EL LENGUAJE VISUAL

Vivimos inmersos en el mundo de la imagen. El mundo que nos rodea es visual. Las imágenes nos llegan

a través del cine, la televisión, Internet, la publicidad, el diseño gráfico e industrial y de cualquier

manifestación artística a través de la historia del arte. Las imágenes son una de las características de la

cultura de nuestro tiempo y tienen orígenes muy diversos. Unas proceden de la naturaleza y otras de la

creación humana, pero todas ellas, en conjunto, configuran un universo muy próximo.

Seguramente consideras que la explicación de un profesor es más interesante si está acompañada de

imágenes. Una noticia o un acontecimiento nos parecen más creíbles si vienen acompañadas de una

imagen.

En la vida diaria estamos rodeados de imágenes (en el camino a clase, en las revistas, en os libros, en la

TV, en el ordenador...) a las que prestamos más o menos atención dependiendo de nuestros gustos e

intereses.

Las imágenes están a nuestro alrededor y nos influyen sin darnos cuenta El lenguaje visual es un sistema

de comunicación que utiliza las imágenes como medio de expresión, es decir, transmite mensajes

visuales.

Según la finalidad que se pretenda al transmitir el mensaje podemos distinguir entre tres clases

diferentes de lenguajes visuales:

A) Lenguaje visual objetivo: es el que transmite una información de modo que posea sólo una

interpretación. Por ejemplo, un dibujo científico.

B) Lenguaje publicitario: su objetivo es informar, convencer y/o vender

C) Lenguaje artístico: posee una función estética

Imagen objetiva Imagen publicitaria Imagen artística.

LA COMUNICACIÓN VISUAL es un proceso de elaboración, difusión y recepción de mensajes visuales.

Para que no se pierda el valor y el sentido de estos mensajes, cada elemento que interviene en el

proceso debe cumplir adecuadamente su función. Estos elementos son: emisor, mensaje, medio y

receptor.

EL EMISOR es quien origina el mensaje. Puede ser un fotógrafo, un pintor, un publicista, etc. Trata de

comunicarse por algún motivo, con alguna finalidad: vender, convencer, protestar, embellecer, etc.

Finalidades de la imagen:

- Finalidad informativa transmite fielmente la realidad, sin dar opinión ni hacer valoraciones sobre

ella.

- Finalidad expresiva, manifiesta una emoción o un estado de ánimo, generalmente para provocar

una reacción del receptor.

- Finalidad estética: antepone la belleza a cualquier otro criterio.

• EL MENSAJE es la información que el emisor desea transmitir.

• EL RECEPTOR es a quien va dirigido el mensaje. Llegar a él es el objetivo del emisor, para ello ha

de captar su atención e interesarlo en su imagen.

• EL CANAL o MEDIO es el soporte utilizado por el emisor para hacer llegar su mensaje. Es decir,

La televisión, Internet, la prensa, los carteles, etc. Cada uno de ellos tiene sus ventajas y sus

limitaciones. Pero en definitiva, el canal ha de ser elegido en función de las características y

posibilidades de acceso del receptor.

La comunicación visual se puede realizar a través de imágenes fijas como fotografías, dibujos, cómics o

a través de la imagen en movimiento como las imágenes cinematográficas, televisivas o las animaciones

por ordenador.

La imagen

1. La imagen y la iconicidad

Las imágenes son representaciones de una parte de la realidad, no son la realidad.

"Esto no es una manzana", de René Magritte

2. Significante y significado

Todas las imágenes tienen dos componentes fundamentales: el significante y el significado.

• El significante es el propio aspecto de la imagen.

• El significado es la idea que evoca dicha imagen.

Dentro de una imagen debemos distinguir el grado de parecido de esta representación (la imagen) con

lo representado. Si es muy grande diremos que tiene un alto grado de iconicidad y bajo si el parecido es

poco.

No todos los medios de representación de imágenes captan la realidad con el mismo grado de

iconicidad. Por ejemplo, una cámara fotográfica registra la realidad muy fielmente, sobre todo si lo hace

en color pero su iconicidad es menor que la del cine pues, éste, además, representa el movimiento y el

sonido. Un dibujo de un niño tendrá un grado de iconicidad bastante más bajo que cualquiera de las

imágenes anteriores.

Dentro de la historia de la pintura, por ejemplo, se ha representado la realidad con muy diferentes

grados de iconicidad. Así tenemos el estilo realista que representa fielmente la realidad, el estilo

figurativo que se aleja de la realidad pero nos permite reconocerla y el estilo abstracto que no la

representa.

Iconicidad alta Iconicidad media Iconicidad baja

En la parte inferior aparecen las imágenes de tres cuadros realizados por 1. Antonio López, 2. Paul Klee y

3. Jackson Pollock.

Identifica cada uno de ellos con su estilo y grado de iconicidad.

"Gran Vía" Antonio López "Senecio”, Paul Klee

Jackson Pollock

3. Modos de expresión de las imágenes

Una imagen puede tener diferentes lecturas. Su significado cambia según el receptor y según el emisor

de dicha imagen. En la apreciación de un mensaje visual influyen la experiencia y la formación cultural

de las personas.

El emisor también condiciona el significado de un mensaje visual utilizando diferentes estilos para

expresarse. Así se pueden distinguir cuatro modos de expresión:

• El modo o estilo realista: Representa fielmente la realidad o utiliza imágenes cercanas a la

realidad física como una fotografía de prensa, una película o una obra artística realista.Es una

imagen dirigida a todo tipo de público, que entenderá sin esfuerzo el motivo representado. Por

tanto, el estilo realista suele ser muy utilizado por la capacidad de conexión con todo el mundo.

• El modo o estilo figurativo: Representa formas basadas en la realidad pero expresadas con un

estilo libre. Es decir, la realidad está manipulada. Los espacios, las formas, los colores y las

proporciones son alteradas pero aún reconocibles. El autor interpreta la realidad para expresar

ideas y sentimientos. Parte del lenguaje publicitario expresa sus mensajes exagerando o

alterando las imágenes; también la pintura, el dibujo y la escultura utiliza el estilo figurativo.

• El modo o estilo abstracto: El estilo abstracto ya no representa formas inspiradas directamente

en la realidad. Son formas y estructuras nuevas creadas por el propio autor que expresan un

mundo particular. exigen del espectador una voluntad de comprensión personal del significado

de estas imágenes. Debido a sus características el estilo abstracto suele limitarse a la expresión

artística: pintura y escultura fundamentalmente.

• El modo o estilo analítico: Se trata de imágenes que describen detalladamente formas y

procesos científicos. Son representaciones complejas dirigidas a un público ya iniciado o

entendido, capaz de interpretar las formas que se describen. Podemos encontrarla este tipo de

imágenes en libros, catálogos y páginas webs especializadas. Pueden describir, por ejemplo,

piezas mecánicas, aspectos de la fisiología humana, etc. Para que podamos descifrar la

información que contienen hemos de aprender el código que emplean.

A continuación puedes ver cuatro imágenes representativas cada una de un estilo o modo diferente.

Todas las imágenes forman parte de la colección del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía

Valls Subira, "melocotes y jarro", 1970 Pablo Picasso, "cabeza de mujer llorando"

Antoni Tápies, "Gran Diptic", 1990 Dibujo Técnico Industrial

ACTIVIDADES:

Antonio de Felipe: Es un artista pop español En toda su obra se puede apreciar el uso de

imágenes, especialmente marcas, incrustadas en otro contexto modificando así su significado.

• Ejercicio 1: Busca en revistas e internet imágenes y clasifica según su intencionalidad.

• Ejercicio 2: Cambio de contexto. Elige una imagen. Añade, elimina y manipula la imagen hasta

cambiar su intencionalidad.

• Ejercicio 3: Manipulación y modificación de imágenes. Altera o cambia la forma de una imagen,

pero sin que deje de reconocerse, recortando y pegando.

Recortar las distintas piezas, montar y pegar.

Pasos de la actividad:

Seleccionar una imagen adecuada en una revista, también puede ser una foto tuya.

Realizar cuatro bocetos a mano alzada de posibles transformaciones. ( Red modular)

Elegir la transformación que fuera más acorde con el tema y las formas de la imagen y

dibujar sobre ella las líneas principales.

Planificar el montaje sobre la lámina teniendo en cuenta la importancia de que el

resultado final fuera equilibrado y estuviera bien centrado.

Podemos ver algunos ejemplos:

https://picasaweb.google.com/108749775774130619791/MeInvento?feat=flashalbum#55616

95503555052498

http://www.slide.com/r/gCV7llEKxD-

nPynUOpHt7mU9l3rKqDgL?previous_view=TICKER&previous_action=TICKER_ITEM_CLICK&ciid=

360287970811725063

Ejercicio 4: A partir de un tema que tú mismo puedes plantear, por ejemplo un árbol, realiza un

ejemplo inventado de cada estilo de imagen. Es decir, una imagen realista, una imagen

figurativa, una interpretación abstracta y una imagen esquemática.

• Ejercicio 5 y 6: Lee los siguientes artículos y haz una recensión sobre los mismos:

o Repensar la Educación de las Artes Visuales desde los estudios de cultura Visual.

Fernando Hernández.Universidad de Barcelona

o Imagen alegórica; estrategia en la cultura contemporánea

Ramón Almela. Doctor en Artes Visuales