Upload
others
View
6
Download
0
Embed Size (px)
Citation preview
PRIEŠISTORĖ – 600 M. PO KR.
12–13
14–15
16–17
18–19
20–21
22–23
24–25
26–27
28–29
30–31
32–33
34–35
36–37
38–39
40–41
Laiko juosta
Nuo funkcionalumo prie
individualumo
Senovės Egiptas
Mados ikona karalienė Nefertitė
Minojo kultūra
Mėlynas fonas
Klasikinė Graikija
Laisvos klostės
Narsa ir gynyba
Rytų stilius
Etruskai
Romos imperija
Bizantijos stilius
Dažai ir pigmentai
Detaliai: trumpa tunika ir
peplo stilius
LONDONAS, NIUJORKAS, MELBURNAS, MIUNCHENAS IR DELIS
ANTIKOS PASAULIS
1 SKYRIUS
DORLING KINDERSLEY
Vyresnioji redaktore Kathryn Hennessy
Vyresnioji meno redaktore Gadi Farfour
Projekto meno redaktore Amy Orsborne
Redaktoriai: Anna Fischel, Ann Baggaley, Scarlett O’Hara, Alison Sturgeon, Camilla Gersh, Ashwin Khurana
Dizaineriai: Paul Drislane, Kirsty Tizzard
Meno redaktorius Philip Fitzgerald
Žodyno iliustratore Katie John
Redaktoriaus asistentes: Alexandra Beeden, Damilare Olugbode
Fotografai: Gary Ombler, Paul Self
Iliustraciju parinkejos: Liz Moore, Sarah Smithies
DK iliustraciju biblioteka: Claire Bowers, Emma Shepherd, Claire Cordier
Duomenu baze: Rob Laidler, David Roberts
Švarku dizaineris Mark Cavanagh
Gamybos redaktorius Ben Marcus
Reprodukcijos „Opus Multimedia Services“, Delis
Prodiusere Sophie Argyris
Vykdomoji redaktore Esther Ripley
Vykdomoji meno redaktore Karen Self
Leideja Laura Buller
Meno direktorius Phil Ormerod
Vykdomoji leidybos direktore Liz Wheeler
Leidybos direktorius Jonathan Metcalf
UDK 391(091) Ma-109
Versta iš: Fashion. The Ultimate Book of Costume and Style, Dorling Kindersley, London, 2012
Ši kurini, esanti bibliotekose, mokymo ir mokslo istaigu bibliotekose, muziejuose arba archyvuose, draudžiama moksliniu tyrimu ar asmeniniu studiju tikslais atgaminti, viešai skelbti ar padaryti
viešai prieinama kompiuteriu tinklais tam skirtuose terminaluose tu istaigu patalpose.
ISBN 978-609-01-1996-9
Pirmas leidimas Didžiojoje Britanijoje 2012 m.,
„Dorling Kindersley Limited“,
80 Strand, London WC2R 0RL
Originalus pavadinimas: Fashion
Copyright © 2012 Dorling Kindersley Limited
© Vertimas i lietuviu kalba, Živile Andriuniene, Daiva Krištopaitiene, Irena Jomantiene
© Leidykla „Alma littera“, 2015
Visos teises saugomos
Iš anglu kalbos verte: Živile Andriuniene, Daiva Krištopaitiene ir Irena Jomantiene
Redaktore Lina Kaminskiene
Korektore Rasa Mielkuviene
Viršeli adaptavo ir maketavo Albertas Rinkevicius
Tiražas 2500 egz.
Spausdinta Slovenijoje
600 –1449 1450 –1624 1625 –1789
TURINYS
44–45
46–47
48–49
50–51
52–53
54–55
56–57
58–59
60–61
62–63
64–65
66–67
68–69
70–71
72–73
74–75
78–79
80–81
82–83
84–85
86–87
88–89
90–91
92–93
94–95
96–97
98–99
100–101
102–103
104–105
106–107
108–109
110–111
112–113
116–117
118–119
120–121
122–123
124–125
126–127
128–129
130–131
132–133
134–135
136–137
138–139
140–141
142–143
144–145
146–147
148–149
150–151
152–153
154–155
156–157
158–159
160–161
162–163
Laiko juosta
Migracijos amžius
Ankstyvieji viduramžiai
Tunikų mados
Riterių meilė, kryžiaus žygiai
Mados ikona Eleonora Akvitanietė
Dvasininkai ir liaudis
Rytai Vakaruose
Socialiniai prioritetai
Detaliai: kota
Taikymas prie kūno
Draiki elegancija
Riterių šarvai
Detaliai: purpuenas ir šosai
Regionų stilius
Naujovės ir prabanga
Laiko juosta
Drabužių detalės
Puošni apranga
Renesanso vyrai
Nuo klosčių prie formos
Nauji vyrai naujame amžiuje
Detaliai: sakso ansamblis
Užsakomieji šarvai
Elegantiškas griežtumas
Mados ikona Elžbieta I
Geometrinės formos
Naujas kostiumas
Išlepę dvariškiai
Įmantrūs vyrai
Prekyba brangenybėmis
Simbolizmas ir fantazija
Praktiški drabužiai
Osmanų prabanga
Laiko juosta
Nėriniuoti vyrai
Dukslesni siluetai
Dubletas ir bridžiai
Tafta ir nėriniai
Mados ikona Henrieta Marija
Puritonų įtaka
Prabanga vėl madinga
Nuo korsažo prie manto
Mada grįžo
Kostiumo link
Manto ir sijonai
Detaliai: brokato šilko manto
Manto ir suknelės
Detaliai: suknelė su klostėmis
Prancūziška mada
Mados ikona Marija Antuanetė
Nuo baroko prie neoklasicizmo
Nuo dabitos iki dendžio
Detaliai: prigludęs kostiumas
Paprastesnis stilius
Maskaradas
Turkiškas žavesys
Sportinė apranga
VIDURAMŽIŲ ROMANTIKA IR PREKYBA
RENESANSO SPINDESYS
BAROKAS IR ROKOKAS
2 SKYRIUS 3 SKYRIUS 4 SKYRIUS
1790 –1900 1901–1928 1929 –1946
166–167
168–169
170–171
172–173
174–175
176–177
178–179
180–181
182–183
184–185
186–187
188–189
190–191
192–193
194–195
196–197
198–199
200–201
202–203
204–205
206–207
208–209
210–211
212–213
214–215
216–217
218–219
222–223
224–225
226–227
228–229
230–231
232–233
234–235
236–237
238–239
240–241
242–243
244–245
246–247
248–249
250–251
252–253
254–255
256–257
258–259
260–261
262–263
264–265
266–267
270–271
272–273
274–275
276–277
278–279
280–281
282–283
284–285
286–287
288–289
290–291
292–293
294–295
296–297
298–299
300–301
302–303
304–305
306–307
308–309
310–311
Laiko juosta
Neoklasicizmas
Ampyro stilius
Regentystės visuomenė
Regentystės gražuolės
Detaliai: regentystės paltas
Žavėjimasis detalėmis
Vakariniai siluetai
Mados ikona Brummellis
Dendžio pasirodymas
Laisvalaikio drabužiai
Raštai ir modeliai
Turbanai ir suveržti korsetai
Kuklios kasdienės suknelės
Imperatoriška prabanga
Krinolinai
Dizaineris Ch. Worth’as
Turniūrai ir šleifai
Detaliai: sijonas su turniūru
Turniūro pakilimas ir nuopuolis
Rauktinės apykaklės ir vapsvos
liemuo
Detaliai: priėmimų suknelė
Oficialūs vyriški drabužiai
Grožio kultas
Sportinė apranga naujai moteriai
Veiklūs vyrai
Maskaradiniai kostiumai
Laiko juosta
Kostiumai miesto džentelmenams
Sportas ir kaimas
Paprastesni siluetai
Veiklios moterys
Suknelės vakarui ir arbatėlei
Laisvalaikis
Antimada
Karo meto moterys
Link naujos moters
Dizaineris Paulis Poiret
Orientalizmas
Robes de style
Dizainerė Coco Chanel
Nauji mezginiai
Trumpėjančios suknelės
Į džiazo amžių
Trečiasis dešimtmetis
Detaliai: šokių suknelė
Paplūdimyje
Nustatant standartus
Universalūs kostiumai
Modernizmas
Laiko juosta
Rūstūs laikai
Tviskančios suknelės
Klasicizmas
Gyvos skulptūros
Paprastai ir sportiškai
Laisvėjančios taisyklės
Detaliai: golfo kostiumas iš tvido
Mados ikona Eduardas VIII
Vyriška elegancija
Stilingasis Berlynas
Romantinė nostalgija
Suknelės iš sapnų pasaulio
Dizainerė Schiaparelli
Moterys karo metais
Detaliai: Moterų legionas
Vyrai civiliniais drabužiais
Ekonomiška mada
Holivudo stilius
Amerikietiški gatavi drabužiai
Konkuruojanti mada
NUO GLAMŪRO PRIE PRAKTIŠKUMO
LA BELLE ÉPOQUE IR DŽIAZO AMŽIUS
POKYČIŲ AMŽIUS
7 SKYRIUS6 SKYRIUS5 SKYRIUS
1947–1963 1964 –1979
314–315
316–317
318–319
320–321
322–323
324–325
326–327
328–329
330–331
332–333
334–335
336–337
338–339
340–341
342–343
344–345
346–347
350–351
352–353
354–355
356–357
358–359
360–361
362–363
364–365
366–367
368–369
370–371
372–373
374–375
376–377
378–379
380–381
382–383
Laiko juosta
New Look
Dizaineris Christianas Dioras
Detaliai: vestuvinė suknelė
Kokteilių valanda
Pokario tobulybė
Aukštosios mados suknelės
Dizaineris Balenciaga
Moteriškos formos
Geras paltas
Žmonos ir motinos
Kurortui
Nerūpestingi ir rafinuoti
Hipsteriai ir tedžiai
Jaunimo revoliucija
Štai ir mes – paaugliai
Sportinis stilius
Laiko juosta
Mini magija
Mados ikona Twiggy
Mini paltukai ir sijonai
Viskas dera
Į kosmoso amžių
Vakarinė apranga
Dizainerė Biba
Popsiniai vyrai
Naujieji dendžiai
Dizaineris Saint Laurent’as
Moterys mūvi kelnes
Gėlių galia
Ilgos margos suknelės
Detaliai: Jeanos Muir klasika
Elegantiškai kasdienai
Scena, šokiai ir vakarėliai
NUO XX A. 9 DEŠIMTMEČIO
386–387
388–389
390–391
392–393
394–395
396–397
398–399
400–401
402–403
404–405
406–407
408–409
410–411
412–413
414–415
416–417
418–419
420–421
422–423
424–425
426–427
428–429
430–431
432–433
434–463
464–480
Laiko juosta
Kultūrizmas ir mada
Dizainerė Vivienne’a Westwood
Būtini prekės ženklai
Dizaineris Paulis Gaultier
Galinga žinia
Kostiumėlio galia
Japoniškas stilius
Dizainerė Comme des Garçons
Gatvės stilius
Šokių kultūra ir klubai
Podiumo superžvaigždės
Minimalu ir konceptualu
Boho ir vintažas
Poveikis pasauliui
Ant raudono kilimo
Dizaineris Alexanderis McQueenas
Naujoji karta
3000 metų moterų apdarui
3000 metų vyrų apdarui
400 metų moterų apavui
200 metų moterų kepuraitėms
200 metų rankinėms
300 metų formuojama figūra
Iliustruotas žodynėlis
Rodyklė ir padėkos
DIZAINERIŲ DEŠIMTMEČIAI
GLAUSTAI
NUO SVINGO IKI ROKO
OPTIMIZMAS IR JAUNYSTĖ
10 SKYRIUS9 SKYRIUS8 SKYRIUS
Mada, užimanti svarbią vietą socialiniame ir politiniame gyvenime, siūlo užmegzti
dialogą tiems, kas nori suprasti jos perteikiamą žinią. Galima nemažai sužinoti tyri-
nėjant žmogaus požiūrį į prabangius drabužius, nesusijusius su kūno apsauga ar gy-
nyba nuo šalčio, ir suvokiant įvaizdžio įtaką individualumui bei kolektyviniam iden-
titetui. Mada visuomet buvo itin demokratiška, prabangūs drabužiai visais laikais
būdavo vertinami visų visuomenės sluoksnių. Mūsų poreikis puošti savo kūną – apsi-
rengti taip išreiškiant individualumą, o kartu ir paisant visuomenės normų, kad išsi-
skirtume iš minios ar susilietume su ja, – toks stiprus, jog dabartinė mados pramonė,
vertinama 21 milijardu svarų sterlingų, turi didžiulę įtaką mūsų gyvenimui.
Tačiau šiuolaikinė mada neįsivaizduojama be sąvokos „prekės ženklas“, skatinan-
čios konkuruoti ir tenkinti vartotojų poreikius. Mūsų troškimas puoštis virsta pluoš-
tais grynųjų, išleidžiamų trumpalaikei madai. Rinkodarininkų pranešimai, subtiliai ar
tiesmukai nurodantys, kaip „tinkamai gyventi“, iškreipia mūsų mąstymą. Taigi dabar
stengiamės, kad mūsų kūnas atitiktų masinę produkciją, spintą prisikemšame drabu-
žių, aplinką teršiame išmesdami daugybę nebereikalingų daiktų, o vidutinis paauglys
per dieną pamato tiek siektino grožio pavyzdžių, kiek mūsų tėvai išvysdavo tik per vi-
są paauglystę. Turėtume pamąstyti, ar mūsų pastangos siekiant „modernumo ir vizu-
alinės demokratijos“ nukreiptos teisinga linkme.
Kaip ir daugybė pasaulinio garso šiuolaikinių dizainerių, pavyzdžiui, Vivienne’a Wes-
twood, Johnas Galliano ir vėliau Lee Alexanderis McQueenas, kurie įkvėpimo sėmė-
si iš istorinių drabužių ir epochų, mes taip pat galime matyti ateities viziją tyrinėdami
praeitį. Jeigu šioje knygoje – iš tikrųjų išskirtinėje stiliaus ir drabužių istorijoje – pra-
eities veikėjai atrodo keistoki, pagalvokite kodėl. Vieni jų patys siuvosi unikalų ir in-
dividualų drabužį, kad tarnautų ilgus metus, kiti, samdydami vietinius siuvėjus ar
sukirpėjus išskirtiniams individualiems drabužiams kurti, sprendė ilgaamžiškumo ir
sąžiningos prekybos problemas. Ir nebuvo jaudinamasi dėl kūno formų... Puiku!
Mados gebėjimas vis ką nors pateikti nauja yra... na, gerai, neišsenkantis. Kai kurie
mados kūrėjai savo stulbinamomis idėjomis jau toli pažengę į priekį. Profesorė Helen
Storey kurdama drabužius pritaikė fotokatalizės metodą, todėl jie grynins orą, o Su-
rano Goonatilake’o bendrovės Bodymetrics sukurta sistema galbūt padės išspręs-
ti svarbias drabužio tinkamumo figūrai problemas. Londono mados koledžo Tvarios
mados centras, be įvairių projektų, prie kurių prisidėjau ir aš, šiai bendrovei skiria
aplinkosaugai neabejingus dizainerius. Ralpho Laureno mados namai, vykdydami
kampaniją prieš krūties vėžį, finansuoja inovatyvius sveikatos tyrimus, o organizacija
All Walks Beyond the Catwalk skatina pozityviai žiūrėti į kūną ir emocionalų dizainą.
Drabužių pramonės diskusijos dėl ateities mados poveikio ir vaidmens yra tokios pat
svarbios kaip ir išvaizda. Kiekvienas pats sau turime rasti atsakymą, kaip suderinti da-
bartinį ir šioje knygoje minimus laikotarpius.
Su geriausiais linkėjimais
PRATARMĖCaryn Franklin
Buvusi i-D žurnalo mados ir kitų sričių redaktorė Caryn
Franklin 12 metų yra BBC laidos „Drabužių šou“ pro-
diuserė ir režisierė, taip pat daugelio dokumentinių ir
kitų TV programų bendraautorė bei autorė, yra išleidusi
keturias knygas. Dabar ji mados ekspertė.
AUTORIAI KONSULTANTAI
Beatrice Behlen
La belle époque ir džiazo amžius; Nuo glamūro prie
praktiškumo
Beatrice Behlen studijavo mados dizainą Vokietijoje ir
drabužių istoriją Courtauld’o meno institute. Ji skaityda-
vo paskaitas menų kolegijose ir dirbo kuratore Istoriniuo-
se karališkuosiuose rūmuose, o dabar yra vyresnioji ma-
dos ir dekoratyvinių menų kuratorė Londono muziejuje.
Alison Carter
Pokyčių amžius
25 metus išdirbusi vyresniąja meno ir dizaino kuratore
Hampšyro muziejuje (1986–2011 m.) Alison Carter yra
knygos Underwear: the Fashion History („Apatinis tri-
kotažas: mados istorija“) autorė ir Anglijos pietinių gra-
fysčių aprangos asociacijos pirmininkė.
Hilary Davidson
Viduramžių romantika ir prekyba; Renesanso spindesys
Hilary Davidson yra mados ir dekoratyvinių menų kurato-
rė Londono muziejuje
Rosemary Harden
Barokas ir rokokas; Optimizmas ir jaunystė; Nuo svingo
iki roko; Dizainerių dešimtmečiai
Rosemary Harden yra Bato mados muziejaus kuratorė,
jame surengė daugybę parodų, vienos iš jų – „Dianos
suknelės“ ir „Sportas ir mada“.
Jackie Herald
Antikos pasaulis
Jackie Herald studijavo Courtauldo meno institute, dės-
tydavo mados istorijos kursą meno kolegijose.
Jemima Klenk
Jemima Klenk yra apgynusi drabužių istorijos magistro
laipsnį Courtauldo meno institute, Londone.
Judith Watt
Judith’a Watt yra mados žurnalistikos magistrantūros stu-
dijų vadovė Kingstono universitete ir mados istorijos dės-
tytoja Centrinėje šv. Martyno meno kolegijoje Londone.
AUTORIAI
Alexandra Black
Alexandra Black yra Elle, Marie Claire ir Vogue Living
bendraautorė, knygų Ski Style („Slidinėjimo stilius“),
Dusk Till Dawn: a history of the evening dress („Nuo
sutemų iki aušros: vakarinių suknelių istorija“) ir The
Party Dress: a history of fashionable occasions („Su-
knelė: madingų atvejų istorija“) autorė.
Oriole Cullen
Ši mados ir tekstilės meno kuratorė Viktorijos ir Alberto
muziejuje Londone domisi XX ir XXI a. mada.
Ann Kay
Dizainerių ir mados ikonų profiliai
Ann Kay yra maždaug 25 knygų bendraautorė ir auto-
rė. Ji apgynusi mados istorijos magistro laipsnį, speciali-
zacija – mada, dizainas ir kultūros istorija.
Sally Regan
Dizainerių ir mados ikonų profiliai
Sally Regan yra prisidėjusi prie daugybės „Dorling Kin-
dersley“ knygų ir sukūrusi apdovanojimų pelniusių do-
kumentinių laidų įvairiomis istorinėmis temomis BBC,
Granada ir Chanel Four kanalams.
Shelley Tobin
Shelley Tobin yra kuratorė Killertono dvare, Devone, ir
kuratorė asistentė (kostiumai ir tekstilė) Karališkajame
Alberto muziejuje ir meno galerijoje Ekseteryje.
Heather Vaughan
Heather Vaughan yra publikacijų apie mados istoriją au-
torė ir leidėja. Ji kuria tinklaraštį Fashion Historia („Ma-
dos istorija“), Niujorko universitete yra apgynusi magis-
tro laipsnį tema „Vizualinė kultūra: kostiumo studija“.
Kiti autoriai: Andrea Mills, Lorrie Mack, Marcus We-
eks, Katie John (žodynėlis).
ANTIKOS PASAULIS
PRIEŠISTORĖ – 600 M. PO KR.
Antikos pasaulis yra vaizdų ir daiktų dėlionė, kurią istorikai ban-
do surinkti po gabaliuką. Drabužių ir papuošalų piešiniai, skulp-
tūros, artefaktai ir fragmentai padeda mums sužinoti, kaip
žmonės gyveno ir kuo vilkėjo. Daugelis ankstyvųjų civilizacijų buvo ste-
bėtinai pažangios. Sudėtingos technologijos ir amatininkystė kartu gy-
vavo įvairiuose pasaulio kraštuose, panašiai kaip mūsų laikais, ir veikė
viena kitą, nes kultūros maišėsi per karus, ekspedicijas ir prekybos ry-
šius. Drabužiai ir aksesuarai, pavyzdžiui, šarvai ir talismanai, būdavo
kuriami laikantis itin aukštų reikalavimų. Plonytes drobes ausdavo Nilo
pakrantėse Egipte, kinai daugelį šalių aprūpindavo išskirtinės kokybės
šilku, graikai ir romėnai kūrė fantastiškas freskas, o etruskai garsėjo
įmantriais metalo dirbiniais.
Atsiradimo priežastysDaugelis drabužių formų ir stilių buvo sukurti prieš tūkstan-
čius metų, tam pasitarnavo būtinybė, darbas ir turimos me-
džiagos. Pavyzdžiui, dviem medžiagos gabalams sujungti, kad
išeitų drabužis, kadaise užtekdavo paprasčiausių priemonių,
kaip antai smeigtuko ar kelių pagrindinių siūlių, tačiau ilgainiui
buvo išmokta meistriškai siuvinėti taip kartu ir drabužį papuo-
šiant, ir jį sutvirtinant. Tradiciniai drabužiai, pavyzdžiui, iš Rytų
Europos ar Pietvakarių Kinijos, dažniausiai būdavo siuvinėjami
prie kaklo, pečių, riešų ir kraštuose – taigi geriausiai matomose ir
greičiausiai nudėvimose vietose.
Mados ciklasTolimoje praeityje dėvėti drabužiai dažnai gali atrodyti itin modernūs
ir atpažįstami – taip yra todėl, kad keičiantis istorijos ciklams ir mados
bangoms stiliai vis atgaivinami ir iš naujo interpretuojami. Šiuolaikiniai
dizaineriai įkvėpimo semiasi iš praeities modelių – ir mados ikonų. Ga-
lima pateikti daugybę pavyzdžių, kai mada ateidavo ir praeidavo, o po
kiek laiko vėl kartodavosi: elegantiškos graikų ir romėnų deivių dra-
bužių klostės, masyvūs senovės egiptiečių papuošalai, Kleopatros sti-
lius – juodai dažytos akys ir trumpai kirpti plaukai, kinų ir japonų šilkai
bei kaspinai, egzotinė Artimųjų Rytų asimetrija ir trapeciniai drabužiai,
taip pat spalvingi, raštuoti audiniai iš Indijos ir Pietų Azijos, dinamiški
geometriniai, antropomorfiniai civilizacijų iki Kolumbo drabužių moty-
vai. Nuo siuvyklų iki pagrindinių gatvių butikų – šiuolaikinis mados pa-
saulis už daug ką dėkingas praeičiai.
IKI 10 000 M. PR. KR. 10 000–4000 M. PR. KR. 4000–3500 M. PR. KR.
Apie 30 000 m. pr. Kr.Urvų tapytojai naudodavo pigmentus, pavyzdžiui, ochrą, hematitą, medžio anglis, jais tikriausiai išsipiešdavo ir kūną.
▼ Nulupta buivolo oda
Apie 500 000– 100 000 m. pr. Kr.Atsirado apsiautalai iš žvėrių kailių, kartais surišti odos juostomis.
Apie 10 000 m. pr. Kr.Ankstyviausias išlikęs apavas, ne mažiau kaip 10 000 metų senumo, yra sandalai iš medžio žievės, rasti urve Oregone.
7500–5700 m. pr. Kr.Čatal Chiujuke Anatolijos plokščiakalnio pietuose (dab. Turkija) naudoti dažyti audiniai, kaip rodo šioje vietoje rasti raudonų dažų, galbūt ochros, pėdsakai. Apie 4000 m. pr. Kr.
Tokie odiniai sandalai su dirželiais, maždaug 6000 m. senumo, dėvėti Senovės Egipte.
▶ Priešistorinis uolų menas, Akakos nacionalinis parkas, Libija
▼ Egiptietiški sandalai, apie 4000 m. pr. Kr.
7500–5700 m. pr. Kr.Neolito laikotarpiu oda ar audinys būdavo puošiami dažais naudojant tokius antspaudus kaip šis iš Čatal Chiujuko gyvenvietės Turkijoje.
▶ Neolito laikų džiovinto molio antspaudas
Apie 40 000 m. pr. Kr.Odose ir kailiuose praduriamos skylės ir suvarstoma. Ankstyviausia akmeninė adata datuojama maždaug 30 000 m. pr. Kr.
Apie 10 000 m. pr. Kr.Ėmus auginti avis, paplito vilnoniai drabužiai, vilna minkštesnė už kailį.
Apie 3600 m. pr. Kr.Egiptiečių drabužiai daugiausia lininiai.
12 LAIKO JUOSTA
3500–3000 M. PR. KR. 3000–2000 M. PR. KR. 2000–1000 M. PR. KR. 1000–500 M. PR. KR.
Apie 3500 m. pr. Kr.Kinai išmoko iš šilkaverpių gauti šilką ir iš jo austi prabangius audinius.
Apie 3300 m. pr. Kr.Drabužiai, anksčiau būdavę sukabinami tiesiais mediniais smeigtukais, dabar segami fibulomis (metalinėmis segėmis) arba segtukais.
Apie 1900 m. pr. Kr.Egipte tapo svarbūs papuošalai, auksas vertintas labiau už kitus metalus. Taip pat naudotas spalvotas stiklas ir pusbrangiai akmenys: raudonas jaspis, karneolis ir granatas. Vėriniai dėvėti kasdien, mirusiuosius laidodavo su jais.
Apie 1700 m. pr. Kr.Turtingoje Kretos saloje klestėjo mada. Minojo laikotarpio žmonės mėgo laisvus drabužius, mokėjo austi sudėtingo rašto vilnonius audinius.
Apie 2000 m. pr. Kr.Nors iš Azijos būdavo vežama šilko, dauguma egiptiečių dėvėdavo paprastus lininius drabužius. Statusą atskirdavo pagal audinio kokybę ir puošinius.
Apie 600 m. pr. Kr.Vazose būdavo vaizduojamos raudonos figūros su graikišku stiliumi drapiruotais drabužiais.
Apie 500 m. pr. Kr.Klasikinės Graikijos laikotarpis: moterys dėvėdavo peplą – tuniką rauktu juosmeniu ir susegtą prie pečių.
Apie 300 m. pr. Kr.Šarvai ne tik saugojo, bet ir rodė socialinį statusą bei tapatybę. III a. pr. Kr. atsirado grandininiai marškiniai.
476 m. po Kr.Romos žlugimas – Bizantijos imperijos sostine tapo Konstantinopolis (dab. Stambulas), jame susipynė graikų, romėnų, Vidurio Rytų ir Rytų stiliai.
Apie 509 m. pr. Kr.Įkurta Romos respublika. Romos vyrai ir moterys dėvėjo romėniškas togas, nuo II a. pr. Kr. jos buvo skirtos tik vyrams.
Apie 2500 m. pr. Kr.Egiptiečiai vyrai ir moterys juodai dažydavosi akis ir dėvėdavo didelius juodus perukus iš žmonių plaukų ir ašutų. Juodi akių dažai Egipte paplito nuo 3000 m. pr. Kr.
500 M. PR. KR. – 0 0–600 M. PO KR.
Mes gyvename ne dėl tikslo, o dėl mados.
SENEKA, ROMĖNŲ FILOSOFAS, I A. PO KR.
◀ Karalienė Nefertarė ▲ Minojo deivė, apie 1700–1400 m. pr. Kr.
▲ Vaza su raudona figūra, apie 600–500 m. pr. Kr.
▼ Amfora su juodomis figūromis
490–460 m. pr. Kr.Šis bronzinis veidrodis yra virš Afroditės, dėvinčios peplą, iš abiejų pusių jį prilaiko kupidonai.
▶ Romėnų auskarai su delfino, Neptūno simbolio, motyvu
▶ Afroditės veidrodis
Apie 500–548 m. po Kr.Bizantijos imperatoriai pradėjo prabangių drabužių, siuvinėtų brangakmeniais ir auksu, madą.
Apie 2500 m. pr. Kr.Aukšto rango asmenys laidoti kartu su papuošalais, pavyzdžiui, kaklo žiedu, pagamintu iš plonų aukso plokštelių.
◀ Egiptietiškas vėrinys
13
VALDOVŲ MADOS. Manoma, kad čia pavaizduoti Echnatonas ir Nefertitė, dėvintys baltus lininius drabužius, pasipuošę apykaklėmis, prijuostėmis ir kobromis ant galvos. ▷
△ SPALVOTO KALKAKMENIO BIUSTASViename garsiausių pasaulyje atvaizdų (apie 1350 m. pr. Kr., Egipto muziejus, Berlynas) Nefertitė su plokščia karūna, papuošta juosta ir uraeus – apsauginiu kobros ir karališkosios valdžios simboliu, kurio likusi tik dalis. Paraudonintos lūpos ir juodai apibrėžtos akys rodo egiptiečių pomėgį dažytis. Kaklą ir pečius juosia de-koratyvinė apykaklė.
GEISMĄ ŽADINANTIS DRABUŽIS ▷ Manoma, kad ši raudono smiltainio
XIV a. pr. Kr. skulptūra yra Nefertitės. To meto stiliaus drabužis – smulkiai klostytas lininis audinys, surauktas
prie krūtinės ir užtemptas ant vieno peties, – beveik nepridengia geidulingo
kūno, vaisingumo simbolio.
KARALIENĖ NEFERTITĖMADOS IKONA
Egipto karalienė Nefertitė – jos vardas išvertus reiš-
kia „gražiausioji atėjo“ – garsi savo politine įtaka ir
tobulu grožiu. Ji buvo ištekėjusi už Echnatono (taip
pasivadinusio Saulės dievo Atono garbei), XVIII senovės
Egipto dinastijos valdovo, XIV a. pr. Kr., Naujosios valsty-
bės laikotarpiu, pastačiusio spindintį al Amarnos miestą.
Nefertitės žavesį dar labiau sustiprina paslaptis, mat ji din-
gusi be pėdsakų, ir spėlionės apie ją ištikusią lemtį.
Garbinamos karalienės drabužiaiTų laikų statulos ir reljefai vaizduoja nuostabių veido bruo-
žų moterį, kai kuriuose išryškintas ir jos gracingas kūnas,
kurį dar labiau pabrėžia prigludę drabužiai. Nemažai at-
vaizdų buvo idealizuoti pagal to meto grožio sampratą.
Nefertitė (šešių dukterų motina) buvo laikoma vaisingumo
deivės įsikūnijimu, todėl ji paprastai vaizduojama plačiais
klubais ar aptemptais apdarais. Išlikę šaltiniai rodo,
kad iš tikrųjų tų laikų drabužiai buvę laisvesni,
negu vaizduojama.
Nefertitė nešiodavo išskirtinai aukštą, tie-
siais šonais ir plokščiu viršumi karūną (kai-
rėje). Jos drabužiai – iš plono klostėto li-
ninio audinio, kokius dėvėdavo Naujosios
valstybės valdovai. Šis audinys vaizduojamas
toks plonytis, net permatomas, kad išryškė-
tų dieviško grožio kūno formos. Iš tikrųjų
lininiai drabužiai, ko gero, būdavo stores-
ni. Nefertitės atvaizdai rodo, kad egiptie-
tiškas lininis audinys pats savaime gražiai
krisdavo, raukšlėdavosi ir lengvai pasi-
duodavo klostyti. Senovės egiptiečių dra-
bužių stilius nesikeitė per amžius, tačiau
XVIII dinastijos laikotarpiu, kuriuo gyve-
no Nefertitė, klostės buvo kuriamos iš di-
desnių audinio gabalų (kaip ir dažniausiai
dėvimi kalaziriai). Nefertitė vaizduojama
vilkinti ilgas plonas tunikas, klostytas Naujo-
sios valstybės laikų stiliumi. Jos paprastai būna surauktos
kurioje nors vietoje, dažnai prie krūtinės, taip pakeliant lie-
mens liniją, taip pat gali būti su rankovėmis ar be jų. Gar-
sioji karališkosios poros, susikibusios rankomis, skulptūra
iš spalvoto kalkakmenio, apie 1340 m. pr. Kr., vaizduo-
ja Nefertitę su ilga klostėta linine tunika (dažnai dar vadi-
nama haik), suraukta tarp juosmens ir krūtinės, plačiomis
rankovėmis ir itin aptempta apatine dalimi. Dažniausiai
naudojamą lininį audinį nudažyti būdavo sunku, todėl
egiptiečiai paprastai dėvėdavo baltus drabužius. Spalvų
suteikdavo aksesuarai, nešiojami daugumos visuomenės
sluoksnių žmonių.
Šiuolaikinio amžiaus ikonaNefertitei jau daugiau negu 3500 metų, tačiau vis dar
įkvepia šiuolaikinius dizainerius. Originalus biustas su mė-
lyna karūna (toliau kairėje) buvo rastas 1912 m. ir
perkeltas į Egipto muziejų Berlyne, ten ir liko.
1923 m. parodytas viešai šis nuostabus at-
vaizdas sužavėjo žmones ir paskatino dar la-
biau domėtis egiptiečių kūriniais, jau ir taip
sukėlusiais ažiotažą prieš metus, kai buvo
rastas sarkofagas su faraono Tutanchamo-
no palaikais. Egiptomanija itin ryški art deco
krypties madoje: nuo skarabėjų figūrėlių iki
gražiai krintančių klostytų suknelių, egzo-
tiškų išsiuvinėtų raštų, piramidžių ir lotoso
motyvų, plačių galvos juostų ir Nilo slėnio
žalumos bei ryškiai mėlynos spalvų. XX a.
3 dešimtmečio suknelės siūtos net iš audi-
nių, panašių į mumijų vyturus, – ši idėja vėl
panaudota kuriant aptemptas „binto“ ti-
po sukneles XXI a. pradžioje. Egiptomanijos
dalis buvo ir jaunų mergaičių dievinami tam-
sūs plaukai, raudonos lūpos, juodai apibrėžtos
akys, o tam galbūt įtakos turėjo garsusis Nefer-
titės biustas.
ANTIKOS PASAULISL
AIK
O J
UO
STA
Apie 1350 m. pr. Kr. Nefertitė pasirodė Tėbų reljefuose.
Apie 1353 m. pr. Kr. Faraono Echnatono, Nefertitės vyro, valdymo pradžia
XIV a. 5 deš. pr. Kr. ▷ Echnatonas sostinę perkėlė
į al Amarną. Nefertitė vaizduojama su spalvotais papuošalais, tokiais kaip ši sagė su šventųjų gyvūnų –
sakalų ir skarabėjų – motyvais.
Apie 1340 m. pr. Kr. Tikėtinas Nefertitės dingimas
Apie 1335 m. pr. Kr. Echnatono valdymo pabaiga
1550 m. pr. Kr. XVIII dinastijos pradžia, tapo madingi įmantresni, klostyti drabužiai.
1295 m. pr. Kr. XVIII dinastijos pabaiga
1295 M. PR. KR. 1920 M. PR. KR.1550 M. PR. KR. 1350 M. PR. KR. 1340 M. PR. KR. 1335 M. PR. KR.
1912 m. Nefertitės biustą atrado
Ludwigas Borchardtas.
1923 m. ▷ Atidengtas Nefertitės biustas Berlyne paskatino rastis art deco laikotarpio
egiptomaniją. Egipto motyvų atsirado XX a. 3 deš. suknelėse, papuošaluose ir ornamentuose.
18
116
BAROKAS IR ROKOKAS
1625–1789
Prabanga, įmantrumas, gausi puošyba ir sodrios spalvos – tai bū-
dinga visos Europos XVII a. madai. Niekas taip puikiai neatsklei-
dė baroko stiliaus kaip Švedijos karalius Karolis Gustavas, per
savo 1654 m. karūnavimą vilkėjęs tokį puošnų drabužį, kad per siuvi-
nėjimus nesimatė audinio. Baroko stilius mėgtas ir Prancūzijos kara-
liaus dvare – puošniajame Liudviko XIV Versalyje buvo madingos su-
knelės standžiais korsažais ir pūstais sijonais, vadintos grand habit.
Audiniai šiems įspūdingiems drabužiams austi visoje Europoje, tačiau
vyravo Prancūzijos šilko pramonė su centru Lione. Vėliau prekybos
bendrovės, tokios kaip Ost Indijos bendrovė, įkurta 1602 m., pradėjo
vežti prekių iš Azijos, o tai reiškė, kad marginta medvilnė ir dažytas šil-
kas iš Indijos užplūdo Europos mados rinką.
Rokoko lengvumasXVIII a. dekoratyviniame mene pradėjo vyrauti lengvesnė, gracingesnė
estetika, vadinta rokoku. To neišvengė ir apranga – šilkinių drabužių li-
nijos tapo lenktos. Šiuos fasonus kūrė tokie meistrai kaip Anna Maria
Garthwaite ir Spitalfildso šilko audėjai Londone, dauguma protestan-
tai hugenotai, Prancūzijoje persekioti dėl religinių įsitikinimų. Korsažą
su banginių ūsais ir sijoną iš pradžių pakeitė laisvi plačiasi-
joniai apsiaustai be sagų, vadinti manto, o vėliau – su-
knelės apnuoginta krūtine ir apatiniai sijonai. Pakito
ir vyrų apranga – dubletus ir šosus visiškai išstū-
mė švarkai ir bridžiai.
Revoliucinė dvasiaMaždaug XVIII a. 8 dešimtmetyje susiforma-
vo pagrindinis vyrų aprangos stilius – ap-
siaustai, vadinti surdutais, skirti išvykoms į
užmiestį. Šiuos laisvesnio stiliaus drabužius
perėmė revoliucinė Amerika ir net mados
centras Prancūzija. Revoliucijos lyderiams
jie tiko, nes skyrėsi nuo aristokratų ir vis
labiau nekenčiamo senojo režimo at-
stovų aprangos. Maždaug tuo laiku iš
Rytų pradėta vežti naujų nuostabių au-
dinių – medvilnės ir muslino, o moterų
drabužių siluetas tapo švelnesnis.
1625–1640 1641–1670 1671–1680
1625 M.Karolis I įžengė į sostą ir vedė Henrietą Mariją Prancūzę. Ji paskleidė Prancūzijos dvaro madą. Jungtinėse Provincijose (dab. Nyderlandai) populiarūs išliko juodi drabužiai.
▲ Henrieta Marija, Anglijos kara-liaus Karolio I prancūzė žmona
▶ Batai plačiu viršumi ir gausūs nėriniai
XVII A. 4 DEŠ.Vyrams tapo madingi batai plačiu viršumi, moterims – perlų vėriniai.
1649 M.Paskelbta Anglijos respublika su puritoniškų pažiūrų Oliveriu Cromwelliu priešakyje. Anglų stilius tapo švelnesnis.
1660 M.Anglijos karaliumi paskelbtas Karolis II, o po metų Prancūzijos valdovu tapo Liudvikas XIV ir ji vėl įsitvirtino kaip Europos mados centras.
XVII A. 8 DEŠ.Vis labiau plinkantis Liudvikas XIV pradėjo perukų madą.
1675 M.Remdamasis vietos rinkas ginančiais įstatymais, Karolis II uždraudė į Angliją įvežti prancūziškus nėrinius.
1666 M.Karolis II Anglijoje pradėjo persiškų liemenių ir žiustokorų (ilgų švarkų) madą.
▶ Oliveris Cromwellis
MADOS KRAŠTUTINUMAIJauni XVIII a. 8 dešimtmečio dabitos, vadinti macaronis, madą padarė absurdišką su savo ekstravagantiškais drabužiais ir aukštais perukais.
▼ Liudvikas XIV, Karalius Saulė
117LAIKO JUOSTA
1681–1690 1691–1720 1721–1745 1746–1765 1766–1774 1775–1789
Vaizduotė, o ne skonis padėjo sukurti tiek daug naujų modelių.
VOLTAIRE’AS, PRANCŪZŲ RAŠYTOJAS IR FILOSOFAS, 1694–1778 M.
1685 M.Liudvikas XIV panaikino Nanto ediktą, todėl daugybė hugenotų turėjo ieškotis prieglobsčio Londone. Šie įgudę šilko audėjai sukūrė Spitalfildso šilko pramonę.
1686 M.Prancūzijoje (o po 40 m. ir Anglijoje) uždraudžiama importuoti kartūną. Taip buvo ginami Prancūzijos ir Anglijos vilnų fabrikų interesai.
1692 M.Po Stenkerkės mūšio tarp prancūzų ir Vilhelmo Oraniečio vadovaujamų pajėgų paplito naujo karinio stiliaus kaklaskarės.
XVIII A. 2 DEŠ.Paplito suknelės, kurioms per visą nugarą ėjo klostė, vadinta vato pagal stilių, mėgtą prancūzų rokoko dailininko Jeano Antoine’o Watteau.
APIE 1718–1719 M. Prancūzijoje paplito ispaniško krinolino (apatinio sijono su lankais) mada.
1728 M.Londone pradėjo dirbti šilko dizainerė Anna Maria Garthwaite.
1745 M.Jeanne’a Antoinette Poisson, markizė de Pompadour, tapo Liudviko XV meiluže ir turėjo didžiulę įtaką dvaro madoms.
1748 M.Fantastinių ir maskaradinių drabužių mada – 1748 m. gražuolės seserys Elizabeth’a ir Maria Gunning atvyko į pokylį Dublino pilyje su teatriniais kostiumais.
1765 M.XVIII a. 7 deš. paplito švarko tipo moterų drabužis caraco.
1774 M.Prancūzijos karaliene tapo Marija Antuanetė ir įvedė naujas madas.
1764 M.Sukurta verpimo mašina „Dženi“ su verpstėmis keletui siūlų verpti.
1774 M. Georgiana Cavendish ištekėjo už Devonšyro hercogo ir tapo Anglijos stiliaus ikona.
1778 M.Anglijos karalius Jurgis III įvedė Vindzoro uniformą, jis pradėjo ilgai truksiantį karališką stilių dėvėti livrėjas kaip kariškos drausmės ir pareigos ženklą.
1778 M.Įkurtas Gallerie des Modes, pirmas madų žurnalas su stiliaus detalėmis.
▼ Markizė de Pompadour prabangiais balto šilko drabužiais
▼ Nuo XVIII a. 8 deš. Jurgis III mėgo būti vaizduojamas kariškais drabužiais
▶ Maskarado figūra Pulčinelos drabužiais iš italų commedia dell’arte
▶ Spalvotas ir dažytas medvilninis caraco
▼ Nauja technologija paspartino audinio gamybą
◀ Robe à la française (prancūziškojo stiliaus suknelės) su vato klostėmis
▼ Panjė lankai prilaiko viršutinį sijoną ant klubų
▼ Annos Marios Garthwaite gėlių raštais margintas šilkas
1775 M.Turtingi europiečiai pamėgo keliauti į Italiją studijuoti klasikinės antikos ir išmokti gerų manierų.
128
1650
165716551654
Karalių Karolį I nukirsdinus 1649 m., Anglija tapo respubli-
ka, vadovaujama Oliverio Cromwellio, protestanto ir puri-
tono, teigusio, kad žmonės turi būti dievobaimingi ir vilkėti
paprastus, praktiškus drabužius. Jo oponentai, rojalistai, siekiantys
grąžinti monarchiją, dėvėjo prašmatnius, prancūzų mados įkvėp-
tus apdarus. Cromwellio puritonai savo apranga sekė olandų tra-
dicijas, nes Jungtinės Provincijos (dab. Nyderlandai) buvo griežtai
protestantiška šalis, o kartu ir pasiturinti bei įtakinga. Daugybė su
šiuo laikotarpiu susijusių stiliaus ypatybių, pavyzdžiui, pečius den-
giančios lininės apykaklės ir juodos spalvos populiarumas, atkeliavo
iš Olandijos. Itin mėgstami buvo tamsūs drabužiai, beveik arba vi-
sai nepuošti. Anglijos puritonai, protestantų atšaka, 1620 m. Plimu-
te, Masačusetse, dabartinėje JAV teritorijoje, įkūrė koloniją. Ji turėjo
įtakos visai Amerikos kultūrai, kartu ir madai.
PURITONŲ ĮTAKA
Respublika. Šio laikotarpio pradžioje anglai vis
dar dėvėjo Karolio I stiliaus drabužius. XVII a. 5 de-
šimtmečio moterų mada tapo suvarstytas korsažo
antpilvis, o vyrų – švelnių atspalvių dubletai.
Sėdinti moteris. Šiame Nicolaeso Maeso maž-
daug 1655 m. paveiksle olandė šeimininkė ado li-
ninius marškinius. Lininiai audiniai buvo audžiami
Harlemo mieste, plačiai eksportuojami ir naudoja-
mi drabužiams ir buityje.
Pirklių klasė. Dailininkas Pieteris de Hoochas
vaizduoja pasiturinčią XVII a. olandų porą. Jie apsi-
rengę juodai, tačiau su puošniomis detalėmis, to-
kiomis kaip sidabrinis apatinis sijonas ir suvarstytas
korsažas.
Olandė tarnaitė. Šioje Jacobuso Vrelio pa-
veikslo detalėje jauna tarnaitė dėvi drabužius iš
lininio ir vilnonio audinių, vadintų seržu ir pusvil-
none flanele. Jie buvo gerokai pigesni už šilką ir
medvilnę.
Gili iškirptė su nėriniuota
apykakle
Abi figūros avi aukštakulnius
batus
Ilgas korsažas su suvarstytu antpilviu
Vidutinio pločio sijonas
Juodi odiniai batai
Visa apranga
juoda
Nedidelė lininė atverčiama
apykaklėLininė
apykaklė
Atskiri sijonas ir korsažas
Sabo arba batai
Sijonas pakeltas, matyti raudonas
apatinis
Pelerina ant vieno peties
Atskira kvadratinė lininė apykaklė
Ilgas viršutinis sijonas
Kita permatomos medvilnės apykaklė
Paprasta lininė kepuraitė
Prabangus apatinio sijono apvadas
Aptempta kepurė arba priekyje smailėjantis koifas
BAROKAS IR ROKOKAS
1649 – 1660
Siauros rankovės
Laisvai krintantys plaukai
Plačiakraštė bebrenos skrybėlė
aukštu viršumi
Plati lininė apykaklė
dengia pečius
Kepu-raitė – koifas
Skrybėlė plokščiu kampuotu viršumi –
kapotainas
Šaperonas (mažas minkštas gobtuvas) 129
1651
1658
Jautenos švarkas (nešiotas ant dubleto)
KARIŠKA APRANGA
Fetrinė parlamentaro skrybėlė
Per Anglijos pilietinį karą
1642–1651 m. paplito naujo sti-
liaus karinė apranga. Parlamentaras
pulkininkas Hutchinsonas pasirodė Angli-
jos Bendruomenių Rūmuose su „dra-
bužiu, gana prabangiu, tačiau tamsiu“
(tamsiu dubletu, puoštu auksiniais ir sida-
briniais antgaliais). Eiliniai kareiviai vilkėda-
vo paprastesnius drabužius. Cromwellio
naujo tipo kariuomenė ir konfliktų Europo-
je dalyviai nešiodavo jautenos švarkus.
Kromvelininko drabužis. Šis 1650 m. Oliverio
Cromwellio šalininkas dėvi paprastus drabužius,
taip išreikšdamas puritonų panieką pasaulio
prabangai. Jų plaukai būdavo itin trumpi.
Olandų vaikas. Kitoje de Hoocho pa-
veikslo detalėje pavaizduota tarnaitė
su mažu vaiku kukliais drabužiais. Tuo
laiku vaikų apranga atkartodavo tėvų
drabužius.
Karas ir taika. Olandų dailinin-
ko Anselmuso van Hulle’s 1651 m.
piešinyje pavaizduotas hercogas
Ottavio Piccolomini. Šio italų aris-
tokrato aprangą, nepaveiktą puri-
tonų, sudaro ir karinė uniforma, ir
puošnūs dvaro drabužiai.
Juodi batai su sagtimis ar
raišteliais
Tvarkingi tankūs plaukai
Bridžiai susegti
ant kelių
Lazda arba lazda su
įtaisyta špaga
Sijonas iki žemės
Lininė arba medvilninė
vaiko kepurė
Lininė apykaklė visiškai dengia pečius
Lininė kepurė
Smailėjanti lininė apykaklė
Nėrinių rankogaliai
Drabužiai daugiausia juodi
Jautenos švarkas
Laisvi bridžiai su kaspino rožele krašte
PURITONŲ ĮTAKA
Pro plačias dubleto rankoves su sagakilpėmis
matyti marškiniai
Skrybėlė aukštu viršumi
Maža lininė atverčiama
apykaklė
Pirštinės su kragu
Kvadratinė nosis
Perpetė su špagos diržu
Viršutinis sijonas pakeltas, kad
atidengtų apatinį
Lininės viršutinės kojinės šilkinėms apatinėms apsaugoti
Platūs batai su pentinais
270
NUO GLAMŪRO PRIE PRAKTIŠKUMO
1929–1946
Volstrito 1929 m. žlugimas (Juodasis ketvirtadienis) netikėtai už-
baigė audringą trečiąjį dešimtmetį. Suknelės iš karto pailgėjo,
o juosmuo pakilo šiek tiek aukščiau natūralios linijos – nutrūkt-
galviškų „flaperių“ laikas baigėsi. Į madą atėjo santūrūs, gerai prigludę
drabužiai su plačiais petukais ir blauzdas siekiančiais sijonais. Papras-
tas moteriškų dienos apdarų siluetas buvo sušvelninamas naudojant
siūles, diržus, sagas, plačius rankogalius ir „katytės“ kaspiną. Vakarais
žvilgsnis nuo kojų ėmė krypti į atviras nugaras, kurias apnuogindavo
tviskančios suknelės iki grindų, sukurtos tokių dizainerių kaip Lanvin,
Mainbocheras ir Chanel.
Iš kino filmų nužengusi madaXX a. 4 dešimtmetyje Niujorke gatavų drabužių dizaineriai atrado nau-
ją stilių, atrodo, įkūnijantį tautos vertybes. Jų praktišką požiūrį at-
skleidė patogūs apdarai, kuriuos maišant tarpusavyje ir derinant buvo
galima pritaikyti skirtingoms progoms. O jų priešingybė, Holivudo di-
zaineriai Adrianas, Walteris Plunketas ir Travisas Bantonas kūrė glamū-
riškus apdarus žvaigždėms, pavyzdžiui, Jeanai Harlow, Joanai Crawford
ir Marlene’ai Dietrich. Šis holivudiškas stilius, be abejonės, smarkiai
paveikė XX a. 4 dešimtmečio madą. Kuklesnes pajamas gaunančios
moterys galėdavo įsigyti pigesnių originalių modelių kopijų. Holivu-
do žvaigždės Fredas Astaire’as, Cary Grantas ir Gary Cooperis nustatė
nepaprastai aukštus vyriško grožio ir elegancijos standartus. Jų sukur-
tas įvaizdis tapo populiarus ir kitoje Atlanto pusėje, todėl daugelis vyrų
siūdavosi kostiumus Londono Savil Rou gatvės siuvyklose.
Karo padariniai1939 m. prasidėjęs Antrasis pasaulinis karas padarė galą perdėtai praš-
matniems modeliams. Daugelis dizainerių įvedė normavimo sistemą
stengdamiesi veltui nešvaistyti menkų išteklių ir užtikrinti tinkamą dra-
bužių paskirstymą. Išnyko dekoratyvinės detalės, kaip antai klostės ir
nėriniai, užleisdamos vietą supaprastintam stiliui, kurio pavyzdys bu-
vo civilinės uniformos. Po 1940 m. Vokietijos invazijos mados pramo-
nė Paryžiuje išliko, tačiau
pasaulis buvo atkirstas nuo
Prancūzijos mados dikta-
to. JAV ėmė formuotis nauji
stiliai ir kai kas tikėjosi, kad
prancūzų madai būdingo
perdėto puošnumo ir besai-
kio audinių naudojimo bus
atsisakyta amžiams, tačiau
taip neįvyko.
1933–19341931–19321930 M.Madai konservatyvėjant suknelių apačia leidosi žemyn.
1934 M.Per dešimtmetį žodis brassiere („liemenėlė“) sutrumpėjo iki bra. Pagal Harper’s Bazaar apklausą, šį trumpinį vartojo dauguma moterų.
1932 M.Filme „Skrydis į Rio“ pirmą kartą kartu pasirodė Fredas Astaire’as ir Ginger Rogers. Astaire’as, tikras dabita ir ekrane, ir už jo, kostiumus siūdavosi Londono Savil Rou gatvėje.
1934 M.Moteriški sportiniai drabužiai kaip niekad sutrumpėjo. Smarkiai iškirpti maudymosi kostiumėliai nedengė nugaros, o šortus pradėta dėvėti teniso kortuose.
◀ Joana Crawford filme „Leti Linton“
KARINĖS JAV MOTERŲ UNIFORMOS, XX A. 5 DEŠIMTMETISTrys modeliai iš kairės į dešinę: karininkės žieminė bei vasarinė ir samdytos kariuomenės eilinės karės uniformos.
▼ Prasidėjus depresijai suknelės pailgėjo
Pirmieji šortai Vimbldone
◀ Elegantiškas Astaire’o stilius
1929–1930
1932 M.MGM studijos filmas „Leti Linton“, kuriame vaidino
Joana Crawford, JAV sukėlė pamišimą dėl petukų.
271LAIKO JUOSTA
1935–1936 1937–1938 1939–1940 1941–1942 1943–1944
Būti prašmatniems jau nebeprotinga <...>. Naujoji mada yra kasdieniška, drąsi, ryški ir tikroviška.
VOGUE, 1936 M.
1935 M.Italų kilmės dizainerė Elsa Schiaparelli atidarė savo pirmąjį butiką Paryžiuje Vandomo aikštėje 21.
1936 M.Dieniniam dirbančių moterų įvaizdžiui būdingi kvadratiniai pečiai, dekoratyvinės kilpos, skrybėlės su plunksnomis, žemakulniai bateliai ir pirštinės plačiais dilbiais.
1935 M.Nailoną išrado Wallace’as Carothersas DuPont tyrimų laboratorijoje. Jis pakeitė šilką daugelyje gaminių.
1939 M.Į ekranus išėjęs filmas „Vėjo nublokšti“ tuo metu tvyrant nesaugumo atmosferai pabrėžė mados moteriškumą ir romantizmą. Tai atsiras tik 1947 m. Dioro sukurtoje „Naujos išvaizdos“ kolekcijoje.
1939 M.Rugsėjį Anglija ir Prancūzija paskelbė karą Vokietijai. Išpopuliarėjo praktiški drabužiai. Vogue demonstruojami kelnių savanoriams vairuotojams modeliai. Megztinis tapo pagrindine aprangos dalimi, sijonai buvo ilgi ir platūs.
1942 M.Kniedytoja Rozi (viršuje) yra dainos, kuri aukština gamyklose dirbančias amerikietes, žvaigždė. Ji vaizduojama apsirengusi praktišku mėlynu kombinezonu, plaukus paslėpusi po raudona, taškuota skarele.
1936 M.Eduardas VIII atsisako Anglijos sosto. Jo amerikietė mylimoji Wallis Simpson vestuvių dieną vilki Mainbochero sukurtą suknelę.
▲ „Mes galime tai padaryti!“ Karo meto pamfletas
1940 M.Paplatėjusius kaklaraiščius imta puošti drąsesniais raštais pradedant art deco piešiniais ir baigiant atogrąžų motyvais.
1946 M.Po karo Paryžiuje įvykę pirmieji kolekcijų pristatymai pranašavo apie 1947 m. „Naują išvaizdą“, sukurtą Dioro.
▲ „Vėjo nublokšti“
◀ Rankomis tapytas kaklaraištis
1944 M.Dizainerių įkvėpimo šaltiniu tapo karo tematika. Civilinė mada kopijuoja karinę vyrų ir moterų uniformą.
▼ Amerikiečių kareiviai Paryžiuje, 1944 m.
1945–1946
◀ Wallis Simpson su vestuvine suknele
▲ Pora nailoninių kojinių
1937 M.Ispanų dizaineris Christóbalas Balenciaga atidarė mados namus Paryžiuje. Nuo 1918 m. jis buvo butikų Ispanijoje savininkas.
▲ Kostiumas iš eglutės raštu austo audinio
1944 M.Normavimas vis griežtėjo ir modeliai tapo vis ekonomiškesni. Naudoti pigūs audiniai, drabužiai būdavo sukerpami kuo taupiau.
1943 M.Los Andžele, Kalifornijoje, prasidėjo Zoot suit maištai. Angloamerikiečiai jūreiviai ėmė įžeidinėti meksikiečių kilmės jaunuolius, dėvinčius plačius drabužius.
276 NUO GLAMŪRO PRIE PRAKTIŠKUMO
Klostės. Kadangi vakarinės suknelės išryškin-
davo jokiomis priemonėmis nepakoreguotą fi-
gūrą, nieko keisto, kad 4 dešimtmetyje mote-
rys daugiausia kalbėdavosi apie dietą. Sijono
plotį sukuria išsiskleidusios siauros klostės.
Odiniai akcentai. Suknelė atrodo klasikinė
dėl labai tiesių linijų ir diržą puošiančio auksi-
nio ir sidabrinio ornamento. Jis pagamintas iš
metalinio atspalvio odos, medžiagos, su kuria
XX a. eksperimentavo dizainerė Lanvin.
Alix Barton. Šilkinį arba vilnonį džersį labai mė-
go Alix Barton (vėliau žinoma kaip madam Grès). Jį
naudodavo kurdama senovės graikių drabužius pri-
menančias sukneles. Klostės dažnai būdavo formuo-
jamos sutraukiant varsčiu arba juostele.
Prancūzų žurnalas L’Officiel de la Mode 1930 m.
rugsėjį apžvelgė paskutinėje Paryžiaus ma-
dos namų kolekcijoje vyraujančią „poslinkio
link klasicizmo ir aiškaus graikiško silueto tendenci-
ją“ išskirdamas Vionnet kaip dizainerę, neabejotinai
veikiamą graikų meno. Ankstesniais dešimtmečiais
meilė seniesiems stiliams būdavo išreiškiama pasitel-
kiant tokius ornamentus kaip graikų meandra. XX a.
4 dešimtmetyje grįžus prie ilgų vakarinių suknelių di-
zaineriai galėjo savo klientes paversti graikų ar romėnų
skulptūromis. Originalių klasikinio laikotarpio drabužių
išvaizda priklausė nuo atsitiktinumo ir jų nešiotojų ge-
bėjimo drapiruoti audinį. Neoklasikinės suknelės buvo
struktūriškesnės (audinio klostavimą imta labiau kon-
troliuoti), atkreipiančios dėmesį į kūną, esantį po jo-
mis. Pradėjus naudoti slidžius audinius, tokius kaip
džersis ar atlasas, naujos linijos prekės ženklu tapo asi-
metrija ir dekoratyviniai apsiuvai. Viešpatavo balta ar-
ba beveik balta spalvos, tačiau taip pat būdavo nau-
dojami juodos arba kartais ir ryškių spalvų audiniai.
KLASICIZMAS
1931
1937
MADAM GRÈS
1933 m. Germaine’a Krebs pradėjo kurti dra-
bužius pasivadinusi Alix Barton. 1942 m. Pa-
ryžiuje atidariusi Grès mados namus, ji dar
kartą pakeitė savo vardą. Skulptūrą studija-
vusi madam Grès mėgo drapiruoti vakarines
sukneles tiesiog ant modelių ar manekenų.
Savo neoklasikiniams drabužiams ji dažnai
naudodavo šilkinį džersį, kuris idealiai atkarto-
davo moters kūno linijas. Dizainerė sėkmingai
dirbo iki 9 dešimtmečio.
Paraukti pečiai
Ties juosmeniu varsčiu sutrauktas audinys
Simetriška iškirptė
Apsiaustas arba šalis
krinta nugaroje
Siauras sijonas
Lygus viršus
Metalinio atspalvio odiniai papuošimai
1930 – 1944 Prigludęs viršus
Siauros klostės žemiau
juosmens
Trys juostos sukuria graikišką
formą
Apačioje labai platus sijonas
Nedidelis šleifas
277
Paprasta drapiruotė. Neoklasikinės suknelės
būdavo baltos ir juodos, tačiau Vionnet šiam mo-
deliui pasirinko ryškiai oranžinę. Ant vieno peties
surauktas audinys klostėmis driekiasi virš krūtinės,
o nugaroje krinta ant žemės.
Šaliai. Žeme besivelkanti audinio atraiža, dažnai pri-
tvirtinta prie pečių, buvo įprasta neoklasikinių suknelių
detalė. Šios anglų bendrovės Motley skulptūrišką vaka-
rinės suknelės siluetą pabrėžia sagė ir modelio šukuo-
sena.
Rožinė ir auksinė. Prancūzų dizainerio Patou vakarinė
suknelė iš tiulio nusagstyta rožiniais ir auksiniais stiklo
karoliukais, sukuriančiais klosčių iliuziją. Suknelės faso-
nas primena graikų peplą – tai jis davė pavadinimą ap-
juostėliui (angl. peplum).
Senovės Roma. Vengrų kilmės amerikiečių dizai-
nerė Eta Hentz laisvą ir atsitiktinai suklostytą se-
novės romėnų drabužį pavertė vakarine suknele,
nepaliekančia vietos atsitiktinumui. Šį neoklasikinį
siluetą paryškina dekoratyviniai apsiuvai.
Užraitai. Skirtingai nei XX a. 3 dešimtmečio mo-
teriški vakariniai drabužiai, neoklasikinės suknelės
buvo išsiuvinėtos labai saikingai siekiant išlaikyti
skulptūrišką siluetą. Šios suknelės apykaklė prime-
na pusmėnulio formos vėrinį.
1932 1934 1936
1938 1944
KLASICIZMAS
LIEMENĖLĖ
Pirmą kartą užpatentuota 1914 m.
liemenėlė (sąvoka pradėta varto-
ti nuo XX a. pradžios) tikro pripažini-
mo sulaukė tik XX a. 4 dešimtmety-
je. Užuot spaudusi krūtinę, ji ją pakėlė
ir prilaikė. Kestos sukūrė liemenėlę su
dviem kaušeliais. Prekės ženklo pavadi-
nimas kilo iš graikiško žodžio cestus ar-
ba cestos, reiškiančio stebuklingą deivės
Afroditės diržą. Kestos taip pat sukūrė lie-
menėlę, pritaikytą nugaroje giliai iškirptai
vakarinei suknelei.
Trompe l’oeil (įsivaizduojamos) klostės
Auksinis, blizgučiais
nusagstytas diržas
Ilgas šalis leidžiasi nuo pečių
Šakelės formos sagė
Trikotažinis audinys, galbūt
džersis
Trumpesnis viršutinis
sijonas
Asimetriškas dizainas
Klostėmis krintantis platėjantis sijonas
Klostės po krūtine
Prigludusi viršutinė suknelė
Karoliukais išsiuvinėti viršutinės suknelės ir šalio kraštai
Išsiuvinėti augaliniai
motyvai
Smulkiai klostėtas
sijonas
Kestos liemenėlė
Kestos reklama
Siauros perpetėlės
Centrinis suraukimas
Juosmenį suformuoja
audinio klostės
Asimetriškas viršus
Abstraktus išsiuvinėtas raštas
Klostuotas apjuostėlis
350
NUO SVINGO IKI ROKO
1964–1979
Moterų rengimosi stilių XX a. 7 dešimtmetyje pakeitė mados re-
voliucija. Įvyko seisminis poslinkis jaunystės link, vadinamas
jaunimo vulkanu (angl. youthquake), – merginoms neberei-
kėjo vos užaugus vilkėti pagyvenusių moterų tvido kostiumėlių. Jau-
ni Londono dizaineriai rodė kelią ir gabeno savo ekscentriškas madas
į JAV. Paraphernalia, naujas Niujorke atidarytas butikas, prekiavo bri-
tų modeliais, o jo filialų atsidarė visose Jungtinėse Amerikos Valstijo-
se. Išradus kontraceptinę piliulę žmonės tapo laisvesni, ir šią nuostatą
perteikė frazė „liberali visuomenė“. Nauja mados dvasia ėmė keisti ir
tradiciškesnius visuomenės aspektus: modelis Jeana Shrimpton išgar-
sėjo 1965 m. pasirodžiusi metiniame visuomenės renginyje, Australi-
jos aukso taurės jojimo varžybose segėdama sijonu, virš kelių pakilusiu
12,5 cm.
Šviesi naujoji ateitisSvinguojantis 7 dešimtmetis buvo optimizmo ir tikėjimo ateitimi me-
tas: sukūrus Concorde’ą Didžiojoje Britanijoje ir Prancūzijoje lėktuvai
skraidė viršydami garso greitį, o kosmoso varžybos tarp JAV ir SSRS
pasiekė viršūnę, kai JAV astronautai išsilaipino Mėnulyje. Dinamišku-
mas ir modernizmo dvasia persmelkė visas mados sritis nuo energin-
gų naujų britų fotografų, kaip antai Johno Cowano ir Davido
Bailey’o, veiksmo kadrų, iki prancūzų dizainerių, pavyzdžiui,
Michele’s Rosier ir Paco Rabanne’s kūrinių iš metalo ir plastiko
medžiagų.
AntikultūraUžsitęsęs Vietnamo karas, Votergeito skandalas JAV ir trijų die-
nų savaitė Didžiojoje Britanijoje lėmė, kad, kol 7 dešimtmetis ta-
po 8-uoju, šviesusis optimizmas garuote išgaravo. Lauros Ashley
margintos medvilninių suknelių ir įvairiaspalvių, rankomis megz-
tų apdarų, kuriamų tokių dizainerių kaip Kaffe’as Fassettas, roman-
tiška nostalgija kvietė „atgal į gamtą“. Mada įžengė į fantazijos erą,
kurioje tarpo stiliai nuo žaviojo roko iki etninio meno įkvėptos mados,
pavyzdžiui, Yveso Saint Laurent’o kinų ir rusų kolekcijų bei Kenzo Ta-
kados ryškiai margintų audinių. Toliausios ribos buvo visiškai perženg-
tos 8 dešimtmečio pabaigoje, kai verslininkas Malcolmas McLarenas,
įkvėptas tokių amerikiečių grupių kaip New York Dolls, sukūrė britų
pankroko grupę Sex Pistols. Šie muzikantai vilkėjo suplėšytus marški-
nėlius su šiurkščiais šūkiais: „Griauk“ ir „Anarchija“.
1964 1965 1966
1964 M. Maija Isola sukūrė Unikko (aguonų) rašto piešinį Suomijos madų
firmai Marimekko. Jis nepaprastai
išpopuliarėjo.
1964 M. Jauni dizaineriai, tarp jų Mary Quant ir André Courrègesas, pasiūlė mini sijoną ir mini suknelę.
1964 M. Londone atsidarė pirma dizainerės Barbaros Hulanicki sumanyta Biba parduotuvė, kurioje prekiaujama išradingais ir nebrangiais jaunimo stiliaus drabužiais.
▼ Barbara Hulanicki savo naujai atidarytoje parduotuvėje
◀ Rabanne’o „eksperimentinė“ plastiko ir metalo suknelė
1965 M. Jaunos madų dizainerės, tarp jų Foale ir Tuffin bei Mary Quant, vyko į britų youthquake turnė po Ameriką. Jas organizavo korporacija Puritan Fashion ir J. C. Penney korporacija Niujorke.
1965 M. Mondriano tapybos įkvėpti Yveso Saint Laurent’o spalvų stačiakampiai apskriejo tarptautinį mados pasaulį.
1966 M. Papuošalų dizaineris Paco Rabanne sukėlė sensaciją Paryžiuje parodydamas mini suknelių iš grandinėlėmis sujungtų plastiko blizgučių kolekciją.
1966 M. Iki 1966 m. pradžios drabužių liemuo išnyko, tokie dizaineriai kaip Normanas Norellis demonstravo laisvo kirpimo sukneles su kabančiomis rankovėmis.
1966 M. Svaigiai išgarsėjo Twiggy – 1966 m. „veidas“ ir viena pirmųjų pasaulio supermodelių.
▲ Aguonų rašto krepšys
▶ Mondriano Tableau No. IV, 1924 m.
▶ A formos silueto mini suknelė
351LAIKO JUOSTA
1967–1968 1969–1970 1971–1972 1973–1975
▼ „Plaukų“ įrašas su tikraisiais Brodvėjaus atlikėjais
Madinga moteris nešioja drabužius. Ne drabužiai ją.
MARY QUANT, MADŲ DIZAINERĖ, XX A. 7 DEŠ.
1968 M. Pirma Ossie’o Clarko kolekcija Radley mados namams demonstruota Čelsio rotušėje.
1967 M. Amerikietis madų dizaineris Geoffrey Beene’as pristatė žvyneliais blizgančias futbolininkų džersio marškinėlių išvaizdos vakarines sukneles. Prieš metus jis demonstravo pilkos flanelės ir vilnonio džersio vakarines sukneles.
1968 M. Brodvėjuje ir Londono Vest Ende buvo pradėtas rodyti roko miuziklas „Plaukai“. Marsha Hunt tapo žvaigžde, drauge paskelbta, kad „tai, kas juoda, gražu“.
1969 M. Niujorko valstijoje įvyko Vudstoko festivalis, jis tapo hipių erą ir 7 dešimtmečio antikultūrą apibrėžusiu įvykiu.
1972 M. Japonų dizaineris Kansai Yamamoto sukūrė kostiumus Davido Bowie’o Ziggy Stardust turnė.
1971 M. Halstonas, Amerikos aukštuomenės laikomas geriausiu vakarinių drabužių dizaineriu, laimėjo Coty bendrovės įsteigtą Amerikos mados kritikų Winnie (moteriškų drabužių) apdovanojimą.
1972 M. Britų dizainerio Billo Gibbo debiutinis madų šou Londono Oriental klube. Iš jo romantiškų drabužių ypač išsiskyrė raštais marginti odiniai sijonai ir spalvoti mezginiai.
1976–1977 1978–19791975 M. Italų dizaineris Giorgio Armani sukūrė savo prekės ženklą.
1975 M. Pirmas Londono pankroko grupės Sex Pistols pasirodymas Šv. Martino meno koledže.
1976 M. JAV televizijoje debiutavo komedija-kriminalinė drama „Čarlio angelai“. Visi žavėjosi trijų pagrindinių herojų šukuosenomis ir savitu rengimosi stiliumi.
1977 M. Diane‘os Keaton aprangos stilių, Ralpho Laureno sukurtą Woody’o Alleno filmui „Anė Hol“ – maišines linines kelnes prie baltutėlių marškinių su kaklaraiščiu, – pasigavo daugybė moterų.
1978 M. Perry Ellisas užpatentavo savo mados seriją: jo kolekcijose amerikietiški sportiniai drabužiai, laisvai krintančios linijos, per dideli megztiniai.
1969 M. Po dešimtmečio kosmoso tyrinėjimų JAV pasiuntė pirmuosius žmones į Mėnulį, tai įkvėpė kosmoso amžiaus stilistiką.
▼ Astronautas Pete’as Conradas stovi Mėnulyje prie JAV vėliavos
▶ Bowie’o Ziggy Stardust sceninis kostiumas
▲ Vudstoko festivalio publika
▶ Sex Pistols Johnny Rottenas per koncertą
▲ Atminimo plokštė Niujorko Septintajame aveniu, skirta Perry’ui Ellisui
▶ Čarlio angelai: Kate Jackson, Farrah Fawcett ir Jaclyn Smith
352 NUO SVINGO IKI ROKO
1964 – 1969
Taškuota suknelė. Vilkimos su žvilgiais
baltais go go šokėjos batais mini suknelės
be rankovių tapo šokių aikštelės hitu. Jos
nevaržė moterų judesių. Šios suknelės si-
luetas paprastas, todėl taškeliai iškart pa-
traukia dėmesį.
Visa balta. Ši mini suknelė išsiskiria ir
kirpimu, ir apdaila. Apykaklės ir apatinio
krašto detalės išardo vientisą populiarios
baltos spalvos bloką. Ilgos rankovės ir
laisvumas prie liemens sukuria neforma-
lų, jaunatvišką įspūdį.
Graži rausva. XX a. 7 dešimtmetyje buvo mėgs-
tama ir tiesaus silueto suknelė, panaši į mini su-
knelę, bet be rankovių, ir šiek tiek ilgesnė – šis
per liemenį neįimtas modelis kilo iš 6 dešimtme-
čio Balenciagos „maišinės“ suknelės. Ši klasikinė
tiesaus kirpimo suknelė pasiūta iš dažyto lino.
Britiška prijuostinė. Šis Mary
Quant drabužis rodo dizainerės
kūrybiškumą. Suknelė ir kartu si-
jonas giliai iškirptais šonais ir ma-
syvia sagtimi ant kaklo dirželio –
naujoviška ir žaisminga.
POPARTAS
Didžiojoje Britanijoje ir JAV XX a.
6 dešimtmetyje įsisiūbavo po-
parto judėjimas. Pasitelkdami re-
klamos ir populiariosios kultūros
vaizdinius dailininkai ir dizaineriai
komentavo pralekiantį pokarinės
visuomenės gyvenimą. Ameri-
kietis poparto revoliucijos vadas
Andy Warholas kūrė darbus nau-
dodamas žinomus produktus ir
pasitelkdamas garsius veidus.
Ši Souper suknelė skir-
ta Warholo darbų su Campbell Soup etikete atminti: atkartoda-
mas išraiškingą sriubos pakelio
etiketę jis sukūrė raštuotus šil-
kografijos atspaudus. Papras-
tas mini suknelės siluetas tapo
idealia balta drobe Warholo at-
spaudams eksponuoti, o ma-
da – idealia terpe kapitalizmo ir
komercijos, meno ir kasdienos
temoms aptarti.
Mini sijonas buvo mados revoliucijos smaigalyje, netru-
ko įkandin pasirodyti ir mini suknelė. Tokį vienos da-
lies universalų drabužį jaunoms damoms buvo lengva
vilkėti, o neįmantrios A formos kirpimas pagražino įvairaus
sudėjimo moteris. Fasono paprastumas reiškė, kad tokia su-
knelė galėjo būti ir išeigai, ir kasdienai. Nuo minimalistinio
kirpimo, lygių spalvų iki ekspresyvių raštų, marginimo popu-
liariojo meno motyvais – jos galėjo atrodyti kasdieniškai ar la-
bai drąsiai, nelygu moters norai. Naujų krypčių kūrėjai ekspe-
rimentavo su ryškiais audiniais, metalizuotu vinilu ir žvilgiu
dirbtiniu pluoštu. Prie tiesių linijų mini suknelių nešiojami ak-
sesuarai krisdavo į akis. Priderintos rankinės ir bateliai tapo
populiariu drabužių akcentu. Sukūrus pėdkelnes moterys ga-
lėjo sau leisti aukščiau kilstelėti drabužį ir sykiu išlikti kuklios.
MINI MAGIJA Uždara kaklo linija su stačia apykakle
Žiedlapių formos apykaklė
Tiesios šoninės siūles
Iš celiuliozės ir medvilnės pagaminta suknelė
Paprastas A formos siluetas
Berankovė, kontrastingas apvadas
Go go šokėjos auliniai su
dekoratyviniu „močiutės
stiliaus“ suvarstymu
Souper suknelė
Ilgos, prigludusios rankovės
Baltas raštas baltame fone
Apykaklė ir apatinis kraštas siuvinėti karoliukais
Po suknele vilkimas džemperis
polo apykakle
Masyvi priekaklio sagtis
353MINI MAGIJA
Sodri geltona. Šios prancū-
zės Michèle’s Rosier mini su-
knelės, sukurtos Pierre d’Al-
by prekės ženklui, iliustruoja
du madingus šiam dešim-
tmečiui būdingus aprangos
pavyzdžius. Sodrios spalvos
dėmės derinamos su masy-
viais papuošalais ir kubietiš-
kuoju pakulniu.
Jūrinis stilius. XX a. 7 dešim-
tmetyje toks kaip šio prancūzų
dizainerio André Courrègeso
jūrinis stilius buvo madingas.
Dailus kirpimas iš balto ir tam-
siai mėlyno audinio su trupu-
tį pailgintu sijonu: tokia įman-
tresnės apdailos suknelė tinka
vyresnio amžiaus moteriai.
Amerikietiškos rausvos spalvos dirbtinės gyvatės odos Eton rankinė
Dirbtinės ponio odos Ronay rankinė
Dirbtinės leopardo odos Ronay rankinė
RANKINĖS
Šiandien daugeliui moterų rankinė yra svar-
biausias madingumo ramstis, tačiau taip ne
visada buvo. Po Antrojo pasaulinio karo, kai
stigo pinigų, kai teko paisyti praktiškumo,
daugybė moterų apsieidavo su tuo, ką turė-
jo. 7 dešimtmetyje rankinės ėmė reikštis kaip
savarankiškas mados daiktas.
Naujosios kartos rankinės, pasiūtos iš
odos, plastiko, PVC, buvo gaminamos su už-
trauktukais, rėmeliais, spynelėmis, užsagais ir
rankenomis. Išpopuliarėjo modeliai, kurių ap-
daila imitavo kailių piešinius, buvo dekoruoti
ryškiais raštais, akį traukiančiomis saldžiomis
spalvomis, dažnai derančiomis prie suknelės,
skrybėlės ar palto. Šios trys rankinės atkarto-
ja paprastas madingų 7 dešimtmečio sukne-
lių linijas.
Dvispalvis marginimas gėlių raštu
Netikrosios uždėtinės
kišenės
Ši suknelė ilgesnė negu dauguma
mini suknelių
Padidinta apykaklė
Padūmavęs akių makiažas
Priderintos pėdkelnės
Geltoni bateliai žemu pakulniu su kelties dirželiu
Kontrastinga spalva, užsagas priekyje
422 GLAUSTAI
Nuo senųjų civilizacijų iki šių dienų moters apdarą formavo ne tik
asmeninis skonis, bet ir ekonominė, politinė bei technologinė raida.
Bėgant amžiams naujais prekybos keliais iš tolimų šalių atgabenta
egzotinių audinių ir papuošimų, monarchijoms kylant ir žlungant buvę
aprangos stiliai grimzdo į praeitį, rasdavosi įkvėpimo kitiems. Tarp pagrindinių
kaitos variklių buvo technologinė pažanga nuo staklių iki siuvimo mašinos,
nuo natūralių audinių iki žmogaus sukurtų medžiagų, pavyzdžiui, laikros. Be
šio konteksto, pasireiškė dar ir saviraiška: XX a. 3 dešimtmetyje berniukiški
siluetai ir trumpesni sijonai išreiškė naujai atrastą laisvę, XX a. 9 dešimtmetyje
pečiai su paminkštėmis, meistriškai pasiūdinti kostiumai simbolizavo moters
galią vyriškų profesijų aplinkoje. Šiandien pasaulinė mados pramonė skatina
sparčią stilių kaitą, peržengiančią visas nacionalines sienas.
MOTERŲ APDARUI3000 METŲ
Antikinis graikų chitonas (rekonstrukcija), sukabintas ant pečių
XIV a. siurko (rekonstrukcija), vilkimas ant kotos
1902 m. S formos silueto suknelė su balandžio krūtine ir atgal atkištais klubais
1910–1912 m. nėrinių korsažas ir sijonas su juosta, pabrėžiančia liauną liemenį
XX a. 7 deš. mini suknelė gerokai virš kelių, vilkima su baltais go go šokėjos auliniais
XIX a. 4 deš. medvilninė dieninė suknelė su ilgomis žigo rankovėmis, kraštas su raukiniais
1850–1854 m. marginta dieninė suknelė su varpo formos sijonu ir pagodos rankovėmis
XX a. 5 deš. universali suknelė sukirpta taupant audinį
XX a. 5 deš. languota suknelė su paplatintais pečiais, dėvima su skarele
Apie 1888 m. suknelė su turniūru, meistriškai formuotu švarkeliu ir liemenės imitacija
XX a. 6 deš. marga suknelė: įimtas liemuo ir pieštukinis sijonas, ryškus gėlėtas audinys
XX a. 6 deš. dieninė suknelė ir priderintas bolero, pūstas sijonas virš apatinių pasijonių
4233000 METŲ MOTERŲ APDARUI
XIX–XV a. itališka suknelė (rekonstrukcija) su kabančiomis rankovėmis
1470–1500 m. itališka suknelė su paaukštintu juosmeniu ir gilia V formos iškirpte
1581 m. kambarinė su plačiu sijonu ant krinolino iš lankų
1750 m. Robe à la française iš mėlyno šilko brokato, marginta gėlių raštu
1922 m. žalia suknelė su pažemintu juosta sujuostu juosmeniu ir V formos apykakle
XX a. 3 deš. dieninė suknelė iš marginto šifono, sijonas su raukiniais vos žemiau kelių
XX a. 4 deš. gėlėta marginta suknelė kirpta iš įstrižo audinio, su priderintu laisvu bolero
1934 m. popiečio suknelė su laivelio pavidalo priekakliu ir sujuostu liemeniu
1937 m. languota suknelė – būdingas dešimtmečio siluetas
XX a. 7–8 deš. sujuosta marškininė suknelė su raudona apdaila ir sagomis
1976 m. šilkinis ansamblis su sijonu iki žemės ir priderinta skarele, ryšima ant galvos
XX a. 9 deš. juoda suknelė su paminkštintais pečiais, dera juodos pėdkelnės ir smeiginių pakulnių bateliai
1994 m. suknelė langučiais dėvima su sunkiais juodais suvarstomais batais
2005 m. boho stiliaus sluoksniuotas čigonės stiliaus sijonas ir keli sluoksniai džersio marškinėlių
1799 m. dieninė suknelė klasikinio stiliaus, labai paaukštintu juosmeniu ir kolonos silueto sijonu