HISTORIA DE LA INGENIERÍA 2011-II

Docente: Roxana Hernández García Alumno : Manuel Reynaldo Siancas Huerta.

Es un monumento megalítico de la Edad del Bronce situado cerca de Amesbury, en Inglaterra, siendo una de las grandes maravillas de la época prehistórica que hay en la actualidad.

La función de Stonehenge ha sido durante mucho tiempo objeto de conjeturas. Pudo servir para calcular los solsticios de verano e invierno, los equinoccios primaverales y otoñales y los eclipses solares y lunares. También funcionó, quizás, como un instrumento para determinar la situación del Sol y de la Luna con respecto a la Tierra y de este modo predecir las estaciones, como un calendario. Como tal, habría constituido un lugar de reunión para ceremonias religiosas relacionadas con el Sol y la Luna.

STONEHENGE :

Hallado en Durrington Walls, a tres kilómetros de Stonehenge un poblado neolítico con casas descubiertas, directamente relacionado con el famoso henge (o recinto circular sagrado).Los primeros indicios de este yacimiento se remontan a 1965, donde se localizaron huellas de una construcción de madera similar al círculo de Stonehenge. Los trabajos de campo que comenzaron en el año 2003, muestran que este poblado neolítico estaba compuesto por ocho casas de suelo de arcilla y un hogar de unos veinticinco metros cuadrados cada una. El poblado disponía de una avenida de 170 metros de longitud y 27 de anchura que lo conectaba con el río Avon.Hasta ahora, no se había encontrado ningún poblado cercano al famoso monumento megalítico, aunque sí se sabía que el entorno del valle de Durrington Walls estaba lleno de restos de casas (cerca de 100), gracias a una serie de pruebas realizadas con escáneres magnéticos.

Stonehenge fue erigido en diversas etapas, iniciándose, probablemente, como un monumento circular de carácter ritual rodeado por un talud y un foso, de modo similar a muchos otros situados en el sur de Inglaterra. Alrededor del 2200 a.C. fue cuando adoptó su peculiar aspecto, para lo cual se transportaron 32 bloques de arenisca desde las montañas de Preseli, al suroeste de Gales. Se piensa que la piedra del altar se acarreó desde una región cercana a lo que hoy es Milford Haven, en Pembrokeshire.

Está formado por cuatro círculos concéntricos de piedras. El círculo exterior, de 30 m de diámetro, consta de grandes piedras rectangulares de roca arenisca, originalmente rematadas por dinteles también de piedra (hoy día sólo unos pocos permanecen en su sitio) que a su vez configuraban un círculo. Dentro de esta hilera exterior se encuentra otro círculo de bloques más pequeños de arenisca azulada. Éste encierra una herradura, construida por piedras de arenisca del mismo color y trabadas con dinteles, en cuyo interior permanece una losa de arenisca micácea conocida como el altar.

Los arqueólogos creen que el poblado de Durrington fue construido con madera, material que se deteriora fácilmente a largo plazo, para diferenciarlo así del carácter de perpetuidad que querían darle al monumento megalítico de Stonehenge.Los investigadores apuntan a que los habitantes que vivieron en este poblado pudieron ser los que construyeron Stonehenge.

La existencia de avenidas que conectan tanto Stonehenge como Durrington Walls con el río Avon lleva a los investigadores a pensar la existencia de una ruta procesal entre ambos puntos asociada con el ciclo anual.

Estonehenge es el más famoso de los monumentos megalíticos de Inglaterra y la estructura prehistórica más importante de

Europa.

En 1986 fue declarado Patrimonio cultural de la Humanidad.

Constituye una obra de arte para el megatilismo.

Las pirámides de Egipto construidas hace mas de 4 000 años, son la maravilla más antigua y la única que se conserva. Sirvieron como tumba a los faraones egipcios, cuyos cuerpos momificados se rodeaban de tesoros y objetos personales. Erguidas

sobre la arena del desierto, las pirámides de Egipto, esbeltas majestuosas, son algo más que un templo y una tumba. Ante ellas, y especialmente a la Gran

Pirámide, se tiene la impresión de hallarse en presencia de un monumento que guarda en sus entrañas secretos trascendentales muy estrechamente relacionados

con su estructura. Como en Babilonia y en América, en Egipto las pirámides  eran templos erigidos a

la gloria de un dios, templos para complejos rituales de muerte y de nacimiento, y al tiempo monumentos al conocimiento de un pueblo mucho menos ignorantes de

lo que los historiadores creían. Hasta los arqueólogos más irracionalmente racionalistas se han rendido a la evidencia : en sus medidas esta reflejado el

conocimiento matemático y astronómico de una ciencia incomprensible hace seis o siete mil años atrás.

Estamos, pues, frente a algo más que una tumba. En esa montaña formada por dos millones seiscientos mil bloques de piedra, acarreados y ensamblados quien sabe como, con un volumen total de más de dos millones y medio de metros cúbicos y un peso superior a los siete millones de toneladas, la Gran Pirámide es un templo

religioso y científico y tal vez, sea también una tumba

Pirámides de Gizeh

Gizeh  es el nombre que se le da a la meseta, de casi dos mil metros cuadrados, de la

necrópolis de El Cairo, donde se levantan majestuosas las tres pirámides: la de Keops, la de Kefren y la de Micerinos. Junto a ellas, contemplando el paso del tiempo, la enigmática Esfinge. Junto a la pirámide de Micerinos, otras tres pequeñas pirámides se sitúan alrededor.

La pirámide de Keops La pirámide de Keops es la más grande de las tres pirámides de la meseta de Giza, a las

afueras de El Cairo (Egipto), es la única de las Siete Maravillas del Mundo antiguo que aún sigue en pie.

Se halla en la ribera izquierda del Nilo, y es la más septentrional. Se considera que dicho monumento fue edificado durante el reinado de Keops o de Koufou, reyes de la IV dinastía, o sea, entre 3.000 y 2.500 a.C. Se supone que Melquisedec o Enoc fueron los arquitectos que trazaron los planos. 

Por su altura cercana a los 150 metros, y su base de más de cinco hectáreas, no es comparable a ningún edificio levantado por manos humanas, y aún hoy se asombran los arquitectos y los ingenieros modernos el pensar en los medios empleados para acumular tal montaña de piedras.

Unos creen que ésta, junto a las otras dos pirámides, servían como tumbas, otros, como templo, lo cierto es que las tres grandes pirámides de la meseta de Giza están distribuidas sobre el desierto de manera idéntica a como estaban las tres estrellas del "cinturón" de la constelación de Orión, esto según el ingeniero angloegipcio Robert Bauval.

Estudios de este ingeniero revelaron que para los antiguos egipcios Orión era el equivalente celestial del dios Osiris, y su "cinturón" era lo que los

egipcios llamaban el Duat, una especie de "puerta" por la que el alma del faraón debía pasar para llegar al Amenti, al más allá. 

Está construida en forma de que sus lados se orienten hacia los cuatro puntos cardinales, y de modo que el reflejo de las sombras acusara con una exactitud cronométrica los puntos esenciales del año solar, dando las fechas precisas de los equinoccios de primavera y otoño y los solsticios de invierno y verano. Además, sumando las dos diagonales de la base, aparece una cifra

en pulgadas piramidales que es, precisamente, el número de años que se requiere para que los equinoccios vuelvan a la misma posición y tengan

lugar sobre el mismo punto.

Dice Herodoto que cien mil hombres trabajaron durante veinte años y que se emplearon diez años en construir la calzada por donde debían arrastrarse las piedras. Este camino tiene 925 metros de largo por 19 de ancho y 15 de alto en su mayor elevación es de piedras pulidas y está ornamentado con figuras

de animales. Las piedras, conducidas ya labradas, eran enormes, algunas tenían cerca de diez metros de longitud. 

Durante siglos conservó un revestimiento de piedras de colores diversos tan hábilmente aglutinadas que se parecía que se trataba de un solo bloque de

piedra desde la base hasta la cúspide.

La Pirámide de Kefrén: La Pirámide de Kefrén, es una de las pirámides pertenecientes a la Necrópolis

de Giza, la segunda en dimensiones, por detrás de la Pirámide de Keops y por delante de la Pirámide de Micerinos.

Fue mandada construir por Jafra (o Kefrén según su nombre helenístico), faraón de la IV dinastía, que según el historiador Herodoto, era hermano de Keops (Jufu), en el siglo XXVI aC. Otras fuentes indican que Kefrén probablemente fuera hijo de Keops, y que probablemente el rostro de La Esfinge fuera el suyo.

Antíguamente, era esta pirámide, y no la de Keops, la denominada como La Gran Pirámide, debido al efecto óptico que causaba el que estuviera situada en una zona más elevada de la meseta, y que tuviera una inclinación de 53º, mientras que la de Keops tenía una inclinación de 51º.

En la actualidad, observándola desde lejos, sigue pareciendo la mayor de todas las pirámides, porque además de las razones anteriores, sigue conservando el recubrimiento de su cúspide, y mantiene sus 143 metros de altura intactos, mientras que la de Keops no sólo perdió el recubrimiento, sino también los últimos 10 metros, alcanzando sólamente 136 metros de los 146 metros originales.

La longitud media de los lados de la base de esta pirámide son de 215 metros (frente a los 230 metros de la de Keops).

Aunque su recubrimiento y altura se han conservado mejor, la Pirámide de Kefrén presenta un aspecto menos trabajado que la Pirámide de Keops. En las esquinas, el material es muy irregular, y en el centro de la pirámide los bloques no siempre están dispuestos en perfecta horizontalidad. Además, la cúspide de la pirámide presenta una pequeña desviación, fruto de errores en los cálculos a la hora de calcular y trazar los ángulos de la misma.

La Pirámide de Micerinos

La Pirámide de Micerinos, o Pirámide de Menkaura, es la menor de las tres grandes pirámides del conjunto arquitectónico en la

Necrópolis de la meseta de Giza, junto a la Pirámide de Keops (Jufu) y la Pirámide de Kefrén (Jafra). En la antigüedad era conocida como La

Pirámide Divina. Una de las particularidades de esta pirámide, es que cuenta con tres

pequeñas "pirámides satélite", que posiblemente fueran pirámides para reinas.

Una de sus caras exteriores tiene una brecha, que probablemente fue realizada por saqueadores, aunque no lograron alcanzar el interior.

La tercera tumba monumental de Gizeh, junto con las pirámides de Keops y Kefrén, fue construida por rey Micerino (Menkaure). Aunque

la tercera pirámide es pequeña, su interés radica en completar el inmenso conjunto monumental que Gizeh representa. No obstante, sus medidas aun son impresionantes: 105 m de base en cada lado;

una altura original de 65,5 m -ahora, 62 m-, un ángulo de la pendiente de 51 grados.

El material empleado fue piedra caliza y granito rojo, mientras que el sarcófago fue hecho de basalto. Para construir y para

mantener ésta y las otras pirámides los gobernantes implementaron un complejo y mastodóntico sistema de ayuda, con

instalaciones para producir alimentos, cerámica, materiales de construcción, depósitos del almacenaje. También fueron

levantadas casas para los trabajadores y los responsables de mantener las pirámides. Además, una ciudad entera llena de

gente fue asociada a cada pirámide para mantener la vida futura del rey tras la muerte.

Las pirámides egipcias sin lugar a dudas son una muestra magistral de lo que El Hombre puede lograr crear con su ingenio.

Son sencillamente valiosísimas tanto estructuralmente hablando como cultural.

Cuna de la civilización latina es sin dudas el sitio histórico más importante de Grecia. Ubicada en una posición estratégica que domina toda el área circundante, esta pequeña colina de 300 m de longitud por 150 m de ancho y elevada 156 m sobre el nivel del mar, brinda unas hermosas vistas de la ciudad que la rodea.

Acrópolis

Construida en lo alto del considerado monte sagrado de Atenas. La palabra acrópolis significa en griego “Ciudad situada en lo alto”, y eso es precisamente lo que es la acrópolis de Atenas: Una edificación emblemática con templos, salas de reunión para importantes personalidades y actos que incluía además al Partenón: Un templo dedicado a la diosa Atenea que es considerado además el más importante de toda la civilización griega.

Los templos de la acrópolis de Atenas se han convertido en uno de los más famosos símbolos arquitectónicos de la historia antigua y moderna. En nuestros tiempos, el Partenón es un símbolo internacional de la cultura griega y una ilustración de su imagen aparece en el símbolo de la UNESCO representando la cultura y la educación.

La construcción de la acrópolis fue llevada a cabo en la colina de 300 metros de largo y 150 de ancho, que se eleva 156 metros por encima del nivel del mar en la ciudad de Atenas. El mérito de sus construcción se lo llevan Pericles y el arquitecto Fidias, quienes impulsaron el proyecto en el siglo V a.C después de las guerras persas que dieron paso a la democracia Griega.

Las esculturas en relieve que se pueden ver, y las impresionantes columnas nos dan una idea de los que pudo ser aquel reducto de la civilización griega donde el pueblo

participaba en las decisiones de la sociedad.

La Acrópolis tuvo una gran actividad constructora durante la segunda mitad del siglo VI a. C. El templo de Atenea Polias se amplió y se realizó una stoa con un frontón de mármol mostrando un relieve con figuras casi independientes de la lucha de los dioses contra los gigantes, o sea, la gigantomaquia.

La Acrópolis de Atenas puede ser considerada la más representativa de las acrópolis griegas. Es una roca plana en la parte superior que se alza 156 metros sobre el nivel de la ciudad de Atenas, Grecia. También es conocida como Cecropia en honor del legendario hombre-serpiente, Cécrope, el primer rey ateniense.

Existe evidencia arqueológica de la ocupación y uso en el período Acaeno cuando se erguía un palacio en aquel lugar. Durante dicho tiempo, estaba rodeada por un grueso muro (entre 4,.5 y 6 metros) que constaba de dos paramentos construidos con grandes bloques de piedras cimentados con un primigenio mortero llamado emplekton.

Partenón, principal templo de la Acrópolis de Atenas, consagrado a la diosa griega de la sabiduría, Atenea Parthenos. Se levanta sobre el lugar de un templo arcaico (Hecatompedón), sustituido más tarde por otro templo que no llegó a concluirse (destruido durante el saqueo persa del año 480 a.C.). Sus obras, mandadas construir por Pericles, se comenzaron en el 448 a.C. Se consagró en el 438 a.C. y se completó en el 432 a.C.

Sus arquitectos, Ictino y Calícrates, proyectaron un grandioso edificio construido enteramente en mármol procedente de las canteras del monte Pentelikon, de unos 70 × 31 metros.

Partenón :

La reciedumbre del orden dórico se atenúa y se hace extremadamente elegante gracias a la delicadeza de sus proporciones, a las correcciones de las aberraciones ópticas y al empleo esporádico del orden jónico. Se trata de un templo períptero octástilo, circundado por un peristilo de ocho columnas en las fachadas principales y diecisiete en las laterales. El espacio interior de la cella se divide en tres naves por medio de una columnata de doble orden superpuesto. En el interior del opistodomo se construyó un recinto donde se guardaba el tesoro de la Liga de Delos, delimitado por cuatro columnas jónicas.

El programa escultórico, ideado por Fidias (que supervisó toda la obra) y ejecutado en su taller, comprendía la gran estatua criselefantina (de oro y marfil) de Atenea, situada en la cella, y la decoración arquitectónica. Las noventa y dos metopas del friso dórico representaban las batallas de los gigantes, amazonas, lapitas y centauros, así como la destrucción de Troya.

El friso jónico, en el muro exterior de la cella (en la galería del peristilo), representaba a lo largo de sus 160 metros de desarrollo la procesión de las panateneas, el principal ritual religioso de Atenas, en el que todo el pueblo presenta a los dioses el nuevo peplum o velo para la antigua estatua de madera de Atenea Poliade. Todas estas esculturas se conservan en la actualidad en el Museo Británico de Londres bajo el nombre de colección Elgin.

El Partenón es el principal monumento de la antigua Grecia, y uno de los testimonios más elevados de la civilización occidental: el arte clásico encuentra aquí un equilibrio perfecto entre espacio arquitectónico y forma escultórica. El templo constituye, al mismo tiempo, la máxima expresión de las tradiciones y la vida cultural de la Atenas de Pericles, su momento histórico más relevante.

Esta construcción es uno de los ejemplos más claros del saber en geometría por parte de los matemáticos y arquitectos griegos.

Se le considera una obra maestra de la arquitectura de la Grecia clásica.

Es un templo jónico dedicado a la diosa Atenea y al héroe Erecteo, construido entre los años 421 y 405 a.C. en la zona norte de la Acrópolis de Atenas. Aunque coincide con el periodo clásico del arte griego, presenta un desarrollo irregular, derivado de su complejidad litúrgica.

El Erecteion se puede considerar como la unión de dos edificios, cuyos pórticos se extienden a distintos niveles y en direcciones perpendiculares. Al Este está situado el templo próstilo hexástilo dedicado a Atenea, al Oeste un falso pórtico del templo de Erecteo y al Norte se abre al verdadero pórtico, tetrástilo de orden jónico muy estilizado.

Erecteion:

Ubicado en el lugar donde Atenea y Neptuno lucharon por la posesión del Ática, sus muros además albergan el olivo de la diosa de la inteligencia, la huella del tridente del dios marino y la tumba del legendario rey Cécrope, árbitro de la disputa y fundador de la ciudad de Atenas. Precisamente para integrar este antiguo enterramiento en el conjunto se dispuso uno de los elementos más característicos del templo, el pórtico de las Cariátides, que oculta la escalera que conduce a la tumba.

Se comenzó a construir sobre un antiguo templo en el 421 a.C., concluyéndose en el año 406 a.C. tras solventar las dificultades topográficas del emplazamiento, además del problema de respetar escrupulosamente que en esa ubicación, se llevaban a cabo los principales cultos de la tradición ateniense.

Este templo supone la consecución de un edifico asimétrico, que cuenta con una planta compleja y está constituido por tres cuerpos, dedicados a varios dioses, que a su vez están dispuestos en diferentes planos.

El cuerpo principal con seis columnas en su frente, con su interior repartido en distintas zonas, acogía una estatua de Atenea labrada en madera. El segundo cuerpo corresponde al pórtico norte, que se decoró con cuatro columnas en su frente y dos más en los laterales

A su izquierda se ven tres agujeros, que cuenta la mitología provocó el tridente de Poseidón. En este pórtico se hallaba un altar consagrado a Zeus y Poseidón.

Por último, y a la vuelta del Erecteion se llega al pórtico sur o de las Cariátides, pequeña galería de gran belleza y de fama mundial, debido a las estatuas sagradas que sirven de columnas, las hermosas Cariátides que sustentan el arquitrabe. Las que se ven, son copias de las originales que se encuentran en el Museo de la Acrópolis, y en el Británico.

Es reseñable la ubicación en el lado oeste del templo, del olivo sagrado de Atenea, que según narra el mito, sirvió para vencer a Atenea frente a Poseidón. Al realizar la proeza de surgir dicho olivo de una roca, por el agua salada de su oponente, y por ser mayor la de la diosa, obtuvo el dominio del Ática en esa disputa.

Es tambien destacable mencionar que se le considera la obra maestra del estilo jónico

Son las puertas monumentales que dan acceso a la acrópolis, Pericles fue quien ordenó su construcción en el año 437 a.C.

Fueron construidos sobre los de la época de Pisístrato por el arquitecto Mnesicles, como nuevo y más majestuoso acceso. Para ello tuvo que superar la enorme dificultad del desnivel de la colina, problema que resolvió de manera magistral dicho arquitecto, consiguiendo que casi no se aprecie la asimetría del conjunto.

La parte central del conjunto cuenta con columnas dóricas en sus frentes, y en su interior hay dos vestíbulos separados por una pared con varias puertas. A sus lados, dos terrazas con pórticos que permitían el acceso a las estancias interiores.

Los Propíleos

Una de éstas sirvió de pinacoteca, que acogía los cuadros de Polignoto, y la otra que se hallaba en el ala sur, servía de vestíbulo al templo de Atenea Niké.

Para la construcción de los Propileos, el arquitecto se fijó mucho en la del maravilloso Partenón, lo que explica los pórticos de los lados en estilo dórico, y el corredor interno que supone la propia entrada en el conjunto de la Acrópolis.

Los Propíleos se presentaban como la fachada de un templo próstilo y hexástilo dispuesto a dos niveles. Contaba con dos pórticos, o alas, en los laterales concebidos para permitir el acceso a dos estancias, de las cuales solamente se llegaría a construir la correspondiente al lado norte, la cual cumplía las funciones de pinacoteca.

El arquitecto tuvo muy en cuenta la lección magistral del Partenón, por entonces ya acabado, pues construyó las fachadas y los pórticos laterales en orden dórico y el corredor interior, que constituye el acceso propiamente dicho, en orden jónico. Algo novedoso fue la solución de las alas laterales situadas más bajas que la fachada oeste, pues era la primera vez que un edificio rompía el concepto de volumen único del dórico clásico.

Una vez atravesados los Propíleos, aparecía en el centro una gran escultura de Atenea Promakos que no se ha conservado y de la que únicamente resta la base. A ambos lados de esta escultura se disponían el Partenón, a la parte sur, y, al norte, el templo del Erecteion, sin duda, los dos monumentos más importantes de la Acrópolis.

Los Propileos comprendían un edificio central, amplio vestíbulo de forma rectangular, y dos alas laterales. Entre las cinco puertas de la parte central, la de en medio daba acceso a la Vía Sagrada que recorrían las procesiones de las Panateneas.

El ala norte, la pinacoteca, fue la primera galería de pintura del mundo. Se encontraban allí tablas de pintura realizadas por grandes artistas de la época, entre los cuales estaba Polignoto (siglo V a. C.), autor de composiciones mitológicas. El ala sur, más pequeña, se componía de una sala, que conducía al oeste, al templo de Atenea Niké.

Atravesados los Propileos, el visitante antiguo encontraba a su izquierda varios edificios administrativos u oficiales, entre los que estaba la casa de las Arréforas. Enfrente, se alzaba majestuosa la estatua de más de 9 m de Atenea Promacos. A su derecha, el visitante, descubría el pequeño santuario de Artemisa Brauronia y el de Atenea Obrera, y por fin el majestuoso Partenón.

Los Propileos fueron construidos en mármol del Pentélico a partir del basamento. Sin embargo, el arquitecto también utilizó mármol azul de Eleusis. El conjunto costó una colosal fortuna.

Más abajo del camino que llevaba a los Propileos se alzaba la puerta llamada Beulé del nombre del arqueólogo francés que la descubrió en 1853 bajo un bastión turco. Fue construida por los romanos en el siglo III. No se sabe si el acceso a la acrópolis se efectuaba por una rampa escalonada o por un camino en zigzag.

Los Propileos, como los otros monumentos atenienses tuvieron una historia agitada. Han sido sucesivamente palacio episcopal, residencia de los duques francos de Atenas, palacio florentino y depósito de armas turco.

La estructura fue destruida en gran parte en el siglo XVII como consecuencia de la explosión de un depósito de pólvora.

El Coliseo es una monumental construcción ubicada en la ciudad de Roma en Italia. Su verdadero nombre era Anfiteatro Flavio, sin embargo, se le conoce como Coliseo gracias a la colosal estatua de Nerón que estaba en sus cercanías. El Coliseo es claramente la imagen de la ciudad de Roma, representando además, la grandeza del imperio romano y su arte.

Esta antigua construcción comenzó a edificarse en el año 72 después de Cristo y fue inaugurada seis años después durante el reinado del emperador Tito.

Coliseo de Roma

El Coliseo posee las enormes medidas de 188 metros de radio mayor y 156 metros de radio menor, configurándose así una planta de forma elíptica, mientras que su altura alcanza los 57 metros. En su interior, y bajo las gradas, el Coliseo romano cuenta con grandes pasillos que permitían a los asistentes entrar y salir con facilidad. Además, los palcos poseían una antesala y eran usados según la posición social del espectador.

Como ya se ha dejado entrever, al ser un anfiteatro, el Coliseo romano era el escenario de una gran cantidad de espectáculos, algunos de ellos bastante sangrientos. Los espectáculos crueles, en su mayoría, fueron realizados durante el paleocristianismo, el tiempo correspondiente a los tres primeros años de la era después de Cristo. En dichas muestras, eran usuales las luchas entre gladiadores, quienes peleaban hasta causarle la muerte al contrincante. En ciertas ocasiones, gracias al ruego de los espectadores y el permiso de la máxima autoridad presente, era posible perdonarle la vida a ambos gladiadores. Sin embargo, al pensar en el Coliseo romano, lo primero que se nos viene a la mente es el espectáculo organizado para ver el enfrentamiento entre personas y animales salvajes como leones. En realidad, se trataba de la ejecución de prisioneros que debían morir debido al ataque de estos animales; a este tipo de espectáculo se le llamaba Noxii, mientras que las luchas de los gladiadores se conocían como las Munera.

Su construcción se realiza por mandato de Vespasiano en el año 72 d.c, y se inaugura en el año 80, bajo el reinado del emperador Tito, la historia de sus añadidos y restauraciones es continua.

Disponía 80 filas de gradas y albergaba 109.000 espectadores. Se trata de un edificio monumental, cuyo radio mayor tiene 188 m y el menor es de 156. La altura del edificio es de 57 metros. El anfiteatro es de planta elíptica, con una estructura curva que le confiere un gran sentido espacial. En su interior bajo las gradas quedaban enormes pasillos que permitían una rápida evacuación y facilitaban la entrada al anfiteatro.

La mayoría de los palcos tenían una antesala y estaban distribuidos según su estatus social. La arena esta formada por unas vigas de madera bajo las cuales hay un sótano con pasillos, jaulas, almacenes, cárceles, y demás elementos necesarios para el desarrollo de los espectáculos.

El Coliseo Romano es, sin duda, uno de los principales atractivos turísticos de Roma. En 1980, la UNESCO declaró el centro histórico de Roma - esto incluyó al Coliseo - como Patrimonio de la Humanidad por su inmensa importancia cultural e histórica.

El Panteón romano fue un templo dedicado a la actividad religiosa romana.

Aunque era una construcción dedicada a los dioses, en su interior no están las estatuas de todos los dioses, porque el panteón tiene una forma circular y además carácter universal y porque cada dios representa a otros, como por ejemplo Venus simboliza a la diosa griega Afrodita y a la diosa egipcia Isis.

El Panteón Romano:

El Panteón fue construido por mandato del cónsul Agripa, yerno del emperador Augusto, en el año 27 a.C. Era un templo dedicado a todos los dioses (pan quiere decir todo y theos, dios). Después de varios incendios, que prácticamente lo arruinaron, fue reconstruido enteramente desde los cimientos por el emperador Adriano entre los años 118 y 128 d.C. Adriano mandó escribir en el frontón del pórtico de la fachada principal la siguiente inscripción:

M.AGRIPPA L:F: COS TERTIVM FECIT(“Marco Agrippa, hijo de Lucio, cónsul por tercera vez, (lo) construyó”)

Las técnicas constructivas romanas han permitido a la cúpula resistir diecinueve siglos sin necesidad de reformas o refuerzos. Si nos imaginamos completa la esfera que se inscribe en la gran sala circular y que determina la bóveda semiesférica, tendríamos representado el globo celeste reposando en el suelo. La esfera que reposa estáticamente en el cilindro, tiene un radio de 21,60 m, correspondiendo al radio del cilindro y de la altura.

De cualquier forma, lo más extraordinario del Panteón es que se trata de la primera construcción de la Antigüedad en la que claramente se pretende crear un caparazón, no preocupándose en extremo de los volúmenes exteriores. La arquitectura griega creaba sus edificios para ser contemplados desde el exterior donde se reunía el pueblo para las celebraciones religiosas. En el Panteón, por el contrario, se crea un espacio interior donde los creyentes romanos adoran a sus dioses aislándose del universo exterior porque el cosmos está bajo su cúpula. Realmente la obra es una perfecta síntesis de armonía e inteligencia constructiva y nunca, hasta el Renacimiento, catorce siglos después, el hombre se había atrevido a realizar una obra tan gigantesca. Miguel Ángel dijo de este edificio que tenía “un diseño angélico y no humano“.

El Panteón de Roma uno de los edificios más grandiosos de todo el mundo antiguo, según se reconoce en un inscripción mandada colocar por el papa Urbano VIII que dice “Aedificium toto orbe celeberrimum“. Las proporciones y la estructura del Panteón son representativos de la concepción religiosa de los romanos: la morada de todos los dioses, como su nombre indica, aparece como una síntesis del cielo y de la tierra. Por eso el conjunto tiene una planta circular cerrada por una cúpula. Tanto la altura del espacio interior de la cúpula como el diámetro de la pared circular de la planta es de 43,20 m, lo que la convierte en la mayor cúpula de fábrica de la historia. La cúpula de la Basílica de San Pedro fue construida un poco más pequeña por respeto a ésta.

La influencia de este edificio ha sido determinante para entender el desarrollo de la arquitectura moderna y hay quien dice que el Renacimiento surgió cuando otro de los grandes de la Historia del Arte penetró en su interior para aprender. El mítico Bruneleschi, autor de la imponente cubierta del Duomo de Florencia, examinó al detalle esta magnífica obra de 44 metros de diámetro antes de iniciar su magistral cúpula de ‘espina de pescado’ de la catedral florentina. Si caminas bajo el ósculo de casi 8,9 metros de diámetro que se levanta en la cima de la cúpula y que conecta el interior del templo con el cielo puedes sentir la presencia de algo trascendente que va más allá de lo terrenal; y esa era su función; ser algo así como un gran aeropuerto que conectara a los romanos con sus dioses.

La iglesia de Santa Sofía es una de las obras cumbre del arte bizantino. Su significado es Divina Sabiduría y está dedicada a la segunda persona de la Santísima Trinidad. Durante casi un siglo fue el centro espiritual del Imperio bizantino, catedral de los patriarcas, escenario de los actos estatales importantes y marco de un esplendoroso ceremonial en el que se manifestaban el poder la dignidad del imperio teocrático.

Iglesia de Santa Sofía:

Fue construida entre los años 523 y 537 d.C, durante el mandato de Justiniano en Constantinopla, capital del Imperio Bizantino (hoy Estambul, Turquía), por los arquitectos y matemáticos Antemio de Tralles e Isidoro de Mileto.

La iglesia es de planta cuadrada de 79,30 m. x 69,50 m., con una gran cúpula central que mide 31 m de diámetro y 55 m de altura. La cúpula de Santa Sofía es de tal grandiosidad que sólo tiene su antecedente en el panteón de Agripa (Roma). Tiene un gran anillo de ventanas y está apoyada en cuatro pechinas, las cuales a su vez posan sobre cuatro pilares, que al estar en el exterior del edificio parece como si la cúpula se sostuviera en el aire.

La cúpula ya mencionada tuvo que ser reconstruida en el año 558, y al ser nuevamente levantada se emplearon trozos de ánfora porosas para que su peso fuera menor. Además se le incorporó un tambor cilíndrico con una serie de ventanas alrededor del gran casquete esférico, que ilumina el interior de la iglesia.

En la parte exterior se extiende un gran atrio de cinco pórticos, donde se conservan algunas columnas clásicas constantinianas y un gran recipiente con agua vendita para la purificación de los fieles. Después del atrio hay dos nártex o vestíbulos que mediante nueve puertas nos comunican a la iglesia. Tiene una nave central y dos naves laterales, y un ábside interior semicircular. La diferencia de altura de las naves fue aprovechada para levantar un segundo piso o matronio (gineceo).

En Santa Sofía, como en los demás interiores bizantinos, lo que se trata de provocar en el espectador es la impresión de la presencia de la Divinidad, provocando asombro, y llevándolo por igual hacia el encantamiento y al temor ante la majestad divina.

La decoración de revestimiento era también un legado de Roma, donde las grandes salas termales, una vez llevada a cabo la construcción masiva, se decoraban con mármoles policromos en busca de un acabado que asombre por su lujo y magnificencia, sin otra intención que la de significar la grandeza de una civilización. Esta decoración de revestimiento en Oriente se transforma en un carácter totalmente diferente, dejando de ser espejo de una civilización para convertirse en auxiliar de un culto.

Los bizantinos tuvieron la audacia de liberar el mosaico elevándolo de su humilde condición de suelo pisadero a la majestad casi celestial de los ábsides y las cúpulas. La temática alcanzó también la misma elevación en cuanto a rango. Ya no eran simples dibujos geométricos, símbolos y alegorías de la vida cotidiana, sino que se trataba de las escenas más sublimes de la religión, las figuras más monumentales y apocalípticas, fragmentos bíblicos, y relatos hagiográficos.

La iglesia de Santa Sofía es un gran monumento que celebra muchos años de historia de la humanidad de parte del imperio Bizantino y, después, de la cultura Musulmana. Este es un lugar de amplia visita al viajar a Turquía. Es por esto y por mucho más por lo que participó en la votación por las 7 maravillas del mundo moderno que se hizo el día 7 de Julio de 2007 (día 777), sin lograr quedar como finalista.

Viajar a la Iglesia de Santa Sofía es remontarse 1500 años atrás en la historia de la humanidad. Este lugar tiene mucho que ofrecer a nivel cultural para los hombres de hoy, y es considerado un monumento de la humanidad por lo importante que ha sido el imperio Bizantino en la historia de la humanidad.

La abadía de Cluny fue fundada en 910 gracias a la voluntad del duque Guillermo I de Aquitania, que la puso bajo la autoridad directa de Roma, sin sometimiento feudal. Esta fundación se llevó a cabo con la llegada de monjes procedentes de las abadías de Gigny (Franco Condado) y de Baume (Jura).

Abadía de Cluny:

Con la fundación se procedió a la construcción de los edificios que deberían configurar el establecimiento que se conoce con el nombre de Cluny I. Estas construcciones las habría consagrado el abad san Odón (926-942), personaje que procedía de la abadía de San Guerau de Aurillac. El 963 se inició la construcción de Cluny II, obra impulsada por otro de sus grandes abades: San Mayeul (954-994), que se dio por terminada el 981. A Mayeul le sucedió otro de los grandes abades cluniacenses: San Odilón (994-1049).

Un siglo más tarde, el abad san Hugo de Semur (1049-1109) impulsó la construcción de Cluny III. La importancia que había logrado el establecimiento monástico había hecho que la iglesia de Mayeul fuera demasiado pequeña. La nueva construcción era de grandes dimensiones y durante siglos fue la iglesia más amplia del mundo cristiano, con 187 m de longitud. Se trataba de un edificio muy complejo, con cinco naves y dos transeptos.

Alrededor de Cluny se había reunido una serie de centros monásticos que seguían su reforma y que acabarían formando una congregación que congregaría alrededor de dos mil establecimientos. A mediados del siglo XIV, Cluny pasó a estar regida por abades comendatarios, que estaban autorizados a residir fuera de la abadía. Pasó por un largo período de decadencia, sin embargo, bajo el abadiato de Jérôme de la Rochefoucauld (1747-1757) se levantaron nuevos edificios, lo que conllevó la pérdida de claustro medieval y muchas de las dependencias anexas.

La abadía de Cluny tuvo actividad hasta el 1791. En 1798 se puso a la venta en varios lotes. Buena parte de las construcciones fueron destruidas o quedaron arruinadas a causa de su abandono. Ahora sólo hay restos de la gran iglesia, además de otros edificios auxiliare.

Representa el intento de ganar la confianza al buscar a toda costa la paz por medio del establecimiento de la Tregua de Dios, para poner barreras al afán guerrero de los señores feudales.

La Catedral Notre Dame de París es, sin ninguna duda, uno de los símbolos de la ciudad. Si bien no es la catedral más grande de Francia, es una de sus obras de arte gótico más remarcables.

Situada en la parte este de Ile de la Cité, su fachada mira hacia el oeste y da sobre la plaza Notre Dame, donde se encuentra el punto cero desde el que se cuentan todas las distancias de Francia. Sus dimensiones alcanzan los 130 metros de largo por 48 metros de ancho y una altura total de 69 metros.

Iglesia de Notre Dame

La fachada presenta tres grandes portales. El Portal del Juicio Final, el más importante al centro, muestra esculturas representando la resurrección de los muertos, un ángel con una balanza pesando virtudes y pecados y demonios que se llevan las almas pecadoras, imágenes que sin duda habrán tenido gran peso en el inconsciente popular en la Edad Media. Los dos portales laterales fueron consagrados a la Virgen María y a Santa Ana, su madre.

A unos 20 metros del suelo, una galería con 28 estatuas se levanta por encima de los portales. Cada estatua, de 3,5 metros de altura, representa los 28 reyes de Judea que precedieron la llegada de Cristo. De las estatuas originales medievales sólo quedan fragmentos, ya que durante la Revolución fueron destruidas creyendo que representaban reyes franceses.

El lugar donde se encuentra la catedral estuvo desde mucho tiempo antes de su construcción ligado a las actividades religiosas.

La tribu celta de los parisii, los primeros habitantes de la isla, al parecer celebraban allí sus rituales y posteriormente los romanos habían erigido un templo en honor a Júpiter. Una primera iglesia cristiana se habría construido luego en honor a Saint Etienne, y sobre ella una iglesia románica, que es la que perduró hasta 1163, año en que el arzobispo Maurice de Sully decidió la construcción de la catedral.

Es una de las catedrales francesas más antiguas de estilo gótico.

Es una muestra de la bella arquitectura gótica que puso especial énfasis en la ligereza estructural y la iluminación de las naves del interior de los edificio.

La Basílica de Santa Maria del Fiore es la catedral (en italiano duomo, que proviene del latín Domus Dei; "Casa de Dios") de la archidiócesis católica romana de Florencia, notable por su cúpula. Es una de las obras maestras del arte gótico y del primer Renacimiento italiano. Símbolo de la riqueza y del poder de la capital toscana durante los siglos XIII y siglo XIV, la catedral florentina es uno de los edificios más grandes de la cristiandad. Su nombre (que se traduce como «Santa María de la Flor») se refiere al lirio, símbolo de Florencia, o al antiguo nombre del pueblo llamado Fiorenza. Pero, por otra parte, un documento del siglo XV afirma que la «flor» se refiere a Cristo.

La Basílica de Santa Maria de las flores

Destaca, de forma singular, la grandiosa cúpula de Brunelleschi, de 100 metros de altura interior, 114,5 metros de altura exterior, 41 metros de diámetro interior y 45,5 metros de diámetro exterior; el campanario independiente del Giotto, de 82 m de altura, y el baptisterio de San Juan, construido en Florencia después de la Basílica de Santa Cruz y Santa María Novella con las famosas puertas de bronce de Ghiberti. El conjunto, formado por la iglesia, el campanario y el Baptisterio de San Juan, en el centro de la ciudad, constituye una de las joyas artísticas y arquitectónicas de Florencia.

Fue levantada en el espacio que ocupó la antigua iglesia de Santa Reparata, impulsada su construcción por la magnificencia de las nuevas catedrales de Pisa y Siena. Al final del siglo XIII, la vieja iglesia de Santa Reparata, de nueve centurias, se derrumbaba, como lo atestiguan los documentos. Más aún, resultaba demasiado pequeña en un período de rápido crecimiento de la población. La próspera Florencia quería sobrepasar la grandiosidad de sus rivales toscanos, Pisa y Siena, con una iglesia magnífica, más grandiosa en tamaño y adornada más ricamente en el exterior. Esta catedral, cuando se terminó, resultó ser la más grande de Europa, con una capacidad para 30.000 personas. En la actualidad sólo es superada, en tamaño, por la Basílica de San Pedro en el Vaticano, la Catedral de San Pablo en Londres, la Catedral de Sevilla y la Catedral de Milán.

La nueva iglesia fue diseñada por Arnolfo di Cambio en 1296 para ser el templo católico mayor del mundo (aunque su diseño fue alterado varias veces y más tarde reducido en tamaño). Arnolfo di Cambio fue también el famoso arquitecto de la Basílica de Santa Cruz (Florencia) y el Palazzo Vecchio. Diseñó tres anchas naves que morían bajo la cúpula octogonal, con la nave central cubriendo la superficie de Santa Reparata. La primera piedra fue puesta el 8 de septiembre de 1296 por el cardenal Valeriana, el primer nuncio papal enviado a Florencia. La realización de este vasto proyecto duraría 170 años, así como los esfuerzos colectivos de varias generaciones. Después de la muerte de Arnolfo, en 1302, el trabajo en la catedral se hizo más lento y llegó a suspenderse durante treinta años. La construcción recibió un ímpetu nuevo cuando las reliquias de San Zenobio fueron descubiertas en 1330 en Santa Reparata. En 1331, el Arte della Lana (la Cofradía de los Mercaderes de la Lana) asumió el patronazgo exclusivo para la construcción de la catedral y, en 1334, nombraron a Giotto como maestro de obras. Asistido por Andrea Pisano, continuó el diseño de Arnolfo di Cambio. Su triunfo mayor fue la construcción del campanile («campanario»), pero murió en 1337, dejando inacabada la obra. Andrea Pisano continuó con los trabajos hasta que éstos tuvieron que abandonarse a causa de la Peste negra en 1348.

El Duomo de Florencia se considera una de las obras maestras del inicio del Renacimiento italiano, que empezó en esta misma ciudad. La cúpula que diseñó Brulleneschi se alza 100 metros en el interior de la nave y cuenta con hasta 45 metros de diámetro. Desde el interior de la iglesia hay que contemplar los frescos que decoran la famosa cúpula pero además puedes subir sus más de 600 escalones para contemplar una magnifica panorámica de Florencia.

Otros elementos del conjunto arquitectónico del Duomo de Florencia son el campanario, separado de la nave principal y de 82 metros de altura y el baptisterio, también en un edificio independiente (para entrar hay que pagar 4 euros).

La Catedral de Notre-Dame de Amiens es el edificio más representativo de esta importante ciudad del norte de Francia. Es además la catedral gótica más grande del país, superando a su homónima de París.

La construcción de este imponente y bello templo de 145 metros de largo se inició a principios del siglo XIII y se prolongó por unos cincuenta años.

En su fachada se distinguen las dos torres, que son en realidad medias torres sin remate, el bello rosetón de estilo gótico flamígero y las tres puertas de ingreso a las tres naves, de entre las cuales la central es la mayor. Desde lejos se destaca la flecha exterior que corona el crucero y supera los 112 metros de altura.

La catedral de Amiens:

La ciudad de Amiens esta ubicada sobre el río Marne, río que integra la cuenca del Sena y recuerda las heroicas batallas sostenidas durante la Gran Guerra de 1.914-1.918. Al estar localizada al norte de París, nos permite un fácil acceso ya que basta con desviarnos unos kilómetros de la autopista París-Calais, ruta casi obligatoriamente seguida por el camino de las Islas Británicas. ´

Tan famosa como las batallas de la Primera Guerra Mundial resulta la grandiosa Catedral Gótica de  Notre Dame, que por su tamaño representa el mayor templo de Francia, ya que se levanta sobre 1.700 m2. Su historia se relaciona con el mismo San Fermín, que siendo de origen vasco, se cree que llegó a estas regiones con un fin evangelizador.

Es realmente de una estructura sorprendente, con una gran fachada que fue concluida entre los años 1.225-1.235. Muestra sobre el sector de la base los tres pórticos que son caracteriscos del estilo gótico, siendo el pórtico central de mayores dimensiones que los laterales. Sobre la parte superior un gran rosetón central, de diseño flamígero ilumina la parte superior de la Catedral. La simetría se rompe en el tramo superior, resultando la torre de la izquierda la de mayor altitud, y a la derecha donde se aloja el campanario, esta rematado por una pequeña aguja de pizarras. 

La catedral está constituida sobre una planta en forma de cruz latina, con una nave central y dos laterales con capillas, un crucero sin cimborio que se cubre con bóvedas de crucería estrelladas y un cuerpo central que comprende cinco naves para finalizar en el deambulatorio que está rodeado de siete capillas radiales, con la capilla axial más alargada y que presenta gran parecido a la arquitectura de la Sainte Chapelle de París, construida en la misma época. La nave central se organiza por medio de arcadas y un triforio con vitrales. Los pilares que sostienen los arcos son de sección circular y formados por cuatro columnas adosadas. Las bóvedas de crucería se sostienen en columnas.

Tiene un tejado en doble vertiente muy apuntada a causa de las copiosas nevadas, posee contrafuertes exteriores acabados en pináculos que sostienen la estructura mediante arbotantes.

La catedral de Amiens continúa la tradición de las catedrales góticas francesas iniciadas por Chartres de comenzar el templo en tres naves longitudinales que se transforman en cinco tras el crucero. Como ya hemos comentado la catedral de Amiens constituye junto a Chartres y Reims el conjunto de las catedrales góticas francesas más clásicas y que han de servir de referente al estilo gótico europeo. En ella se sintetizan todos los avances arquitectónicos del gótico respecto al románico como la utilización de bóvedas de crucería que trasladan los empujes hacia los pilares baquetonados y los arbotantes y contrafuertes exteriores, liberando a los muros de su función de carga, la luminosidad obtenida a través de un hermoso claristorio constituido por vidrieras de colores, y la elevación de sus naves superando los 42 metros la nave central y los 100 metros la aguja que corona el crucero del templo.

http://enciclopedia.us.es/index.php/Acr%C3%B3polis_%28Atenas%29

http://historiadelaarquitectura.blogspot.com/2007/07/panteon-romanhttp://aprendersociales.blogspot.com/2007/10/la-acrpolis-de-atenas.htmlo.html

http://filosofia.laguia2000.com/filosofia-y-religion/el-panteon-romano-de-los-dioses

http://grecia.costasur.com/es/acropolis-de-atenas.html

http://sietemaravillas.tripod.com/

Bibliografía: