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TEMA 7 - EL ARTE DEL SIGLO XIX
1- LOS ANTECEDENTES DEL SIGLO XVIII2- EL MOVIMIENTO ROMÁNTICO3- EL REALISMO4- ESCULTURA Y ARQUITECTURA EN EL SIGLO XIX5- ARTE Y TÉCNICA EN EL SIGLO XIX6- EL ARTE EN EL CAMBIO DE SIGLO: EL IMPRESIONISMO7- EL MODERNISMO
1- LOS ANTECEDENTES: EL SIGLO XIX
1.1 LA PERVIVENCIA DEL BARROCO
1.2 DEL ROCOCÓ AL NEOCLÁSICO
El paso del Rococó al Neoclasicismo es el paso del mundo frívolo de la nobleza francesa previo a la Revolución de 1789 al trascendente de la vuelta al idealizado mundo clásico
“El columpio” de Fragonard (1767)
“Apoteosis de Homero” de Ingres (1827)
1.1 LA PERVIVENCIA DEL BARROCO
s. XVIIIEL ESTILO BARROCO PERMANECE VIVO EN EUROPA
ARQUITECTURA
ESCULTURA
PROFUSIÓN DE DECORACIÓN EN PORTADAS E INTERIORES
ESTILO CHURRIGUERESCO
F. SALCILLO: SE ABANDONA EL DRAMATISMO BARROCO
ARQUITECTURA BARROCA
El uso de la línea curva y el exceso de decoración es una de las características de la arquitectura barroca
G. Fernández “Cristo yacente” F. Salzillo “Oración en el huerto”
FRENTE AL DRAMATISMO DE LA ESCULTURA BARROCA DEL SIGLO XVII APARECE UN NUEVO ESTILO MÁS DULCE QUE ANUNCIA LA ESTÉTICA ROCOCÓ DEL XVIIII
1.2 DEL ROCOCÓ AL NEOCLÁSICO
ROCOCÓ NEOCLASICISMO
ARQUITECTURA NEOCLÁSICA
ESCULTURA NEOCLÁSICA
REVOLUCIÓN FRANCESA
Francia siglo XVIII
Estilo aristocrático
Estilo decorativo y sobrecargado
Clasicismo y racionalismo
Belleza pura de las líneas
Vuelta a la antigüedad greco-romana
Inspiración griega (estilo dórico, frontones) y romana (arco y la cúpula.
Ejemplos: Plaza Vendôme, Museo Británico, Museo del Prado
Uso del mármol
Estética greco-romana (belleza clásica)
Principal artista: A. Canova
PINTURA NEOCLÁSICA Jacques-Louis David: Temas históricos al servicio de la revolución
Entre estas dos esculturas hay más de dos mil años: La más antigua es una copia romana de la “Afrodita de Cnido” de Praxíteles (Siglo V a.C); la segunda es Paulina Bonaparte como alegoría de Venus por A. Canova (principios siglo XIX)
LA ESCULTURA NEOCLÁSICA
LA PINTURA NEOCLÁSICA TEMAS HISTÓRICOS
“El juramento del juego de pelota” y “La coronación de Napoleón” de Jacques-Louis David, el pintor de la Revolución
Jacques-Louis David (1748-1825)
2- EL MOVIMIENTO ROMÁNTICO
2.1 EL ROMANTICISMO
2.2 LOS PINTORES ROMÁNTICOS
Friedrich es el máximo representante del Romanticismo alemán
2.1 EL ROMANTICISMO
DEFINICIÓN: Corriente artística, cultural y política que se extendió por Europa en los primeros años del siglo XIX
Valores
Exaltación del sentimiento
Causa y defensa de la libertad
Manifestaciones
Música: Liszt, Chopin, Wagner,
Literatura: Bécquer, Byron (poesía) Scott (novela histórica), Victor Hugo
Liberalismo: libertades individuales
Nacionalismo: libertad de los pueblos
Pintura: Delacroix y Géricault
NeoclasicismoRomanticismoSe opone al
Por su rigidez academicista
Se inspira en la Edad Media y no en la Antigüedad Clásica
2.2 LOS PINTORES ROMÁNTICOS
RASGOS
Movimiento frente al inmovilismo Neoclásico
Color y luz en pinceladas sueltas
Protagonismo del paisaje
Théodore Gericault Caspar David Friedrich Joseph Turner
La obra de Turner anticipa la llegada del impresionismo con su estudio de la luz y el color
La balsa de la Medusa (Gericault 1819)
Esta obra supone una crítica de la sociedad aristocrática surgida de la Restauración
Las escenas de las masacres de Quíos (Delacroix)
Este cuadro supone una defensa de la causa griega en su lucha contra el imperio otomano
3- EL REALISMO
RealismoRomanticismo
•Idealismo
•Belleza
artificia
•Subjetivismo
•Realismo
•Realidad
objetiva y
descriptiva
CAUSAS
El fracaso del 48
Las miserias que trae la nueva sociedad industrial
El positivismo: observación y descripción para conocer la realidad
LA PINTURA REALISTA
NUEVOS TEMAS: CONCIENCIA SOCIAL
ARTISTAS PRINCIPALES
MILLET
COURBET
DAUMIER
Ambiente campesino
Artista polémico por su realismo
Caricaturista, denuncia social
EN ESPAÑA LLEGA DE MANERA TARDÍA SOROLLA, ZULOAGA
La pintura realista
Millet se especializó
en escenas de la
vida campesina que
describió con tintes
pesimistas y serenos
La pintura realista
Courbet fue un pintor de denuncia comprometido políticamente
“Hombres cortando piedra”Sobremesa en Ornans
Los caricaturistas (Daumier) satirizan la sociedad de su tiempo
Caricatura que refleja la derrota
francesa en la guerra franco-
prusiana (1871)
1831: Caricatura del rey de Francia
LA ESCUELA DE
BARBINZON
AL MARGEN DE LAS TENDENCIAS IMPERANTES SE CREA ESTA ESCUELA EN UNA PEQUEÑA LOCALIDAD FRANCESA
ANTICIPAN EL IMPRESIONISMO
EJEMPLOS: COROT Y ROUSSEAU
La pintura realista
Corot anticipó
algunos rasgos
del
Impresionismo
por su interés por
la luz
4- ESCULTURA Y ARQUITECTURA DEL SIGLO XIX
4.1 La evolución de la escultura4.2 La arquitectura historicista4.3 La arquitectura del hierro y el cemento
Los modelos históricos en la primera mitad del siglo XIX y los nuevos materiales en la segunda dominaron la arquitectura de este siglo
4- ESCULTURA Y ARQUITECTURA DEL SIGLO XIX
4.1 LA EVOLUCIÓN DE LA ESCULTURA
Expresión de movimiento y sentimientos
El patriotismo como tema (influencia del nacionalismo).
ROMANTICISMO
REALISMO
Detalle en rostros y cuerpos.
Temas de carácter social.
Ejemplos: Meunier, Benlliure en España
Meunier, artista belga, quedó impresionado por los paisajes de las regiones mineras e industriales de su país; eso quedó reflejado en su arte.
La Marsellesa de Rude
Permanece la estética de la antigüedad clásica
Aparecen los temas románticos: exaltación de la Revolución francesa y de la causa de la libertad
4- ESCULTURA Y ARQUITECTURA DEL SIGLO XIX
4.2 LA ARQUITECTURA
HISTORICISTA
Recuperación de antiguos estilos históricos
Neoclásico, neogótico, neomudéjar
4.2 LA ARQUITECTURA DEL HIERRO Y EL
CEMENTO
Gran influencia de la Revolución Industrial en la nueva arquitectura.
Nuevos materiales: hierro, acero, hormigón, vidrio
Aparición de nuevos edificios ligados a las nuevas actividades
Ejemplos: Torre Eiffel, la escuela de Chicago
La arquitectura de hierro y cristal
1851: Palacio de Cristal de Londres; primer ejemplo del
uso de nuevos materiales en la construcción
La arquitectura de hierro y cristal
La nueva forma de construir también llegó a España: Palacio
de Cristal en el Parque del Retiro en Madrid
LA ESCUELA DE CHICAGO Y EL MODERNISMO
La escuela de Chicago es la creadora de los primeros rascacielos
En Europa se imponía el estilo modernista
La ingeniería daba muestra de los avances conseguidos en el uso de los nuevos materiales para construcción (hierro y vidrio)
6- EL ARTE EN EL CAMBIO DE SIGLO : EL IMPRESIONISMO
6.1 Características del Impresionismo
“Impresión: sol naciente” fue el cuadro de
Monet que dio nombre al movimiento del
Impresionismo
Van Gogh está a la cabeza de
la siguiente generación de
pintores: los postimpresionistas
El estudio de la luz se convierte en una obsesión en los pintores impresionistas
Degas fue famoso por sus cuadros de bailarinas
Renoir es un cronista de las escenas parisinas de finales del siglo XIX
El pintor sale de su estudio y pinta al aire libre (Manet)
Pissarro fue uno de los más destacados paisajistas entre los impresionistas
LOS ARTISTAS IMPRESIONISTAS
La vida parisina será una de los temas más tratados por los pintores impresionistas
“Un bar de las folies bergére” 1881 (Manet)
La luz y su incidencia sobre los objetos se convierte en un tema clave en el impresionismo
“Catedral de Ruán” (Monet)
El “puntillismo” consiste en dejar puntos o manchas de color que se mezclan en la retina del observador cuando se encuentra a una cierta distancia
“Las trabajadoras del heno” Pissarro (1881)
El Posimpresionismo es el enlace con las vanguardias del siglo XX
Gauguin Van Gogh Toulouse-Lautrec Cézanne
Colores planos y contrastados
Anticipa el Fauvismo
Las formas se adaptan a la emoción subjetiva
Anticipa el expresionismo
Interés por la forma y el movimiento
Anticipa el expresionismo
Estudio de formas y volúmenes
Anticipa el cubismo
Gauguin desarrolló gran parte de su actividad artística en Tahití y mostró un especial interés por los colores planos.
“Parau api” de Gauguin (1892)
Toulouse-Lautrec ha pasado a la historia por sus famosos carteles anunciadores del cabaret parisino del “Moulin rouge”
Su quebradiza salud y su aspecto físico condicionaron la vida y obra de este artista francés. A diferencia de los demás pintores impresionistas y postimpresionistas prefería los ambientes cerrados para el estudio de la luz.
7- EL MODERNISMO
7.1 Características del Modernismo7.2 El arquitecto Antonio Gaudí
7.1 CARACTERÍSTICAS DEL MODERNISMO
Desarrollo de un nuevo estilo decorativo en Europa MODERNISMO O
ART NOUVEAU
CARACTERÍSTICAS
Inspiración en la naturaleza Dominio de formas curvas y decoración exuberante.
Fusión de arte y vida cotidiana Expresión en todo tipo de artesanía
Desarrollo en tres ciudades: Bruselas, Bercelona y Viena
Viena, la capital austriaca, fue el otro gran centro modernista de Europa (estación de metro de Karlsplatz)
Monumento al modernismo vienés en la capital austriaca
Ventanal de la Cas Batlló en Barcelona; ejemplo del Modernismo de Gaudía
Las formas curvas y la decoración exuberante son dos de las características típicas del Modernismo
7.2 EL ARQUITECTO ANTONIO GAUDÍ
Barcelona: Gran centro del Modernismo gracias a Gaudí
BIOGRAFÍA
1852: Nace en Reus, estudia en Barcelona
Mecenazgo de la familia Güell
Construye para las grandes familias de la burguesía catalana.
La Iglesia también es un importante cliente del artista
1926: Muere atropellado por un tranvía
Fachada, cúpulas e interiores del Palau Güell de Barcelona
Vistas de los exteriores del palacete conocido como “El capricho” en Comillas, obra de Gaudí, en estilo modernista pero inspiración oriental
La casa Milá, o “La Pedrera”; ejemplo del modernismo de Gaudí para la burguesía barcelonesa
La Casa Batlló es el otro gran ejemplo de Modernismo de Gaudí para las ricas familias de la oligarquía barcelonesa
Detallles e interiores de la Casa Batlló de Barcelona
