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2018.2
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目录
专业解析及就业方向
一、美术
二、音乐
三、舞蹈
四、编导
五、表演
六、播音与主持
七、摄影
八、空乘
艺考流程汇总
考试流程及内容
一、美术
二、音乐
三、舞蹈
四、编导
五、表演
六、播音与主持
七、摄影
八、空乘
统考须知
校考报考须知
招生简章
学习资料
一、美术
1、速写
2、色彩
3、素描
4、黑白装饰画
5、设计
二、音乐
1、声乐练习技巧
2、视唱练耳
3、艺考器乐盘点
4、音乐知识
5、作曲
三、舞蹈
1、基本功测试内容
2、八大基本功要素
2、八大基本功要素
4、舞蹈模仿注意事项
5、即兴编舞注意要点
6、舞蹈剧目选择
7、考前准备
四、编导
1、编写故事
2、电视栏目分析
3、即兴评述1
4、命题写作要素
5、文艺常识
6、叙事散文
7、影评分析
五、表演
1、自我介绍
2、自选作品朗读
3、小品
3、台词
4、声乐
5、形体
6、才艺展示
六、播音与主持
1、面试技巧
3、即兴评述
4、热点评述
5、模拟主持
6、自备稿件
七、摄影
1、面试问题举例
2、基本理论
3、专业论述举例
4、名词解释
5、图片分析
6、影片分析
7、拍摄技巧
八、空乘
1、空乘礼仪常识
2、空乘礼仪—手势
3、空乘妆容
4、体型训练
5、艺考注意事项
各专业推荐院校
承认各省联考成绩的院校名单
美术专业简介及就业方向
美术生亦称美术特长生，以美术为专长，参加高考的考生，拥有美术方面的特长，在高考之前要参加欲报考美术生高校的美术加试，加试成绩加上高考成绩之和，高校方进行择优录取。
美术高考是我国高考的一种考试方式，由各省自主进行，考生需完成当年高考报名和专业考试报名手续，具体考试时间由各地自行决定，一般在统一高考时间前的半年内进行。任何人只要能参加普通高考，就能参加美术高考。
美术生亦称美术特长生，以美术为专长，参加高考的考生，拥有美术方面的特长，在高考之前要参加欲报考美术生高校的美术加试，加试成绩加上高考成绩之和，高校方进行择优录取。
美术专业分为：
（一）环境艺术设计专业
环境艺术是一个跨学科的综合性专业，涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、环境景观、人体工程学、设计流派、材料学、心理学多个领域，在专业理论的广度与专业技能的多样化上具有一定的代表性。
就业方向：
就业市场广阔，环境艺术类都可胜任，如建筑装饰设计，室内外效果图设计，园林景观设计，环境工程改造等，待遇非常高。
（二）装潢艺术设计专业
主要是培养具备装潢艺术的基本知识和基本技能，具有一定艺术素养，从事产品包装、装潢设计、书籍装帧、商业广告、企业形象策划、展示设计的高级技术应用性专门人才。
就业方向：
室内设计师；广告公司设计类职位
（三）平面设计专业
平面设计专业指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。
就业方向：
工业设计类（产品设计、室内外环境与设施设计、产品包装、广告设计、平面设计、企业形象策划设计、逆向设计、展示设计等）、产品研发、大型生产企业，以及独立开设设计事务所从事相关设计、研究和管理工作。
（四）动画设计专业
动画设计专业，是培养动画设计人才的专业。动画设计分为人物造型设计和场景设计，动画设计师要运用运动学原理，使静态的人物、场景在二维、三维中连贯的运动。
就业方向：
动画设计人员可在电视台、游戏公司、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。
（五）珠宝首饰设计专业
主要学习艺术设计方面的基本理论和基础知识，学习期间学生将通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和首饰加工技能的基本训练，具备本专业基本素质与独立进行设计实践的能力。
就业方向：
可在专业设计公司、全国各大珠宝公司、首饰加工制作厂、珠宝首饰专卖店、服装服饰公司、广告公司艺术设计以及珠宝首饰及艺术设计领域的教育、研究、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作。
（六）服装设计专业
本专业要求学习服装学科的基本理论和基本知识，进行服装设计方法、服装结构、服装生产纸样和成衣生产工艺、服装营销等方面的基本训练，成为具有服装设计、生产管理和营销等方面专业技能的高级应用型人才。
就业方向：
在服装行业，从事服装设计与开发、服装生产工艺设计、服装打板、服装推板、服装生产工艺单编写、样衣制作、服装生产管理等工作。
（七）中国画专业
专业要求学生系统掌握中国画基本理论、基本知识和基本技能，具有中国画人物、山水、花鸟、书法篆刻的传统技法以及实际工作能力和初步的科研能力。
就业方向：
可在美术创作部门从事国画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，各级艺术馆、文化馆（站）、从事美术创作或美术普及工作，在出版社和报刊杂志社从事美术编辑工作，在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。
（八）油画专业
油画和素描以及水彩水粉等都是一样的，用来表现事物的方法，所以同样一般意义上的油画分为三类：人物、风景和静物画。
就业方向：
美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆从事美术创作和辅导工作，在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作。
（九）美术学专业
为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆方面的高级专门人才。
就业方向：
从事设计工作或者任教。学国画和油画的学生可以向实用美术方面发展，从事平面设计等方面的工作，因此就业前景广阔。
（十）美术教育专业（师范）
美术教育专业以培养德、智、体、美全面发展，掌握美术基本理论、基本知识和美术教师必备的职业道德，职业技能，适应民族教育改革发展，胜任教育教学工作为宗旨，兼顾培养从事与美术专业相关工作的应用性人才。
就业方向：
可从事美术教学工作和工矿、企业、专业团体美术组织的创作和设计工作。
（十一）艺术设计学专业
该专业主要使学生通过艺术设计理论思维能力、造型艺术基础及设计原理与力法的基本训练，具备了解艺术设计的历史、现状和进行理论研究的基本素质。
就业方向：
广告策划与设计企业、印刷包装企业设计部门、出版社与媒体设计部门从事艺术设计或策划工作。
（十二）书法专业
书法纂刻方向培养目标：旨在培养具有宽厚的书法学科专业知识、较强的书法专业技能、较为宽阔的文化视野、良好的综合素质和创新能力，能够胜任书法创作、书法理论研究、书法教学以及书法艺术的综合应用的实用型高级专门人才。
书法教育方向培养目标：培养具备书法学及汉语言文学的基本理论、基本知识和基本技能，能够全面继承中华书法传统文化的优秀成果，在书法、篆刻等方面进行教学、研究和创作的中、高级专门人才。
书法艺术方向培养目标：培养德、智、体、美全面发展的书法艺术人才，能够全面、系统地了解中国书法文化知识和熟练掌握书法基本技巧，并能初步进行书法创作与理论研究。
就业方向：
可从事书法教学、书法理论研究、汉语言文学教育和教学研究的工作，也适应于文化部门、新闻媒体等单位从事书法创作、编辑和评论等工作。
（十三）雕塑专业
培养在造型艺术造型范围内具备基础素描以及泥塑、木、石、陶、金属等专门材料进行具象及抽象造型的能力，能在户外城市公共环境雕塑及室内架上雕塑等专业领域从事专业创作设计、放大制作，能从事该专业教学和研究工作的高级专门人才。
就业方向：
可在建筑公司、装饰公司、设计公司、雕塑设计院及其他企、事业单位从事雕塑设计、装饰品设计及相关的教育、管理等工作。
（十四）壁画专业
壁画是以绘制、雕塑或其他造型手段在天然或人工壁面上制作的画。作为建筑物的附属部分，它的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一个重要方面。
就业方向：
在城建、园林、艺术创作部门从事壁画的设计、创作工作，在各级美术院校从事本专业的教学工作，艺术馆、展览馆、文化馆的美术创作、宣传和辅导工作
（十五）舞台美术设计专业
舞台美术设计简称舞美设计，是舞台演出的一个重要组成部分，分为布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等的综合设计。
就业方向：
各级电视台、电视广告制作公司、音像制作机构、影视公司、门户网站、音像出版部门、网络媒体、事业单位宣传部门、动画公司、游戏公司、新闻摄像、电视节目摄像、动漫制作、游戏策划、设计、制作等工作。
（十六）工业造型设计专业
工业造型设计是一门工程技术与美学艺术密切结合的边缘学科，它以工业产品造型、外观质量及人机协调系统为主要研究内容，是现代工业产品设计理论的重要组成部分。
就业方向：
本专业就业广泛，包括：汽车、飞机、工程机械、家具、广告、服装、传媒等行业。
（十七）陶瓷艺术设计专业
陶瓷艺术设计是工业设计的一个分支；设计师要有工业设计师的基本技能、充分了解陶瓷材料运用。主要类别包括：日用陶瓷设计；卫生洁具设计；建筑陶瓷设计；艺术瓷设计。
就业方向：
可在陶瓷、工艺美术研究部门、陶瓷工厂从事设计和研究工作，在各级艺术院校从事本专业教学工作。
（十八）建筑设计专业
建筑设计要学习现代建筑的发展，将其他许多学科互相渗透，掌握多方面知识，对建筑行业有自己的独特见解。涉及到建筑力学，空间学等专业学科，以实践的精神展开对建筑现象的深度思考与设计创新。
就业方向：
建筑设计单位、企业从事建筑装饰设计工作；建筑装饰公司从事装饰设计、装修施工技术与管理工作；建筑公司、房地产企业从事设计咨询、技术与管理工作；胜任室内外建筑设计师、建筑工程制图、虚拟现实制作、建模模型制作等岗位。
（十九）展示设计专业
本专业主要学习会展设计、商业展示设计、手绘表现技法、计算机辅助设计、材料与预算、会展广告及传媒、展示搭建与工程管理等知识，具备会展设计、策划、搭建及工程管理等能力，培养会展设计师、会展策划师、广告设计师等技术与管理专门人才。
就业方向：
主要是从事企事业单位会展与展览的策划、设计与制作、从事室内设计、广告设计、会展经营与管理等工作。
（二十）游戏设计专业
游戏设计是设计游戏内容和规则的一个过程，好的游戏设计是这样一个过程：创建能激起玩家通关热情的目标，以及玩家在追求这些目标时做出的有意义的决定需遵循的规则。游戏设计涉及范畴：游戏规则及玩法、视觉艺术、编程、产业化、声效、编剧、游戏角色、道具、场景、界面以上的元素。
就业方向：
在游戏公司从事原画设定、场景制作、特效制作、角色制作、动画制作等不同的工作。
音乐专业简介及就业方向
音乐类艺术专业的突出特点就是要求学生具备一定的音乐方面的艺术特长天赋，并且训练的周期相对较长，特别是乐器，有时要付出多年的辛苦练习。因此专业学习的经济投入相对较大。
方向主要包括音乐表演、音乐学、音乐学(师范类)、作曲与作曲技术理论、音乐表演(指挥、演唱、乐器演奏)、录音艺术专业等对音乐基础、基本技能进行考察的技能类专业。
（一）音乐学
音乐学是研究音乐的所有理论学科的总称；音乐学在不同时期的研究对象和侧重点是不同的，音乐学除了基本的研究对象外，还研究历史和现在的一切个人和民族的音乐行为，即音乐的生理行为、创造行为、表演行为、审美行为、接受行为、和学习行为。
就业方向：
音乐学专业包括艺术学与教育学两个方向。本专业向电视台、电台编辑、评论、策划、管理，及影视公司等领域发展。学习教育学专业的学生除了必修的专业课程外，还要学习心理学、教育学，接受舞蹈、指挥等相关方面的训练。
（二）音乐学（师范类）
培养在高等和中等学校进行音乐教学和教学研究的教师、教学研究人员及其他教育工作者。本专业学生主要学习音乐教育方面的基础知识、基本理论和音乐
实践技能，受到音乐理论和实践方面的基本训练，以及教育理论和教学实践的基本训练，形成良好的音乐教师素养，获得从事音乐教学的基本能力和一定的音乐教育研究能力。
就业方向：
音乐教师，教学研究
（三）音乐学（音乐传播方向）
本专业是数字音乐制作与音乐学相结合的一个艺术专业，致力于培养具有创新的艺术思维能力，扎实的音乐理论素质，以计算机高新科技为辅助手段，具备音乐制作、编辑、策划与传播能力的复合型人才。
就业方向：
面向广播影视、互联网络、音像出版、演艺市场、音乐文化管理等领域，培养熟悉大众传媒、擅长音乐项目策划或音乐文化管理的多学科复合型高级专门人才，如音乐策划人、音乐监制、音乐编辑、音乐经纪人、音乐制作人、音乐制片人等
（四）音乐教育专业
音乐教育专业培养和造就适应社会主义市场经济建设和教育改革发展需要的具有音乐素养和教学能力的专门人才。通过本专业的学习，能适应教师专业化的发展要求，系统掌握音乐教育的基础理论与方法，具有运用所学知识分析、解决实际问题以及进行教学研究的能力。
就业方向：
中小学、企事业、群众团体的音乐教师或管理工作，专业演出团体、音乐教师、与音乐相关的，如音乐创作、制作、音乐商业类
（五）作曲与作曲技术理论
作曲与作曲技术理论专业是培养具有一定的音乐素养，并具备全面的音乐创作知识、能力和专业化水平，能在有关文艺单位、艺术院校、科研机构以及出版、广播影视部门从事作曲与作曲技术理论的创作、教学、研究、编辑等方面工作的高级专门人才的学科。
就业方向：
作曲、教师、乐团编曲，艺术管理，音乐评论等
（六）音乐表演专业
音乐表演专业培养具备音乐表演方面的能力，能在专业文艺团体、艺术院校等相关的部门、机构从事表演、教学及研究工作的高级专门人才。
就业方向：
可到电视台、歌舞剧院（团）、电视剧制作中心、宣传部门、文教事业单位从事演唱、创作和音乐制作工作，以及在高等院校从事教学科研工作；
（七）音乐艺术管理
使学生熟练地掌握各类音乐理论基础知识与商业管理技能，能够将理论知识升级为艺术创造的能动力。音乐艺术管理专业教师秉持对艺术自身的价值、社会价值、市场价值体现的认识，通过品牌艺术实践项目“艺术管理策划制作周”，使学生完成计划、组织、控制、实施的完整性地实践过程，有效地与课堂所授理论知识相结合，为国家培养理论与实践兼备的高素质复合型艺术管理人才。
就业方向：
音乐教师，音乐杂志编辑记者，音乐项目管理，音乐策划宣传，音乐节目编导，演出部门经理，交响乐团管理工作，演出制作人
（八）指挥专业
音乐指挥指导整个乐队的音乐演奏，使得多个声部的演奏能够成为一个整体，是一个乐队的灵魂人物。对乐队的指挥也是音乐的一种诠释和再创作。指挥家詹姆士?列文曾说:"指挥棒也是一种乐器。"有人说，听音乐，就可以知道指挥的性情修养。
就业方向：
乐团指挥，作曲，艺术管理
（九）乐器修造专业
本学科是一门涉及文、理、工科各门类的多种知识的交叉学科。需要较高的艺术造诣；熟练的手工技艺及各方面的理工学科知识；能演奏并鉴定相应研究种类的乐器；了解乐器发展的历史和现状；各国、各学派的主要特征及研究方向；掌握制作工艺、材料、设计及测绘、涂料、声学检测原理及手段，音乐心理及视觉艺术等多门学科的知识；具有阅读一门以上本专业外语资料及初步的写作、会话能力。
就业方向：
在艺术院校、乐器生产和销售企业从事乐器技术教学与研究、乐器调试、销售等工作的技术人才与管理人才。有关乐器生产企业和乐器维修部门从事乐器生产和维修工作。
（十）音乐治疗
音乐治疗是一门年轻的应用学科，涉及学科广泛，应用领域庞杂，流派思想丰富，由音乐治疗学的发展状况来说，没有一个统一的学科定义标准。音乐治疗师，受不同的文化、历史、经济、政治、医疗条件等多方面因素的影响，加上各国专家开展音乐治疗的领域及治疗方法的不同，产生了不一致的定义。简单的说，音乐治疗就是运用一切音乐活动的各种形式，包括听、唱、演奏、律动等各种手段对人进行刺激与催眠并有声音激发身体反应，使人达到健康目的。
就业方向：
音乐治疗的应用领域十分广阔。，一是到专科医院：精神病院、儿童医院、老年病院、残障、孤独症儿童康复中心；二是综合医院：用于临床镇痛、妇产分娩、肿瘤科、临终关怀；三是戒毒所、监狱、少管所等心理治疗室；四是具有研究生以上学历进入高校教学。
（十一）现代音乐专业（流行音乐专业）
本专业通过在通俗演唱、流行舞蹈和表演等方面的系统学习和组合训练，使学生同时具有歌、舞、演的强大舞台表现力和深厚的理论功底，为专业演出团体、唱片公司、电视台、各级院校、部队、企业等输送演员、师资及艺术人才。
就业方向：
面向广播影视制作、音像制作、网络制作等机构，培养音乐节目监制、策划、编导、配乐、制作等工作的高级专门人才。
（十二）录音艺术
录音艺术专业要求具有较高的艺术素质和修养、深厚的音乐功底、熟知各种录音设备和掌握一定的录音理论及技巧，能在广播、电视、电影系统和文化艺术部门从事声音(音响)设计、录制的高级专门人才。
就业方向：
可在广播、电视、电影系统从事声音音响设计、录制或商业的演出公司工作，也可到高校任教。
（十三）电子音乐制作方向
电子音乐制作又名MIDI制作，是九十年代随着电脑的产生兴起而兴起的一种，在电脑上完成制作的音乐。最基本的配备:一台较高端电脑，声卡，合成器(或MIDI键盘)。
就业方向：
面向广播影视机构、文艺团体和唱片公司等单位，培养具备扎实的音乐创作功底，能够熟练运用计算机与电子音乐设备进行音乐创作与制作的高级专门人才。
（十四）音乐剧专业
主要培养在专业团体、艺术院校等相关部门从事音乐剧表演、教学及研究工作的复合型人才；培养集声乐、戏剧、舞蹈于一体的复合型舞台剧表演专门人才
就业方向：
艺术剧院、团、电视台、电视剧制作中心、广播电台、广告公司、影视公司、学校、专业音乐剧剧组及相关的艺术部门从事演员、编导、节目主持、教学、研究、广告模特、企业形象代言人等工作，也可以从事管理、企业单位的宣传、公关、组织、群众文化等方面的工作。
舞蹈专业简介及就业方向
舞蹈是八大艺术之一，是于三度空间中以身体 为语言作“心智交流”现象之人体的运动
表达艺术，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。它一般借助
音乐，也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社会意义及作用，包括运动、社交、祭祀、礼仪等。本专业培养具备能从事中外舞蹈史、舞蹈理论的研究、舞蹈教学群众文艺、对外交流以
及编辑等工作的高等专门人才。
舞蹈类专业目前有3个大的方向：舞蹈表演，舞蹈学，舞蹈编导。
（一）舞蹈表演专业
舞蹈表演专业包含芭蕾舞、中国古典舞、民族民间舞、现代舞、拉丁舞等不同专业方向。本专业考生主要学习与规定专业方向相关的舞蹈基本知识和基本理论，受到舞蹈表演方面的训练，具有从事舞蹈表演能力。
就业方向：
可在文艺团体、专业及普通学校、艺术馆（站）、青少年宫、企事业单位等工作。可从事舞蹈演员、舞蹈教学、辅导组织工作；青少年业余舞蹈教学排练；企业文化、社区文化和大型文化活动的策划、编导、排练等工作。
（二）舞蹈学专业
舞蹈学专业旨在培养在舞蹈有特殊爱好者的舞蹈理论及基础舞蹈学，使其在舞蹈学实践与理论教学能全会贯通的一门学科。舞蹈学专业学生要系统地掌握舞蹈历史文化知识和舞蹈基本理论，了解相关学科的知识，要有较强的审美感觉和创造性思维，掌握分析和研究舞蹈作品的方法，具有较强的理论写作能力。
就业方向：
毕业生可在文艺演出团体、少年宫、文化宫、群艺馆、艺术院校、中小学、大众事业单位宣传机构从事舞蹈教师、舞蹈指导、艺术体操教练、舞蹈演员等工作。
（三）舞蹈编导专业
舞蹈编导专业是研究关于舞蹈编导的教学理论与人体动作编创技巧的学问，是对舞蹈编导教学、人才培养、剧目创作、舞台导演、科研创新等进行科学研究与实践的学科。本专业学生要有较强的审美感觉和创造性思维，有观察、理解、概括生活的能力，能独立运用编舞手段完成舞蹈作品的创作与排练，以及具有从事改专业教学和初步科研的能力。
就业方向：
专业表演团体、艺术团、学校、科研单位、演艺机构等。
编导专业简介及就业方向
编导专业属于广播影视传媒艺术，是近年来的一个异军突起的艺术专业，它是兴起在美术、音乐专业之外的又一大类高等艺术教育专业。随着中国文化产业的迅猛发展，国家需要大量的广播影视传媒人才。
编导就是编和导，从编导从事的工作性质来看编可理解为：编写、编撰、编排、编辑、编剧等；导可理解为：引导、指导、领导、导向、导播、导演等。所以，从字面理解编导就是即能编又能导的复合型人才和职业。编导，是广播电视行业一个专有名词。
（一）编导专业——影视导演方向
本专业学生主要学习戏剧、戏曲、电影、电视、美术、音乐、戏剧文学等方面的基本理论和基本知识，受到导演艺术方面的基本训练，具有进行导演创作的基本能力。
就业方向：
剧院（团）、电影制片厂、电视台、电视制作中心等部门从事戏剧、戏曲艺术、电影、电视剧制作等方面导演工作和理论创作工作。
（二）编导专业——广播电视节目编导方向
本专业学生主要学习艺术、文学、美学、广播电视艺术学等方面的基本理论和基本知识，受到广播电视节目编导、策划、制作、主持等方面的基本训练，掌握创作、管理广播、电视节目、栏目、频道等方面的基本能力。
就业方向：
编导专业以幕后工作为主，具体工作可以为记者、策划、节目编导、摄像、编辑、撰稿、后期制作、剪辑，乃至灯光、场记。也可以在电视台的频道成立的栏目组中担当制片人或从事播音主持工作。
（三）编导专业——摄影导演方向
本专业培养系统掌握影视摄影专业的基本理论和基本技能，能够从事电影故事片、纪录片、广告摄影、电视剧拍摄、影像艺术创作等工作的应用型人才。
就业方向：
本专业为电影制片厂、电视台、电视剧制作中心、影视制作公司、电视广告制作公司、电视音像出版部门、电视研究机构培养从事纪录片摄影、影视剧摄影及其他各类电影文艺节目摄影的高级专门人才。
（四）编导专业——文化产业管理方向
本专业培养具备较高综合文化素质、熟练掌握文化行政管理和文化企业经营专业知识、文化政策和法律知识，能够在文化行政职能管理部门、文化企业、企业和事业单位文化部门与高校、科研机构从事文化产业管理、文化产业经营、文化活动运作、文化产物研究的文化产业管理复合型专门人才。
就业方向：
可在影视产业、音像制作、出版发行、演艺娱乐、动漫与数字产业、网络游戏、艺术品市场、文化贸易与投资、文博、文化旅游、会展、广告传播等部门、政府文化管理部门，以及文化事业单位如图书馆、博物馆、文化馆等，也可到其他类企业从事企业文化建设等方面的工作。
表演专业简介及就业方向
表演，著作权法术语，指演奏乐曲、上演剧本、朗诵诗词等直接或者借助技术设备以声音、表情、动作公开再现作品。
表演专业属于一级艺术学科，旨在培养具有一定的马克思主义基本理论素养，并具备和掌握表演艺术的基本理论和基本技巧，能够在戏剧、戏曲、电影、电视和舞蹈等表演中独立完成不同人物形象创作的高级专门人才。
就业方向：
可在全国各电视台、电视剧制作中心、各影视制作公司、剧组、文艺表演团体、教研单位、各单位党政共团、文化传播公司等从事表演、管理、策划、组织等工作。表演专业学生毕业后可毕业生就业去向为：文艺团体、电视台、电影厂、影视制作公司、文化管理机构、宣传文教部及大型企事业单位从事表演、编导、公共关系以及在艺术院校从事教学科研。
播音与主持专业简介及就业方向
本专业面向广播影视媒体及相关机构，培养具备中国播音学、新闻传播学、中国语言文学、哲学美学、艺术学等多学科知识与能力，从事广播电视普通话新闻播音主持及新闻报道、专题播音主持、文艺节目主持、体育评论解说、双语播音主持、影视配音及演播，以及播音主持教学与研究工作的复合型语言传播精英人才。
1、
播音与主持艺术方向：培养具备新闻传播基本理论知识和深厚的文化功底，熟悉我国新闻宣传政策及法规，能从事播音、节目主持、采编、节目制作及其他相关工作的高级专业人才。
2、
礼仪文化方向：本专业主要为各类企业事业单位培养公共关系人员、新闻发言人、非媒体主持人、社交礼仪人员、导游、模特、解说、影视广告演播、企业形象代表等从事礼仪文化职业的德、智、体、美全面发展的、具有系统的文化与科学知识、专业能力的高级专业人才。
3、
双语播音方向：本专业方向为广播电视系统和其他传媒机构培养能够熟练运用小语种及汉语两种语言从事播音与节目主持工作的复合型人才。
4、 配音方向：本专业方向为影视配音方向及动画配音（声优）方向培养全方位复合型播音主持人才。
就业方向：
电视台主持人、影视配音、广告配音、影视传媒、文化团体、大型企事业单位、网络媒体、IT产业的新闻播音，节目主持，各类庆典主持，宣传，策划等。
摄影专业简介及就业方向
摄影专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力．能在电影厂、电制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才与具有国际化的眼光和视野，了解商业视觉的运作规律，从事商业摄影、时装摄影影像设计的应用型高级专门人才。
摄影专业在国内的艺考中主要分为图片摄影专业、电影摄影专业、电视摄像专业、灯光照明专业等。
（一）图片摄影专业
本专业方向面向各类报纸、杂志、图片社、平面广告制作公司、网站、大型图片库、音像制作与出版机构及相关部门，培养具有扎实的理论知识和专业技能，能够从事各类图片摄影工作的应用型、复合型高级专门人才。
（二）电影摄影专业
本专业方向面向电影电视剧制作单位、电视广告制作公司及其它影视画面创作部门，培养具有扎实的理论知识和专业技能，能够从事电影与电视剧等摄影艺术的应用型、复合型高级专门人才。
（三）电视摄像专业
本专业方向面向各级电视台、影视节目制作公司、音像制作与出版机构、视频网站及其它影视创作部门，培养具有扎实的理论知识和专业技能，能够从事以电视台日常电视节目拍摄为主体的应用型、复合型高级专门人才。
（四）灯光照明专业
本专业面向广播电视系统、电影厂及其他影视制作机构培养专业照明人才，要求毕业生应具备较强的艺术创作能力和较高的技术水平，能够从事舞台剧、影视剧、大型文艺晚会以及其他电视节目的专业照明设计工作。
就业方向：
广告公司、影视剧制作公司、新闻媒体、报社杂志期刊社、出版社，婚纱影楼、文化宣传部门和其他有关事业单位，从事摄影摄像、影视制作、计算机平面设计、广告策划与制作、文化宣传、社会教育、商业摄影等工作。主要担任摄影师、平面设计师、平面设计、淘宝美工、摄影助理、美工、平面设计实习生、设计师、平面设计、广告设计、网页设计及网页美工、文员客服、平面设计培训讲师、、网站编辑、摄像师、网店美工、化妆师、摄影师助理等岗位工作。
空乘专业简介及就业方向
空乘专业是培养适应21世纪民航运输事业发展，具有坚实的英语基础、突出英语应用能力，较高的人文素质，受过专门航空运输技能知识训练的实用型民航高级空中乘务员。表现为气质佳、形体美、才艺精、纪律严的知识型、技能型航空服务专门人才采用
“订单式”的培养模式，为厦门航空、南方航空等培养国际、国内空乘及地勤服务 人员。
就业方向：
厦门航空、四川航空、南方航空、海南航空等航空公司优先选择。同时向国内外各类航空公司机构推荐，本专业学生毕业后，主要从事民航乘务员和民航安全员及民航地勤等相关工作，也可从事国际邮轮、外资企业、金融保险电信、大众传媒、广告等单位的外事接待、秘书、人事、公关礼仪等管理和实务工作。
艺考流程
7月—10月，专业课学习、文化课复习
暑期专业课学习重点主要在于了解自己所学习的专业及学习专业的基本方法和思路，在学习专业同时一定要兼顾文化课复习。
10月份之前都是专业备考的黄金时期，10月份过后，备考的节奏就会开始加快，心理素质不好的考生很容易紧张，要调整好心态。
12月—1月，省统考/省联考/省考、高校艺术专业招生简章公布
进入12月份，各省的艺术类专业统考陆续开始，今年的统考科类比往年要多，统考受重视程度增加，使用省级统考成绩录取的院校数量也增多，在统考开始之前要针对性备考，多按照统考的标准演练。校考院校的招生简章在12月陆续对外公布，艺考VIP将同步更新发布，考生不可分心，先顺利拿下统考，再好好备战校考。
2月—3月，各大院校的校考
每个院校安排的校考时间不同，校考分两个时期，分年前考和年后考2个时间段，具体时间安排需根据院校在各省的考试安排来决定。
2—3月份年后举行校考院校比较多。
校考和统考不同，校考的院校多数都是独立的艺术学院等，每个院校对考生的专业要求和偏好不一，所以在打分过程中会有很大的偏差。
应对校考，考生首先要做的就是提前选择好目标院校，院校间要尽可能的拉开档次，有保有冲，做到行针对性备考，通过率会大大提高。
3月—5月，主攻文化课备考、查询校考成绩
艺考结束后，留给考生文化课复习的时间已经不多了，考生要学会快速调整自身状态，不要再去胡思乱想自己的校考成绩。
成绩的查询，4月份，校考成绩会陆续发布，不管结果与否，都要投入到文化课的学习上来，文化课可以成为你的又一个保障。学习期间要掌握住方法选对复习教材，重视基础、主抓核心考点、抛弃难题难点，再辅以系统的复习，将学习效率最大化，快速提高文化课成绩。
高考：6月7日、6月8日
高考前主要是调整好心态，轻松面对考试，高考前两天可以参考高考考试技巧之类的资料。各省高考成绩查询在6月23-26号。
7月—8月，高考成绩查询、志愿填报、高考录取
艺术生志愿填报分两种情况，一种是只参加统考的考生，一种是即参加统考又参加校考的考生。
考试流程及内容
美术专业考试流程及内容
美术专业考试时间为1-2天
上午：80%的院校考试为色彩（静物、头像），
下午：素描（头像、半身像）速写（风景、任务）个别院校会考装饰画、设计速写（详情请查看学习资料设计部分说明）
音乐专业考试流程及内容
教育类考试流程：1、声乐2、钢琴3、视唱练耳4、音乐知识5、素质面试
开设此类专业的高校多是师范类院校和综合性大学，对考生的文化成绩要求较高，适宜有艺术特长文化成绩较好的考生报考。
器乐类考试流程：1、主科(乐器表演)2、视唱练3、音乐知识4、素质面试
在众多音乐学院里，乐器表演专业的分量最重，而且分的专业方向也最多。
舞蹈专业考试流程及内容
1、舞蹈表演（中国民族民间舞）
初试：
(1)中国民族民间舞蹈剧目片段、中国民族民间舞技术性组合、中国民族民间舞表演性组合测试。(任选一项)
注：自备音乐(时长3分钟之内)、可穿服装、可化妆。
(2)即兴(时长5分钟)
注：穿舞蹈练习服。
终试：
(1)舞蹈基本功及技术技巧测试
(2)中国民族民间舞蹈剧目片段、中国民族民间舞技术性组合、中国民族民间舞表演性组合测试。(任选一项)
注：自备音乐(时长3分钟之内)、可穿服装、可化妆。
(3)口试
2、舞蹈表演（芭蕾舞）
初试：
(1)芭蕾基本功训练
(2)舞蹈能力测试(包括性格舞、现代舞)
(3)古典芭蕾舞变奏1(自备音乐)
终试：
(1)芭蕾基本功训练
(2)古典芭蕾舞变奏2(自备音乐，古典变奏不得与初试相同，或可选跳现代剧目)
(3)口试
注：考试过程中需穿着紧身练功衣，女生需准备脚尖鞋
3、舞蹈表演（国际标准舞）
初试：
(1)舞蹈基本功测试(芭蕾基训)
(2)身体素质与表现力测试(现代舞)
(3)国标舞比赛套路(标准舞或拉丁舞)
终试：
(1)国标舞比赛套路(标准舞或拉丁舞)
(2)国标舞艺术剧目表演(自备音乐)
(3)口试(国标舞文化常识)
注：
1、初试、终试国标舞比赛套路舞种不能重复 (例如：初试跳伦巴，终试跳恰恰恰，或者初试跳斗牛，终试跳伦巴)。
2、套路表演、艺术剧目表演需有舞伴陪同。
4、舞蹈表演（音乐剧）
初试：
(1)歌曲演唱一首(中、外作品均可，自带伴奏谱或伴奏音乐)。
(2)台词表演(诗歌、散文、童话、戏剧片断均可，限3分钟内)。
复试：
(1)歌曲演唱一首(中外作品均可，不得重复初试作品，自带伴奏谱或伴奏音乐)。
(2)视唱练耳。
a. 练耳部分：模唱旋律，模唱音程、和弦，并说出性质。
b. 视唱部分：视唱一个升、降号内，含常见节拍和节奏型的单声部曲调(简谱视唱亦可)
(3)戏剧表演(即兴命题)
终试：
(1)歌曲演唱两首(一中一外，其中一首提倡演唱不同风格的中、外音乐剧作品。可重复前两试作品，自带伴奏谱或伴奏音乐
(2)舞蹈表演(各民族舞、现代舞、爵士舞等均可。自备音乐，表演时间不超过三分钟)。
(3)口试(文艺修养测评)
注：每10人一组进行。
5、编导系：舞蹈编导（舞蹈编导）现代舞系：舞蹈表演（现代舞）
2017年舞蹈表演(现代舞)、舞蹈编导(舞蹈编导)采取平台招生考试的方式，考试内容如下：
初试：
1、基本功测试
(1)模仿教师教授的组合，现场学习完成。
(2)时长1分钟左右，个人进行专业基本功能力的展示要求：考生的模仿表现，技术技巧能力。
注：基本功测试需舞蹈练功服，不允许化妆。
2、自编小品表演：3分钟以内的舞蹈小品。
要求：编演基本能力，舞蹈作品完成能力。
注：作品自编、舞种不限，自备音乐进行舞蹈表演能力的展示。
复试：
1、编导舞蹈结构能力测试：时长5分钟左右，舞蹈结构的叙述和展现。
要求：先以考生阐述和考委现场提问的互动方式，考察考生舞蹈结构能力;其后考生再以舞蹈即兴的方式，
对自己所阐述舞蹈结构中的某段落、或主题形象舞段进行演示。
终试：
1、创意综合编舞及表现能力测试：时长3分钟左右，自备道具、自建标题，音乐由考方提供。
要求：通过对道具和音乐的运用构建主题意向，形成创意编舞综合能力的展示。
2、口试
6、舞蹈学系：
舞蹈学（舞蹈史论）
舞蹈学（舞蹈科学）
2017年舞蹈学(舞蹈史论)、(舞蹈科学)采取平台招生考试的方式，考试内容如下：
初试：
(1)语文、英语笔试
(2)命题舞蹈写作(笔试)
终试：
(1)形体条件测试
(2)模仿能力测试
(3)舞蹈表演或其他艺术专长展示(限时3分钟)
(4)口头表达能力测试
7、舞蹈学（舞蹈教育）
初试：
(1)歌曲演唱(一首歌曲，无需任何伴奏)
(2)模唱旋律(钢琴弹奏约4小节，然后模唱出旋律)
(3)舞蹈表演(自备音乐，风格不限。表演限时2分钟之内)
终试：
(1)命题即兴辩论(每10人一组，设正、反方。首先依次发言进行辩论;然后自由辩论;最后每人依次用最精炼的语言总结陈词。)
(2)歌曲演唱(内容、形式同初试)
(3)模唱旋律(形式同初试)
(4)舞蹈表演(内容、形式同初试)
(5)口试及才艺展示
8、舞剧表演(中戏)
初试：
考试内容：舞剧片段与剧目表演
备注：两个剧目要求风格各异，每个剧目时长3分钟以内，可根据剧目需要自备两套服装，可化妆。
复试：
考试内容：
一、舞蹈基础训练测试
1、基本功能力测试:芭蕾基训、古典舞基训
2、古典舞专业、现代舞专业、芭蕾舞专业的考生，在技术技巧组合中，可自备音乐，准备风格各异的组合两个：1个控制组合、1个技术技巧组合;民间舞专业的考生,准备不同民族、风格各异的组合两个。平均每个组合1.5分钟以内。
复试不可化妆
二、模仿
模仿现代舞、民族舞的组合各一段。
三、舞蹈即兴
根据提供的音乐即兴舞蹈
编导专业考试流程及内容
第一轮是面试，涉及到的科目有：
1、命题演讲、命题讲故事或根据材料编故事；
2、科目回答考官提问；
3、科目三：自我介绍；
4、科目四：特长展示（声乐、器乐、舞蹈、曲艺等）。会提前让考生在一个准备室里准备，然后以分组的形式一起进面试室，五个老师轮流问问题，一般是先自我介绍，然后考官提问，会涉及到很多范围的问题，例如你谈没谈恋爱啊？你对高中生谈恋爱的看法云云？还有会问一些文艺常识、如海明威的《老人与海》看过没有？看过请谈谈感受、等等。
第二轮是笔试，涉及到的科目有：
1、综合知识及命题写作；
2、影视作品分析，试卷有文艺常识填空。一般是会放映一部短片或者一期电视节目，然后让你根据影片进行分析，关键是要写出个性。
第三轮同样是笔试：
这次是放一部影片，根据影片写影评，或者是规定题目，策划一个广告，注要意广告的可观性和趣味性。
表演专业考试流程及内容
初试
初试包括自我介绍、自选作品朗读、集体小品及回答考官提问
自我介绍是展示考生自我风采的重要手段。考生的气质、反应、谈吐、文化底蕴等一切外在内在的素质都将通过这一考试环节展现给考官，而这一环节又是考生在考试中能够展现自我优势的机会。
自选作品朗读主要考查考生的声音条件、吐字发声和语言表达能力。考生应从自身条件出发，谨慎选择适合自己朗读的稿件，特别要注意的是，稿件选择后一定要背诵脱稿。
集体小品旨在考查考生的合作能力、表现能力、应变能力和是否具有基本的舞台生活能力。此项考试通常采用命题小品的形式。
回答考官提问是对考生的口头表达、心理承受、独立判断、艺术感受生活观察等能力的综合考查。考宫的问题不是事先准备好的，而是针对考生前面的表现随机提出来的。
复试
复试分为二试和三试两个阶段，通过二试的考生进入三试。
复试主要分为台词考试、声乐考试、形体考试、艺术特长展示、单人小品、集体小品、语言动作合理练习。
台词考试由主考官为考生指定阅读材料，通过考生的诵读来考查考生的语言感受能力和表达能力。考生应该在主考官给予的准备时间中认真阅读材料，杜绝错字和别字等低级错误，很好地展现自己的声音条件和文学理解能力。值得注意的是，有时主考官还会让学生进行模仿。
声乐考试的目的是通过对考生的音色和音准的了解，考查考生是否具备做演员的声音条件。考试由考生演唱自选的曲目，清唱、伴奏均可。有时主考官会给考生一些简单乐谱让其现场演唱，或是打一段节奏让考生进行模仿来考查考生的乐感和节奏感。
形体考试主要是考查考生的肢体表现力、身体柔韧程度和协调性。考试形式是考生表演自己准备好的形体段落，各种舞蹈、武术、戏剧身段等等。
艺术特长展示是考生充分发挥自己的优势，表现与众不同的特点，也是给主考官留下印象的重要环节。
单人小品考试是考查考生对环境与人物的创造力、想像力和信念感，以及对生活的感悟能力。这一考试环节题目较为分散，考生应该针对考题的要求，明确什么人，在什么地方，做什么事情，为什么要做，同时找到准确的任务与目的，组织合理的行动。
集体小品与初试有所不同，由两到三人完成。该考试环节主要考查考生能否建立真实的人物关系，在相互行动中遇到了什么样的困难，是怎样解决的。过程一定要具体，在什么样的地方，完成什么样的任务，达到什么样的目的。要求考生在表演中按照生活逻辑完成考试题目。
语言动作合理练习考试的主要形式是主考官为考生(通常为两人)出两句话的题或指定两个动作，由考生通过自己的想像力和创造力完成一个小品。
播音与主持专业考试流程及内容
（1）基本条件：发音器官无疾病，普通话，形体、形象、气质、身高
（2）新闻播读(现场抽题，限2分钟)；
（3）文学作品朗读（中外文学作品片段，字数300-400字，现场抽题限2分钟）。
即兴评述：现场抽题，准备5分钟，不得写成提纲或文稿，限3分钟。
才艺展示：限唱歌、舞蹈、曲艺、演奏类（除钢琴外，其它器乐自备），限3分钟。
自备文学作品朗读：限2分钟，体裁不限。
摄影专业考试流程及内容
1、美术型
这类院校基本上都是属于美术院校的摄影专业，因此其考核内容都放在了美术技能方面，对于美术专业的知识就会有相应的要求。考试内容分为素描、色彩、速写和命题创作几方面，这类的考生要在美术方面有突出，而且美术的基础知识要扎实，才能通过考察考核。
2、摄影型
这类院校基本上是属于艺术院校或者综合性院校的，其考核内容注重于摄影方面知识。考试内容会分为摄影基础知识和实际拍摄技能。这类考生要注重摄影基础知识，在平时多看些摄影类方面的书来增加自己的知识层面;多拍摄些作品，一是可以提升自己的拍摄能力，二是可以在考试时拿给考官作参考。
3、综合型
这类院校以综合性院校为主，也会有艺术学院，其考核内容比较全面，主要也是考察学生的综合素质。考试内容分为文艺常识、摄影基础知识、摄影作品分析、影视作品分析、美术等几方面，考察的内容比较广，所以对考生的综合素质就有一定的要求，平时除了掌握摄影专业方面知识以外，还要加强其他涉及到的各个方面。
空乘专业考试流程及内容
1、形体观察:形体比例好、五官端正牙齿整齐、颈部颀长舒展肩膀对称、躯干有正常的生理曲度，挺胸，腰有力，双腿修长挺直，线条流畅，两腿并直后缝隙小、手型好，肘部曲度不宜过大、皮肤光洁。形体观察为考生5人一组登台，集体上前进行正面、侧面、背面展示，集体向前、向后走一个来回（考生不得穿丝袜和佩戴饰品，发式须前不遮额、后不及肩、侧不掩耳）。
2、台步表现为考生着生活装，女生须穿高跟鞋，逐人登台根据提供的两段音乐进行台步表现。行走表现：步态自然大方，有节奏感，富有朝气、造型有韵味，能把握人体的均衡性，有良好的身体表现能力。
3、口试为考生随机抽题应试，空乘类考生另加英语口试。口试;思维敏捷、感情真挚，体现青年人积极、健康向上的精神风貌。语言表达流畅，口齿清晰，普通话标准，英文发音准确，富有表现力和感染力。
4、才艺表演为舞蹈、器乐、声乐、健美操、艺术体操、小品和体操中任选一项（限时3分钟），考生自备服装、磁带或光盘。
统考须知
艺术统考：各省市或地区独立进行、自主命题、全省统一评卷的艺术类专业基础考试，统称为普通高校招生艺术类专业统一考试，简称为艺术统考（天津、河北等地称之为联考，含义是一样的），只有通过本省的统考合格线，才能参加外省院校的校考。目前，只有美术类专业实现全国各省市统考。
（1）：统考时间
统考将在12月-1月份展开，考试时间一般为1天，个别专业为2天。
（2）：统考报名
主要有两种形式，在普通高考同时报名，部分省份单独进行艺术统考报名。现在都采取网上报名、网上缴费、现场确认信息的方式。
（3）：统考简章
各省市的艺术统考简章会在11月份-12月份发布，简章包括省统考时间、地点、统考类别，考试内容、统考对象等重要信息，请考生仔细阅读。
（4）：统考考试内容
艺术类包括美术类、音乐类(分声乐、器乐)、舞蹈类、编导类、播音主持类、书法类、表演类等，各省市统考范围不同，考试内容也不尽相同，请考生仔细阅读统考简章。
（5）：统考成绩查询
统考结束后，每年1月-2月，各省市教育招生考试院官方网站将发布考试成绩，考生也可通过艺考VIP“统考信息”快捷查询。
（6）：统考分数线
各省市教育招生考试院按照考生专业考试总成绩从高到低顺序排列，根据生源及招生计划情况划定艺术类专业考试本、专科合格分数线，考生也通过艺考VIP“统考信息”快捷查询。
（7）：统考成绩的使用
民办高校、独立学院、高职(专科)专业及本省内院校使用本省专业统考成绩，学校不再单独组织校考;31所独立设置的本科艺术院校和参照独立设置本科艺术院校招生办法执行的普通高校、部属院校、211工程院校的艺术专业可在省统考的基础上进行校考，也可使用省统考成绩，要求统考成绩必须合格;其他本科院校是否使用省统考成绩，依据学校情况而定。
未达到省统考成绩合格线的考生，没有资格参加学校组织的专业校考，即使报名参加了校考，也不被承认其校考成绩。
省统考成绩和校考成绩不能通用。省统考成绩适用于认定省统考成绩的所有院校，校考成绩只能用于本校。
校考报考须知
考生怎样获取更多学校信息
有哪些艺术类学校招生?招收专业有哪些?这每个艺考生最关心的。艺考VIP提醒大家，每到这时，招生院校会在官网上公布，更全面和详细的资料考生家长可先查找2018年在本省艺术类招生院校名单，对心仪学校进行网上查找。
家长和考生需要注意的是在查看学校招生信息后，可再往学校打电话详细咨询一下，学校招生信息大多是针对全国的，详细咨询可深入了解在本省招生情况，包括招生名额和招收文、理科生等。
艺术类招生简章大多年初出台
艺术类院校的招生是由各个学校在教育部的指导下自主进行的，考试内容和时间是由学校自主决定的。专业考试的分数线由学校根据各专业的特点确定。艺术类招生在给了学校招生自由的同时，也为考生提供了更为广阔的空间。学校会在年初左右出台招生简章（招生简章查询就在—中国艺考网艺考VIP），明确提出具体的报名时间和报名办法，大部分的院校会在报名同时进行面试。考生同样也要参加全国高校的招生考试，在文化课和专业课都符合高校的录取标准后，考生才能进入高校学习。
选择面试学校要拉开档次
在参加艺术类高考面试之前，考生要对参考学校属于哪一批次心中有数。艺术类报考分三个批次，考生最好根据考生实力每个档次选择一、两所学校参加面试。每参加一所学校的面试都要做各方面的准备工作，从准备考生参考题目到一路上的衣食住行都得全盘考虑，如果报的学校太多，不仅增加不少家庭开支，也牺牲了宝贵的复习时间，更主要的是即便拿到全部参考学校的加试合格证，到填报志愿时也只有其中的一小部分起作用。
报考艺术类要考虑家庭经济情况
国家计委调整了艺术高考院校学费标准，其中规定“根据艺术院校生均培养成本，并考虑学生承受能力，将学费标准由目前每生每学年最高不超过6000元调整为最高不超过10000元。在规定幅度内，培养成本和就业后收入较高的表演、导演、摄影、指挥、美术等专业的学费标准可从高确定;需要国家重点扶植的专业和培养成本相对较低的理论、教育等专业的学费标准应从低确定。具体学费标准由各省、自治区、直辖市高校主管部门根据各艺术院校不同专业的培养成本、生源情况及学生承受能力等提出意见。”比如，北京电影学院、中国戏曲学院本科学费收取标准在8000元-10000元。但这些学校高职学费收取标准要高于本科专业，如北京电影学院、中国传媒大学艺术类高职专业每学年学费高达19000元。所以考生在报考艺术类院校(专业)时要尽量考虑家庭经济收入情况，减少遗憾。
艺术类概念更宽泛
目前艺术类专业不知在局限于音乐美术之类，概念要更宽泛一些，艺术类高校一些专业设置趋向综合化，而综合类高校设置了一些艺术类专业。比如中国传媒大学招收的公共事业管理、文化产业管理、媒体创意;同同济大学和东北师大等学校招收的广播电视编导专业;武汉大学招收的影视作品分析;中国戏曲学院招收国际文化交流专业、戏曲文学专业等，这些专业看起来并不像纯艺术类，但确实按照艺术类招生。所以报考艺术类的考生在填报志愿时不要把目光仅仅局限在艺术院校的纯艺术专业上，在看待艺术类时概念不要太狭。
考生成绩不同报法不同
艺术学校要参加两次考试：一次是文化课考试，一次是专业课考试。但考生要注意的细节是：不同的学校、不同的专业有时对文化课和专业课的要求不同，所以考生要根据自己成绩报考不同专业。考生应根据不同的录取规则，衡量自己这两次考试的成绩来考虑如何填报自己的志愿。如果专业成绩较好的考生应选报专业分占比例较大的学校或专业，而文化成绩强势而专业成绩弱势的考生选报文化成绩占比例较大的学校或专业，在计算总分时要上算得多。
有的专业要求是在文化课成绩达到分数线的考生中按照专业课成绩排名从高到低择优录取;有的专业则采用在专业课成绩合格后按照文化课成绩排名从高到低择优录取，有的专业采取将文化课成绩、专业课成绩各自乘以不同的系数后再累计排名从高到低择优录取(其中既有注重文化课成绩的，也有注重专业课成绩的，如鲁迅美术学院规定：绘画、雕塑专业按专业成绩80%与文化课成绩20%的综合分择优录取;艺术设计专业、摄影、工业设计专业按专业课成绩70%与文化课成绩30%的综合择优录取;书法、美术教育专业方向按专业课成绩60%与文化课成绩40%的综合分择优录取;美术学、文化传播与管理专业方向按文化课成绩择优录取)。
学习资料
美术专业学习资料
速写
1、人物要错落有序，有遮挡，有虚实、有前后。
2、人物刻画的时候要线条顺畅，轻重有序，该卡点就要卡点，放松就放松。
3、人物表情可以有趣，多点笑容。
4、每个人都要眼神的交流。
5、两个再交流的人身体要和对话的人有倾向。
速写包括：单人速写、人物组合速写、场景速写、以及风景速写。它们之间都是有一定的联系，处理起来也有区别，大家一定要区分清楚
构图要怎么表现画面空间？
1、透视，画面的构图尽可能地表现出模特之间前后的透视关系，像下幅作品一样。
2、高低区分，他们之间的关系不能弄反，近处的高、远处的低。
3、大小区分，例如：模特之间的鞋子、配饰、手、包等等，画面出现类似的都可以作以区分。
画面塑造怎么画会更丰富？
在画面加一些自己的想法来塑造画面也是可以的哦，不过在此前提大家画面各方面的刻画都要尽量到位。
1、无论大家是画线面速写、全线速写，在遇到像下面模特“重叠”在一起的情况下，大家可以选其中的一位模特在衣服上做一些花纹的装饰，加以区分的同时，也能丰富画面！
2、调子的轻重、疑问的繁简、受光与背光，从这几点也能对画面作以区分。
你的画面是否也能做到这样？
1、模特面部朝向和表情，他们之间眼神透露出来的信息是不同的。
2、如果画面中有产生动态，例如：（模特的手势，在做事的时候，模特手使用的力度，手搁放的位置等动态的不同。大家在刻画是运用线条表现的时候，也要区分出来，可以在下笔力度的轻重，
线条运用的繁简等等。
人物组合速写画面刻画还需主要以下几点：
1、将主要的画得尽量充分，次要的几笔带过，拉开对比；
2、考虑颜色的轻重，突出主次；
3、考虑面积大小，形状，以及构图的特殊处理，抢人眼球；注意构图比例，饱满的构图很容易给人视觉上的冲击（不能画得过胀，或过小，画出画面更是不能的）。
4、对于还没有掌握透视学的小伙伴，大家要做到主要的画面的视觉中心内容简化，在边沿线上与旁边的道具做疏密处理以“空”现“有”。从反角度突出画面中心。
5、画面要有遮挡关系，这一点不能少。
6、人物的所朝方向不可以相同的，要有一定区别，这点很忌讳。对于系鞋带的组合速写，站姿与蹲姿的动态，人物的动作交流，依然要产生遮挡关系。
7、人物表情要有趣，最好在他们之间要有一位的眼神是看着“镜头”的。
色彩
掌握完美的技巧，是使作品达到高艺术水平的一种的能力。绘画的技术和方法直接关系到艺术表现力，感染力和审美价值。因此，没有一个艺术家是不重视绘画技巧的研究和探索的。
水粉绘画的五大技巧
干画法
用色较厚，利用水粉颜料的可覆盖性，达到反复修改并塑造形体的目的，这有点类似于油画的表现方法。干枯、粗糙、厚重的形体用干画法表现。
作画时要注意，水粉毕竟是粉质原料，颜色太厚，修改遍数太多，底色就容易泛上来，会出现“脏”和“腻”的问题。
干画的用笔一定要一笔一笔地往画面上放，不可反复擦、蹭。干画法容易掌握，是适初学同学使用的表现方法。
湿画法
一种接近于水彩的画法，使用颜料少，用笔水分较多，作画时先把纸打湿，趁未干时铺颜色，利用水的渗化，使颜色之间自然融合，塑造出的形体有滋润柔和的衔接效果。
这种画法更适合表现水分较大质地光滑或流动的物体，如水果、流水、白云等等。
干湿结合法
不同质地的物体组合在一起，需要用多种方法去表现。
1、 画面中不同质地物体用不同干湿方法去塑造。
2、为表现物体的前后空间，后面物体画的遍数要少，颜色水分大，前面的物体可多遍修整，颜色较厚。
3、 物体暗面颜色要薄，亮面颜色可适当厚一些。
厚涂法
厚涂法大多用在油画上，是用来画近景或者是物体受光的部分。水粉画厚涂是相对于薄涂而言，并不是像油画那样能够看到颜色的厚度。
厚涂是颜料里面的水分较少（不掺水或者是少掺水），只要能够覆盖底色就行。画的太厚，颜料干后，容易造成颜料干裂脱落。
当然了，厚涂和薄涂可以同时使用，薄涂画底色、远景；厚涂画画面色、近景等。
薄涂法
薄涂法大多用在水彩画上，用于铺底色、画远景及物体的暗部;有时画明亮鲜艳的景物，如阳光下的鲜花、火光等。
在水粉画中，提高明度通常用的是加白颜料的方法，不过也有一个弊端，过多使用白颜料会因减弱颜色纯度导致不够鲜艳。
白纸上用纯度高的颜料作薄涂透明画法,利用纸的白色透出来提高颜色的明度,这样既可保持一定的色彩纯度。又能提高色彩的明度,可以较好地解决画鲜明物体时水粉色纯度和明度的矛盾,因此当画到那些既要求鲜艳又要求明亮之色时,就应当使用薄涂法,其次如起稿,画单色色稿时也可以用薄涂法。
素描
一、超量临摹可突破原有画面状态
临摹的同时要认真细致地进行临本和模板之间的比较，越接近模板越好，包括模板的表现形式、色调的深浅、线条表现的速度、线条表现的力度等方面进行临摹。
二、正确观察可提升画面表现力
素描是一门要求眼、手、脑高度统一的，技术性强的学科，针对这一要点，进行有效的观察，观察对象的同时要结合思考加以运用，正确地观察才能有效地表现，只有强调正确的观察方法才能提高画面的表现力。
三、直接辅导可加快画面操作进度
美术高考中素描是一门操作性很强的学科，要求考生在限定时间内表现造型达到素描考试的满意效果，这就需要培养考生在平时习惯于限定的时间内稳定发挥并完成，针对这一点，教师在课堂中的直接辅导、直接示范画面，可以帮助学生把握画面的进展程度。
四、具体分析、灵活应对可确保考试如常发挥
美术高考专业的考场存在着考试人员数量多、场地有限、光源欠缺等许多不可预计的不利因素，因此考生要有一定应考的心理准备。
黑白装饰画
黑白装饰画是以黑白对比为造型手段，借助点线面的巧妙组合进行充分表现，具有高度概括性和艺术感的装饰性绘画。
造型上，不拘泥于写实，追求形式美，大胆进行变形和夸张。
色彩上，黑白灰层次，犹如音乐中高音、中音、低音组成的旋律，富有节奏感和韵律感。
美术高校考试中黑白装饰画应对院校
1.四川美术学院2.江南大学
黑白装饰画的使用工具:2B铅笔、针管笔、三角尺、大小楷、马克笔。
美术院校考试中对黑白装饰画的评分标准
1.构图饱满、形象突出2.线条流畅、丰富3.黑白灰关系明确4.紧扣主题，立意明确5.做工细致。6.形式美法则运用得当。
黑白装饰画的学习要注意对生活的观察和对素材的积累。
绘画要点
黑白装饰画的元素
生活中的黑白效果动物植物建筑人物
黑白装饰画中的黑白灰布局
灵活运用点线面多种形式表现方式，使画面黑白灰变化丰富，虚实层次错落有致，疏密空白安排得体，在形象上进行夸张、取舍、变形，使画面有情趣，有节奏。
规律：前边的物体黑白对比强烈，后边的黑白对比弱，主体物的黑白对比强烈，陪衬物黑白对比弱。
黑白装饰画的造型方法
夸张法、几何法、填充法。
夸张：加强特点，在结构，比例，动态，数量上加以变化夸张。
几何法：将形象概括为单纯的几何形，形式感强烈，整体感强，没有琐碎的细节，抽象概括。
黑白装饰画的构图方法
构图方法：以小见大、分割法、堆叠法、填充法。
以小见大：对考题进行分析，抓住扣题主题形象进行近距离构图，主题形象占满80%以上画面空间的构图形式，也可以理解为近景构图。
分割法：分割画面，使原本完整的形象具有一定的破碎感和形式美感。
堆积法：俗称加法，也叫做重复手法运用。
填充法：用物质形象填充图案。
设计
校考期间，部分院校除了常规课之外，还增加了彩头、设计速写、黑白装饰画之类的，哪些学校考哪些设计类？让你不打无准备之战!
黑白装饰画设计装饰画的设计动画设计创意速写
1、课程名称：文字设计图案设计与黑白装饰画设计
适用学校：江南大学 东华大学 四川美术学院等
2、课程名称：装饰画的设计
适用学校：北京工商大学 北京理工大学 中国地质大学等
3、课程名称：动画设计(故事漫画专业)
适用学校：中国传媒大学 北京电影学院 北京邮电大学等
4、课程名称：创意速写
适用学校：北京服装学院 北京工业大学等
5、课程名称：图形创意
适用学校：中央美术学院 人民大学 江南大学等
6、课程名称：立体构成
适用学校：中央美术学院建筑设计专业
音乐专业学习资料
声乐练习技巧
第一，气息的运作
用“善歌者必先调其气”来开始，呼吸对于音乐艺考声乐演唱是至关重要的。良好的呼吸支持是歌唱的动力与基础，因此在练习时也应该做严格的呼吸训练，吸气与呼气得到充分煅练，形成条件反射，做到想唱就唱，一张口，气息就已准备充足，并能控制自如；“声”与“气”必须协调平稀，气多声少或气少声多都不行；唱高音时，气息要下沉，所谓“气沉丹田”；唱中低音时，气息要略提，声音强则气要沉，要均匀，声音弱则气要稳，要柔和呼出。
第二，发声的练习
在声乐教学中，练声过程是整体教学过程中最为重要的环节，它是用于训练声乐技巧最基本、最简单的练习。就是把构成歌曲旋律最基本、最简单的动机或越剧提炼出来，配以单纯的母音或音节，在适当的音域内作伴音上行或下行移动发福练唱。正确的发声练习可以帮助大家形成正确的喉头位置，解放后头，使声带和气息密切配合，调整适度，在唱高、中、低、强弱不同的音符时都有较为理想的声音效果。
第三，完美的共鸣
完美的共鸣是非常重要的。声乐歌唱没有了共鸣，就会失去歌唱声音的艺术性，从美学的角度来讲，就不美了，从音乐的效果上来分析是属于“白声”。人体的共鸣器官主要有胸腔、口腔、头腔三大共鸣腔体。
第四，歌唱中的语言
歌唱是动感人的音乐，而其动人之处就表现在声音与情感的完美结合，即所讲的“声情并茂”。要达到这个要求，就必须掌握“咬字、吐字、收声归韵”的发音方法。
视唱练耳
视唱练耳音准训练步骤
一、音阶练习
采用各大小调音阶练习，培养稳定的调试感觉，因每一部音乐作品都具有一定的调式调性，唱好音阶具有一定的调试调性结构的概念，有利于视唱好旋律以及乐感的培养。
二、音程的模唱与构唱
要先进行各种音程的模唱，从纯一度，纯八度开始练习，然后分别进行纯四，纯五，增四减五，其中包含有#4。降7。再进行大小三度，大小六度的练习，最后进行大小二度，大小七度的练习。
构唱既是在只有标准音的情况下，找到所给的音程的冠音或根音的准确位置，再按要求唱出指定的音程，要随时在琴上进行较正，直到唱准确为止。
三、和弦链接练习
几个人合作，每人一个声部，进行和弦连接练习，可做：I-----IV----V-----I的大小调的和弦连接。分别在各个调性调式上用固定调练习。这种练习不仅可以强化自己的音高概念，而且可以培养自己的音程，和弦以及调式感，也有利于对音乐感觉的培养。
四、二声部的视唱练习
二声部视唱练习不但能调正和平衡声部相互间的音响关系，理解和体会协和，有助于和声听觉的发展，同时也能促进单声部市场的音调的准确性并增强自己的音乐表现力。
视唱练耳应试技巧
视唱练耳考核分为两部分：识谱即唱和听力测试。
(一)作为视唱方面，在考场上要注意以下几个问题：
1、克服心理上的紧张感，多做深呼吸，保持从容自信的状态。
2、衣着朴素大方，有学生形象。不化浓妆，不戴过多饰品，给评委留下良好的第一印象。
3、对评委要有礼貌，主动问好，使用普通话。
4、快速浏览曲目，把握整体印象。对节拍、节奏、句子、音型等有一定了解。
5、击拍(小声或无声，千万不要跺脚击拍)，注意音准、节奏、呼吸。特别注重音乐表现，大胆做出力度的变化。
6、注意完整性和流畅性，错一两个地方很正常，不能因此停下来或多次反复。
(二)作为平时的训练，视唱可以从以下几个方面有效进行：
1、对一首曲目，首先要划清语句，注意正确的呼吸，不能随意换。一般来说，四拍子音乐往往是两小节一句，二拍子音乐是四小节一句;而且句末是一个长音。在一个句子里面，要唱得连贯，尽管没有连贯线标记。
2、平时要养成击拍长的习惯。音色优美，千万不要用说话的状态来唱，要把视唱当作一门声乐艺术，同样注重位置、音色的表现。建议用小声视唱，发声点在眉心处。
3、养成一气呵成的视唱习惯。注重流畅性、完整性的平时训练
4、特别注意语言的表现。语句要自然起伏，上行时可做渐强，下行时做渐弱
;句末的音要弱一点;音乐结束处可做渐慢;对音高相同的乐句，一定要做力度、音色上的对比;对于较长的四乐句，考虑是否使用起、承、转、合的表达方式。
5、精唱与浏览相结合。平时训练，视唱曲目首先注重“精”，要有代表性。对常见的节拍(四二、四三、四四、八三、八六拍)和常见的节奏勤学苦练。反复背唱、默写视唱曲，这是质的保证。其次，尽可能“浏览”一些曲目，这是量的积累。总之，有了质的量，心里有底了，自信也就有了。
(三)作为练耳方面，重在音高和音长的考核，应加强平时的基础训练。
1、注重基本功的常规练习。如以标准音为中心的音阶、半音阶、音程的专门练习;分别以c1、d1、e1、f1、g1、b1等为中心的音阶、音程的专门练习;对自然音程的模唱、构唱练习;对大、小、增、减三和弦原位及转为的模唱、构唱练习;对常见的七和弦原位及转为的模唱、构唱练习;对常见节奏的练习。
2、建议借助MP3、CD机等有声设备，加强日常的聆听(光靠老师上课是完全不够的)，可以利用电脑制作以上练习的录音，这样就避免了只能在琴房练习的问题，做到随时随地时时练，大大提高学习效率。
3、尽快适应电子钢琴的音色。因为考试题一般是录音，是利用电子钢琴进行试题制作的。
艺考器乐盘点
1.钢琴，大多数音乐生艺考选择的热门乐器。代表学校：中央音乐学院，上海音乐学院，武汉音乐学院
2.古筝，拥有“中国钢琴”之称。代表学校：中国音乐学院
3.小提琴，素有乐器皇后之称。代表学校：上海音乐学院
4.大提琴，可独奏，也可参加乐队。代表学校：中国音乐学院
5.中提琴，提琴类最不受欢迎，相关作品很少。代表学校：上海音乐学院
6.萨克斯，通常让人想到流行乐。代表学校：四川音乐学院
7.竖琴，音色非常高雅，古典。楼主最喜欢的乐器，但其造价，让人却布。代表学校：上海音乐学院，南京艺术学院
8.扬琴，最长见民乐表演。代表学校：中国音乐学院
9.长笛，区别于中国的竹笛。代表学校：上海音乐学院
10.架子鼓，这个专业笼统的归为打击乐。有的学校还要求加入小军鼓演奏。代表学校：星海音乐学院
11.琵琶，四弦一声如裂帛。代表学校：中国音乐学院
12.电子管风琴，也叫双排键。可模仿大部分乐器。代表学校：央音，上音，武音，西音，沈音，天音，川音，星海
13.二胡，中国民乐代表之一。代表学校：中国音乐学院
14.中阮，戏曲伴奏常见。代表学校：中国音乐学院
15.巴松管，当初见到还好奇的，像大烟管。代表学校：中央民族大学
16.火不思，少数民族乐器。代表学校：中央民族大学
17.单簧管，也叫黑管。代表学校：中央音乐学院
18.古典吉它，区别于民谣吉它。代表学校：四川音乐学院
19.民谣吉它，多用于歌曲伴奏。代表学校：四川音乐学院
20.电吉他，多用于歌曲伴奏。代表院校：武汉音乐学院, 四川音乐学院
21.笙，吹管乐器中，唯一的和声乐器。代表学校：中国音乐学院
22.马头琴，蒙古族特有乐器。代表学校：中央民族大学，内蒙古大学
23.柳琴，比较少见。代表学校：中国音乐学院
24.笛子，不包括竖笛。典型的高音乐器，音色轻脆。代表学校：中国音乐学院
25.大号，长号，圆号等，乐队热门乐器，因为考试通常放一类。代表学校：中央音乐学院
26.爵士贝斯，爵士乐类的，不太清楚。代表学校：星海音乐学院
27.三弦，又称弦子。代表学校：星海音乐学院，中央民族大学
28.唢呐，中国最传统的乐器类。代表学校：中国音乐学院
29.古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴。代表学校：中国音乐学院
30.箜篌，最初称“坎侯”或“空侯”。 代表学校：中国音乐学院
31.管子，又称荜篥，芦管。代表学校：中国音乐学院
32.低音提琴，又称倍大提琴。代表学校：中央音乐学院
33.双簧管，素有“抒情女高音”之称。代表学校：上海音乐学院
音乐知识
音乐知识点
1. 三大安魂曲是指哪三首呢?
三大安魂曲是指莫札特的D小调安魂曲、威尔第的安魂曲和佛瑞的安魂曲
2. 三大神剧是指哪三首呢?
三大神剧是指韩德尔的弥赛亚、海顿的天地创造和孟德尔颂的伊利亚
3.中国乐器有哪几类呢?
中国乐器依八音分类法分为金、石、丝、竹、匏、土、革、木八种
4. 中国传统音乐如何分类呢?
国传统音乐分为器乐、民歌、曲艺及戏曲四类
5. 西方乐器如何分类呢?
西方乐器总括分为擦弦、木管、铜管及敲击四大类
6. 五大纲琴协奏曲是指哪几首呢?
贝多芬的第五号降E大调钢琴协奏曲“皇帝”、柴可夫斯基的第一号降B大调钢琴协奏曲、拉赫曼尼诺夫的第二号C小调钢琴协奏曲、舒曼的A小调钢琴协奏曲和李斯特的降E大调钢琴协奏曲合称为“五大纲琴协奏曲”
7. 六大交响曲是指哪几首呢?
六大交响曲包含了贝多芬的田园交响曲、命运交响曲、舒伯特的未完成交响曲、德佛札克的新世界交响曲、柴可夫斯基的悲怆交响曲和白辽士的幻想交响曲
8. 四大小提琴协奏曲是哪几首呢?
贝多芬的D大调小提琴协奏曲、孟德尔颂的E小调小提琴协奏曲、柴可夫斯基的D大调小提琴协奏曲和布拉姆斯的D大调小提琴协奏曲并称为四大小提琴协奏曲
9. 什么是自然音呢?
指的是自然音阶上的音，包括（自然）大调和自然小调上的音！
10. 什么是声音的基本要素呢?
声音的基本要素包括了音高、音量、音长与音色
11. 音乐史上的3B（4B）是指哪些人呢?
布拉姆斯、巴赫与贝多芬三人并称为音乐史上的3B，4B就要另加巴尔托克
12. 音乐的要素有哪些呢?
音乐的精髓透过音乐的要素来传达与表现，而音乐的要素包含了节奏、旋律与合声
13. 音乐的新旧约是指什么呢?
在音乐史上，通常我们会把巴哈的十二平均律比喻为旧约圣经，且把贝多芬的三十二首钢琴奏鸣曲比喻为新约圣经
14. ***音感与相对音感是指什么呢?
能瞬间听出某个音音高的能力称为***音感；相对于***音感而言，在某音的比较下才能听出音高的能力称为相对音感
15.圆舞曲之父指的是大约翰史特劳斯
16.圆舞曲***指的是小约翰史特劳斯
17.奥地利的舒伯特因为留有超过六百首的歌曲而被称为歌曲***
18.伦敦国际会议（1939）决定“标准A”音高为440，现今国际上普遍使用此规则
19.音乐理论中的“乐音”与“噪音”如何定义呢?
有人定义音乐作品中所使用的音称为乐音其余皆称为噪音；也有人定义钢琴键盘上一个周期所包含的十二个键为“乐音”，其余为“噪音”；也有不少书籍定义“乐音”为震动有规则的音响，“噪音”为震动无规则的音响
20.什么是乐谱呢?
凡是使用符号或文字来记载音的高低、音的长短、音的强弱、速度、表情、演奏法…。即可称为乐谱
21.“交响曲之父”指的是海顿。由于当时的人们总把音乐会当作打瞌睡的场所，海顿创作了在漫长的宁静之后突然钟鼓齐鸣的“惊愕”交响曲
22.“协奏曲之父”就是因一头红发而被称为“红发教士”的韦瓦第
23.“音乐之父”就是出身于音乐世家的巴哈
24.“音乐神童”就是从小就到处旅行演奏并创作的莫札特
25.“神剧之父”指的是神剧“弥赛亚”的作者韩德尔
26.“乐圣”是指丧失听力的贝多芬
27.波兰作曲家萧邦被视为钢琴音乐相当伟大的作曲家，通常被誉为“钢琴诗人”
28.什么是AAD／ADD／DDD录音呢？
AAD／ADD／DDD三位字母的第一位字母表示演奏过程是以何种方式收音；第二位字母表示后来混音及编辑的过程采用何种方式；第三位字母表示以何种方式拷贝复制
29.何谓中国五声音阶？
我国古代利用三分损益法求得五声音阶，其音程为大二度与小三度，分别为宫，商，角，征，羽
30.什么是4D录音呢？
所谓的4D录音是指德国DG唱片公司所研发出的录音技术，
31.甚么是变化音呢？
不是自然音的就是变化音，简单的说就是有临时升降记号的音！
32.录音技术符号的A与D是表示甚么呢？
在录音技术中，A表示类比收混音或是拷贝，D是表示数位收混音或是拷贝
33.十二平均律是由谁首创？
中国十二平均律是由明代朱载堉首创，西洋十二平均律是由德国巴哈首创
34.什么是中国的乐乐徽？
中国的乐徽是排萧，是属于八音中的匏
35.中国的音乐节是什么时候？
中国的音乐节为四月五日，也就是与我们的清明节同***
36.在众多知名的作曲家里，被称为乐圣的是谁？
乐圣所指的是贝多芬，他写了世界知名的九大交响曲及被称为钢琴新约的三十二首钢琴奏鸣曲等作品
37.交响诗是由谁首创？
交响诗是由李斯特首创，他曾受业于彻尔尼
38.与巴哈同年出生却在英国成名的作曲家是谁？
与巴哈同年出生而在英国成名的作曲家是韩德尔
39.我们平常练习时所使用的节拍器是由谁所发明的？
节拍器是由德国人梅智所发明
40.世界三大芭蕾舞剧为何？
世界三大芭蕾舞剧为柴可夫斯基所做的天鹅湖，睡美人及胡桃夹子
41.音乐史上相当早的第一部协奏曲为何？
音乐史上相当早的第一部协奏曲为科赖里所做的大协奏曲
42.何谓组曲？
由几首短曲所组成的乐曲称为组曲
43.古代组曲的顺序为何？
古代组曲的顺序为阿勒曼库朗 萨拉邦 吉格
44.法国歌剧的创始人是谁？
法国歌剧的创始人是卢利
45.何谓钢琴的新约与钢琴的旧约？
钢琴的新约所指的是贝多芬的32首钢琴奏鸣曲，钢琴的旧约所指的是巴哈的十二平均律
46.代表古典乐派结束浪漫乐派开始的作曲家是谁？
代表古典乐派结束浪漫乐派开始的作曲家是贝多芬
47.何谓奏鸣曲式？
奏鸣曲式通常使用于奏鸣曲、交响�
