Agra-Art Aukcja Dzieł Sztuki 19.06.2016

AGRA-ART DOM AUKCYJNY

Aukcja 19 czerwca 2016WARSZAWA - WILCZA 55

Alfred Aberdam 68

Alois Arnegger 4

Teodor Axentowicz 23

Zdzis³aw Beksiñski 112, 113, 114

Jan Berdyszak 91

Olgierd Bierwiaczonek 63

Jan Bohuszewicz 62

Roman Bratkowski 61

John Mallord Bromley 16

Vittorio Capessiero 2

Jan Che³miñski 46

Józef Che³moñski 22

W³adys³aw Chmieliñski 14, 64, 65

Wawrzyniec Chorermbalski 57

Jan Dobkowski 121

Tadeusz Dominik 118

Jerzy Duda Gracz 110, 111

Edward Dwurnik 125, 127

Eugeniusz Eibisch 72

Stasys Eidrigevicius 129

Franciszek Ejsmond 24

Erwin Elster 75

Henryk Epstein 73

Louis Ricardo Falero 60

Julian Fa³at 9

Ludwik Gêd³ek 42

Vlastimil Hofman 18, 28, 49

Zdzis³aw Jasiñski 66

Stanis³aw Kaczor-Batowski 15

Miko³aj Kasprzyk 126

Roman Kochanowski 12, 13

Wiktor Korecki 19, 20

Jerzy Kossak 35

Wojciech Kossak 33, 36, 37, 39

Tadeusz Kulisiewicz 86

Jan Lebenstein 92

Alfred Lenica 104, 105, 106

Konstanty Mackiewicz 34

Zbigniew Makowski 115, 116

Jacek Malczewski 27, 29

Rafa³ Malczewski 3

Eugeniusz Markowski 122

Stanis³aw Mas³owski 53

Jan Matejko 11

Alfons Mazurkiewicz 95

Zygmunt Menkes 76, 78

Piotr Micha³owski 58

Jerzy Mierzejewski 87

Henryk Musia³owicz 117

Mela Muter 79

Jerzy Nowosielski 97, 98

Jacek Pa³ucha 132, 133

W³odzimierz Pawlak 120

Tadeusz Popiel 7

Zbigniew Pronaszko 83

Franciszek Ruœkiewicz 50

Bronis³awa Rychter-Janowska 5, 31

Zygmunt Schreter 82

Jacek Sempoliñski 96

Adam Setkowicz 48

Roman Sielski 77

Jacek Sienicki 108

Marie Spieler 26

Piotr Stachiewicz 59

Jan Stanis³awski 10, 21

Franciszek Starowieyski 123, 124

Henryk Sta¿ewski 99, 100, 101, 103

Jonasz Stern 93, 94

Moritz Stifter 54

Zofia Stryjeñska 30

Jan Styka 45

Andrzej Szewczyk 102

Igor Talwiñski 67

Alfred Terlecki 32, 47

W³odzimierz Terlikowski 80, 81

Iwan Trusz 51, 52

Henryk Uziemb³o 17

Miloslava Vrbova-Štefková 69

Karl Theodor Wagner 6

W³adys³aw Wankie 1

Marian Warzecha 89, 90

John Watkins 25

Wojciech Weiss 8

Alfred Wierusz-Kowalski 40, 43, 44

Alfred Wierusz-Kowalski 43

Ryszard Winiarski 119

Stanis³aw Ignacy Witkiewicz 70

Witold- K. 128

Marek W³odarski 84, 85

Zofia Wolska 107

Feliks Micha³ Wygrzywalski 55, 56

Micha³ Gorstkin Wywiórski 38

Jacek Yerka 130, 131

Eugeniusz Zak 71, 74

Rajmund Ziemski 88, 109

Stanis³aw ¯ukowski 41

INDEKS ARTYSTÓW

NIEDZIELA, 19 CZERWCA 2016, GODZ. 1900

wystawa i licytacja

Galeria Agra-Art - Warszawa, ul. Wilcza 55

MALARSTWOA U K C J A D Z I E £ S Z T U K I

Rezerwacja miejsc, zamawianie licytacji telefonicznych oraz [email protected] lub tel. 22 625 08 08, 601 352 916

Wiêcej informacji o artystach i obrazach na stronach www.agraart.pl

S£OWNIK TERMINÓW:DOM AUKCYJNY Dom Aukcyjny Agra-Art SA, z siedzib¹ w Warszawie

przy ul. Wilczej 55/63, nr KRS 101181.ESTYMACJE - przedzia³ cen, w którym w wyniku licytacji z najwiêkszym prawdo-

podobieñstwem mo¿e znaleŸæ siê cena uzyskana.Estymacje maj¹ charakter orientacyjny, s¹ okreœlane przez Dom Aukcyjnyna podstawie wyników aukcji podobnych obiektów, aktualnej tendencji ryn-kowej itp. W ¿adnym wypadku estymacje nie maj¹ na celu ograniczaniaceny uzyskanej - która mo¿e zarówno znaleŸæ siê poni¿ej lub powy¿ej tegoprzedzia³u.

CENA WYWO£AWCZA - cena, od której aukcjoner rozpoczyna licytacjê obiektu.SPRZEDAJACY - osoba zg³aszaj¹ca obiekt do sprzeda¿y (wliczaj¹c agenta, wyko-

nawcê, lub osobistego reprezentanta).KUPUJ¥CY - osoba bior¹ca udzia³ w aukcji.NABYWCA - osoba (lub mocodawca, w przypadku licytacji przez pe³nomocnika),

która zg³osi³a najwy¿sz¹ ofertê zaakceptowan¹ przez aukcjonera.UMOWA - umowa zakupu zawarta miêdzy Domem Aukcyjnym a Nabywc¹ w mo-

mencie zaakceptowania przez aukcjonera uderzeniem m³otkiem najwy¿szej oferty Nabywcy (art. 70 § 2 KC)

PREMIUM - prowizja p³acona przez Nabywcê Domowi Aukcyjnemu, w wysokoœci 18% od Ceny Uzyskanej.

CENA REZERWOWA - cena znana jedynie domowi aukcyjnemu/aukcjonerowi,za któr¹ w³aœciciel obiektu zgodzi³ siê go sprzedaæ. O ile nie jest oznaczone inaczej, cena rezerwowa mieœci siê zawsze miêdzy cen¹ wywo³awcz¹, a doln¹ estymacj¹.

CENA ZAKUPU - jest to cena przybita m³otkiem razem z Premium. Cena zakupu zawiera podatek VAT

CENA UZYSKANA - najwy¿sza oferta zaakceptowana przez aukcjonera przezuderzenie m³otkiem, lub w przypadku sprzeda¿y poaukcyjnej - uzgodnionacena sprzeda¿y.

1. POSTANOWIENIA OGÓLNEa. Przedmiotem aukcji s¹ dzie³a sztuki oraz inne obiekty kolekcjonerskie,

powierzone Agra-Art do sprzeda¿y. Wszystkie obiekty s¹ ubezpieczone. b. Dom Aukcyjny zastrzega sobie prawo do wycofania obiektów ze sprzeda¿y

bez podania przyczyn i nie ponosi z tego tytu³u ¿adnej odpowiedzialnoœci.c. Dom Aukcyjny zastrzega sobie prawo uniemo¿liwienia uczestnictwa

w aukcji bez podania przyczyn.d. Dom Aukcyjny nie ponosi odpowiedzialnoœci za ukryte wady fizyczne

i prawne oferowanych obiektów.e. Wszelkie reklamacje rozpatrywane bêd¹ zgodnie z przepisami prawa

polskiego.

2. OPISY I PREZENTACJA OBIEKTÓWa. Dom Aukcyjny gwarantuje zgodnoœæ cech obiektów opisanych w katalogu

ze stanem faktycznym.b. Opisy katalogowe obiektów s¹ przygotowywane przez historyków sztuki

posiadaj¹cych rozleg³e i udokumentowane doœwiadczenie, potwierdzoneprac¹ zawodow¹. Wszystkie obiekty s¹ równie¿ oceniane przez konser-watora dzie³ sztuki.

c. Wszystkie obiekty sprzedawane na aukcji mo¿na ogl¹daæ w Domu Aukcyjnym na ok. 14 dni przed aukcj¹ oraz na wystawie poprzedzaj¹cej aukcjê. Dom Aukcyjny zaleca wykorzystanie tej mo¿liwoœci do bli¿szego zapo-znania siê z obiektami, ich opisem katalogowym i stanem faktycznym.

d. Informacje o stanie zachowania obrazów mog¹ byæ podane na ¿yczenie. Brak informacji o stanie obiektu w opisie katalogowym nie wyklucza faktu, ¿e by³ poddany konserwacji.

e. Oœwiadczenia i poprawki og³oszone w czasie sprzeda¿y uzupe³niaj¹ katalog.

3. CENA WYWO£AWCZA I REZERWOWA. ESTYMACJE.a. Wszystkie obiekty, o ile nie s¹ oznaczone inaczej, posiadaj¹ cenê rezer-

wow¹, znan¹ jedynie Domowi Aukcyjnemu, która mieœci siê w przedziale miêdzy cen¹ wywo³awcz¹, a doln¹ estymacj¹.

b. W katalogu podano orientacyjne ceny wywo³awcze oraz estymacje. W³aœciciel obiektu mo¿e zmieniæ cenê rezerwow¹ na ni¿sz¹ do 24 godzinprzed rozpoczêciem aukcji. Dom Aukcyjny zastrzega sobie mo¿liwoœæzmiany ceny wywo³awczej przed aukcj¹.

c. Aukcjoner mo¿e w zale¿noœci od zainteresowania obiektem rozpocz¹æ licy-tacjê od ni¿szej lub wy¿szej ceny wywo³awczej umieszczonej w katalogu.

d. Estymacje maj¹ charakter orientacyjny, a nie wi¹¿¹cy. Wyra¿aj¹ prawdopodobieñstwo, a nie pewnoœæ.

e. Sprzeda¿ obiektu nastêpuje w momencie, gdy najwy¿sza oferta zaakcep-towana przez aukcjonera jest równa lub wy¿sza od ceny rezerwowej dane-go obiektu. Ten fakt jest potwierdzony przybiciem m³otka i publicznym oœwiadczeniem aukcjonera.

4. OZNACZENIA OBIEKTÓW W KATALOGU

* Obiekt sprowadzony z pañstwa spoza Unii Europejskiej, do którego cenydoliczany jest podatek graniczny w wysokoœci 8% kwoty wylicytowanej.Op³ata ta nie zostanie pobrana, jeœli obraz po zakupie opuœci UE.

5. PRZYST¥PIENIE DO AUKCJIa. Osoby nie bêd¹ce dotychczas klientami Agry-Art, a pragn¹ce dokonaæ

powa¿niejszych zakupów proszone s¹ o wczeœniejsze skontaktowanie siêz biurem Domu Aukcyjnego w celu ustalenia warunków p³atnoœci.

b. Do udzia³u w licytacji dopuszczane s¹ osoby, które wczeœniej dokonywa³yzakupów w Domu Aukcyjnym i bezproblemowo wywi¹zywa³y siê ze swoich zobowi¹zañ.

c. W przypadku osób, które nie s¹ znane Domowi Aukcyjnemu wziêcie udzia-³u w licytacji mo¿e byæ uwarunkowane podaniem wiarygodnych referencji, podaniem numeru karty kredytowej lub wp³aceniem wadium, zwracanego w wypadku nie dokonania zakupu.

d. Wp³ata wadium w wysokoœci 1 000 z³ upowa¿nia do dokonania zakupówo wartoœci w granicach 10 000 - 15 000 z³. Osoby pragn¹ce licytowaæ powy¿ej tej kwoty, proszone s¹ o wp³acenie wadium w wysokoœci 10% planowanych wydatków .

e. Osoba dopuszczona do licytacji otrzymuje numer identyfikacyjny.f. Dane osobiste Kupuj¹cego pozostaj¹ do wy³¹cznej wiadomoœci Domu

Aukcyjnego. Otrzymuj¹c numer identyfikacyjny Kupuj¹cy wyra¿a zgodê na „Warunki kupna i sprzeda¿y w Domu Aukcyjnym Agra-Art“ (Regulamin Aukcji).

6. LICYTACJA TELEFONICZNAa. Kupuj¹cy pragn¹cy zachowaæ anonimowoœæ po uprzednim uzgodnieniu

z Domem Aukcyjnym mog¹ wzi¹æ udzia³ w licytacji przez telefon. W takim przypadku, Kupuj¹cy podaje numery obiektów, które zamierzalicytowaæ oraz numer telefonu, pod który pracownik Domu Aukcyjnegozadzwoni przed licytacj¹.

b. Dom Aukcyjny nie ponosi odpowiedzialnoœci za brak mo¿liwoœci wziêcia udzia³u w licytacji telefonicznej z powodu trudnoœci z po³¹czeniem z nume-rem podanym przez klienta.

REGULAMIN AUKCJIDOM AUKCYJNY AGRA-ART PRZEPROWADZA LICYTACJÊ WED£UG SYSTEMU ANGLOSASKIEGO, STOSOWANEGO W EUROPIE I USA, M.IN. PRZEZ DOMY AUKCYJNE SOTHEBY'S I CHRISTIE'S.

MO¯NA LICYTOWAÆ PRZEZ INTERNET RAZEM Z SAL¥ (LIVE) NA STRONIE www.agraart.plZLECENIA TELEFONICZNE - (22) 625 08 08, E-MAIL [email protected]

PRZEDZIA£CENOWY

MINIMALNEPOST¥PIENIE

do 5 000 z³

5 000 - 10 000 z³

10 000 - 100 000 z³

100 000 - 200 000 z³

200 000 - 500 000 z³

powy¿ej 500 000 z³

100 z³

500 z³

1 000 z³

2 000 z³

5 000 z³

10 000 z³

c. Istnieje mo¿liwoœæ licytacji telefonicznej w jêzyku angielskim, francuskim lub niemieckim.

d. Osoby chc¹ce wzi¹æ telefoniczny udzia³ w aukcji proszone s¹ o wczeœ-niejsze (min. 24h przed aukcj¹) zg³aszanie siê do Domu Aukcyjnego,poniewa¿ liczba linii telefonicznych udostêpnionych w trakcie licytacji jest ograniczona.

7. LICYTACJA W IMIENIU KUPUJ¥CEGO - ZLECENIAa. Klienci mog¹ zleciæ Domowi Aukcyjnemu licytowanie w ich imieniu.

W takim przypadku nale¿y wype³niæ formularz zamieszczony na koñcukatalogu aukcyjnego lub w Internecie (http://www.agraart.pl).

b. Dom Aukcyjny bêdzie licytowa³ do kwoty maksymalnej, oznaczonej na for-mularzu zlecenia. Dom Aukcyjny do³o¿y wszelkich starañ, by zakupiæobiekt po najni¿szej mo¿liwej cenie, poni¿ej limitu podanego przez Klienta.

c. Formularz nale¿y przes³aæ faxem, lub jego podpisany skan mailem na adres [email protected], najpóŸniej 24 godziny przed aukcj¹.

d. Dom Aukcyjny nie przyjmuje zleceñ bez limitu.

8. LICYTACJA PRZEZ INTERNET W CZASIE RZECZYWISTYM (LIVE)a. Dom Aukcyjny udostêpnia mo¿liwoœæ licytacji w czasie rzeczywistym przez

Internet razem z sal¹ aukcyjn¹.b. Warunkiem uczestnictwa jest zarejestrowanie siê na stronie internetowej

http://live.agraart.pl oraz uzyskanie statusu VIP.c. Status VIP mo¿na uzyskaæ kontaktuj¹c siê z Domem Aukcyjnym lub wp³a-

caj¹c wadium przez Internet - szczegó³y techniczne s¹ dostêpne w serwisie http://live.agraart.pl

d. Dom Aukcyjny nie bierze odpowiedzialnoœci za wszelkie problemy, utrud-nienia, a w szczególnoœci brak mo¿liwoœci licytacji spowodowany trud-noœciami lub awari¹ techniczn¹ po stronie klienta lub operatora ³¹czainternetowego.

9. PRZEBIEG AUKCJIa. Licytacjê prowadzi Aukcjoner, który okreœla post¹pienia w licytacji (podwy¿-

szenie stawki), rozstrzyga wszelkie spory i wskazuje Nabywcê obiektu.b. Aukcjoner stosuje post¹pienia ustalone wczeœniej wg tabeli, która jest

dostêpna w katalogu poni¿ej oraz na stronach internetowych Domu Auk-cyjnego. Aukcjoner mo¿e stosowaæ wielokrotnoœæ minimalnych post¹-pieñ. Minimalne stawki post¹pieñ nie mog¹ byæ zmieniane, z uwagi na spójnoœæ z internetowym systemem licytacji Live.

TA B E L A M I N I M A L N Y C H P O S T ¥ P I E Ñ

c. Oferta potencjalnego Nabywcy jest wi¹¿¹ca po zaakceptowaniu jej przez aukcjonera.

d. Aukcjoner ma prawo, o ile uzna to za niezbêdne, wycofaæ ofertê, odmówiæprzyjêcia oferty, wycofaæ obiekt lub ponownie zaproponowaæ obiekt do licytacji.

e. Aukcjoner ma prawo otwieraæ licytacjê ka¿dego obiektu dzia³aj¹c w imieniu w³aœciciela obiektu. Mo¿e równie¿ sam sk³adaæ oferty (ko-lejne, lub w odpowiedzi na oferty Kupuj¹cych) a¿ do poziomu ceny rezerwowej.

f. Uderzenie m³otkiem i wskazanie przez Aukcjonera Nabywcy obiektu jestrównoznaczne z zawarciem Umowy (zgodnie z art. 70 § 2 KodeksuCywilnego).

g. Obiekty, których licytacja zakoñczy³a siê poni¿ej ceny rezerwowej nie zostaj¹ sprzedane. Aukcjoner wówczas poinformuje o takim fakcie,wskazuj¹c osobê, która zaoferowa³a najwy¿sz¹ cenê. Obiekt mo¿e byæsprzedany po aukcji pod warunkiem uzyskania akceptacji w³aœciciela.Taka licytacja nie koñczy siê uderzeniem m³otka.

10. OP£ATY I ZASADY P£ATNOŒCI

a. Do wylicytowanej ceny doliczona zostanie op³ata organizacyjna (Premium) w wys. 18 % (w tym zawarty jest podatek VAT i droit de suite).

b. Przy obiektach oznaczonych * do wylicytowanej ceny doliczona zosta-nie op³ata organizacyjna (Premium) w wys. 26 % (w tym zawarty jest podatek VAT, droit de suite i podatek graniczny).

c. Prawo w³asnoœci obiektu przechodzi na Nabywcê z chwil¹ zap³acenia ca³ej ceny.

d. O ile nie uzgodniono inaczej, Nabywca obowi¹zany jest wp³aciæ nale¿noœæ za zakupione obiekty w terminie 10 dni od dnia aukcji. Wp³at mo¿na dokonywaæ przelewem bankowym lub gotówk¹ oraz karta-mi p³atniczymi w siedzibie Domu Aukcyjnego. Dom Aukcyjny przyjmuje p³at-noœci kartami Visa, Mastercard/Eurocard, JBC.

e. Numer konta bankowego podany jest w katalogu aukcyjnym i na stronach internetowych.

f. W przypadku dokonania p³atnoœci przelewem bankowym, wszelkie koszty transferu œrodków i op³aty bankowe pokrywa Nabywca. W przypadku dokonywania przelewów z zagranicy i w walutach obcych, kwoty bêd¹ ksiêgowane w z³otówkach po kursie stosowanym przez bank prowadz¹cy konto Domu Aukcyjnego.

11. ODST¥PIENIE OD UMOWYa. W przypadku niedotrzymanie warunków Umowy przez Nabywcê, Dom

Aukcyjny uprawniony jest do odst¹pienia od Umowy oraz zatrzymania wadium i wp³aconej zaliczki tytu³em kary umownej.

b. Dom Aukcyjny zastrzega sobie równie¿ prawo s¹dowego dochodzeniarealizacji Umowy i obci¹¿enia Nabywcy wszelkimi kosztami wynik³ymiz tego tytu³u.

12. ODBIÓR OBIEKTÓWa. Wydanie obiektu Nabywcy nastêpuje po zaksiêgowaniu ca³ej nale¿nej

kwoty.b. Dom Aukcyjny wydaje potwierdzenie dokonania zakupu podpisane przez

historyka sztuki, które jest jednoznaczne z potwierdzeniem autentycznoœci.c. Odbiór zakupionych obiektów odbywa siê w siedzibie Domu Aukcyjnego.

Na ¿yczenie kupuj¹cego Dom Aukcyjny mo¿e wys³aæ obiekt pod wskazany adres, je¿eli wszelkie koszty wysy³ki, zapakowania i ubezpieczenia pokryje Nabywca.

d. Dom Aukcyjny jest zwolniony z odpowiedzialnoœci z chwil¹ odbioru obiektu w siedzibie Domu Aukcyjnego lub z chwil¹ nadania tego obiektu w urzêdzie pocztowym lub firmie przewozowej.

e. O ile nie ustalono inaczej, za zakupione obiekty nie odebrane w terminie30 dni od daty aukcji, Dom Aukcyjny Agra-Art bêdzie liczy³ sk³adowe w wy-sokoœci 40 z³ dziennie za jeden obiekt.

13. REKLAMACJEa. Reklamacje rozpatrywane bêd¹ wed³ug przepisów ustawy z dn. 23 IV 1964

Dz. Ust. nr 16 poz. 93 z póŸniejszymi zmianami (Kodeks cywilny).

14. ZASTRZE¯ENIA KOÑCOWEa. Zgodnie z obowi¹zuj¹cymi przepisami wywóz dzie³ sztuki z Polski jest

dozwolony, o ile obiekt nie jest starszy ni¿ 50 lat lub jego wartoœæ nieprzekracza limitów wymienionych w Ustawie o Ochronie Zabytków.Wiêcej informacji mo¿na znaleŸæ na stronach internetowych Agra-Art.

b. Dom Aukcyjny jest zobowi¹zany do zbierania danych osobowych klientówdokonuj¹cych transakcji powy¿ej 15 tys. euro.

1 W£ADYS£AW WANKIE(Warszawa 1860 - Warszawa 1925)

RYBAK, po 1920olej, p³ótno48 x 40,5 cmsygn. l.d.: W³adys³aw Wankie

Na odwrocie, na górnej listwie krosna szcz¹tkowo zachowana staranalepka wystawy w warszawskiej Zachêcie. Zapewne chodzi tu o po-œmiertn¹ wystawê dzie³ artysty w kwietniu 1925 roku.

10 000 z³ estymacja: 15 000 - 20 000

Obraz wymieniony i reprodukowany:

- W³adys³aw Wankie. 1860-1925. Spis dzie³, [w:] Przewodnik po wystawie Tow. Zachêty Sztuk Piêknych, Warszawa kwiecieñ 1925, s. 3, nr kat. 29;

- W³adys³aw Wankie 1860-1925. Wystawa monograficzna. Katalog dzie³ istniej¹cych i zaginionych, oprac. L. Skalska-Miecik, E. Micke, MNW, Warszawa 1989, s. 92, nr kat. I 72, il. na s. 92.

W³adys³aw Wankie - malarz i krytyk artystyczny; w latach 1875-1880 studiowa³ w warszawskiej Klasie Rysunkowej u Wojciecha Gersonai Antoniego Kamiñskiego, a nastêpnie przez rok w Krakowie u Jana Matejki i W³adys³awa £uszczkiewicza. W roku 1882 wyjecha³ do Monachiumgdzie przypuszczalnie uczy³ siê jeszcze u Aleksandra Wagnera. W Monachium pozosta³ na d³u¿ej; stamt¹d wyje¿d¿a³ nad Ba³tyk i do Bretanii.Do kraju powróci³ w roku 1903 i zamieszka³ w Warszawie. Malowa³ pejza¿e, sceny rodzajowe, kompozycje o tematyce religijnej i symbolicznej.Zajmowa³ siê krytyk¹ artystyczn¹, publikuj¹c swoje artyku³y na ³amach warszawskich czasopism. Wiele wystawia³, nale¿a³ do kilku stowarzy-szeñ twórczych, u schy³ku ¿ycia pe³ni³, m.in. funkcjê prezesa „Pro arte“. Twórczoœæ artysty przypomnia³a monograficzna wystawa jego pracurz¹dzona w warszawskim Muzeum Narodowym w roku 1989.

2 VITTORIO CAPESSIERO(Neapol 1836 - 1891)

ZNAD ZATOKI NEAPOLITAÑSKIEJ. RYBACY £OWI¥CY Z WYSOKICH SIEDZISKolej, deska fazowana31 x 16 cmsygn. p.d.: V. CapessieroNa odwrocie nalepka 82 aukcji krakowskiej DESY (nr kat. 44).

2 000 z³ estymacja: 3 000 - 5 000

Wiêcej - www.agraart.pl

3 RAFA£ MALCZEWSKI(Kraków 1892 - Montreal 1965)

PEJZA¯ ZNAD BOW RIVER W KANADZIE, lata 1943-1950akwarela, karton, 38,2 x 55,5 cmsygn. l.d.: Rafa³ Malczewski Na odwrocie napis o³ówkiem oraz nalepka z tekstem(maszynopis): Bow River, Banff. Obok o³ówkiem cyfra: 5.

8 000 z³ estymacja: 10 000 - 12 000

Widok znad Bow River, przep³ywaj¹cej przez Park Narodowy Banffw kanadyjskiej prowincji Alberta (pierwszy park narodowy w Kana-dzie utworzony w 1885 roku).

4 ALOIS ARNEGGER(Wiedeñ 1879 - Wiedeñ 1963)

Z W£OSKIEGO WYBRZE¯Aolej, p³ótno, 70,5 x 100,5 cmsygn. p.d.: A. Arnegger

8 000 z³ estymacja: 10 000 - 15 000


5 BRONIS£AWA RYCHTER-JANOWSKA(Kraków 1868 - Kraków 1953)

FONTANNA DEL FIOCCO ZWANA TE¯ FONTANN¥ESKULAPA W RZYMSKICH OGRODACH WILLIBORGHESE, 1914olej, tektura, 27 x 21,2 cmsygn. p.d.: B. RYCHTER - JANOWSKA | FONTANNA BORGHESE ROMA.

4 000 z³ estymacja: 6 000 - 8 000

Podczas swego pobytu w Rzymie w roku 1914 artystka namalowa³akilka studiów tej fontanny zwanej te¿ Fontann¹ Eskulapa, a zbudo-wanej w roku 1830 wed³ug projektu architekta Luigi Canina.


6 KARL THEODOR WAGNER(Wien 1856 - Perchtoldsdorf 1921)

NAD KANA£EM W HOLANDII olej, p³ótno, 69 x 55 cmsygn. l.d.: K. WAGNER

6 000 z³ estymacja: 8 000 - 10 000


7 TADEUSZ POPIEL(Szczucin 1863 - Kraków 1913 )

LAZUROWE MORZE, po 1900olej, p³ótno, 55 x 67 cmsygn. l.d.: T. Popiel

7 500 z³ estymacja: 8 000 - 12 000


8 WOJCIECH WEISS(Leorda na Bukowinie w Rumunii 1875 - Kraków 1950)

ALTANA I, 1902 - 1905olej, p³ótno, 58,4 x 47,4 cmsygn. l.d.: WW (monogram wi¹zany)na odwrocie, na p³ótnie stemple: nieczytelny prostok¹tny oraz: 88Na kroœnie stempel wype³niony rêcznie: AUTOR WOJCIECHWEISS | TYTU£ DZIE£A ALTANA | RODZAJ ol/p³. | ROK PO-WSTANIA 58 x 47 cm | WYMIARY - | DATA POZYSKANIA - | [.] S. WYST. M. N. P. /1977. Katalog. Repr.; obok nalepka z danymidot. obrazu i informacj¹ o wystawach; na dolnej desce krosnanalepka Muzeum Narodowego w Poznaniu z dat¹ 1977 i nr. 93.

Obraz - przynajmniej do roku 1977 - by³ w³asnoœci¹ Karola Zolicha,znanego krakowskiego kolekcjonera, znawcy i mi³oœnika sztuki.PóŸniej, w nieznanym nam czasie, trafi³ do innych, równie znakomi-tych zbiorów prywatnych.

30 000 z³ estymacja: 35 000 - 50 000

W latach 1899 - 1904 Wojciech Weiss chêtnie przyje¿d¿a³ do Strzy¿owa nad Wis³okiem, odwiedzaj¹cmieszkaj¹c¹ tam siostrê Emiliê, której m¹¿, Zygmunt Florek by³ naczelnikiem stacji. Malowa³ okoliczne krajobrazy „miasteczko przytulone do wzgórza, jary poros³e drzewami, srebrn¹ wstêgê rzeki, fale wzgórzbiegn¹cych wzd³u¿ horyzontu...“ Malowa³ tak¿e ogród, a w nim obros³¹ dzikim winem altanê. Powsta³y wówczas Altana I i Altana II, obrazy „rozwichrzone, mroczniej¹ce, gêste o barwach ciê¿kich, nasyconych [na których] opuszczony zak¹tek wpó³ zdzicza³ego ogrodu, malowniczy i smêtny, jest jakbysam¹ alegori¹ jesieni“. Ciekawym motywem, powtarzaj¹cym siê w ówczesnych obrazach artysty, s¹ umieszczone na wysokich ¿erdziach szklane kule, w których lœni¹cej g³adzi odbija siê b³êkit nieba. P³ótna z Altan¹ - wed³ug Wies³awa Juszczaka - by³y samodzielnymi obrazami, ale równoczeœnie tak¿e olej-nymi studiami do jeszcze jednej wersji kompozycji datowanej 1903 i okreœlanej tak¿e tytu³ami W ogrodzie,Kot. Jako datê powstania - prezentowanej tu - Altany I, Juszczak, z pewnym zastrze¿eniem, proponuje rok 1902. W póŸniejszych publikacjach innych autorów czas powstania obrazu okreœlany jest na rok 1905.

Obraz wzmiankowany, opisany, reprodukowany:

- [katalog] „Sztuka“ XV Wystawa w Krakowie, III - IV 1911, s. nlb.16, nr kat. 123 [enigmatyczny zapis w katalogu nie pozwala na jed-noznaczne okreœlenie, któr¹ wersjê Altany wówczas wystawiono];

- Wojciech Weiss 1875-1950, Wystawa monograficzna, [wstêp i red.katalogu A. £awniczakowa, opracowanie katalogu A. £awnicza-kowa, J. Nowakowski], Muzeum Narodowe w Poznaniu, Poznañ1977, s. 88, nr kat. 110, il. 104 na s. 232 [jako w³. Karola Zolicha];

- W. Juszczak, M³ody Weiss, PWN, Warszawa 1977, s. 180-182,tabl. barwna XVIII (wklejka po s. 156);

- £. Kossowski, Pejza¿e Wojciecha Weissa, Muzeum Narodowe w Kielcach, Kielce 1985, s. 62, nr kat. 461 [addenda], il. 77, s. nlb.

9 JULIAN FA£AT(Tulig³owy k. Lwowa 1853 - Bystra k. Bielska 1929)

AUTOPORTRET W ZIMOWYM OKRYCIU, 1917akwarela, papier, 51,3 x 72,5 cm (w œwietle passe-partout)sygn. l.d.: JFa³at [inicja³y wi¹zane] | 1917

35 000 z³ estymacja: 40 000 - 60 000

Obraz reprodukowany, m.in. w:- T.Z. Bednarski, Krakowskim szlakiem Juliana Fa³ata, Kraków 2005,

il. 1; przed stron¹ tytu³ow¹; - A. Król, Julian Fa³at, Wystawa Jubileuszowa na 10-lecie MuzeumRegionalnego w Stalowej Woli [tak¿e: Muzeum Okrêgowe w Toruniu, Muzeum Miedzi w Legnicy], Stalowa Wola 2010, s. 153, il. barwna.


10 JAN STANIS£AWSKI(Olszana na Ukrainie 1860 - Kraków 1907)

Z UKRAINYolej, tektura, 34,7 x 49,2 cmsygn. l.d.: JAN STANIS£AWSKI

130 000 z³ estymacja: 150 000 - 180 000


11 JAN MATEJKO(Kraków 1838 - Kraków 1893)

PORTRET SZYMONA DAROWSKIEGO, 1858olej, p³ótno (dubla¿ z tekturow¹ wk³adk¹)43,3 x 30,2 cmsygn. p.d.: JM | 1858 (monogram wi¹zany)

na odwr. p³. rêkopiœmienna nalepka o treœci: Ausstellung der oester-reischen Kun[st] | in | S. P[...]burg und [...]schau | Jan Matejko |„Mannbrustbild“ (Olgemälde) | [Eig]enthum des Hr. Marjan Gorzkow-ski in Krak[...] | Verkauspreiss 2000 Rrub[...] | Zwei Tausend Ru[...]

Poni¿ej naklejona karta z tekstem orzeczenia dr Kazimierza Bucz-kowskiego potwierdzaj¹cego autorstwo Jana Matejki, podaj¹cegohistoriê obrazu oraz stosown¹ literaturê. Orzeczenie wydane zosta³o w Krakowie, dn. 30 lipca 1946 roku.

280 000 z³ estymacja: 300 000 - 400 000

Na dolnej listwie krosna szcz¹tkowo zachowana nalepka z nr.: 577

Obraz oprawiony jest w star¹, oryginaln¹ ramê, w której by³, m.in.pokazany w roku 1938 na wystawie urz¹dzonej w stulecie urodzinJana Matejki w Muzeum Narodowym w Krakowie (Sukiennice).

W za³¹czeniu tak¿e - potwierdzaj¹ce autorstwo Matejki - orzecze-nie Tadeusza Wierzejskiego, zaprzysiê¿onego bieg³ego s¹dowego,wydane w Warszawie, dn. 18 paŸdziernika 1951 roku.

Pierwotnie obraz by³ w³asnoœci¹ samego Jana Matejki. Po jegoœmierci - przynajmniej do 1894 - znajdowa³ siê w rêkach rodzinyartysty. W 1896 odnotowany jest jako w³asnoœæ Mariana Gorzkow-skiego w Krakowie. PóŸniej - od niewiadomego roku, ale przynaj-mniej do 1929 - obraz znajdowa³ siê w krakowskich zbiorach Fran-

ciszka Macharskiego, po którym odziedziczy³ go dr Leopold Ma-charski. Jego w³asnoœci¹ portret by³ jeszcze w roku 1946. Dalsze losy obrazu nie s¹ dok³adnie znane. Wiadomo jednak, ¿e odblisko 50 lat obraz znajdowa³ siê w posiadaniu rodziny obecnegow³aœciciela.

Wedle opisu Mariana Gorzkowskiego, obraz jest„Studyum piêknej g³owy mêskiej z w¹sami, w popiersiu, z bobrow¹ czapk¹ na g³owie, w ko¿uszku z barankowym czarnym ko³nierzem, do której pozowa³ niegdyœ Szymon Darowski;miara 43 x 30 cmtr., malowany na p³ótnie w roku 1858.“

Portretowany Szymon Darowski (1824-1899),krakowski budowniczy, zaprzyjaŸniony by³ z rodzin¹ Matejków, a zw³aszcza z Franciszkiem,starszym bratem malarza. Wiadomo o jego udzialew powstaniach - krakowskim w 1846 i styczniowymw roku 1863. Pochowany jest na Cmentarzu Rakowickimw Krakowie.

Portret Darowskiego namalowa³ Matejko w 1858, pod koniec stu-diów w krakowskiej Szkole Sztuk Piêknych. Gdy w rok póŸniej,dziêki uzyskanemu stypendium, wyje¿d¿a³ do Monachium, zabra³ze sob¹ kilka prac, a wœród nich tak¿e portret Darowskiego.

Obraz zwróci³ uwagê Wilhelma Kaulbacha, dyrektora monachijskiejAkademii Sztuk Piêknych, który mia³ powiedzieæ, „i¿ nie dziwi siê,¿e w Polsce mo¿e byæ tak wielkie rycerskie usposobienie, jeœli tamtakie znajduj¹ siê twarze!“ (cyt. za I. Jab³oñski-Paw³owicz, s. 58). Równie wysoko oceni³ ten obraz Stanis³aw Tarnowski w swojej mo-nografii artysty: „Z tych robót wykonywanych bezpoœrednio przedopuszczeniem Szko³y i wyjazdem do Monachium czy nie najwy¿ej

stoi portret p. Szymona Darowskiego? /.../ Energiczna g³owa, o ty-pie raczej ukraiñskim ni¿ polskim jest pe³na wyrazu i charakteru, a cia³o ma nie mniej ¿ycia ni¿ dusza. Ta sama g³owa, tylko starszai w najgwa³towniejszym wzburzeniu, znajdzie siê w póŸniejszym ob-razie jako Rejtan“ (cyt. za S. Tarnowski, s. 53).

W póŸniejszych latach Szymon Darowski niejednokrotnie pos³u¿y³Matejce jako ulubiony, niemal sta³y model przy malowaniu postaciw jego wielkich obrazach historycznych. Wed³ug Jab³oñskiego-Pa-w³owicza, jego twarz umieœci³ artysta przynajmniej na kilku p³ótnach,m.in. w obrazie Jan Kochanowski z Urszulk¹ (1862), w KazaniuSkargi (1864) i wzmiankowanym ju¿ wy¿ej Rejtanie (1866).

Portret Szymona Darowskiego pokazywany by³ na kilku wystawach i jest wymieniony w odnoœnych katalogach:

- 1883; Kraków, Wystawa jubileuszowa J. Matejki, Zamek na Wawelu;- 1893; Kraków, Wystawa poœmiertna J. Matejki, Muzeum Narodowe;- 1894; Lwów, Pawilon J. Matejki na Powszechnej Wystawie Krajowej; - 1901; Warszawa, TZSP;- 1929; Kraków, Wystawa Sto lat malarstwa polskiego, TPSP; - 1938; Kraków, Wystawa w stulecie urodzin Jana Matejki; Muzeum

Narodowe, Sukiennice.

W zbiorach Narodowego Archiwum Cyfrowego zachowa³a siê foto-grafia z w/w ostatniej wystawy Matejki w krakowskich Sukienni-cach. Widaæ na niej - zawieszony centralnie - Portret Szymona Da-rowskiego, Zamoyskiego pod Byczyn¹ oraz dwa obrazy z cykluDzieje cywilizacji - po lewej Wp³yw Uniwersytetu na kraj w XV w.,po prawej Z³oty wiek literatury. Fotografia ta jest wa¿nym œwiadectwem ikonograficznym.

Bibliografia: Portret Szymona Darowskiego jest wymieniany i opisywany:

- M. Gorzkowski, O artystycznych czynnoœciach Jana Matejki od lat jegonajm³odszych tj. od r.1850 do koñca r.1881, Kraków 1881, s. 43; - Spis obrazów Matejki zgromadzonych na wystawie jubileuszowej w salachkrólewskich na Wawelu we wrzeœniu 1883, Kraków 1883, s. nlb. 1, nr kat. 15;

- Katalog wystawy poœmiertnej obrazów i rysunków œ.p. mistrza Jana Matej-ki w posiadaniu pozosta³ej Rodziny bêd¹cych, Muzeum Narodowe, Kraków1893 (wyd. 2. Kraków 1894), s. 10, nr kat 27;

- Katalog wystawy dzie³ Jana Matejki, Powszechna Wystawa Krajowa weLwowie w r. 1894, [przedmowa M. Soko³owski], Lwów 1894, s. 5, nr 14;- M. Gorzkowski, Jan Matejko. Epoka lat najm³odszych. Wyj¹tki z dziennikaprowadzonego w ci¹gu lat siedemnastu, Kraków 1895 (wyd. 2. powiêkszone,Kraków 1896), s. 40;

- Katalog prac artystycznych Jana Matejki, olejnych, akwarelowych i rysunków,znajduj¹cych siê w zbiorach Mariana Gorzkowskiego w Krakowie, Kraków 1896, s. 5, nr kat. 15;

- S. Tarnowski, Jan Matejko, Kraków 1897, s. 53, 54, 505; - M. Gorzkowski, Jan Matejko. Epoka lat dalszych. Z dziennika prowadzo-

nego w ci¹gu lat siedemnastu, Kraków 1898, s. 322 (wymieniony wœród prac pokazanych na wystawie jubileuszowej na Wawelu w 1883 roku);

- I. Jab³oñski-Paw³owicz, Wspomnienia o Janie Matejce, opracowa³ krytycz-nie i komentarzem opatrzy³ M. Treter, Lwów 1912 s. 58;

- F. Klein, Katalog wystawy Sto lat malarstwa polskiego 1800-1900 (Dzie³aartystów nie¿yj¹cych), Kraków 1929, s. 42, nr kat. 172;

- Katalog dzie³ Jana Matejki wystawionych w salach Muzeum Narodowego w Krakowie w Sukiennicach podczas uroczystoœci 100-ej rocznicy jego urodzin, Kraków 1938, s. 5, nr kat. 3;

- J. Gintel, Jan Matejko. Bibliografia w wypisach, wyd. 2, Kraków 1966 [wczeœniejsze wyd.: Jan Matejko. Wypisy bibliograficzne, Kraków 1955], s. 86, 98;

- J. Wierciñska, Katalog prac wystawionych w Towarzystwie Zachêty SztukPiêknych w Warszawie w latach 1860-1914, Wroc³aw 1969, s. 226;

- M. Gorzkowski, Jan Matejko. Epoka od r. 1861 do koñca ¿ycia artystyz dziennika prowadzonego w ci¹gu lat siedemnastu, oprac. K. Nowacki, I. Trybowski, Kraków 1993, s. 261;

- K. Sroczyñska [red.], Matejko. Obrazy olejne. Katalog, Warszawa 1993, s. 53, nr kat. 53;

- M. Gorzkowski, Jan Matejko. Epoka lat dalszych. Z dziennika prowadzo-nego w ci¹gu lat siedemnastu, Kraków 1898, s. 137.

12 ROMAN KOCHANOWSKI(Kraków 1857 - Freising k. Monachium 1945)

PEJZA¯ NADWODNY Z £ÓDK¥olej, tektura, 20,5 x 26 cmsygn. l.d.: R. Kochanowski

12 000 z³ estymacja: 20 000 - 25 000


13 ROMAN KOCHANOWSKI(Kraków 1857 - Freising k. Monachium 1945)

JESIENI¥ PRZED CHAT¥, ok. 1915olej, tektura, 17,5 x 24,7 cmsygn. p.d.: KochanowskiNa odwrocie okr¹g³y stempel, jakim po œmierci artysty znaczonojego spuœciznê twórcz¹ - w otoku napis: KOCHANOWSKI·KOCHA-NOWSKI; poœrodku: NACHLASS

15 000 z³ estymacja: 20 000 - 25 000

14 W£ADYS£AW CHMIELIÑSKI(Warszawa 1911 - Warszawa 1979)

ZWÓZKA SIANAolej, p³ótno, 51 x 61 cmsygn. p.d.: W³. Chmieliñski

7 000 z³ estymacja: 10 000 - 15 000


15 STANIS£AW KACZOR-BATOWSKI(Lwów 1866 - Lwów 1946)

DZIEWCZYNKA W CZERWONEJ CHUSTCE, 1886olej, p³ótno, 53 x 42,5 cmsygn. p.g.: S K Batowski 86 (sygnatura wydrapana w farbie)

Wczesny obraz artysty, powsta³y jeszcze podczas jego studiów w Wiedniu.

18 000 z³ estymacja: 20 000 - 25 000

16 JOHN MALLORD BROMLEY(Londyn 1858 - Torquay, hrabstwo Devon 1939)

PEJZA¯ Z MOSTEMakwarela, karton35,5 x 49,7 cm (w œwietle passe-partout)sygn. p.d.: John M Bromley

3 000 z³ estymacja: 4 000 - 6 000


17 HENRYK UZIEMB£O(Myœlachowice k. Krakowa 1879 - Kraków 1949)

KASIA, 1937pastel, tektura, 64,5 x 49 cmsygn. l.g.: HENRYK UZIEMB£O | 1937Na odwrocie autorski napis farb¹: H. Uziemb³o | „KASIA“ Ponadto owalny stempel o treœci: MAGAZYN PRZYBORÓW MA-LARSKICH | R. ALEKSANDROWICZ | KRAKÓW, BASZTOWA 11

7 000 z³ estymacja: 8 000 - 12 000

Obraz by³ reprodukowany na pocztówce z serii przedstawiaj¹cej„g³ówki dziewczêce“ (Kasia, Magda, Zosia, Anielka, Basia) a wydanejw Krakowie przez „Galeriê polsk¹“ na prze³omie 30. i 40. lat XX w.

18 VLASTIMIL HOFMAN(Praga 1881 - Szklarska Porêba 1970)

AUTOPORTRET ARTYSTY. PRZEMIJANIE, 1958olej, deska, 51 x 75 cm sygn. l.d.: Wlastimil Hofman | 1958

Wzruszaj¹cy, nastrojowy autoportret z póŸniejszego okresu twórczoœci artysty, kiedy mieszka³ w Szklarskiej Porêbie.

18 000 z³ estymacja: 20 000 - 30 000


19 WIKTOR KORECKI(Kamieniec Podolski 1890 - Komorów k. Warszawy 1980)

MAKI NA £¥CEolej, tektura, 22,5 x 33,5 cm (w œwietle oprawy)sygn. o³ówkiem l.d: WIKTOR KORECKI

2 000 z³ estymacja: 3 000 - 5 000


20 WIKTOR KORECKI(Kamieniec Podolski 1890 - Komorów k. Warszawy 1980)

WIOSNA. KACZEÑCEolej, tektura25 x 34,5 cm (w œwietle oprawy)sygn. l.d: WIKTOR KORECKI

3 000 z³ estymacja: 4 000 - 5 000


21 JAN STANIS£AWSKI(Olszana na Ukrainie 1860 - Kraków 1907)

PEJZA¯ GÓRSKIolej, deska, 21,5 x 15 cmpodpisany p.d.: JAN STANIS£AWSKINa odwrocie napisy: - kredk¹: 194 [w kó³ku]; - o³ówkiem: DA | 168.Ponadto atramentem czêœciowo czytelny tekst orzeczeniapotwierdzaj¹cego autorstwo Jana Stanis³awskiego (datowany:Kraków 28 XI 1946).

28 000 z³ estymacja: 30 000 - 50 000

22 JÓZEF CHE£MOÑSKI(Boczki k. £owicza 1849 - Kuklówka k. Grodziska Maz. 1914)

MATKA BOSKA CZÊSTOCHOWSKA, 1903akwarela, gwasz, wêgiel, kredka, drapanie61,8 x 38,8 cmsygn. pod kompozycj¹ p.d.: JÓZEF CHE£MOÑSKI 1903. del.[³aciñskie delineare - rysowaæ]

45 000 z³ estymacja: 50 000 - 70 000

W latach 1903/1904 Józef Che³moñski namalowa³ dla zakonu oo. Paulinówna Jasnej Górze dwie olejne kopie cudownego obrazu Matki Bo¿ej Czêsto-chowskiej - jedn¹ w srebrnej sukience, drug¹ bez sukienki. Oba te obrazyznajduj¹ siê dziœ w jasnogórskim klasztorze. Artysta koñczy³ je w swoimdomu w Kuklówce, przedtem jednak odwiedzi³ Jasn¹ Górê i w Wielki Czwar-tek 9 kwietnia (wed³ug Kalendarza Juliañskiego 27 marca) 1903 roku wy-kona³ rysunki i szkice do planowanego zamierzenia. Wtedy to powsta³a tak-¿e - malowana gwaszem i akwarel¹ - „nasza“ kopia obrazu jasnogórskiego,kopia, która pos³u¿y³a póŸniej za wzór dla licznych drukowanych reprodukcji.Monochromatyczny ton tej pracy uzasadniony jest w³aœnie jej przeznacze-niem - powieleniem w czarno-bia³ych reprodukcjach. Okolicznoœci pobytu Che³moñskiego na Jasnej Górze opisano w 46 nume-rze „Tygodnika Ilustrowanego“ z roku 1903, równoczeœnie zamieszczaj¹cna ok³adce reprodukcjê w³aœnie tej „naszej“ pracy. Pisano wówczas: „zamieszczamy kopiê z cudownego obrazu Matki BoskiejCzêstochowskiej. Jest to najwierniejsze do tej pory odzwierciedlenie orygi-na³u dokonane z pietyczn¹ sumiennoœci¹ przez s³ynnego mistrza pêdzla,Józefa Che³moñskiego. Nale¿y dodaæ, ¿e kopia ta powsta³a na zamówienieOO. Paulinów, którzy przez uzyskanie dok³adnej podobizny cudownegoobrazu Bogarodzicy pragnêli przyjœæ z pomoc¹ malarzom czêstochowskim,

nie maj¹cym mo¿liwoœci nale¿ytego odtworzenia orygina³u, ze wzglêdu nazmrok, panuj¹cy stale w kaplicy. Otó¿ w wielki czwartek r.b., w jedynymdniu, w którym obraz przez ca³a dobê jest zas³oniony blach¹ z³ot¹, przenieœligo OO. Paulini do Skarbca i, umieœciwszy w œwietle dziennym, polecili sko-piowaæ wezwanemu w tym celu Józefowi Che³moñskiemu. Nastêpnie, powykonaniu kopii, zrobiono z niej pod kierunkiem artysty szereg zdjêæ foto-graficznych, które odt¹d s³u¿yæ bêd¹ za pierwowzór licznym malarzomczêstochowskim.“ Sprawê zamówienia u Józefa Che³moñskiego kopii cudownego obrazu od-notowa³ wówczas tak¿e o. Euzebiusz Rejman, ówczesny przeor klasztoru naJasnej Górze, przytaczaj¹cy, m.in. powody, dla których zdecydowano siê najego skopiowanie: „Pierwszy /.../ to rocznica trzechsetletnia [urodzin o. A. Kor-deckiego], drugi zaœ ten, ¿e malarze Czêstochowy nie maj¹c sposobnoœciwidzieæ dok³adnie oryginalnego Obrazu, nie mogli, choæby chcieli, dok³adniego odtworzyæ. Przyczyna le¿y w tym, ¿e sama kaplica, w której obraz siêznajduje, jest dosyæ ciemna, nadto, grubo i bogato szyta kamieniami i per³a-mi suknia na Obrazie, odstaj¹c od niego, jeszcze wiêcej zaciemnia Oblicze,a zreszt¹ sam Obraz wysoko umieszczony w O³tarzu i raz tylko na rok w dzieñWielko-Czwartkowy, z pewnymi ceremoniami z miejsca swego bywa zdej-mowany i w inn¹ sukienkê przyodziewany.“

Pracê Che³moñskiego o. Rejman oceni³ bardzo wysoko, pisz¹c: „P. Józef Che³moñski uwydatni³ przy swej pracy dwie bardzo wa¿ne rzeczy: znajomoœæ zupe³n¹ tegoczes-nego artyzmu i czeœæ g³êbok¹ dla staro¿ytnego, który pragn¹³ przedstawiæ Bogarodzicê w Obrazie cud-ownym. /.../ Serdeczn¹ wdziêcznoœæ za to maj¹ dla szanownego nestora malarzy Polskich O.O. Paulini.“Dla Che³moñskiego - cz³owieka g³êbokiej wiary - tak bliski kontakt z uœwiêconym modlitw¹, tradycj¹ i legend¹obrazem Matki Boskiej musia³ byæ szczególnym, g³êbokim prze¿yciem. Warto jeszcze przypomnieæ, ¿e w trzylata póŸniej artysta namalowa³ obraz Pod Twoj¹ Obronê (1906), w którym nad uœpion¹ wiosk¹, na nocnymniebie jawi siê - utkana ze œwiat³a i mg³y - ob³oczna wizja Matki Boskiej, Królowej Polski w Jej jasnogórskimwizerunku.

Obraz opisany i reprodukowany:- „Tygodnik Ilustrowany“, 1903, II pó³rocze, nr 46 z dn. 14 (1) listopada, il. na

s. 901 (ok³adka); tekst: Nasze ryciny, s. 917.

Ponadto o kopiach Che³moñskiego, m.in. tak¿e: - J. Wegner, Józef Che³moñski w œwietle korespondencji, Ossolineum,

Wroc³aw 1953, s. 19, 93, listy nr 112 i 113;- E. Rejman, ZP, Dlaczego Józefa Che³moñskiego proszono o wiern¹ kopiê M.B. Jasnogórskiej [w:] „Jasna Góra“ Miesiêcznik Sanktuarium Matki Bo¿ej Jasnogórskiej, 1989, R. VII, nr 3 (65) z marca 1989, s. 14-15.

23 TEODOR AXENTOWICZ(Braszów w Siedmiogrodzie 1859 - Kraków 1938)

PROCESJA HUCULSKAolej, p³ótno, 47,4 x 64 cmsygn. p.d.: T. AxentowiczNa kroœnie dwa stemple odnosz¹ce siê do jego wymiarów - 63 -.Ponadto czêœciowo zachowany stempel krakowskiego magazynumateria³ów malarskich Ró¿y Aleksandrowicz.Na dolnej listwie ramy skrawek drukowanej nalepki z czyteln¹czêœci¹ tekstu: UL. FLORJA/.../ | TEL. 449 /.../

23 000 z³ estymacja: 25 000 - 35 000


24 FRANCISZEK EJSMOND(Krogulcza k. Radomia 1859 - Warszawa 1931)

POCIECHA RODZICÓWolej, deska21,5 x 16,2 cmsygn. p.d.: Fr. Ejsmond | MonachiumNa odwrocie drukowana nalepka renomowanej galerii - Art GalleriesWinfielda Scotta Thurbera w Chicago: W. SCOTT THURBER, CHI-CAGO | Ralining, Restoring and Cradling == | == Cleaning and Var-nishing paintings | THE BEST WORK AND CAR. CUA RANTEED.

20 000 z³ estymacja: 25 000 - 35 000


25 JOHN WATKINS(czynny w latach 1876 - 1908)

LEKCJA PRZÊDZENIA WE£NYakwarela, papier, 70,5 x 48 cmsygn. p.d.: JOHN. WATKINS. Na ramie plakietka z napisem: The Spinning Lesson. | J. Watkins, R. P. E.

4 000 z³ estymacja: 6 000 - 8 000

John Watkins - brytyjski malarz, akwarelista i rytownik. By³ cz³onkiem,dzia³aj¹cego w Londynie od roku 1880, stowarzyszenia R. P. E.,czyli Royal Society of Painter-Etchers.

26 MARIE SPIELER(Wroc³aw /Breslau/ 1845 - Wroc³aw 1913)

U WRÓ¯KI, 1888olej, p³ótno, 59,5 x 80 cmsygn. p.g.: M. Spieler | 1888Na kroœnie napis farb¹: 756. Ponadto ma³a drukowana nalepkawroc³awskiego sklepu - magazynu oferuj¹cego materia³ymalarskie: F. MARSCH | KUNST MATERIALIEN MAGASIN |BRESLAU SCHUHBRÜCKE 7.

8 000 z³ estymacja: 10 000 - 12 000


27 JACEK MALCZEWSKI(Radom 1854 - Kraków 1929)

PORTRET ¯ONY MARII, ok. 1905olej, p³ótno85 x 110 cmsygn. l.d.: J Malczewski

Na odwrocie na p³ótnie okr¹g³y stempel: kartusz z herbem Tarnawa; w otoku napis: ZE ZBIORÓW MARII MALCZEWSKIEJ.Obok odbity numer 94.

180 000 z³ estymacja: 200 000 - 250 000

Maria z Gralewskich Malczewska (1866-1945) - ¿ona Jacka Mal-czewskiego od 1887, matka dwojga jego dzieci - Julii (1889-1938),póŸniejszej ¿ony Feliksa Meyznera, w³aœciciela maj¹tku Charzewi-ce ko³o Zakliczyna oraz Rafa³a (1892-1965), malarza i literata.

Mariê, córkê Józefy i Fortunata Grajewskich, zamo¿nych miesz-czan krakowskich, pozna³ Malczewski wiosn¹ 1886 roku. M³oda pan-na oczarowa³a artystê: „Marynia mia³a postaæ jak ³odyga lilii, a kwia-

tem by³a jej g³ówka“ (cytat za: M. Janoszanka, Wielki tercjarz. Mojewspomnienia o Jacku Malczewskim, Poznañ 1931, s. 266). W listo-padzie tego¿ roku odby³y siê zarêczyny m³odej pary, a œlub zawartyzosta³ 29 paŸdziernika 1887 w koœciele Mariackim. Choæ ma³¿eñ-stwo to nie by³o w pe³ni dobrane i dzieli³o ich wiele, do koñca ¿yciapozostali razem. A Jacek przez lata malowa³ portrety Marii - po-cz¹wszy od uroczego Portretu narzeczonej (1887), a¿ po jej wize-runki ju¿ z lat 20. XX w.

Wystawiony tu Portret ¿ony przez lata by³ dla Malczewskich obrazem „domowym“. Znajdujemy go - na przyk³ad - na fotografii przedstawiaj¹cej salon w willi na krakowskim Zwierzyñcu, gdzie artysta mieszka³ w latach 1899 - 1910.

Fotografia salonu i - zawieszonego nad drzwiami - Portretu ¿ony zamieszczona jest w ksi¹¿ce-albumie:- S. Krzysztofowicz-Kozakowska, Jacek Malczewski - ¿ycie i twórczoœæ, wyd. Kluszczyñski [2008], il. na s. 29.

28 VLASTIMIL HOFMAN (Praga 1881 - Szklarska Porêba 1970)

PORTRET M£ODZIEÑCA. WIOSNA, 1908olej, p³ótno57 x 57 cmsygn. p.d.: Vlastimil | Hofmann | 1908

35 000 z³ estymacja: 40 000 - 60 000

Popiersie nagiego m³odzieñca z kwiatami wew³osach - przedstawione na tle œwie¿ej wiosennejzieleni - staje siê emanacj¹ radosnej i bujnejm³odoœci.Mo¿liwe, ¿e obraz jest portretem poety KazimierzaWoyczyñskiego (1881-1909), absolwenta krakow-skiego III Gimnazjum im. Króla Jana Sobieskiego.Woyczyñski by³ autorem kilku tomików poezji, m.in.poematów Na zgon œ.p. Franciszka Bieniasza..., Z m³odzieñczych snów (1902), Na zmartwychwsta-nie (1908). Vlastimil Hofman portretowa³ go kilkakrotnie, m.in.w du¿ym symbolicznym obrazie Pieœñ o s³oñcu i wioœnie (1908; MNK) czy te¿ w obrazie publiko-wanym na kartach pocztowych ok. 1910 r. (obok).To¿samoœæ modela tych obrazów wydaje siê byæprzekonuj¹ca.

Vlastimil Hofman (Wlastimil Hofmann) studiowa³ w krakowskiej Szkole Sztuk Piêknych - pocz¹tkowo pod kierunkiem Floriana Cynka, póŸniejtak¿e u Jana Stanis³awskiego, Leona Wyczó³kowskiego i Jacka Malczewskiego. W latach 1899-1902 uczy³ siê jeszcze u Jeana Léona Gé-rôme'a w paryskiej École des Beaux-Arts. W czasie I wojny œwiatowej przebywa³ w Pradze i w Pary¿u; od 1920 stale mieszka³ w Krakowie.Du¿o wystawia³; nale¿a³ do wielu stowarzyszeñ twórczych - by³ wspó³za³o¿ycielem „Grupy Piêciu“ (1905) i „Grupy Zero“ (1908), cz³onkiemZwi¹zku Artystów Czeskich „Manes“, a od 1911 cz³onkiem Tow. Artystów Polskich „Sztuka“. W czasie II wojny œwiatowej poprzez ZSRR i Tur-cjê przedosta³ siê do Jerozolimy, sk¹d w roku 1946 wróci³ do Krakowa. Od roku 1947 stale mieszka³ w Szklarskiej Porêbie. Hofman malowa³przede wszystkim fantastyczno-symboliczne kompozycje o motywach ludowych oraz sceny rodzajowe, portrety i pejza¿e. Jego obrazy mimobliskich analogii i powi¹zañ ze sztuk¹ Malczewskiego odznaczaj¹ siê zawsze indywidualnym charakterem, stylem i nastrojem.

29 JACEK MALCZEWSKI(Radom 1854 - Kraków 1929)

PORTRET MÊ¯CZYZNY, ok. 1890olej, p³ótno81,5 x 62 cmsygn. l.d.: J Malczewski

90 000 z³ estymacja: 120 000 - 150 000

To¿samoœæ portretowanego mê¿czyzny nie jest wiadoma. Wysuwane przypuszczenie, ¿e obraz przedstawia przyjaciela artysty, Mieczys³awa G¹seckiego (1883-1948), nie wydaje siê trafne. Bardziej prawdopodobna jest supozycja, ¿e modelem by³ tu pisarz Wac³aw Karczewski (1855-1911), prywatnie kuzyn Malczewskiego i m¹¿ jego siostry Heleny.

Niezale¿nie od to¿samoœci modela jest to œwietny malarsko, pe³en wyrazu portret, namalowany z brawur¹ i ogromn¹ swobod¹.

Jacek Malczewski, wybitny przedstawiciel malarstwa polskiego modernizmu, studia artystyczne rozpocz¹³ w krakowskiej Szkole Sztuk Piêk-nych, gdzie w latach 1872-1875 uczy³ siê pod kierunkiem Feliksa Szynalewskiego, W³adys³awa £uszczkiewicza i Jana Matejki, do którego pra-cowni uczêszcza³ ponownie w 1877-1879. Nastêpnie kszta³ci³ siê w Paryskiej École des Beaux Arts u E. Lehmanna (1876-1877). W 1880podró¿owa³ do W³och. W 1884-1885 wzi¹³ udzia³ - jako rysownik - w naukowej ekspedycji Karola Lanckoroñskiego do Pamfilii i Pizydii w Ma³ejAzji. Wówczas by³ tak¿e w Grecji i we W³oszech. W latach 1885-1886 przebywa³ przez kilka miesiêcy w Monachium. Po powrocie zamieszka³na sta³e w Krakowie, sk¹d wyje¿d¿a³ jeszcze do Monachium i do W³och. W 1896-1900 uczy³ w krakowskiej Szkole Sztuk Piêknych, a w latach1911-1922 by³ profesorem i dwukrotnie rektorem krakowskiej Akademii. Lata 1914-1915 spêdzi³ w Wiedniu, w 1916 wróci³ do Krakowa. W ostat-nich latach ¿ycia przebywa³ g³ównie w Lus³awicach i Charzewicach k. Zakliczyna. By³ wspó³za³o¿ycielem Towarzystwa Artystów Polskich „Sztu-ka“ (1897) oraz cz³onkiem grupy „Zero“ (1908). We wczesnym okresie twórczoœci malowa³ portrety, sceny rodzajowe i - przede wszystkim -obrazy o tematach zwi¹zanych z martyrologi¹ Polaków po powstaniu styczniowym (Œmieræ Ellenai, Niedziela w kopalni, Na etapie, Wigilia naSyberii). PóŸniej, od lat dziewiêædziesi¹tych XIX w. tworzy³ obrazy o treœciach symbolicznych z przenikaj¹cymi siê w¹tkami patriotycznymi, biblij-nymi, baœniowymi, literackimi i alegoryczno-fantastycznymi.

30 ZOFIA STRYJEÑSKA(Kraków 1891 - Genewa 1976)

Teka graficzna:POLISH PEASANTS’ COSTUMES, 1939With introduction and notes by Dr Thadee Seweryn of Ethnographical Museum in Cracow. Published by C. Szwedzicki, Nice (France) 1939

Edition 400 copies of this volume, all on the same paper havebeen printed for sale and these have been numbered 1 to 400 and each copy bears the signature of the publisher. This is copy No: 288 [nieczytelny, w³asnorêczny podpis wydawcy]

[Nak³ad 400 numerowanych egzemplarzy teki; wszystkiewydrukowane s¹ na takim samym papierze z przeznaczeniem do sprzeda¿y i oznaczone liczb¹ od 1 do 400; ka¿dy egzemplarzopatrzony podpisem wydawcy.]

Egzemplarz nr 288. Teka kompletna. Rzadkoœæ!

Na ok³adce Teki naklejona £owiczanka malowana gwaszem (w niektórych egzemplarzach Teki by³ to druk).Teka zawiera 40 numerowanych plansz kartonowych, w tym:- 20 szablonów malowanych gwaszem (pochoir) - 20 barwnych litografii - 16 stron tekstu (wstêp i noty do ka¿dej z plansz)Na odwrocie ka¿dej planszy nadruk - sygnatura wydawcy:COPYRIGHT BY. C. SZWEDZICKI 1939.wymiar teki 51 x 41 cm; wymiary kart: 50 x 39,5 cm

20 000 z³ estymacja: 22 000 - 28 000

„Wydana w 1939 r. Polish Peasants’ Costumes to ostatnia z wa¿nychtek graficznych Zofii Stryjeñskiej i jednoczeœnie najobszerniejsze jejdzie³o w tej dziedzinie. /.../ Jako artystka zajmuj¹ca siê sztuk¹ ksi¹¿kimog³a znaæ, przynajmniej od czasu studiów w Monachium, poœwiê-cone modzie wspó³czesnej czasopisma ilustrowane w technice sza-blonu (pochoir) /.../. W Polsce, gdzie preferowano litografiê, ten pra-coch³onny sposób wykonywania ilustracji, polegaj¹cy na kolorowaniuca³ego nak³adu przez wyspecjalizowanych malarzy, nie przyj¹³ siê.Stryjeñska, poszukuj¹c zawsze oprawy wydawniczej jak najbardziejwysublimowanej, wybra³a w³aœnie pochoir jako formê wydania swo-jej najwiêkszej objêtoœciowo teki. /.../ Nie przez przypadek teka tazosta³a wydana przez Szwedzickiego - doœwiadczonego wydawcêdzia³aj¹cego w Nicei. Zas³yn¹³ on g³ównie /.../ wydawanymi w latach1929-1952 szeœcioma tekami poœwiêconymi Indianom amerykañ-skim, zawieraj¹cymi plansze z ilustracjami w technice szablonu.Teka Stryjeñskiej nawi¹zuje do nich graficznym rozwi¹zaniem ok³ad-ki: z ilustracj¹ wklejon¹ na jednolitym kolorystycznie tle“.Powy¿szy tekst pochodzi z artyku³u Œwiatos³awa Lenartowicza p.t.O tece “Polish Peasants Costumes“ zamieszczonego w katalogu:Zofia Stryjeñska 1891 - 1976. Wystawa w Muzeum Narodowym w Krakowie, X 2008 - I 2009, Kraków 2008, s. 265-266 [kat. V. I. 4;tu tak¿e kilka reprodukcji].

31 BRONIS£AWA RYCHTER-JANOWSKA(Kraków 1868 - Kraków 1953)

W SALONIKU, 1937olej, tektura, 24,4 x 34,4 cmsygn. p.d.: B. RYCHTER - JANOWSKA. 1937Na odwrocie stempel o treœci: URZ¥D KONSERWATORSKI | m. st. Warszawy | ul. Senatorska nr 14 Pa³ac Blanka | Wyra¿amzgodê | na wywóz za granicê | /podpis nieczytelny/

5 000 z³ estymacja: 6 000 - 8 000


32 ALFRED TERLECKI(Warszawa 1883 - Kraków 1973)

WIDOK KRAKOWA, 1936olej, p³ótno76 x 66,5 cmsygn. p.d.: ALFRED TERLECKI. 1936.

3 500 z³ estymacja: 4 000 - 10 000

Widok na centrum miasta ujêty od strony pó³nocnej. Na pierwszymplanie poza pasem Plantów widaæ Arsena³, Basztê Ciesielsk¹, dachi szczyt koœcio³a ks. pijarów. W dali - w lekkiej mgle - widnieje wyso-ka sylweta koœcio³a Mariackiego i wie¿e katedry na Wawelu.

33 WOJCIECH KOSSAK(Pary¿ 1856 - Kraków 1942)

PORTRET PANI W FOTELU, 1909olej, p³ótno71,5 x 110 cmsygn. p.d.: W. KOSSAK | 1909

Na kroœnie nalepka wystawy „Kossakowie“ urz¹dzonej w roku 1986 w Muzeum Narodowym w Krakowie.

90 000 z³ estymacja: 100 000 - 130 000

Obraz wystawiany, wzmiankowany i reprodukowany w:

- Kossakowie, Muzeum aNarodowe w Krakowie, Kraków 1986;- K. Olszañski, Wojciech Kossak, wyd. czwarte, Wyd. Ossolineum, Wroc³aw 1990,

il. 25 na s. 28 [fot. Kossaka w pracowni, patrz ni¿ej], il. barwna 365 s. nlb.

34 KONSTANTY MACKIEWICZ(Ma³oryta k. Brzeœcia nad Bugiem 1894 - £ódŸ 1985)

LASolej, p³ótno, 70,8 x 100 cmsygn. p.d.: K. Mackiewicz

5 000 z³ estymacja: 6 000 - 8 000


35 JERZY KOSSAK(Kraków 1886 - Kraków 1955)

HUZAR NA PATROLU, 1929olej, tektura, 25 x 19 cmsygn. l.d.: Jerzy Kossak | 1929

3 000 z³ estymacja: 4 000 - 8 000



Z ROZKAZEM NA GRANICY, 1890 olej, p³ótno55,5 x 45,7 cmsygn. l.d.: A v Kossak 1890

40 000 z³ estymacja: 60 000 - 80 000

Obraz przedstawia pêdz¹cego konno rosyjskiego ¿o³nierza oddzia³u kozaków, którzy w wojsku carskim pe³nili czêsto s³u¿bê graniczn¹. JeŸdziec mija w³aœnie charakterystyczny s³up graniczny,scena rozgrywa siê wiêc gdzieœ na styku terytoriów Rosji i Austro-Wêgier.

Kossak namalowa³ ten obraz w Pary¿u, gdzie spêdzi³ ponad pó³ roku 1890. Obraz sygnowany jest A v Kossak (w rozwiniêciu Adalbert von Kossak). Artysta czêsto podpisywa³ tak prace malowanei sprzedawane za granic¹. Imiê „Adalbert“, które by³o zakonnym mianem œw. Wojciecha, przyjêto u¿ywaæ powszechnie jako obcojêzyczny odpowiednik imienia „Wojciech“.

Wojciech Kossak - powszechnie znany malarz, postrzegany przede wszystkim jako œwietny batalista. Syn i uczeñ Juliusza Kossaka kszta³ci³siê w krakowskiej Szkole Sztuk Piêknych, w Akademii monachijskiej oraz w Pary¿u. W latach 1895-1902 przebywa³ g³ównie w Berlinie, pracu-j¹c dla cesarza Wilhelma II. Wiele podró¿owa³, m.in. do Hiszpanii i Egiptu, gdzie wykonywa³ szkice do zamierzonych panoram. W póŸniejszychlatach kilkakrotnie wyje¿d¿a³ do Stanów Zjednoczonych wykonuj¹c zamówienia portretowe. W 1913 by³ mianowany profesorem warszawskiejSzko³y Sztuk Piêknych. W latach I wojny œwiatowej pe³ni³ s³u¿bê wojskow¹. By³ wspó³autorem panoram: Rac³awice (1893-1894), Berezyna(1895-1896), Bitwa pod piramidami (1901) oraz szkiców do niezrealizowanej Somosierry (1900). Z temperamentem i swobod¹ tworzy³ szerokomalowane, dynamiczne sceny batalistyczne, historyczne, rodzajowe oraz liczne portrety. Z upodobaniem malowa³ konie. Jego obrazy, glory-fikuj¹ce dawne i wspó³czesne artyœcie polskie wojsko i bohaterstwo ¿o³nierzy, trafia³y do patriotycznych uczuæ odbiorców i cieszy³y siê ogrom-na popularnoœci¹.

Niemi³e spotkanie jest jedn¹ z pracpowsta³ych jako ilustracje do przygo-towywanego do druku tomu Wspom-nieñ Kossaka. Bogato ilustrowanaksi¹¿ka wydana nak³adem Gebeth-nera i Wolffa, ukaza³a siê w Krako-wie w r. 1912 (wyd. II: 1913), a w rokpóŸniej tak¿e w Berlinie. Oprócz licz-nych - dobranych i przygotowanychprzez autora - ilustracji czarno-bia-³ych tom zawiera³ tak¿e osiem repro-dukcji kolorowych, umieszczonych naosobnych wk³adkach i zabezpieczo-nych bibu³k¹. Wœród tych ostatnich

znalaz³o siê tak¿e Niemi³e spotkanie, pomyœlane jako ilustracja do roz-dzia³u Wspomnieñ poœwiêconego polowaniu w Gödöllö w listopadzie1886, polowaniu, w którym uczestniczy³ cesarz Franciszek Józef. By³ato gonitwa za lisem, polowanie „par force w wielkim stylu, w ca³ej swejwspania³oœci“. Kossak opisa³ je barwnie i ze swad¹, nie pomijaj¹c te¿nieoczekiwanego spotkania przedstawionego na naszym obrazie.

„...Cesarz skin¹³ rêk¹, przyprowadzono mu konia; /.../ By³ to ogromnyszpak, nazywa³ siê „Limerick“. Przepyszny koñ /.../ Równoczeœnie z ce-sarzem, i my wszyscy siedzieliœmy na koniach /.../ Tymczasem ruszonolisa z wikliny, rozleg³y siê okrzyki: „tally ho! tally ho!“ foxhounds zasko-wycza³y i ruszy³y szalonym tempem za nim. Ogromny lis machn¹³ parêrazy kit¹ i znikn¹³ za jak¹œ winnic¹, szybszy od psów popêdzi³ w œwiat.Teraz lec¹ po jego tropie, nosy ró¿owe jak trufle blisko ziemi, ogonybia³e, wyprê¿one, pêdzi to wszystko wœród okrzyków trzech Anglikówi g³osu tr¹bki, jak huragan, a¿ powietrze œwiszczy. Przede mn¹ murjeŸdŸców, moja klacz idzie jak maszyna równym, d³ugim, swobodnymgalopem /.../ Mija pó³ godziny, my galopujemy wci¹¿ tym samym tem-pem... mija drugie pó³ godziny /.../ JeŸdŸców coraz mniej, ju¿ miêdzymn¹ a cesarzem coraz mniejsza przestrzeñ, nie popuszczê ju¿ cesar-skiego konia. „Hurry up! Hurry up!“ - krzycz¹ Anglicy. „Limerick“ przesa-

dzi³ olbrzymim skokiem coœ wysokiego, cesarz przeœlicznie dosiedzia³,sadzê i ja, p³ot wysoki z pó³tora metra!... „Go on! Go on! Hurry up!“coraz czêœciej s³ychaæ. S³absze psy ju¿ potrzebuj¹ zachêty /.../ Nie widzê ju¿ arcyksiê¿nej, nie widzê wielu starszych panów; by³o nasze szeœædziesiêciu, a teraz mo¿e trzydziestu. Mniejsza z tym, ale co totakiego!? Wiatr œwiszcz¹c niesie mi jakiœ œpiew chóralny, przed namihoryzont zamkniêty alej¹ jakichœ starych drzew... œpiew coraz wyraŸ-niejszy... pewnie to szko³a wiejska hymn dla króla Wêgier œpiewa -myœlê sobie - a zreszt¹ co mnie to obchodzi, aleja ju¿ tu¿ stare, ro-sochate lipy gêsto ko³o siebie... „Limerick“ sadzi znowu, „go on!“, sadzêi ja, klacz skacze jak anio³, krew j¹ ponosi, oszaleliœmy oboje. JezusieMario! A to co? Na lewo i na prawo przera¿one ch³opiêta z ksi¹¿kami w rêkach, ¿a³obna, czarna jakaœ ci¿ba, cesarz przede mn¹, nie mog¹cwidocznie dla braku miejsca wstrzymaæ konia, pêdzi na drugi rów,uniós³szy tylko cylindra, a ja widzê... widzê najwyraŸniej trumnê niesio-n¹ na ramionach czterech czarnych ludzi i psy pomiêdzy ich nogamipod trumn¹ pêdz¹ce tropem. Przesadzi³em drugi rów i dogna³em cesa-rza. Lipy nam pogrzeb zas³ania³y. Nie by³o to pewnie cesarzowi mi³e, alejako kontrast malarski ruchu, koloru i ¿ycia z czarn¹ œmierci¹, nie zapo-mniany dla mnie obraz."(cyt. za: W. Kossak, Wspomnienia (oprac. K. Olszañski), Warszawa1973, s. 98-100)

Opis tego zdarzenia - spotkania cesarza i konnych myœliwych z po-grzebem - znajdujemy tak¿e w liœcie artysty do ¿ony, liœcie pisanym „nagor¹co“ 20 listopada 1886 r. Cesarskie Polowanie w Gödöllö przedstawi³ artysta równie¿ na du¿ymobrazie namalowanym w roku 1887 (111 x 194 cm; MNW). W dyna-micznej scenie, pe³nej ruchu, koni, jeŸdŸców i psów umieœci³ blisko trzy-dziestu - portretowo potraktowanych - uczestników polowania. Na miej-scu, w Gödöllö, artysta wykona³ wiele szkiców i studiów portretowycha tak¿e, m.in. „bardzo skoñczone studium konia na którym cesarz naj-chêtniej jeŸdzi“. Zapowiada³ te¿, ¿e przywiezie ze sob¹, do Krakowa„foxhunda, psa na model, którego mi po¿ycz¹, bo to trudne kanalie,a chcê, aby obraz by³ nec plus ultra.“


NIEMI£E SPOTKANIE, 1912gwasz, karton naklejony na tekturê, 35,4 x 50,5 cmsygn. l.d.: W. KOSSAK 1912

30 000 z³ estymacja: 35 000 - 60 000

Obraz wzmiankowany, opisany, reprodukowany:- W. Kossak, Wspomnienia, wyd. G. Gebertner, Warszawa - Lublin

- £ódŸ - Kraków 1912 (nak³ad II w roku 1913), il. barwna po s. 88;- A. von Kossak, Erinnerungen, Berlin 1913, il. barwna po s. 86;- K. Olszañski, Wojciech Kossak, Wroc³aw 1982, il. barwna 15;

- W. Kossak, Listy do ¿ony i przyjació³ (1883-1942), opracowa³K.Olszañski), t. I, lata 1883-1907, Kraków 1985, ss. 130 i nastêp-ne, il. na s. 132;

- K. Olszañski, Wojciech Kossak, wydanie IV, Wyd. Ossolineum, Wroc³aw 1990, il. barwna 14.

38 MICHA£ GORSTKIN WYWIÓRSKI(Warszawa 1861 - Warszawa 1926)

WCZESNY ŒNIEG. PEJZA¯ O ZACHODZIE S£OÑCAolej, tektura, 39,8 x 60 cmsygn. p.d.: M. G. Wywiórski

16 000 z³ estymacja: 18 000 - 25 000



U£ANI NA POSTOJU, 1922olej, p³ótno naklejone na tekturê, 42 x 32,5 cmsygn. l.d.: Wojciech Kossak | 1922Na odwr. stare napisy atramentem: - Koñ i dzisiejszy u³an z lornet-k¹ | Koñ ca³y; - zap³aci³em /.../ tys; - obok kolumna „rachunków“oraz o³ówkiem nazwisko dawnego w³aœciciela obrazu (?): JGonzaga-Myszkowski [byæ mo¿e chodzi tu o Jana Myszkowskie-go (ur. 1902) podporucznika 22 pu³ku u³anów] Ponadto dwie nalepki z odrêcznym tekstem: - 1. W Kossak N 12 |U³an przy | brzozach. 100/270: - 2. INKÖPT i WARSZAWA 1927 |AV RICH. HAIN. $ 50 - Kr 240.-

25 000 z³ estymacja: 30 000 - 35 000

40 ALFRED WIERUSZ-KOWALSKI(Suwa³ki 1849 - Monachium 1915)

POWRÓT PRZED ZMIERZCHEM, ok. 1890olej, p³ótno, 61,8 x 47 cmsygn. p.d.: A Wierusz-Kowalski

230 000 z³ estymacja: 250 000 - 350 000

Alfred Wierusz-Kowalski, mimo ¿e stale mieszka³ w Monachium,malowa³ przede wszystkim obrazy osadzone w rodzimych, polskichrealiach, obrazy przedstawiaj¹ce sceny rodzajowe i drobne epizodyz codziennego ¿ycia mieszkañców polskich wsi i ma³ych miasteczek.Artysta czêsto powraca³ do tych samych, ulubionych tematów, ma-luj¹c ró¿ne ujêcia podobnych motywów. Tak jest te¿ w przypadkuprezentowanego obrazu, przedstawiaj¹cego wozy ci¹gn¹ce rozmo-k³¹ drog¹ i rozeœmiane dziewczyny na pierwszym z nich. W twórczo-œci artysty podobne kompozycje - kawalkady wozów, przeja¿d¿kisaniami, powroty z jarmarku czy orszaki weselne - pojawia³y siê ju¿

od lat 80. XIX w. i powtarza³y siê jeszcze wielokrotnie. Obrazy teokreœlane s¹ ró¿nymi tytu³ami, ró¿na te¿ bywa ich sceneria z jesien-nym, letnim czy zimowym krajobrazem. Nasz obraz - malowanyswobodnie, szeroko i dynamicznie, z efektownym œwiat³em koñcz¹-cego siê dnia - ³¹czy siê z pracami powsta³ymi oko³o roku 1890.Konie w zaprzêgach z ho³oblami i duh¹ (dug¹) pozwalaj¹ osadziæprzedstawion¹ scenê gdzieœ w rejonie Podlasia. Takie, rodzajowe obrazy artysty by³y wysoko cenione i poszukiwanena rynku sztuki, zarówno ze wzglêdu na „egzotyczny“ dla zachod-nich odbiorców temat, jak i maestriê malarza.

Obraz opisany i reprodukowany:

- Wierusz-Kowalski. Malarstwo / Painting, [tekst i wybór prac E. Ptaszyñska] Wyd. BOSZ, Olszanica 2015, reprodukcja na ok³adce oraz na s. 28.

Alfred Wierusz-Kowalski, jeden z najwybitniejszych polskich ma-larzy tzw. szko³y monachijskiej by³, obok Józefa Brandta i W³adys³a-wa Czachórskiego, tak¿e najpopularniejszym z polskich artystówosiad³ych i stale dzia³aj¹cych w Monachium. Zamieszka³ tam w roku1873, ju¿ po studiach w Warszawie i w DreŸnie. Przez rok uczy³ siêjeszcze w monachijskiej Akademii Sztuk Piêknych pod kierunkiemAlexandra Wagnera, a nastêpnie przeniós³ siê do prywatnej pra-cowni Brandta. Uznanie krytyki i publicznoœci zdoby³ wczeœnie; jegoobrazy, odznaczane medalami na wystawach by³y rozchwytywaneprzez kolekcjonerów i niemieckich handlarzy. W roku 1890 zosta³honorowym profesorem Akademii monachijskiej.

Malowa³ sceny rodzajowe i rodzajowo-historyczne z motywamijeŸdŸców, rycerzy, myœliwych, koni, wilków i œniegów. Po podró¿ydo Afryki w roku 1903 podejmowa³ te¿ tematy orientalne. W pol-skich zbiorach muzealnych znalaz³o siê stosunkowo niewiele pracartysty - jego obrazy sprzedawane g³ównie na rynku niemieckim w wiêkszej liczbie trafia³y do kolekcji prywatnych, g³ównie w Niem-czech i Stanach Zjednoczonych. Obecne czêsto pojawiaj¹ siê i napolskim rynku sztuki, zawsze budz¹c zainteresowanie kolekcjone-rów i publicznoœci.

41 STANIS£AW ¯UKOWSKI(Jêdrychowice k. Grodna 1875 - Pruszków 1944)

JESIEÑ. FRAGMENT Xolej, tektura, 17 x 23 cm; sygn. p.d.: S. ¯ukowskiNa odwrocie autorski napis atramentem: „Jesieñ“ c. 400 z³[przekreœlone] 200 z³ | S. ¯ukowski | Litwa - Bia³oruœNalepka wystawy w TZSP w Warszawie (stempel, druk, atrament)o treœci: 30687 Autor ¯ukowski Stan. | Tytu³ Fragment X | Cena -W³. - Data 5. PA•. 1934

12 000 z³ estymacja: 15 000 - 25 000

Obraz - bêd¹cy malarskim studium do wiêkszej kompozycji - by³ po-kazany na zbiorowej wystawie prac Stanis³awa ¯ukowskiego jakojeden z tzw. Fragmentów z Polski i Litwy.

Zobacz: - Przewodnik 96. Towarzystwo Zachêty Sztuk Piêknych w Warszawie Wystawy zbiorowe /.../ Kolekcje prac /.../ Stanis³awa¯ukowskiego, Wystawa ogólna, paŸdziernik 1934 roku, s. 17, nu-mery kat. 261 - 274 [Fragmenty z Polski i Litwy; olej].

42 LUDWIK GÊD£EK(Kraków 1847 - Wiedeñ 1904)

NA PLACÓWCE. W DRODZEolej, deska, 31,2 x 25,4 cmsygn. p.d.: L. Gêd³ek. Wien Na odwrocie napisy o³ówkiem: - u góry: 10 - 12 TH TW 26 - 31; - ni¿ej: Auf Vorposten. Ponadto owalny stempel z czyteln¹ czêœci¹napisu: Arnold Land[...] | WIEN | [...]

20 000 z³ estymacja: 25 000 - 30 000



CZERKIES NA KONIU W GALOPIEolej, tektura, 46,4 (do 47) x 21,5 cm (tektura nierówno przyciêta)sygn. p.d.: A KowalskiNa odwrocie nalepka domu aukcyjnego Van Ham w Kolonii.

80 000 z³ estymacja: 100 000 - 150 000


NA PATROLU, ok. 1875olej, deska, 18,2 x 28,5 cm; sygn. l.d.: A W Kowalski na odwrocie owalny stempel - dzia³aj¹cej od 1886 - znanej galerii:EDUARD SCHULTE | Kunsthandlung | BERLIN | Unter den Linden 4a

60 000 z³ estymacja: 70 000 - 90 000

Wczesny obraz Wierusza-Kowalskiego, powsta³y zapewne w pierwszymokresie jego pobytu w Monachium (od 1873), kiedy m³ody artysta uczy³siê (od 1874) i malowa³ w pracowni Józefa Brandta, a w jego ówczesnychobrazach widoczne s¹ wyraŸne inspiracje sztuk¹ nauczyciela. Obrazprzedstawia dwóch Czerkiesów czy Kozaków obserwuj¹cych dalek¹, p³o-n¹c¹ wioskê. Uwagê zwraca tu mistrzowskie rozwi¹zanie problemu s³o-necznego œwiat³a, które, przedzieraj¹c siê przez chmury, rozœwietla jasn¹plam¹ praw¹ czeœæ kompozycji, podczas gdy lewa pozostaje w cieniu,spotêgowanym jeszcze dymami po¿aru. Takie efekty luministyczne arty-sta stosowa³ czêsto, z upodobaniem i szczególnym mistrzostwem. Za-uwa¿ali to ówczeœni recenzenci pisz¹cy, m.in., ¿e „efekt s³oñca, prawdaoœwietlenia jest zadziwiaj¹co naturaln¹“ (cyt. za: H.Stêpieñ, M.Liczbiñska,Artyœci polscy w œrodowisku monachijskim..., Warszawa 1994, s. 171).W za³¹czeniu ekspertyza dr. M. Klareckiego z 15 X 2013. Autor wi¹¿eobraz z wiêksz¹ grup¹ prac „czerkieskich“ i datuje go na lata 1880-1885.

45 JAN STYKA(Lwów 1858 - Rzym 1925)

NAPOLEON ZE SZTABEMolej, p³ótno100 x 70 cmsygn. l.d.: Jan Styka | ....

30 000 z³ estymacja: 35 000 - 60 000

W obrazie, przedstawiaj¹cym Napoleona w otoczeniu oficerów sztabu - z du¿ym prawdopodobieñstwem - mo¿na domyœlaæ siê sceny z pola bitwy pod Somosierr¹, (30 listopada 1808). Jednak, z niewiadomychpowodów, Jan Styka obrazu nie ukoñczy³. Zwa¿ywszy, ¿e prezentowane studium wygl¹da na fragment wiêkszej ca³oœci, przypuszczaæ mo¿na, ¿e zamierzona kompozycja mia³a byæ pe³niejsza i bardziej rozbudowana.

Jan Styka - popularny malarz scen historycznych i batalistycznych,autor obrazów alegorycznych i religijnych, portrecista, ojciec ma-larzy Tadeusza i Adama Styków. Studiowa³ w Akademii Sztuk Piêk-nych w Wiedniu, nastêpnie w Rzymie, a w latach 1882-1885 u JanaMatejki w Szkole Sztuk Piêknych w Krakowie. Po studiach spêdzi³kilka lat w Pary¿u, póŸniej mieszka³ we Lwowie. W roku 1895podró¿owa³ do Palestyny. Po 1900 stale mieszka³ w Pary¿u, sk¹dwyje¿d¿a³ do Stanów Zjednoczonych, W³och i Grecji. Uczestnikwielu wystaw, m.in. paryskich Salonów czy Wystawy Œwiatowej w St. Louis (1904), cieszy³ siê znaczn¹ popularnoœci¹, a nawets³aw¹. By³ cz³onkiem Akademii Œw. £ukasza w Rzymie.

Jan Styka by³ pomys³odawc¹ i wspó³twórc¹ s³awnych panoram -eksponowanej dziœ stale we Wroc³awiu Panoramy bitwy podRac³awicami (lata 1892-1894; wraz Wojciechem Kossakiem i inny-mi), Golgoty (1896; obecnie w Los Angeles), Panoramy Sied-miogrodzkiej (1897; pociêta na czêœci, zachowa³y siê tylko frag-menty), i Mêczeñstwa Chrzeœcijan w cyrku Nerona (1899; p³ótnozaginione podczas pierwszej wojny œwiatowej).

Zajmowa³ siê ilustratorstwem, m.in. przygotowa³ ilustracje do luksu-sowego wydania Quo vadis? Henryka Sienkiewicza.

46 JAN CHE£MIÑSKI(Brzustów 1851 - Nowy Jork 1925)

ARMIA KSIÊSTWA WARSZAWSKIEGO, Pary¿ 1913L’armée du Duché de Varsovie

bibliofilska edycja monograficznej pracy Alphonse M. Malibrana z 48 barwnymi ilustracjami Jana Che³miñskiegoksi¹¿ka: 39 x 29 cm, etui skórzane: 42 x 32 x 9 cmwyd. J. Leroy et Cie, Paris 1913

8 000 z³ estymacja: 10 000 - 15 000

Prezentowana ksiêga, wydana z du¿ym rozmachem typograficz-nym, jest wspania³ym ho³dem oddanym ¿o³nierzowi polskiemu.

Ksiêga jest jednym z 300 numerowanych egzemplarzy, wydru-kowanych na grubym, luksusowym papierze czerpanym z Arches(egz. nr 33). Ilustracje Che³miñskiego poprzedzaj¹ bibu³ki ochronnez tekstem objaœniaj¹cym. Stronê przedtytu³ow¹ zdobi faksymilesygnatury malarza.Niezwykle rzadki, bardzo dobrze zachowany egzemplarz, w miêk-kiej, oryginalnej wydawniczej oprawie broszurowej z barwnym her-bem Ksiêstwa Warszawskiego i z³oconymi napisami, dodatkowochroniony luksusowym etui ze skóry ze z³otym t³oczeniem herbuKsiêstwa Warszawskiego i tytulatury na licu i grzbiecie ksiêgi.

Bibliofilska edycja z 48 barwnymi ilustracjami Jana Che³miñskiego,czêsto w formie scen rodzajowych, przedstawiaj¹cych umunduro-wanie oficerów i ¿o³nierzy armii Ksiêstwa Warszawskiego, w tymszwole¿erów gwardii spod Somosierry. Na oœmiu planszach czar-no-bia³ych portrety najwybitniejszych dowódców wojska polskiego z epoki napoleoñskiej.

Tekst w jêzyku francuskim, napisany przez Alphonse Marie Malibra-na, dotyczy dziejów ró¿nych formacji wojska polskiego powsta³ychpo upadku Rzeczypospolitej, pocz¹wszy od Legionów D¹browskie-go, a¿ do ostatecznego upadku Napoleona. Dodatkowo szczegó³o-wo opisane zosta³y szlaki bojowe, mundury, uzbrojenie, sztandary,odznaczenia i portrety dowódców wzbogacone o biogramy.

47 ALFRED TERLECKI(Warszawa 1883 - Kraków 1973)

ZIMA W TATRACH, 1930olej, p³ótno, 68 x 81 cm sygn. p.d.: ALFRED TERLECKI. 1930.Na górnej listwie krosna nalepka z napisem atramentem: Salon |Alfred Terlecki | Zim[a]

5 000 z³ estymacja: 6 000 - 8 000


48 ADAM SETKOWICZ(Kraków 1876 - Kraków 1945)

SANIE W LESIEolej, p³ótno, 46,2 x 96 cmsygn. l.d.: A. Setkowicz

12 000 z³ estymacja: 15 000 - 18 000


49 VLASTIMIL HOFMAN (Praga 1881 - Szklarska Porêba 1970)

PORTRET PANI Z MEDALIONEM, 1916olej, p³ótno,50,5 x 40,5 cm; sygn. l.g.: Vlastimil Hofmann | Praga 1916Na kroœnie notatki o³ówkiem, tuszem, flamastrem.

20 000 z³ estymacja: 25 000 - 30 000

Obraz jest zapewne portretem Ady z Gollerów Hammerowej (zm. 1968),ówczesnej ¿ony praskiego adwokata Ludwika Hammera, kuzyna Vlas-timila Hofmana. Artysta pozna³ j¹ i pokocha³ w 1915, podczas pobytu w Pradze. W 1919 oboje wyjechali do Krakowa, a stamt¹d do Pary¿a.Tu - po uzyskaniu przez p. Adê rozwodu - wziêli œlub, a w 1920 wrócilido Krakowa i zamieszkali w willi przy ul. Spadzistej 16.Artysta portretowa³ ¿onê wielokrotnie, maluj¹c j¹ w ró¿nych ujêciach i oto-czeniu. Mo¿na tu przypomnieæ Portret (1916) i Adziê i jej œwiat (1918;(oba w MN we Wroc³awiu) oraz Po¿egnanie z Prag¹ z 1916 (zbioryprywatne w Pradze). Na tym ostatnim p³ótnie w dali majaczy osnutemg³¹ miasto i góruj¹ce nad nim wie¿e staromiejskiego koœcio³a Najœwiêt-szej Marii Panny przed Tynem. Niemal identycznie przedstawi³ Hofmanwidok na Pragê i na naszym obrazie.

50 FRANCISZEK RUŒKIEWICZ(Warszawa 1819 - Warszawa 1883)

PEJZA¯ NADWODNY, 1856olej, p³ótno, 63 x 83 cmsygn. l. d.: F. Ruœkiewicz | 1856.

14 000 z³ estymacja: 16 000 - 20 000


51 IWAN TRUSZ(Wysocko 1869 - Lwów 1941)

MOTYW Z KRYMUolej, tektura, 18 x 22 cmsygn. l.d.: Iw. TruszNa odwrocie piecz¹tka w³asnoœciowa oraz rêcznie wpisana data:ROSTISLAV CHOMYN | 6 ELLIS PARK RD. | TORONTO, ONT. |M65 2V2 CANADA | 26 bierieznja [cyrylic¹; po ukraiñsku: marca]1990

9 000 z³ estymacja: 12 000 - 15 000


52 IWAN TRUSZ(Wysocko 1869 - Lwów 1941)

SOSNY O ZACHODZIE S£OÑCA, lata 1900 - 1910Obraz z cyklu „Krajobrazy z Galicji“olej, tektura, 33 x 40 cm; sygn. l.d.: Iw. Trusz

10 000 z³ estymacja: 12 000 - 18 000

Motyw powtarzaj¹cy siê w obrazach artysty; podobna, mniejszakompozycja znajduje siê, m.in. w zbiorach Muzeum Narodowegowe Lwowie (nr inw. [cyrylic¹] ¯-436). Porównaj katalog: S³oneczneakordy w palecie Iwana Trusza, Prace ze zbiorów Muzeum Naro-dowego we Lwowie im. Andrzeja Szeptyckiego, Pañstwowa Gale-ria Sztuki, Sopot 2011, s. 61, nr. kat. 65, il.

53 STANIS£AW MAS£OWSKI (W³odawa 1853 - Warszawa 1926)

WIDOK Z TIVOLI, 1922 akwarela, gwasz, o³ówek, papier nakl. na tekturê69,2 x 97,7 cmsygn. l.d.: IL BORDO BAGNO. | TIVOLI. 1922. | S. MAS£OWSKINa odwr. l.d. napis odrêczny: N 71. Ponadto p.g.: œlad po nalepce.

9 000 z³ estymacja: 10 000 - 15 000


54 MORITZ STIFTER(Wiedeñ 1857 - Mauer-Öhling 1905)

WSCHODNIA MUZYKANTKAolej, deska, 31,7 x 21,2 cmsygn. p.d.: M. SEIFTERNa odwr. nalepka (druk, atrament) o treœci: No 8 | The | Lu[te] player.Ponadto nieczytelne napisy czerwon¹ kredk¹.

5 000 z³ estymacja: 6 000 - 8 000

Muzykuj¹ca dziewczyna trzyma w rêkach dutar - ciekawy i ma³oznany obecnie instrument, rodzaj lutni o dwóch strunach, d³ugimgryfie i niewielkim pudle rezonansowym o kszta³cie gruszki. Dutarwywodzi siê z Iranu i terenów Azji œrodkowej, gdzie pocz¹tkowou¿ywany by³ jako instrument pasterski, o strunach wykonywanychz jelit zwierzêcych. Z czasem zaczêto u¿ywaæ strun jedwabnych.Dutar ma ciep³y, melodyjny ton.

55 FELIKS MICHA£ WYGRZYWALSKI (Przemyœl 1875 - okolice Rzeszowa 1944)

SYRENKA, lata 20. XX w.olej, p³ótno, 51,5 x 70,5 cmsygn. l.d.: F. M. WygrzywalskiNa kroœnie cztery stemple: ISKRA KARMAÑSKI | KRAKÓW. Ponadto na górnej listwie nr 129 i trudne do odczytania napisyodrêczne (nazwisko w³aœciciela?)

10 000 z³ estymacja: 12 000 - 15 000

56 FELIKS MICHA£ WYGRZYWALSKI (Przemyœl 1875 - okolice Rzeszowa 1944)

LA MARINA, lata 20. XX w.olej, p³ótno, 61,5 x 45 cmsygn. l.d.: la marina | F. M. Wygrzywalski

11 000 z³ estymacja: 12 000 - 18 000


57 WAWRZYNIEC CHORERMBALSKI(Zawichost 1888 - Warszawa 1965)

£¥KA, 1964 olej, tektura 28,3 x 33 cm sygn. p.d.: W. CHOREMBALSKI | 1964

4 000 z³ estymacja: 5 000 - 7 000


58 PIOTR MICHA£OWSKI (Kraków 1800 - Krzysztoforzyce/Krzy¿toporzyce 1855)

STUDIUM KONIAakwarela, papier, 21,5 x 31 cm (w œwietle passe-partout)

Akwarela pochodzi ze zbiorów rodziny artysty.

W za³¹czeniu ekspertyzy: doc. dr Heleny Blum (Kraków, 8 IX 1981)i p. Anny Król, kustosza Muzeum Narodowego w Krakowie.

10 000 z³ estymacja: 12 000 - 16 000

„Szkic wykazuje znakomite opanowanie anatomii konia, jak i opero-wanie plam¹ barwn¹. Charakterystyczne opracowanie szczegó³ów[porównaj] inne studia artysty, który wykonywa³ ich bardzo wiele,nie tylko dla celów artystycznych, ale i [dla] studiów zwierz¹t. Koñna przedstawionej akwareli wykazuje pewne o¿ywienie, zaznacza-j¹ce siê zwrotem ³ba i ¿ywym spojrzeniem. Cechy te, jak i pewnepochodzenie akwareli ze zbiorów rodziny artysty, œwiadcz¹ o nie-w¹tpliwym autorstwie Piotra Micha³owskiego“. Z ekspertyzy doc. dr Heleny Blum (1904-1984), historyka sztuki,krytyka, muzeologa, wybitnej znawczyni sztuki nowoczesnej, autor-ki wielu wystaw i opracowañ, m.in. wystawy Piotra Micha³owskiego(1955), monografii Olgi Boznañskiej, Zbigniewa Pronaszki czy albu-mu Stanis³awa Wyspiañskiego.

59 PIOTR STACHIEWICZ(Nowosió³ki Goœcinne 1858 - Kraków 1938)

ODALISKApastel, karton, 44,5 x 60,5 cmsygn. p.d.: P. StachiewiczNa odwrocie, na oprawie drukowana nalepka o treœci: ALEKSANDER THOMAS | POZNAÑ, ULICA NOWA Nr. 5 | SALONSZTUKI | MATERIA£Y PIŒMIENNE | PRZYBORY ARTYSTYCZNE.Ni¿ej nalepka rêkopiœmienna: „Odaliska“ | pastel | Stachiewicz. Na nalepce stempel: W. KLECZYÑSKI

8 000 z³ estymacja: 10 000 - 15 000

60 LOUIS RICARDO FALERO(Granada 1851 - Londyn 1896)

DZIEWCZYNA WSCHODNIA, 1877olej, p³ótno, 66 x 55,5 cmsygn. p.g.: LFALERO | IX 77

15 000 z³ estymacja: 20 000 - 25 000


61 ROMAN BRATKOWSKI(Lwów 1869 - Wieliczka 1954)

WIDOK Z CAPRI NA ZATOKÊ NEAPOLITAÑSK¥ I WEZUWIUSZ, 1926olej, p³ótno, 58,3 x 80 cmsygn. p.d.: Roman de Bratkowski Capri 1926

5 000 z³ estymacja: 8 000 - 15 000


62 JAN BOHUSZEWICZ(Osowiec k. M³awy 1878 - Santa Margerita Ligure we W³oszech1935)

PLAC SANTA MADDALENA W WENECJI, 1923olej, tektura, 34,7 x 28 cmsygn. l.d.: J. BohuszewiczNa odwrocie charakterystyczna nalepka z napisem naniesionymrêk¹ ¿ony artysty (atrament): 400 | Jan Bohuszewicz | „PlacykSanta Maddalena | w Wenecji“ | (Campiella Santa Maddalena) |Campiollo Santa Maddalene) | Wenecja 1923

Obraz - pod nr. 400 - wymieniony jest w rêkopiœmiennym Kataloguobrazów Jana Bohuszewicza sporz¹dzonym przez ¿onê artysty,Józefê Bohuszewiczow¹, a znajduj¹cym siê w zbiorach MuzeumNarodowego w Warszawie (wersja polska, angielska i francuska).

2 500 z³ estymacja: 3 000 - 5 000

Ta wra¿liwie malowana Martwa natura, nastrojowe p³ótno o stono-wanych barwach wydaje siê byæ modelowym przyk³adem, niemal¿eilustracj¹ s³ów Olgierda Bierwiaczonka: Nie jestem demiurgiem po-

siadaj¹cym moc stwarzania nowych œwiatów. Tote¿ nie interesuj¹mnie i nigdy nie interesowa³y poszukiwania oryginalnoœci w dzie-dzinie formy i œrodków wypowiedzi. Nie znoszê przy tym wszelkiegopustos³owia, frazesów i demagogii. Malarstwo moje - pragnê - abycechowa³a skromnoœæ, szczeroœæ i prostota, wynikaj¹ce ze œwiado-moœci jego roli, ograniczeñ i uwarunkowañ.

Martwa natura z cytatem od 1985 by³a w³asnoœci¹ Galerii Zachêta.Wraz z innymi obiektami z tych zbiorów, w listopadzie 2008 roku,obraz zosta³ wystawiony i sprzedany na specjalnej aukcji prac,któr¹ - jak podano w katalogu - zorganizowano i przeprowadzono:„w celu uporz¹dkowania kolekcji, uczynienia jej bardziej przemyœlan¹i harmonijn¹ /.../ Obecnie [zbiory Zachêty] maj¹ bardzo niespójny,pe³en dysproporcji charakter. /.../ Celem aukcji /.../ jest tak¿e o¿y-wienie kolekcji. Pragniemy wiêc wprowadziæ na rynek sztuki niektó-re z dzie³ z naszych zbiorów, daj¹c im szansê na odkrycie przezkoneserów. Za pozyskane w ten sposób œrodki Zachêta bêdziemog³a uzupe³niæ swoj¹ kolekcjê o brakuj¹ce ogniwa i nabyæ dzie³am³odych twórców. /.../ Jest to praktyka uznana na œwiecie [a] mo-¿liwoœæ odsprzeda¿y [mo¿na] potraktowaæ jako sta³y roboczy ele-ment nigdy nie koñcz¹cej siê pracy nad formowaniem kolekcjimuzealnych“.

Obraz opisany i reprodukowany w katalogu:- Aukcja obrazów ze zbiorów Zachêty 28 XI 2008. Pokaz przedauk-

cyjny 25 XI - 28 XI 2008, Zachêta Narodowa Galeria Sztuki, War-szawa 2008, s. 5, nr kat. 6, il.

63 OLGIERD BIERWIACZONEK(£aszczuki, pow. Postawy na WileñszczyŸnie 1925 - Katowice 2002)

MARTWA NATURA Z CYTATEM, 1984olej, p³ótno, 60,5 x 73,5 cmsygn. l.d.: O Bierwiaczonek

Na odwrocie napis farb¹ na p³ótnie: Olgierd Bierwiaczonek | Martwa natura z cytatem | r. 1984. - ol. p³. 60 x 73Na górnej listwie krosna napisy: - czerwon¹ farb¹: NR INW. M-32;- flamastrem: CBWA-6727/85. Obok okr¹g³y stempel CBWA Zachêta w Warszawie.Ponadto nalepki: - firmowa nalepka Art Office Sp. z o.o.; - nalepka CBWA Zachêta z danymi obrazu.

8 000 z³ estymacja: 10 000 - 15 000

Obraz nosi autorski tytu³ Martwa natura z cytatem, przy czym tytu³owym cytatem jest tu - umieszczona w g³êbi, za bia³o nakrytym sto³em - Piastunka, dzie³o Olgi Boznañskiej z 1899 (patrz ni¿ej) ze zbiorów Muzeum Narodowego we Wroc³awiu.


TRYPTYK WARSZAWSKI

trzy wspó³oprawne akwarele

3 000 z³ estymacja: 5 000 - 7 000

KOŒCIÓ£ ŒW. ANNYakwarela, tusz, papier, 21,2 x 14,7 cm (w œwietle passe-partout)

KRAKOWSKIE PRZEDMIEŒCIE I PLAC ZAMKOWYakwarela, tusz, papier, 21,2 x 21,7 cm (w œwietle passe-partout)

sygn. p.d.: W³. Chmieliñski

ULICA D£UGAakwarela, tusz, papier, 21,2 x 14,3 cm (w œwietle passe-partout)


DACHY WARSZAWY. WIDOK NA KOŒCIÓ£ ŒW. ANNYI ZABUDOWANIA WOKÓ£ PLACU ZAMKOWEGO olej, p³ótno, 35 x 50 cmsygn. p.d.: W³. Chmieliñski.

9 000 z³ estymacja: 10 000 - 12 000


66 ZDZIS£AW JASIÑSKI(Warszawa 1863 - Warszawa 1932)

TANCERKA, 1891olej, p³ótno, 42,5 x 28,2 cmsygn. p.d.: Z. JASIÑSKI | PINX | DZIURÓW | 91

14 000 z³ estymacja: 16 000 - 18 000

67 IGOR TALWIÑSKI(Warszawa 1907 - Pary¿ 1983)

BALETNICAolej, p³ótno, 55,5 x 45,5 cmsygn. l.d.: IGOR TALWIÑSKI

3 000 z³ estymacja: 5 000 - 7 000

68 ALFRED ABERDAM(Lwów 1894 - Pary¿ 1963)

TANCERKI, 1961olej, p³ótno, 65 x 54 cmsygn. p.d.: Aberdamna odwrocie: Aberdam | 1961; powy¿ej litera: Tna kroœnie stempel: 15 Fna poprzeczce krosna napis o³ówkiem: No 1 W

3 000 z³ estymacja: 5 000 - 8 000

69 MILOSLAVA VRBOVA-ŠTEFKOVÁ(Zinkau / Žinkovy w Czechach 1909 - Freudenstadt 1991)

PRZED PREMIER¥olej, p³yta, 67 x 53 cm; sygn. p.d.: M Vrbova Na odwrocie napis o³ówkiem: M. Vrbova.Na ramie nalepka niemieckiej galerii w Sindelfingen (druk, maszy-nopis) o treœci: FR. LEIBFRIED | KUNST + HANDWERK | Künstler:Prof. Vrbova | Motiv: For der Premiere | Technik: Original - Ölgemälde

2 500 z³ estymacja: 3 000 - 6 000

70 STANIS£AW IGNACY WITKIEWICZ(Warszawa 1885 - Jeziory na Wo³yniu 1939)

PORTRET MÊSKI, 3 IX 1917wêgiel i pastel na papierze zielonkawym61,5 x 47 cm (w œwietle aktualnej oprawy)sygn. l.d.: Ignacy Witkiewicz 1917 | 3/IX

Na odwrocie dwie nalepki wystawowe z danymi dot. obrazu: - 1. Muzeum Narodowego w Krakowie z 1966 r.; - 2. Muzeum Narodowego w Poznaniu z 1967 r.

35 000 z³ estymacja: 50 000 - 80 000

Obraz wymieniony, opisany i reprodukowany:- Stanis³aw Ignacy Witkiewicz. Twórczoœæ plastyczna. Katalog wys-tawy [wstêp: H. Blum], Muzeum Narodowe, Kraków 1966, nr kat. 10;

- I. Jakimowicz, Witkacy w Rosji, [w:] „Rocznik Muzeum Narodowego w Warszawie“, Warszawa 1984, il. 11 na s. 186;

- Formiœci [oprac. I. Jakimowicz], Muzeum Narodowe, Warszawa1985, s. 73, nr kat. 1046;

- Stanis³aw Ignacy Witkiewicz 1885-1939. Katalog dzie³ malarskich[oprac I. Jakimowicz przy wspó³pracy A. ¯akiewicz], Muzeum Na-rodowe, Warszawa 1990, s. 77, nr kat. 286, il. 151.

Portret w przesz³oœci nale¿a³ do Tadeusza Boya ¯eleñskiego, którykolekcjonowa³ prace Witkacego oraz by³ wielkim orêdownikiem jegotwórczoœci dramaturgicznej - zarówno jako krytyk teatralny jak i przyjaciel re¿yserów - Teofila Trzciñskiego i Arnolda Szyfmana,których skutecznie nak³ania³ do wystawiania sztuk niekonwencjo-nalnego twórcy, jakim by³ Witkacy. Nastêpnie w³aœcicielem portretuzosta³ jego syn, Stanis³aw ¯eleñski, który by³ aktorem.

Opracowa³a dr Anna ¯akiewicz, historyk sztuki, witkacolog (info: www.witkacy.hg.pl)

Lata I wojny œwiatowej Witkacy spêdzi³ w Rosji. Jesieni¹ 1914 roku przyby³ do Petersburga, gdzie ukoñczy³szko³ê oficersk¹ i dziêki protekcji mieszkaj¹cych tam krewnych dosta³ siê do elitarnego carskiegoPaw³owskiego pu³ku lejbgwardii. W lipcu 1916 wzi¹³ udzia³ w dzia³aniach wojennych - zosta³ ranny w krwawejbitwie nad rzek¹ Stochod na Ukrainie. Odes³any do Petersburga wiêcej nie powróci³ na front. Za wykazanemêstwo mianowano go porucznikiem i odznaczono orderem œw. Anny IV klasy. W carskiej armii artystapozosta³ do jesieni 1917, prze¿y³ dwie rewolucje (lutow¹ i paŸdziernikow¹), przez kolegów z pu³ku zosta³nawet wybrany na komisarza politycznego, bo - jak wspomina³ - „nie la³ w mordê i nie przeklina³ po matiuszkie“. Za to uczestniczy³ w „papojkach a la maniere russe“, w trakcie których powsta³o wieleportretów rysowanych wêglem i barwnymi pastelami, czêœciowo dla rozrywki, czêœciowo dla pieniêdzy. Do Polski powróci³ w po³owie 1918 roku.

Portret mêski wykonany 3 IX 1917 jest efektowny i zarazem doœæ niezwyk³y - lekko zdeformowana,ekspresyjnie potraktowana twarz niczym senna zjawa wy³ania siê z t³a wype³nionego pl¹tanin¹ ró¿no-barwnych linii. Ca³oœæ rysowana jest kilkoma odcieniami ró¿u i oran¿em stonowanych biel¹, czerni¹i granatem. Portret znakomicie prezentuje zami³owanie artysty do jaskrawych barw i jednoczeœnie dowodziwysokich umiejêtnoœci ich stosowania. Dzie³ Witkacego z tego czasu zachowa³o siê stosunkowo niewiele,ka¿de z nich nale¿y wiêc traktowaæ jako wyj¹tkowo cenny unikat.

71 EUGENIUSZ ZAK(Mohylno na Bia³orusi 1884 - Pary¿ 1826)

PORTRET M£ODEJ KOBIETY W KAPELUSZU, 1913-1914gwasz, akwarela, kredka, papier54 x 29,7 cmsygn. l.g.: Eug. ZakNa odwrocie - na oprawie drukowana nalepka domu aukcyjnego:Gene Shapiro Auctions, LLc | LOT 187 | April 23, 2009

85 000 z³ estymacja: 90 000 - 120 000

Porównaj: - A. Tanikowski, Eugeniusz Zak, Wyd. Pogranicze 2003, il. 81 na

s. 95, spis ilustracji: s. 180, nr 81;

- B. Brus-Malinowska, Eugeniusz Zak 1884-1926, Muzeum Naro-dowe w Warszawie, Warszawa 2004, s. 42-43, s. 111, nr kat. 99,il.; porównaj te¿ nr kat. 100, 101.

„Zak, zafascynowany twórczoœci¹ Leonarda, ale tak¿e Sandra Botticellego, kszta³towa³ w³asny typ portretum³odej, ogarniêtej melancholi¹ kobiety - linearny, statyczny w ujêciu, o wyrafinowanym, spokojnym konturze,delikatnym œwiat³ocieniowym modelunku i zimnym, jasnym kolorycie. Zosta³y one wykonane podobn¹ tech-nik¹: kredkami, sangwin¹, gwaszem, czasem pastelami na papierze /.../. Portrety te przedstawiaj¹ m³od¹kobietê, ujmuj¹c jej twarz zazwyczaj w trzech czwartych, rzadziej z profilu, czasem z g³ow¹ przykryt¹ chust¹,ze wst¹¿k¹ lub w kapeluszu. /.../ Niekiedy wystêpuje w antykizuj¹cej konwencji /.../ kiedy indziej pojawia siêw renesansowej stylizacji, jak w Portrecie M³odej kobiety w kapeluszu“. [B. Brus-Malinowska; patrz ni¿ej]Na niektórych z tych portretów odnaleŸæ mo¿na subtelne rysy tej samej modelki, dziewczyny z prezento-wanego rysunku. [porównaj: Eugeniusz Zak 1884-1926, Muzeum Narodowe w Warszawie, Warszawa 2004,s. 42-43, 108-111, kat. 88-101, il.]

Kompozycja znana jest tak¿e z drugiej, nieco mniejszej i odmiennej wersji kolorystycznej - z b³êkitnaw¹wst¹¿k¹ przy kapeluszu i takimi samymi lamówkami sukni (zbiory Muzeum Narodowego w Kielcach).

Eugeniusz Zak (¯ak) dzieciñstwo spêdzi³ w Mogilnie (Mohylnie) i (od 1892) w Warszawie. W roku 1902 wyjecha³ do Pary¿a, gdzie studiowa³w École des Beaux-Arts u Jeana Léona Gérôme’a i w Académie Colarossi u Alberta Besnarda. W 1903 podró¿owa³ do W³och, by³ w Rzymie,we Florencji, Pizie, Mediolanie. Nastêpnie pojecha³ do Monachium, gdzie przez pó³ roku kszta³ci³ siê u Antona Ažbego. W 1904 powróci³ doPary¿a i zadebiutowa³ w Salonie Jesiennym. W Pary¿u pozosta³ do 1914, póŸniej przeniós³ siê do Vence i Nicei. Lata 1916-1921 spêdzi³ w Polsce. W 1921 wyjecha³ do Niemiec; mieszka³ w Bonn (gdzie wykona³ polichromie do willi architekta F. A. Breuhausa), póŸniej w Berlinie.W 1923 wróci³ do Pary¿a. Wiele wystawia³, bior¹c m.in. udzia³ w paryskich Salonach, w wystawach w Barcelonie (1912), Wenecji (Biennale1914), Wiedniu (1915). Czynnie uczestniczy³ tak¿e w polskim ¿yciu artystycznym - nale¿a³ do Tow. Artystów Polskich „Sztuka“, wystawia³ te¿ z Formistami, by³ wspó³za³o¿ycielem ugrupowania „Rytm“. By³ jednym z najwybitniejszych polskich artystów tzw. École de Paris. Inspiracjiszuka³ w sztuce renesansu, w malarstwie Cezane’a i Picassa. We wczeœniejszym okresie twórczoœci malowa³ portrety oraz wykonywa³ -inspirowane sztuk¹ renesansow¹ - sangwinowe rysunki g³ów i popiersi. Malowa³ te¿ idealizowane, liryczne i poetyckie w nastroju sceny w pejza-¿u, a po 1920 kompozycje figuralne z jedn¹ lub kilkoma postaciami pasterzy, tancerek, arlekinów we wnêtrzach lub w pejza¿u. Jego obrazyprzesycone s¹ ³agodnym nastrojem melancholii i zadumy. Wiotkie sylwetki przedstawianych postaci artysta poddawa³ swoistej stylizacji -wyd³u¿aj¹c proporcje i nadaj¹c im giêtkie, niemal taneczne pozy. Obrazy te odznaczaj¹ siê dekoracyjnoœci¹, rytmicznymi, „tanecznymi“ uk³ada-mi form, miêkkim œwiat³ocieniowym modelunkiem, a czêsto tak¿e efektami fakturowymi.

72 EUGENIUSZ EIBISCH(Lublin 1896 - Warszawa 1987)

BALKON IV, 1966olej, papier naklejony na p³ótno, 50,5 x 35 cmsygn. p.d.: Ebi...[?]na odwrocie na blejtramie nalepka: Muzeum Lubelskie w Lublinie |20-117 Lublin ul. Zamkowa 9 | Wystawa: | mnie interesuje tylkomalarstwo | Eugeniusz Eibisch 1896-1987 | 12.X.2007-15.XII.2007;napis flamastrem: (15)

8 000 z³ estymacja: 10 000 - 16 000

Obraz wystawiany i opisany:- Eugeniusz Eibisch, Obrazy olejne, rysunki, Muzeum Narodowe,

Warszawa V - VI 1967, kat. poz. 92, il. 54;- Eugeniusz Eibisch, mnie interesuje tylko malarstwo, wystawa w 20 rocznicê œmierci artysty, Muzeum Lubelskie, Lublin 2007, kat. poz. 63, il. barwna s. 83.

73 HENRYK (CHAIM) EPSTEIN(£ódŸ 1891 - obóz koncentracyjny w Auschwitz [?] 1944)

NABRZE¯E PORTOWE W ERBALUNDZE NA KORSYCE, 1931olej, p³ótno65 x 92,5 cmsygn. p.d.: H Epstein | 1931 Na odwrocie, na poprzeczce krosna napisy: 30P; N [przekreslenie]; Erbalunga (Corsi)

20 000 z³ estymacja: 25 000 - 35 000

Erbalunga to wioska po³o¿ona na korsykañskim przyl¹dku Cap Corse,na pó³noc od Bastii. Jej po³o¿enie i niewielki, malowniczy port zawszeprzyci¹ga³y malarzy, którzy znajdowali tu ciekawe, barwne motywyswoich obrazów.


74 EUGENIUSZ ZAK(Mohylno na Bia³orusi 1884 - Pary¿ 1926)

MALARZ PRZY SZTALUDZEo³ówek Conté, papier, 20,7 x 16,5 cm (w œwietle passe-partout)datowany; napis o³ówkiem p.d.: 6 / 02 | XIoznaczony faksymile podpisu artysty l.d.: Eug. Zak.

3 500 z³ estymacja: 4 000 - 6 000

Rysunek pochodz¹cy ze szkicownika prowadzonego przez m³ode-go artystê od 3 X 1902, podczas paryskich studiów u Jeana LéonaGérôme’a w École des Beaux-Arts i w Académie Colarossi u Alber-ta Besnarda.Do roku 1940 szkicownik ten znajdowa³ siê w posiadaniu JadwigiZakowej, ¿ony artysty.

75 ERWIN ELSTER (Korszów k. Stanis³awowa 1887 - Gdañsk 1977)

£ODZIE ¯AGLOWE W PORCIEakwarela, o³ówek35 x 44,3 cm (w œwietle passe-partout)sygn. l.d.: EElster (inicja³y wi¹zane)

8 000 z³ estymacja: 12 000 - 16 000


76 ZYGMUNT MENKES(Lwów 1896 - Riverdale, Nowy Jork 1986)

WNÊTRZE Z BUKIETEM KWIATÓWolej, p³ótno80 x 62 cmsygn. p.d.: Menkes

50 000 z³ estymacja: 60 000 - 80 000

Zygmunt Menkes naukê malarstwa rozpocz¹³ pod kierunkiem Kazimierza Sichulskiego w lwowskiej Szkole Przemys³u Artystycznego. Nastêp-nie, w latach 1919-1922, studiowa³ w krakowskiej Akademii Sztuk Piêknych u Wojciecha Weissa. W roku 1922 wyjecha³ do Berlina, gdzie, m.in.pozna³ Aleksandra Archipenkê i korzysta³ z jego wskazówek. Od roku 1923 stale przebywa³ w Pary¿u. Zwi¹zany ze œrodowiskiem artystówÉcole de Paris, przyjaŸni³ siê, m.in. z E. Zakiem i M. Chagallem. Uczestniczy³ w Salonach Jesiennych, Niezale¿nych i Tuileries, wystawia³ w wielu galeriach paryskich. Czêsto przyje¿d¿a³ do kraju; by³ cz³onkiem lwowskiego ugrupowania Nowa Generacja i krakowskiego ZrzeszeniaArtystów Plastyków Zwornik, uczestniczy³ w wystawach we Lwowie i w Warszawie. Wiele podró¿owa³, m.in. w 1928 by³ w Berlinie, a w 1935 w Hiszpanii (razem z A. Nachtem-Samborskim). W 1935 wyjecha³ do Nowego Jorku, gdzie osiad³ na sta³e i gdzie w 1936 mia³ wystawê indy-widualn¹. Przez lata wspó³pracowa³ z tamtejszymi galeriami sztuki i wyk³ada³ w Art Students League. Malowa³ portrety, akty, kompozycje figu-ralne, martwe natury i pejza¿e, a po 1940 tak¿e obrazy nawi¹zuj¹ce do martyrologii ¯ydów. Jego malarstwo ulega³o ró¿nym przemianom sty-listycznym. W okresie paryskim obrazy artysty bliskie by³y nurtom ekspresjonizmu i fowizmu. W okresie powojennym ogranicza³ kolorystykê,wprowadza³ mocn¹ liniê konturu, bogat¹ fakturê, a z czasem tak¿e coraz wyraŸniejsz¹ geometryzacjê form.

77 ROMAN SIELSKI(Sokal 1903 - Lwów 1993)

WIEJSCY MUZYKANCI, 1978olej, p³ótno naklejone na tekturê, 47,3 x 67,3 (w œwietle ramy)sygn. l.d. [cyrlic¹]: Sielskij P.na odwrocie na tekturze napis cyrlic¹: W.K.R.S - 812 | SielskijP.JU | „Silski muzyki“ | 1978 g. | k / po³otno | olija | 50 x 70

5 000 z³ estymacja: 8 000 - 15 000

Obraz wystawiany i opisany:- Roman Sielski Malarstwo, Rostworowski Gallery, Kraków luty 2001;- Roman Sielski Malarstwo, Galeria Czas, Bêdzin marzec 2001;- Roman Sielski Malarstwo, wyd. Nautilus, Kraków 2001, s.29, poz.34.

Pokaz prac lwowskiego artysty z lat 1928-1982 zorganizowa³y w 2001w Krakowie i Bêdzinie, dwie galerie wraz z krakowskim salonemNautilus, który by³ wydawc¹ katalogu. Wystawa cieszy³a siê du¿ymzainteresowaniem i przychylnoœci¹ recenzentów:„Jest to malarstwo, gdzie ciep³o rodzinnych pejza¿y spotyka siê z ele-mentami konstruktywistycznej logiki budowania obrazu a poszuki-wania nowego wyrazu z radoœci¹ malowania“ [„Dziennik Polski“, nr 42, Kraków, 19 II 2001].

78 ZYGMUNT MENKES(Lwów 1896 - Riverdale, Nowy Jork 1986)

MEKSYKAÑSCY MUZYKANCIakwarela, gwasz, papier60 x 46,5 cm (w œwietle passe-partout)sygn. p.g.: Menkes

25 000 z³ estymacja: 30 000 - 40 000

79 MELA MUTER (Maria Melania Mutermilch)(Warszawa 1876 - Pary¿ 1967)

CYNERARIE, ok. 1930olej, p³ótno65 x 54 cmsygn. l.g.: Muter

100 000 z³ estymacja: 130 000 - 180 000

Mela Muter, a w³aœciwie Maria Melania Mutermilch z domu Klingsland, jedna z najciekawszych artystek tzw. École de Paris; mimo studiów u Mi³osza Kotarbiñskiego w Warszawie oraz w paryskich Académie de la Grande Chaumiére i Académie Colarossi, uwa¿a³a siê za samouka,twierdz¹c, ¿e prawdziw¹ szko³¹ malarstwa by³y dla niej dopiero kontakty z wybitnymi artystami i ich sztuk¹. ZaprzyjaŸniona z wieloma twórca-mi i osobistoœciami (m.in. R. Rolland, A. Zweig. R. M. Rilke, A. France, G. Clemenceau) od roku 1901 stale mieszka³a w Pary¿u, uzyskuj¹c w roku 1927 obywatelstwo francuskie. Wyje¿d¿a³a kilkakrotnie do Hiszpanii i Szwajcarii, zawsze te¿ utrzymywa³a ¿ywe kontakty z Polsk¹, dzia-³aj¹c na rzecz kraju i bior¹c udzia³ w jego ¿yciu artystycznym. Ceniona przede wszystkim jako portrecistka, malowa³a równie¿ pejza¿e i martwenatury. Wiele obrazów poœwiêca³a tematom macierzyñstwa, cierpienia, staroœci. We wczesnym okresie malowa³a obrazy utrzymane w kon-wencji realistycznej i ciemnej tonacji barwnej (Portret L. Staffa, Gra w szachy). PóŸniej, w okresie „francuskim“, rozjaœni³a paletê, stosowa³awyraŸny kontur i, zmierzaj¹c¹ ku geometryzacji, stylizacjê form. Du¿e zespo³y prac artystki prezentowane by³y na kilku wystawach w warszaw-skim Muzeum Narodowym: „Artystki polskie“ (1991), „Kolekcja Ewy i Wojciecha Fibaków“ (1992), a przede wszystkim na du¿ej wystawieobrazów artystki ze zbiorów Liny i Boles³awa Nawrockich (1994).

80 W£ODZIMIERZ TERLIKOWSKI (Poraj k. £odzi 1873 - Pary¿ (?) 1951)

BIA£E RÓ¯E, 1941olej, p³ótno naklejone na tekturê18 x 26 cmsygn. l.d.: 1941 | Terlikowski

3 000 z³ estymacja: 6 000 - 12 000


81 W£ODZIMIERZ TERLIKOWSKI (Poraj k. £odzi 1873 - Pary¿ (?) 1951)

RUE THIERS W TROYES, 1918olej, p³ótno, 54,5 x 45,5 cmsygn. p.d.: W³. Terlikowski 18Na odwrocie napisy farb¹ na p³ótnie: N=6 oraz N=14

18 000 z³ estymacja: 20 000 - 30 000

Porównaj ten sam widok na starej pocztówce:http://www.delcampe.net/page/item/id,350778911,var,1-cpa-troyes-rue-thiers,language,E.html

82 ZYGMUNT SCHRETER (Szreter)(£ódŸ 1886 - Pary¿ 1977)

PEJZA¯ Z FINLANDII, 1972olej, p³ótno, 50 x 61 cmsygn. l.d.: Z. Schreter | Jutlile (?) 1972

4 000 z³ estymacja: 6 000 - 8 000


83 ZBIGNIEW PRONASZKO(Derebczyn k. Jampola 1885 - Kraków 1958)

MARTWA NATURA Z BUKIETEM CYNIIolej, p³ótno, 76 x 65 cmsygn. l.d.: Z. Pronaszko.

12 000 z³ estymacja: 18 000 - 25 000


84 MAREK W£ODARSKI(Lwów 1903 - Warszawa 1960)

MARTWA NATURA Z WAG¥ I DZBANKIEM NA STOLE, 1925o³ówek, papier kremowoszary23 x 18 cm (w œwietle passe-partout)wed³ug katalogu oeuvre 44 x 26,5 cmdatowany o³. p.d.: Paris 1925

4 000 z³ estymacja: 6 000 - 12 000

Praca opisana i reprodukowana w katalogu oeuvre:

- Marek W³odarski (Henryk Streng) 1903-1960. Wystawa monograficzna, Muzeum Narodowe w Warszawie, Warszawa XII 1981 - I 1982, s. 95, kat. IV. 247; inny wariant kompozycji repr. tam¿e il. 7.

Marek W³odarski (Henryk Streng) uczy³ siê w latach 1920-1924 w Wolnej Akademii Sztuk Piêknych, a nastêpnie w Pañstwowej Szkole Prze-mys³owej we Lwowie pod kierunkiem, m.in. Kazimierza Sichulskiego. Podczas nauki w tej szkole pozna³ kolegów z przysz³ej grupy „artes“: OttoHahna, Jerzego Janischa, Aleksandra Riemera, Romana Sielskiego i in. W 1924 wyjecha³ do Wiednia i Pary¿a, gdzie podj¹³ studia w AcadémieModerne pod kierunkiem Fernanda Légera. Podczas kilkuletniego pobytu w Pary¿u nawi¹za³ kontakty ze œrodowiskiem surrealistów, pozna³André Bretona i André Massona. Po powrocie do kraju, w 1930 zwi¹za³ siê ze Zrzeszeniem Artystów Plastyków „artes“, bior¹c udzia³ w wysta-wach grupy we Lwowie, Warszawie, Krakowie i w innych oœrodkach. Pracowa³ spo³ecznie, by³ wielokrotnie wybierany do zarz¹du LwowskiegoZwi¹zku Zawodowego Artystów Plastyków. Od ok. 1933 artysta zwi¹za³ siê ze œrodowiskami i organizacjami lewicowymi, uczestnicz¹c w mani-festacjach i wspó³pracuj¹c z radykalnymi czasopismami. Lewicowe przekonania wp³ynê³y te¿ na tematykê jego prac, czerpan¹ czêsto z ¿yciarobotników. Pod okupacj¹ sowieck¹ stowarzyszy³ siê z nowo powsta³ym Zwi¹zkiem Radzieckich Artystów Ukrainy, którego by³ wiceprezesem.Lata okupacji niemieckiej spêdzi³ ukrywaj¹c siê we Lwowie. W tym czasie przyj¹³ nazwisko Marek W³odarski. W 1944 wyjecha³ do Warszawy.Uwiêziony na pocz¹tku Powstania, zosta³ wywieziony do obozu koncentracyjnego w Stutthofie, gdzie przebywa³ do koñca wojny. Po wojnie osiad³ w Warszawie. Dzia³a³ w ZPAP, mia³ kilka wystaw indywidualnych, m.in. w Klubie M³odych Artystów i Naukowców (1947). Od 1947 by³pedagogiem w Pañstwowej Wy¿szej Szkole Sztuk Plastycznych, w 1950 po³¹czonej z ASP. Pracê dydaktyczn¹ prowadzi³ do koñca ¿ycia. Choæ otrzyma³ wyró¿nienie na I Ogólnopolskiej Wystawie Plastyki w 1950, w latach 1951-1954 unika³ udzia³u w wystawach, nie chc¹c naginaæsiê do wymogów doktryny realizmu socjalistycznego. W 1954 wspólnie z Tadeuszem B³a¿ejowskim wykona³ w technice malarstwa na szkledekoracje wnêtrz PDT na Woli. W 1956 wzi¹³ udzia³ w XXVIII Biennale w Wenecji. Od tego czasu w jego malarstwie uwidoczni³ siê wp³ywabstrakcji informel. Od 1958 by³ kierownikiem katedry malarstwa na Wydziale Architektury Wnêtrz ASP.

85 MAREK W£ODARSKI(Lwów 1903 - Warszawa 1960)

CZTERECH MUZYKANTÓW POD P£OTEM, 1937akwarela, o³ówek, papier18,3 x 19,8 cm (w œwietle passe-partout)wed³ug katalogu oeuvre 21,4 x 34,5 cmsygn o³. p.d.: 937 (na lewo od daty œlad po startej sygnaturzeo³ówkiem), na odwr. oprawy nalepka z danymi wed³ug kataloguoeuvre, pod nalepk¹ napis d³g.: III 82 | 223 [w kó³ku]

4 000 z³ estymacja: 6 000 - 12 000

Praca opisana i reprodukowana w katalogu oeuvre:

- Marek W³odarski (Henryk Streng) 1903-1960. Wystawa monograficzna, Muzeum Narodowe w Warszawie, Warszawa XII 1981 - I 1982, s. 76, kat. III. 82.

86 TADEUSZ KULISIEWICZ(Kalisz 1899 - Warszawa 1988)

DWAJ CH£OPCY ZE SZLEMBARKAkredka sepia, sangwina, czarna kredka, papier ¿eberkowy46 x 37,7 cmsygn. d³g.: TK [w kó³ku]

2 500 z³ estymacja: 3 000 - 6 000


87 JERZY MIERZEJEWSKI(Kraków 1917 - Warszawa 2012)

SZLEMBARK V, 1948olej, p³ótno, 67 x 84 cmna odwrocie na blejtramie czêœciowo zaklejona sygnatura i napisy:JERZY MIERZEJEWSKI | tytu³ SZLEMBARK V 1948 r 67 x 84oraz nalepka z danymi obrazu i nr 78

12 000 z³ estymacja: 15 000 - 25 000

Pejza¿ by³ czêstym motywem kompozycji Jerzego Mierzejewskiego.Naturê pokazywa³ bardzo subiektywnie, w sposób harmonijny i sta-tyczny. Jego krajobrazy, zastyg³e w kadrze, budowa³ formami kubizu-j¹cymi z pewn¹ rytmik¹ i dyscyplin¹ malarsk¹. Szczególnie ta atmos-fera charakteryzuje jego pejza¿e z lat 40., kiedy forma wp³ywa na wy-raz dzie³a i decyduje o jego klimacie. Œwiat³o nie odgrywa tu jeszczetak znacz¹cej, wrêcz decyduj¹cej roli, jak¹ póŸniej artysta mu nada.

88 RAJMUND ZIEMSKI(Radom 1930 - Warszawa 2005)

PEJZA¯, ok. 1957- 58obraz dwustronny; na odwrocie: PORTRET CH£OPCAolej, p³ótno55 x 45 cmsygn. poœrodku dolnej krawêdzi: ZIEMSKI

15 000 z³ estymacja: 20 000 - 25 000

Obraz nale¿y do wczesnych prac artysty, który w 2. po³owie lat 50. XX w. postrzega³ inspiruj¹ce go otoczenie w sposób naiwny i czêsto bajkowy. S¹ one ju¿ rzadkoœci¹ na rynku dzie³ sztuki wspó³czesnej.

Najlepiej scharakteryzowa³ ten okres twórczy Rajmunda Ziemskiego prof. Aleksander Wojciechowski w katalogu wystawy Krzywego Ko³a (MNW 1990, s. 71): „Artysta prze¿ywa³ wówczas naturê g³êboko.Wzruszenia czerpa³ z istniej¹cego realnie krajobrazu, by potem snuæ na jego temat fantazje... Stapia³ w jedn¹ ca³oœæ œwiat rzeczywisty i œwiat irracjonalny: realnoœæ intensywnej zieleni, mocno nasyconej czerwieni lub b³êkitu oraz abstrakcyjny, odrealniaj¹cy blask metalicznej plamy.“

89 MARIAN WARZECHA(Kraków 1930, mieszka w Krakowie)

60/32, 1960collage, karton, 36 x 63 cmsygn. tuszem na odwr. p.d.: MWarzecha | 60/32p.g. nalepka nieokreœlonej aukcji w jêz. ang.

6 000 z³ estymacja: 8 000 - 15 000

Pochodzenie:- Galeria Bonino, New York, 1973 (wystawa Mariana Warzechy);- J. F. Kennedy University, Kalifornia;- Prywatna kolekcja, Kalifornia, USA.


90 MARIAN WARZECHA(Kraków 1930, mieszka w Krakowie)

1961/61, 1961collage, karton, 35 x 62 cmsygn. flamastrem na odwr. p.d.: MWarzecha | 1961 [data poprawiona tuszem] / 61p.g. nalepka nieokreœlonej aukcji w jêz. ang.l.g. stempel Urzêdu Konserwatorskiego m.st. Warszawy dat. 1972

6 000 z³ estymacja: 8 000 - 15 000

Pochodzenie:- Galeria Bonino, New York, 1973 (wystawa Mariana Warzechy);- J. F. Kennedy University, Kalifornia;- Prywatna kolekcja, Kalifornia, USA.

91 JAN BERDYSZAK(Zawory w Poznañskiem 1934 - Poznañ 2014)

KO£A XLII, 1962gwasz, tusz pêdzel, papier milimetrowy55,7 x 36,5 cm (w œwietle passe-partout)sygn. tuszem p.d.: JAN | BER | DYSZ | AK | 1962 | XLIIsygn. na odwrocie p.g.: JAN BERDYSZAK | POZNAÑ |WYBICKIEGO 1/15 A

12 000 z³ estymacja: 16 000 - 18 000

Oferowana praca sytuuje siê w ci¹gu studiów kompozycyjnych i ko-lorystycznych zg³êbiaj¹cych problematykê formy ko³a. Jest charak-terystyczna dla wczesnego okresu twórczoœci Jana Berdyszaka(1962-1964), kiedy tworzy³ serie „Kó³“, „Kó³ podwójnych“ i „Formgeneralnych“, równie¿ opartych na kszta³cie ko³a. Stosowa³ ró¿netechniki, od rysunków, akwarel i grafik, poprzez malarstwo, do obiek-tów w typie collage. Zainteresowanie ko³em doprowadzi³o go do ze-rwania z klasycznym prostok¹tem obrazu na rzecz form okr¹g³ychi owalnych, a z czasem do obiektów przestrzennych z otworami.


92 JAN LEBENSTEIN(Brzeœæ Litewski 1930 - Kraków 1999)

APOLLO I MARSJASZ, 1965d³ugopis, tusz pêdzel, akwarela, papier43 x 30 cm (w œwietle passe-partout)sygn. d³g. l.d.: Lebenstein 65na odwr. nalepka z wystawy Jana Lebensteina, Galeria u Jezuitów,Poznañ 16 VI - 5 VII 1997 oraz nalepka z danymi pracy i nr 51

12 000 z³ estymacja: 16 000 - 20 000

Mit o Apollinie i Marsjaszu sta³ siê tematem znanego wiersza Zbi-gniewa Herberta (z tomu Studium przedmiotu, 1961). Potem poetazadedykowa³ go Janowi Lebensteinowi, którego sztukê postrzega³jako opowiedzenie siê po stronie Marsjasza (pierwiastka dionizyj-skiego, apeluj¹cego do zmys³ów), przeciw pierwiastkowi apolliñ-skiemu (sztuce racjonalnej, opartej na regu³ach, wyrozumowanej).Lebenstein namalowa³ obraz pod tym samym tytu³em, ró¿ni¹cy siêkompozycj¹ od oferowanej akwareli. Ta natomiast ma wiele wspól-nego z innym tematem podejmowanym przez malarza - Igraszkifauna - zbudowanym kompozycyjnie z dwóch postaci ustawionychantytetycznie wobec siebie (repr. m.in. w katalogu: Jan Lebenstein.Warszawa - Pary¿. Prace z lat 1956-1972, Zachêta Narodowa Ga-leria Sztuki, Warszawa 25 VI - 28 VIII 2010, s. 161).

93 JONASZ STERN(Ka³usz k. Stanis³awowa na Ukrainie 1904 - Zakopane 1988)

KOMPOZYCJA, po³owa lat 60. XX w.olej, p³ótno, 46 x 55 cmpo prawej u do³u napis: STERN

Obraz znajdowa³ siê dot¹d w prywatnej kolekcji i by³ osobistymdarem artysty dla wieloletniego pracownika ASP w Krakowie.

14 000 z³ estymacja: 16 000 - 18 000

94 JONASZ STERN(Ka³usz k. Stanis³awowa na Ukrainie 1904 - Zakopane 1988)

KOMPOZYCJA RELIEFOWA, II po³owa lat 60. XX w.collage, p³ótno, technika mieszana, gablota, merla, plexi33,8 x 77 cm

Obraz znajdowa³ siê dot¹d w prywatnej kolekcji i by³ osobistymdarem artysty dla wieloletniego pracownika ASP w Krakowie.

24 000 z³ estymacja: 26 000 - 35 000

„Od po³owy lat szeœædziesi¹tych artysta w swoich obrazach u¿ywaszczególnych tworzyw - szcz¹tków organizmów ptasich, rybich i zwierzêcych: skór, oœci, koœci i piór. Mówi³ o nich: Pos³ugujê siêformami natury, które ukszta³towa³a ewolucja. Koœci to miliony latewolucji, w nich jest zawarty wymiar czasu. Wymiar czasu przez toprzemawia - to jest jedna sprawa, a druga to, ¿e ja ocalam wszyst-kie te formy, które kiedyœ by³y ¿yciem od zniszczenia i przed³u¿amich byt w formie obrazu".Ze wstêpu do katalogu wystawy: Jonasz Stern, Galeria Studio,Warszawa 10 - 28 X 1993


95 ALFONS MAZURKIEWICZ(Düsseldorf 1922 - Wroc³aw 1975)

BEZ TYTU£U, 1971olej, p³ótno, 85 x 100 cmna odwrocie na blejtramie nalepka nieczytelna w górnej partii:BWA | ... 82, poz. 37 | ALFONS MAZURKIEWICZ | BEZ TYTU£U/1971/ | olej p³., 85 x 100 cm, niesygnowany | Katalog - Wroc³aw1976, poz. 242; poni¿ej piecz¹tka i podpis

7 000 z³ estymacja: 9 000 - 12 000

Obraz opisany i wystawiany: - Mariusz Hermansdorfer, Alfons Mazurkiewicz, BWA, Wroc³aw 1976,

kat. poz. 242, s. 107; - Alfons Mazurkiewicz (1922-1975) Pokaz prac ze zbiorów Leo-

nardy i Cezarego Mazurkiewiczów, Galeria BWA „Awangarda“ Wroc³aw 1982, Galeria BWA „Arsena³“ Bia³ystok 1982, kat. poz. 37.


96 JACEK SEMPOLIÑSKI (Warszawa 1927 - Warszawa 2012)

£¥CKO, 1969olej, p³ótno65 x 73 cmsygn. na odwrocie na p³ótnie: Sempoliñski | ‘69 | £¹cko

14 000 z³ estymacja: 20 000 - 25 000

Obrazy, których idea bliska by³a kompozycji £¹cko pokazano na po-cz¹tku 1970 roku w krakowskiej Galerii Arkady. We wprowadzeniudo wystawy Jacek Sempoliñski napisa³: „...wystawa dotyczy jednego zasadniczego „tematu“. Tematem tymjest œwiat³o: œwiat³o w pejza¿u i wœród przedmiotów, œwiat³o, które nietylko dematerializuje poszczególne elementy ale niejako i sam¹ prze-strzeñ, któr¹ one komponuj¹. Œwiat³o to, a nie przedmioty, jest najbar-dziej materialnym i uchwytnym „znakiem“ na obrazie, ono wysuwasiê na pierwszy plan, komponuje i rytmizuje p³ótno. Poprzez jegofizyczn¹ obecnoœæ ma jednak przezieraæ konkretna przedmiotowarzeczywistoœæ. W tym wypadku jest to rzeczywistoœæ pejza¿u...“

97 JERZY NOWOSIELSKI(Kraków 7 I 1923 - Kraków 21 II 2011)

PEJZA¯ GÓRSKI - ZUBRZYCA, 1972olej, p³ótno, 35 x 55,5 cm

Obraz posiada atest Fundacji Nowosielskich z dnia 17 X 2011 r.

35 000 z³ estymacja: 40 000 - 55 000

98 JERZY NOWOSIELSKI(Kraków 7 I 1923 - Kraków 21 II 2011)

MARTWA NATURA, prze³om lat 70. i 80. XX w.olej, o³ówek, p³ótno, 27 x 41,5 cmna odwrocie na p³ótnie dedykacja i sygnatura: Krystynie na imieniny| 1987 (CHORY) | JERZY NOWOSIELSKI

25 000 z³ estymacja: 30 000 - 40 000

99 HENRYK STA¯EWSKI(Warszawa 1894 - Warszawa 1988)

RELIEF, 1976akryl, technika mieszana, p³yta pilœniowa22,8 x 22,8 cmsygn. na odwrocie na p³ycie: 1976 | H. Sta¿ewski

6 000 z³ estymacja: 8 000 - 15 000

Henryk Sta¿ewski studiowa³ w Szkole Sztuk Piêknych w Warszawie w latach 1913-1920. W pocz¹tkach kariery malowa³ martwe natury. Przejœciowo wystawia³ z ugrupowaniem „Formiœci“ (1922). Wzi¹³ te¿ udzia³ w Wystawie Nowej Sztuki w Wilnie w 1923. O tego czasu tworzy³pod wp³ywem konstruktywizmu. Obok kompozycji malarskich trudni³ siê grafik¹ ksi¹¿kow¹, projektowa³ wnêtrza, sprzêty, a tak¿e scenografie -by³y to w wiêkszoœci prace teoretyczne i studyjne. Polskie i miêdzynarodowe ugrupowania awangardy, z którymi wystawia³ i wspó³pracowa³ jakopublicysta, to kolejno: „Blok“ (1924-1926), „Praesens“ (1926-1930), „Cercle et Carré“ (1929-1931), „Abstraction-Création“ (1931-1939), „a. r.“(1932-1939). Nale¿a³ te¿ do Ko³a Artystów Grafików Reklamowych (1933-1939). W 1930 by³ wspó³organizatorem zbiórki dzie³ artystów miêdzy-narodowej awangardy przeznaczonych dla muzeum ³ódzkiego (obecnie w Muzeum Sztuki w £odzi). Po II wojnie mieszka³ i dzia³a³ w Warszawie.W latach 40. i 50. podejmowa³ próby dostosowania siê do postulatów sztuki figuratywnej. Z tego okresu pochodz¹ rysunkowe i malarskie kom-pozycje o tematyce pracy, budowy, a tak¿e projekty monumentalne. Po 1956, uznawany powszechnie za patrona polskiej awangardy, uprawia³ju¿ wy³¹cznie abstrakcjê o konstruktywistycznym rodowodzie. Tworzy³ cykle prac, bêd¹cych studiami p³aszczyzn, linii, kolorów w ró¿nychuk³adach wzglêdem siebie. Przy pozorach ch³odnej perfekcji umia³ nasyciæ je emocj¹ bezpoœredniego dotkniêcia, œladu rêki. Obok malarstwai form pochodnych, jak collages, reliefy, multiple, tworzy³ formy przestrzenne i grafikê (autoryzowa³ serigraficzne repliki swoich prac). By³ laure-atem wielu nagród i odznaczeñ krajowych i zagranicznych, w tym Nagrody Herdera, Wiedeñ 1972.


RELIEF, 1977akryl, technika mieszana, p³yta pilœniowa, 22,2 x 22,2 cmsygn. na odwrocie na p³ycie: 1977 | H. Sta¿ewski

5 000 z³ estymacja: 8 000 - 15 000


RELIEF, 1977akryl, technika mieszana, p³yta pilœniowa, 22,2 x 22,2 cmsygn. na odwrocie na p³ycie: 1977 | H. Sta¿ewski

5 000 z³ estymacja: 8 000 - 15 000

102 ANDRZEJ SZEWCZYK (Szopienice k. Katowic 1950 - Cieszyn 2001)

BEZ TYTU£U, lata 90. XX w.tusz pióro, papier kremowy, 39,8 x 29,4 cmna odwr. oprawy nalepka autorska l.g.napis o³. p.d.: Galerie Ucher | Köln

2 500 z³ estymacja: 3 000 - 5 000


MULTIPL, 1972collage, karton, 59,5 x 42 cmsygn. o³. l.d.: 85/100, p.d.: H. Sta¿ewski 1972

11 000 z³ estymacja: 12 000 - 20 000

104 ALFRED LENICA(Pabianice 1899 - Warszawa 1977)

KOMPOZYCJA, koniec lat 60. XX w.olej, p³ótno, 45,7 x 32,8 cm (w œwietle oprawy)sygn. p.d.: Lenica

9 000 z³ estymacja: 12 000 - 15 000


KOMPOZYCJA, 1970-1975olej, p³ótno, 50 x 61,5 cmsygn. p.d.: Lenica

19 000 z³ estymacja: 25 000 - 35 000

Poœród wielu wystaw artysty, jedn¹ ze znacz¹cych by³ pokaz obrazów, jaki mia³ miejsce w Galerii Krzysztofory w Krakowie wiosn¹ 1987 roku.

W katalogu wystawy, analizuj¹c twórczoœæ Alfreda Lenicy, znany krytyk sztuki Maciej Gutowski pisa³: „Przypomina siê punkt wyjœcia dla jego sztuki a mo¿e wiêcej, dla jego surrealizmu, którego rolê w swej twórczoœci Alfred Lenica sam zawsze tak mocno akcentowa³... U Alfreda Lenicy szczególn¹ rolêodgrywa³o umi³owanie si³ ¿ycia... St¹d owa tkanka jego malarstwa, która zdaje siê powstawaæ na naszychoczach, wybuchaæ gejzerami form, rozchodziæ p³atami kszta³tów, rozwijaæ ci¹gami splotów przenikaj¹cych siê wzajemnie, jakby rozrastaj¹cych w górê, w dó³, na boki i w g³¹b iluzyjnej przestrzeni. Bywa zaœ, ¿e owe formy zbli¿aj¹ siê na mocy przypadku do form roœlinnych, zwierzêcych czy ludzkich.“

Alfred Lenica uczy³ siê prywatnie rysunku i malarstwa w pracowniach A. Hannytkiewicza i J. Kubowicza w Poznaniu (1925-28). W latach 30.malowa³ obrazy figuratywne, nawi¹zuj¹ce w stylistyce do kubizmu. Nieco póŸniej uleg³ wp³ywom surrealizmu, który, pomijaj¹c lata socrealizmu,stanie siê dlañ najpowa¿niejszym obszarem poszukiwañ malarskich. Od po³. lat 40. utrzymywa³ sta³e kontakty z krêgiem „Grupy Krakowskiej“,przyjaŸni³ siê z J. Kujawskim. Po przeniesieniu siê do Poznania, w 1947 zosta³ wspó³za³o¿ycielem awangardowej grupy „4F+R“ (farba, forma,fantastyka, faktura + realizm). Jest autorem pierwszego polskiego obrazu taszystowskiego (Farby w ruchu, 1949, tempera). W okresie socre-alizmu w³¹czy³ siê w nurt oficjalnej sztuki, pracuj¹c jednoczeœnie jako organizator ¿ycia artystycznego, prezes Okrêgu Poznañskiego ZPAP(1948-50) i jednoczeœnie kierownik Pracowni Sztuk Plastycznych tam¿e. W koñcu lat 50. przeniós³ siê do Warszawy i równie¿ tu do 1969 pe³ni³kierownicze funkcje w ZPAP. W drugiej po³. lat 50. ponownie - po eksperymentach z lat 40. - uprawia³ informel, maluj¹c chêtnie technik¹ drip-pingu. Oko³o 1958 wypracowa³ indywidualny, charakterystyczny dlañ styl wiruj¹cych, kolorowych, niekiedy kaligraficznie opracowanych form,które dynamicznie wype³nia³y pola obrazów. Tworzy³ je technik¹ zbli¿on¹ do surrealistycznej dekalkomanii. Styl ten sta³ siê znakiem rozpoz-nawczym artysty do koñca ¿ycia. W swych obrazach nie unika³ kszta³tów nawi¹zuj¹cych do form naturalnych (jego malarstwo nazywano „bio-logicznym“), a w latach 70. niekiedy w³¹cza³ do kompozycji motywy figuralne. Wystawa retrospektywna artysty odby³a siê w Galerii Zachêtaw Warszawie w 1974.


KOMPOZYCJA, lata 70. XX w.olej, p³ótno74 x 54 cmsygn. p.d.: Lenica

19 000 z³ estymacja: 25 000 - 35 000

107 ZOFIA WOLSKA(Zagnañsk k. Kielc 1934 - Warszawa 2016)

RYCERZbr¹z patynowany, wys. 61 cmsygn. na podstawie: Z. WOLSKA i monogramem ZW

8 000 z³ estymacja: 10 000 - 12 000


108 JACEK SIENICKI(Warszawa 1928 - Warszawa 2000)

KWIATY, 1983olej, p³ótno, 40 x 30 cm; sygn. p.d.: 5 II 83 | J Sna odwrocie na p³ótnie sygn.: Jacek | Sienicki | „Kwiaty“ | 1983.na blejtramie nalepka Fundacji „Nadzieja-Dzieci“ z dat¹: Gliwice 25 XI 2001

8 000 z³ estymacja: 10 000 - 18 000

Kwiaty nale¿a³y do ulubionych motywów Jacka Sienickiego. Pokazy-wa³ je w sposób niebanalny, prosty i wrêcz ascetyczny. Nadawa³ imczêsto sens metaforyczny, prezentuj¹c tym samym w³asn¹ malar-sk¹ filozofiê. Swoim piêknem a tak¿e ukrytym przes³aniem zwraca³yuwagê krytyków.O tych kompozycjach tak mówi³ artysta: „Interesuje mnie kwiat w swojej biedzie, w chorobie, w zamieraniu;cz³owiek o s³abej kondycji, w zamyœleniu, w samotnoœci...“


109 RAJMUND ZIEMSKI(Radom 1930 - Warszawa 2005)

PEJZA¯ 24/1989akryl, p³ótno110,5 x 46 cmsygn. p.d.: 89 | RAJMUND ZIEMSKIna odwrocie na p³ótnie sygnatura: RAJMUND ZIEMSKI | PEJZA¯ 24/89 | 110 x 45oraz piecz¹tka zezwalaj¹ca na wywóz za granicê

14 000 z³ estymacja: 20 000 - 25 000

Obraz wystawiany i reprodukowany:

- Polsk konst, Galleri Kram Art-On, Halmstad [Szwecja] 26 VI - 25 VIII 1990, (kat.), il. barwna. s. 31. - Joanna Kania (oprac.), Jola Gola, Maryla Sitkowska (wspó³praca), Rajmund Ziemski. Malarstwo,

Akademia Sztuk Piêknych w Warszawie, Zachêta Narodowa Galeria Sztuki, Warszawa 2010, nr kat. 599, il. barwna (na do³¹czonej p³ycie CD; jako Bez tytu³u, 1989, w³asnoœæ rodziny).

Rajmund Ziemski studiowa³ malarstwo w latach 1949-1955 pod kierunkiem Artura Nachta-Samborskiego w Akademii Sztuk Piêknychw Warszawie. W roku dyplomowym wzi¹³ udzia³ w Ogólnopolskiej Wystawie M³odej Plastyki w warszawskim Arsenale. Od 1958 wyk³ada³w macierzystej uczelni, prowadz¹c w niej pracowniê malarstwa, jedn¹ z najchêtniej wybieranych przez studentów jako pracownia dyplomowa.Prowadz¹cy j¹ profesor by³ równie¿ autorytetem artystycznym, jednym z najwybitniejszych przedstawicieli nurtu abstrakcji niegeometrycznej w polskim malarstwie powojennym. We wczesnym cyklu „Ptaki“ (1957-1958) operowa³ kszta³tami bardzo uproszczonymi, malowanymi impastona t³ach zazwyczaj ciemnych, czêsto o bogatej fakturze. Od pocz¹tku lat 60. obrazy Ziemskiego przybra³y charakterystyczny kszta³t wyd³u¿o-nego prostok¹ta, w którego polu, niczym rozpiête, dramatyczne p³achty, rozpoœciera³y siê aluzyjne pola koloru i faktury. Nosi³y tytu³y sugeruj¹-ce zwi¹zki z natur¹, jednak górê w nich bra³o zainteresowanie malarza kolorem i materi¹, traktowanymi autonomicznie, w oderwaniu odjakichkolwiek sugestii przedmiotowych. Te powróci³y w znamiennym epizodzie z po³owy lat 60., kiedy to artysta w³¹cza³ w strukturê swychobrazów, czêsto wtedy ³¹czonych w „Tryptyki“, fotograficzne wizerunki twarzy ludzkich. Potem zarzuci³ ten proceder na rzecz dalszego rozwi-jania prób kolorystycznych, id¹cych w kierunku ostrych kontrastów i niekiedy kakofonicznych zestawieñ. Pozostawa³ przy tym przy ustalonymjeszcze w latach 60. sposobie tytu³owania i oznaczania prac (wielki cykl „Pejza¿e“ z obrazami numerowanymi liczb¹ ³aman¹ przez datê roczn¹).

110 JERZY DUDA GRACZ(Czêstochowa 1941 - £agów 2004)

MSZALNICA. JESIEÑ, 2000akwarela, tusz pêdzel, papier63 x 49 cm (w œwietle passe-partout) sygn. pod kadrem kompozycji od l.: [dwie osobne piecz¹tki czerwone ujête w prostok¹tne ramki:] DUDA GRACZakwarel¹: .Jerzy Duda. G. 2000 r. 1104. / Mszalnica. Jesieñ.

8 000 z³ estymacja: 10 000 - 18 000

111 JERZY DUDA GRACZ(Czêstochowa 1941 - £agów 2004)

BRZEGI - STUDIUM MARCOWE. OBRAZ 1447, 1991olej, deska, 38 x 56 cmsygn. l.d.: DUDA GRACZ . 1447/91 r.Na odwrocie na desce nalepka autorska z danymi obrazu.

17 000 z³ estymacja: 20 000 - 30 000


112 ZDZIS£AW BEKSIÑSKI(Sanok 1929 - Warszawa 2005)

BEZ TYTU£U, lata 60. XX w.d³ugopis, papier, 29 x 20 cm (w œwietle passe-partout)sygn. l.g.: BEKSiñski

9 000 z³ estymacja: 12 000 - 18 000


B Œ, 1998olej, p³yta pilœniowa, 98 x 98 cmsygn. na odwr. d.: B Œ [w ramce] | BEKSIÑSKI | 1998

65 000 z³ estymacja: 75 000 - 95 000


R 9, 1997olej, p³yta pilœniowa132,7 x 98 cmsygn. na odwr. d.: R 9 [w ramce] | BEKSIÑSKI | 1997

80 000 z³ estymacja: 90 000 - 120 000

Obraz reprodukowany i opisany:

- Beksiñski, Wydawnictwo BOSZ Olszanica 1999, il. barwna s. 113.

Zdzis³aw Beksiñski studiowa³ w latach 1947-1952 na Wydziale Architektury Politechniki Krakowskiej. By³ artyst¹ samoukiem, który osi¹gn¹³niekwestionowan¹ pozycjê w polskiej sztuce wspó³czesnej, potwierdzon¹ obecnoœci¹ jego prac na presti¿owych wystawach i w kolekcjachmuzealnych. Pocz¹tkowo zajmowa³ siê fotografi¹, któr¹ interesowa³ siê od lat studenckich, po 1956 zyskuj¹c uznanie jako twórca fotogramówo estetyce opartej o efekty fakturowe. W latach 1958-1962 tworzy³ abstrakcyjne obrazy-reliefy o bogatej fakturze, g³ównie metalowe, bêd¹ceodmian¹ malarstwa materii. Pod koniec tego okresu powstawa³y a¿urowe formy o kszta³tach figur i pe³noplastyczne rzeŸby w metalu. Kolejnymetapem jego twórczoœci by³y lata 1962-1974, kiedy poœwiêca³ siê g³ównie rysunkowi. W latach 60. rysowa³ piórkiem i tuszem figuralne kom-pozycje odznaczaj¹ce siê karykaturaln¹ deformacj¹ postaci. Od koñca lat 60. tworzy³ rysunki wêglem i kredkami, bêd¹ce monochromatyczn¹odmian¹ jego równoleg³ej twórczoœci malarskiej. Od 1974 zajmowa³ siê niemal niepodzielnie malarstwem. Jego charakterystyczny styl bazowa³na perfekcji technicznej, której towarzyszy³a niezwyk³oœæ wizji. Malowa³ œwiat po katastrofie, naznaczony piêtnem œmierci i rozpadu. Jegoobrazy zaludniaj¹ postaci i stwory o ludzkich wprawdzie b¹dŸ zwierzêcych kszta³tach, lecz o cechach fantomów, automatów lub rozpadaj¹cychsiê truche³. Artysta nie nadawa³ swym obrazom i rysunkom tytu³ów (poza porz¹dkuj¹cymi symbolami), akcentuj¹c w ten sposób swój brak zain-teresowania dla literackiej strony przedstawieñ. Sam mówi³, ¿e maluj¹c ca³kowicie poddaje siê wizji, „fotografuje“ j¹. W ostatnich latach w³¹czy³do swego warsztatu artystycznego elektroniczne techniki generowania obrazu, które wykorzystywa³ do tworzenia komputerowych fotomonta¿y.Sztuka Beksiñskiego, wielokrotnie wystawiana i omawiana, budzi skrajne emocje wœród znawców i publicznoœci. Najwiêksza, systematycznieuzupe³niana kolekcja jego prac w kraju znajduje siê w Muzeum Historycznym w Sanoku, za granic¹ - w Pary¿u, w posiadaniu Piotra Dmo-chowskiego, który od 1983 kolekcjonuje prace i promuje twórczoœæ artysty. Zorganizowa³ on wystawy indywidualne Beksiñskiego, m.in. w Ga-lerie Valmay w Pary¿u w 1985, 1986 i 1988 oraz sta³¹ ekspozycjê we w³asnej Galerie Dmochowski - Musée-galerie de Beksiñski, istniej¹cej w latach 1989-1996. Jego te¿ nak³adem ukaza³y siê monumentalne albumy artysty w 1988 i 1991. W Polsce monografiê Beksiñskiego pióraTadeusza Nyczka opublikowa³y Arkady w 1989 (II wydanie w 1992). Wiosn¹ 2005 roku w Pa³acu Opatów w Gdañsku Oliwie mia³a miejsce du¿awystawa obrazów Beksiñskiego, a dyrektor Muzeum w Sanoku Wies³aw Banach wyda³ obszern¹ monografiê artysty.

115 ZBIGNIEW MAKOWSKI(Warszawa 1930, mieszka w Warszawie)

BIA£A CHMURA, 1978akwarela, tusz, papier szary24,4 x 31,8 cm (w œwietle passe-partout)sygn. dwukrotnie: - p.g.: Zbigniew Makowski fec 1978; - p.d.: Bia³a Chmura | Zbigniew Makowski IV 1978; dedykacja l.d.: dla J. A. Jakimowiczów - X. 79. Zb. M.

6 000 z³ estymacja: 8 000 - 12 000


116 ZBIGNIEW MAKOWSKI(Warszawa 1930, mieszka w Warszawie)

RELICTA, 1997olej, p³ótno, 80 x 55 cmsygn. p.g.: Zbigniew Makowski f. 1997. wzd³u¿ brzegów kompozycji fragment tekstu z romansu antycznegoMetamorfozy autorstwa Apulejusza, zaczynaj¹cego siê od s³ów:Inibi spiraculum Ditis, et per portas...

35 000 z³ estymacja: 40 000 - 50 000

117 HENRYK MUSIA£OWICZ(Gniezno 1914 - Warszawa 2015)

Z CYKLU „ROZMYŒLANIA“, 1991technika mieszana, p³yta pilœniowa, 97 x 80 cmsygn. na odwrocie na p³ycie: Z CYKLU: | „ROZMYŒLANIA“ | 98 x 80 | 1991 | MUSIA£OWICZ

8 000 z³ estymacja: 10 000 - 14 000

„Mój obraz jest rezultatem tego, co we mnie najwa¿niejsze, co jestmoj¹ istot¹. Staram siê przepoiæ go subiektywnym odczuciem, czy-stoœci¹ formy, malowaæ to, co czujê, a nie to, co widzê, utrwaliæ terzeczy i zjawiska, o których s¹dzê, ¿e mog¹ poruszyæ umys³. Bo z dzia³alnoœci artysty pozostaje jedynie to, co inspiruje myœl i wy-wo³uje wzruszenia.“

Henryk Musia³owicz Moja droga w sztuce, P³ocka Galeria Sztuki, P³ock 2014

118 TADEUSZ DOMINIK (Szymanów 1928 - Warszawa 2014)

PEJZA¯ II, 1995olej, p³ótno, 80,5 x 100,5 cm; sygn. p.d.: Dominikna odwr. na p³. l.g.: DOMINIK 1995 | OLEJ. P£ÓTNO 80 x 100 |PEJZA¯ II; obok nieczytelny stempel

24 000 z³ estymacja: 28 000 - 40 000


119 RYSZARD WINIARSKI(Lwów 1936 - Warszawa 2006)

7-MA GRA 7 X 7, 1999akryl, o³ówek, p³ótno50 x 50 cmsygn. na odwrocie na p³ótnie: 7-ma gra 7 x 7 | Winiarski '99

18 000 z³ estymacja: 20 000 - 25 000

120 W£ODZIMIERZ PAWLAK(Korytów k. ¯yrardowa 1957, mieszka w Korytowie)

DZIENNIK NR 51, 1994olej, o³ówek, p³ótno, 41 x 33 cmsygn. na odwr. na p³ótnie: W£ODZIMIERZ PAWLAK | DZIENNIK NR 51 | JOURNAL No 51 | 41 x 33 | 1994

7 000 z³ estymacja: 8 000 - 12 000

121 JAN DOBKOWSKI(£om¿a 1942, mieszka w Warszawie)

KARNAWA£ W RIO XXIII, 2003akryl, p³ótno, 72,8 x 92 cmsygn. na odwr. na p³ótnie p.g.: Jan Dobkowski | „KARNAWA£ W RIO XXIII“, 2003 R | ACRYL | 73 x 92 CM

9 000 z³ estymacja: 11 000 - 18 000


122 EUGENIUSZ MARKOWSKI (Warszawa 1912 - Warszawa 2007)

DUE PERSONE, ok. 2000olej, p³ótno, 100 x 80,5 cmsygn. p.g.: E. Markowskina odwr. na górnym na kroœnie 78/98 „DUE PERSONE“ 142na p³. l.g.: stempel wywozowy, na dolnym kroœnie 2 nalepki aukcyjne

26 000 z³ estymacja: 30 000 - 35 000

123 FRANCISZEK STAROWIEYSKI(Bratkówka ko³o Krosna 1930 - Warszawa 2009)

GRZYBICE, 2000pastel, papier98,5 x 68,3 cm (w œwietle passe-partout)sygn. p.d.: GRZYBICE | 17 FS [monogram wi¹zany] 00 | R [w kó³ku]

17 000 z³ estymacja: 19 000 - 25 000

Franciszek Starowieyski, u¿ywaj¹cy pseudonimu Jan Byk, studiowa³ w latach 1949-1952 w ASP w Krakowie pod kierunkiem prof. WojciechaWeissa, po czym kontynuowa³ studia w ASP w Warszawie, uzyskuj¹c w 1955 dyplom w pracowni prof. Micha³a Byliny. W latach 60. i 70.najwiêksze uznanie zdoby³ jako twórca plakatu, w którym szybko dorówna³ koryfeuszom tej dziedziny sztuki w Polsce. Uprawia³ plakat typuautorskiego, o rozpoznawalnym stylu bazuj¹cym na zamaszystym i zarazem kaligraficznym rysunku, przede wszystkim zaœ zaskakuj¹cych,surrealistycznych skojarzeniach. Od 1964 by³ kierownikiem artystycznym modnego miesiêcznika „Ty i Ja“. Z czasem przewagê w jego dokona-niach zdoby³ „czysty“ rysunek, od 1980 czêsto prezentowany w formie dynamicznych seansów tzw. Teatru Rysowania, z udzia³em modelek,publicznoœci i samego artysty, spe³niaj¹cego siê w nim w roli demiurga. Tworzy³ wiele kompozycji malarskich i rysunkowych emanuj¹cych sur-realn¹ atmosferê ¿ycia na skraju fizycznego rozpadu, bêd¹cych wspó³czesn¹ wersj¹ tematu vanitas. Zafascynowany kultur¹ baroku, artysta od1970 antydatowa³ wszystkie prace o 300 lat wstecz. Artysta by³ laureatem licznych nagród, które zdobywa³, m.in. na takich wystawach, jak Bien-nale Sztuki w Sao Paulo 1973, Miêdzynarodowa Wystawa Plakatu Filmowego, Cannes 1974, “Annual Key Award“, Los Angeles 1978.Wielokrotnie przebywa³ w Nowym Jorku na zaproszenie Fundacji Koœciuszkowskiej. W 1980 by³ profesorem w Berliner Hochschule der Künste,w latach 90. wyk³ada³ w Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie.

124 FRANCISZEK STAROWIEYSKI(Bratkówka ko³o Krosna 1930 - Warszawa 2009)

W£ADCZYNI PIORUNÓW, 2005pastel, wêgiel, papier szary63,5 x 49 cm (w œw. passe-partout)sygn. p.g.: 17 FS [monogram wi¹zany] 05 | W [w kó³ku]wzd³u¿ dolnej krawêdzi: w³adczyni piorunów rys. z natury w czasie |burzy 13 wrzeœnia

12 000 z³ estymacja: 14 000 - 18 000

125 EDWARD DWURNIK(Radzymin 1943, mieszka w Warszawie)

KOŒCIÓ£ ROMAÑSKI, 1974akryl, olej, p³ótno, 146 x 114 cmsygn. p.d.: 1974 | DWURNIKl.g.: 124.; p.g.: >>Koœció³ romañski<<na odwrocie na p³ótnie sygnatura: E. DWURNIK | 1974 r. | IV [w kó³ku] NR: 124.

na odwrocie na p³ótnie nalepki: - 1. 9. XII 1974 r.| IV [w kó³ku] Chmury | Koœció³ romañski |

146 x 114. | akryl, olej, p³ótno | NR: 124.- 2. STUDIO | TEATR | GALERIA | pokaz | 16. XII 74 | 15 I 75;- 3. „Polska Sztuka M³odych“ | 27. 07 - 1. 08. 1977 r. |

Oœrodek Kultury Polskiej | BUDAPESZT | (dni przyjaŸni);- 4. BWA, £ódŸ | Pokaz 1 - 17 czerwiec 1978 r.

20 000 z³ estymacja: 25 000 - 35 000

Edward Dwurnik studiowa³ malarstwo w ASP w Warszawie (1963-1970), jednak jako swego „mistrza“ wymienia Nikifora. Jego to prace, zoba-czone po raz pierwszy w 1965, zainspirowa³y ówczesnego studenta III roku do narysowania pierwszych prac z cyklu „Podró¿e autostopem“,który kontynuuje do dziœ. W 1972-1978 powstawa³ cykl „Sportowcy“, w którym portretowane by³y, dodajmy - k¹œliwie, typowe postaci z lat 70.Równolegle od 1975 powstawa³ cykl „Robotnicy“, który kulminowa³ w okresie „Solidarnoœci“ 1980-1981. Za prace z tego cyklu Dwurnik otrzy-ma³ w 1981 Nagrodê Krytyki Artystycznej im. Cypriana Kamila Norwida, natomiast za obrazy z cyklu „Warszawa“ (1981), proroczo zapowiada-j¹ce stan wojenny - Nagrodê Kulturaln¹ „Solidarnoœci“ podziemnej w 1983. W latach 80. malarstwo Dwurnika przybra³o wyraz ekspresyjny i dra-matyczny. Powstaj¹ce w tej dekadzie obrazy mia³y niejednokrotnie wymowê polityczn¹, przybiera³y te¿ kostium historyczny, tak czy inaczejodnosz¹cy siê do wspó³czesnych spraw i realiów. Cykl „Droga na Wschód“ (1989-91) upamiêtnia³ ofiary stalinizmu, natomiast cykl „Od Grud-nia do Czerwca“ (1990-94) - ofiary stanu wojennego. Zarówno ideowe, jak i czysto malarskie walory tych prac przynios³y artyœcie ogromneuznanie, zarówno w kraju jak i za granic¹. Jego wyrazem by³a presti¿owa nagroda Fundacji Coutts & Co w Zurychu (1992). W latach 90. po-wstaj¹ cykle bêd¹ce kontynuacj¹ „Podró¿y autostopem“: „Niebieskie miasta“ (od 1993) i „Diagonale“ (od 1996), jak równie¿ kompozycje nowegotypu, jak widoki morskie (cykl „B³êkitne“, 1992-93) czy cykl „Wyliczanka“ (1996-99). Artysta wiele wystawia, mia³ ok. 100 wystaw indywidual-nych w Polsce i za granic¹, bra³ te¿ udzia³ w licznych wystawach i festiwalach krajowych i miêdzynarodowych, m.in.: X Biennale SztukiWspó³czesnej, Menton 1974, Documenta 7, Kassel 1982, 5th Biennale, Sydney 1985, XIX Biennale Sztuki, Sao Paulo 1987; Olimpiada Sztu-ki, Seul 1988. Równolegle z malarstwem uprawia rysunek, collage, grafikê warsztatow¹ (litografia, techniki metalowe, kserografia, stemple)i u¿ytkow¹ (ilustracja, plakaty do w³asnych wystaw indywidualnych).

Obraz wystawiany i opisany:

- Uk³ad przestrzenny Dwurnik Kalina, Galeria Teatru Studio oraz Janusz i Maria Boguccy zapraszaj¹ do obejrzenia uk³adu przestrzennego Dwurnik-Kalina, Teatr Studio, Warszawa, Pa³ac Kultury i Nauki,XII 1974 – I 1975, plakat, bez kat.;

- Polska Sztuka M³odych, Oœrodek Kultury Polskiej, Budapeszt 27 VII - 1 VIII 1977; - Edward Dwurnik Sportowcy 1972-1992, wyd. Osman Djajadisastra, Agra-Art, Warszawa 2011,

poz. 124, s. 228, il. barwna s. 229.

126 MIKO£AJ KASPRZYK(Warszawa 1953, mieszka w Warszawie)

SPOTKANIE, 2007olej, p³ótno, 50 x 120 cmsygn. p.d.: MK [monogram wi¹zany] ‘07na odwr. na p³. l.g.: MIKO£AJ KASPRZYK | „SPOTKANIE“ | OLEJ 2007 | 120 x 50; na ramie nalepka aukcyjna

4 000 z³ estymacja: 5 000 - 6 000


127 EDWARD DWURNIK(Radzymin 1943, mieszka w Warszawie)

ZAMEK, 2007olej, p³ótno, 65 x 81 cmsygn. p.d.: 2007 | E. DWURNIKna odwr. na p³ótnie: 2007 | E. DWURNIK | „ZAMEK“ | NR: XI [w ramce] -4/6-3695

12 000 z³ estymacja: 14 000 - 20 000

128 WITOLD - K. (Warszawa 1932, mieszka w Denver, USA)

P-1959-102, 1959olej, p³ótno, 75,5 x 45,7 cmsygn. p.d.: WITOLD KACZANOWSKI.; data l.g.: 1959.na odwr. na kroœnie nalepka aukcyjna

8 000 z³ estymacja: 10 000 - 18 000

Obraz reprodukowany i opisany:- Witold-K at Sotheby’s, Wydawnictwo MOST,

Warszawa 2008 (wyd. II), il. str. 27.


129 STASYS EIDRIGEVICIUS(Medniskiai na Litwie 1949, mieszka w Warszawie)

BLANCHE, 1998pastel, papier, 63,2 x 47,3 cm (w œwietle passe-partout)sygn. p.d.: 98 | stasysna odwr. oprawy d³.: 941 [w kó³ku] | Blanche | 64 x 48 1998

7 000 z³ estymacja: 8 000 - 12 000

130 JACEK YERKA(Toruñ 1952, mieszka w Warszawie)

RAJ KOMUNALNY, 1982akryl, p³ótno, 33,5 x 41,5 cmsygn. p.d.: JK [monogram wi¹zany]na odwr. na p³ótnie piecz¹tka zezwalaj¹ca na wywóz za granicêna blejtramie sygnatura: JACEK KOWALSKI | „RAJ KOMUNALNY“ 1982 AKRYL

17 000 z³ estymacja: 20 000 - 25 000

131 JACEK YERKA(Toruñ 1952, mieszka w Warszawie)

PORANEK MYŒLIWEGO, 2016pastel, papier47 x 59,5 cm (w œwietle passe-partout)sygn. p.d.: YERKA 16

6 000 z³ estymacja: 9 000 - 12 000


132 JACEK PA£UCHA(Czêstochowa 1966, mieszka w Czêstochowie)

U MAXIMA W GDYNI ZNÓW CIÊ WIDZIA£ KTOŒ, 2010akryl, p³ótno, 93 x 130 cmsygn. l.d.: J. Pa³ucha 2010

4 000 z³ estymacja: 6 000 - 10 000


133 JACEK PA£UCHA(Czêstochowa 1966, mieszka w Czêstochowie)

JURATA, 2011akryl, p³ótno, 70 x 140 cmsygn. l.d.: J. Pa³ucha 2011

4 000 z³ estymacja: 6 000 - 10 000

Data

Imiê i nazwisko, nazwa firmy

Adres

Numer telefonu, faxu, e-mail

Numer katalogowy Autor, tytu³ Oferowana cena

(bez op³aty organizacyjnej)

Podpis

Konto: RCB BANK, o/Warszawa, nr konta: 28 1750 0009 0000 0000 0356 5408

AGRA-ARTDOM AUKCYJNY

FORMULARZ ZLECENIALICYTACJI NA AUKCJI

19 CZERWCA 2016

W celu z³o¿enia pisemnej oferty kupna naobiekty wystawione na aukcji nale¿y wy-pe³niæ niniejszy formularz zg³oszeniowyi przes³aæ poczt¹ lub faxem - numer tel.(22) 625 08 08, 22 625 06 09.

Zlecenia licytacji z limitem

Dom Aukcyjny Agra-Art S.A. gwarantujepoufnoœæ informacji podanych w formu-larzu. Oferta - jej treœæ i proponowanacena - pozostaje do wy³¹cznej wiadomoœ-ci Domu Aukcyjnego. Dom Aukcyjny bê-dzie reprezentowaæ w licytacji Zlecenio-dawcê do podanej kwoty. Dom Aukcyjnynie uwzglêdnia zleceñ bez limitu.

Zlecenia licytacji telefonicznej

Prosimy o podanie numeru telefonu aktu-alnego w czasie aukcji. Pracownik Do-mu Aukcyjnego po³¹czy siê z Pañstwemprzed rozpoczêciem licytcji wybranychobiektów. Dom Aukcyjny nie ponosi od-powiedzialnoœci za problemy z uzyska-niem po³¹czenia z podanym numerem.

Oœwiadczenie

Akceptujê wszystkie postanowienia Re-gulaminu Aukcji zawarte w katalogu auk-cyjnym. W szczególnoœci zobowi¹zujê siêdo zap³acenia wylicytowanej kwoty wrazz doliczon¹ op³at¹ organizacyjn¹ w ci¹-gu 10 dni od daty aukcji.

Zgadzam siê na przechowywanie i prze-twarzanie moich danych osobowych w celu realizacji niniejszego zlecenia.Zosta³em poinformowany o mo¿liwoœ-ci wgl¹du, poprawienia lub usuniêciamoich danych.

Proszê o licytowanie w moim imieniu nastêpuj¹cych obiektów:

Proszê o rezerwacjê linii telefonicznej nr telefonu do licytacji

Nowych Klientów - przed przyjêciem zlecenia - Dom Aukcyjny mo¿e poprosiæ o podanie pe³nychdanych osobowych, referencji bankowych lub o wp³acenie wadium.

Wp³ata wadiumprzelew na konto

gotówka

karta kredytowa (nazwa karty)

nazwisko w³aœciciela

nr karty

wa¿na do 3 cyfrowy kod

DOM AUKCYJNY AGRA-ART SPÓ£KA AKCYJNA

00-679 Warszawa, ul. Wilcza 55/63

tel. (0-22) 625-08-08, (0-22) 745-10-20, fax (0-22) 625-06-28

ZARZ¥D

Zofia Krajewska-Szukalska Konrad Szukalski Rafa³ Krajewskiprezes zarz¹du wiceprezes wiceprezes

Piotr Borkowskidyrektor zarz¹dzaj¹cy

Anna JóŸwik Jolanta Krasuska Gra¿yna Zieliñskahistoryk sztuki historyk sztuki malarstwo(sztuka tradycyjna) (sztuka wspó³czesna) rzemios³o artystyczne

Joanna Dziewulska Marcin Zieliñski Agnieszka Warskahistoryk sztuki projekty graficzne ksiêgowoœæ(sztuka tradycyjna)

RADA NAUKOWA

Anna Tyczyñska Renata Lisowskahistoryk sztuki, malarstwo konsultacje konserwatorskie

Anna Prugar-Myœlik Maryla Sitkowskahistoryk sztuki, malarstwo historyk sztuki, grafika, rysunek

AUTORKI KATALOGU

Anna Prugar-Myœlik - historyk sztuki, absolwentka Uniwersytetu Jagielloñskiego, pracownik naukowy Muzeum Narodowego w Warszawie w latach 1976-2005, starszy kustosz zbiorów sztuki wspó³czesnej, autorka wielu publikacji, katalogów i wystaw organizowanych w MNW i innych polskich i zagranicznych muzeach.

Maryla Sitkowska - historyk i krytyk sztuki. By³a kustosz Gabinetu Grafiki i Rysunków Wspó³czesnych Muzeum Narodowego w Warszawie. W latach 1990-2013 kierowa³a Muzeum ASP w Warszawie. Kuratorka wystaw, autorka licznych katalogów i publikacji o sztuce wspó³czesnej.

Anna Tyczyñska - historyk sztuki, absolwentka Uniwersytetu Jagielloñskiego, pracownik Muzeum Narodowego w Warszawie w latach 1971-2005, znawca malarstwa polskiego XIX/XX w., starszy kustosz zbiorów malarstwa polskiego, wspó³autorka wieluwystaw i katalogów organizowanych w MNW.

Konsultacje - Andrzej Starmach, Anna ¯akiewicz

Uprzejmie informujemy, ¿e w zakresie obs³ugi prawnej wspó³pracujemy z kancelari¹ prawnicz¹ Anny Staniszewskiej w Warszawie.

Roczna prenumerata katalogów (Sztuka Wspó³czesna i Tradycyjna) wysy³anych przed ka¿d¹ aukcj¹ w pierwszej kolejnoœci oraz wszelkie inne okazjonalne katalogi Agry-Art - 120 z³Wp³aty: RCB BANK, oddzia³ Warszawa, numer konta: 28 1750 0009 0000 0000 0356 5408

Zdjêcia do katalogów WYDAWCA: Agra-Art SAMarcin Zieliñski, £ukasz Macheta Wszelkie prawa zastrze¿one.

Agra-Art S.A.Warszawa ul. Wilcza 55 (22) 625 08 08 (22) 745 10 20

www.agraart.pl [email protected]

Documents

Agra-Art Aukcja Dzieł Sztuki 19.06.2016