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DOSSIER DE PRENSA
Exposición: 5º aniversario TOK
Espacio: CAAM-San Antonio Abad
Fechas: del 6 de febrero al 23 de marzo
Inauguración: jueves, 6 de febrero, a las 20.30h
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El CAAM presenta la muestra ‘5º Aniversario TOK’ que
conmemora los cinco años del proyecto ‘Territorio Okupado’
El centro de arte abre su programación de 2014 con la exposición del
alumnado de la Escuela de Arte y Superior de Diseño, que reinterpreta doce
piezas de la Colección CAAM de grandes maestros canarios del siglo XX
El Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM) abre su programación de exposiciones de 2014 con la
muestra colectiva 5º aniversario TOK’ (Territorio Okupado) que se inaugura el jueves, 6 de febrero,
y se podrá visitar hasta el día 23 de marzo en las salas de arte del CAAM-San Antonio Abad.
Esta exposición abre a su vez el programa organizado por el CAAM con motivo de la celebración de
sus 25 años, efeméride que coincide con el primer lustro de Territorio Okupado, un proyecto que
se ha ido consolidado como un espacio de ideas, creación y aprendizaje, y que se ha venido
desarrollando desde 2008, gracias a la colaboración e interacción entre la Escuela de Arte y
Superior de Diseño Gran Canaria, y el CAAM, centro dependiente del Área de Cultura, Patrimonio
Histórico y Museos del Cabildo de Gran Canaria, que dirige Larry Álvarez.
El alumnado del centro formativo presenta en esta ocasión especial un proyecto singular con un
discurso expositivo que nace a partir de una docena de valiosas obras de la Colección del CAAM
firmadas por los artistas canarios más significativos y conformadores de las vanguardias en las
Islas: Santiago Santana, Jorge Oramas, Felo Monzón, Tony Gallardo, Plácido Fleitas, César
Manrique, Juan Ismael, Martín Chirino, Manolo Millares y Manuel Padorno.
Partiendo de esa nómina de artistas célebres de la historia del arte en las Islas, los alumnos
okupan las salas de arte del CAAM-San Antonio Abad con obras de distintas disciplinas con
planteamientos estéticos, lenguajes artísticos y formatos, cuya variedad complementa la de los
diferentes lenguajes que crearon y consolidaron los artistas del Archipiélago durante el siglo XX.
De las doce obras escogidas de la Colección CAAM, tres esculturas originales se exhibirán en esta
exposición, de los artistas de Plácido Fleitas, Tony Gallardo y Martín Chirino.
En los cinco años anteriores, las exposiciones de TOK tomaban como referencia la obra de artistas
nacionales y extranjeros que han exhibido su obra en el CAAM, para generar su creación. En este
caso se enfrentan al desafío de generar un discurso expositivo a partir de piezas singulares de los
fondos propios de este museo y centro de arte, coincidiendo con los 25 años de su fundación.
Unos 170 alumnos y alumnas de la escuela son los que participan en esta exposición. Son jóvenes
que cursan enseñanzas artísticas superiores de Diseño Gráfico y Diseño de Interiores, y de los
ciclos formativos de grado superior de Cerámica Artística, Artes Aplicadas a la Escultura y
Fotografía Artística.
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El alumnado de enseñanzas artísticas superiores de Diseño Gráfico y Diseño de Interiores
presenta su particular homenaje a los artistas clave en el arte en Canarias en el último siglo, a
partir de una serie de instalaciones de carácter efímero, que suponen representaciones
bidimensionales y tridimensionales, producto de la exploración de recursos gráficos y del uso de
diferentes materiales, texturas, y juegos cromáticos, variando así los soportes de las obras
originales para desembocar en obras donde el público debe reconstruir su significado. De este
modo, las piezas resultantes representan ‘imágenes simbólicas’ de Santiago Santana, Jorge
Oramas, Felo Monzón, Tony Gallardo, Plácido Fleitas, César Manrique, Juan Ismael, Martín Chirino,
Manolo Millares y Manuel Padorno.
Territorio Okupado es, ante todo, un espacio virtual donde se comparten y se procesan ideas y
conocimientos, que circulan en dirección de ida y vuelta: del CAAM a la Escuela de Arte y
viceversa. Un ejemplo de ello es el trabajo que presenta el alumnado de los ciclos formativos de
grado superior de Cerámica Artística y de Artes Aplicadas a la Escultura, producto de su
aprendizaje y puesta en común en el taller que imparte del 4 al 21 de febrero el artista Juan
Correa, en la propia escuela, donde trabajarán conceptos relativos a la forma y la materia como la
porosidad, la linealidad o la complementariedad entre la masa y el vacío, sirven como eje en torno
al cual discurre la relación entre esculturas de Plácido Fleitas, Martin Chirino y Tony Gallardo, y la
intervención de los alumnos de la escuela, que se inicia ya desde las escaleras para continuar en la
sala expositiva y que ira creciendo de forma gradual a lo largo de la exposición.
El ciclo formativo de grado superior de Fotografía Artística es la última de las artes que forman la
multitud de lenguajes presentes en este especial Territorio Okupado. Uno de los lenguajes
artísticos que impregnan el arte a lo largo de todo siglo XX se convierte así en el perfecto
complemento y enlace del resto de obras, que suponen un punto de encuentro entre destacados
artistas del Archipiélago en el siglo XX y jóvenes de principios del siglo XXI.
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Obras de la Colección CAAM que se reinterpretan en ‘5º Aniversario TOK’
Juan Ismael. Fotomontaje (1950)
Tony Gallardo. Área Circular (1986)
Tony Gallardo. Sin título (1978)
Plácido Fleitas. Sin título (1964)
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Obras de la Colección CAAM que se reinterpretan en ‘5º Aniversario TOK’
César Manrique. Sexo Calcinado (1974)
Manolo Millares. Cuadro 111 (1960)
Martín Chirino. El Inquisidor IX (1959-1960)
Martín Chirino. El poeta sueña. Crónica del siglo XX (1998)
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Obras de la Colección CAAM que se reinterpretan en ‘5º Aniversario TOK’
Santiago Santana. La siesta (1934)
Jorge Oramas. Aguadoras (1932)
Felo Monzón. Composición canaria (1937)
Manuel Padorno. Nómada urbano 30, 31, 32 (1979)DS
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ACERCA DE ‘TERRITORIO OKUPADO’
El Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM), a través de su Departamento de Educación y Acción
Cultural, promueve desde su fundación, en diciembre de 1989, actividades destinadas a acercar al
espectador a los posibles significados de la obra que exhibe y a facilitar el diálogo con ella (visitas
guiadas, cursos, conferencias…) hasta tratar de hacer vivir al espectador el mismo proceso creativo
del arte (talleres).
En un segundo paso, de cara a ampliar y consolidar esta relación con su entorno, el centro de arte
ha buscado en muchas ocasiones la colaboración con otras entidades o instituciones con el fin de
establecer una comunicación bilateral y que tanto el museo como dicha institución puedan iniciar
proyectos poniendo en juego y compartiendo sus respectivos campos de actuación.
Este es precisamente el argumento que esgrime el CAAM para tratar de incentivar esa labor de
comunicación con el exterior de los límites físicos y de acción del museo para entrar en contacto
con otras instituciones con muchos puntos en común y objetivos semejantes. Para ello, el CAAM
entró a partir de 2008 en contacto con la Escuela de Arte y Superior de Diseño Gran Canaria con
un objetivo bien definido: establecer una relación entre las dos instituciones, pero no en el sentido
de acuerdos puntales en los que la Escuela de Arte podría participar de las actividades que el
CAAM ofrece al público, sino desde la posibilidad de que la escuela pudiera participar de un modo
activo, interviniendo directamente en los procesos de la creación artística, producción de obra y
exposición de la misma en las salas del centro de arte.
El punto de encuentro de la relación entre estas dos instituciones sería por lo tanto la oportunidad
de que el alumnado de la Escuela de Arte pudiera crear, producir y exponer creaciones en algunas
de las salas del CAAM, en una muestra que materializaría esa comunicación bilateral entre las dos
instituciones, una relación casi imperativa debido al carácter cultural y educacional de las mismas.
De este modo el alumnado de la escuela ‘okupa’ literalmente el museo. Se habla así de un
Territorio Okupado.
De la relación entre el CAAM y la Escuela de Arte se advierte en primer lugar, como ya se ha dicho
antes, no una relación buscada sino más bien un contacto casi imperativo, dado el pretendido
carácter educacional y cultural de ambos centros. Está claro que si el museo pretende acercarse
de la forma más efectiva posible a la realidad que lo circunda, no puede limitarse al ‘espectador-
visitante’ sin más, entendiendo éste como un ente individual o grupal (familias, colegios, etc...)
sino que debe apelar a otras corporaciones afines a sus campos de actuación en aras de solidificar
más esa relación con el exterior. En el caso que nos ocupa la comunicación entre museo y escuela
de arte posibilita una serie de beneficios mutuos que enriquecen sus objetivos de cara al público y
al alumnado indistintamente.
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Territorio Okupado no es más que uno de tantos proyectos que buscan, como objetivo general, la
incorporación activa del visitante al museo, en tanto que éste no es sólo un espacio de
almacenamiento, catalogación y exhibición de arte, sino que, en tanto que centro de arte, el
CAAM persigue la conexión entre visitante y arte, ya que este al fin y al cabo, no es más que uno
de muchos modos de comunicación que tenemos las personas. De esta idea se desprende que la
participación del visitante en esta experiencia no se reduce a la de los alumnos de la Escuela de
Arte, sino que de cualquier espectador que visite estas y exposiciones, toma un rol activo desde
diferentes perspectivas:
La que deriva de las visitas guiadas: una visita guiada al CAAM nunca es una actividad unilateral en
la que el guía que acompaña al grupo trate de ‘impartir’ ningún conocimiento sobre la exposición,
sino que siempre se plantean como foros de comunicación en los que se espera que el público
también aporte sus percepciones sobre aquello que observa y escucha de los otros componentes
del grupo.
La que se desprende de los talleres escolares: al igual que en cualquier exposición del CAAM,
Territorio Okupado supondría un punto de partida para que, los visitantes en edad escolar
tomaran como referencia las obras de los alumnos de la Escuela de Arte para realizar sus propias
creaciones en talleres planteados previamente.
No obstante la pretensión inicial no era que los artistas tomaran las piezas de una exposición como
un referente estético del que partir, es decir, no se trataba de reinterpretar de alguna manera las
piezas expuestas por los artistas profesionales sino que la muestra del CAAM se tomó como un
sutil referente temático que podría dar pie a un número infinito de posibilidades. Esta idea
permitió hacer de la muestra del alumnado de la Escuela de Arte no una reinterpretación, sino un
referente válido que matizaría y dialogaría con la exposición, ampliando los matices de la lectura
de su temática. Un paralelismo, por cierto, que va en consonancia con el que se pretendió buscar
desde un principio entre las instituciones del museo y la escuela.
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Las diez ediciones de ‘Territorio Okupado’ de los últimos cinco años:
1. TOK para ‘Cuatricromía de la Muerte’ (6-18mayo 2008)
2. TOK para ‘Josep Renau: Compromiso y cultura’ (6-12 octubre 2008)
3. TOK para ‘Muntadas, la construcción del miedo y la pérdida de lo públic’ (10 - 15 febrero 2009)
4. TOK para ‘Goya, cronista de todas las guerras’ (15 - 29 mayo 2009)
5. TOK para la ‘Marcha Mundial por la Paz y la No Violencia’ (11- 20 diciembre 2009)
6. TOK en torno a la marca corporativa de Territorio Okupado (19 noviembre al 5 diciembre 2010)
7. TOK para ‘Nomadismos’ de José Bedia y ‘Hans Lemmen…aún terrenal’ (12 - 29 mayo 2011)
8. TOK para ‘Desbordamiento de Val del Omar’ y ‘Yinka Sonibare, MBE’ (2 - 18 diciembre 2011)
9. TOK para ‘Socius II’, de Adrián Alemán (30 noviembre al 16 diciembre 2012)
10. TOK para ‘La Igualdad’ (28 noviembre al 15 diciembre 2013)
DEPARTAMENTO DE COMUNICACIÓN
CAAM-Centro Atlántico de Arte Moderno
C/ Los Balcones, 11. LPGC
TF + 34 928 311 800 ext 216-213
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Martes a sábado: de 10 a 21h
Domingos: de 10 a 14h
Cerrado: lunes, festivos y días 24 y 31 de diciembre
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Lunes a viernes: de 10 a 21h
Sábados: de 10 a 15h
DIRECCIÓN
C/ Los Balcones, 11. Vegueta. Plaza San Antonio Abad, 1. Vegueta. Las Palmas de Gran Canaria. España TF + 34 928 311 800
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TARIFAS
Tarifa general: 5 € / Tarifa reducida: 2,5 €
Entrada gratuita: miércoles, de 18 a 21h, primer domingo de mes, inauguraciones y actividades.
Entrada gratuita para menores de 12 años; titulares del carné joven; grupos de estudiantes con su
personal docente, provenientes de centros de enseñanza reglada; personal docente; guías oficiales
de Turismo; personas con discapacidad.
BÚSCANOS EN INTERNET
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