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Identificación deelementos clásicos
Instituto Universitario PolitécnicoSantiago Mariño
Valencia
Historia dela Arquitectura II Abril 2015
Alumno:Javier FigueredoC.I. 23.440.372
SACRISTÍA NUEVA DE SAN LORENZOArq. Miguel Ángel“Florencia - Italia”
Arquitectura
Los trabajos se iniciaron en el año 1521, es una obra muy innovadora partiendo de la misma
planta de la Sacristía de Brunelleschi, se divide el espacio en forma muy compleja, tiene
elementos clásicos como arcos, pilastras, balaustre y cornisas. La cúpula algo redondeada es
una novedad y en muchos otros ven una anticipación de la cúpula de San Pedro. Miguel Ángel
había proyectado un monumento aislado en el centro de la sala, pero a continuación por
discusiones con los comitentes, lo cambió previendo colocar las tumbas de los Capitani.
LA VIRGEN DE LAS ROCASAutor: Leonardo da Vinci
“Italia”
PinturaLeonardo creó algo ambicioso y menos comprensible una Virgen de rodillas con el NiñoJesús, un solo ángel, y el niño San Juan Bautista. Una Virgen humilde, no era un tema nuevo.Usualmente a la Virgen se la mostraba adorando al Niño Jesus, pero en esta pintura, ella estamirando a Juan Bautista con sus ojos bajos y abrazándolo al mismo tiempo. El tema es oscuroy poco convencional. Este artista no compartía ni la creencia típica renacentista de devocióncristiana, ni la admiración por la antigüedad. Su inspiración proviene de la naturaleza, y estoes lo que esta reflejado en ambos cuadros.
CRISTO DE LA MINERVAAutor: Miguel Ángel
“Italia”
Es una escultura de mármol, obra de Miguel Ángel, finalizada en 1521, que representa a
un Cristo redentor, desnudo, abrazando la Cruz. Esta obra se encuentra en el lado izquierdo
del altar mayor de la iglesia de Santa Maria sopra Minerva de Roma. La espiral es la figura
predominante en la composición de esta escultura con el contrapposto clásico. Cristo se
encuentra abrazando la cruz y sostiene en la mano izquierda los símbolos del martirio, por lo
que consigue un testimonio de la fe cristiana que la aleja del helenismo.
Escultura
IGLESIA DESAN ESTEBAN
PATIO DE LOS REYES“Salamanca – España”
En el S. XVI el Cardenal Juan Alverez de Toledo mandó construir esta iglesia, sobre el lugar queocupó otra iglesia de los Dominicos. Las obras duraron de 1.533 a 1.610, pasando por diferentestendencias arquitectónicas y terminando en un monumental templo de cruz latina en una solanave con sencillas formas que encuentran su madurez en el cimborrio. Su mayor interés artísticoradica en la fachada. El Pórtico es uno de los más puros ejemplos de la arquitectura delRenacimiento del último tercio del siglo XVI. La iglesia es un prototipo de templo creado entiempos de los Reyes Católicos.
Arquitectura
MATER DOLOROSAAutor: Luis de Morales
“España”
PinturaLa solitaria figura de la Virgen de luto personifica la
Iglesia, deja solo a soportar los dolores del mundo
después de que los discípulos han huido. Se llama a la
Virgen de la Piedad. El tema era especialmente atractivo
para los pintores españoles de la Contrarreforma donde
se llama La Soledad, la Virgen de la Soledad.
Características
Se intenta captar la realidad tal y
como aparece al ojo del
espectador.
Se organiza el cuadro siguiendo las
reglas de la perspectiva.
Los artistas españoles están
influenciados por los flamencos e
italianos pero no consiguen crear
una escuela original.
ECCE HOMOAutor: Alonso Berruguete
“España”
EsculturaSe trata de una escultura exenta y de bulto redondoque en la actualidad se conserva en el MuseoNacional de Escultura de Valladolid, se trata de untema religioso muy común en el Renacimiento ya quecon él se enfatiza la faceta humana de Jesucristo, esuna clara muestra del dolor humano. El artistaencauza su arte hacia una estética más manierista.
Características
Se pierde la armonía y la serenidad
renacentistas.
Sus figuras se alargan, se retuercen, se
agitan, de un estilo que anuncia el
barroco.
Predominio absoluto de la temática
religiosa.
CASTILLO DE AZAY-LE-RIDEAU
“Indre y Loira - Francia”
Arquitectura
Construido entre 1518 y 1523. Forma parte del conjunto de castillos del Loira, largas
proporciones y las decoraciones esculturales de Azay son italianizantes, las esquinas de
bastión coronadas por conos puntiagudos, los montones verticales de ventanas agrupadas
separadas por enfáticos cordones horizontales. La escalera central es el rasgo principal que un
visitante se encuentra al entrar Sobre la planta baja, pilastras estriadas sobre altas bases
conducen a la primera balaustrada, en la que campean la salamandra y el armiño.
DÍPTICO DE MELUNAutor: Jean Fouquet
“Francia”
Fue pintado hacia 1450. La tabla derecha del díptico es la Virgen con el Niño, imagen que tiene
que ver con el papel de María como nodriza de la humanidad. En la mitad izquierda
está retratado Étienne Chevalier con su santo patrón, san Esteban que lleva una piedra
puntiaguda, símbolo de su martirio por lapidación. Resulta marcadamente profano. La
coloración es viva y la iluminación potente. La forma en que las figuras ubican en el espacio
obedece a la influencia italiana.
Pintura
IGLESIA DE SAN MIGUEL“Múnich – Alemania”
ArquitecturaEsta Iglesia renacentista fue edificada por el duque Guillermo V de Baviera entre 1583 y 1597 como
centro espiritual de la Contrarreforma. Se erigió en dos etapas, se levantó según el modelo de la
iglesia del Gesù de Roma con una bóveda de cañón. Esta bóveda era la mayor del mundo después
de la de San Pedro del Vaticano en Roma, con más de 20 metros. Acabada la iglesia, se dudó de la
estabilidad de la bóveda. Una segunda etapa constructiva se levantó sobre la nave que había
quedado un nuevo coro y un transepto que no habían sido proyectados en el plan original.
CABALLERO, LA MUERTE Y EL DIABLO
Autor: Alberto Durero“Alemania”
Realizado en 1513. El Caballero, la Muerte y el Diablo representaría la esfera moral; el
caballero podría representar la “vita activa”, el luchador generoso. San Jerónimo en su
gabinete simbolizaría la teología y la vida meditativa. Por último, Melancolía I representaría
la esfera intelectual dominada por el planeta Saturno, según la tradición astrológica ligado al
sentimiento de la melancolía, constituyendo una conexión entre el mundo racional de las
ciencias y el imaginativo de las artes.
Grabado