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1. Introducción y justificación

Dentro de la tarea educativa, quizás sea la motivación el factormás importante. Conseguir la implicación del alumno en elproceso de aprendizaje es lo deseado por cualquier profesional dela enseñanza, a partir de ahí avanzar en el conocimiento no resultatedioso si el proceso está bien estructurado, encontrar ese punto demotivación y mantenerlo sería el quid de la cuestión. Por estarazón el objetivo de la metodología que en este artículo voy aexponer no es otro que el de conseguir motivar a alumnospreadolescentes en la clase de música, con una metodologíanovedosa, práctica y fijando unas metas reales, atractivas,cercanas, que implique a éste no solamente en el disfrute musical,que considero importante, sino en el estudio de la asignatura,convirtiendo al niño en músico y haciéndole interpretarindividualmente o en grupo temas accesibles de música pop más omenos cercanos a él, para continuar con pasos sencillos en lacomposición de canciones, desarrollado todo ello a través de unaprendizaje significativo y funcional.

Después de trabajar varios años como profesor de música enEducación Secundaria Obligatoria, comencé a replantearmealgunas cuestiones, en concreto sobre la funcionalidad de misclases de música: ¿qué les quedaba a mis alumnos de secundariacuando terminaban esa etapa educativa? ¿era suficienteinculcarles el amor por la música o podía hacer algo más? ¿teníasentido la explicación de un montón de conceptos si luego no lospodían aplicar? ¿qué me hubiese gustado a mí que me enseñaranen clase de música cuando iba al instituto? ¿cómo conseguir laimplicación de los alumnos en las clases de música?

Se da por sentado que a los alumnos de estas edades lesencanta la música, sobre todo la POPular. Algunos de losmétodos utilizados en educación musical en la ESO no secorresponden con las inquietudes que van teniendo los alumnosen estas edades. En la actualidad, las metodologías que tratan laincorporación de la música popular a la tarea educativa se basangeneralmente en: Esquemas, Audiciones, Realización de fichas­análisis sobre diferentes audiciones, Crucigramas, Sopas de letrassobre estilos, instrumentos, alguna canción o alguna partitura. En

La utilización de la guitarracomo instrumento de aula

en sustitución de losinstrumentos tradicionales en laeducación musical ensecundaria, consigue que elaprendizaje de esta área tengaun carácter significativo,motivador y funcional. Paraello partiremos de laconstrucción de un instrumentosimilar al mástil de una guitarray de manera progresiva y através de la música populariremos introduciéndonos tantoen el conocimiento técnico delinstrumento como de losdiferentes contenidos propiosdel currículo. Este recursometodológico llevo utilizándoloaproximadamente unos quinceaños con un resultado muysatisfactorio.

Ángel María Horrillo Duque

COLEGIO CLARET de DonBenito.

Palabras clave: metodología,

música, guitarra, Pop.

La Guitarra Escolar: recurso metodológico

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algunos centros incluso van más alládisponiendo de material como guitarra, bajoeléctrico y batería pero suele ocurrir que elprofesorado no está preparado para aplicar estetipo de metodología.

Por esta razón decidí realizar unarestructuración en la metodología queincorporaba el pop a las clases de música peroenfocándolo sobre todo hacia aspectos muchomás funcionales: dejar a un lado la flauta, losinstrumentos de láminas, es decir, “la melodía”(en mi caso la melodía la trabajamos con la voz,canciones, lenguaje musical) e introducirlos en laarmonía de formapragmática.

Para llevar a cabo estametodología elegí laguitarra. En principioparece imposible que enuna clase con treintaalumnos se pueda trabajar el aprendizaje de esteinstrumento, pero el método consiste en lautilización de un aparato similar al mástil de unaguitarra que inventé y que serviría solamente paraaprender no para interpretar con él (ya que esteinstrumento no suena que es lo importante,porque si no sería imposible el trabajo en clase).Lo usaremos solamente para aprender posicionesarmónicas, ritmos, arpegios y a medida queavancemos, alguna melodía, descifrando oincorporando tablaturas y dejando lainterpretación con sonido para momentospuntuales utilizando guitarras de verdad. A partirde aquí, empezaría un aprendizaje musical decontenidos aplicados (conceptos, procedimientosy actitudes), de desarrollo motriz en lainterpretación, de audición, de trabajo en equipo,de creatividad, etc., encontrando así solución ala motivación y funcionalidad expuesta desde elprincipio.

Es obvio que para el desarrollo de estametodología hace falta contar con:

a. Los medios materiales adecuados:

• Guitarras de verdad.

• Guitarras de colegio “mástil fabricado”permanentemente en el aula.

• Instrumentos de percusión “batería o similary cajón”.

• Teclado, guitarra, bajo eléctrico yamplificadores.

b. Que el centro escolar permita realizarla.No debe de haber ningún problema mientras loque se plantee se ajuste en todo momento a lasexigencias del currículo educativo.

c. La tarea del profesor a la hora de:

• Construcción del instrumento (adquisicióndel material y proceso).

• Guía en la educación(con mucho cuidado enla colocación de cuerpo,manos, pulsaciones,para que no adoptenposturas que seríancontraproducentesdespués si alguno de

estos alumnos intentasen dedicarseprofesionalmente).

• Dinamizador, buscando siempre un repertorioactual y fácil que les motive a intentarinterpretarlo.

• Establecer un sistema de evaluación,valorando la actitud, la participación y como nolos conocimientos adquiridos.

d. Paciencia y tesón.

2. Marco teórico

La metodología presentada puede incluirsedentro de cualquier programación comoactividades intercaladas en el currículo del área operfectamente dentro de una tarea integrada.

Se tratan los elementos fundamentales en elarte musical: Melodía, Armonía, Ritmo y Forma.Conceptos como, altura, notas, escalas, acordes,duración, figuras, alteraciones, tonalidad,modalidad, mayor, menor, compás, binario,ternario, síncopa, contratiempo, etc.Procedimientos como expresiones instrumentalesy vocales. Actitudes de colaboración, respeto,etc., podría aparecer estructurada en las

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diferentes unidades didácticas, tratando lasdiversas competencias básicas con sus objetivos,criterios de evaluación, atención a la diversidad,objetivos mínimos, contenidos: conceptos,procedimientos y actitudes.

3. Construcción

Para la puesta en práctica se hace necesarioque cada alumno cuente con una guitarra con laque poder practicar en casa. Para ello no seránecesaria la adquisición de una guitarra deverdad, de hecho muchos ya disponen de ella,pero para los que no la poseen construiremos loque vamos a llamar “Guitarra escolar”, el costedel material para cada instrumento es deaproximadamente 2 €.

Materiales

• Listón de madera de 2x5x55 cm.

• Hilo de pescar de aproximadamente 30­40kg, calibre aproximado 1 mm, 3,5 m.

• Contrachapado fino o DM de 5x3x1 cm,cada instrumento utiliza 2 piezas (recomendableadquirir tiras largas de 5x3 cm que despuésiremos cortando a 1 cm).

• Cable de un hilo (función de trastes), 5piezas de 5 cm (recomendable adquirir cable dedoble hilo ya que después iremosindependizándolo).

• Tornillos para madera de 2 cm de largo, 7unidades.

• Arandelas, 7 unidades.

• Pegamento rápido (recomendable comprarbote grande ya que interesa económicamente,además de esta forma el único que manipula elpegamento es el profesor evitando posiblesaccidentes).

Proceso de construcción

En el listón de madera realizo las siguientesmarcas, el primer traste es mayor porque tenemosen cuenta el espacio destinado al puente de 1 cm(uno a cada extremo del listón).

Con una escofina se realiza una pequeñahendidura, será el lugar donde pegaremos loscables que realizarán la función de los trastes.

En un lateral del puente introduzco 4 tornillosy en el otro 3 con sus correspondientes arandelasy los dejamos a medio apretar para que cuandopase la cuerda de lado a lado esta quedeaprisionada. Pego los puentes a los extremos dellistón y con una escofina realizo las seis guíaspara las cuerdas, equidistantes, las de losextremos a 0,5 cm y todas las demás a 1 cm,dejando el instrumento preparado para colocar lascuerda. Será una única cuerda que iré pasando deextremo a extremo, y a la vez apretando lostornillos para aprisionarla con la arandela de tal

manera que lacuerda quedecon una tensiónsimilar a la deuna guitarra deverdad.

El trabajo termina con la decoración delinstrumento, grafitis, firmas, dedicatorias...

La construcción del instrumento supone quetodos los alumnos disponen de una guitarra con laque poder practicar en casa. En mi caso despuésde tantos años dispongo de 35 guitarras escolaresen el aula para que los alumnos no traigan ylleven el instrumento.

4. Desarrollo de la metodología

Objetivos 1º ESO

­ Conocer y cambiar posiciones de acordesbásicas, manteniendo un pulso binario ocombinado.

­ Interpretar diferentes temas de la músicapop­rock española.

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­ Conocer otras formas de escritura musical“Alfabética”.

­ Aplicar diversos conceptos musicales a lainterpretación: compases, ritmos, figuras,anacrusa.

­ Analizar estructuras musicales.

Objetivos 2º ESO

­ Conocer: Ritmo Pop “síncopa”.

­ Interpretar diferentes temas de la músicapop­rock española.

­ La estructura musical

­ Conocer otras formas de escritura musical“Tablatura”.

­ El acorde Mayor y el acorde menor.

­ Los grados tonales Modo Mayor y menor

­ Aplicar los principios de armonía.

­ Grupo de pop­rock.

­ Componer una canción.

Las primeras explicaciones girarán en torno ala colocación y conocimiento del instrumento, lospuntos de apoyo, la poca estabilidad, cómo seenumeran las cuerdas, los trastes y la digitación.Es importantísimo advertirles sobre una buenacolocación que permita ejecutar de maneraadecuada.

El primer concepto musical que vamos aaprender es el del acorde, no en teoría sino en lapráctica. Para ello utilizaremos el sistema decoordenadas del juego de “guerra de barcos”, enel cual tenemos las cuerdas como coordenadashorizontales, los trastes como coordenadasverticales y los dedos que harán la funciónde los barcos.

Comprobamos que esta manera derepresentación gráfica de los acordes es entendidapor los alumnos haciéndoles que expliquen cadaacorde en voz alta, siguiendo un protocolo deindicación y de colocación de dedos comenzandodesde la 6ª cuerda hacia la 1ª cuerda. Esteprotocolo de colocación es muy importante,dedo… en cuerda... en traste…

Aprender las siguientes nueve posiciones: LaMayor, Mi Mayor, Re Mayor, la menor, mimenor, re menor, Do Mayor, Sol Mayor y FaMayor.

a. Acordes sueltos.

b. De dos en dos.

c. Grupos de acordes, recomendable Tónica(I), Subdominante (IV), Dominante (V), losalumnos no tienen por qué conocer todavía laimportancia de los grados tonales.

d. Introducción de la mano derecha. Paracomenzar a trabajar este objetivo debemos deutilizar los términos musicales como ritmobinario “fuerte, débil”.

e. Introducción de un tema clásico del pop­rock y poco a poco las diferentes maneras deescribir música. Es aquí cuando introduciremos laescritura alfabética, visitando diferentescancioneros de internet (lacuerda.net,tusacordes.com…) y viendo este tipo deescritura, podemos utilizar una canción conocidapara transcribir sus acordes. La utilización de“La tablatura” nos ayudará en el tema de losarpegios y el bajo.

f. El ritmo sincopado utilizandoonomatopeyas y realizando juegos dedisociación. Utilizando canciones con unadificultad adecuada al nivel.

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Durante todo este proceso que dura doscursos, habitualmente se habrán realizadoprácticas en guitarras normales, procesos deevaluación, introducción de otros instrumentosdel pop, actividades de improvisación vocal sobreacordes, composición de canciones… Laaplicación de esta metodología se irá intercalandoe interactuando con las habituales en las clase demúsica, audiciones, lenguaje musical, expresiónvocal, expresión instrumental, nuevastecnologías, teoría, etc., serán pocas las sesionesdedicadas exclusivamente a la guitarra escolar,pero sí de manera esporádica, es decir, el hechode disponer de un lugar en la clase donde tenerlashace que cambiemos de actividad en poco tiempoy pasemosrápidamente deuna actividad aotra sin necesidadde perder tiempo.

5. Consecuencias metodológicas

La aplicación de esta metodología se haanalizado a través de una encuesta con 23preguntas (ver página siguiente) realizada a unapoblación de alumnos en activo y a otros que yaterminaron el periodo escolar.

No debemos olvidar que quien responde sonlos alumnos y además adolescentes que enocasiones resulta complicado conectar con suspreferencias, gustos e intereses, además de lasinfluencias de algunas concepciones socialessobre algunas áreas curriculares, como es el casode música. No todo lo que ellos piensan que esinteresante es lo mejor para su educación.

La población utilizada para realizar estaencuesta ha sido la siguiente.:

a. Población perteneciente al primer ciclo de laESO a la que le estamos aplicando en la

actualidad la metodología de la guitarra escolar yel pop como recurso educativo.

b. Población perteneciente al primer ciclo de laESO a la que se le está aplicando en la actualidaduna metodología mucho más tradicional, siendoel instrumento musical de aula la flauta.

c. Población que ya no pertenece a laEducación Secundaria Obligatoria pero que se leaplicó la metodología de la guitarra escolar.

d. Población que ya no pertenece a laEducación Secundaria Obligatoria pero que se leaplicó una metodología más tradicional.

La encuesta estaba estructurada, intentando serlo más esclarecedora posible en cuanto a larecepción de datos, repartiendo las preguntas yredundando indirectamente sobre cuestionesparticulares, para dar respuestas al objetivoprincipal de esta investigación, la utilización deuna metodología novedosa “la guitarra escolar”en el contexto preferencial de la música pop.

­ Pretendíamosconseguir datossobre los gustos eintereses musicalesde audición e

interpretación así como la implicación de losalumnos en diferentes actividades relacionadascon los diferentes estilos musicales. Preguntas dela 1 a la 6.

­ Tratamos aspectos relacionados con laeducación musical. Opiniones sobre la asignaturade música en sus diferentes aspectos educativosmusicales, la importancia de los conceptos queintentamos inculcar en las clases y lasignificación de estos aprendizajes. Preguntas 7 ala 11 y la 19.

­ Analizamos los diferentes recursos utilizadosen el proceso. Preguntas 12, 15, 17 y la 21.

­ Cuestiones sobre las preferencias en supropia educación musical, es decir, aspectosmotivadores del proceso educativo. Preguntas13, 14, 16, 18, 20 y 23.

­ Cuestión sobre la aplicación de las TIC en lamúsica. Pregunta 22.

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El análisis general de los resultados puedeconsultarse desde este enlace. En resumen:

• Las actividades de la nueva metodologíaresultan más atractivas y están más acordes conlas preferencias musicales de estas edades.

• Pragmáticamente podremos ilustrarmuchísimos ejemplos, lo que permitirá observar"in situ" la significación de los conceptostratados.

• Armónicamente es de fácil interpretación,nos da la posibilidad de realizar variasactividades de manera simultánea, posicionar unacorde con la mano izquierda, interpretarrítmicamente con la mano derecha y entonarmelódicamente una canción.

• Conoceremos otros códigos musicalesdiferentes al habitual, la tablatura, el alfabético.

• Podemos potenciar la creatividad en losalumnos, el trabajo en equipo…