YEPETO Roberto CossaAutor: Camila Lozano
Asignatura: Taller de Interiores IV
Profesor: Griselda Pace
Roberto Cossa, nacido el 30 de
noviembre de 1934, en Buenos Aires, es un dramaturgo, autor y periodista. Su labor periodística la desarrolló hasta 1976, en los diarios Clarín, La Opinión, El Cronista Comercial, y en la agencia de noticias cubana, Prensa Latina. Como dramaturgo y autor escribió varias obras, de las cuales, Yepeto, El Viejo Criado, No hay que llorar y La Nona, son de las más conocidas. Para el cine, adaptó la novela de Osvaldo Soriano, No habrá más penas ni olvido (Héctor Olivera, 1983). Además, varias de sus obras, fueron llevadas al cine, o interpretadas por elencos teatrales en América Latina y Europa.En cuanto a la las organizaciones a las que pertenece, junto a Ricardo Halac, integra la Generación del Nuevo Realismo; es actualmente presidente de la Fundación Carlos Somigliana, entidad sin fines de lucro que recuperó el mítico Teatro del Pueblo para los autores argentinos; fue presidente de Argentores desde 2007 a 2011, y galardonado por está entidad, como también, con el Premio Nacional del Teatro y el del Fondo Nacional de Actores. Fue declarado ciudadano ilustre de la Ciudad de Buenos Aires, y distinguido por las Madres de Plaza de Mayo por su aporte a los Derechos Humanos.
SINOPSIS
Una historia de discusión, enojo y entendimiento, entre un profesor de filosofía y un joven deportista, quien intenta, consumido por los celos, entender por qué su novia se encuentra tan embelesada con este profesor. Entre gritos, ginebra y frascos de medicamentos, la trama plantea temas como, la complejidad del proceso creativo, la brecha generacional y más intensamente, el amor.
FUNDAMENTACIÓN
Se intentó representar la intrincada historia entre Antonio y el profesor, mediante un puesta en escena igual de irreverente que la historia de base. El cambio de de direccionalidades es la forma en la que las dos personajes conviven y divergen a la vez sobre el mismo escenario.
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TEMA
La obra, de forma retorcida y a la vez simple, habla del proceso y las etapas en las que evoluciona el amor en pareja, pasando de la atracción física (Cecilia enamorada de su novio deportista, pero sin atractivo intelectual), la intensidad sexual, la atracción por la parte más profunda de la persona, como puede ser en este caso, el intelecto (Cecilia atraída por el profesor), el desinterés, y la reconciliación. Además, se trata el tema de la amistad.
CONTEXTO Y ÉPOCA
El autor elige no emplazar la obra en ninguna época en particular, lo único que se aclara es que transcurre en Buenos Aires.
TIPO DE AMBIENTE
La obra transcurre en dos escenarios contrapuestos, un bar característico de la Ciudad de Buenos Aires, y la habitación del profesor. Entre estos dos lugares, la trama saltará, sin respetar los tiempos o el sentido común; y apenas sugiriéndolos, dejando al espectador que complete la imágen. -Bar: Se describe un bar antiguo de la Ciudad de Buenos Aires, con sillas tipo “thonet” y una mesa redonda.-Habitación: Se describe un cuarto con una cama, un pequeña biblioteca y una mesita de luz llena de frascos de remedios y cajas. Sobre el suelo y la cama, libros desparramados.
PERSONAJES-Profesor: Es un hombre de más de cincuenta años, avejentado, con problemas de salud, pero a la vez, con aspecto de ex deportista. Su carácter es fuerte, pero irónico, de humor inteligente y frases con doble sentido. Su inteligencia parece ser su mayor valuarte, la que utiliza para dar vuelta cualquier situación desfavorable. -Antonio: Es un jóven de veinte años, deportista, y de buen aspecto. Se muestra irritado, enfurecido por la situación de su novia con el profesor, con una violencia que muta en celos a lo largo de toda la obra, y una inteligencia que no resulta un aspecto distintivo, hasta que con ayuda del profesor, descubre esa sensibilidad oculta.
CARÁCTER
Drama
MENSAJESe interpreta que el mensaje es que, en una relación, tanto de pareja como de amistad, las emociones y los sentimientos son cambiantes, pero siempre, aunque las diferencias parezcan irreconciliables, se puede lograr un entendimiento con el otro, y hasta aprender de todo ello.
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BOCETO INSPIRACIÓN
Bar típico de Buenos Aires
El gabimete del Dr. Caligari
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JUSTIFICACIÓNSe utilizó un decorado en esqueleto como recurso de atracción visual, ya que insinúa los espacios de la habitación y el bar sin ser explícito. Además sirvió para diferenciar los dos espacios que conviven en el mismo escenario. Estos toman la forma de lo que las personalidades de los personajes dejan ver, uno estructurado y otro excéntrico.
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PLAN DE DISEÑO
Bar
LÍNEAS Y FORMAS
HabitaciónLíneas diagonales y verticales que aluden a la personalidad retorcida del profesor.
Líneas rectas que aluden a la personalidad más básica de Antonio.
Las formas cuadrangulares aparecen en las dos escenas como equilibradores. Las diferentes direccionalidades actúan como
diferenciadores.
PALETA CROMÁTICA
Con la paleta cromática se quiso marcar la diferencia en la morfología del decorado, que es lo que concentra la atención del espectador, y diferencia ambos escenarios.
EQUILIBRIO
El equilibrio será dinámico, ya que se necesitará que se diferencien las dos escenas contrapuestas, que a la vez interactúan. Este tipo de equilibrio acompañará a los personajes en los cambios de escena repentinos.
RITMO VISUAL
El ritmo visual deberá interrumpirse, ya que debe haber una diferenciación clara entre las dos situaciones presentadas en la obra.
TEXTURAS
Madera blanca Metal blanco Madera desgastada blanca
Piso en damero Vidrio Tela blanca Cuero blanco Hoja04
PLAN DE DISEÑO
MOBILIARIO
HabitaciónMesa de luz de hierro blancoLibrero de madera blancoCama de hierro blanco
Silla Thonet blanca Cartel silueta de bailarines de tangoMesa de madera blanca envejecida
Bar
UTILERÍA
Habitación
Pastillero Sábanas blancas Libros
Bar
Vaso de vidrio Botella de ginebraHoja05
ILUMINACIÓN DE PERSONAJES
Hoja13
La iluminación de Yepeto, se centrará en tres momentos principales. En principio, Antonio solo en el bar, luego, el profesor solo en su habitación, y por último, los momentos en que cada uno se cruza al ambiente del otro. Las primeras dos situaciones serán iluminadas independientemente una de la otra, lo que quiere decir es que sólo se iluminará el espacio en el cual es personaje se encuentre activo, para dejar a oscuras al otro. En el caso de cruzarse, sucederá lo mismo, con la diferencia de que ambos estarán en la misma escena.
El profesor se encuentra en su habitación, monologando o discutiendo, inquieto desordenando sus libros, o recostado en su cama tomando pastillas para el dolor. Para acentuar está idea de vejez se le aplicará una iluminación cenital, que marcará los huecos de la cara y dará una sensación tenebrosa. Luego, para darle tridimensionalidad se le aplicará una iluminación de alta picada lateral tenue.
Situación 2: Profesor en su
habitación
Iluminación cenital
Iluminación lateral
Situación 1: Antonio en el bar
El joven Antonio se encuentra solo en el bar, sentado en su silla tomando ginebra, enojado y de mal humor. Se le aplicará en primera instancia una iluminación de alta picada lateral, lo cual le dará tridimensionalidad; y luego frontales a 45°, que ayudarán a la iluminación general y a darle una sensación de juventud más acentuada.
Iluminación frontal
Iluminación lateral
Hoja14
El profesor se encuentra en su habitación, monologando o discutiendo, inquieto desordenando sus libros, o recostado en su cama tomando pastillas para el dolor. Para acentuar está idea de vejez se le aplicará una iluminación cenital, que marcará los huecos de la cara y dará una sensación tenebrosa. Luego, para darle tridimensionalidad se le aplicará una iluminación de alta picada lateral tenue.
Situación 2: Profesor en su habitación
Situación 3: En el espacio del otro
Los dos se mantienen en su parte del escenario la mayor parte de la obra, pero en ciertas ocasiones se cruzan. Aquí iluminaremos al actor que no se encuentre en su espacio, de la manera que se ilumina al dueño del espacio. Esto es, cuando el profesor se encuentre en el bar se lo iluminará de la forma en la que se lo ilumina a Antonio, y viceversa. Lo cual funcionará como impacto visual,, y marcará mucho más intensamente las diferencias entre ambos, que se tratan de mostrar desde la escenografía tan ecléctica, hásta los juegos de luces.
ILUMINACIÓN ESPECIAL
Ésta es la que iluminará las aberturas de policarbonato amarillo en las estructuras esqueléticas de la escenografía. Se utilizarán contraluces rasantes diagonales tenues, las cuales no funcionarán como iluminación general, sino como efecto lumínico de atracción visual.
Iluminación cenitalIluminación lateral