Centras 2014 programėlė

CENTRAS - IX Tarptautinis medijų meno ir muzikos festivalis | 1

KAUNO CENTRINIAME PAŠTE(Laisvės al. 102, 2 a.)

Daugiau informacijos:www.facebook.com/festivaliscentras

www.cntrs.lt

IX TARPTAUTINIS MEDIJŲ MENO IR MUZIKOS FESTIVALIS

SPALIO

DIENOMIS

Jau devintajį kartą medijų meno ir muzikos festivalio „Centras“ ko-mandos vardu kviečiu Jus į nepaprastus re(n)ginius Kaune. Kodėl nepaprastus? Mes kiekvienas esame individualus ir turime skirtin-gus skonius, kiekvienas savo buvimu kuriame nepaprastas akimir-kas ir atsiminimus. Ir visa tai yra žavinga!

Šis festivalis man tapo kasmetiniu kultūriniu eksperimentu ir juo norisi pasidalinti su Jumis. Kartu su atlikėjais grįšime prie šešė-lių žaismo ištakų ir neįprasta interakcija jungsime juos su šviesų technologijomis, patirsime netradicinę akustinę muziką skambant autoriniams instrumentams, bei klausysimės eklektiškos elektro-ninės muzikos. Kviečiu atvykti į Laisvės alėją, į „Centrą“ ir aktyviai įsijungti į šį laike ir erdvėje išsitenkantį kultūrinį veiksmą.

festivalio vadovas, Gediminas Navikas

1. KODĖL „CENTRAS“?

Festivalis kasmet organizuojamas vis kitoje centrinės Kauno miesto dalies erdvėje – naujamiestyje. Festivalio organizacinė komanda siekia neišlipti iš šių rėmų, o mies-to centrą mato kaip gyvą kultūros lauką, kuriame pristato kauniečiams ir miesto svečiams dar nematytus, naujai sukurtus tarpdisciplininio medijų meno ir muzikinius pa-sirodymus.

2. KAS TAS TARPDISCIPLININIS?

Trumpai tariant - tradicinio meno sritis „išplėstame lau-ke“ peržengianti į kitos meno disciplinos ribas. Tarpdis-ciplininis meno objektas yra visiškai naujas, kokybiškas, šiuolaikinis.

3. KOKIA MUZIKA GROS?

Kasmet festivalyje pasirodo skirtingų muzikos stilių at-likėjai ir pristatomos skirtingos audio meno rūšys: nuo abstraktaus garso meno iki elektroninės muzikos su rock, etno, pop priemaišomis. Su atlikėjais ir šių metų progra-ma kviečiame susipažinti tinklapyje www.cntrs.lt

4. KIEK KAINUOS?

Visi festivalio pasirodymai yra nemokami, tačiau kviečia-me paremti festivalio atlikėjus atėjus į renginius.

5. AR Į FESTIVALIO RENGINIUS ĮLEIDŽIAMI VAIKAI?

Taip, tačiau tik su suaugusiųjų priežiūra.

PROGRAMA

18:00 val.Atidaromos durys

18:00 val. Atidaromos durys

15:00 val. Atidaromos durys

18:30 val.Festivalio parodos atidarymas, dalyviai: Evelina Keturakytė, Živilė Labutytė, MakerSpace, Alice Pamuk (FR), Irina Peleckienė, Marija Griniuk, Mykolė Ganusauskaitė

19:00 val. Mariska de Groot „Murmur singing“ (NL)audiovizualinis pasirodymas

19:00 val. Andrius Arutiunian, Karolis Variakojis,Vytautas Oškinis (LT) audiovizualinis pasirodymas

18:45 val. Karolina Bielskytė „The Contraption“ (LT)audiovizualinis pasirodymas

19:30 val. Wen Chin Fu„Spine Spinning“ (NL) audiovizualinis pasirodymas

19:40 val. „Karalius Miegas” (LT) audiovizualinis pasirodymas

19:15 val. Mariska de Groot ir Dieter Vandoren „Shadow puppet” (NL) audiovizualinis pasirodymas

20:00 val .„Vienakojis trikampis” (LT)

muzikinis pasirodymas

20:30 val. Martins Rokis (LV) audiovizualinis pasirodymas

21:00 val. Posthumans (LT) audiovizualinis koncertas

22:00 val. Festivalio dūzgės su DJ Patricia Kokett (LT)

muzikinis pasirodymasKavinė „Kultūra” K. Donelaičio g. 16, Kaunas

KETVIRTADIENIS PENKTADIENIS ŠEŠTADIENIS

6 | CENTRAS - IX Tarptautinis medijų meno ir muzikos festivalis

ALICE PAMUK (FR)

Soundtrack

Alice Pamuk savo kūri-nyje naudoja garso take-lius iš įvairių žanrų filmų (B kategorijos filmų, televizijos serialų, auteur ir auteur-popu-liariojo kino, ir kitų), stebėdama garso kismą bei ieškodama išskirtinių takelių. Garso instaliacija nagrinėja menininkės sukomponuotų garsų sąryšius, skam-bančius iš skirtingų garso šaltinų atviroje erdvėje, taip ją ir jos aidą traktuojant lygiaverčiu savo kūrinio dalyviu.

Menininkės pasirinktų filmų garso ta-kelių kalba siekia žiūrovui sukelti nuos-tabos, abejonės, frustracijos, laukimo emocijas, jam bandant suvokti atvirą kū-rinio procesą.

Alice Pamuk subtili ir sunkiai apčiuopiama kūryba per perfor-mansą, garso instaliacijas bei rašymą žiūrovui atveria kalbi-nes patirtis, fizinius elementus pateikiant per vaizduotės po-sūkius. Kiek nepatogius jausmus sukeliantys, tačiau paprastai pateikiami kūriniai sukelia juokingumo ar keistumo bei kon-ceptualumo paradoksą.

EKSPONUOJAMA SPALIO


ANDRIUS ARUTIUNIAN, KAROLIS VARIAKOJIS, VYTAUTAS OŠKINIS

Box. Untitled. 2014.

Hagoje gyvenantis Andrius Arutiunian savo kūrinyje kalba apie muziejų kaip apie erdvę, kurios viena pagrindinių funkcijų – artefaktų eksponavimas tam geriausiai pritaikytomis sąlygomis. Is-torinis muziejus artefaktus perkelia iš natūralios aplinkos į ryškiai apšviestas pakylas už apsauginio stiklo. Autorius klausia, kas nutiktų, pašalinus artefaktą iš dė-mesio centro ir pristato kūrinį, apimantį savadarbį perkusijos instrumentą, elektroninę muziką ir video projekciją. Per jų pa-naudojimą bus nagrinėjama, kaip kalba ar garsas gali apibūdinti objektą, idėją ar lingvistinį konceptą.

Ant savadarbio kūrinio bus projektuojama tekstinė informacija iš Kipro Istoriniame muziejuje surinktų eksponatų etikečių, taip sukuriant bekontekstį bei poetišką objektų aprašų įspūdį. Savadarbiu muzikiniu instru-mentu, nuo žiūrovų paslėptu dėžėje, bus atliekama agresyvi akustinė muzika bei prie šio audiovizualinio pasirodymo prisijungs šiuolaiki-nės elektroninės muzikos ansamblio „Synaesthesis“ vadovas Karolis Variakojis ir Vytautas Oškinis.

AUDIOVIZUALINISPASIRODYMAS

SPALIO


DIETER VANDOREN (NL), MARISKA DE GROOT (NL)

Shadow Puppet

Performatyvią instaliaci-ją du olandų menininkai atliks naudodami ana-loginius aparatus ir per šviesos, šešėlių ir optinio garso žaismą sukurs dina-mišką įtampą tarp traukos ir stūmimo.Mariska de Groot į motorizuo-tą instaliaciją leis grafiškai koduotus šviesos raštus, kuriuos sensorių pagalba Dieter Vandoren savo kūno judesiais pavers gyvais garsais. Vizualinį įspūdį su-kurs šviesos ir šėšėlių motyvai, atsiradę dėl monumentalių instaliacijos konstrukcijų.

Dieter Vandoren ir Mariska de Groot yra vieni iš menininkų kolektyvo „iii“ narių, veikiančio Olandijoje. Šis kolektyvas jun-gia tarpdisciplininius kūrėjus, inovatyviai dirbančius su muzika, vizualiaisiais ir performatyviaisiais menais bei kitomis medijomis.


SPALIO

23 19 : 15

http://iiinitiative.org/


DJ PATRICIA KOKETT

Gediminas Jakubka yra multiinstrumentalistas, garso dizai-neris, muzikos selektorius, aktyviai dalyvaujantis grupių Flesh Flash, Cutthroats kūrybinėje ir koncertinėje veikloje.

Patricia Kokett pseudonimu pasivadinęs muzikantas atlieka konceptualias muzikines selekcijas, kuriose gilinasi į urban-ri-tual ir post-music estetikas, kurių skiriamieji bruožai – eklek-tiškumas, santykis tarp modernaus garso meno ir ritualinio pasikartojimo. Pasirodymuose atlikėjas miksuoja vinilų for-mate esančią muziką, kurią papildo gyvais koliažais, naudo-damas sintezatorius, audio kasečių grotuvą, efektų procesorius. Visa tai praplečia kūrinių harmonines ir ritmines linijas, atskleidžia naujas, netikėtas muzikos spalvas.

MUZIKINISPASIRODYMAS

SPALIO

Kavinė KULTŪRAK. Donelaičio g. 16,

Kaunas

22 : 00


EVELINA KETURAKYTĖ

Buitinės keramikos transformacija

„Buitinės keramikos trans-formacija“ – interaktyvi instaliacija, jungianti bui-tinę ir konceptualiąją ke-ramiką bei naujųjų medijų technologijas. Idėjos rea-lizacija atskleidžia autorės kūrybai svarbų individualų santykį su aplinka bei savimi ir asmeninio santykio su žiūrovu ieškojimą – kūrinyje dalyvauja me-nininkei priklausančios lėkštės, iš kurių ji ir jos broliai valgė vaikystėje. Tai inspiravo vaikystės prisiminai apie nenoriai valgytą košę ir močiutės raginimus išgelbėti lėkštės dugne skęstančią mergaitę. Šiuo kūriniu menininkė siekia sukons-truoti naują praeities tikrovę.

„Buitinės keramikos transformacijoje“ at-siskleidžia menininkę dominanti žmogaus sąmonėje esanti buitinės keramikos kaip buitinio objekto samprata, savyje talpi-nanti neišnaudotų, stereotipizuotų sąvokų

lauką. Menininkė funkcionaliuose rakanduose ir juos supan-čioje kasdienybėje įžvelgia poeziją ir teigia, jog banali buitis gali būti šių dienų meno kalba.

EKSPONUOJAMA SPALIO


IRINA PELECKIENĖ

Fluidai

Kūrinyje „Fluidai“ autorė perteikia jai įsirėžusį prisiminimą apie Berlyno miesto šviesas ir į transą vedantį gatvės muzi-kanto grojamą ritmą. Kuo gyvesniam pavaizdavimui pasirink-tas automobilio stiklas, kuriantis asmeninę erdvę bei veidro-dėliai, gaudantys erdvėje esančią šviesą.

Ilgą kūrybinį kelią nuėjusi stiklo menininkė Irina Peleckienė nagrinėja tai, kas traukia keliauti – o tai, ką galima pamatyti ir pajausti, ne visuomet galima įvardinti žodžiais.

EKSPONUOJAMA SPALIO


KARALIUS MIEGAS

Festivalyje „King Sleep” pristatys dar niekur negir-dėtą pasirodymą su spe-cialia vizualine programa. Su naujuoju „King Sleep” projektu atlikėjas pristato išgrynintą skambesį, jung-damas šiuolaikinės muzikos užuominas su melodinga tradici-nės dainos forma bei eklektiškais gar-so šaltiniais. Anksčiau kūręs išskirtinai instrumentinę muziką, Darius Gerulis naujuose kūriniuose naudoja ir savo balsą, o elektroninę muzikinę programą atlieka gyvai naudodamas specialią įrangą taip, kaip atlikėjai „Slow Magic”, „SOHN” ar „Moderat”.

„King Sleep” („Karalius Miegas”) yra elektroninės muzikos projektas, kuriuo prodiuseris Darius Gerulis realizuoja savo

muzikines vizijas, pindamas modernios muzikos voratinklį. Savamokslis atlikėjas jau septynerius metus rašo, prodiusuoja ir atlieka vis besikeičiančią muziką, ieško-damas savo balso modernioje Lietuvos muzikos scenoje.


SPALIO

19 : 40


KAROLINA BIELSKYTĖ

The Contraption

Performatyvioje Karolinos Bielskytės instaliacijoje susipina savadarbiai me-chanizmai, šviesos, garsas, skulptūra ir pačios menininkės atliekami judesiai. Kūrinys kalba apie Sizifo mitą, simbolinį

žmogaus darbo sulyginimą su pramonės mašinomis ir jų sin-tezę bei industrializacijos mistifikaciją.

Contraption, išvertus iš anglų kalbos, reiškia pernelyg sudė-tingą, keistą, galbūt neveikiantį mechanizmą. Autorė insta-liacijoje sukuria savotišką sumažintų gabaritų pasaulėvaizdį iš pramonės industrijos detalių, su kuriomis ir sujungia, ir priešpriešina užburtame rate įstrigusio žmogaus figūrą. Pai-nus, kupinas objektų, procesualus kūrinys simbolizuoja ab-surdiškumą, pasikartojimą, rutiną, nesibaigiantį judėjimą bei technologijų integraciją žmogaus gyvenime.

„The Contraption“ konstrukcijos industriniai elementai, šaltumas, tikslumas garso ir švie-sų pagalba apgaubiami šešėlių, sapnų, misti-kos bei chaoso elementais. Menininkė per-formatyviu veiksmu įsitraukia į savo kūrinį, tapdama jo neatsiejama dalimi.


SPALIO

18 : 4523


MAKERSPACE

Makerspace – atviros kū-rybinės dirbtuvės, kuriose dalyviai kuria tarpdiscipli-ninius projektus, pasitelk-dami visas galimybes nuo suvirinimo ar drožinėjimo, iki programavimo ar elektroni-kos. Festivalyje pristatomas kūri-nys – ultragarsinė levitacija.

EKSPONUOJAMA SPALIO


MARIJA GRINIUK

Uniformation (1, 2), The Edge, The City Of Things, Igennem

Skandinavijoje gyvenanti Marija Griniuk dirba integruodama daugelį medijų į vieną išraiškos būdą arba nematerialų meno produktą. Menininkės kūriniuose atsiskleidžia netikėta jos studijuotų tapybos, tapybos restauravimo bei video ir ani-macijos disciplinų jungtis.

Autorei tapyba, grafika, koliažas, skulp-tūra yra organiškos laike fiksuoto meno dalys, tampančios veiksmo dalimi ir išlie-kančios veiksmo archyvu. Kiekviename video darbe Marija Griniuk realios ar fik-tyvios konstrukcijos pagalba kuria procesualią, alternatyvią, abstrakčią erdvę, neturinčią tikslaus laiko ar vietos bei pasa-kojančią savotišką istoriją.

EKSPONUOJAMA SPALIO


MARISKA DE GROOT (NL)

murmur~singing

Kūrinio atlikime meninin-kės naudojami garsas, šviesa ir skystis sukurs užburiančias projekcijas, kurias papildys publiką ap-supsiančios žemos vibraci-jos. Čiurlenimas virs audro-mis, o šnabždesiai – dainomis, keliančiomis hipnotizuojančius, kintančius vaizdinius.

Mariska de Groot yra viena iš menininkų kolektyvo „iii“ narių, veikiančio Olandijoje. Šis kolektyvas jungia tarpdisciplininius kūrėjus, inovatyviai dirbančius su mu-zika, vizualiaisiais ir performatyviaisiais menais bei kitomis medijomis.



SPALIO

19 : 00


MARTINS ROKIS (LV)

Audiovizualiniame pasirodyme menininkas sukurs patirtinį santykį tarp garso, vaizdo, erdvės ir kūno bei transformuos žiūrovo suvokimą naudodamas paprastus garsus, geometri-nes formas ir spalvas.

Martins Rokis dirba su įvairių formų garsu ir vaizdu skir-tinguose kontekstuose, ištrindamas ribas tarp vadi-namosios kompiuterinės muzikos, psichodelinio triukšmo ir abstraktaus garso meno. Meninin-kas jungia generatyvias strategijas su improvi-zacija, į kūrybą įtraukdamas garso instaliacijas bei kūrinius daugiakanalėms sistemoms.


SPALIO

20 : 30


MYKOLĖ GANUSAUSKAITĖ

Barkodas

Barkodą menininkė trak-tuoja kaip kodą, galimą su-teikti bet kokiam objektui, už kurio slypi visa informacija, susijusi su užkoduotu siužetu. Šiame kūrinyje barkodą gamtai suteikė autorės fotoaparatas, su kuriuo buvo nufilmuoti tiesioginiai saulės spinduliai – tuomet nebesvarbu, ar tai atsitiktinumas, techninis niuansas, ar sugedęs fotoaparatas. Pateiktą nekoreguotą video medžiagą galima pavadinti eksperimentiniu kinu ar instaliacija.

Kūrinyje „Barkodas“ užfiksuoti vėjo blaškomi medžiai, pro ku-riuos veržiasi saulės šviesa, krintanti vertikaliomis baltomis juostomis, pereinančiomis į kitas spalvas, ir galiausiai perei-nančiomis į abstrakciją. Juodas medžių siluetas su bėgančiomis baltomis linijomis atrodo tarsi procesuali barkodo etiketė, su-teikianti kodą kiekvienam judesiui. Konkrečius vaizdus, kuriuos jungia šios linijos ir spalvų abstrakcija, keičia lyg sapno vaizdi-niai, kurie vėl tampa tikrovės objektais.

Kūryboje Mykolę Ganusauskaitę domina gamtoje išryškėjanti abstrakcija, žaidžianti ar, kartais, rungtyniaujanti su realiu vaizdu. Jai svarbi lietuviško peizažo tema, prime-nanti apie būtąjį laiką ir kelianti nostalgiją.

EKSPONUOJAMA SPALIO


„POSTHUMANS“

Electro pop roko grupė „Posthumans“ siekia grįžti prie ne-komercinės muzikos ištakų – dainos ir jos turinio, kūrybinio įkvėpimo, kuris yra pradžia ir galutinis tikslas. Projektą sudaro aranžuotojas, prodiuseris, vokalistas ArtG, gitaristas, prita-riantysis vokalistas Nurasho ir būgnininkas Sergej Makidon.

Urbanizmo energetika įkrautos akustinės „Pos-thumans“ dainos balansuoja tarp eksperimen-tinio skambesio ir masinei auditorijai įprastos pop muzikos. Ši grupė techno miksuoja su roku, grėsmingas gitaras – su spengiančia iš-jungtų mikrofonų tyla, šnabždančią old scho-ol nostalgiją – su pjaustančiu progressive. Rezultatas – į standartinį formatą netelpantis rokas, su popso ir elektronikos priemaišomis.

AUDIOVIZUALINISKONCERTAS

SPALIO

21 : 0024


VIENAKOJIS TRIKAMPIS

Ieškojimai ir atradimai. Kelio-nė po garsų išgyvenimus. Ką jaučia ausis? Kas yra vibra-cija? Tai ne psichodelinės konfabuliacijos, tai – empi-rinė pasaka. Nepaprastasis duo stebina muzikos eks-perimentalistų pasaulį jau 4 metus, tačiau niekas vis tik nieko nebuvo išgirdęs gyvai. Ir šį kartą jie nepaliks abejingų dar kartą. Vienakojis trikampis tai garso siurealizmas. Tai garso meno eklektika. „Tu manai kad žinai ką girdi, tačiau palauk – ar tikrai?” – klausia Vienakojis trikampis. Paklausti apie grupės pavadinimą, kolektyvo nariai atsako: „mes esame nor-malūs žmonės, gyvename įdomų gyveni-mą, taip pat kaip kiti. O Vienakojis trikam-pis gyvena savo gyvenimą. Tai nėra mes. Kai Vienakojis trikampis yra, tada mūsų nėra. O kai esame mes, nėra Vienakojo tri-kampio. Tačiau mes kartu su juo. Kiekvie-nas pasirodymas yra naujas išgyvenimas, o simboliai ir siurrealistiniai garso vaizdiniai – tarsi raktas įminti šiai istorijai. O istorija prasidėjo taip (skaitoma iš lėto žemu bal-su): „kartą gyveno didelė stora vibracija…"

MUZIKINISPASIRODYMAS

SPALIO

20 : 0024


WEN CHIN FU (NL)

Spine Spinning

Olandijoje gyvenanti taivanietė menininkė Wen Chin Fu pri-statys performansą „Spine Spinning“, kuriame dėmesys ju-desio bei šviesos pagalba sutelkiamas į stuburo judesius. Per specialų kostiumą ir garsus, skleidžiamus judančio kūno bei balso, menininkės kūnas virs nežinomu padaru.

Performansas remiasi chronofotografo Étienne-Jules Marey gyvūno ir žmogaus judesių eksperimentais. Spine Spinning įkūnija vieno šio autoriaus darbų, užfiksa-vusių stubro judesius fotografijose, idėją bei skatina kitokį žmogaus kūno suvokimą.

Wen Chin Fu yra viena iš menininkų kolektyvo „iii“ narių, veikiančio Olandijoje. Šis kolektyvas jungia tarpdisciplininius kūrėjus, inovatyviai dirbančius su muzika, vizualiaisiais ir perfor-matyviaisiais menais bei kitomis medijomis.


SPALIO

19 : 3024



ŽIVILĖ LABUTYTĖ

Juostos

Živilės Labutytės kūrinys – tradicinės tautinės juostos ir XIX a. optinio animacijos įrenginio praksinoskopo jungi-nys, subtiliai susiejantis koncep-tualią tekstilę, transformuotus me-chanizmus bei naujųjų medijų priemones.

Tradiciškai, praksinoskopas turėjo 12 kadrų – kūrinyje svarbus šis skaičius, esantis kosminės tvarkos, tobulėjimo, amžinojo ciklo simboliu bei siejamas su apskritimu, ratu, matomas zo-diako ženkluose ir mėnesiuose. Su visu tuo glaudžiai susijusi tradicinė kultūra, kuriose tautinės juostos laikytos kosmoso harmonijos simboliu ir lydėdavo žmogų visą gyvenimą, taip pat atlikdavo apsauginę funkciją. Kūrinyje trijų skirtingų aukš-čių praksinoskopai nenutrūkstamai skleidžia šviečiančius, iš taško išaugančius autentiškus geometrinius raštus, besisu-kančius ties galva, juosmeniu ir kojomis, taip atkartojant jų naudojimo būdus.

Tekstilininkė Živilė Labutytė jau kurį laiką domisi kinetiniu menu, įvairiais mecha-niniais prietaisais ir jų jungties su tekstile galimybėmis.

EKSPONUOJAMA SPALIO


FESTIVALĮ IŠ DALIES FINANSUOJA:

PARTNERIAI:

PAGRINDINISINFORMACINIS RĖMĖJAS:

DRAUGAI:

Daugiau informacijos:www.facebook.com/festivaliscentras

www.cntrs.lt

Documents

Centras 2014 programėlė