Desfile Inaugural Carnaval 2017 - PORTAL LAS … · más popular de la ciudad. Hace muy pocos años, en estas fechas, al “Turco” se lo podía encontrar como un carnavalero más:

Desfile Inaugural Carnaval

2017

La voz de los protagonistas

Publicación Oficial de DAECPU | Distribución Gratuita | Enero de 2017 | Año 11 | Nº 489

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la voz de los protagonistas

2Enero 2017 | Nº 489

Mdiario del Carnaval

RedactoRa Responsable: Sanny Bomio peRiodistas: Leandro Garrigós, Juan Manuel López, Agustín Romaniello colaboRación en edición: Paola Poggi FotogRaFía: Laura Silveira, Fernando Escalante, Alejandro Aparicio, Gabriela Galvan pRoducción: María Portella, María Beatriz Villalba, Laura Silveira, Gabriela Galvan coRResponsal: Adrian Baseda Redes sociales: María Portella distRibución Imprenta Cidesol - Nueva York 1326 - Tel. 29247971 - Reg. MEC en trámite - Dep. Legal 338138 comunicación: [email protected] | https://www.facebook.com/mdiario.delcarnaval| https://www.facebook.com/groups/220077534709818/ | https://twitter.com/MdiarioOficial | celulaR 095 534 843

↘Staff

Por Juan Manuel López

Faltan muy pocos días para el comienzo de la fiesta más popular de la ciudad. Hace muy pocos años, en estas fechas, al “Turco” se lo podía encontrar como un carnavalero más: apren-diendo de apuro las últimas melodías y los últimos movi-mientos de puesta en escena o probándose el vestuario que luego lo acompañaría durante un mes y medio en cada tablado.

Sin embargo, hoy lo en-contramos caminando por los corredores de una oficina pública, luego de observar el ensayo de las postulantes a Reinas de Carnaval, y yendo a mirar los pronósticos del tiempo, deseando que no lluevan más, para así poder cerrar debidamente el Car-naval de las Promesas.

Hace casi 20 años -y tras alguna experiencia anterior- el actual Gerente de Eventos de la Intendencia de Mon-tevideo, Gerardo “Turco” Reyes, se incorporaba a Contrafarsa, lugar en el que, según él, hizo “el click” de su vida. Luego estuvo en Asal-tantes con Patente, C1080 y A Contramano.

Entre recuerdos carna-valeros y el presente y futuro de la fiesta, charlamos con él, en vísperas del segundo carnaval que lo tiene como Gerente de Eventos.

En el libro “Contrafar-sa: murga, arte, sociedad”, de Luis Carrizo, publica-do en el 2000, decías que Contrafarsa era una parte muy importante de tu vida, ¿Cómo analizas tu pasaje en Contrafarsa a la distancia?

En el año 1998 llegué a Contrafarsa y soy un agra-decido de la vida que eso me haya pasado. Tenía 21 años, esa edad en que uno empieza

GERARDO REYES, GERENTE DE EVENTOS DE LA IM

“Queremos que vuelva la competencia de carros al Desfile de Carnaval”

conocer la vida, la conviven-cia y lo artístico de desde otro lugar. Siento que me tocó hacer el “click” en mi vida con esa murga. Contrafarsa es mi vida de verdad. Contrafarsa es mi hija… es todo.

¿Por qué crees que Con-trafarsa dejó una huella tan grande?

Yo creo que fue por la esencia que tuvo la murga, por donde nació, por la con-cepción de equipo y convi-vencia, por la concepción de la cultura, por las cosas que decía y como las decía.

También por arriesgarse y por transformar la murga

desde otro lugar y verla des-de otro estilo pero siempre respetando lo que una murga significa. Teníamos tremen-dos murguistas ahí adentro, fue una escuela increíble.

¿Recordás alguna viven-cia que te haya marcado de esa época?

Para mí desde 1998 al 2005 fue una vivencia sola. Pasamos alegrías, tristezas, perdidas en el equipo, todo. Recuerdo el Car-naval 2002 porque fue cuando nació mi hija.

Malena estuvo en la pan-za de su madre durante todo el periodo carnavalero y nace el 21 de marzo. La

diseñadora del vestuario de ese año, Yanina Borloz, me hace como un homenaje en mi traje, y pone un bolsito en mi panza en el que so-bresalía un osito. Ese osito representaba a mi hija.

Tuvimos la noche de fallos, ganamos, y al otro día nace Malena. Cuando vamos a recibir el premio al Teatro de Verano “male” estaba en el sanatorio y toda la murga la homenajeó con esa gran copa. Por estas cosas digo que Contrafarsa es mi vida. Mi hija también es mi vida y ella ama a la Contrafarsa.

Créeme que el padre no le pone los discos de la murga,

ella se sabe todas las letras sin que yo se las cante, nace de ella investigar parte de la historia de su padre y amar el carnaval como lo ama y amar a esa murga como la ama.

Luego estuviste en mur-gas como Asaltantes con Patente y más recientemente una etapa en A Contramano

Si, y tengo también un pasaje por C1080 que fue maravilloso. Marcel (Keoro-glian) estaba escribiendo en la comparsa y un día que iba a cenar con Alejandro Bal-bis me invita a mí también. Fuimos a cenar y nos dice “Turco, Ale, ¿vamos a salir en

C1080?… Yo salgo si salen”. Ale dijo que no, pero ahí llamamos a Luisito (Ortiz), y después a “Carraspera” (Julio Mañana)… Al final termina-mos saliendo todos. Fue una experiencia maravillosa salir en el coro de esa comparsa en pleno Barrio Sur y conocer a esa gran familia. Soy un agradecido de verdad que nos hayan abierto las puertas de ese barrio, hoy en día voy y sigo siendo “el turco”.

¿Cómo fue la experien-cia de Asaltantes con Paten-te 2007?

Fue un año bisagra. “Pi-tufo” armó su equipo y por


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suerte yo estaba en él. Fue un año maravilloso porque uno miraba la murga y era una cosa super heterogénea por los nombres que había, pero muy homogénea artís-ticamente y humanamente.

Son esas cosas que suce-den cuando los colectivos se empiezan a disolver. Tuvimos una etapa anterior que era muy segmentada de “yo soy de esta murga”. Ojo, hoy me pongo la camiseta de una murga y a mi amigo le digo: “yo te quiero ganar”, pero amo el carnaval desde el lugar de encuentro y lo concibo desde ahí: tengo amigos en todas las murgas y me encan-ta que así sea.

En Asaltantes fue la úl-tima vez que lo tuviste a “Pitufo” Lombardo como director, ¿qué se siente verlo volver?

Te hago un ejemplo claro. Ayer fui a ver un ensayo de Don Timoteo, como era mi idea hace tiempo (y como tengo previsto hacer con tantas otras), y hubo una cosa que le comenté a “Pitufo” que me emocionó: hacia 20 años que no lo veía de espalda en una murga. Desde 1998 siempre lo vi de frente al estar en el coro. El año que salieron en La Matinée yo no la vi y hace 10 años que él no sale. La verdad que me emocionó ver ahí a “Pitufo”, que esté entero y que esté disfrutando haciendo el arte desde ese lugar.

¿Te dan ganas de volver a salir?

Siempre te dan ganas de volver. Obviamente en la coyuntura que estoy viviendo hoy en día en este cargo de responsabilidad es imposible planteárselo, por eso este año me permití ir a los ensayos a ver otras cosas.

LA GERENCIA DE EVENTOS

¿Cómo es estar del otro lado?

No pierdo la esencia de carnaval; soy un amante y un enfermo de carnaval. Soy el Gerente de Eventos, pero sigo siendo el “Turco” Reyes y al carnaval lo concibo de la misma manera. También estando desde este lado del mostrador uno ve cosas que del otro lado no ve. Llegó el momento de empezar a es-tructurar el carnaval de otra manera. Tener una visión

más grande, ver como re-distribuir el dinero de forma distinta, dar debates políticos desde otro lugar, porque hay cosas que están instauradas y son inamovibles, y si yo hago un testeo quizás el 80% está en desacuerdo sobre cómo se da alguna cosa. Lo que quiero es justicia y equidad para todos los carnavaleros, lo quiero es tener más tablados y lo que queremos todos los carnavaleros.

Soy una persona muy responsable, y más en este trabajo que es público don-de uno es más visible. Soy responsable de los fondos públicos y las cosas que están mal, estoy para que estén bien, ese es mi rol de res-ponsabilidad. Tengo que ir a rendir los fondos públicos a la Junta Departamental y me hago cargo de eso. Para hacerme cargo de eso, hay cuestiones que quiero debatir y transformar. Esto lo planteo no como “fundacionista”, sino como carnavalero. Es el momento de virar un poco las cosas, porque si no el carnaval se nos empieza a ir de las manos y vamos a tener cada vez menos carnaval. Me parece que llegó el momento de cuantificar cuánta plata pone la Intendencia de Mon-tevideo en el Carnaval, pero cuanta pone de verdad: cuan-tificar cuanto pone a nivel de infraestructura, de personal, de teatro, de luz, entre otro montón de cosas y luego en función de eso discutiremos.

¿Cuáles son las prin-cipales novedades para el Carnaval 2017?

Este año hicimos un nue-vo convenio con DAECPU que llamamos “Carnaval por barrios”: la Unidad de Anima-ción pondrá toda su infraes-tructura para los escenarios en cada territorio, mientras que DAECPU va a pagar los cuatro conjuntos que participarán.

También tenemos un ca-rro para el Desfile de Carna-val que se dio gracias al apoyo de CRUFI, que creo que es la manera para poder lle-var adelante cosas positivas. Queremos que más empresas hagan una asociación con el público, a través de la pre-sencia de carros pagados por las marcas, y luego hacer una competencia de carros. Esto es viable y ya existió, ¿porque no el año que viene no tene-

mos un carro abonado por una marca de refresco?

Veremos como las empre-sas se empiezan a contagiar de este proyecto al que hoy se incorporó CRUFI. Es una cuestión conceptual desde punto de vista de marketing y el retorno de marca. He tra-bajado para marcas desde ese lugar y el retorno de marca que yo tengo en el Desfile de Carnaval, lleno de banderas, es una contaminación visual espantosa que no le aporta a nadie, eso es algo que no puede ser más.

Además de esto, ¿qué se proyecta a futuro para el Desfile de Carnaval?

El desfile es una co-pro-ducción entre DAECPU y la IM donde hay que empezar a generar debate desde otros lugares porque si no levanta-mos el Desfile en conjunto no lo levanta nadie.

El Desfile inaugural del Carnaval es el inicio del Con-curso Oficial, y eso nos tiene que quedar a todos claro. Si yo tengo un conjunto y no desfilo por ahí, quedo descalificado para el Teatro de Verano, hay que dar el debate sobre cuánta impor-tancia le dan los conjuntos. La propuesta es que el Desfile Inaugural tiene que ser parte de la planilla del Teatro de Verano, que sea mínima, pero que no valga que allá en el Teatro hiciste todo y en el desfile no mostraste interés, capaz por ese punto perdiste el primer premio. Y eso es arte también. Creo que es la manera de potenciar un desfile. El día que se aplique eso, vamos a tener el desfile que todo el mundo quiere. Se está dando esa discusión, aún no lo pudimos generar por-que todavía hay diferencias y todos los cambios cuestan.

¿Cuál es el balance de un nuevo certamen de Carna-val de las Promesas?

Fue un año bastante trági-co por las lluvias. Queríamos empezar a generar un mon-tón de cosas nuevas (como una noche de fallos distinta por ejemplo) porque no po-demos tener un Carnaval de las Promesas que sea una copia fiel al Carnaval Mayor. Esa es la política de la Geren-cia de Eventos.

La plata que se gasta en algunos eventos puntuales

podríamos distribuirlo en otra cuestiones, para así ha-cerle un seguimiento real, como monitores, que es algo que a mí me encantaría tener. En ese colectivo salen artistas que no solo terminan salien-do en carnaval, artistas que luego se presentan en otros ámbitos. Nosotros queremos fomentar la cultura, no ser un semillero del Carnaval. Después que cada niño y cada adolescente termine descubriendo qué hacer de su vida, la herramienta será el carnaval, pero artísticamente queremos que se potencien desde otro lugar.

Para finalizar, ¿Qué está diseñando para el Desfile de Llamadas?

Puntualmente para el desfile de Llamadas estamos haciendo un sellado, tapando todos los pozos que hay en Isla de Flores para crear un micropavimento de medio centímetro, generando una calle totalmente plana para los candomberos que pasan por ahí y para que las chicas, fundamentalmente, bailen como se lo merecen. Noso-tros concebimos el arte desde ese lugar: tenemos un inten-dente que desde el momento que le planteamos la idea dijo “si” y también hay a un Direc-tor de Movilidad como Pablo Inthamoussu (que viene del palo del carnaval) que ense-guida que se lo planteamos lo aceptó. Ya estamos en obras y vamos a llegar perfectamente a tener Isla de Flores con una superficie plana.

Tenemos intenciones de pintar el piso de blanco, que es una de las ideas a las que esperemos llegar, y si no que-dará para el 2018. También estamos coordinando con la UTAP (Unidad Técnica de Alumbrado Público) para que haya más iluminación, algo que también está pedido por parte del Intendente.

A nivel turístico, también surge desde la Gerencia de Eventos la propuesta que las Llamadas sean siempre el segundo fin de semana de Febrero y su Prueba de Admisión el primer fin de semana de octubre.

Eso ya quedó fijo. Esto apunta a que, por ejemplo, si estás en Corea y no sabes cuándo van a caer la Llama-das con esto ya tienes la infor-mación precisa en cualquier momento del año.

Un derecho de todos

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1 Alegorías Municipio 19:30 SUR 20:30 21:242 Pasacalle Intendencia de Montevideo 19:30 SUR 20:30 21:243 REINAS 19:30 SUR 20:30 21:244 Emergencia 1727 19:30 SUR 20:30 21:245 Cabezudos de Ajedrez 2017 19:30 SUR 20:30 21:246 Pasacalle Daecpu 19:30 SUR 20:30 21:247 Murga “Colorines” taller Taita 19:30 SUR 20:30 21:24 Pasacalle de Mus 19:30 SUR 20:30 21:248 Pasacalle Inefoc 19:30 SUR 20:30 21:249 Bafo da Onca (F/C) 19:30 SUR 20:35 21:2910 Pasacalle Antel 19:30 SUR 20:35 21:2911 TABÚ (REVISTA) 19:45 NORTE 20:45 21:3912 LA COMPAÑIA (REVISTA) 19:49 SUR 20:49 21:4313 El show de la 8 (F/C) 19:49 NORTE 20:49 21:43 Pasacalle Antel 19:49 NORTE 20:49 21:4314 Camioneta Antel 19:49 NORTE 20:49 21:4315 HOUSE (REVISTA) 19:53 NORTE 20:53 21:4716 MADAME GOTICA (REVISTA) 19:57 SUR 20:57 21:5117 Carro Macromercado 19:57 NORTE 20:57 21:5118 Pasacalle Adu 19:57 SUR 20:57 21:5119 Pasacalle Comisión de Discapacitad 19:57 SUR 20:57 21:5120 Camioneta de Discapacitad 19:57 SUR 20:57 21:5121 LOS CHOBYS (HUMORISTAS) 20:01 NORTE 21:01 21:5522 SOCIEDAD ANÓNIMA (HUMORISTAS) 20:05 SUR 21:05 21:59 Pasacalle Antel 20:05 SUR 21:05 21:5923 Los Patanes (F/C) 20:05 NORTE 21:05 21:5924 CYRANOS (HUMORISTAS) 20:10 NORTE 21:10 22:0425 FANTOCHES (HUMORISTAS) 20:14 SUR 21:14 22:0826 Pasacalle Adu 20:14 NORTE 21:14 22:0827 NO TE COMAS LOS MORRONES (HUM.) 20:18 NORTE 21:18 22:1228 Pasacalle Antel 20:18 SUR 21:18 22:1229 Geminis (F/C) 20:20 NORTE 21:20 22:1430 Pasacalle Inefoc 20:20 NORTE 21:20 22:1431 Pasacalle Adu 20:20 NORTE 21:20 22:1432 NAZARENOS (PARODISTAS) 20:24 SUR 21:24 22:1833 ZINGAROS (PARODISTAS) 20:28 NORTE 21:28 22:2234 Pasacalle de Antel 20:28 NORTE 21:28 22:2235 ARISTOPHANES (PARODISTAS) 20:32 SUR 21:32 22:2636 MOMOSAPIENS (PARODISTAS) 20:36 NORTE 21:36 22:3037 Pasacalle Adu 20:36 NORTE 21:36 22:3038 LOS ANTIGUOS (PARODISTAS) 20:40 SUR 21:40 22:3439 Pasacalle Antel 20:40 SUR 21:40 22:3440 El Show de Nilda (F/C) 20:44 NORTE 21:44 22:3841 Pasacalle Inefoc 20:44 SUR 21:44 22:3842 Pasacalle Antel 20:44 SUR 21:44 22:3843 LOS DIABLOS VERDES (MURGA) 20:48 SUR 21:44 22:3844 DON TIMOTEO (MURGA) 20:52 NORTE 21:52 22:4645 CAYO LA CABRA (MURGA) 20:56 SUR 21:56 22:5046 METELE QUE SON PASTELES (MURGA) 21:00 NORTE 22:00 22:5447 Pasacalle Adu 21:00 NORTE 22:00 22:5448 PATOS CABREROS (MURGA) 21:04 SUR 22:04 22:5849 LA CLAVE (MURGA) 21:08 NORTE 22:08 23:0250 LA TRASNOCHADA (MURGA) 21:12 SUR 22:12 23:0651 ARACA LA CANA (MURGA) 21:16 NORTE 22:16 23:1052 Pasacalle Antel 21:16 SUR 22:16 23:1053 LA VENGANZA DE LOS UTILEROS (MURGA) 21:20 SUR 22:20 23:1454 LA MARGARITA (MURGA) 21:24 NORTE 22:24 23:1855 MOMOLANDIA (MURGA) 21:28 SUR 22:28 23:2256 LA GRAN MUÑECA (MURGA) 21:32 NORTE 22:32 23:2657 Pasacalle de Adu 21:32 NORTE 22:32 23:2658 LA BUCHACA (MURGA) 21:36 SUR 22:36 23:3059 CURTIDORES DE HONGOS (MURGA) 21:40 NORTE 22:40 23:3460 LA GRAN SIETE (MURGA) 21:44 SUR 22:44 23:3861 LA LUNATICA (MURGA) 21:48 NORTE 22:48 23:4262 Pasacalle Antel 21:48 NORTE 22:48 23:4263 LA MARTINGALA (MURGA) 21:52 SUR 22:52 23:4664 LA MOJIGATA (MURGA) 21:56 NORTE 22:56 23:5065 LINEA MAGINOT (MURGA) 22:00 SUR 23:00 23:54 Pasacalle Antel 22:00 SUR 23:00 23:5466 Pasacalle de Adu 22:00 SUR 23:00 23:5467 SARABANDA (LUBOLOS) 22:05 NORTE 23:05 23:5968 C 1080 (LUBOLOS) 22:10 SUR 23:10 00:0469 YAMBO KENIA (LUBOLOS) 22:15 NORTE 23:15 00:0970 TRONAR DE TAMBORES (LUBOLOS) 22:20 SUR 23:20 00:1471 LA CARPINTERA ROH (LUBOLOS) 22:25 NORTE 23:25 00:1972 INTEGRACIÓN (LUBOLOS) 22:30 SUR 23:30 00:2473 SENEGAL (LUBOLOS) 22:35 NORTE 23:35 00:2974 NIGERIA (LUBOLOS) 22:40 SUR 23:40 00:34

ORDEN DEL DESFILE


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Espectáculo:”Chobytisima”Dirección Responsable: Leonardo Pacella y Julio “Bicho” Yuane.

TÉCNICOS Textos: Julio Yuane - Leonardo Pacella Puesta en escena: Julio Yuane - Leonardo Pacella Arreglos corales: Hernán Macón Coreografías: Rodrigo Cáceres Escenografía: Angel Duarte Maquillaje: Soledad Denis - Mathias Cabanelas

Vestuario: Soledad Denis - Mathías Cabanelas - Graciela Furtado Iluminación: Nicolás Amorin COMPONENTES Leonardo Pacella, Julio Yuane, Pedro Denis, Martín Prado, Walter Miranda, Erceo Curto, Walter Britos, Mathías Cabanelas, Rodrigo Cáceres, Hernán Macón, Federico Dunghey, Marcel Puente, Nicolás Mattos, Pablo Carabelli, Nicolás Cabanelas, Juan Pablo Santana,

Direccion General: Sandra Capece Director Responsable: Marcelo OrtizNombre Del Especatculo : “Otro Mundo”Texto E Idea Original: Marcelo Ortiz Colaboran En Texto – Horacio Rubino – “Muñeco” Artigas PerezPuesta En Escena : Lito Diaz: Marcelo Ortiz Arreglos Vocales – Alicia “Colo” AlvarezArreglos Musicales – Fernando “Chirola” SerenaCoreografias : Diego PiñeyruaMaquillaje – Cristina Garcia ZorrillaEscenografia – Tae (Taller De Artes Escenicas)

Vestuario – Sandra CapeceIluminación – Gaston AlhadeffSonidista – Marcelo Lagreca

COMPONENTESRaul “Titi” Medina, “Lito” Diaz, Marcelo Ortiz , Guillermo Maggioli, “Chapy” Forneiro, Giovanna Sellanes, Diego Sosa, Diego Piñeyrua, Cecilia AbaldeDanilo Conte, Paulo Ruiz Diaz, Arcelo Mateos, Pablo Iguini, Agustina Lopez, Lucas Melgar

EN PISTAS Y EFECTOS DE SONIDOMATIAS RODRIGUEZ

Dirección Responsable: Carlos Viana.Coordinación General: Leo Perla.Producción Artística: Pablo Bonilla.Producción Ejecutiva: Ari Grimblant.Nombre Del Espectáculo: “Samurai”.Textos: Jimena Marquez, Jimena Vázquez Y Maxi Xicart.Dirección Artística Y Puesta En Escena: Fernando Toja.Arreglos Corales: Martin Angiolini.Letras De Canciones: Jimena Márquez.Coreografía: Javi Martinez Barzi Y Tabare MartinezDiseño De Escenografía: Jorge Hirigoyen.Realización De Escenografía: “La Loca Compañía”.Diseño De Vestuario: Fernando Olita.Realización De Vestuario: Fernando Olita,

Mary Grum, Isabel Silveira.Zapatos: Carlos Araujo.Sombreros: Betina López.Maquillaje: Paloma Gonzalez H Mk Up.Utilería Y Accesorios: Matias “Peluche” Medina.Diseño Gráfico: Leandro CrócamoComponentes: Jimena Vázquez, Jimena Márquez, Florencia Infante, Javi Martinez, Martin Fagundez, Virginia Bentancur, Agustin Martinez, Leo Perla, Gustavo Aguirre, Gabriel Morgade Machado, Maria Eugenia Pirotto, Dario Sellanes, Antonella Puga, Pablo Bonilla, Mathias Bentos, Emiliano Pegoraro, Ignacio Rodriguez.Asistentes: Henry Rafael Ferreira, Brahian Techera, Maar Corbo, Luis Alberto Greca, Anto Villalba, Mariana Alonso.

Director Responsable: Hugo CorreaDirección General: Eduardo Rigaud / Fabricio SperanzaTextos y Puesta en escena: Eduardo Rigaud / Fabricio SperanzaArreglos Corales: Martín SouzaCoreografías: Santiago DuartePistas: Martin Garabedian / Ignacio Olveira Jefe de Utilería: Marcelo TabordaAccesorios: Álvaro Vila / Esteban LazorykDiseño de Vestuario: Marianela Freire / Sandra Moreira Coordinación General: José Luis Casteriano / Diego Mendilaharzu /Álvaro Vila / Esteban Lazoryk.Elenco: Walter (Cucuzú) Brilka – 1er Actor

Ricardo (Tato) García – Actor Pablo García - Actor Joaquín Olivera – Actor Ximena Rebella – Actriz Luis A. Casalas – Actor / Vocalista Mathias Albarracín - Actor Fabián Silva – Actor / VocalistaEstefania Rodríguez – Actriz / Vocalista Jacinto Giménez – Actor Sofía Núñez - ActrizGuillermo Siriani – Actor Pia D´Andrea – Actriz Mariana Duarte – Actriz Yomira García – Actriz Gonzalo Parodi - 2do TecladoIgnacio Olveira – 1er Teclado

Los Chobys

Fantoches

No te comas los morrones

HU

MO

RIS

TAS

Cyranos


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DIRECTOR RESPONSABLE: Carlos BarcelóCOMPONENTES: Cléver “Pato” Esteche, Carlos Barceló, Mauro Puig, Miguel “Pendota” Meneses, Darío Torres, Pablo Miranda, Gustavo Uboldi, Camila Caeiro, Héctor Victora, Juan Martín Durán, Serrana Barceló Lorena Ifrán, Damián “Chino” Macon, Bruno Sellanes, Ismael Goñi.MÚSICOS: Diego García (teclado), Gustavo Britos Celis (bajo), Pablo Canoura (batería), Matías Muñoz (guitarra)TEXTOS: Carlos Barceló con colaboración de Mauro Puig y Clever “Pato” EstecheARREGLOS CORALES: Diego Berardi y Diego GarcíaARREGLOS MUSICALES: Banda de Sociedad AnónimaPUESTA EN ESCENA: Carlos BarcelóCOREOGRAFÍA: Camila Caeiro

DISEÑO DE VESTUARIO: Agustín Camacho Separovich, Gerardo Gómez, Paula BarcelóASISTENTE DE VESTUARIO: Paula BarcelóSOMBREROS: Agustín Camacho Separovich, Gerardo GómezREALIZACIÓN DE VESTUARIO: Agustín Camacho Separovich, Gerardo Gómez, Mirta Saavedra, Milka Perdomo, Raquel Perdomo, Paula Barceló ACCESORIOS EN POLIFÓN: Rúben GarcíaMAQUILLAJE: Belen Orique ESCENOGRAFÍA: Idea: Alberto “Beto” Gómez y Carlos Barceló Realización: Alberto “Beto” Gómez y Nilo CabreraFOTOGRAFÍA: Paola AlcortaCOORDINACIÓN GENERAL: Ana PerdomoASISTENTES: Andrea García, Dahiana González, Mauricio Cabrera, Juan Manuel Viera, Bruno Solari.

Dirección Responsable: Sr. Nicolás Telles Y Diego CuiñasCoord. General: Sr. Diego CuiñasLetristas: Marcelo Vilariño/ Germán Medina/ Lucía RodriguezPuesta En Escena: Nicolás TellesArreglos Corales: Diego BerardiArreglos Musicales: Santiago Oton/ Diego MusettiEscenografía: Alberto GómezDiseño De Vestuario: Nicolás Telles/ Elizabeth “Lita” Silveira / Yessy López

Realización De Vestuario: Elizabeth “Lita” Silveira / Yessy LópezCoreografías: Nicolás Telles/ Eugenia González/ Diego Rodríguez/ Christian “Tita” Moyano/ Roberto “Tito” RodríguezActores: Lucía Rodríguez Y Germán MedinaBailarines: Nicolás Telles/ Eugenia González/ Eduardo Techera/ Ana Ramos/ Diego Umpierrez/ Dahiana Pereira/ Juan Pablo Rocha/ Nadia

Longeau/ Santiago Costa/ Lucía Figueiras/ Pablo DominguezCantantes: Carlos Pasotti/ Camila Rodríguez/ Fabián Pérez/ Luciana García/ Eloísa MéndezMusicos: Santiago Oton(Teclado)/ Horacio Mata(Batería)/ Diego Musetti (Trombón)/ Diego Pedraja(Trompeta)/ Mathias García (Timbales)/ Camilo Frau (Congas)/ German Cristino (Guitarra)/ Mathias Cristino (Bajo).

Dirección General: Katya Zakarian.Coordinación General: Karina Campos.Textos: Leonardo Pacella, Pablo Benítez y Fabricio Speranza.Puesta en Escena: Leonardo Pacella y Katya Zakarian.Dirección Musical y Arreglos Corales: Martin Garabedian.Arreglos Musicales: Martin Garabedian. Colaboración: Adrián Guillen.Coreografías: Katya Zakarian, Nico Morales Ballroom: Pablo Delgado y Analía Chiffone Street Jazz: Gastón

Gatto Bachata: Katya, Martin Fonseca, Sebastian Ottonelo Musicalidad: Martin Brizolara Iluminación: Rafael Maciel Escenografia: BetoVestuario: Diseño: Katya Zakarian Realizacion: Syrley RecaldeAccesorios de Vestuario : Katya Zakarian, Vanesa Bitancor, Daniela Poyo LlabresMaquillaje: Karina CamposActores: Camila Santos, Lucia Quinteiros, Esteban Casteriana, Nilo “Pato” ZakarianCantantes: Adriana Tomeo, Yohana Gallo,

Nicolás Silva, Eduardo AlbertoMúsicos: Sergio Pereira (Trompeta, Fernando Romero (Congas), Mauricio Sosa (Trombón), Martin Garabedian (Teclado), Leonardo Quesada (Batería), Adrián Guillen (Guitarra / Bajo), Anthoni Vilar (Timbales) Bailarinas: Analía Chiffone, Sofía Esquire, Micaela Saporiti, Sofía de León, Magdalena Díaz, Carolina de LeónBailarines: Leonel Valiente, Pablo Delgado, Sebastián Ottonello, Steven Cotelo, Martin Fonseca, Diego Rodriguez

Dirección responsable: Gustavo PérezTextos: Eduardo RigaudPuesta en escena: Roberto RomeroCoreografías: Gustavo Jean Claude Pérez, Nicolás Marín, Vanessa Gross, Damian Fraga, Dahiana Lamas, Ipés Dantes, Santiago Duarte, Romina Valenti, Gabriel Cerviño, Carlos BorthagarayArreglos corales: Jorge Bombero Velazco

Arreglos musicales: Venancio RamírezVestuario: Leticia Rodríguez, Sergio AmendolaMaquillaje: Damián Fernández, Leticia RodríguezEscenografía: Joaquín TerraSolistas: Fiorella Santana, Sofía Cervetto, Leonardo Homrich, Roberto DíazBailarines: Micaela Vitiritti, Lorena Charlo, Dahiana Barlocco, Romina

Valenti, Ayanell Curbelo, Matías López, Andrés Pérez, Schubert Cardozo, Roberto Gómez, Gustavo PérezActores: Natalia Sogbe, Ignacio Caraballo, Nicolás Firu Fernández, Roberto RomeroBanda: Nicolás Salorio, Venancio Ramírez, Ismael Invernizze, Pablo Pereyra, Luciano Caffrée, Leandro González, Fabian López, Javier Renik, Alejandro Schaffner

Idea original: Farías, del Rio, Gianarelli, Outerello, González, Olita.Textos: Gastón “ruso” González.Letras de canciones: Ángela Farías, Julio del Río, Eduardo Outerello.Temas Inéditos: Letras: Ángela Farías. Música: Oscar Gómez, Osmar Miranda, Diego Romano, Álvaro Denino.Arreglos Vocales: Oscar Gómez, Agustín Amuedo.Arreglos musicales: Oscar Gómez. Puesta en escena: Eduardo Gianarelli, Fernando Olita, Julio del Río, Eduardo Outerello, Gastón Ruso González.Coreografías: Julio del Río Aportes: Carla Latorre. Hip hop: Christian Chino Barbeira

Diseño de Vestuario: Fernando OlitaRealización de vestuario: Isabel Silveira, Mabel Fiuri, Diana Rostan, Andrea Ramela.Pelucas: Betiana López, Luciana Pasotti.Escenografía: Sebastián Silvera, Nicolas Amorin, Martin Birriel.Maquillaje: Betania López, Claudia Piedeferri, Camila Priore, Luciana pasottiIluminación: Gaston Aladef.Asistencia: David Britos.Coordinación artística: Eduardo “Colo” Gianarelli. Coordinación: Stella Lolo Dirección General: Julio del Río, Fernando Olita.Dirección Responsable: Ivar Solsona.

Solistas/coro/actores: Marhiel Barboza, Luciana Pasotti, Mariana Escobar, Diego Romano, Rodrigo Correa, Mauricio Ripoll.Bailarinas: Carla Latorre, Clara Cristobal, Pamela Ihitz, Stephanie Lacuesta, Sasha Acosta.Bailarines: Julio del Río, Maximiliano Velo, Nicolás Núñez, Emanuel Núñez, Federico Granzela.Músicos: Martin Moretto (Teclado), Javier Freire (Bajo), Pablo Esquio(Guitarra), Claudio Guzman (Trompeta), Fernando Rodríguez (Trombón), Enrique “papo” Guzmán(Batería), Alejandro guzmán(Congas y accesorios). Nicolas “chino”Godoy (Percusión).

Sociedad Anónima

House

Madame Gótica

La Compañía

Tabú

HU

MO

RIS

TAS

REV

ISTA

S


6Enero 2017 | Nº 489


IDEA ORIGINAL: Mathias SilvaPUESTA EN ESCENA: Agustin Camacho, Matias Silva y Saura Peyrot TEXTOS: Marcel Keorogliàn y Patricia Tardi MÙSICA: Hugo Fattoruso COREOGRAFÌA: Saura PeyroutARREGLOS CORALES Y MUSICALES: Andres AntunezESCENOGRAFÌA: Mathias Dopazo con Hugo LombardoJEFE DE CUERDA DE TAMBORES: Luis Pereyra, Mathias, Welligton y Guillermo Silva

SOLISTAS: Patricia Zappia, Graciela Villar, Patricia Duarte, Jorge Martinez, Waldemar SilvaVEDETTES: Serrana Sequeira, Macarena Rosadilla, Cecilia LalindeBAILARIN: Nacho CardozoMAMAS VIEJAS: Laura Millar, Julia Silva y Sandra OliveraGRAMILLEROS: Josè Luis SchipaniESCOBERO: Luis Enrique “Quique” Pereyra COORDINACIÒN GENERAL: Mathias Silva

Nombre del espectáculo “Sala de Naciones” Director Responsable: Florencia Gularte y Hector SuarezIdea Original: Florencia Gularte y Hector Suarez Dirección Musical Alejandro Luzardo Textos: (Guion) Gustavo Fernandez Puesta en escena: Comparsa Inte-gracion Coreografías: Florencia GularteJefe de cuerda: Hector SuarezCuerda de tambores: Luis Martinez, Francisco Leites, Guillermo Corvo, Marcelo Almeida, Damian Nuñez, Marcelo Sosa, Gaston Longeau, Federico Leites, Eduardo Martinez, Hector Morales, Juan Gonzalez

Arreglo De Cuerdas: Jonathan Suarez GularteTambores Acompañamiento: Hector Suarez, Ismael Invernizzi, Nicolas Mansi, Matias Sequeira, Facundo Gares.Vedetes: Florencia Gularte, Paola CorreaBailarín: Ernesto CostaBailarinas: Susana Tellechea, Eli-zabeth Contrera, Paulina Invernizzi, Flavia Gularte, Natali Gissell, Carolina Arigon, Estefanie Hermida, Florencia Durand, Romina Irace, Romina Sua-rez, Yadira Valentina, Sofia Caceres, Romina Mancusso.Solistas y Primer Actor: Pedro DiazCoro y Solista: Lina Pacheco, Charo

Martinez, Daniela Mieres, Fernando “Sabor” Young, Alain Yossel, Adrian Folle, Uriel Correa, Juan Alejandro, Walter Lacuesta, Luciana Cardozo, Ana Gaggero.Jhoanna Martinez.Gramilleros: Yamandu Rodriguez, Omar Gonzalez, Daniel Gares, Carlos Vilela, Marcelo AlmeidaEscoberos: Alejandro Rosas Porta estandartes: Cristian Farias Porta Bandera: Gregorio Minglionico, Juan Zambrana Porta Estrella: Gabriel Cuenca Porta Luna: Sofia Alfonso, Jonathan SuarezMusicos: Juan Gularte (bajo), Alejan-do Luzardo (Guitarra), Oscar Parea (Trompetas), Liver Galloso (Saxo), Eduardo Risso (Teclado), Carlos Leal

Director responsable: Alejandro PrietoDirección general: Fabián Carpintero.Dirección Artística y Puesta en escena: Eduardo Outerelo.Asesor del espectáculo: Oscar MontañoDirección coral y musical: Ariel Colacho RodríguezTemas: Mandrake Wolf, Eduardo Outerelo, Ariel Colacho Rodríguez, Heber PírizCoreografía: Cynthia RodríguezVestuario: Alejandro Prieto, Sofía SánchezRealización: Marianella Serra, Alejandra y equipo.Coordinación: Carlos Prieto, Sofía Sánchez.Cuerda de tambores: Lucas Carpintero, Alejandro Prieto, Alfredo García, Christian Siga, Ricardo Silvera, Maximiliano

Carpintero.Músicos: Bruno Becerra, Ariel Colacho Rodríguez, Daniel Calaui, Martín Baldris.Solistas y coro: Heber Izquierdo, Jaqueline Mor, Heber Piriz, Mandrake Wolf, Tino Zeballos, Gabriela Blanco, Alvaro González, Daniela Mañana, Sandra Molina, Claudia Avelino, Alvaro GómezActriz: Dahiana Garcái. Actor y escobero: Pedro Ferreira Bailarín y actor: Danil PérezVedettes: Cecilia Rodríguez, Cynthia Rodríguez, Yaima RodríguezBailarín y gramillero: Santiago RodríguezGramillero: Jorge Morchola Rodríguez, Daniel PintoMamas viejas: Sylvia Rodríguez, Olga Santos, Rosana Burgueño.

Directores responsables: Javier pereyra Sebastian Pereyra Luis Marcelo RodriguezLetras y musica: Marcelo RodriguezDirector Musical: Esteban GarciaVedette: Tina FerreiraSolistas: Marcelo Rodriguez, Sebastian

Pereyra, Sara Amarrillo, Rodrigo Imperial, Matias Caraballido. Camila

Puesta en Escena: Alejandro Trinidad Coreografias: Alejandro TrinidadVestuario: Luz Acosta y Graciela AcostaMaquillaje: Yamila AcostaPIntura de tambores: Andres Moscovikz

(último alumno del taller de Torres Garcia 92años)

C1080

Integración

Nigeria

LUBO

LOS

Carpintera Roh


7Enero 2017 | Nº 489


Director Responsable: Alfonso y Cesar Pintos Textos y Letras: Angela FariasPuesta en escena: Angela Farias y Edelweis LoyateCoreografías: Carla LatorreArreglos corales: Jorge Velazco Diseño y Realizacion de Vestuario: Yolanda Cabral y Jorge RozembergAsistente de Vestuario: Lilian Carballo, Clelia Alvarado Escenografía: Alfonso Pintos y Taller de Sarabanda Maquillaje: PalomaArreglos Corales: Jorge Velazco Cuerda de tambores: Nicolas ,Wilinton Ge-rardo, Luisito, Pitter, Waldemar, Jhonatan, Luis, Fabian.

Vedetes: Micalea Pintos Bailarín: Santiago Carrizo Bailarinas: Anita, Valentina, Sarita, Lucia, Ariadna, Ailen, Gabriela, Romina, Nicalea, Pamela y Agustina.Solistas: Edelweis Loyate, Macarena Eche-nique, Claudia Puerto, Maximiliano Suarez, Daniel Sastre.Coro: Roberto, Maxi, Adrian, Gonzalo, Luciano, Maria Noel, Edit, Natalia, Mariela, Camila.Musicos: Garay Cabrera, Fredy Santana, Bernardo Fuerte, Nicolas Amaral. CabreraGramilla: Rosa Lasaga, Alejandra Berardi, Stella Carrizo, Ana Maria Lobecho, Mario Hugo, Andres Gallego, Martin Rorra, San-tiago Carrizo.

Director responsable: Jorge NataleDirector general: Julio Sosa KanelaPuesta en escena y luces: Coco RiveroArreglos musicales y corales: Gerard GrimaudTextos: Cono Rivero, Leonardo Martínez, Eder FructosCompositores: Martin Angiolini, Ruben Burgos, Eder FructosActor: Alejandro MartínezCoreografía: Ana Paula SalinasMaquillaje: Sandra Ríos y staffJefes de cuerda: Gustavo Diego Rodríguez y Fernando RodríguezEscenografía: Taller de KanelaAccesorios y creación: Taller de KanelaVestuario, diseño y creación: Julio Sosa KanelaMúsicos: Pablo Mendaro guitarra, Miguel Arguello bajo, José Rosas

trombón, Juan Carlos Ferreira teclado, Miguel Ángel Pintos trombón, Joaquín Rico trompetaSolistas: Gerard Grimaud, Sergio Pérez, Lilián Rodríguez, Hugo Núñez, Lourdes De Marco.Coro: Gerard Grimaud, Sergio Pérez, Lilián Rodríguez, Hugo Núñez, Lourdes De Marco, Gabriel de León, Julio Gómez, Luis Siécola, Gustavo Arrúa, Richard Toya, Dariana Luz, Mariela Gallasso, Enrique Gallasso, Julián Rodríguez, Brian Caballero, Alexander CampoGramilleros: Sergio Gares, Javier Zambrana, Gustavo ArrúaMamas viejas: Susana Fernández, Adriana Gularte, Dariana LuzEscobero: Sebastián ArtagaveytiaVedettes: Valentina Gutiérrez, Karen Borba

Cuerpo de baile: Valentina Gutiérrez, Karen Borba, Ana Paula Salinas, Vanessa Cardozo, Virginia Queijo, Cecilia Pérez, Claudia Azambuya, Noralí Vázquez, Carolina Díaz, Viviana LLanes, Yessuina Olivera, Paula Cardozo, Gabriela Paez, Camila Liberman, Mayra AcostaBailarines: Jullio Sosa KanealTambores acompañantes: Gustavo Diego Rodríguez, Fernando Rodríguez, Julio Palermo, Agustín Miramontes.Cuerda de tambores teatro: Gustavo Diego Rodríguez, Fernando Rodríguez, Julio Palermo, Agustín Miramontes, Cristian López, Eduardo Tito, Marcos Rodríguez, Martín Perolari, Gabriel De León, Carlos Mouzo, Ignacio Ortíz, Leandro González, César Aándiga, José Benavente.

Dirección Responsable: Carlos y Roberto GonzálezCoordinación general: Roberto GonzalezIdea original: Bonifacio DíazDirección artística: Néstor SilvaTextos: Bonifacio Díaz, Néstor Silva, Eduardo YagunoMúsicas: Néstor Silva, Eduardo YagunoPuesta en escena: Gabriel RodríguezCoreografía: Loreley “Lola” AcostaDirección, arreglos musicales y corales: Néstor SilvaCoordinación musical: Víctor AcostaDiseño de Vestuario: Loreley “Lola” AcostaRealización de Vestuario: Loreley Acosta, Betty Cantero, Carolina Camara , Juan Carlos, Marta Quintan. Diseño de escenografía: Lorena LungoRealización de escenografía: Roberto González y taller de Senegal

Solistas: Loreley “Lola” Acosta, Néstor Silva, Víctor Acosta, Alicia Brum Eduardo Yaguno, Gonzalo Rodríguez, Gabriel Rodríguez.Vedettes: Loreley Acosta y Sofía GonzálezJefe de cuerda: Adrián Simone Actores: Gabriel Rodríguez, Jorge ParedesBailarines Miguel Fleitas y Washigton MartinsBailarinas: Carolina Perez, Claudia Avila, Florencia Marquez, Paola Silva, Sofía Brianza, Ximena Alvez, Yamila Cholvi, Virginia Ricobaldi, Yanika Bernengo, Florencia Motta, Micaela Benencio, Monica Rodriguez.Gramilleros: Jorge Paredes, Gonzalez Rodriguez, Esteban Rodriguez, Pablo Damian, Jhonatan MonteroMama viejas: Mónica Olivera , Florencia Gares, Dahiana Rodriguez, Miriam

Rodriguez, Anhair Sosa .Escobero: Julio GonzálezCoro: Carlos Rivero, Carlos González, Jorge Paredes, Elizabeth orrea, Alicia Brum, Martín Ponce, Diego Castro, Luis Vega, Bonifacio Díaz, Christian López, Gabriel Rodríguez.Orquesta: Victor Acosta (teclados), Álvaro Cardozo (teclados), Jorge Abreu (bajo eléctrico), Kelbys Bueno (trompeta), Danilo Caffaro (Saxo barítono y flauta traversa), Carlos Eduardo Pereyra (trombón), Néstor Silva (guitarra)Cuerda de tambores: Alejandro Simone, Dahiana Rodriguez, Wilson Rodriguez, Jhonatan Montero , Gabriel Da Luz, Martin Sosa, Adrian Simone, Adrian Correa, Matias Pereyra , Federico Toya , Joaquin Larrosa , Facundo de los Santos , Pablo Damian , William Borba ,Myrko Navas y Pablo Fernandez.

Director Responsable: Carlos Larraura.Coordinadores: Daniel López – Maxi Alonso.Textos y Puesta en Escena: Leo PreziosiArreglos Orquestales y Pianista: Juan SteinerComposición Musical y Arreglos Cora-les: Eduardo LuzEscenografía: Jorge Hirigoyen – Alberto GómezCoreografía: Rafel ValeireDiseño de Vestuario: Daniel Rodríguez - Celia Guadalupe – Carlos LarrauraRealización de Vestuario: Daniel Rodrí-guez – Mario Rodríguez – Betty CanteroGorros y Tocados: Roberto Torres Alba-rado – Daniel RodríguezMaquillaje: Hugo Arias y EquipoActores: Ernesto María Pérez, Maxi Alonso, Nadia Suarez, Juan Luis González

Músicos: Juan Steiner, Sebastian Medero, Martín García, Walter Pedreira, Carlos Da Silva Leal, Nelson Martín CamposAcompañamiento: Michel García, Mi-guel Jaques, Miguel Laureiro, Christian Barcelo (Facha), Bruno Mendez, Lucas LarrauraSolistas: Eduardo Da Luz, Hugo (Cheche) Santos, Jesús Segovia, Javier Rodríguez, Nadia Suarez, Noelia HerediaCoro: Esthepanie Guadalupe, Nohemi Heredia, Rita Duran, Lorena Borges, Germán Viera, Robert Suarez, Gastón De León, Emiliano HerediaVedettes: María Celia Guadalupe, Carol LarrauraBailarin:Maxi AlonsoCuerpo de Baile: 1ª Micaela Viera, Ca-milla Larraura, Fabiana Rondan, Natalia

Esquivel, Yamila Viera, Florencia Gómez, Eliana Piriz, Adriana Buendia, Laura Díaz, Lucía Martínez, Nadia Henderson, Linda VegaEscobero: Gustavo (Tato) BerlangieriGramilla: Carlos Gogo – Carlos Odera – Miguel Jaques (Hijo) – Paulo FurtadoMama Viejas: Jaque Larraura – Jimena Viera – Gladys Sosa – Gladys BurgueñoCuerda de Tambores: Jefes de Cuerda: Miguel Laureiro – Miguel Jaques – Bruno Mendez – Efrain SilvaCuerda: Miguel Laureiro, Miguel Jaques, Bruno Mendez, Efrain Silva, Lucas Larraura, Michel García, Christian Barcelo, Julio Viñu, Guillermo Squivel, Gaston Vidal, Marcelo, Miguel Angel Cardozo, Brian Cruz, Jose García, Germán Antunes

Sarabanda

Tronar de tambores

Yambo Kenia

LUBO

LOS

Senegal


8Enero 2017 | Nº 489


Por Mariana Gerosa y Xosé de Enríquez

In memorian Darío Me-dina (1960-2016)

“¿Qué gente hay allá arri-ba, que anda tal estrépito? ¿Son locos?”

Moratín, Comedia nueva

Uruguay comienza a tran-sitar el siglo XX como país mo-derno de la mano del batllismo.

Una vez concluido el ciclo de guerras civiles que enfrentó ferozmente al campo y la ciu-dad en tanto representantes de dos modelos de país, Batlle y Ordóñez destinó sus dos presidencias a transformar el Uruguay para su definitiva inclusión en el circuito econó-mico mundial.

Parte importante de la impronta batllista fue reco-nocer y buscar respuesta a la llamada cuestión obrera. El capitalismo en auge exponía las aristas más obscenas de un sistema que se apoya en la explotación del hombre por el hombre.

Batlle y Ordóñez supo de ideologías: sus viajes a Europa lo mantenían al tanto de las reflexiones de teóricos socia-listas, comunistas y anarquis-tas. Anticlerical, el presidente separó el poder político del religioso inaugurando un país laico en que iglesia y estado estarían legalmente separados.

Las leyes de corte obreris-ta, apuntaban a la formación de un estado paternal y be-nefactor, que identificara las desigualdades sociales y aten-diera a los más vulnerables.

Obreros y mujeres fueron especial objeto de leyes y po-líticas sociales (ley de ocho horas, regulación de condi-ciones de trabajo, divorcio por simple voluntad de la mujer).

Un numeroso cuerpo de funcionarios vertebró al país batllista: funcionarios que serían el núcleo duro de una clase media extendida y sa-tisfecha.

Cien años de creación de “La cumparsita”… y sigue tan campante“El aire tibio de febrero envuelve los sueños y las esperanzas de quienes damos rienda suelta a la alegría y al desenfado. Vuelve Momo, jocundo y triunfal, y hoy será el gran corso inaugural por 18 de Julio. El Carnaval de 1917 está aquí.” Cien años atrás, Gerardo Hernán Matos Rodríguez, un hombre joven, de clase media y asiduo a la Facultad de Arquitectura, creó una melodía que trascendió el tiempo y el espacio para el que fue compuesta. En 2017 La Cumparsita cumple cien años… y sigue tan campante.

Entre las políticas sociales del batllismo, la atención a la cultura y el reconocimiento del derecho de acceso a ella por parte de los ciudadanos, las fiestas de verano y carna-val impulsadas y organizadas por el municipio capitalino se constituyeron hitos anuales. La Comisión de Fiestas des-tinaba recursos económicos y humanos para la organización de los festejos en la capital.

El carnaval no se concebía

por fuera de las celebraciones de temporada, sino que estaba integrado en una oferta de ocio y diversión que tem-pranamente identificaba su potencial turístico.

“¡VIENE EL CORSO! ¡VIENE EL CORSO!”

“Voló una serpentina azul desde el balcón de Yaguarón y Soriano, directo hacia la berlina adornada que avan-

zaba lentamente en dirección a la Plaza Constitución. Es un espléndido domingo de febrero. Montevideo ya está palpitando hace días el co-mienzo de las carnestolendas, las aguardamos con ansiedad; hacen parte de las fiestas de Verano y Carnaval que orga-niza el municipio capitalino.

Como buen montevidea-no, no me quiero perder nada y desde temprano enfilé mis pasos para el centro de la ciu-dad. Claro, yo tengo intereses creados. Este año, Marujita me prometió que va estar con su hermana y su tía en la esquina de 18 y Convención. Camino con lentitud por las calles aledañas a la principal avenida mientras observo con interés todo el movimiento.

Suben familias enteras hacia 18 de Julio. Damas y caballeros jóvenes impeca-blemente vestidos, los niños casi todos disfrazados. La agi-tación va en aumento. Desde la Estación Central de ferro-carriles, numerosos contin-gentes de personas entre los cuales predominan niños, se dirigen hacia 18 derrochando algarabía. Llegan de Florida, de San José, de Canelones, Las Piedras, La Paz…

Llego a la Plaza de la “Ma-triz”, y allí el ajetreo es impre-sionante. Los participantes del corso se organizan en la salida y crece el nerviosismo. Por la calle Juncal llega una rondalla luciendo vistosos trajes rojinegros. El bullicio y la alegría son indescriptibles. Allá alcanzo a ver la berlina que avanzaba por la calle So-riano, a la altura de Yaguarón. Engarzada de serpentinas multicolores es el centro de las miradas, ya que las jovencitas que viajan en ella son bellísi-mas… aunque sus mascaritas traten de disimularlo.

Pienso en Marujita, la hermosa vecina de mis abue-los. Cada vez que visito a mis abuelos intento cruzarme con ella. Va a hacer dos años que la vengo dragoneando. El año pasado pudimos conversar

un buen rato cuando nos encontramos en el tablado de Justicia y Miguelete. En este carnaval tendré que invitarla a ir a un baile. Ella ya cum-plió 19.

Los preparativos para el inicio del corso son febriles. La Comisión Municipal de Fiestas ya tiene todo dispuesto. Los tambores de la banda mi-litar se van disponiendo sobre la calzada de la calle Sarandí. Ya falta muy poco. Cuando el desfile comience iré por San José hasta la calle Daymán y luego de que pasen algunas agrupaciones y carros, cami-

naré hasta la esquina de Con-vención. Trataré de acercarme a Marujita y le obsequiaré un vistoso lanza perfume.

¡Cuánta alegría! ¡Cuánto colorido! Y pensar que mi abuela dice que los carnavales de su tiempo eran mejores. “Ay Arturito, en mis tiempos sí que nos divertíamos… carnavales eran los de antes; cuando organizábamos aquél los asaltos en el barrio… ¡todos los vecinos participaban!” Mi abuelo había estado vinculado a la comisión que organizaba el tablado Saroldi, hace como veinticinco años.

“Todo el año es carnaval”Fue el escritor, periodista y político español, Mariano José de

Larra, uno de los más destacados exponentes del Romanticismo español, quien acuñó la famosa y reiterada frase por estos lares “Todo el año es carnaval”. Nacido en 1809 y fallecido en 1837, muy joven, antes de cumplir los 28 años, Larra jamás hubiese imagi-nado que su expresión se “haría carne” en esta lejana ciudad del Río de la Plata. “Poco a poco vuelvo en mí, y asustando a un turco y una monja entre quienes estoy, exclamo con toda la filosofía de un hombre que no ha cenado, e imitando las expresiones de As-modeo, que aún suenan en mis oídos: ‘El mundo todo es máscaras: todo el año es carnaval’.” Así finaliza Larra su crónica titulada “El mundo todo es máscaras. Todo el año es carnaval”, publicada en El Pobrecito Hablador, el 14 de marzo de 1833. Casi un siglo más tarde, Julio De Caro le puso música a la letra de Dante A. Linyera, y nació un tango famoso: “Todo el año es carnaval”.

“Que vuelen por el corso nuestras penascual una viboreante serpentina,hay que gozar porque la vida es cortavivir para el amor que dura un día...¡Arriba nuestras copas, compañeros!Brindemos por la frágil Colombinaque en loco flirt con un Polichinelase burló de su tristón Pierrot.”


9Enero 2017 | Nº 489


Yo veo evolucionar el corso por 18 de Julio y no dejo de emocionarme.”

…UNA NOCHE AFIEBRADA

A finales de la década del 10, era habitual que los jóvenes de clase media y media alta de Montevideo, muchos de ellos estudiantes universitarios, fes-tejaran en la vía publica agru-pados en troupes -las mur-gas por entonces tenían una extracción social diferente-. Solían recorrer la ciudad ento-nando canciones compuestas para diversas ocasiones.

Uno de ellos, Gerardo Hernán Matos Rodríguez, encontró la inspiración y compuso una marcha que terminó siendo interpretada por sus amigos durante los carnavales de 1917.

El mito cuenta que fue producto de una noche afie-brada, la historia apenas pue-de hacer constar que aquella melodía, fue repetida y ver-sionada millones de veces durante los cien años que siguieron a su creación.

Carente de letra en su co-mienzo, hoy La Cumparsita ostenta dos registros: uno en

SADAIC a nombre de Pascual Contursi y otro perteneciente al propio Matos Rodríguez. (*)

“LA INTERMINABLE SERPENTINA”

“Allí vienen Los Profeso-res Diplomados; son sólo siete pero qué barullo que meten. Este año parece que habrá muchas más murgas… ahora ya se les denomina categoría. Enseguida desfilan Los 7 Ra-nunes, son tantas las piruetas que realizan que todos aplau-dimos. Da gusto verlos pasar. Comienzo a avanzar hacia la Plaza de la Independencia. El Centro de la ciudad es un bullicio.

Veo pasar a los Pobres Negros Cubanos y no puedo dejar de admirar las filigranas de los escoberos, al tiempo que la cadencia de los tam-bores nos envuelve a todos. Por suerte alcancé a ver al Marqués de las Cabriolas encabezando la farándula. Mis ojos bien abiertos quieren atraparlo todo, hasta la tibieza de febrero, como mis ansias de conjurar la sed atraparon el liso de cerveza en el Polo Bamba, cuando estaba llegan-do al Centro.

Ahora veo desfilar a una de las murgas que más me gustan, Don Bochinche y Compañía. A uno de los mu-chachos lo conozco porque trabaja de mandadero en el almacén de mi tío. Mi abuela dice que es un pelandrún, que no le gusta trabajar, y que eso de las murgas es para los vagos. Mi tío se enoja y le discute, le dice que el mucha-cho trabaja en el almacén y que además estudia, pero no hay caso, a la abuela no se la convence fácilmente.

De pronto ella aparece ante mí y todas las luces y el

brillo del corso se concentra-ron en un solo lugar. En la sonrisa fresca y envolvente de Marujita. Verla a ella es como reinventar mi pro-

pio carnaval. Comienza mi propia fiesta. Sin ella en esa esquina, con su vestido rosa y su antifaz azul marino que arrima o aleja de sus ojos con la guía plateada, el carnaval no hubiese dado comienzo para mí… Me acerco, saludo a la tía y a la hermana con una reve-rencia y le obsequio el lanza perfume. Desde una carroza que avanza por la avenida animando el corso, llega una interminable serpentina verde que se apoya en mi hombro y se enreda en su sombrerito rosado. Ella ríe y me siento feliz. En ese momento co-menzamos a escuchar una melodía que acapara la aten-ción de todos los presentes. Yo observo con emoción los rostros, las miradas, los ges-tos, …lo que está ocurriendo se va metiendo en la memoria viva que planea sobre miles y miles de cabezas, hurgando en cada rincón, cruzando la avenida de una acera a la otra, reconstruyendo hasta el aliento. Está pasando algo grande y estamos ahí; ¡esto es como un nacimiento! ¡Eso! ¡Eso mismo! ¡Es un nacimien-to! Lo estamos viendo nacer mientras vivimos a pleno y la vida también se nos viene con todo, como un torbellino de pequeñas y grandes cosas,

que se entremezclan como las miles de serpentinas. Tomo la mano de Marujita y ella la mueve llevando el compás de la cumparsa que marcha…

El corso continúa, la vida continúa –porque la vida siempre continúa- y habrá otros corsos, nuevas serpen-tinas, familias enteras llegan-do a 18 de Julio, berlinas y carrozas adornadas y bellas jovencitas saludando… otros marqueses, nuevas compar-sas, más papelitos… Pero este carnaval de 1917, sé que se está prendiendo para siempre en mi memoria. Tal vez la abuela tuviese algo de razón, siempre, carnavales son los de antes… tal vez no; para mí el Carnaval del 17’ es el presente.”

Cien años después, “La Cumparsita” sigue tan cam-pante y es clara muestra de esos inexplicables procesos que atraviesan la cultura po-pular: de marchita festiva a himno popular del Uruguay y del Río de la Plata.

(*)https://www.youtu-be.com/ watch?v=ieWrYMJ 2uMw&t=766s

“La Cumparsita: el tango uruguayo”. Dirección Darío Medina. Uruguay, 2004


10Enero 2017 | Nº 489


Dirección responsable: Federico PereyraAsistente dirección: Juan Pablo ParenteTextos: Christian Ibarzabal, Federico PereyraPuesta en escena: Federico Pereyra, Martin PerroneArreglos corales Diego MelanoArreglos musicales Nicolás del GiorgioCoreografía: Gonzalo Moreira y Agustín Hirigoyen (colaboración)Vestuario, Maquillaje y diseño integral: Florencia Guzzo (grupo Licencia poética), Mariana Pérez, Magali Millán, y Nylda Modas (realización)Escenografía: Guillermo Bonjour, Rodrigo García

Producción Juan Cristobal

ComponentesAndrés Bravo (teclado), Daniel Canetti, Daniel Javier, Diego Melano, Francisco Romero (bajo), Federico Del Negro (guitarra), Federico Pereyra, Gabriel Cervino, Gonzalo Moreira, Juan Ignacio Cristóbal, Juan Pablo Parente, Luis Melano, Marcelo Avalos, Martín Perrone, Matías Videal, Nocolás Del Giorgio (batería), Pablo Franchini, Santiago García, Sebastían Bargas y Winston Gorgal.

Espectáculo: “Guerra de Paro-dias”.Dirección General: Horacio RubinoProducción General: Alejandro Suárez Coord. General: Ivar Solsona Textos: Horacio Rubino, Enrique VidalLetras de Canciones: Horacio RubinoPuesta en Escena: Carlos VianaArreglos Corales y Musicales: Sergio OcchiuzziCoreografía: Christopher Sánchez

Diseño de Vestuario: Giselle Cazes, Emma RubinoRealización de Vestuario: Mi-riam Durán, Betty Cúcaro, Hugo CazesTrajes de Despedida: Hugo CazesEscenografía: Taller GandulfoUtilería y Accesorios: Nicolás AvolettaGorros y Sombreros: Natalia MontossiMaquillaje: Cinthia Puente, Mónica Suárez Pistas: Gustavo BritosSonido y Efectos: Diego Gon-zález

COMPONENTESDaniel “Nono” Cabrera, Horacio Rubino, Carlos Viana, Carlos Rodríguez, Darwin Pirri, Alejan-dra Díaz, Raúl Sánchez, “Maxi” Azambuya, Nicolás Avoletta, Sergio Occhiuzzi, Teddy Faus, Christopher Sánchez, Adriano Gallo, Emiliano Hernández, Fran-co Villar, Luis Truccelli, Mauro Martínez, Luciano Píriz, Marcelo de Cicco, Ricardo Sosa

ASISTENTES: Agustín Rodríguez, Nico Pilo, Nicolás Villarreal, Diego Marroche, Antony Acosta

Directores responsables: Joaquín Freire, Marcos Lacaze, Martín Souza, Maxi OrtaLetras: Maxi Orta, Fabricio Speranza, Martín SouzaDirección escénica: Fernando Vannet, Maxi OrtaArreglo corales y musica-les: Martín Souza, Sebastián CustielCoreografía: Santiago Duarte, Roberto Tito RodríguezCoordinación general: Joaquín FreireDiseños Web: Pablo Pérez y Facundo Barboza

Diseño de Vestuario: Mariela Gotuzzo.Componentes:Gastón Ruso González, Sergio Checho Hernández, Diego Iraola, Roberto Tito Rodríguez, Mathias Prando, Gastón Por-teño Ferreira, Gustavo Oviedo, Joaquín Alvez, Sebastián Meneses, Enrique Quique Mas-sey, Cynthia Patiño, Marcos Lacaze, Luis Trindade, Sebas-tián Custiel, Pablo Coki Pérez, Rodrigo Estevez, Matías Mato Rodriguez, Diego Díaz, Tabaré Martínez.

Dirección Responsable: Miguel Villalba y Leonardo VillalbaCoordinación General: Fabián VillalbaTextos: Maximiliano Xicart Letras de Canciones: Claudio Melcon y Jorge “Pollo” MedinaArreglos Corales y Musicales: Diego BerardiPistas y Musicalidad: Fabián VillalbaPuesta en Escena: Aldo Martínez. Coreografías y Bailes: Andrés Pastotrin Diseño y Realización de Vestuario: Mari Villalba Maquillaje: Natalia HerreraPelucas y Peinados: Alejandra AraújoEscenografía: Aníbal “Diego” Aguilar, Diego Lorenzo (Estructura) y Gustavo

Alonso (Pintura)Iluminación: Gastón Alhaeff Sonidista: Martín BrizolaraMarketing: Julio CamachoComponentes: Miguel Villalba, Fabián Villalba, Sebastián Villalba, Aldo Martínez, Joaquín Rodríguez, Sergio “Checho” Denis, Claudio Melcon, Mariano Solarich, Joaquín Terra, Gonzalo Moreira, Nicolás “Pepito” Álvarez, Andrés Pastorin, Leonel Rariz, Maximiliano Corbo, Franco Bueno, Gabriel Mareco, Lucas Morón, Pablo Cirizola, Ga-briel Sismondi, Iván Castro (Tecladista). Colaboradores: Eduardo “Morsa” Vega, Daniel Charamelo, Horacio Cantero, “El Chirola”, Leandro “Ioio” Iglesias y Andrés Leites.

Aristophanes

Momosapiens

Nazarenos

PARO

DIS

TAS

Los Antiguos


11Enero 2017 | Nº 489


COMPONENTES: Ariel pinocho Sosa, Luis canario Pereira, Andres Atay, Ledys panchito Araujo, Pablo Cánepa, Andres romy Curbelo, Mathias Cuadro, Mariana Sayas, Gustavo Maritato, Cristhian Amacoria, Diego Rodriguez, Santiago Martinez, Zachy Portillo, Christian Vega, Martín Alfonso, Fernando Abelen, Gabriel Martinez, Manuel Sanchez, Brian Lopez, Pablo Nachich (músico)

ARREGLOS CORALES Y MUSICALES: Andres AtayTEXTOS Y PUESTA EN ESCENA: Andres TulipanoVESTUARIO Idea general de vestuario: Ariel pinocho Sosa

Modista: Luicita AltesorSastres: Alberto Gonzalez,Graciela SouzaAccesorios de vestuario. Anita CasasSombreros y accesorios: Luis HalterCOREOGRAFIA Y BAILES: Diego RodriguezMAQUILLAJE: Paola PúaESCENOGRAFIA: Darío SpósitoILUMINACION: Fernando PicosPISTAS Musicales: Martin GarabedianKINESIOLOGO: Gustavo pelado FellerDIRECTOR RESPONSABLE: Ariel pinocho SosaCOORDINACION: Yaquelin Musa UrquizaDarío SpósitoParodias Dracula y El quijote de la mancha

Dirección responsable: Diego FachelliTextos: Carolina Pastorino, Christian Da Rosa, Diego Scarano, Mauricio González, Nicolás LacosteArreglos corales: Jonathan Ayala, Marcelo SiécolaPuesta en escena: Valentina SeijoVestuario: Cecilia CarriquiriMaquillaje: Grupo “las tres”, Camila Dor-ta, Luciana Schinca, Fiorella MartinelliLuces: Andrés AlbaSonido: Pablo Avellino, Ulises Rivas

Dirección escénica: Jonathan AyalaCuerda de primos: Mauricio González, Marcelo Faingola, Nicolás Fandiño, Mar-celo Siécola, Felipe PérezCuerda de sobreprimos: Carolina Patori-no, Christian Da RosaCuerda de segundos: Germán Vicente, Diego Scarano, Wilson Silveira, Danial Fer-nández, Nicolás Lacoste, Darío DortaBatería: Yesty Prieto (redoblante), Leandro Sotto (bombo), Gustavo Pérez (platillos).

Arreglos corales y dirección escénica: Diego González.Primos: Pedro Takorian, Gastón Pereira y Sebastián Costa. Primos altos: Gustavo Pérez y Mauricio Cuadro. Sobreprimos: Luis Andrada y Juan Di Bartolomeo.Segundos: Pablo Fernández, Miguel Sánchez, Massimiliano Gambaro y Nicolás Pallas.Bajos: Carlos Origüela y Elbio Rodríguez.Redoblante: Heber Aranda.Bombo: Ricardo Souza.Platillos: Andrés Parado.Dirección artística: Miguel Sánchez.

Textos: Leonardo Pacella, Julio “Bicho” Yuane, Nicolás Pallas y Catusa SilvaPuesta en escena: Gabriel Modernel.Diseño de vestuario: Luis Halter.Realización de vestuario: Luis Halter y Rossana Vecchio.Maquillaje: Cristina García y stuff.Escenografía: Fredy López.Jefe de utilería: Hugo Luisi. Asistente de dirección: Patricia Silva.Directores responsables: Fredy López, Lilián Silva y José María (Catusa) Silva.Dirección General: José María (Catusa) Silva.

Director Responsable: Lucas Pintos.Textos: Lucas Pintos, Camilo Fernandez, Martin MazzellaPuesta: Coco RiveroArreglos: Pablo PorciunculaMusicalidad: lucas Pintos, Pablo Porciun-culaVestuario: TissoraMaquillaje: Fiorella Apello, Betty Lopez.Escenografía: Coco Rivero, Lucas Pintos.Sonido: No Esta DefinidoLuces: Coco Rivero, Andres AlbaCoord: Andres Alba Direccion Escenica: Lucas Pintos.

Primos: Ignacio Urruty, Emiliano Belmu-dez, Cacha Trementano, Virginia Gervasio, Andres Etcheverry.Sobreprimo. Juan Mendez, Maira Sepul-vedaSegundos: Maxi Tuala, Camilo Fernandez, Gaston Trocoli, Martin MazellaBajos. Martin Cunha, Pedro Risso.Bateria: Cristian Trocoli-Platos, Martin Alaniz-Redo, Nico Verde-BomboUtileros. Bochas Ramos, Bruno Ovando, Matias PintosTransp: Carlitos.Local: Club Boston River, Las Duranas.

Zíngaros

La Buchaca

Cayó la Cabra

PARO

DIS

TAS

MU

RGA

S Araca la Cana


12Enero 2017 | Nº 489


Dirección artística: Martin Sosa – Ana Laura De LeónTextos: Christian Ibarzabal – Martin Sosa.Tema final: Gerardo Dorado “El Alemán” (Letra y música)Arreglos corales y dirección escénica: Álvaro “Pato” GonzálezPuesta en escena: Martin Sosa

IntegrantesPrimos: Franco García – Jorge “Cala” Villar – Liber García – Cristian Castillo – Sebastián SilvaSobreprimos: Adrián Genova- Juan García – Gonzalo CorreaSegundos: Alexander Davila- Fernando De los Santos – Fabián Rodríguez

Bajos: Sebastián Montes – Martin Sosa CafassoBatería: Gastón Núñez (Redoblante) – Alejandro Núñez (Bombo) – Diego Machado ((Platillos)Suplente: Agustín “Toto” UrbanVestuario: Ana Laura De LeónMaquillaje: Florencia Apelo- Bety López y equipoUtileros: Marcelo Arias- Eduardo Suarez – Ana Laura De LeónEscenografía y utilería: Martin Sosa – Ana Laura De León- Luis Urban y equipo de la ClaveSonido: Martin BrizolaraIluminación: Rafael Maciel

Director responsable: Rafael González, Ricardo Ribero, Angela LópezTextos y puesta en escena Leonardo PreziosiArreglos corales y musicalidad: Diego BerardiVestuario: Mercedes LalaneMaquillaje: Paula GpomezDirector escénico: Diego BerardiPrimos: Richard Enseña, Germán Canario Segredo, Agustín Pittaluga, Fabián

Acosta, Damián Dewaily, Gustavo Chato AmbrosioSobreprimos: Alexander Silva, Ernesto TorresSegundos: Matías García, Gabriel López, Pablo BarriosBajos: Carlos Nicola, Luis TripiciosBatería:Bombo Jorge Puga PérezRedoblante: Agustín PérezPlatillos Maximiliano Pérez

Direccion responsable: Daniel CarluccioTextos: Rodrigo Villanueva.Puesta: Fernando DianessiArreglos y Musicalidad: Diego BuenoVestuario: Mariana Dosil.Maquillaje: Fernando Aguiar.Luces: Martin Loachet.Coord: Paola Chiovino.Direccion escenica: Diego Bueno.Bajos: Mauro Coseino

Segundos; Fernando Maglioni, Gustavo Rivero,Gonzalo Palau, Gonzalo Bueno.Sobreprimos: Diego Techera, Pablo Valente.Primos: Maximiliano Ferreira, Rodrigo Guillenea, Albino Almiron, Martin “Farol” Beracochea, Sebastian MolinariBateria: Platos: Andres Lijtmaer, Bombo: Freddy Bessio, Redo: Gaston Angiolini.Utileros: Frenando De lesh

Direccion responsable: Eduardo Mega.Textos: Fabricio Speranza, Andres Toro, Grupo la muñecaPuesta: Fabricio Speranza, Grupo la muñeca.Arreglos: Andres ToroMusicalidad : Andres Toro, grupo la muñecaVestuario: Diseño: Carolina Gomez Iriarte, realizacion : Graciela Salles.Maquillaje: Jose DorteEscenografia: Sebastian BarcelonaSonido: Gustavo “pelado” RubertoniLuces: Rafael MacielCoord: Pedro Alberti 093733762

Direccion escenica: Andres ToroBajos: Gabriel Ramos, Fabrizio RamirezSegundos: Eduardo Toko Porchi, Fabrizio Speranza, Daniel Mega, Juan Jose UranSobreprimos: Esteban Takorian, Emiliano GlaquintoPrimos: Emilio Castro Rojas, Pablo Riet, Cesar Pintos, Rodrigo Inthamoussu, Jesus FernadezBateria: Platos: Maximiliano Episcopo Santos, Bombo: Franco Perdomo, Redo: Diego BusteloUtileros: Frenando Ramos, German Picas-so, emiliano Flori

La Clave

Diablos Verdes

La Gran Muñeca

MU

RGA

S

Curtidores de Hongos


13Enero 2017 | Nº 489


Dirección Responsable: Marco GonzálezCo dirección: Hugo Márquez, Damián LaforiaCoordinación General: Jorge FigueredoTextos: Martín Perrone, Marco González, Carlos ModernellPuesta en Escena: Martín PerroneMúsica Inédita (bajada) Felipe Castro , Marco GonzálezVestuario: Sandra Moreira Maquillaje: Marianella Freire y Sandra Moreira Escenografía: Freddy López, Ángel DuarteArreglador coral y Director Escénico:

Marco GonzálezPrimos: Marcelo Iribarne, Juan Marcelo Álvarez, Fernando Ponce, Roberto “Chipi“ Duarte, Hugo Márquez, Javier Silva Sobreprimos: Daniel Tzitzios, Martín Desantis Segundos: Damián Laforia, Andrés Silva, Ricardo “ Colo “ Aulet Bajos: Pablo Rossi, Edgardo Silva Batería: Freddy Nicolás Bessio, Sebastian Grosso, Bruno Bukoviner

Dirección Escénica Fito LacavaPrimos: Ramiro Gianoni, Majo Gardiol, Sebastian Martinez, Mario De Lima, Javier Perera, Paul Fernandez, Carlos ParedesSobreprimos: Darwin Diaz, Marquitos Gomez Segundos: Jose Luis Darriba, Camilo Rodri-guez, Pablo Mono Perera Bajos: Daniel Pintos, Adrian InsuaRedoblante: Sofia “Chapi” FariasPlatillos: Favio DiazBombo: Chipi EspinozaPersonajes, Javier “Pastero” Perera, Paul Fernández Y Ramiro GianoniTextos: Jorge velazquez-Cesar Nuñez, Paul

Fernandez, Jorge Soria – Fito LacavaArreglos Corales Fito Lacava - Felipe GardiolPuesta En Escena Martin Prado – Fito LacavaMaquillaje Pincelada Grupo ArteSombreros Patricia RodriguezVestuario Diseño Mariana DosilVestuario Realizacion Mariela Villasante, Laura Rodriguez, Rossina Ugolini, Cristina Vaz, Rosario Acuña Iluminacion Rafael Maciel Escenografia Angel Duarte Direccion General Felipe GardiolPrensa Y Marketing Luis Pino 094 559 421

Director responsable: Javier PérezTextos: Américo Ruffo, Emiliano TualaPuesta en escena: Claudia MuñizArreglos corales: Camilo AbelláMusicalidad: Camilo AbelláVestuario: Iván ArroquiMaquillaje: Las 3 (Camila Dorta, Fiorela Martinelli, Luciana Schinca)Escenografía: Marcelo UrtiagaSonido: Ulises Rivas, CaruchaLuces: Rafael MacielCoordinación: Marcelo Sanguinetti, Alfredo Abulafia, Sebastián BandinelliDirector escénico: Camilo Abellá

ComponentesCuerda de primos: Sebastián Bandinelli, Michael Cabrera, Pablo Fernández, Diver Martínez, Ivan Buela, Marcelo FreitasCuerda sobreprimos: Madeleine Da Silva, Daniel SilvaCuerda segundos: Alfredo Abulafia, Juan Manuel Pereyra, Sebastián AbelláCuerda bajos: Daniel Ghigliazza, Agustín Ríos, Juan MaderaBatería: Marcelo Sanguinetti, Valentín Pujol, Gabriel RevervieriUtileros: Gonzalo De Los Santos, Gerardo Goyo

Director Responsable: Luis Platuskis.Textos: Emiliano Acosta, Marcelo Garrido,Nicolas Avoletta, Cristian Sanchez, Martin Sanchez.Puesta: Marcelo Garrido.Arreglos: Emiliano AcostaMusicalidad: Emiliano Acosta, Gerardo FullenttiseSonido: Martin Brizolara, Ulises Ribas.Luces:Rafael Maciel.Coord: Marcelo Garrido.Direccion escenica: Emiliano Acosta.

Primos: Adrian Platuskis, Jesus Santos, Cristian Sanchez, German Correa, Marcelo Salazar,Sobreprimo. Marcelo Garrido, Jose Carlos VentosoSegundos: Martin Sanchez, Maximiliano Sanchez, Carlos Arenene, Gerardo FullenttiseBajos. Federico Martinez,Fabricio VarelaBateria.Bruno Antelo-platos,Victor Darwin-redo, Carlos Migliarini-bomboLocal: Club Rentistas.

La Línea Maginot

La Margarita

La Martingala

MU

RGA

S

La Lunática


14Enero 2017 | Nº 489


Textos. Federico Silva, Facundo García, Pablo Abdala, Ignacio Alonso, Diego Méndez, Colaboración de toda la murgaArreglos corales. Facundo García, Fernando Paleo Dirección escénica. Ramiro PerdomoColaboración Federico SilvaVestuario: Cecilia CarriquityProducción: Joaquín MacedoCoordinación: Marcos Costa

Integrantes.Primos: Marcelo Vaccari, Omar

Adi, Gonzalo Paleo, Alejandro Jolochin, Marcos Cano, Faustino Quadros, Federico Glison Sobreprimas: Laura Almada, Ana Carriquiry, Leticia LeivaBajos: Joaquín Macedo, Mateo Magnone Segundos: Fernando Paleo, Diego Barata, Nicolás Febles, Diego Méndez BomboIgnacio Alonso RedoblantePablo Abdala PlatilleroFacundo García Director escénico

Director responsable: Oscar DíazTextos: Leonardo Pereyra, Felipe Castro, Rodrigo FrancoPuesta en escena: Leonardo PereyraArreglos corales y dirección artística: Martín AngioliniDiseño de vestuario: Fernando OlitaMaquillaje: Fiorella ApeloCoordinadores: Leonel Pérez, Gustavo VarelaColaboradores: Claudia Madruga, Miguel Rodríguez, Wiliam Chaparro

Primos: Charly Alvarez, Pablo Balbuena, Jonhatan García, Nicolás Marrero, Javier Carvalho, Sebastián Hernández.Sobreprimos: Carlos Ramírez, Eduardo DíazSegundos: Leonardo Pereyra, Sergio Rivero, Wilson Navarro.Bajos: Mathías Lemes, Darío PírizBatería: Federico Morgade, Fernando De León, Matías CastroSuplentes: Jorge Bonicio, Nahuel Bagalciague

Dirección Responsable: Teo VarelaDirección Escénica y Arreglos Corales: Agustín LaguardaLetras: Adrián Salina, Pablo Neerman, Ignacio Salgado, Mathias IguiniPuesta en Escena: Valentina Seijo – Lucía TrentiniVestuario: Cecilia CarriquiryMaquillaje: Pola EspertTransporte: El Chueco Omar

Integrantes:

Primos: Teo Varela, Nicolás Lomazzi,

Leonardo Salvarredi, Javier Veleda, Claudio Antunez, Edgardo RoullierSobreprimos: Sebastián Veins, Eduardo Pellejero, Horacio PezarogloSegundos: José Hornos, Gonzalo Villalba, Pablo ÁlvarezBajos:, Leonardo Anchustegui, Mathías BaranzzanoBatería: Mario Acosta (redoblante), Mauro Correa (bombo), Leandro Antunez (platillos)Utilería: Nacho Roullier – Marcelo GorriaranEspectáculo 2017: #Amoral_Carnaval

Director Responsable: Gonzalo RiqueroDirector Escénico: Alejandro García.Arreglos Corales: Alejandro García, Pablo Riquero, David Berrutti, Enzo Casiraghi, Danilo Rivera Textos: Federico Murro, Andrés Carbone, Gonzalo Riquero, Alvaro Silva, Alejandro MárquezPuesta en Escena: Valentina Seijo

Cuerda de Segundos: Octavio Varela , Nicolas Castro, Enzo Casiraghi, Gonzalo Riquero, Alejandro CabreraCuerda de Sobreprimos: Carolina ÁlvarezMaite Erro, David Berrutti Cuerda Primos: Andrés Carbone, Damian

Salinas, Javier Lagrota, Alejandro Marquez, Alvaro SilvaBatería:Bombo: Mathías DomínguezPlatillos: Jerónimo MeraRedoblante: Facundo Rodríguez Utileros: Danilo Rivera, Jose Parrilla Sonido: Pablo Avellino, Ulises RivasIluminacion : Andres AlbaMaquillaje: Grupo SapucáiVestuario: Isabel Cleffi, Magdalena Mazzella Gorros: Matias LawlorUtileria: Mathias Braica Lugar de Ensayo: Club Repecho

La Mojigata

Momolandia

Metele que son pasteles

MU

RGA

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La Gran 7


15Enero 2017 | Nº 489


Director Responsable: Walter Amor, Nelson Ferro..Textos: Eduardo Rigaud, Rafael Antongnazza, Diego Bello.Puesta: No tine e definido aún.Arreglos: Rafael Antognazza.Musicalidad: Antognazza- Rigaud.Vestuario: Diseño: Cecilia Carriquiri Confeccion: Patricia Granello.Maquillaje: Analia Barboza.Escenografía: Nicolas Amorin.Sonido: Martin Brizolara.Luces: Nicolas Amorin.Coord: Luis PLatuskis.

Direccion escenica: Rafa Antognazza.Primos: Marcelo Luzardo, Daniel Lorenzon,Danilo Mazzo, Diego BelloSobreprimo. Ricardo Villaba, Nico Rios, Julio PerezSegundos:Rubens Monzón, Claudio Rojo, Carlos Barrios, Leonardo “Palmera” Garcia.Bajos. Edén Iturrioz, Matias Amor.Bateria. Adrian Boero-platos, Heber Pinto-redo, Favio Adinolfi-bomboUtileros. Brasil Recalde, Rodolfo De mulaLocal: Las Acacias.

Dir. Responsable: Joaquín Freire – Martín Souza – Maximiliano OrtaCoordinación General: Raúl Gimenez – Federico Romay- Damian LuzardoDifusión y Propaganda: Martín BonelloArreglos corales: Martín SouzaPuesta en escena: Maximiliano Orta – Fernando VannetLetras: Maximiliano Orta – Martín SouzaDiseño de Vestuario: Mariela Gotuzzo LamparielloRealización de Vestuario:Presentación: Fátima Martinez

Medio: Fátima Martinez y Lorena Villegas Despedida: Mariela Gotuzzo y Fátima MartinezRealización de Gorros:Presentación: María Esther Rethemias Despedida: María Esther RethemiasRealización y Diseño de Maquillaje: Mariela Gotuzzo LamparielloDiseño y realización de Escenografía: Cristian Orta – Damian LuzardoDiseño audiovisual: Cristian OrtaSonido: Martín BrizolaraLuces: Pablo “Tombo” MartinezUtileros: Rodrigo “Oompa” Olivera

– “El Oreja”Director Escénico: Martín SouzaSEGUNDOS.Facundo Barboza, Facundo Marega, Santiago Duarte, Federico Romay, Joaquín Freire, Federico PittalugaSOBRE PRIMOS. Damián Luzardo, Maiko GoudefinPRIMOS. Alejandro González, Maximiliano Orta, Diego Scornajenghi, Sebastián Gómez, Ignacio Grandal, Martín Veins, Pablo SocoliucBOMBO. Martín Guillen REDOBLANTE. Camilo Caballero PLATILLO. Rodrigo Souza

Componentes: Gonzalo Imbert, Martín”Laucha”Sacco, Martín Grandal, Pablo”Pinocho” Routin, Nico Grandal, Álvaro Denino, Matías Bravo, Marcel Keoroglián, Agustín Amuedo, Mario Jolo-chin, Martín Melgarejo, Pablo Cubiella, Marcelo Pallarés, Ro-nald Arismendi, Matías Guas-tavino, Pablo”Lolito”Iribarne.

Dirección escénica y arreglos corales: Edú”Pitufo”LombardoTextos: Keoroglián, Routin, SaccoMaquillaje: Rosario ViñolyVestuario: Paula Villalba

Dirección Responsable:Rafael Perrone Álvaro Recoba Antonio Pacheco

Textos: Rodrigo Franco con cola-boración de Leandro Lacuesta y MauricioQuintelaArreglos Corales: Rodrigo Franco y Federico AlbertiDirección escénica: Rodrigo Franco.Puesta en escena y Dirección artística: Leonardo Gazo.Iluminación: Martin BlanchetSonidistas: Ulises Rivas Barboza y monitorista Pablo AvellinoVestuario: Paula Russo y Flavia Pérez Da Luz.

Asistente de Vestuario: Catalina PerazzaRealización: Anahí Lorenzo, An-drea Romero, Susana Ennis, Yisela Carlis y Fernando GonzálezSombreros: Sofía SellanesMaquillaje: Grupo TepintéDiseño de utilería: Jorge CastroRealización de utilería: Jorge Castro y Raúl Lenú.Escenografía: Jorge Castro y Raúl Lenú.Utileros: Carlo López, Christian Barranque e Ignacio Ligrone.Coordinación: Camilo Jaén

Dirección responsable: Leonardo Gazo.Cuerda de Bajos: Joan Erlauer, Agustín MoralesCuerda de Segundos: Camilo Jaén, Louber Maqueira, Sergio Craví, Mauricio QuintelaCuerda de Sobreprimos: Miguel Gomez, Ramón AltezCuerda de Primos Altos: Christian Valledor, Nicolás LingeriCuerda de Primos: Leonardo Gazo, Carlos Lenú, Leandro LacuestaBatería: Diego Angelino, Cesar Pereyra, Danilo Piriz

Patos Cabreros

La Trasnochada

La Venganza de los Utileros

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Don Timoteo


16Enero 2017 | Nº 489


Fixture Primer Ronda

Por Agustín Romaniello

El próximo lunes 23 de enero comenzará un nuevo Concurso Oficial de Carna-val en el Teatro de Verano Ramón Collazo. El certamen se divide en tres etapas. En primera instancia se llevan a cabo la primera y segunda rueda. Son 11 etapas donde se presentan cuatro con-juntos por noche. Una vez terminada esta instancia, las agrupaciones que tengan mejores calificaciones clasifi-carán a la Liguilla. Los cupos disponibles para la instancia final son: 3 para humoristas, 3 para revistas, 4 para paro-distas, 4 para lubolos y 10 para murgas.

El carnaval 2017 tendrá 41 conjuntos participando del Concurso Oficial y los repasamos a continuación:

Nigeria, Senegal, La car-pintera Roh, Integración,

Yambo Kenia, Tronar de tam-bores, Sarabanda y C1080 son las ocho comparsas participantes.

En la categoría de revis-tas hay cuatro concursantes: Madame Gótica, La Com-pañía, Tabú y House que se encargará de defender el título.

En humoristas encon-tramos cinco conjuntos: So-ciedad Anónima, Fantoches, No te comas los morrones, Cyranos y Choby’s.

También son cinco los conjuntos de parodistas que dirán presente: Zíngaros, Nazarenos, Momosapiens, Aristophanes y los debutan-tes Los Antiguos.

Como ya es sabido la categoría murgas es la que cuenta con mayor número de concursantes. En este caso son 19 las agrupaciones participantes: La venganza de los utileros, La mojigata,

Todo lo que tiene que saber del Concurso Oficial

Curtidores de hongos, Me-tele que son pasteles, Cayó la cabra, Momolandia, La Buchaca, Diablos Verdes, La Martingala, Don Timoteo, La línea Maginot, La Trasno-chada, La Lunática, Araca la cana, La clave, La gran siete, Patos Cabreros, La Margarita y La gran muñeca.

Jurados del Concurso Oficial de Carnaval 2017

La Intendencia de Mon-tevideo y Daecpu son los organismos que se encargan año tras año de seleccionar la nómina de jurados que durante parte de enero y febrero puntuarán a todos los conjuntos que pasen por el Ramón Collazo. En la reu-nión donde se designaron los jurados hubo participación de Gerardo Reyes (Gerente de Eventos) y José Cozzo por parte de la Intendencia mientras que en nombre de los directores se hicieron pre-sentes Ruben Cancela, Carlos Pintos y Hugo Ligrone.

A continuación repasa-mos rubro por rubro a todos los jurados:

RUBRO No. 1- VOCES, ARREGLOS CORALES y MUSICALIDAD: Luis Váz-quez y Néstor Techera.

RUBRO Nro. 2- TEX-TOS E INTERPRETACIÓN:

Raquel Diana y Fernando Schmidt.

RUBRO No. 3- PUES-TA EN ESCENA Y MO-VIMIENTO ESCÉNICO: Norma Berriolo.

RUBRO No. 4- COREO-GRAFÍA Y BAILES: María Teresa Reineros.

RUBRO No 5 - VES-TUARIO, MAQUILLAJE Y ESCENOGRAFÍA: Verónica Braun.

Néstor Techera es el úni-co de todos los jurados par-ticipantes que hará su debut en este rol. Cabe aclarar que tiene un pasado ligado al carnaval como componente de Falta y Resto, La Nueva Milonga, entre otras murgas.

Por otra parte Raquel Diana vuelve a puntuar den-tro de un rubro que ya cono-ce por haber estado de 2003 a 2005. Además el año pasado estuvo participando como jurado de puesta en escena.

Como se puede ver son muchos los cambios que se dieron dentro del plantel de jurados. De los que partici-paron el año anterior en ca-lidad de titulares no estarán Fernando Condon, Federi-co Graña y Fernando Couto, mientras que de los suplentes Eduardo Di Lorenzo, Gon-zalo Durán y Néstor Morán tampoco dirán presente.

Teatro de Verano Ramón CollazoEl precio de las localidades (todas numeradas)

Platea Alta $ 260 - Platea Baja $ 400

Etapa 1 - 23 de Enero20:30 - Bafo da Onca (Fuera de Concurso)21.50 - Nigeria (Lubolos)23:15 - La venganza de los utileros (Murga)00:40 - La Mojigata (Murga)

Etapa 2 - 24 de Enero20:30 - Madame Gótica (Revista)21:50 - Senegal (Lubolos)23:15 - Fantoches (Humoristas)00:40 - Curtidores de hongos (Murga)

Etapa 3 - 25 de Enero20:30 - La Compañía (Revista)21:50 - La carpintera ROH (Lubolos)23:15 - No te comas los morrones (Humoristas)00:40 - Metele que son pasteles (Murga)

Etapa 4 - 26 de Enero20:30 - Tabú (Revista)21:50 - Integración (Lubolos)23:15 - Sociedad Anónima (Humoristas) 00:40 - Cayo la cabra (Murga)

Etapa 5 - 27 de Enero20:30 - House (Revista) 21:40 - Sarabanda (Lubolos) 23:05 - Choby's (Humoristas)00:35 - Momolandia (Murga)

Etapa 6 - 28 de Enero20:30 - La Buchaca (Murga) 21:40 - Yambo Kenia (Lubolos)23:05 - Cyranos (Humoristas) 00:35 - Diablos Verdes (Murga)

Etapa 7 - 29 de Enero20:30 - La Martingala (Murga)21:40 - Tronar de Tambores (Lubolos)23:05 - Los Antiguos (Parodistas) 00:35 - Don Timoteo (Murga)

Etapa 8 - 30 de Enero20:30 - La Linea Maginot (Murga)21:40 - C1080 (Lubolos)23:05 - Aristophanes (Parodistas) 00:35 - La Trasnochada (Murga)

Etapa 9 - 31 de Enero20:30 - La Lunática (Murga)21:40 - Araca la Cana (Murga) 22:55 - Momosapiens (Parodistas) 00:25 - La clave (Murga)

Etapa 10 - 1 de Febrero20:30 - El show de la 8 (Fuera de Concurso)21:40 - La Gran Siete (Murga)22:55 - Nazarenos (Parodistas) 00:25 - Patos Cabreros (Murga)

Etapa 11 - 3 de Febrero20:30 - Geminis (Fuera de Concurso) 21:40 - La Margarita (Murga) 23:05 - Zingaros (Parodistas) 00:15 - La Gran Muñeca (Murga)

Documents

Desfile Inaugural Carnaval 2017 - PORTAL LAS … · más popular de la ciudad. Hace muy pocos años, en estas fechas, al “Turco” se lo podía encontrar como un carnavalero más: