Aujourd’hui à la cité internationale des arts : une œuvre, un résident !

Aujourd’hui à la Cité internationale des arts

une œuvre, un résident

Sur le site de Montmartre…. Mauricio Ancalmo, sculpteur (États-Unis)

2011 - Dualing Pianos: Agapé Agape in D Minor, 2011

Dimensions variables, mix mediasVue de l’exposition Bay Area Now 6 au

Yerba Buena Center for the Arts

Sur le site de Montmartre…

Léna Araguas, designer graphique (France)

2012 – Mise en page, d’un dossier de projets, en collaboration avec l’artiste Julien Creuzet (150 x 210 mm ; déplié 297 x 210 mm)


Sophie Bonnet-Pourpet, performeuse (France)

2014 - Mur mélancoliconarcissique série des Problèmes existentiels

plâtre 340 x 215 x 165 cm et lumière naturelle

Production Centre d'Art du Parc St Léger, Pougues-les-eaux


Sylvain Couzinet-Jacques, photographe (France)

2013 – Photographie extraite de la série «Standards&Poors »


Laurent Derobert, mathématicien (France)

2013 - Laurent Derobert© Courtesy of the artist and Palais de Tokyo


Juliette Andrea Elie, dessinatrice et photographe (France)

2013-2014 (série en cours) - Dessin en embossement et photographie imprimée sur papier Pergamano.


Mark Geffriaud, sculpteur (France)

2014 - REEL 1, tirage pigmentaire sur papier, encadré83 x 60 cm


Noémie Goudal, photographe (France)

2012 - Creus, Lightjet Print168 x 192 cm


Jérémie Grandsenne, peintre & vidéaste (France)

2014 – Sans titre, huile sur toile,

dimensions variables.


Marie Losier, cinéaste (France/États-Unis)

The Ballad of Genesis and Lady Jane (2011), film de Marie Losier qui dresse est un portrait fou mais vrai du couple que forme Genesis P-

Orridge et sa femme Lady Jane, et de leur histoire d’amour complètement hors-norme. Des normes, le couple s’en est affranchi il

y a bien longtemps. Le film suit des scènes du quotidien loufoque et barré du couple, montrant deux individus plein de vie, de liberté et

d’amour, ne rentrant dans aucune case de notre société contemporaine. Plutôt que d’avoir des enfants (c’est-à dire créer un

être ressemblant à Genesis et Lady Jane), le couple décide d’entamer un processus d’opérations de chirurgie esthétique pour que leurs deux visages soient les plus similaires, ne forment plus

qu’un en somme. Un concept qu’ils nomment la pandrogynie : projet à la fois artistique (sorte de cut-up vivant) et volonté de ne plus

exister en tant que 2 individus mais comme

une seule et même entité.


Lei Saito, installation (Japon)

2014 - Installation culinaire et participative, réalisation d’une maquette comestible du site de Montmartre de la Cité internationale des arts lors

des portes ouvertes « Open Mind » (mai 2014)


Ronny Trocker, cinéaste (Italie)

2014 - Gli immacolati (Les immaculés) de Ronny Trocker, 13 min 27 sec - Le Fresnoy,

Studio national des arts contemporains, avec la collaboration de la Fondation d’entreprise

Hermès

En décembre 2011, dans un quartier périphérique de Turin, une jeune fille italienne déclare avoir été violée

par des gitans provenant d'un campement de Roms installés dans une friche des environs. Les habitants

du quartier organisent une manifestation de soutien à la jeune fille qui dégénère en pogrom. Alors que la

jeune fille avoue avoir inventé toute l'histoire, la foule en colère met le feu aux caravanes et aux baraques

peuplées de familles. Le film tente de reconstituer les événements de ces journées dans un univers 3D plus

ou moins réaliste, volontairement ambigu. La reconstitution semble incomplète et aléatoire, à

l'image de la mémoire de cet événement.


Yonatan Vinitsky, sculpteur (Israël)

2013 - The Essential Core (Light, Light, Light, Lighter, Very Light), élastique noir,

clous d’acier et peinture acrylique,160 × 220 × 4 cm


Jérôme Zonder, dessinateur (France)

2014 - J’étais à la plage, fusain et graphite sur papier

75 x 75 cmCollection privée, France


Ko Aung-Ko (Birmanie)

Pavillon 2014, Palais de Tokyo

2007 - H.U.M.M.M…

installation, performance et vidéo

Sur le site de Montmartre…Basma Alsharif (Palestine/États-Unis)Pavillon 2014, Palais de Tokyo

2011 – The Story of Milk and Honeyinstallation, video loop on monitor, inkjet

Prints. Production : The Fundacion Marcelino Botin Visual Arts Grant

An unnamed man narrates the story of his attempt to write a love story in Lebanon. His

voice weaves us through images, letters, and songs that detail an increasingly less clear

failure.

Courtesy of the artist and Imane Farès Gallery


Charbel-joseph H. Boutros (Liban)


2012-2014 (série en cours) – Night enclosed in marble

Carrara Marble, 1cm3 of a night (Lebanon, Kadisha Valley, in the 1st box / Naas Forest, Mount Lebanon in 2nd box-artist native

village- / and Forest of Fontainbleau, Paris in the third one), Metallic hinges, 23x23x9 cm (each box)

A marble box, that opens like a book has in each part of it 0.5 cm3 of void, so that when the box is closed, it contains 1cm3 of void in its center of gravity. This box, is opened by the artist, in a forest,

on one dark night (without moon), when the box is opened, the night enters in it, the box is then closed, enclosing by this way,

1cm3 of this specific night .


Shelly Nadashi (Israël/Hongrie)


2013 - Silk Prints and Scarecrow-PuppetsPapier-mâché, beetroot juice, oil colour and

many other materials

Vue d’une exposition personnelle, 2013 au Center for Contemporary Art (Glasgow)


Keiichiro Shibuya (Japon)


2012 – extrait du premier opéra virtuel de Keiichiro Shibuya,

The End, mis en scène au Théâtre du Châtelet.

Sur le site du Marais…

Camille Ayme, photographe (France)

2011 - Driver, Passenger, deux vidéos, 1 sec, en boucle sur moniteurs avec haut-parleurs intégrés

1 seconde, en boucle infinie, comme un éternel recommencement, une fuite impossible. Ils’agit bien ici d’avancer (les vidéos sont prises depuis l’intérieur d’une voiture), mais

d’avancer sur place. Le son, un soufflement saccadé se répète inlassablement, confirmantce que les yeux distinguent à peine. Hypnotiques, ces vidéos proposent une expérience

d’un voyage d’un autre genre, et l’angoisse de ne pas avancer laisse place à une étrangerêverie que chacun mène comme il l’entend.


Claire Colin-Colin, peintre (France)

2014 - peinture acrylique sur toile165 x 150 cm


Diana Cooper, installation (États-Unis)

2010/2013 - Constellation Vanity

87 x 105 x 6 inches


Nemanja Djordjevic, peinture (Serbie)

2014 - Frederiks Hospital diptych, huile sur toile, 190 x 300 x 2 cm


Masashi Echigo, sculpteur (Japon)

2013 - There is no smoke without fireWooden hut, greenhouse, unicycle,

printed photo, agricultural toolsSetouchi Trinnial 2013, Japon


Shahrzad Fathi, performeuse (Iran)

avril 2014 – AVIDIA-Confusion

constructive, performance, 50 minutes.


Sébastien Gouju, sculpteur & dessinateur (France)

2013 - Domestique (rhubarbe)

faïence émaillée9,5 x 50 x 25 cm


Alice Guareschi, plasticienne (Italie)

2014 - Faraway memories, earlier memories, detestable memories, wonderful memories

Fil d’or brodé sur coton, plexiglas61 x 68,5 x 6 cm


Raouf Karray, illustrateur (Tunisie)

2012 - Sahara Égyptien 1975, encre à base de produit végétale (épluchures de grenade, henné...), papier fabriqué à la main et à base

de fibres naturelles et végétales


Sophie Krier, designer-chercheuse (Luxembourg)

2013 – Field Essays/Issue One, Every object/image cointains an image/object,

Jonathan Muecke, Bas Princen, Sophie KrierOnomatopee 55.1: Cabinet Project (éditeur)


Namhee Kwon, plasticienne (Corée du Sud)

2011 - Transparent Process, série de 3 néons blancs, vue de l’exposition à la

Untitled Gallery (Manchester)


Manon Leblanc, designer (France)

2014 - B&B, nichoir, terre cuite tournée, 26 x 26 x 26 cm

Projet réalisé par la tuilerie Royer dans le cadre du projet

"Dessine moi un nid" initié par la piote designerie.


Keita Mori, plasticien (Japon)

2014 - Bug report (circuit) fil tendu avec pistolet à

colle sur mur320 x 440 cm


Min Oh, vidéaste

(Corée du Sud)

2012 - Suite (video 1), video, 11 min 33 sec, loop, performé par Lisa Vereertbrugghen


Magnhild Opdol, plasticien (Norvège)

2014 - From inside, pierre extraite d’une montage, bronze.

Vue de l’exposition « No one must find out about this » Galleri LNM, Oslo,

4 - 28 September 2014


Soraya Rhofir, plasticienne (France)

2013 – Crannog, installation, impression sur bâche et Plexiglas®,

bois et tissus.

Crédit Photo : Aurélien Mole


Aïcha Snoussi, dessinatrice (Tunisie)

2014 – Les Fils du Calvaire© galerie Ammar Farhat (Tunisie)


Regina Virserius, photographe (Suède)

2014 – Cieux, vidéo still

Le montage en boucle est conçu d'une manière que le 6 x 4 minutes glisse d'un

plan à l'autre dans le triptyque. Cette proposition s'opère

comme une météorologie poétiqueLes trois montages de vidéo constituent 6 x 4 minutes des points de vue en plongée sur

les cieux. Ils sont montés en boucle et en décalage qui donne un effet visuel de

glissement d’une projection à l’autre.


Qingmei Yao, vidéaste & performeuse (Chine)

“Danse! Danse! Bruce Ling” est une performance qui mélange le travail de la voix, le spectacle, la danse, l’action et la

musique. En tenue de Bruce Lee, son sosie Bruce Ling, tient un marteau et une faucille sur chaque main, enchaine les gestes du kung-fu, ceux des socialités de l’époque, et de la danse classique et contemporaine tout en étant à la fois très

sérieux et parodique. Un pianiste, joue sur place” la fureur du dragon” en version romantique et mélancolique. Le spectacle s’appuie sur un scenario simple, qui mène à la fin un vrai geste en cassant le pot sur la scène.

2013 - Danse! Danse!Bruce Ling!

Performeuse : Qingmei Yao alias Bruce Ling & Pianiste : Chen Junkai

Coutumière : Sharon Jones12 minutes

Art & Photos

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