12
12 биографий, достойных экранизации • Кирилл Притула редактор портала CINEMOTION_LAB ее метафоричность, ее умение рассказать о многом за короткий отрезок времени. Все еще есть за- мечательные короткометражки, все еще есть замечательные ма- стера — Ваня Максимов, Саша Пе- тров, Костя Бронзит. Но их работы никто не видит. Их не берут на теле- видение, поскольку это неформат. Они не попадают в кинотеатры, по- скольку некому озаботиться тем, чтобы составить из коротких филь- мов программу и пустить в прокат. CL: В чем, на ваш взгляд, принци- пиальное отличие короткометраж- ных картин от полнометражных? ГБ: В коротком метре не должно быть шарад. Нельзя долго зрителя держать в неведении. Когда я смо- трю Сокурова, то могу совершен- но ничего не понимать и тридцать, и сорок минут, а потом, уже бли- же к концу, вдруг доходит: ах, вот он о чем! Так вот этот «принцип жирафа», нормальный для полного «Художник, ребенок и старик имеют право делать под себя» • Натали Ленуар сценарист, редактор Canal+ Профессионализм большинства авторов заключается в том, что они используют максимум своего творческого потенциала и зара- нее знают свои сильные стороны. А вам разобраться в достоин- ствах и недостатках поможет специальный тест от редактора Canal+ Натали Ленуар. Дорогие сценаристы, Наши друзья и знакомые, а ино- гда даже близкие родственники и не подозревают, насколько тя- желую ношу нам приходится нести изо дня в день. Они не понимают, на- сколько сложно быть профессио- нальным автором... Но мы продол- жаем всем доказывать, что мы ими были и остаемся. Сценаристы, в свою очередь, быва- ют разными, и для каждого из нас важно понимать, к какой группе ав- торов мы принадлежим. Наш тест поможет в этом разобраться. Постарайтесь честно ответить на все вопросы:  Cтр. 3 Тест: к какому типу авторов принадлежите вы? В Киргизии предлагают попасть в Голливуд за 10 долларов Курейчик написал сценарий о Цукерберге позднего Средневековья Первый российский сериал о гештальтпсихологии Мусульманская организация внедрит своих сценаристов в Голливуд На Сахалине снимут первый российский сериал в жанре фэнтези Cтр. 5 | НОВОСТИ АНдрей Акимов, дЛя Cinemotion_lab • Гарри Бардин аниматор, сценарист («летучий корабль», «чуча», «Гадкий утенок») За 35 лет работы в анимации Гарри Бардин создал более 20 муль- тфильмов, получил «Золотую пальмовую ветвь» каннского кинофе- стиваля за короткометражный фильм, а его работы стали классикой советской и российской мультипликации. в интервью Cinemotion_lab Гарри Бардин рассказал о том, что заставило его обратиться к полно- му метру, в чем особенность объемной анимации и почему у картин в 3D нет будущего. C INEMOTION_LAB: Как вы оцениваете со- стояние современной отечественной анима- ции? Какие основные проблемы вы могли бы обозначить? ГАРРИ БАРДИН: Основная тен- денция заключается в том, что мультипликация сейчас востре- бована только полным метром. В какой-то степени это мода, в какой-то — требования рын- ка, на который работают режис- серы под строгим оком продю- серов. В принципе в этом ничего плохого нет. Если бы не одно но. Мультипликация сильна своей ме- тафорой, своим коротким метром. Я никогда даже рядом не поставлю такие фильмы, как «Журавль и ца- пля», «Жил-был пес» или же «Вин- ни Пух» Хитрука, с полнометраж- ками про Илью Муромца и других богатырей. Получается, что рынок вымыва- ет само ядро мультипликации — www.cinemotionlab.com | № 18 Лаборатория талантов и идей «При запуске проекта мы ищем в нем sales- point — то, что заставит зрителей купить билеты» • Ксения Богатырева руководитель департамента «Development» компании «Базелевс» Cтр. 10 Cтр. 4 метра, в короткометражке совер- шенно недопустим. Здесь ты дол- жен быть предельно демократичен. Зашифрованная пустота, много- значительность, всякие надуман- ные сложности — это для другого кино. Того, которое любят назы- вать «интеллектуальным» или, иными словами, непонятным для широкой публики. Но мне кажется, что невнятица не делает фильму чести. В своих работах я стараюсь быть понятным. Не каким-то там при- митивным Петросяном, конечно, но я уважаю своего собеседника и хочу предельно внятно расска- зать ему свою историю. CL: «Гадкий утенок», вышедший в прокат прошлой осенью, — ваш первый полнометражный фильм. Переход от короткого к полному метру дался вам тяжело? Cтр. 2 Cтр. 6 Школа современного кино и литературы проводит набор на сценарный факультет

Cinemotion lab № 18

Embed Size (px)

DESCRIPTION

18th edition of Cinemotion lab newspaper (a monthly editorial about movie industry).

Citation preview

Page 1: Cinemotion lab № 18

12 биографий, достойных

экранизации• Кирилл Притула

редактор портала Cinemotion_lab

ее  метафоричность, ее  умение рассказать о многом за короткий отрезок времени. Все еще есть за-мечательные короткометражки, все еще есть замечательные ма-стера — Ваня Максимов, Саша Пе-тров, Костя Бронзит. Но их работы никто не видит. Их не берут на теле-видение, поскольку это неформат. Они не попадают в кинотеатры, по-скольку некому озаботиться тем, чтобы составить из коротких филь-мов программу и пустить в прокат.

CL: В чем, на ваш взгляд, принци-пиальное отличие короткометраж-ных картин от полнометражных?ГБ: В коротком метре не должно быть шарад. Нельзя долго зрителя держать в неведении. Когда я смо-трю Сокурова, то могу совершен-но ничего не понимать и тридцать, и сорок минут, а потом, уже бли-же к концу, вдруг доходит: ах, вот он о чем! Так вот этот «принцип жирафа», нормальный для полного

«Художник, ребенок и старик имеют право делать под себя»

• Натали Ленуар

сценарист, редактор Canal+

Профессионализм большинства авторов заключается в том, что

они используют максимум своего творческого потенциала и зара-

нее знают свои сильные стороны. А вам разобраться в достоин-ствах и недостатках поможет

специальный тест от редактора Canal+ Натали Ленуар.

Дорогие сценаристы,Наши друзья и знакомые, а ино-гда даже близкие родственники и не подозревают, насколько тя-желую ношу нам приходится нести изо дня в день. Они не понимают, на-сколько сложно быть профессио-нальным автором... Но мы продол-жаем всем доказывать, что мы ими были и остаемся.Сценаристы, в свою очередь, быва-ют разными, и для каждого из нас важно понимать, к какой группе ав-торов мы принадлежим. Наш тест поможет в этом разобраться.Постарайтесь честно ответить на все вопросы:

 Cтр. 3

Тест: к какому

типу авторов принадлежите

вы?

В Киргизии предлагают попасть в Голливуд

за 10 долларов

Курейчик написал сценарий о Цукерберге позднего Средневековья

Первый российский сериал о гештальтпсихологии

Мусульманская организация внедрит своих сценаристов

в Голливуд

На Сахалине снимут первый российский сериал в жанре

фэнтези

Cтр. 5 | НОВОСТИ

АНдрей Акимов, дЛя Cinemotion_lab

• Гарри Бардин

аниматор, сценарист («летучий корабль», «чуча», «Гадкий утенок»)

За 35 лет работы в анимации Гарри Бардин создал более 20 муль-тфильмов, получил «Золотую пальмовую ветвь» каннского кинофе-

стиваля за короткометражный фильм, а его работы стали классикой советской и российской мультипликации. в интервью Cinemotion_lab

Гарри Бардин рассказал о том, что заставило его обратиться к полно-му метру, в чем особенность объемной анимации и почему у картин

в 3D нет будущего.

C INEMOTION_LAB: Как вы оцениваете со-стояние современной отечественной анима-

ции? Какие основные проблемы вы могли бы обозначить?ГАРРИ БАРДИН: Основная тен-денция заключается в  том, что мультипликация сейчас востре-бована только полным метром. В  какой-то степени это мода, в  какой-то  — требования рын-ка, на который работают режис-

серы под строгим оком продю-серов. В принципе в этом ничего плохого нет. Если бы не одно но. Мультипликация сильна своей ме-тафорой, своим коротким метром. Я никогда даже рядом не поставлю такие фильмы, как «Журавль и ца-пля», «Жил-был пес» или же «Вин-ни Пух» Хитрука, с полнометраж-ками про Илью Муромца и других богатырей.Получается, что рынок вымыва-ет само ядро мультипликации —

www.cinemotionlab.com | № 18 Лаборатория талантов и идей

«При запуске проекта мы ищем в нем sales-

point — то, что заставит зрителей купить

билеты»• Ксения Богатырева

руководитель департамента «Development» компании «Базелевс»

Cтр. 10 Cтр. 4

метра, в короткометражке совер-шенно недопустим. Здесь ты дол-жен быть предельно демократичен. Зашифрованная пустота, много-значительность, всякие надуман-ные сложности — это для другого кино. Того, которое любят назы-вать «интеллектуальным» или, иными словами, непонятным для широкой публики.Но  мне кажется, что невнятица не делает фильму чести. В своих работах я стараюсь быть понятным. Не каким-то там при-митивным Петросяном, конечно, но я уважаю своего собеседника и хочу предельно внятно расска-зать ему свою историю.

CL: «Гадкий утенок», вышедший в прокат прошлой осенью, — ваш первый полнометражный фильм. Переход от короткого к полному метру дался вам тяжело?

Cтр. 2

Cтр. 6Школа современного кино и литературы проводит набор на сценарный факультет

Page 2: Cinemotion lab № 18

www.cinemotionlab.com2

ГБ: Не могу сказать, что я вползал в полный метр сложно и мучитель-но. Хотя здесь все немного иначе: другие законы, другая драматургия. Полный метр — это такой длинный анекдот. На одну только экспози-цию уходит минут десять, а ведь обычно мне этого хватает на це-лый фильм. Но главное для меня — внутреннее ощущение. Я на уровне интуиции чувствовал, в каком ме-сте нужно взорвать историю и по-вести ее в другом направлении, где ускориться, где притормозить, как расставить акценты.Перед самым финалом для меня, к примеру, был очень важен эпи-зод с дикими гусями, которых под-стреливают. Как только я его при-думал, сразу понял, что это очень правильно — нужно было обяза-тельно показать, что свобода ино-гда дается ценой собственной жиз-ни. Да, тоталитарный режим — это плохо. Да, плохо, когда тебя ущем-ляют и унижают на птичьем дворе. Но готов ли ты к свободе?

CL: Вы планируете еще раз попро-бовать свои силы в полном метре? ГБ: Нет, больше на такой экспе-римент я уже не решусь. Это га-лера. Шесть лет моей жизни ушли на то, чтобы реализовать этот про-ект, а в моем возрасте это очень сильно ощущается. Время утека-ет стремительно, а ведь мне нужно успеть еще что-то сделать. Боюсь, что если еще раз замахнусь на пол-ный метр, то не выдержу, не справ-люсь. Физически это неимоверно тяжело — целых шесть лет дер-жать в голове одну и ту же карти-ну! Ложиться спать, думая о ней. Просыпаться, думая о ней.Мысли о работе не отпускают, ведь мне приходилось все делать само-му — я и президент студии, и продю-сер, и режиссер, и автор сценария. На этой картине у меня работа-ло всего двадцать пять человек — это вам не тысячи сотрудников, как в компаниях DreamWorks, Disney или Pixar, где все гораздо более тех-

нологично. Обязанности распреде-ляются очень четко: есть главный режиссер, есть режиссер эпизода, есть главный аниматор, который разрабатывает образы, и так да-лее. А у меня все в одном флаконе. Это тяжело. О втором полном ме-тре и речи быть не может.

CL: Как же вы решились на пер-вую полнометражку?ГБ: Когда пришла идея «Гадко-го утенка», отказаться от нее уже было невозможно. Мысль о том, что можно скрестить ужа с ежом — Чайковского и Андерсена, — была невероятно заманчивой. Хотя на  первый взгляд эта затея, ко-нечно, могла показаться доволь-но странной. Когда у меня только родилась идея картины, я встретил-ся с Федором Савельевичем Хитру-ком и сказал ему, что планирую де-лать полнометражного «Гадкого утенка». Он был безумно удивлен: «Как же так? Да его едва на десять минут хватит!»В  принципе я  с  ним согласен, но от Андерсена в моем фильме осталось очень мало. Моя исто-рия многослойная, она не о том, как яйцо превращается в лебедя. Причем некоторые смыслы я от-крываю в ней до сих пор. После одного из показов, прошедших не-давно во Франции, какая-то журна-листка у меня спросила: «А вы что, считаете себя гадким утенком?» Я честно ответил, что не задумы-вался об этом. «Ну уж нет! — ска-зала она. — Вы червяк, оставший-ся на птичьем дворе. Ведь утенок улетел, а вы так и живете в России».

CL: Почти во  всех ваших муль-тфильмах важную роль играет му-зыкальное оформление. В «Гадком утенке» звучит музыка из «Лебеди-ного озера» и «Щелкунчика». По-чему вы выбрали именно Чайков-ского?ГБ: Я это понял лишь после того, как фильм был готов. И Андерсен, и Чайковский — две по-настоящему трагические фигуры, две несосто-явшиеся судьбы. Поверьте, Петр Ильич отнюдь не так легковесен, как это думают в Большом театре. Он глубоко трагичен. Я с самого начала знал, что в фильме должны звучать именно его произведения. Не знал лишь, какие конкретно. Пришлось переслушать абсолют-но все, и пока не был сделан окон-чательный выбор, я даже сценарий не мог писать.Я поставил себе очень смелую и на-глую задачу — сделать так, как будто Чайковский писал музыку не для «Лебединого», а для меня. Последние два номера, в отличие

«Художник, ребенок и старик имеют право делать под себя»

• Гарри Бардин

Продолжение с стр. 1

Полный метр — это такой длинный

анекдот. На одну только экспозицию

уходит минут десять, а ведь

обычно мне этого хватает на целый

фильм.

на западе считают, что успех фильма на 50% зависит от психологи-чески верных персо-нажей. разрабатывать таких героев голливуд-ским сценаристам по-могают специальные методики. об этом на курсе продюсера тнт

марии савиных. ма-рия прошла обучение у ведущих зарубеж-ных специалистов по практической психоло-гии для сценаристов и применила свои знания при работе над проектами канала.

курс « достоверные герои. психологические типы в действии »

Школа современного кино и литературы Cinemotion_lab: +7 (495) 697 16 33, +7 (495) 775 81 50 Лиза вайнер, Анна демидова; [email protected], www.cinemotionlab.com

курс состоит из 7 занятий, 2 раза в неделю вторник ( 19:00 – 22:00 ) суббота ( 15:00 – 18:00 )

Преподаватель:Мария Савиных

продюсер телеканала ТНТ

16 апреля — 21 мая

курсы Cinemotion_lab

В программе:• девять психологических типов личности: как создать узнаваемых, но непредсказуемых героев?• Герои в действии: желание и страх – «внутренний мотор» персонажей.• Герои во взаимодействии: внешний конфликт как способ показать светлые и темные стороны персонажей.• Герои и жанры: как ведут себя разные психологические типы в драме, комедии, триллере и других жанрах?

от остальных, идут в оригинальной партитуре Петра Ильича — нота в ноту, ничего не изменил. И имен-но эти два номера были для меня своеобразной лакмусовой бумаж-кой. Получится или не получится. Смогу ли дотянуться до его уровня или нет. Хотелось, чтобы малень-кий ребенок, который еще ни разу не был в Большом, посмотрел мой фильм и подумал: да, именно так и должно быть.

CL: Музыка в «Гадком утенке» тес-но связана с сюжетом. Как проходи-ла работа над сценарием фильма?ГБ: Я  несколько месяцев сидел в наушниках, работая над сюже-том, деталями, придумывая хоре-ографию всего фильма. По сорок-пятьдесят раз прослушивал одну и ту же тему до помутнения в моз-гах, пока не возникало самое, как мне казалось, правильное движе-ние. Меня и сейчас ночью разбу-ди, я без запинки скажу, в каком ка-дре и что делает любой персонаж. А их у меня, между прочим, было более четырехсот.

CL: Ваши первые мультфильмы были рисованными, но, начиная с «Конфликта», сделанного из спи-чек, вы работаете только в объеме. Существует мнение, что объемная анимация воспринимается аудито-рией тяжелее, вы согласны с этим? ГБ: Дело в том, что зритель изна-чально заточен именно на рисован-ную анимацию, и если объемная сделана хорошо, то он и ее воспри-нимает как рисованную. Так, к при-меру, с «Чебурашкой» происходит. Когда детям говорят, что это ку-кольный мультфильм, они безум-но удивляются.Заставить зрителя смотреть объ-емную анимацию  — это всегда преодоление неприятия. Как буд-то приходишь к ним такой нека-зистый и, почти извиняясь, гово-ришь: «Знаете, а я ведь умный». А они в ответ: «Да? Что-то пока не заметно!» И тебе приходится это мучительно, а главное, очень быстро доказывать — на первых тридцати секундах. Не успеешь — они просто отойдут от экрана или переключатся на что-то другое. Со-ответственно, у объемного муль-тфильма и история должна быть

Мы так привыкли апеллировать категориями «прикольно» и

«неприкольно», что перестали ощущать

трагизм жизни, ее скоротечность,

перестали задумываться о серьезных вещах.

Page 3: Cinemotion lab № 18

Лаборатория талантов и идей№ 18 3

боту. Конечно, хочется прямо сей-час позвонить друзьям, но не стоит забывать, что сценарий почти го-тов. А вот когда допишу, отдохну несколько дней, чтобы со свежей головой сесть за редактирование.

Г. Неплохо бы завтра позвонить кому-нибудь из друзей. Если мыс-ли уже не вяжутся, так почему бы не развеяться, не отдохнуть на при-роде, например?

ВопРос 5:Вы  только сели за  переписы-вание драфта, как зазвонил те-лефон. На  другом конце прово-да — ваш знакомый, у которого случился очередной неудачный

роман, и он звонит вам, чтобы по-плакаться. а. Вы с интересом выслушивае-те очередную историю неудачно-го романа, и вам кажется, что здесь мог бы получиться отличный сце-нарий. Вы предлагаете другу напи-сать его вместе. Он ничего не знает о драматургии? Ерунда! Вы тоже ничего о  ней не  знаете! Вместе вы могли бы придумать замеча-тельную историю, где-то приукра-сить, что-то убрать....

Б. Вы говорите другу, что его про-блемы яйца выеденного не стоят, что они высосаны из пальца! Вот кто на самом деле страдает — так

это вы! Неужели непонятно, что у него это очередной неудачный эпизод из жизни, а у вас вся жизнь состоит из таких вот эпизодов!

в. Вы начинаете судорожно вспо-минать, откуда у него ваш номер телефона. Неужели не понятно,

что вы заняты, и не нужно отвле-кать вас от работы по таким вот пустякам!

ВопРос 1: Ребенок забегает в ваш рабочий кабинет, долго разглядывает пол-ки с книгами, какие-то распечатки на столе, и, нахмурившись, спраши-вает, чем же вы тут занимаетесь. 

а. Вы впадаете в экстаз и расска-зываете ребенку, что сценарист — это тот человек, который придумы-вает замечательные истории у себя в голове и оживляет их на бума-ге. Потом он несет свои шедевры на студию, где его, как правило, ждут с распростертыми объятия-ми, и уже очень скоро он разъез-жает по фестивалям и различным международным конкурсам.

Б.  Вы  берете ребенка на  руки и грустно рассказываете, что сце-нарист — это непонятый и никому не нужный человек. Он за копейки пишет тексты, которые в конечном итоге читают ни в чем не разбира-ющиеся кретины. Потом эти про-изведения попадают к еще более примитивному режиссеру и в ко-нечном итоге — на суд толпы.

в.  Вы  грозно оборачиваетесь и  шипите на  ребенка. Не  стоит отвлекать взрослых, когда они работают. Для этой профессии, о которой у вас нет времени рас-сказывать, нужна тишина и спокой-ствие. Вы находите на столе новый DVD, вставляете его в проигрыва-

тель в соседней комнате и, отделав-шись от ребенка, возвращаетесь к своему рабочему месту.

Г.  Вы  берете ребенка на  руки и  объясняете, что сценарист  — довольно сложная профессия и он еще слишком молод, чтобы это понимать. Вы предлагаете дру-гое развлечение — пойти вместе посмотреть новый DVD. ВопРос 2:Вы просите близкого вам челове-ка прочитать отрывок из вашей но-вой работы, которой на данный мо-мент очень гордитесь. Прочитав, вы слышите одну простую фразу: «Ну, неплохо».

а. Такого ответа вам не достаточ-но. Весь оставшийся день вы до-стаете своего нового рецензента вопросами: что конкретно понрави-лось? Не слишком ли напыщенно получилось? Доводилось ли читать похожие произведения? Вы снова распечатываете текст и просите на этот раз читать вслух и коммен-тировать каждую строчку.

Б. Хорошо?! И это все??! И это по-сле того, как вы выплеснули в про-изведение всего себя?! Издеватель-ство какое-то, и никакого такта!в. Больше нечего сказать? Нет, ну серьезно, неплохо же получи-лось!

соответствующая. Такая, что-бы мгновенно цепляла. У нас это умели делать такие замечательные мастера, как Роман Качанов, Иван Уфимцев.

CL: Вы работаете не просто с объ-емом, но еще и с разными форма-ми  — то  спички, то  проволока, то бумага. Что для вас первосте-пенно — форма или содержание? От чего вы отталкиваетесь?ГБ: Всегда по-разному получает-ся. В случае с «Выкрутасами» я от-талкивался от формы. От «Брака» остался моток проволоки, и дирек-

тор картины посоветовал мне за-брать его домой, чтоб не сперли. Поскольку эта проволока мне постоянно на  глаза попадалась, то я начал придумывать, что же из нее можно сделать. Думал-ду-мал, и получил в итоге за «Выкру-тасы» «Золотую пальмовую ветвь».С «Адажио» было наоборот — эта история мне приснилась. Я про-снулся в  пять утра и  понял, что у  меня возник отличный замы-сел, который можно будет реали-зовать на бумаге. Вот только фи-нал не сразу возник. Сын советовал остановиться на том месте, когда

белый возносится, но я еще долго мучился, пока не придумал появле-ние черного. Вот это уже была точ-ка. Ведь «Адажио» — это не исто-рия Христа. Это история толпы, которая может распять любого. Она не учится на своих ошибках и не знает своего прошлого. Она обречена вечно наступать на одни и те же исторические грабли. Ни-чего не меняется! Когда я участво-вал в демократических митингах об отмене шестой статьи совет-ской Конституции, я в страшном сне не мог представить, что через двадцать лет в России будет то же

самое: руководящая и направляю-щая роль партии. Партия лишь на-звание сменила.

CL: Для своих мультфильмов вы часто берете за основу класси-ческие сюжеты. Еще до «Гадкого утенка» были пластилиновые «Кот в сапогах», «Серый волк энд Крас-ная Шапочка». С чем это связано? ГБ: Я использую принцип мюзикла. Это когда берется какой-то расхо-жий сюжет, под который пишутся стихи и музыка, и подается зрите-лю в несколько преобразованном виде. Ключевой момент здесь в том,

что сам сюжет зрителю уже не ва-жен — он его и так прекрасно знает. Поэтому он не просто сюжет счи-тывает, а следит за чем-то допол-нительным, что появилось в про-изведении,  — за  моим бонусом. Ведь всеми своими мультфильмами я пытаюсь что-то донести до зри-теля, честно и искренне выразить свое отношение к этой жизни. Вы-кладываюсь полностью.

ТЕСТ:к какому

типу авторов принадлежите вы?

• Натали Ленуар

сценарист, редактор Canal+

Продолжение с стр. 1

Полную версию интервью читайте на сайте

www.cinemotionlab.com

Продолжение на стр. 4

© bbC bbc.co.uk/doctorwho

Г. Если так, то, пожалуй, придет-ся переписать все с самого начала. А еще лучше, наверное, вообще за-бросить эту идею как несовершен-ную, и попробовать написать что-то совсем другое. ВопРос 3:Вы работаете над потрясающим сюжетом, с  революционной на-чинкой: против общества потре-бления, отдельных политиков, мо-рали и так далее. Вас настолько захлестнула эта идея, что, кажется, вот он — будущий фильм-прорыв. Чтобы отпраздновать предстоя-щий успех (или в качестве буднич-ной традиции) вы идете в любимое кафе почитать газету. Там вы на-тыкаетесь на интервью с режиссе-ром, который практически по по-лочкам раскладывает вашу новую идею, говоря о ней как о своем бу-дущем фильме.

а. Вы расстраиваетесь, но в глу-бине души верите, что суть вашей идеи совсем в другом.

Б. О, за что мне это?! Как он по-смел, никчемный режиссер! Он же все испортит и превратит хорошую задумку в абсолютную профана-цию! Вот так всегда, работаешь до седьмого пота, а кто-то берет и просто ворует твою идею! Да, ворует!

в. Черт! Вы быстро расплачива-етесь и торопитесь домой, чтобы проверить в интернете, есть ли уже запущенные фильмы, в которых дублируются другие ваши несня-тые сценарии.

Г. Черт! Ну что поделать, тако-ва жизнь. Если подумать, то не так уж он и бесподобен был, этот сю-жет. Ерунда! Придумаю что-нибудь новое. И вы спокойно продолжае-те читать газету.

ВопРос 4: Пятница, поздний вечер. Вы, нако-нец, обращаете внимание на время и думаете, как провести выходные.

а. А что тут думать? Вы скачали себе несколько отличных сезонов американских сериалов. Это зай-мет как раз все выходные. Мож-но будет расслабится, и, наверняка, подвернется какая-нибудь замеча-тельная идея во время просмотра!

Б. Во-первых, отдыхать некогда. Ведь каждая минута простоя — ве-роятность, что вас обскачет кто-нибудь из коллег. Во-вторых, у вас еще уйма классических книг, кото-рые нужно обязательно прочесть. В конце концов, чтение — тоже отдых. 

в. Неужели уже так поздно? Вы со-всем забыли про режим. Пора спать, чтобы завтра проснуться раньше, выпить кофе и... снова сесть за ра-

что такое трэвелог? как сделать хобби профессией и написать о своих путешествиях и приключениях захватывающе и интересно? как ввести интригу, динамику и героев в документальный жанр трэвел-журналистики? как составить свой собственный путеводитель? об этом – журналист, член союза писателей россии, главный редактор журнала GEO с 2003 по 2007 год Владимир потапов.

Перед началом занятий необходимо отправить написанный вами текст в жанре дорожной литературы. На каждую работу преподаватель напишет рецензию. Жанр: дорожная литература (репортаж, эссе, путевые заметки или дневники). объем: не ограничен.сроки: 10 апреля, Email: [email protected]

курсы Cinemotion_lab

курс «как писать о путешествиях профессионально?»

Школа современного кино и литературы Cinemotion_lab: +7 (495) 697 16 33, +7 (495) 775 81 50 Лиза вайнер, Анна демидова;

[email protected], www.cinemotionlab.com

1.Понятие трэвелога и жанры дорожной литературы.2.Актуальные жанры: путевой дневник/заметки, репортаж, эссе. 3.о чем писать? стиль повествования. Авторские акценты.4.Фикшн и нон-фикшн. как превратить рассказ о своих приключениях в художественный текст? 5.Направленность повествования: туристические, food’n’travel, страноведческие, политизированные трэвелоги.6.источники информации во время поездки. Зачем нужен фиксер?7.иллюстративный материал – как и что снимать для вашего травелога.

В программе:

Преподаватель:Владимир Потапов,

журналист, главный ре-дактор журнала Geo

18 апреля, 28 апреля

на каждую работу преподаватель напишет рецензию, а также расскажет,

каковы типичные «ловушки», в которые попадают авторы, и как их избежать.

Page 4: Cinemotion lab № 18

www.cinemotionlab.com4

На что похоже: «Найти Форрестера»Что это: Мелодрама о великом учителе и талантливых учениках.Основа для сюжета: В 1921 году Марк Шагал начинает работать преподавателем в подмо-сковной еврейской трудовой шко-ле-колонии «III Интернационал» для беспризорников. Длится это всего год, после чего художник надолго покидает Россию. Одна-

ко там, в школе он знакомится с несколькими талантливыми уче-никами, чья судьба не оставляет им шанса стать известными художни-ками – несмотря на многочислен-ные попытки Марка Шагала. 

Николай пржевальский Рабочее название: «У путешественника нет памяти»На что похоже: «Семь лет в Тибете», «Индиана Джонс»Что это: Исторический и псевдо-биографический роуд-муви о зна-менитом путешественнике.Основа для сюжета: Всю жизнь Николая Пржевальско-го не покидает мечта попасть в ду-ховный центр Тибета, город Лхаса. Он дважды предпринимает попыт-ку туда пробраться, но осуществить экспедицию ему мешают китай-ские власти, которые контролиру-ют регион. Удастся ли ему попасть в «закрытый город»? По некоторым

сведениям – да, но многим придет-ся пожертвовать.  

Антон Чехов Рабочее название: «Путешествие Чехова»На что похоже: «Дневники мотоциклиста»Что это: Социальная драма о на-блюдениях за обычаями и нравами Царской России. Наблюдения, ко-торые до сих пор не потеряли сво-ей актуальности.Основа для сюжета: Весной 1890 года, будучи уже до-вольно известным писателем, Че-хов отправился на Сахалин. За не-сколько месяцев пребывания там, он общается с людьми и набирает богатый материал для своих заме-

ток, даже проводит перепись насе-ления острова, собрав несколько тысяч карточек о местных жите-лях. Администрация Сахалина за-прещает ему общаться с полити-ческими заключенными, которых ссылают туда десятками со всей Империи, но он нарушает этот за-прет.Возвращается назад Чехов по Ин-дийскому океану, через Суэцкий канал, посещает по дороге остров Цейлон. Впоследствии он сам при-знался, что путешествие на Саха-лин оказало огромное влияние на все его будущие произведения. 

Марк Шагал Рабочее название: «Лето в Малаховке»

Г. Вы внимательно выслушиваете друга, начинаете что-то советовать, предлагать пути выхода. В конеч-ном итоге, вы договариваетесь, что он заедет к вам домой, и вы посмо-трите какой-нибудь легкий фильм, чтобы расслабиться и успокоиться.

ВопРос 6: Компьютер зависает в тот самый момент, когда вы пытаетесь сохра-нить результат нескольких часов работы. Вы понимаете, что восста-новить текст невозможно.

а. Ну вот! Как теперь восстано-вить утраченный текст! Это  же десять страниц абсолютного дра-матургического триумфа! Теперь у вас уже не получится так мет-ко описать персонажей, наградить их ремарками.

Б. АААА! Прогресс — друг сце-нариста? Как бы ни так! Теперь все потеряно: столько сил, эмоций, все ушло в трубу!в. Ну и ладно. Вы чуть ли не наи-зусть помните все те несчастные три строчки, которые успели за-писать.

Г. Ну вот, теперь нужно отфор-матировать диск, переустановить программы. Это займет пару ча-сов, зато в следующий раз таких проблем не возникнет. ВопРос 7:Вы с упоением стучите по клави-шам, проговаривая вслух диалоги, как вдруг выскакивает оповеще-ние, что вам предлагают дружбу на Facebook. 

а. О! Новый друг! Вы тут же от-

крываете сайт, где у вас уже око-ло двухсот разных друзей и внима-тельно читаете все оповещения. Здорово, что можно вот так вот за-водить знакомства с людьми со все-го мира!

Б. Ну-ну, друг, конечно.... Навер-ное, очередной неудачник, который только и делает, что сидит в интер-нете. Мне совершенно не до тебя, «друг». Постучись в другое окошко.

в. Вы не обращаете ни на что вни-мания, заканчиваете работу и толь-ко потом заходите на сайт.

Г. Круто! Новый друг! Вы тут же заходите на сайт и внимательно рассматриваете его профиль. Да, это старый знакомый. Неплохо бы ему написать... и следующий час вы проводите в ностальгической переписке.

ВопРос 8: Кто из сценаристов вас вдохновля-ет больше всего?

а. Молодые ребята, которые при-думали все эти классные фильмы последних лет!

Б. Я предпочитаю «мертвых поэ-

ТЕСТ: к какому типу авторов вы принадлежите?

• Натали Ленуар

Продолжение с стр. 3

Продолжение на стр. 8

12 биографий, достойных экранизации• Кирилл Притула

редактор портала CinEmOtiOn_lab

Экранизация биографии — довольно распространенное явление, однако ни одной удачной картины, сопо-ставимой с фильмами «Амадей», «игры разума» или «список Шиндлера» в нашем кино до сих пор не было. Чтобы исправить ситуацию, мы отобрали биографии наших соотечественников, чья жизнь настолько инте-

ресна, что может послужить основой отличного фильма.

© DReamWoRKS. meGaminD

тов», людей по-настоящему талант-ливых, интересных. Сейчас таких нет, они перевелись. Да и при чем здесь российские сценаристы?! Кто они такие?! Надо смотреть шире и понимать, что во всем мире та-лант очень ограничен.

в. Мне нравится, как пишут со-стоявшиеся, взрослые авторы, ко-торые пришли еще из той эпохи, но до сих пор по их сценариям сни-мают качественное кино.

Г. Ну... навскидку я, пожалуй, ни-кого не назову. Есть несколько от-личных фильмов, но сценаристов я не помню. ВопРос 9: Что вы думаете о фильме Кристо-фера Нолана «Начало»?

а. Классный фильм, очень здоро-во он закрутил сюжет. Это просто 3D-сценарий какой-то!

Б. Фильм нормальный, но не бо-лее того. Лично я могу назвать не-сколько логических несостыковок, которые бросаются в глаза. На-верняка, там еще есть, но я не пе-ресматриваю фильмы, делать мне больше нечего!

в. Как, вы говорите, называется фильм? Еще не было времени по-смотреть, если честно.

Г. Не  удалось еще посмотреть. Говорят, фильм хороший. И, гля-дя на постер, можно заранее по-нять, о чем он. ВопРос 10: Как вы видите себя в профессио-нальном плане через 10 лет?

а. Деньги, слава, интервью модным журналам, квартира в центре.... Ко-роче, мне есть к чему стремиться. И, учитывая то, как я вкалываю, у меня есть на все основания так считать.

Б. Напишу несколько философ-ских книг и «Мемуары сценариста». Если, конечно, это вообще будет кому-то интересно....

в. Я нисколько не изменюсь, воз-можно, только постарею.

Г. Ого, да я не знаю даже что зав-тра будет, какие там десять лет!..

Ответы на стр. 8

курсы Cinemotion_lab

Школа современного кино и литературы Cinemotion_lab: +7 (495) 697 16 33, +7 (495) 775 81 50 Лиза вайнер, Анна демидова;

[email protected], www.cinemotionlab.com

«секреты мастерства». авторский курс елены Яцуры

• драматургия. Почему важно знать структуру классической драмы?• Профессиональный вкус. можно ли его развить самостоятельно?• Профессиональная интуиция. как научиться отличать хорошую историю от плохой?• ощущение времени. Почему важно следить за современными тенденциями?• Питчинг. как быстро и успешно продать идею своего фильма?

курс рассчитан как на сценари-стов так и на продюсеров.По окончании курса продюсеры научатся развивать свою профес-сиональную интуицию и овладеют умением среди тысячи историй находить коммерчески успешные. сценаристы поймут, по каким требованиям продюсеры отбира-ют сценарии и какие идеи востре-бованы в киноиндустрии сегодня.

из четырёхсот фильмов, которые сни-маются в россии в течение года, на экраны кинотеатров попадают не больше пятидесяти. при этом число окупаемых проектов не превышает пяти. риск, на который идет продюсер, оказывается не всегда оправдан. мож-но ли овладеть профессиональной ин-туицией и как среди тысячи сценари-ев найти коммерчески успешный? об этом в своём авторском курсе расска-жет елена Яцура – продюсер фильмов «9 рота», «небо. самолёт. девушка», «каденции», «огни притона», «В дви-жении», «свои» и многих других.

В программе:Преподаватель: Елена Яцура

продюсер фильмов «9 рота», «Небо. самолёт. девушка», «каденции» и др.

23, 30 марта; 6, 12 апреля

курс состоит из 4-х занятий по 3 часа (19:00-22:00). каждое занятие включает в себя теоретическую и практическую части. для того, чтобы стать слу-шателем данного курса необхо-димо заполнить анкету.

Page 5: Cinemotion lab № 18

Лаборатория талантов и идей№ 18 5

Открытый Российского кинофестиваль «Кинотавр» существует уже более 20 лет. За последние годы он сформировал целое поколение талантливых российских авто-ров, которые удостаивались на нем раз-личных наград. Среди них: Кирилл Сере-бренников, Игорь Волошин, Валерия Гай Германика, Борис Хлебников, Бакур Ба-курадзе, Иван Вырыпаев, Алексей Фе-дорченко, Оксана Бычкова, Николай Хо-мерики, Алексей Попогребский и многие другие.

Крайний срок подачи заявки на участие: 1 мая 2011

Дата проведения: 16 ноября 2010 – 27 ноября 2011

Местоположение: Амстердам, Нидерланды

последние победители:2010 – «Место среди звезд», Leonard Retel Helmrich

сайт фестиваля: www.idfa.nl

Контакты: [email protected]

Главный приз: VPRO IDFA Award for Best feature-Length

Б ы т ь В К у Р с е

Студия «Грозный-фильм» создаст миролюбивый образ чеченцев в киноВ Чечне появилась первая частная киностудия «Грозный-фильм», создатели которой пла-нируют формировать на экране более миролюбивый образ респу-блики. «Пришло время заняться духовными вопросами, не все же время воевать», — отметил один из основателей компании Руслан Коканаев.Новая студия займется съемкой документальных и игровых кар-тин, в том числе в формате 3D. В числе первых проектов — лента о татаро-монгольском нашествии с рабочим названием «Аух» и фильм о событиях 1944 года в Хайбахе, связанных с депортаци-ей чеченского народа.«Грозный-фильм» — третья кинокомпания, созданная на тер-ритории Чеченской республики. В июле 2009 года в Гудермесе от-крылась студия по производству мультфильмов, а месяцем раньше была образована государствен-ная компания «Чеченфильм», первым проектом которой станет экранизация рассказов Чехова.

В Киргизии предлага-ют попасть в Голливуд за 10 долларовВ Киргизии придумали, как за-работать на стремлении местных авторов покорить Голливуд. За ежемесячную плату в размере десять долларов создатели проек-та «Hollywood Dream» обещают всем желающим ускорить «путь от рукописи к всемирной извест-ности».Первый шаг на пути к мировой славе — стать членом литератур-ного клуба «Hollywood Dream». Второй шаг — опубликовать на сайте фестиваля свои произведе-ния в полном или сокращенном виде. Затем остается лишь ис-правно платить членские взносы и надеяться на чудо: один раз в год организаторы планируют от-бирать лучшие работы и отправ-

лять их продюсеру «Стэпфорд-ских жен» Гэбриелу Гранфелду.Одним из инициаторов «Hollywood Dream» стал киргиз-ский писатель Максим Корсаков, чей пример, по замыслу создате-лей проекта, должен вдохновлять соотечественников. Его повесть «Хранитель сокровищ» уже куплена одной из голливудских студий и вскоре будет экранизи-рована.

Первый российский сериал о гештальт-психологииЕлена Райская («Я — русский солдат») написала сценарий де-тективного сериала «Группа сча-стья» о применении на практике принципов гештальтпсихологии.По сюжету, молодые и пред-приимчивые психологи решают организовать свое дело: открыть группу психологических тренин-гов для решения личностных проблем разной степени сложно-сти. Сама терапия представляет собой ролевые игры, «спектак-ли», о которых клиенты не до-гадываются.Сериал «Группа счастья» пла-нирует показать Первый канал. Режиссерами проекта стали Александр Хван («Гаражи») и Вя-чеслав Никифоров («Знахарь»).

Мусульманская организация внедрит своих сценаристов в ГолливудПредставители мусульманской правозащитной группы MPAC выразили недовольство тем, что в американских фильмах и сериа-лах последователи ислама почти всегда занимаются террористи-ческой деятельностью. Чтобы изменить ситуацию, они решили помочь сценаристам-мусульма-нам пробиться в Голливуд. С этой целью в Лос-Анджелесе создадут несколько творческих мастерских, предназначенных только для мусульман. Препода-вателями станут лучшие голли-вудские сценаристы — лауреаты

премий «Оскар» и «Эмми». Ор-ганизаторы рассчитывают на то, что выпускники этих мастерских смогут создать на экране более многогранный образ американ-ских мусульман. В создании сценарных мастер-ских примет участие и Hollywood Bureau — мусульманская организация, возникшая после терактов 11 сентября 2001 года. Ее специалисты консультирова-ли авторов сериалов «Обмани меня», «Кости», «Седьмое небо» и «24» по вопросам правильного отражения ислама. Hollywood Bureau ежегодно вручает премии фильмам за лучшее освещение исламской тематики. Победите-лями прошлых лет были «Симп-соны» и «Миллионер из трущоб».

Курейчик написал сценарий о Цукербер-ге позднего Средне-вековьяАндрей Курейчик («Елки», «Лю-бовь-морковь») завершил работу над сценарием биографического фильма о Франциске Скорине — белорусском первопечатнике, которого он называет Марком Цукербергом позднего Средне-вековья.По сюжету, Франциск Скорина, получив образование в Европе, возвращается на родину, чтобы основать первую в Белоруссии типографию и заняться просве-тительской деятельностью.Курейчик намерен предложить свой сценарий новому директору киностудии «Беларусьфильм», который в ближайшее время будет назначен Александром Лукашенко. По словам драматур-га, фильм о Франциске Скорине может стать «самым ярким и ам-бициозным проектом за все годы независимости Беларуси».

Режиссер Марк Уо-терс спасет группу «Биттлз» от распадаМарк Уотерс («Дрянные девчон-ки», «Чумовая пятница») при-ступил к работе над фильмом,

посвященным альтернативной истории группы «Биттлз».По сюжету, два фаната «Биттлз» отправляются в прошлое, чтобы предотвратить встречу Джона Леннона и Йоко Оно и, таким об-разом, уберечь любимую группу от распада. Сценарий картины написал дебютант Крис Маккой.Производством займется компа-ния Sidney Kimmel Entertainment. Фильм выйдет в прокат в 2012 году.

Всенародный сбор средств на первый украинский блокбастерРоман украинского писателя Василия Шкляра «Черный Во-рон» превратится в одноименный фильм. Съемки картины еще не начались, однако ее создатели уже заявляют, что «Черный Во-рон» станет первым украинским блокбастером.Действие фильма происходит в 20-х годах прошлого века в Цен-тральной Украине. Главный ге-рой по кличке «Черный Ворон» сражается против большевиков, оккупировавших его родную землю. Автор романа считает, что кар-тина сможет стать популярной не только на Украине, но и за рубежом, однако для этого не-обходим «размах Мэла Гибсона при создании “Храброго серд-ца”». В настоящий момент идет всенародный сбор средств для реализации проекта. В финан-сировании картины принимают участие украинские меценаты и политики. Ради экранизации «Черного Ворона» Леонид Крав-чук продаст на аукционе ручку, которой он подписывал документ о распаде СССР.

На Сахалине снимут первый российский сериал в жанре фэнтезиПервым российским сериалом в жанре фэнтези станет картина с

рабочим названием «Феникс На-дежда», производством которого займутся киностудии «Мос-фильм» и «SakhMets».По сюжету, осиротевшая девуш-ка Кира, нуждаясь в деньгах, подписывает нерасторжимый контракт с организаторами За-крытого магического турнира. Теперь героине предстоит при-нять участие в жестоких поедин-ках, представляющих собой смесь гладиаторских и собачьих боев.Сценарий сериала написала дебютантка Таша Лева. Съемки начнутся на Сахалине в апреле 2011 года.

Ридли Скотт ищет нового Бекмамбетова в КазахстанеГолливудская студия Ридли Скотта объявила о запуске уникального реалити-шоу NEW Hollywood Filmmaker. Его участ-никами смогут стать начинаю-щие режиссеры из разных стран мира, а победитель получит 2,5 миллиона долларов для съемок собственного фильма.В этом году к участию в проекте приглашаются кинематографи-сты из Казахстана. От потенци-альных кандидатов требуется режиссерский опыт и уже гото-вый сценарий полнометражного фильма. 12 человек, отобранных организаторами, проведут в Гол-ливуде 10 недель. За это время им предстоит пройти через ряд испытаний, чтобы подтвердить свой профессионализм. Одним из них, к примеру, станет съемка масштабной батальной сцены на корабле, идущем ко дну.NEW Hollywood Filmmaker — международный проект, орга-низаторы которого стремятся привлечь в киноиндустрию талантливых режиссеров со все-го мира. Предполагается, что в будущем участниками этого шоу станут режиссеры из Индии, Рос-сии, Италии, Франции и Китая.

Кинофестивали: куда можно подать заявку в феврале?

Крайний срок подачи заявки на участие: 1 мая 2011

Дата проведения: 04 июня, 2011 – 11 июня, 2011 Местоположение: Сочи, Россия

последние победители:2010 – «Перемирие», Светлана Проскурина

сайт фестиваля: www.kinotavr.ru

Контакты: Малая Дмитровка,18А стр. 3, 2-й подъезд, 2-й этаж

Амстердамский международный фестиваль документального кино

Если хотите увидеть новость о вашей компа-

нии, пишите нам на адрес: [email protected]

DocumentaryАмстердамский между-народный фестиваль документально-го кино (IDFA) считается лучшим фе-стивалем творческих документальных фильмов. Он начал свою работу в 1988 году и с тех пор проводится ежегодно в ноябре. Каждый год в программу фести-валя IDFA попадают работы со всего мира: от анимационных короткометраж-ных лент до полнометражных картин. Здесь также проходят встречи с извест-ными режиссерами, круглые столы, се-минары, мастер-классы.

Page 6: Cinemotion lab № 18

www.cinemotionlab.com6

Школа современногокино и литературы Cinemotion_lab проводит набор на сценарный факультет Впервые ведущие профессионалы киноиндустрии – вместе в одной программе Cinemotion_lab: «Сценарное мастерство»

В чем уникальность программы?– это первая и единственная про-грамма в России, в которой все пре-подаватели – действующие профес-сионалы индустрии, занимающие ключевые позиции в крупнейших ки-нокомпаниях и на телеканалах Рос-сии.

– это первая и единственная про-грамма в России, в которой теория закрепляется на практике, начиная с первого занятия. Студенты с пер-вого дня обучения приступают к ра-боте над своими проектами.

– это первая и единственная про-грамма в России, которая использу-ет принципы обучения лучших аме-риканских киношкол и при этом учитывает специфику отечественно-го кинопроизводства.

– это первая и единственная про-грамма в России, которая учит не только законам кинодраматургии, но и психологии. Мы сделали это не

случайно, ведь 50 процентов успе-ха сценария заключается в соз-дании достоверных героев, и без знания необходимых законов пси-хологии сделать это невозможно. Лучшие специалисты факультета психологии МГУ разработали и чи-тают в рамках программы специаль-ный курс – «Психология для сцена-риста».

– это первая и единственная в Рос-сии программа, которая открыва-ет самый короткий путь от автора к заказчику и наоборот, ведь главная цель всех специалистов, которые преподают на курсах – поиск новых талантливых авторов.

Самые успешные студенты пройдут стажировку в крупнейшей международной компании - Sony Pictures Television International.

• Количество участников ограничено;

• Набор в группу проводится на конкурсной основе;

• Продолжительность обучения – 6 месяцев;

• Стоимость обучения 85 000 р.

• Возможна оплата в несколько этапов;

• Начало занятий – 11 апреля2 занятия по будним дням, 1 занятие по субботам,по 3 часа.

Page 7: Cinemotion lab № 18

Лаборатория талантов и идей№ 18 7

Александра Хантер( Директор по развитию но-вых проектов Sony Pictures Television International )

Мария Савиных ( продюсер телеканала ТНТ )

Александр Талал ( сценарист «Дневной дозор», «Черная молния», «Звездные собаки: Белка и Стрелка» )

Светлана Фричинская ( главный редактор киносту-дии «Костафильм» )

Джеймс Крамер( Вице-президент Sony Pictures Television International Productions )

Анна Хадалаева ( редактор отдела девелоп-мента кинопроектов продю-серской компании «КИНОС-ЛОВО» )

Елена Овсянникова ( Руководитель проектов отдела девелопмента Sony Pictures Television International )

Леонид Девяткин( Редактор, скипт-доктор сце-нарного агентства Cinemotion SA )

Александр Тхостов ( профессор, доктор психо-логических наук, завкафе-дрой нейро- и патопсихоло-гии МГУ )

Александр Костюк ( зам. генерального директора ВИДЕО ИНТЕРНЕШНЛ, 2008 – 2011, с 1996 по 2008 - зам генерального директора TNS Gallup Media )

Дмитрий Троицкий ( Советник генерального директора «СТС Медиа», Генеральный продюсер теле-канала ТНТ с 2002 по 2009 г.)

Ольга Маховская ( Кандидат психологических наук, теле-визионный консультант )

Екатерина Ефанова ( главный продюсер службы прайм-тайм сериалов теле-канала «Россия–1» )

Валерий Федорович( главный редактор киноком-пании «СТВ» )

Юрий Зинченко ( Декан факультета психо-логии МГУ, доктор психоло-гических наук, профессор, член-корреспондент РАО )

Ася Котова( Старший редактор сценарно-го агентства CINEMOTION SA, скрипт-доктор )

Преподаватели и лекторы:

Совместно с Sony Pictures Television Internationalи Факультетом Психологии МГУ

Page 8: Cinemotion lab № 18

www.cinemotionlab.com8

Никола теслаРабочее название:«Сумасшедший Тесла»На что похоже: «Семь», «Готика»Что это: Мистический детектив о незаурядном открывателе.Основа для сюжета: Никола Тесла – один из самых за-гадочных изобретателей. В филь-ме Кристофера Нолана «Престиж» Тесла изобретает для одного из ге-роев машину, которая создает и телепортирует дубликат любого объекта, помещенного в нее. По совершенно неподтвержденной информации, Тесла действитель-но изобрел нечто, называемое «те-лепортом». И по слухам, за его изо-бретением начинается настоящая охота советских и Западных раз-ведчиков, а самого изобретателя тайно приказывают убить. 

Никита Хрущев Рабочее название: «Переполох в ЦК», «Бунт»На что похоже: «Цена страха», «Вся президентская рать»Что это: Политический триллер по мотивам реальных событий о смещении Хрущева с должности Первого секретаря ЦК.Основа для сюжета: Никита Хрущев отправляется в отпуск, в свою резиденцию. С со-бой он берет только проверенных и верных людей. В то же время в Москве, группа из высших чинов партии решает, как сместить его с поста Первого секретаря. Пред-приятие первое такого рода и весь-ма опасное. 

Князь олег Рабочее название: «Византийский поход»На что похоже: «Троя», «Александр»Что это: Приключенческо-исто-рический фильм о Вещем Олеге.Основа для сюжета: Отечественный кинематограф почему-то оставил без внимания историю о Вещем Олеге (обратив-шись к князьям Владимиру и Ярос-лаву). А Олег, при этом, самоволь-но захватил власть в Киевской Руси и, по сведениям некоторых источ-ников, отправился на штурм Ви-зантии.Вот что об этом походе говорить-ся в «Повести временных лет»: сна-рядив 2000 ладей по 40 воинов в каждой, Олег выступил в поход на Царьград. Византийский импера-тор Лев VI Философ приказал за-крыть ворота города и загородить цепями гавань, предоставив, таким образом, варягам возможность гра-бить и разорять пригороды Кон-стантинополя. Однако Олег пошел на необычный шаг – приказал по-ставить корабли на колеса и дви-нуться на штурм.Смерть Князя тоже интересна: по одной из версий он был отравлен, а по другой – умер от укуса змеи на могиле своего коня. 

Александр ВертинскийРабочее название: «Бедный Пьеро»На что похоже: «Пиаф», «Шанель»Что это: Биографическая драма

о жизни русского шансонье.Основа для сюжета: Дебют Александра Вертинского на эстраде состоялся в 1915 году, в Ар-цыбушевском театре миниатюры: для артиста изготовили экзотиче-скую декорацию, подобрали «лун-ное» освещение. Вертинский выхо-дит на сцену загримированным и в специально сшитом костюме Пье-ро, под мертвенным, лимонно-ли-ловым светом рампы.Исполняя песни, как на собствен-ные стихи, так и на стихи поэтов Серебряного века (Цветаевой, Северянина, Блока), Вертинский вырабатывает собственный стиль выступления, который позволяет стихам «оставаться именно сти-хами на оттеняющем фоне мело-дии». Его искусство – феномен поч-ти гипнотического воздействия не только на обывательскую, но и на взыскательную аудиторию.Кроме того, он постоянно переез-жает: сначала эмигрирует в Румы-нию, потом в Берлин, Варшаву, Па-риж, Нью-Йорк и Шанхай. А по словам одного из современников: «На сцене он ломался, как Арлекин, в ноздри набрав кокаина». 

Александр пересвет Рабочее название: «Богатырь»На что похоже: «300 спартанцев», «Гладиатор»Что это: Первый российский фильм о ниндзя православного Средневековья.Основа для сюжета: Александр Пересвет — легендар-ный монах-воин и инок Троице-Сергиевского монастыря. По наи-более распространенной версии историков, перед началом Кули-ковской битвы Пересвет участво-вал в традиционном «поединке бо-гатырей». Со стороны татар ему противостоял непобедимый бога-тырь Челубей – специально наня-тый татарским войском.Оба противника были на конях, во-оружение составляли копья. По-сле первого же столкновения ко-пья обоих переломались, после чего оба поединщика рухнули на землю и скончались.Существует также другая версия поединка, в соответствии с кото-рой Пересвет снял с себя доспехи и остался лишь в одной монашеской накидке. Он это сделал для того, чтобы копье противника, пройдя сквозь мягкие ткани тела на боль-шой скорости, не успело выбить его из седла и тогда он смог бы на-нести удар сам, что и произошло в бою. Получив смертельную рану, он продолжал оставаться в седле, смог сам доехать до строя и толь-ко там умер.Сразу после гибели поединщи-ков началась сама битва — татар-ская конница атаковала Передо-вой полк русских войск. 

Валерий Лобановский Рабочее название: «Тренер»На что похоже: «Тренер Картер»Что это: Спортивная драма о ле-гендарном советском тренере в преддверие проведения Чемпио-ната мира по футболу 2018 в России.Основа для сюжета: В январе 1997 году Валерий Лоба-

новский возглавляет киевское «Ди-намо», которое в то время пережи-вает глубокий кризис. Клуб был отстранен от участия в европей-ских кубках из-за коррупционно-го скандала, к тому же и в украин-ской лиге ему приходится довольно непросто. Однако Лобановский пе-реворачивает ход событий и воз-вращает клуб в элиту европейско-го футбола.7 мая 2002 во время матча чемпио-ната Украины у Лобановского слу-чается инсульт, от последствий ко-торого он умирает пять дней спустя. Уже после смерти тренера многие его бывшие подопечные рассказы-вают, как сложно проходили трени-ровки, насколько авторитарным и неуступчивым был Лобановский. 

Маршал Жуков Рабочее название: «Можайский десант»На что похоже: «Черный ястреб», «Взвод»Что это: Военная драма о том, как русские солдаты прыгали без пара-шютов на немецкие танки.Основа для сюжета: Во время контрнаступления совет-ских войск под Москвой маршал Жуков принимает беспрецедент-ное решение – из-за отсутствия па-рашютов, прорвавшуюся колонну немецких танков должны остано-вить советские десантники, кото-рые прыгают на врага прямо из самолетов.Вот как это описывают участники тех событий: «Немецкая колонна неслась по заснеженному шоссе. Вдруг впереди появились низко ле-тящие русские самолеты, они слов-но собираясь приземляться, летели низко над землей. На высоте десяти метров от земли из них, как гроздья, посыпались люди. Люди кувырка-лись в снежных вихрях, и тут же эти белые снежные «комья» оберну-лись пламенными разрывами гра-нат и автоматными очередями, се-ющими панику и смерть в немецких колоннах. Призраки в белых по-лушубках бросались под танки со связками гранат, стреляли из про-тивотанковых ружей, атака была столь стремительной, что немцы долго не могли прийти в себя».Советские солдаты остановили прорыв к Москве и, по неподтверж-денным данным, уничтожили 53 не-мецких танка практически голы-ми руками. 

Альфред Ритшер Рабочее название: «База 211», «Ледяное убежище»На что похоже: «Секретные материалы»Что это: Мистико-приключенческий бое-вик о секретной базе нацистов в Антарктиде.Основа для сюжета: К концу 1938 года Гитлер посыла-ет экспедицию под руководством известного океанолога Альфреда Ритшера на атлантический берег Атлантиды. По некоторым данным ученому удается найти там подзем-ные пещеры, которые, согласно те-ории «полой Земли», представляют собой оазисы с теплым воздухом прямо в сердце Антарктиды.Так с 1940 года по личному указа-нию Гитлера начинается строитель-ство двух подземных баз, а с 1942 года в Антарктиду перебрасывают будущих жителей: в первую оче-редь – ученых и специалистов на-учного центра СС, а также «полно-ценных арийцев» из числа членов нацистской партии.Уже после войны американская армия предпринимает попытку высадить десант на побережье

12 биографий, достойных экранизации• Кирилл Притула

Продолжение с стр. 4

Антарктиды с целью поиска и уничтожения базирующихся там немцев, но успеха операция не при-носит.Некоторые американские воен-нослужащие, которые участвова-ли в тех событиях, вспоминали по-том о неких «выныривавших из-под воды» и атаковавших американцев «летающих дисках», о странных ат-мосферных явлениях, которые вы-зывали психические расстройства у участников экспедиции. 

сергей ткачРабочее название: «Павлоградский маньяк», «Поло-говский маньяк»На что похоже: «Декстер», «Пила», «Хостел», «Психо»Что это: Детектив, ужасы.Основа для сюжета: В 2007 году украинский маньяк Сергей Ткач получил пожизнен-ный срок и теперь мечтает продать свою автобиографию Голливуду. Наверное, ему есть в чем признать-ся – уже доказано, что он изнасило-

вал и убил более 30 женщин, а еще 60 подобных случаев пока остают-ся недоказанными.Убийства с изнасилованиями в из-вращенной форме Сергей Ткач совершает с 1980 по 2005 годы на территории Крыма, Запорожской, Днепропетровской и Харьковской областей. В качестве жертв обыч-но выбирает девочек от 9 до 17 лет. На первое убийство он решается в 1980 году в Симферополе – насилу-ет и убивает молодую женщину, и сам звонит в милицию. А задержи-вают маньяка лишь в 2005 году, в собственном доме на окраине по-селка Пологи. В это время он ра-ботает рабочим насосной станции на каолиновом комбинате.Также известно о 14 осужденных за преступления, в которых созна-ется Сергей Ткач. Среди них: од-ного расстреливают, двое получа-ют инвалидность в колонии, один – совершает самоубийство в каме-ре, один – реабилитирован посмер-тно и еще нескольких человек вы-пускают из тюрем.

сториборд – это графический органайзер в виде серии иллюстраций и изображений, представленных в четкой последовательности для того, чтобы иметь возможность увидеть будущий фильм, мультфильм, интерактивные медиа на стадии замысла. сториборд помогает распланировать все события в том виде, в котором они будут представлены через объектив кинокамеры. многие режиссеры на Западе активно используют сториборд в презентациях своих будущих картин продюсерам и инвесторам. об этапах работы над сторибордом, методах адаптации литературного текста для экрана, об эффективных способах экономии бюджета и съемочного времени, а также многом другом – на курсе одного из ведущих специалистов по сторибордингу и 3D инсталляциям, александра каурых.

курсы Cinemotion_lab

курс:«сторибординг. как визуализировать историю?»

Школа современного кино и литературы Cinemotion_lab: +7 (495) 697 16 33, +7 (495) 775 81 50 Лиза вайнер, Анна демидова;

[email protected], www.cinemotionlab.com

В процессе обучения вы:— освоите технику top planning - подготовки к созданию сториборда.— изучите базовые приемы работы в программах: adobe after effects, adobe Photoshop и adobe Soundbooth.— Научитесь создавать эффективную рабочую раскадровку, даже если вы не умеете рисовать.— узнаете, как спланировать движение камеры, выстроить мизансцены и продумать мизанкадр.

— узнаете, как и за счет чего сэкономить съемочный бюджет. — выполните практические задания, которые позволят вам правильно работать с текстом, научитесь адаптировать текст к последующей визуализации.—создадите свой сториборд по литературному тексту и два 2D-аниматика, включающих прототип звуковой дорожки.

Александр каурых – режиссер, продюсер. окончил ЛГиТмик по специальности режиссура. состоит в inteRnational DiGital meDia anD aRtS aSSoCiation. директор департамента интерактивных визуализаций компании «FoRmiKa», доцент кафедры интерактивного искусства в санкт-Петербургском Государственном университете кино и Телевидения.

Александр создал большое количество интерактивных инсталляций и анимацинных роликов для таких компаний, как noKia, loGiteCH, Danon, сБерБАНк, мТс, свяЗНой, PHiliPS, tnK bP, вТБ24. работал на таких проектах как FmV «PiRateS oF tHe CaRibbean 2» для Walt DiSneY PRoDUCtion, FmV «aQUa teen HUnGeR FoRCe» для CaRtoon netWoRK, VanCoUVeR olYmPiCS 2010 и многих других.

данный курс будет полезен не только тем, кто осваивает профессию режиссера, продюсера, сценариста, но и тем, кто уже работает в индустрии кино, рекламы, компьютерных игр или анимации.

Внимание: умение рисовать не требуется.

Преподаватель:Александр Каурых,

режиссер, продюсер. директор департамента интерактивных

визуализаций компании «FoRmiKa».

30 марта — 23 апреля

Page 9: Cinemotion lab № 18

Лаборатория талантов и идей№ 18 9

Все начинается во сне Никогда, никогда, никогда не на-чинайте историю с  каких-то со-бытий, которые в конечном ито-ге оборачиваются сном героя. Это самый верный шаг никогда не уви-деть свой сценарий на экране. Такой дешевый способ обмануть чита-теля вызывает у него лишь раз-дражение.И, несмотря на то, что мы говорим лишь о первых сценах, я не могу не сказать: никогда не заканчивай-те сценарий тем, что все события в нем оборачиваются сном. Вот ге-рой просыпается, и как бы ничего этого не было.... Очень слабый ход.

Все начинается с будильника Сюда, кроме будильника, можно отнести все те бесконечно нудные сцены, когда протагониста пыта-ются растолкать, милый щеночек облизывает ему лицо, дрозды поют за окном или жена нежно целует в ушко.Редактор наверняка закроет и уда-лит ваш сценарий, если он начи-нается с того, как главный герой просыпается под включенное ра-дио, которое передает важные но-вости — к примеру, о нашествии марсиан.Такой ход дает четкий сигнал чи-тателю, что дальше ему придется пройти с героем весь его скучный утренний ритуал — от потягива-

ния, до зашнуровывания ботинок. На то, чтобы началось действие, может уйти 1-3 страницы, а редак-тор навряд ли захочет их читать.Но можно сделать еще хуже: ге-рой просыпается от звона будиль-ника и вскакивает с криком «Боже, я опаздываю!». Редкий читатель не посчитает, что ваш персонаж непробиваемо туп, раз изначаль-но поставил будильник на более позднее время. Посудите сами: кто в здравом уме заведет будильник так, чтобы опоздать, а потом еще серьезно, без дураков, будет пере-живать по этому поводу?!

Размышления, размышления, раз-мышления Если вы начинаете с размышлений героя (какими бы смешными они не были) — это говорит не в вашу пользу. Редактор может и рассме-ется, но смех этот будет для вас не-добрым. Учебники по сценарному мастерству израсходовали тонны чернил, чтобы снова и снова объ-яснить всем, что нельзя в сценарии передавать мысли героя. Все они улетят в трубу, поскольку нет пока такой технологии, которая может передавать зрителю мысли персо-нажей. Да и не нужна она.Если вам так трудно не включать в сценарий внутренние монологи — пишите прозу. Для вас это един-ственный выход.

Продолжается отбор филь-мов в конкурсную программу короткометражного кино 22-го Открытого российского кинофестиваля “Кинотавр”.

в конкурсе участвуют только игровые картины, снятые на русском языке, хронометражом не более 40 минут, произ-веденные в 2010-2011 гг. окончание при-ема заявок: 15 апреля 2011 г. работы и заполненные заявочные анкеты, которые можно скачать на сайте Kinotavr.ru, прини-

маются по адресу: Малая Дмитровка, 18А стр. 3, 2-й подъезд, 2-й этаж. Для Ирины Любарской

Продолжается отбор проектов для участия в продюсерском питчинге 22-го Открытого российского кинофестиваля “Кинотавр”.

для участия необходимо предоставить следующие материалы: краткое описание проекта, синопсис проекта (не более

3-х стр.), биографии/фильмографии творческой группы, краткую информацию о бюджете проекта и той его части, поиск которой является для продюсера целью участия в питчинге. Заявки принимаются до 10 апреля 2011 г. на адрес [email protected].

Продолжается отбор фильмов в конкурсную программу полноме-тражного кино 22-го Открытого российского кинофестиваля “Кинотавр”.

для участия принимаются художе-ственные полнометражные фильмы, произведенные в 2010-2011 гг., снятые на русском языке, не при-нимавшие участия в российских фестивалях, не транслировавшиеся по телевидению, не выходившие в ки-нотеатральный и DVD прокат. окон-чание приема заявок: 1 мая 2011 г. работы и заполненные заявочные анкеты, которые можно скачать на сайте Kinotavr.ru, принимаются по адресу: Малая Дмитровка, 18А стр. 3, 2-й подъезд, 2-й этаж. Для Ситоры Алиевой.

5 первых сцен, которые точно не понравятся

редактору• Майкл Хэйг

преподаВатель сценарноГо мастерстВа

Большую часть потенциально хороших сценариев никогда не дочиты-вают до конца. Почему? из-за неправильно выбранной первой сцены.

Голливудские редакторы и продюсеры выработали свою систему координат, которая помогает им моментально, с первых страниц,

распознавать работу, не заслуживающую внимания. о пяти заведомо провальных первых сценах — в статье майкла Хэйга.

ЖЕНСКИЙ ГОЛОС (З.К.)Мир изменился: я чув-ствую это в воде,

я чувствую это на зем-ле, я чувствую это в

воздухе…То, что было раньше –

утеряно,поскольку не осталось живых, чтобы помнили.t

ИГРЫ РАЗУМАЗТМ:ГРЯЗНАЯ ОКОННАЯ РАМА – КРУПНЫЙ ПЛАН. Солнеч-ный свет освещает серию символов и линий. КАМЕ-РА ОТЪЕЗЖАЕТ, ЧТОБЫ ПО-КАЗАТЬ…НАТ. – ПРИНСТОНСКИЙ УНИ-ВЕРСИТЕТ – ПРИЕМНАЯ - 1947Вокруг студенты, одетые в форму колледжа. Симпа-тичный молодой человек

стоит у бара, разгляды-вая геометрические фигу-ры на окне.Он смотрит вниз. Свет от-ражается в его очках и создает радугу, которая освещает бар.

КИТАЙСКИЙ КВАРТАЛФОТОГРАФИЯ В РАМКЕ ВО ВЕСЬ ЭКРАНЕдва слышно, но совер-шенно ясно, что мужчина с женщиной занимаются лю-бовью. Фотография трясет-ся. Мужчина ВСКРИКИВАЕТ от боли. Фотография па-дает, РАСКРЫВАЯ другую, более компрометирующую. За ней – еще одна. Кри-ки продолжаются.

ГОЛОС КЕРЛИ(громко вскрикивая)

О, нет!

Курс в Москве Онлайн-курс

курсы Cinemotion_lab

курс « как написать книгу? »

Преподаватель:Евгения Доброва

прозаик, литературный критик, поэт

20 апреля –22 июня

10 занятий, 1 раз в неделю

11 апреля –12 мая

10 занятий, 2 раза в неделю

Вы уже заготовили речь на случай вручения вам букеровской премии, но по-прежнему ломаете голову над первой фразой будущего шедевра? Вам не дают покоя лавры (и гонорары) культовых писателей? Вы уверены, что ваша миссия – продолжить традицию великой русской литературы? или, наоборот, ниспровергнуть ее?

курсы писательского мастерстваCinemotion_lab научат вас, как реализовать свой талант и развить творческие замыслы в книгу, которую люди будут читать не только сегодня, но и завтра.

в течение курса обучения вы шаг за шагом: • пройдете все этапы создания литературной истории — от разработки идеи до финальной саморедактуры;• узнаете законы, по которым пишутся и величайшие произведения мировой классики, и ультрамодные новинки; • поймете, почему одни персонажи выходят живыми и воспринимаются как хорошие друзья и собеседники, а другие так и остаются картонными куклами;• сможете попробовать себя в разных стилях и жанрах;поймете, как, ломая стереотипы, не создать очередное клише;• узнаете специфику издательской кухни и научитесь общаться с редакторами.

Занятия построены так, чтобы прояснять сложные моменты теории на ярких примерах как классической, так и современной литературы.

Практическая часть обучения поможет вам реализовать главную задачу — написать роман (повесть, рассказ) с нуля или доработать имеющийся. мы набираем в группу не более 12 человек. Благодаря этому вы получите максимум внимания со стороны преподавателя.

Школа современного кино и литературы Cinemotion_lab: +7 (495) 697 16 33, +7 (495) 775 81 50 Лиза вайнер, Анна демидова;

[email protected], www.cinemotionlab.com

Мало диалога Отсутствие диалогов на первых нескольких страницах — для мно-гих редакторов означает скучные и бездейственные пассажи, в кото-рых он не узнает для себя ничего нового и не успеет познакомить-ся с героями.Любой редактор очень любит бе-лое пространство между страниц. И с трепетом ждет в каждом новом сценарии, чтобы его там было по-больше. Говорят, некоторые из них даже перелистывают заранее сце-нарий, чтобы понять, насколько тесно расположены друг к другу строчки. Много чернил — дольше читать, больше «описательства» и меньше простых и понятных дей-ствий.

Много диалога Начинать сценарий с диалога — до-вольно популярный ход в сценари-ях 90-хх. Сейчас это работает не так эффективно. Проблема в том, что читая диалог с первой же сцены, ре-дактор еще ничего не знает о пер-сонажах, их предыстории, конфлик-тах, характерах.Таким образом, ему изначально придется читать сценарий даль-ше, чтобы понять, кто с кем раз-говаривает. Затем, когда история прояснится, редактору, скорее все-го, придется вернуться в самое на-чало и перечитать диалог, чтобы убедится (или разувериться) в ге-ниальности написанного.Вам этого не нужно. Ваша зада-ча — сделать так, чтобы сценарий читался с начала до конца, на од-ном дыхании, без запинок, пере-моток и прокруток. Разумеется, из любого правила бы-вают исключения. Вот несколько таких первых сцен, которые вызы-вают восхищение (сохранен стиль оригинала):

ШРЕКИНТ. ГДЕ-ТО В ТЕМНОМ

МЕСТЕ - ДЕНЬКРУПНЫЙ ПЛАН НА КРАСИ-

ВОЙ КНИГЕ СКАЗОКЛуч света прорывается сквозь тьму и падает на красивую, но изношенную книгу. Книга открывает-ся на странице, где на-рисована прекрасная ПРИН-ЦЕССА, бегущая по полю. На фоне виден сказочный замок.Мы слышим, как книгу на-чинают читать вслух.ГОЛОС (З.К.)Жила была прекрасная принцесса.

ВЛАСТЕЛИН КОЛЕЦ: БРАТ-СТВО КОЛЬЦАТЕМНЫЙ ЭКРАНГоворит ЖЕНСКИЙ ГОЛОС, пропитанный ГРУСТЬЮ и СО-ЖАЛЕНИЕМ.

Page 10: Cinemotion lab № 18

www.cinemotionlab.com10

C INEMOTION_LAB: Чем занимается отдел деве-лопмента компании «Ба-зелевс»?

КсеНИЯ БоГАтыРеВА: В мои обязанности как руководителя это-го отдела входит организация сце-нарного производства всей компа-нии. Мы мониторим поток заявок, поступающих на наш сайт, ищем новые имена, поддерживаем от-ношения с нашими постоянными авторами, находимся в контакте с известными сценаристами и с удо-вольствием читаем их новые ра-боты. 

CL: Какие элементы обязательно должны присутствовать в тексте, чтобы привлечь ваше внимание? КБ: Понятный герой, способный вызвать у зрителя сопереживание. Причем у любого зрителя. И ори-гинальный разворот сюжета, при том, что сценарий в целом уклады-вается в определенную жанровую традицию. Когда вы пишете, сра-зу задайте себе вопрос: будет ли

придуманный вами сюжет поня-тен в Англии, Польше или, ска-жем, Египте. Даже если мы делаем фильм с прицелом только на рос-сийский рынок, нам все равно нуж-на универсальная история — такая, которая могла произойти в любой точке мира. В советском кино подобные исто-рии, кстати, были. Не  случайно именно «Москва слезам не  ве-рит» получила в свое время пре-мию «Оскар». Простая картина о трех девушках, приехавших поко-рять столицу, история успеха и люб-

«При запуске проекта мы ищем

в нем sales-point — то, что заставит зрителей купить

билеты»• Ксения Богатырева

рукоВодитель департамента «DEvElOpmEnt» компании «баЗелеВс»

АНдрей Акимов, дЛя Cinemotion_lab

предложениях, о чем будет кино, значит, у истории есть шансы. Зри-телей, конечно, можно заманить в зал разными способами: звезда-ми, масштабной рекламной компа-нией и так далее. Но все же самый верный — зацепить их теми пятью строчками, которые пишут обыч-но на рекламных флаерах. Кстати, я убеждена, что красивую идею или интересный сюжетный поворот может подсказать абсо-лютно любой человек: какой-ни-будь случайный прохожий или таксист, с которым вы застряли в пробке. Знание законов драматур-

гии для этого совершенно не обяза-тельно. Но это только идея. Дальше начинается долгая и кропотливая работа, которая требует высоко-го профессионализма и от сцена-ристов, и от других людей, участву-ющих в создании фильма. 

CL: Как идет разработка идеи, про-шедшей «проверку на прочность»?КБ: В «Базелевсе» существует про-ектная система. Когда идея сфор-мулирована и  утверждена, фор-мируется проект, для которого подбирается уникальный творче-ский и продюсерский

сегодня многие операторы, продюсеры, клипмейкеры, режиссеры кино и рекламы активно используют в работе фотокамеру - так были сняты «антихрист» ларса фон триера, «страсти Христовы» мэла Гибсона и отдельные серии «доктора Хауса». сейчас технология позволяет вести съемку на обычный цифровой фотоаппарат и получать профессиональное качество картинки, которое не уступает кинопленке. овладев такой технологией, вы получите возможность снимать фильмы, которые технически будут соответствовать уровню продукции киностудий, и у вас появится шанс участвовать в профессиональных фестивалях на равных с состоявшимися мастерами кино.

курсы Cinemotion_lab

курс «как снять кино на фотоаппарат?»

Школа современного кино и литературы Cinemotion_lab: +7 (495) 697 16 33, +7 (495) 775 81 50 Лиза вайнер, Анна демидова;

[email protected], www.cinemotionlab.com

• как устроен цифровой зеркальный фотоаппарат? сходства и различия кино- и фотокамеры. особенности использования фотоаппарата при съемке кино.• выбор оптики для решения конкретных задач. Экспонометрия и работа с фокусом.• как грамотно выстроить кадр и правильно выбрать план? работа со светом на практике. как снимать монтажно?• курс состоит из 10 занятий по 2 часа. Занятия проходят по выходным. в рамках курса под руководством преподавателя вы снимите мини-фильм – эпизод из сценария.

В программе:

Преподаватель:Алексей Малинкович

оператор («россия 88», «каникулы строгого

режима»)

14 апреля — 12 мая10 занятий по 2 часа

ви, понятная абсолютно каждому. Именно такие истории нам всегда интересны. 

CL: «Базелевс» — производитель самых успешных российских филь-мов. Чем вы можете это объяснить? Существует ли, на ваш взгляд, алго-ритм коммерчески успешной кар-тины? КБ: «Базелевс» — студия глубо-ко коммерческой, зрительской направленности, поэтому заинте-ресовать нас может лишь то, что изначально ориентировано на мак-симально широкую аудиторию. Мы ставим перед собой очень кон-кретную задачу — выпускать такие картины, которые любой человек, пришедший в кинотеатр, считал бы обязательными для просмотра. Каждый раз при запуске проекта мы ищем в нем так называемый sales-point — то, что заставит зри-телей купить билеты. Этот подход выработался не случайно. В «Базе-левсе» работает очень много лю-дей, профессионально связанных с рекламой, а реклама — это такая специфическая вещь, очень чет-ко ориентированная на потреби-теля, на его интересы. Мы умеем продвигать продукт и умеем отби-рать уже на ранних стадиях тот про-дукт, который имеет смысл про-двигать. Опыт работы в рекламной сфере помогает нам не отрываться от интересов кинозрителей, и, судя по кассовым сборам, мы все дела-ем правильно. 

CL: С чего в компании начинается работа над новым проектом?КБ: Как правило, с идеи. Она долж-на быть внятной, простой и четко сформулированной. На начальном этапе нам даже синопсис не нужен, не говоря уже о готовом сценарии. Достаточно одной странички тек-ста. Эту идею мы обсуждаем на со-вещаниях и художественных со-ветах, где принимается решение, стоит ли ее разрабатывать дальше. 

CL: Какие факторы влияют на при-нятие этого решения? По каким критериям вы оцениваете идею?КБ: Пойдет  ли зритель на  эту историю или нет — вот что важ-но понять на этапе обсуждения. Один из методов «проверки идеи на прочность» очень прост: если по-лучается рассказать в нескольких

На начальном этапе нам даже

синопсис не нужен, не говоря уже о

готовом сценарии. Достаточно одной

странички текста.

Page 11: Cinemotion lab № 18

Лаборатория талантов и идей№ 18 11

коллектив. Причем в  кадровом вопросе мы придерживаемся аме-риканской системы: люди, кото-рые работали над одним фильмом, могут потом и вовсе не сотрудни-чать с компанией, пока не возник-нет проект, на котором будут схо-жие творческие задачи. Креативный продюсер, редактор, а в некоторых случаях даже режис-сер подключаются к работе в тот момент, когда даже синопсис еще не написан. Для проектов, кото-рые мы делаем, обязательно нужна дополнительная превизуализация: какие-то раскадровки и аниматики делаются параллельно с созданием сценария. Получается такое пакет-ное производство. К началу подго-товительного периода проект, над которым мы работаем, уже прак-тически собран, и многие принци-пиальные художественные вопро-сы решены. 

CL: Именно по  этой причине вы крайне редко рассматриваете готовые сценарии?КБ: Скажем так, это одна из при-чин. Еще одна заключается в том, что совершенных сценариев не су-ществует — ни у нас, ни в Голли-вуде. Они все равно переписыва-ются много-много раз, прежде чем уйти в продакшн, и лучше взять этот процесс под свой контроль еще в тот момент, когда не напи-сано ни строчки. CL: Над какими проектами вы сей-час работаете?КБ: Мы уже запустили в производ-ство «Елки-2», которые планируем выпустить в прокат к следующему новому году. В «Елках-2» останут-ся основные элементы бренда — а  после успеха первого фильма «Елки» уже можно рассматривать как бренд. Разные герои, разные истории, объединенные общей те-мой, разные города нашей стра-ны (и не только), новогодняя ат-мосфера и настроение. Но проект не будет повторением пройденно-го — новое появится как на уровне концепции, так и на уровне конкре-тики: новые герои, новые города и, конечно, новые сюжеты.Также у нас есть совместные пла-ны с нашими партнерами — Роскос-мосом. Мы планируем снять 12-се-рийный сериал и полнометражную картину. Надеемся, что она вый-дет в прокат не только в России, но и за рубежом. В настоящее вре-мя студия планирует объявить от-крытый конкурс на лучшую идею и сценарий такого фильма. 

CL: Во время съемок фильма «Вы-крутасы» сценарий был переписан почти до неузнаваемости. Как это

произошло?КБ: История изначально действи-тельно была совсем другой. Пла-нировалось, что все действие будет происходить в городе под названи-ем Пальчики, где жил наш главный герой. Но потом мы решили доба-вить в эту историю любовный тре-угольник, и по большому счету все серьезные переделки в сценарии связаны именно с этой сюжетной линией. Очень долго разрабатыва-ли образ героини — важно было понять, какую  же девушку смо-жет полюбить герой Хабенского. В итоге пришли к выводу, что она обязательно должна быть яркой и совершенно необычной. И жить она должна не на соседней улице. Так в фильме появилась Милла Йо-вович. Но хочу отметить, что спе-циально под нее никаких особых изменений уже не делали — она от-лично вписалась в новую историю.

CL: И «Елки», и «Выкрутасы» отно-сятся к жанру комедии. Существует мнение, что это самый проблемный жанр в современном российском кино. Вы согласны с этим?КБ: Нужно обладать особым та-лантом, чтобы написать комедию, и, кстати, не меньшим талантом, чтобы ее потом снять. Просто хо-рошего чувства юмора здесь не-достаточно. Часто получается так, что читаешь текст — смешно, начи-наешь снимать — весь юмор куда-то улетучивается. Или, скажем, за-планируешь шутки в одних местах, а потом наблюдаешь реакцию лю-дей в зале, а они смеются совсем над другими вещами. Все дело в том, что литературный текст и литературные шутки вос-принимаются по-другому. Их нель-

зя буквально переносить с бумаги на экран. Ну и, конечно, для созда-ния хороших комедий должна быть определенная традиция, в то время как российская литературная тра-диция мало связана с комическими жанрами и вообще жанровым кино как таковым. Вот и получается, что часто авторы приступают к работе с желанием написать комедию, а за-канчивают в итоге драмой.

CL: Чем вы это можете объяснить?КБ: Во-первых, никуда не деться от советского наследия: производ-ственная драма была одним из са-мых ходовых жанров при «совке». А  во-вторых, наша российская жизнь вообще по своей сути очень драматична. Она далека от безза-ботной комедии а-ля «Елки» — по-года унылая, солнечных дней мало, все плохо и почти беспросветно. Поскольку в своих первых проек-тах авторы отталкиваются в ос-новном от личных переживаний, то мы и получаем такое обилие серьезных, не-комедийных вещей. Тем не менее для нас как для людей, ищущих оригинальные проекты, это совсем не плохо: жизнь каждо-го человека уникальна, и мы с удо-вольствием читаем истории, осно-ванные на личном опыте. Однако для производства они, как прави-ло, не подходят. Молодые люди, присылающие нам свои сценарии, могут сколь угодно обижаться, но факт остается фактом: драма, мемуары — жанры не коммерче-ские. Как правило, люди платят по триста рублей за билет в кино не для того, чтобы в обществе лю-бимой девушки или молодого че-ловека получить отрицательные эмоции. Им хочется отключить-ся от проблем, развлечься, посме-яться — словом, испытать какие-то позитивные чувства, выйти из зала с надеждой на лучшее. 

CL: Что еще является недостат-ком в заявках, которые присыла-ют в компанию?КБ: Очень часто в них читается между строк страстное желание автора понравиться студии. Я пре-красно понимаю, почему это про-исходит. Сидит себе человек пе-ред монитором и думает: компания «Базелевс» такая попсовая, и у них к тому же есть компьютерная гра-фика. Ага. Напишу-ка я для Тимура Бекмамбетова такой забористый экшен, чтобы он тут же пришел в восторг. Хотелось бы попросить молодых, начинающих авторов просто оставаться самими собой и создавать именно истории людей и для людей. А эффекты мы потом и сами придумаем.

В «Базелевсе» существует проектная

система. Когда идея сформулирована и утверждена, формируется проект, для

которого подбирается уникальный

творческий и продюсерский

коллектив.

Большинство ответов — А.

ДеВИз: «Кто, если не я?!»Вы только делаете первые шаги в новой профессии. Вам кажется, что все возможно, что мир полон интересных идей, которые можно реализовать в сценарии. Тут нет ни-какой рутины, а только полное еди-нение с собой и вашими текстами. Вы уверены в своих силах и каж-дое слово, каждая запятая — непо-вторимы и гениальны.

соВет: Осторожно, юные Пода-

ваны! Писать сценарии — это не та-кой уж и простой труд. И очень ско-ро вы в этом убедитесь. Откройте книги по сценарному мастерству, сходите на лекции, продолжайте писать, но постоянно совершен-ствуйте свое мастерство.  Большинство ответов — Б.

ДеВИз: «Мир несправедлив к хо-рошим людям!»Возможно, вам действительно не  везло в  жизни: ваши сцена-рии не принимали, вы оставались

за бортом большинства конкурсов и вообще — кое-как зарабатыва-ете себе на жизнь подработками, которые вам совершенно неинте-ресны. Или же, ваши тексты пере-ворачивали наизнанку и превраща-ли в невнятные фильмы. И вообще, у вас такое ощущение, что киноин-дустрия либо сошла с ума, либо се-рьезно заболела.

соВет: Прекратите так думать! Почитайте интервью известных ав-торов: везде и всегда об сценари-стов вытирали ноги. Такая уж про-фессия. И многие известные сейчас авторы начинали ровно так же, как и вы — с самых низов. Большинство ответов — В.

ДеВИз: «Сценарист — это про-фессия, а я — ее представитель»

Вы действительно профессионал и работаете на заказ. Иногда вы пи-шете что-то для себя, но редко, по-скольку у вас банально не хватает на это времени. Часто вы замеча-ете, насколько вас засасывает эта рутина, и сочинительство превра-щается в некое подобие офисной работы. Более того, вы все боль-ше общаетесь с представителями студий или каналов, отлично раз-бираетесь в авторских договорах и можете заткнуть за пояс любо-го юриста.

соВет: Выключите свой ком-пьютер и заприте его где-нибудь на несколько часов. Вам будет по-лезно отвлечься, поговорить с кем-нибудь. Ведь нельзя до потери пуль-са штамповать тексты — рано или поздно, без подпитки, ваши идеи просто-напросто иссякнут.

Большинство ответов — Г.

ДеВИз: «То, что нужно сделать сегодня, всегда можно отложить до завтра».Вы вполне приличный автор, воз-можно — с поставленными филь-мами, но вы не в состоянии рас-планировать свой день  и, хуже всего, — свою жизнь. Вы ничего не успеваете и ничего не доводи-те до конца.

соВет: Сконцентрируйтесь на  своей работе, начните, нако-нец, уделять ей больше времени! По разным обстоятельствам, каж-дый из нас побывал в вашей шкуре, но каждый из нас из нее быстро вы-брался, а вы в ней остались. Пора меняться!

ТЕСТ: к какому типу авторов вы принадлежите? — Ответы

• Натали Ленуар

Продолжение с стр. 7

лекция 1 «проект»отбор проектов для дальнейшего продюсирования. особенности проектов low budget. определение целей и задач. Пошаговое планирование. Поиск и привлечение дополнительных ресурсов.

лекция 2 «бюджет»как составить смету и календарно-постановочный план. оптимизация бюджета за счет оптимизации производства. Проблема сокращения бюджета на телеканалах. Планирование бюджета в условиях low budget.

лекция 3 «презентация»Подготовка заявки, написание развернутого синопсиса, прави-ла подготовки презентации про-ектов. Где, кому и как презенто-вать. источники финансирования. специфика переговоров на Тв. Питчинг.

лекция 4 «Финансово-юридические вопросы производства»Продюсерское регулирование финансовых, административных, технологических и юридических аспектов. договорные отношения со съемочной группой. Авторское право. Бухгалтерское ведение проекта. «

В программе:

место проведения: г. екатеринбург, Школа кино и медиабизнеса страна.даты проведения: 9 и 10 апреляПодробная информация: на сайтах www.cinemotionlab.com, www.stranakino.com, по телефонам: +7 912 699 07 99, +7 343 350 91 98,по почте: [email protected]

у вас есть идея фильма, но средства на ее реализацию ограничены? Вы уверены в качестве своего проекта, но не знаете, с чего начать? о том, что необходимо знать начинающему продюсеру, чтобы создать проект и в чем преимущества малого бюджета - на курсе продюсера ларисы Шлепиной («саша+маша», Comedy Club для тнт и др.)

курсы Cinemotion_lab

курс: «основы продюсирования. большие возмож-ности в рамках ограниченного бюджета»

Школа современного кино и литературы Cinemotion_lab и Школа кино и медиабизнеса сТрАНА проводят выездной двухдневный кампус на тему:

«основы продюсирования. большие большие возможности в рамках ограниченного бюджета».

Школа современного кино и литературы Cinemotion_lab: +7 (495) 697 16 33, +7 (495) 775 81 50 Лиза вайнер, Анна демидова;

[email protected], www.cinemotionlab.com

Преподаватель:Лариса Шлепина,

генеральный продюсер продакшн-студии

14 апреля – 12 мая

Подводные камни» при заключении договоров.

лекции 5 «съемка»структура съемочного процесса. кто и что делает на съемках. разные проекты – разные техно-логии производства. возможно-сти оптимизации при low budget. оценка профессионализма режиссера, оператора, художника, директора и проч. Навыки курирования проекта «от и до».

лекция 6 «продвижение»медиапланирование, реклама, PR. раскрутка проекта. Фестивали. интернет. Практическая презентация собственного проекта.

лекция 7 «практическое занятие»разбор домашних работ студентов.

Page 12: Cinemotion lab № 18

www.cinemotionlab.com12

свидетельство о регистрации№ Пи Фс77-37487 от 15 сентября 2009 года выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций.

Тираж: 10.000распространяется бесплатно

© Авторские права защищеныЛюбое воспроизведение материалов или их фрагментов возможно только с пись-менного разрешения редакции.

отпечатано в оАо «московская Газетная Типография» 123995, г.москва, ул. 1905 года, дом 7, стр. 1. Заказ № 0898

+7 (495) 697 16 33, +7 (495) 775 81 50

Лиза вайнер, Анна демидова; [email protected], www.cinemotionlab.com

расписание учебныХ проГрамм

ШкоЛА совремеННоГо киНо и ЛиТерАТуры Cinemotion_lab

23 марта — 12 апреля «Секреты мастерства». Авторский курс Елены Яцуры

30 марта — 23 апреля«Сторибординг. Как визуализировать историю?»

4 апреля — 28 апреля «Основы продюсирования. Большие возможности в рамках ограниченного бюджета»

11 апреля — 3 ноябряПолугодичный курс «Сценарное мастерство»

11 апреля—12 мая«Как написать книгу?»

13 апреля — 13 мая «Как снять кино на фотоаппарат?»

16 апреля — 21 мая«Теория 9 типов. Спецкурс по созданию героев в кино и литературе»

18, 28 апреля«Как писать о путешествиях профессионально?»

Курсы:

20 апреля — 22 июня«Как написать книгу?»

19 апреля — 7 июня«Как написать сценарий, который купят?»

Онлайн-курсы: