. "Días de Santiago" ha sidogalardonada en festivales de cine deAustria, Italia, Suiza, Argentina, Fran-cia, Rumania, Argentina y Lima. Lasatisfacción ante el éxito ha empu-jado con mucho ímpetu a su direc-tor a iniciar un nuevo proyecto: lapróxima filmación de "Madeinusa",ganadora del mejor guión en el últi-mo festival de La Habana.

Cenizasdel paraíso

12octubre2004

Llegar al Gran Pajatén no es unaempresa sencilla. La ciudadperdida está rodeada de exube-

rante vegetación, lo que anuncia la proxi-midad de ingentes áreas vírgenes. Cadatanto aparecen en el paisaje barrancoseriazos, manifestación de que el hombreha querido ampliar su frontera agrícoladesde siempre. Una vez llegado al recin-to nadie deja de sorprenderse. Éste, mal-tratado por el clima y el paso del tiempo,sorprende por sus dimensiones y su es-tructura, formada por un conjunto detorres circulares y techos cónicos encuyas paredes, a través de símbolos, semuestra lo universal de la condición hu-mana. Impresiona también lo agreste delárea, pues la edificación se levanta sobreuna angosta y elevada meseta, centro deun triángulo de cauces que confluyen enel río Montecristo.

De orígenes lejanos, la historia inicialde las restos parece perderse en el tiem-po. Pero sucede lo contrario con la Cul-tura Chachapoyas, la diligente civilizaciónque en medio de una aventura migratoriahizo realidad el Gran Pajatén.

Internado en la ceja deselva, oculto durante

siglos, el centroarqueológico del Gran

Pajatén se ha mostradoal mundo moderno

como la manifestaciónmás señera

de la destreza de laCultura Chachapoyas ycomo testimonio de suavanzada organizaciónpolítica, sólo opacada

por el poderío delreino de los Incas

El lugar s

octubre200413

HOMBRES EN LA SELVAAlrededor del siglo VII de nuestra era,un grupo de organizados hombres pro-cedentes de dominios Tiwanaku Wari -entonces un Estado constituido- decidiócruzar la cordillera e instalarse en la cejade selva. Motivados por desequilibriosambientales y excesos demográficos, losfuturos amazonas habrían resuelto bus-car nuevas tierras en las que pudieranabastecerse del alimento sin sobresaltosy, de modo planificado, ampliar sus te-rrenos cultivables. Encontraron, en esteproceso inicial de serranización de la sel-va, una biodiversidad prodigiosa, sobrela que pronto aplicaron un manejo de pi-sos ecológicos ya implementado por susantepasados.

El conjunto de valles que tomaron losChachapoyas era propicio para este tipode estrategias. Tierra muy áspera y degran humedad -todo el año no hace sinollover, dijeron los cronistas españoles-,el lugar donde se instalaron los nuevosresidentes descansa en el flanco orien-tal de la Cordillera de Andes, lo que ha-bría generado macro regiones entre laselva alta, la montaña y la alta amazonía,cuyas zonas ocupadas fluctúan entre los2.000 y 3.000 metros de altura. Loshombres chachapoyas llegaron a con-trolar aproximadamente 300 kilómetroscuadrados. Las fronteras naturales deeste territorio fueron el río Marañón porel lado oeste y el flanco de los Andesamazónicos por el este.

Pero es en el intermedio tardío, a ini-cios del primer milenio de nuestros días,cuando la Cultura Chachapoyas alcan-zó su auge. Como los Incas, que se ha-brían instalado en el lugar hacia 1470,los habitantes de estas tierras tropicalesy fecundas pudieron ejercer vigilanciasobre las subculturas –a menudo hosti-les entre ellas– de forma vertical, demodo que la distribución recíproca debienes no tuviera contratiempos. Noabunda información sobre la situaciónsociopolítica de entonces, pero ya el

cronista Pedro Cieza de León mencionaen sus textos que el conquistador ibéri-co recibió resistencia y tuvo que ase-diar la circunscripción en dos oportuni-dades, lo que probaría cierto orden so-cial relativamente consolidado en el mo-mento de la conquista. Poco antes deeste evento, cuando los Incas cercaronla ciudad de Pajatén, se encontraron conla misma cohesión poblacional, pero adiferencia de las huestes españolas, res-petaron el orden esencial de sus domi-nados, lo que no detuvo su evolucióncultural. No está demás agregar que loscerca de 300.000 habitantes chacha-poyas que presenciaron la llegada de losespañoles habitaron lo que hoy es Bagua,en Amazonas, las latitudes occidentalesde San Martín y una parte de la regiónLa Libertad.

LA CIUDAD ETERNAEl Gran Pajatén es parte de la arquitectu-ra pública de la Cultura Chachapoyas y,como el resto de construcciones cerca-nas, hace las veces de un poblado con-formado por llactas: estancias circularesde piedra con armazones de madera usa-das para albergar a quienes administra-ban la comarca, depositar alimentos y

realizar el culto a favor del sustento y elmonitoreo eficiente de la comunidad.

Lo recogido por estudiosos en los res-tos arquitectónicos del Gran Pajatén -asícomo en el recinto de Kuélap y otrosmonumentos cercanos- indica que en lasgrandes unidades urbanas chachapoyaspuede percibirse claramente una dispo-sición espacial dividida en torno a orga-nizadores y obreros. También aparecensepulturas suntuosas en forma de mau-soleo, de modalidad Tshuilpa (chulpa),donde descansarían los cuerpos de losgobernantes, quienes, a diferencia del res-to de lugareños, no eran enterrados enfosas. En cuanto a la unidad de la región,refrenda lo señalado la similitud de losmotivos que aparecen en las paredes dealgunos de sus recintos circulares y laamplia difusión de los patrones funera-rios ya mencionados.

El imponente conglomerado de torresse ubica a 2.580 metros de altura, en laprovincia Mariscal Cáceres, región SanMartín, sector occidental del ParqueNacional del Río Abiseo. Emplazado enmedio de un bosque húmedo y montano,llama la atención el tamaño de sustorreones –cuyo máximo diámetro alcan-za 15 metros– y las plazoletas

sin límites

14octubre2004

embaldosadas provistas de escalinatasque conducen al segundo piso. En me-dio de los vestigios, al observar el ordende las estructuras arquitectónicas, el cu-rioso o el erudito pueden imaginar cómoel hombre tuvo, desde siempre, un espí-ritu aglutinador que superó las rencillascomunales en aras de organizacionessociales más complejas y vastas, carac-terística de casi todas las grandes cultu-ras preíncas. Sin embargo, las figuras queadornan las murallas y el interior de lasconstrucciones sugieren cierto ánimobastante particular en los Chachapoyas,vigente hasta hoy en la mitología del lu-gar. Así, mientras en la parte superior delos muros un conjunto de figuras geo-métricas y biomorfas con cabezas cla-vas representan la contemplación o eldescanso, en la de abajo una variedad decuerpos antropomorfos y zoomorfoshacen pensar en motivos religiosos: fi-sonomías femeninas con atributos sobre-

naturales que llevan alas con manostridáctiles y pies bidáctiles, así como avesen vuelo o ríos de curvaturas que recuer-dan serpientes.

VERDADES Y MENTIRASEs ineludible resaltar que gran parte delas aseveraciones en torno al origen delos Chachapoyas proviene de la obser-vación de sus códigos urbanísticos, pues-to que las referencias de otras fuentesson escasas. El patrón Tshuilpa de susfortines, por citar el caso emblemático,es un elemento cultural andino y noamazónico, lo que prueba la procedenciaserrana del grupo cultural. Sin embargo,hay indicios -restos de arte rupestre so-bre imágenes de recolección- de que ladispersión en la zona data de 10.000 añosatrás, lo que modificaría las hipótesishasta hoy sostenidas.

Otras de las discusiones que convo-ca el Gran Pajatén está relacionada con

Los Chachapoyasinstalaron sus dominiosen un lugar deprodigiosa diversidad,sobre el que aplicaronun manejo de pisosecológicos yaimplementado porsus antepasados.

octubre200415

su descubrimiento a mediados de losaños sesenta. Con visos legendarios, lahistoria cuenta que el poblador TomásTorrealva penetró por primera vez el es-pacio mientras formaba parte de una ex-pedición. Pero otras voces canónicasaseguran que la ciudadela fue visitada,en 1553, por quien fuera el arzobispode Lima, Toribio Alfonso de Mogrovejo,y siglos después, en 1920, por el botá-nico alemán August Weberbauer. Sinembargo, estas dos últimas versiones hanquedado desvirtuadas sobre la base dedocumentos escritos por los propiosprotagonistas. Se ha resuelto que todosellos habrían pisado otros vestigios. Lodemás son especulaciones. Lo concre-to –en medio de las interrogantes– esque la integración del antiguo peruanocon la naturaleza y la destreza de su ar-quitectura están demostradas, a travésde una lección asombrosa, en el GranPajatén. Los Chachapoyas, cuyos mis-terios están guardados en la espesura delbosque, son los mayores gestores de esafantástica armonía.

EL CIRCUITODurante años, y por el tipo de suelo que loacoge, la riqueza de este emporio culturalpasó desapercibida para el mundo. Hoylas cosas han cambiado. Con el fin de for-talecer el eje histórico del norte peruanose ha elaborado el Plan Maestro de Con-servación del Complejo Arqueológico deKuélap y su Entorno, que implica básica-mente las manifestaciones de la culturaChachapoyas. El trabajo multidisciplinarioha sido financiado por el Mincetur,Proinversión y el Instituto Nacional deCultura y propone actuar desde las poten-cialidades de las zonas cercanas a los si-tios arqueológicos de modo que se alcan-ce el soporte necesario para establecer unaactividad turística sostenible.

Con el fin de recoger información y darbase palmaria al proyecto, el equipo detrabajo ha realizado un conjunto de talle-res a través de los cuales los pobladores

han podido expresar sus necesidades.Hecho el diagnóstico, se ha diseñado unesquema de acciones paralelas dirigidas afomentar la protección, la conservación yel uso social del patrimonio cultural.

La licenciada Ana María Hoyle, ase-sora del proyecto y Directora General de

Patrimonio Arqueológico del InstitutoNacional de Cultura, sostiene que "el pro-yecto recién está en sus inicios. Se tratade un trabajo de 10 años y parece queserá continuo, salvo que haya algún cam-bio a medio camino, lo que parece im-probable".

16octubre2004

Ay estancias se disipa ante la solemne vozde la memoria. Escenario de los cincoúltimos y más productivos años delAmauta -desde 1925 hasta su muerte el16 de abril de 1930-, el inmueble fue sal-vado de su demolición por el InstitutoNacional de Cultura en 1972 y declara-do, además, Patrimonio Histórico Repu-blicano. Totalmente expuesto a latugurización, albergaba 16 familias quedesgastaban su fisonomía.

Fue durante la década pasada que selogró recuperar el inmueble. Las labo-res de conservación se coronaron conla celebración del centenario del naci-miento del pensador, en 1994. Oficial-mente la casa se inauguró el 17 de juniode ese año; sin embargo, la travesía re-cién empezaba.

En Diciembre de 1995 el Ministerio deEducación encarga al Instituto Nacional deCultura velar por la Casa Museo José Car-los Mariátegui con el objetivo de crear una

casa-memoria dedicada a la difusión delpensamiento y la obra de unos de losideólogos más influyentes de Latinoamérica.Este mandato se formaliza mediante reso-lución directoral 47995/INC, en la que cons-ta que el inmueble pasa a ser parte del Sis-tema Nacional de Museos, dirigido en aque-llos días por Alfonso Castrillón.

El presupuesto, como en todos losámbitos de la cultura, no era suficientepara dar abasto a las necesidades de unnuevo espacio de esta naturaleza. Noobstante, en 1996 se comenzaron a rea-lizar algunas actividades y en 1997 sehabía emprendido rumbo norte a travésde un esquema de trabajo subordinadoa objetivos precisos. Se establecierontres subdirecciones: Investigación, Con-servación y Bibliotecas y, finalmente, Di-fusión Artística. Las dos primeras hanestado abocadas a la sistematización detemas y datos, de la biblioteca y heme-roteca referentes tanto a la obra del pen-sador como al material a la que ésta dioa lugar; la tercera, que era la que dababríos al proyecto, a promover las dife-

del AmautaLa morada

La CasaMariátegui no sóloes un recinto de la

memoria sinotambién un

espacio vivo deencuentro para

las nuevasgeneraciones de

intelectuales

l recorrer la Casa Museo JoséCarlos Mariátegui, el ruido de laurbe que estalla por sus pasillos

octubre200417

La CasaMariáteguise ubica enJr. WashingtonN° 1946,Cercadode Lima.

rentes manifestaciones artísticas de losjóvenes creadores.

La responsabilidad era enorme y elesfuerzo que suponía mayor aún. En1999, la entidad civil Sociedad y Co-municación (SiC), dirigida porGuillermo Vera, recibe la invitación dela Dirección de la Casa Museo paraformar parte del plan de gestión delespacio. Ambas instituciones suscribie-ron un convenio cuyos frutos se em-pezaron a apreciar a través de conti-nuas actividades y eventos culturales.

ALIANZA EN LIMADesde entonces, el trabajo conjunto de JoséCarlos Mariátegui Ezeta -nieto del célebreintelectual- y Guillermo Vera ha estadomarcado por dos derroteros: la casa con-cebida como un centro cultural en el quese da cabida a las nuevas expresiones ytambién como un espacio para el debate

político plural y no necesariamente regidopor un esquema partidario. "La casa, enese sentido, a pesar de recoger el signifi-cado de memoria, se ha constituido en unente de formación de pensamiento y ac-ción nuevos", acota Mariátegui. Manifes-taciones audaces y arriesgadas que no te-nían espacio en otras plazas fueron cobi-jadas en el recinto, siguiendo el criterio de"constituir un lugar en el cual se admitanexpresiones y actividades que el Amautahubiera acogido en la actualidad".

Por otro lado se implantó una intere-sante red de contactos y afiliaciones,siempre bajo una dinámica de autogestióny solidaridad. Tal es el caso de la Asocia-ción de Amigos de la Casa MuseoMariátegui, cuya lista incluye a figurasde la talla de Miguel Gutiérrez, CarlosFranco, Estuardo Núñez (presidente ho-norario), César Germaná (presidente),Harry Beleván y César Lévano.

CASA CON ESPÍRITUJunto a las provocadoras muestras de có-mic, video arte, performance, teatro, artevisual, música y poesía realizados por jó-venes -lo que ha permitido la identificacióndel espacio con cierto espíritu juvenil abier-tamente transgresor-, silenciosamente sehan desarrollado proyectos de envergadu-ra: destacan los talleres literarios a cargode reconocidos representantes de nuestrasletras -entre otros Miguel Gutiérrez, JuanCristóbal, Cronwell Jara y José AntonioBravo- así como la elaboración anual delCurso Nacional de Historia y Cultura delPerú, que a través de dos versiones hanconvocado a personalidades como MaríaRostworowski, Antonio Brack, Julio Cotlery Max Hernández.

Asimismo, a la tarea de elaborar un vas-to archivo que contenga escritos y traba-jos de Mariátegui e investigaciones sobresu legado –lo que implica el rescate y laconservación de las colecciones de librosy revistas del Amauta con la finalidad deponerlas a disposición del público–, se anexaun ambicioso plan: el Centro de Documen-tación del Pensamiento Iberoamericano.Para ese fin, los administradores del cen-tro cultural esperan recibir colaboracionesde España y México. Gracias a estos apor-tes se implementará, en suma, una com-pleta base de datos y documentos en dis-tintos soportes (incluido el virtual yaudiovisual) que garanticen el acceso dequien lo desee a la historia de las ideas másimportantes del mundo de habla hispana,un derrotero en el cual Mariátegui ocupóuno de los espacios estelares.

Sólo mediante el apoyo del InstitutoNacional de Cultura, la Agencia Españolade Cooperación Internacional (AECI) yotras instancias asociadas estratégicamen-te, éste y otros proyectos ya esbozados,algunos en espera de reeditarse, podránllegar a buen puerto. Y no son pocos. LaFeria del Libro José Carlos Mariátegui,realizada en dos oportunidades, aguardaun mayor número de ponencias y activi-dades para su nueva versión; la edición deuna sesuda revista de ensayo que involucrea gente como Eduardo Galeano, HugoNeira, Ricardo Gonzáles Vigil, Carlos Fran-co y Antonio Brack es motivo de capita-les reuniones; la instauración del Premiode Ensayo JCM es otra idea de fuerza. Esnecesaria la solidaridad para que iniciati-vas tan importantes no queden simplemen-te en buenas intenciones.

El escritorio delAmauta. LaCasa Museoconservavarios de losbienes queMariátegui usóen vida.

18octubre2004

Regiones

En Cajamarca el trabajo no se detiene. Hacepoco se inauguró una de las librerías que for-man parte del proyecto de la red nacional tra-zado por el INC. En el nuevo local se da cabi-da a publicaciones de la región y a los pro-ductos de editoriales tan activas comoPetroglifos e Imprenta Martínez Compañón.La ceremonia se realizó en el Claustro del Pa-tio Principal del Conjunto Monumental deBelén y contó con la participación del direc-tor nacional Luis Lumbreras, los directoresde regionales de Tumbes, Piura, Lambayeque,La Libertad, los directores del archivo biblio-

PiuraCasas

Tomadas

A milpor

hora

Cajam

arca

El 28 de agosto se inauguraron sendas Ca-sas de la Cultura en Chulucanas y enMorropón con la presencia del director na-cional del INC Luis Guillermo Lumbreras. Enla provincia conocida por su producción decerámica de alto valor artístico, el alcaldeEulogio Palacios y Víctor Arambulú, presiden-te de la nueva sede del saber, agradecieronla iniciativa de crear un espacio de encuen-tro con el arte y la cultura. En Morropón, entrerítmicos tonderos y la cumananas, se abrió elacogedor recinto que ahora es consideradoun verdadero monumento a la labor culturalante el beneplácito de su flamante presiden-te Pedro Alvarado, el alcalde distrital y otrasimportantes autoridades. Asimismo, conti-nuando con el plan de establecer una red delibrerías en el interior del país, el INC abrióuna para el público de la región Piura. Laceremonia fue presidida por el director na-cional y se llevaron a cabo una presentacióndel ballet folclórico Zelmy Rey y una panto-mima musical titulada El Libro en la Historia.Temas de historia, arqueología, filosofía, en-sayo, poesía, novela, cuentos y la produccióneditorial de la región pueden encontrarse enlos flamantes estantes.

JunínUcayali

Días

El día mundial del folklore se vivió de unamanera muy especial en Junín y Ucayali.En la primera de esas regiones la fechafue celebrada a lo grande gracias al apo-yo de las asociaciones culturales y a lasede regional del INC en coordinacióncon la Casa Municipal de Cultura deHuancayo. Del 10 al 17 de setiembre se

de

fiesta

programaron una serie de actividadesentre las que figuraron exposiciones so-bre arte popular, presentaciones de li-bros, festivales de danzas, teatro y ritua-les ancestrales. En Ucayali las activida-des conmemorativas calaron profunda-mente en los habitantes. El III FestivalRegional Al Son de los Tambores se de-sarrolló del 20 al 22 de agosto en el cam-po ferial Yarinacocha. En tal ocasión sepudo apreciar la riqueza cultural de lazona pues se dieron cita delegacionesde toda la región. Estuvieron presentesMiguel Montalván, director del INCUcayali, y Orlando Machiavelo, cineastaque filmó el acontecimiento para la ela-boración de un documental sobre folklo-re amazónico y étnico.

octubre200419

Amaz

onas

La Li

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Lectura Imprescindible

Pasado, presente y futuroEn el marco de las celebraciones por los 466 años defundación española de la ciudad de Chachapoyas, la mu-nicipalidad de esa provincia, con el apoyo de institucionespúblicas y privadas, desarrolló desde el 5 de setiembre unnutrido programa. Éste incluyo danzas, música y culturaviva, así como exhibiciones de fotografía, costumbres ycomidas típicas. Asimismo, la comuna de la ciudad orga-nizó un agasajo de bienvenida a importantes operadoresturísticos alemanes que, como integrantes de Fam Trip2004, realizaron prolongados viajes por el interior de laprovincia para conocer el acervo cultural, histórico y ar-queológico de la Cultura Chachapoya. Los visitantes ex-presaron su gratitud y acotaron que regresaban a Alema-nia con muchas ideas que serían materializadas prontoen beneficio de la región. La jornada contó con la organi-zación del municipio, Caretur Amazonas, PromPerú y elINC Amazonas, que participó mediante la presentaciónde su grupo folclórico.

gráfico del INC Cajamarca y representantesde ONGs culturales. Asimismo, se han lanza-do el último número de la revista Espiga, es-fuerzo editorial del INC Cajamarca, y la pági-na web de la sede (www.inccajamarca.org). Porotro lado, se llevó a cabo el reconocimientode la Casa de la Cultura de Cajabamba, la pri-mera en el Perú reconocida por el INC. La pre-sencia de este recinto conmina a la participa-ción del gobierno local, representantes delMinisterio de Educación, instituciones y ac-tores culturales para promover la cultura ysus manifestaciones.

El Fondo Editorial Participativo de la Mu-nicipalidad Provincial de SánchezCarrión – Huamachuco y el Instituto Na-cional de Cultura lanzaron con total éxi-to la colección Los Imprescindibles dela Cultura del Perú, una reunión de obrasselectas de intelectuales que consoli-daron el ideario democrático y republi-cano del país. Ambas entidades apues-tan por la difusión del pensamiento pe-

ruano entre nuestra juventud medianteestos volúmenes que brindan informa-ción de primera mano sobre las propues-tas de los autores. Hasta el momento sehan publicado los tomos: “SánchezCarrión. Padre de la República”; “FloraTristán. La paria peregrina”; “Haya de laTorre. El pensador de Indoamérica”; y“José Carlos Mariátegui. El Amauta”. Entodos los libros los lectores pueden en-contrar fragmentos de las más represen-tativas obras de estos importantes refe-rentes de nuestra historia.

20octubre2004

Joaquín Roca Reydejó de existir el

pasado 4 desetiembre. Su legado

permanece intactoHabitó

entre nosotros

Cy Jorge Piqueras, en los años cincuen-ta, empezaron a experimentar con for-mas que contenían vagas alusiones a lafigura humana. "Asistimos entonces ala progresiva metamorfosis que se pro-dujo en la obra de Joaquín. Comenza-ron a desaparecer los detalles, a ser eli-minados los elementos que no tuvieranuna importancia puramente plástica: na-ció el escultor Joaquín Roca Rey; y conél y con Jorge Piqueras, nació la escul-tura contemporánea en el Perú". Asídescribe el pintor –en un catálogo de1982– la primigenia evolución del artis-ta recientemente fenecido. En la actua-lidad estas palabras parecen alcanzar unadimensión histórica.

Corría 1963 cuando el escultordecidió radicar en Roma, donde encon-tró caminos y preguntas que quizá em-pezó a vislumbrar en Lima: alusionesmetafísicas, cierto erotismo y formasreligiosas fueron definiendo el conjuntode su trabajo. Pero también buscaba laconfrontación con sus pares europeos,para quienes la modernidad y sus bús-quedas habían dejado de ser novedosas.Inmerso en este diálogo, Roca Rey pudofundir su aprendizaje inicial con lo mássaltante de la cultura occidental y, en re-cordados retornos al Perú, entregarnos

obras como el mural del cementerio ElÁngel en Lima, el conjunto de los DoceApóstoles en la iglesia San Felipe de SanIsidro y el busto de Raúl Porras enMiraflores. Su labor no sólo ha sido apre-ciada en la capital del Perú. También esautor de la estatua de Simón Bolivar en laUniversidad de Caracas y de la esculturadel Inca Garcilaso de la Vega en Roma.

Su actividad fue considerable: 38muestras individuales y participación en150 exhibiciones colectivas en distintaspartes del mundo. Roca Rey pertenecióa una generación de artistas de lujo, en laque se encuentran los camaleónicos Jor-ge Eduardo Eielson y Emilio RodríguezLarraín, creadores imprescindibles paraentender la plástica peruana actual. Si algocomparten estas tres figuras es una abier-ta admiración por referentes europeos delsiglo XX, lo que los ha llevado a obtenerresultados signados siempre por el visode lo contemporáneo. Todos ellos sonreferentes de las actuales generacionesde artistas locales.

Joaquín Roca Rey será recordadocomo un creador de formas sugerentes,y como uno de los artistas que mayoresaportes han dado a la escultura peruanadel siglo XX. Acaso una pronta retros-pectiva pueda retribuirlo. Su desaparición,junto a la de Juan Manuel Ugarte Eléspuruy a la de Félix Oliva, deja un vacío muyhondo en el arte de este país.

uenta Fernando de Szyszlo quela escultura en el Perú se pusoal día cuando Joaquín Roca Rey

Con el fin de mejorar el medioambiente y conservar el patrimo-nio cultural, el Centro de la Foto-grafía ha abierto el I ConcursoInterescolar de Fotografía "Tú y elmedio ambiente", que convoca atodos los estudiantes del país —deprimero a quinto de secundaria—que tengan afición por este tipo deexpresión plástica. Podrán presen-tarse hasta un máximo de 6 fotogra-fías de temática libre. La recepción detrabajos tiene como fecha límite el 29de octubre y la premiación se llevará

cabo el 18 de noviembre en el Museode la Nación, donde se expondrán lascarpetas de los finalistas. El certamenestá auspiciado por el Instituto Nacio-nal de Cultura y el diario Correo, ycuenta con el apoyo de HewlettPackard, Softmark Perú, Alianza Fran-cesa de Lima, Asociación Cultural Pe-ruano Británica, Continental Travel,Forma e Imagen y Foto A.

En

foco

Más información: Centro de laFotografía. Av. 28 de julio 815,Miraflores. Teléfonos: 444 – 6999. Web:http://centrofotografia.perucultural.org.pe

20octubre2004

octubre200421

CuscoINC Cusco62 pp.

LimaUniversidad SanMartín de Porres128 pp.

Este volumen llega a nosotros con dos años de retraso. Pero la espera ha valido la pena. En sus páginas se han reunido lasponencias y estudios críticos presentados en setiembre del año 2002 al Seminario Internacional "Los afroandinos de los siglos XVI

al XX", cónclave organizado por la Representación de Unesco en el Perú gracias al entusiasmo de la investigadora peruana OlindaCelestino, a quien se dedica este libro memoria del congreso debido a que falleció unos meses después de realizado el eventoacadémico. Los textos de estudiosos como Jorge Flores Ochoa -quien hace poco editara los textos de John Rowe bajo el sello delInstituto Nacional de Cultura-, José Jorge de Carvalho o Jorge Ramírez Reyna se inscriben en el espíritu de los planteamientosseñalados por el proyecto mundial "La ruta del esclavo", instituido en 1994 por la Unesco. En ese sentido, como uno de los destinosespecíficos de la trata de negros, el espacio de los Andes es observado como punto de recepción y penetración de la cultura negra a laluz de los bailes, máscaras y registros gráficos. Los registros de la negritud en los espacios culturales de Huamanga y Piura, en Perú,de la sierra de Bolivia o de México y el noroeste de Argentina son estudiados acuciosamentepor Lorenzo Huertas, Jorge Medina, Haydeé Quiroz y Fanny Delgado, respectivamente. Elresultado es una síntesis que acerca dos ejes culturales -el andino y el negro- consideradoscompartimentos estancos y que sin embargo se han relacionado culturalmente de múltiples yflexibles maneras. Sólo conociendo las especificidades de esta hibridación cultural podremosromper estereotipos y asumir que de este sincretismo depende en buena medida la consolida-ción de un modelo de identidad para las naciones de nuestro continente.

Los afroandinos de los siglos XVI al XX

Avances y propuestas del INCsobre la preservación y conservacióndel Santuario de Machu PicchuINC Cusco

Documento de trabajo en el cual se recogenlos documentos que el INC Cusco, en coordi-

nación con otros sectores culturales interesados enel manejo del santuario, ha propuesto a lo largo deldifícil trance que el sitio arqueológico inca atravesócuando se puso en entredicho su condición de Pa-trimonio Cultural de la Humanidad. La propuestapara la elaboración del plan maestro del sitio, elabo-rada en diciembre del 2003, y el plan presentadopor el INC en la última sesión del Patrimonio Cul-tural de la Unesco, celebrada en China en juniopasado, son los platos fuertes de la publicación.

FondoEditorial

La revista de la Universidad San Martín de Porresdedica toda su edición a la figura del poeta Was-

hington Delgado. Mediante un diseño ágil y una pro-fusa ilustración en la que sobresalen imágenes delarchivo familiar, los versos del escritor cusqueño lle-gan a nosotros sin perder un ápice de su fuerza poé-tica. Asedios de críticos, poetas y estudiosos comoJorge Puccinelli, Marco Martos, Jorge Eslava, LuisFernan-do Chueca o Jorge Cornejo Polar, presenta-dos en el reciente Coloquio internacional en homena-je al escritor, destacan nítidamente en el volumen.

También conmueve unaentrevista al vate a cargode Jessica Rodríguez.

El SitioLa Universidad San Martín de Porres ha puesto a disposición delnavegante una base de datos turísticos en: http://badatur.turismo.usmp.edu.pe. Mediante la visualidad y lafuncionalidad web, este sitio organiza información clara y precisatanto sobre turismo como sobre economía y otros temas relaciona-dos al quehacer de una de las fuentes de divisas más importantesdel país. El usuario podrá recorrer los más variados tópicoscapitales para el conocimiento de nuestra riqueza turística: en-contrará, con todo lujo de detalles, descripciones geográficas,demográficas y climáticas del vasto territorio peruano. La prolijidadde la información ubicará al navegante en su potencial punto dedestino: desde un enfoque cualitativo la página brinda no sólo elacopio de datos sobre nuestros recursos turísticos sino verdade-ros estudios a partir de la perspectiva histórica, social, económicay cultural de cada rin-cón del país. El por-tal, además, propo-ne a los ávidos via-jeros la posibilidadde conectarse conlas manifestacionesculturales de cada re-gión, provincia y dis-trito del Perú.

Vario

s

LimaFondo EditorialUniversidad NacionalMayor de San Marcos182 pp.

LimaUnesco254 pp.

Martín: homenaje aWashington DelgadoRevista de Artes y Letrasde la Universidad San Martín N° 9

Chris

tian F

erná

ndez Inca Garcilaso: imaginación,

memoria e identidadLa figura del Inca Garcilaso de la Vega ha sido y seguirá siendo fuente de inacabables lecturas, interpretaciones y subsecuentespolémicas. Este libro de Christian Fernández establece una mirada contemporánea sobre la figura y la obra del cronista. Ambas son

reinterpretadas a la luz de las nuevas teorías discursivas sin perder de vista el contexto histórico que rodeó la actividad intelectual delescritor mestizo. Una atenta discusión de los textos del Inca y de la bibliografía a que éstos han dado a lugar aborda cómo es que GómezSuárez de Figueroa emprendió la tarea de construirse una identidad a través de la escritura, en qué medida fue formado por el ambientesocial en el que vivió y hasta qué punto fue definido por la cultura oral andina tanto como por la cultura escrita europea. Como señalael propio autor en el prólogo de su trabajo, la historia europea y americana, la etnología, la antropología, la sociología, la iconografía y laheráldica, así como la crítica y el análisis de textos literarios, se han conjugado en este reciente asedio al personaje histórico. Y elresultado es notorio. Resulta enriquecedor el énfasis que Fernández pone en el estudio del título de la obra mayor de Garcilaso -Loscomentarios reales- como piedra de toque para entender el espíritu de todo su vasto legado. Se agradece el detalle en el recuento críticode los avatares que sufrió el nombre propio del escritor como una manera de labrarse una identidad en una época signada por lamalhadada "pureza de sangre". El estudio iconográfico del escudo del cronista que apareció en la edición príncipe de los célebresComentarios y las interpretaciones en torno al papel protagónico del amaru en el emblema son audaces. Un libro ineludible.

22octubre2004

PolancoEnriquePolanco

Dos aspectos han marcado la propuesta plástica que,a través de 25 años de oficio en la pintura, ha cris-talizado Carlos Enrique Polanco: un explosivo usodel color y una fidelidad temática con el escenarioinsomne y mágico de la ciudad de Lima. Unas ve-ces mediante el carácter vibrátil de la pincelada ex-

presionista y otras a través de una disposición musical y rigurosade la coloración sobre un paisaje de trazos más sosegados, Polancoha erigido un mundo original que hoy detenta plena carta de resi-dencia en el universo visual peruano. Su temprana cercanía con

JULIO Ramón“Lo importante no es ser cuen-tista, novelista, ensayista odramaturgo, sino simplemen-

te escritor", afirmó Julio RamónRibeyro poco antes de morir. En aque-lla frase se resume la auténtica nece-sidad de una actividad creativa ajenaa las determinaciones de los formatos.A lo largo de varias décadas de laborcreativa el escritor limeño edificó,efectivamente, la obra de un hombreúnicamente apegado a la palabra. "Losgéneros que frecuentó más asidua-mente y en los que su prestigio secimenta son, sobre todo, los que lapreponderancia moderna de la nove-la ha hecho considerar fragmentarioso menores", ha escrito Peter Elmore. Yes cierto. Como señala el ensayista "la

escritura de Ribeyro encontró sus te-rrenos más fértiles no sólo en el cuen-to, sino también en el aforismo, el en-sayo y el diario". En todos ellos, me-diante un estilo signado por un len-guaje clásico, sobrio y de una increí-ble elegancia, firme en su relación conlos representantes de la literatura delsiglo XIX, Ribeyro ejerció una escritu-ra honesta, intensa, con la cual deli-neó un trazo especular de su propiavida. La medianía limeña, el fracaso,

el temor a la derrota, el escepticismo yun arraigado pesimismo impregnansu universo. Allí están los cuatro to-mos de sus cuentos -reunidos bajo elsugerente título de La palabra delmudo-, los tres de su diario personaly de escritor -La tentación del fraca-so-, sus tres novelas y joyasinclasificables como Dichos de Ludero Prosas apátridas para refrendar elsitial privilegiado que su autor ocupaen la literatura latinoamericana.

NA

RR

ATIV

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C r e aC r e a

octubre2004 22

Bar / Óleosobre tela.100 X 70 cms./ Lima, 1996.ColecciónMargaritaMorales

octubre200423

Paisaje Urbano / Óleo sobre tela.70 X 50 cms. / Lima, 2001.Colección del artista

Tropical Club / Óleo sobre tela. 70 X 100 cms. / Lima, 1999.Colección del artista

n RibeyroLa luz no es el medio más adecuado para ver lascosas, sino para ver ciertas cosas. Ahora que estánublado he visto por el balcón mayor número dedetalles en el paisaje que en los días soleados. És-tos resaltan ciertos objetos en detrimento de otros,a los que dejan en la sombra. La media luz del díanublado pone a todos en el mismo plano y rescatade la penumbra a los olvidados. Así, ciertas inteli-gencias medianas ven con mayor precisión y conmayores matices el mundo que las inteligenciasluminosas, que ven sólo lo esencial.

De Prosas Apátridas

la obra y vida de Víctor Humareda influyeron sus primeros pasosnotoriamente. Las primeras telas se componían de escenascostumbristas que hacían gala de un humor lacerante, sardónico.Luego, sus trabajos se poblaron de representantes de la nueva Lima,dueños de los espacios públicos tradicionales de la ciudad. Su mira-da, finalmente, viró al delineamiento de una metrópoli metafísica."Todas estas visiones urbanas están marcadas con el sello de unaterrible soledad", escribió Julio Ramón Ribeyro en setiembre de 1994."Se diría que se trata de una ciudad abandonada, como en ciertoscuadros de De Chirico". Ahora el propio autor de Los gallinazos sinplumas es una presencia implícita de los escenarios dentro de loscuales Polanco ha empezado a disponer imágenes de referentes cul-turales como Martín Adán o Juan Rulfo. Una antología de su obra sepuede apreciar durante todo este mes en el Icpna de Miraflores.

c i ó n c i ó n

octubre200423

Foto: Jorge Deustua

24octubre2004

interminableEl diálogo No abundan las propuestas vi

suales que se hayan inscritoen nuestra historia y su ico-

nografía con la determinación e in-ventiva del artista Moico Yaker. Hastael 15 de octubre las pinturas de suúltima muestra individual, Nuevospuestos, se muestran al público enlas instalaciones de la galería Forum.Esta vez el trabajo del pintor perua-no, que antes se había inscrito en laindagación de figuras coloniales y dela república temprana, se ha acerca-do a nuestro pasado a través del fil-tro de otra construcción visual, lo quelo ha terminado llevándolo a estable-cer un diálogo franco con uno de losreferentes indiscutibles de nuestroarte: Yaker se ha apropiado con mu-cha libertad de los motivos plásticosdel artista cajamarquino MarioUrteaga.

Habían pasado algunos años des-de la última vez que Yaker exhibió pú-blicamente los resultados de su tra-bajo. El año pasado, según propiaconfesión, fue uno de los más intere-sados espectadores de la gran retros-pectiva que se hiciera de Urteaga. Loque vio ante él lo sobrecogió. Esoshombres dignos, pujantes, aferradosa sus labores de una manera enérgicay tan armoniosa en su conjunto le die-ron al pintor el impulso que necesita-ba. Yaker llegó a su estudio y empezóuna labor creativa frenética mediantela cual actualizó los modales forma-les de Urteaga añadiéndoles una di-mensión acorde con los tiempos quenos toca vivir. Las principales carac-terísticas del estilo de Yaker se hanmantenido inalterables. Sus trabajossiguen estructurándose como unadelicada red o producto textil en el queuna suerte de “horror al vacío” nospresenta un universo fértil. En él, sepresentan una serie de hechos acae-cidos en el tiempo mediante una es-trategia narrativa típica del arte popu-lar. Los protagonistas de esos espa-cios de representación son los perso-najes de Urteaga, aunque ahora se en-tretejen en relaciones más complejasdentro de un mundo andino más con-vulsionado que el que le tocó cono-cer al artista cajamarquino.

Un sentidohomenaje almaestro MarioUrteaga en la últimamuestra del artistacontemporáneoMoico Yaker

Bronca I.66 x 50.Óleosobre tela.

Desenlace.193 x 142.

Óleo sobre tela.