4
J.M. WILLIAM TURNER Joseph Mallord William Turner (1775.-1851.) se smatra za najboljeg engleskog slikara . Sin brijača, koji je crtao već sa osam godina, primljen je na Royal Academy Schools 1789.-te gdje je primao satove arhitekturalne perspektive. Od 1794.-1798. godine je radio na „akademiji“ dr. Thomas Munro- a, zajedno sa Thomas Girtinom. 1791. god. Otputovao je na prvo, od mnogih putovanja, u Englesku, Škotsku i Wales, na kojim je skicirao i skupljao skice koje će iskoristiti nekoliko godina kasnije za svoje slike. Turner izlaže akvarele na Akademiji od 1970.-1820.godine, ali nakon 1804. se odvaja od smarajućih procedura Akademije izlažući i prodajući većinu svojih akvarela u galeriji smještenoj u njegovoj kući u Londonu ili u galerijama kojima upravljaju profesionalni trgovci umjetninama, kao što su Thomas Griffith i Dominic Colnaghi. On je zabetonirao svoju reputaciju kao najbolji slikar pejzaža i akvarela svoga doba izložbom 1819. Godine, sa više od 60 akvarelnih pejzaža, a kasnije je to i potvrdio mnogim drugim izložbama. Neizmjerno načitan, čovjek koji je mnogo proputovao, komplusivni crtač, sa nevjerojatnim pamćenjem i dobrim okom za posmatranje prirode, povučen, ali više od svega ambiciozan, čovjek koji je jako puno radio – Turner, stvorio je slike pejzaža koji su revolucionarni, pa čak i danas. Fascinirale su ga moći prirode pa je tu strast prenosio na svoja platna. Kao vodeći slikar romantizma, fokusirajući se uglavnom na boju i osvjetljenje, Turnerovi radovi su kasnije jako puno utjecali na pokret impresionista. Mnoge od njegovih slika prije 1800.-te jako nalikuju stilu i tehnici njegovog kolege Munroa, a odstupaju samo malo od topoloških ili akademskih slikarskih konvencija. Kada je Turner otišao na svoje prvo putovanje po Europi, 1802., njegova djela su počela dostizati novu osobitu moć. Turneru je

Turner

Embed Size (px)

Citation preview

Page 1: Turner

J.M. WILLIAM TURNER

Joseph Mallord William Turner (1775.-1851.) se smatra za najboljeg engleskog slikara .Sin brijača, koji je crtao već sa osam godina, primljen je na Royal Academy Schools 1789.-te gdje je primao satove arhitekturalne perspektive.Od 1794.-1798. godine je radio na „akademiji“ dr. Thomas Munro-a, zajedno sa Thomas Girtinom.1791. god. Otputovao je na prvo, od mnogih putovanja, u Englesku, Škotsku i Wales, na kojim je skicirao i skupljao skice koje će iskoristiti nekoliko godina kasnije za svoje slike.Turner izlaže akvarele na Akademiji od 1970.-1820.godine, ali nakon 1804. se odvaja od smarajućih procedura Akademije izlažući i prodajući većinu svojih akvarela u galeriji smještenoj u njegovoj kući u Londonu ili u galerijama kojima upravljaju profesionalni trgovci umjetninama, kao što su Thomas Griffith i Dominic Colnaghi.On je zabetonirao svoju reputaciju kao najbolji slikar pejzaža i akvarela svoga doba izložbom 1819. Godine, sa više od 60 akvarelnih pejzaža, a kasnije je to i potvrdio mnogim drugim izložbama.Neizmjerno načitan, čovjek koji je mnogo proputovao, komplusivni crtač, sa nevjerojatnim pamćenjem i dobrim okom za posmatranje prirode, povučen, ali više od svega ambiciozan, čovjek koji je jako puno radio – Turner, stvorio je slike pejzaža koji su revolucionarni, pa čak i danas. Fascinirale su ga moći prirode pa je tu strast prenosio na svoja platna.Kao vodeći slikar romantizma, fokusirajući se uglavnom na boju i osvjetljenje, Turnerovi radovi su kasnije jako puno utjecali na pokret impresionista.Mnoge od njegovih slika prije 1800.-te jako nalikuju stilu i tehnici njegovog kolege Munroa, a odstupaju samo malo od topoloških ili akademskih slikarskih konvencija.Kada je Turner otišao na svoje prvo putovanje po Europi, 1802., njegova djela su počela dostizati novu osobitu moć. Turneru je bilo u cilju da izjednači ulje i akvarel u vizualnoj drami i utjecaju, što je postigao kroz mnoge tehničke i dizajnerske inovacije – neke svoje, a neke usvojene od slikara kao što su John Robert Cozens (pjesnički pejzažni stil i chiaroscuro korištenje akvarela), majstor crtanja Francis Nicholson (koji je slikako na mokrom papiru) i Michael 'Angelo' Rocker (tehnika suptilnih varirajućih vrijednosti boja na slici koristeći nekoliko slojeva).Turner je značajno poboljšao raspon vrijednosti i dramatični chiaroscuro efekt na svojim slikama. Ostale inovativne tehnike su bile: brisanje spužvom, struganje ili upijanje boja (on je posebno volio apsorpciju sušenim krušnim mrvicama); korištenje papira jako velikih formata sa želatinom u cilju da pomogne u upijanju ili izdizanju boja, i da poboljša sjaj boje; miješanje transparentnih vodenih boja sa malom količinom bijele gvaš boje kako bi poboljšao izdržljivost i intenzitet boje.Konačno, Turner je bio prvi akvarelista, počevši oko 1815.-te, koji je opsežno iskoristio mogućnosti tog medija, vlažio je papir i miješao velika područja bojom, a zatim tu boju upijao spužvom ili strugao papir da bi oblikovao obrise i svjetlo.Ovaj niz tehnika dao mu je neusporedivu sposobnost opisivanja utjecaja atmosfere i svjetla, koje je učinio još dramatičnijim povećavajući veličinu svojih slika.

Page 2: Turner

Turner pokazuje vidljivu evoluciju u svom slikarskom stilu kroz svoju dugačku karijeru. Iako je ostao vjeran žanru pejzaža, kako je njegova karijera napredovala, počeo je pridavati manje pažnje detaljima objekata i pejzaža, a više djelovanju svjetla i boje. Postao je sve više fasciniran sa prirodnim i atmosferskim elementima.U Turnerovim ranim slikama on je izvodio dramatične, romantičke teme, naglašavanjem sjaja i atmosfere. Možemo primijetiti da je veliku pozornost pridodavao detaljima građevina ili prirode u svojim ranim godinama u odnosu na kasnije radove.Tijekom vremena, igrao se sa svim stilovima kompozicije pejzaža, uključujući povijesne, arhitekturalne, planinske, pastoralne i morske.Dosadni i tmurni tonovi pejzaža Chamonixa su bili tipični za rano akademsko slikarstvo 19.st. i uobičajeni u Turnerovim ranim i prilično konzervativnim pejzažima i akvarelima građevina. No, njegova paleta tamnih tonova postepeno je dala mjesta strastvenoj i gotovo nasilnoj svjetlosti, kao što se vidi u njegovim slikama Venecije. Putovanje u Italiju bilo je za njega oslobađajuće otkrivanje kristalnih boja i briljantnog svjetla, čije će djelovanje odjeknuti u cijelom njegovom kasnijem radu kao zasićeniji raspon duginih boja. Turner je jednom izjavio „Sunce je Bog“, a slike poslije njegovog iskustva u Italiji često su imale svijetlo jezgro izravnog ili reflektiranog svjetla, koje u ovim slikama Venecije ima težinu i moć.Akvarel je odličan primjer Turnerovog stila srednjih godina. Kako je postajao više fasciniran efektima svjetla( više nego svijetlog i tamnog), njegova se paleta promijenila i primila širi spektar boja – zasićenih ljubičastih, crvenih, narančastih i rozih, preko osnovne tonske strukture naslikane u Turnerovim najdražim žutim, u kontrastu sa komplementarnim plavim i zeleno sivim tonovima.Ostale karakteristične značajke uključuju jako teksturirano i ekspresivno ultramarin nebo; tamniju pozadinu a u središtu područje svjetlosne magle ili reflektiranog svjetla; apsurdno pretjerana vertikalna skala građevina i brda (kako bi stvorio jači osjećaj veličanstvenosti).U svojim naprednom razdoblju Turner sve manje pažnje pridodaje detaljima, a u njegovim slikama počinje se naglašavati pokret. U nekim, od svojih poznatijih slika, počinje se doticati teme moderne tehnologije. On odaje počast prolaznom dobu brodova na jedra, koje ubrzo zamjenjuju plovila na parni pogon. Udaljava se od morske tematike i fokusira se na „Railway in Rain, Steam, and Speed – The Great Western Railway“ (1844.), i ova slika je najbolji primjer kako se Turner fokusira uglavnom na boje i ideju fluidnosti kroz svoje vrtlog boja, gdje ostvaruje čiste vizije poetskih doživljaja čari osvjetljenja i boje, lišene gotovo svake deskripcije.Turnerov rad s akvarelom kasnije je uticao i na njegove radove s uljem, koristio je uljane boje na transparentan način, kao i akvarel, što je pomoglo u izgradnji njegovog originalnog stila.

Irena Jukić srednja škola: umjetnička – modni dizajn