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SAISON 17/18
S A I S O N 1 7 / 1 8
Entrez ! Nous vous attendons nombreux cette saison encore pour vous faire découvrir la création contemporaine dans sa diversité. Plus que jamais, la Maison des Arts de Châtillon souhaite être un lieu d’ouverture sur le monde. L’exposition inaugurale et sa devise « Je suis un autre toi, tu es un autre moi », le démontre si besoin était. L’œuvre d’art nous parle, nous interroge et nous bouscule parfois. Que l’on s’y reconnaisse ou non, il y est toujours question de l’Homme. Par des moyens plastiques et des canaux de pensée différents, les artistes, à l’affût de ce qui les entoure, restituent un regard. Pour Haude Bernabé, le travail du matériau brut permet la construction d’une figure humaine dont la sobriété formelle engage une approche universelle. Il est encore question de matériaux avec Jan Voss qui multiplie les expériences, vivifiant joyeusement son langage pour réinventer un autre soi-même. Les meubles qui nous entourent au quotidien sont les supports d’imaginaire de Nathalie Elemento. En les détournant, avec humour et poésie, elle révèle notre façon de vivre et de penser le monde. L’autre est aussi celui qui nous transcende parfois. Le travail de Mâkhi Xenakis montre une artiste en quête d'elle-même, oscillant entre poids de l'héritage et élan de rencontres déterminantes. Enfin, pour que la porte s’ouvre réellement à tous, la Maison des Arts de Châtillon travaille avec les publics de tous âges, de tous horizons. Chaque jour depuis 25 ans, nous œuvrons à faire vibrer l’art en chacun de nos visiteurs afin que le dialogue se poursuive au-delà de nos murs. Belle saison culturelle à tous !
23 septembre – 22 octobre 2017
M a c o n d i a n d o 2 0 1 7E x p o s i t i o n co l l e c t i v e
L’événement Macondiando s’inscrit dans la Saison France-Colombie qui marque la volonté de faire dialoguer les deux pays, à travers de multiples aspects, pour une connaissance réciproque actualisée.Les échanges et entrecroisements sont au cœur de l’exposition de la Maison des Arts qui réunit neuf artistes colombiens et sept artistes français autour d’une thématique commune : le réalisme magique. Le roman de Gabriel Garcia Marquez Cent ans de Solitude dont l’action se déroule dans la ville imaginaire de Macondo, en est le fruit littéraire le plus célèbre. Mêlant naturalisme et merveilleux, il crée un univers nouveau, à la fois étrange et familier. Cette notion se décline dans les autres disciplines artistiques et trouvent des résonnances dans de nombreuses cultures.Comment les artistes se rejoignent-ils autour de cette idée, comment la nourrissent-ils?Autant de regards, autant d’interprétations mais la certitude qu’à l’autre bout du monde se trouvent des hommes et des femmes dans lesquels l’on peut reconnaître un autre soi-même.
Pour la Colombie : Alexandra Arango, Miguel Burgos, Alfonso Diaz Uribe, Rafael Dussan, Eduardo Esparza, Paola Gomez Caicedo, Carlos Jacanamijoy, Milthon, Felix NamenPour la France : Brigitte Andreetti, Jacques Blézot, Alexandre Dabrowski, Markus Seiler, Philippe Tallis, Florence Vasseur
Exposition organisée avec la collaboration de l'Espace Aliés Guinard
Saison colombienne à Châtillon Septembre-décembre 2017
Atelier ludique 6-12 ans Mercredi 18 octobre / 15h305€ > sur inscription
Haude Bernabé dans son atelier © Tristan Bernabé
15 novembre – 16 décembre 2017
H a u d e B e r n a b éA r t y f a c t s
Depuis vingt ans, le vocabulaire formel de Haude Bernabé se constitue sous le feu du chalumeau, ce dont témoigne cette exposition à caractère rétrospectif.
Avant d’être transmués en figures humaines, les morceaux de métal trouvés chez son ferrailleur brestois portaient déjà les stigmates d’aventures passées. Le sculpteur décèle leur potentiel, y projette un esprit, y insuffle une âme.
Partie de cette phrase d’Arthur Rimbaud « Je est un autre », Haude Bernabé explore la question de l’identité, du rapport à l’autre et, depuis peu, se positionne sur des sujets sociétaux.
L’on peut être touché, de pièce en pièce, par la rudesse, la rugosité, la brillance ou la douceur de leur peau. Les récentes et subtiles variations polychromes apportent elles aussi de nouvelles sensations.
Le travail que mène Haude Bernabé multiplie ainsi les provocations émotionnelles pour ne rien omettre de ce qui fait la vie.
Atelier numérique autour de l'impression 3D en partenariat avec la médiathèque Samedi 2 décembre / 16h Entrée libre > sur inscription
Atelier ludique 6-12 ans Mercredi 13 décembre / 15h305€ > sur inscription
Ecologistes, 2009, acrylique et collage sur toile, 162 x 130 cm © Galerie Lelong, Paris
19 janvier – 03 mars 2018
J a n Vo s sR e m u e - m é n i n g e s
Habité par un mouvement perpétuel, l’œuvre de Jan Voss, né en Allemagne en 1932 et installé en France depuis 1960, possède une hardiesse et une inventivité rare.
Ainsi, avoue-t-il : Les lignes sont les mouvements d’un tableau, son activité. L’activité d’un tableau est souvent extrêmement déconcertante, on voudrait bien comprendre où elle veut en venir avec tous ces parcours, ses sauts et ses arrêts subits. Mais parfois les lignes, en perte de vitesse, languissent, il faut les secouer sérieusement pour qu’elles ne s’endorment pas. Surtout ne jamais concéder de repos à la ligne !
Les caractéristiques les plus reconnaissables des œuvres évoquées sont des signes proches du graffiti, des éléments biomorphes, des compositions en cases ou en bandes. Mais Jan Voss n’en reste pas là. Maître de son langage, il en décline la grammaire, y mêlant des collages ou autres assemblages complexes.
L’opposition figuration / abstraction n’a pas de sens ici. Les formes, traits, couleurs et textures étant chargés de déclencher l’imagination, puis, pourquoi pas, la narration.
L’exposition rassemble des œuvres sur toile et sur papier de ces dix dernières années ainsi que des sculptures des années 1980/1990 dans lesquels l’artiste explore - toujours très librement - le volume.
Une plongée dans l’esprit Voss.
Exposition organisée avec la collaboration de la Galerie Lelong, Paris
"Techniques, formes, matériaux, supports : les grands chamboulements de l'art au XXe siècle" rencontre menée par un conférencierSamedi 10 février / 16h Entrée libre
Atelier ludique 6-12 ans Mercredi 14 février / 15h305€ > sur inscription
16 mars – 28 avril 2018
N a t h a l i e E l e m e n t oS a n s m o t i f a p p a r a n t
Il y a plus de 25 ans, la Propriété Frémont était habitée.Devenu Maison des Arts, l'espace prend vie et se transforme au fil des expositions.Il paraissait alors attirant de voir s'y installer le travail de Nathalie Elemento. Nathalie Elemento, sculpteur, remet en question l’environnement domestique. Porte oblique, tables qui se morcèlent, mur pour s’isoler composent son habitat émotionnel. Jouant avec le sens des mots, ces « mobiliers intérieurs » deviennent les représentations de nos sentiments, de nos attitudes, de notre manière de cohabiter avec les autres. Les œuvres aux titres évocateurs, mêlant poésie et humour, révèlent l’objet sous de multiples sens : objet d’usage, praticable, activateur de pensée, révélateur sociétal. On pourra alors croiser une table pliée en deux sous l'effet d’un livre, œuvre intitulée « sous le poids de la culture ». Il ne s’agit pas de réinventer l’usage des objets qui composent notre quotidien, mais de mettre en avant leurs affects tout en faisant appel à la mémoire collective. Qui ne s’est donc jamais caché dans une armoire ? Se cacher et s’exposer se manifeste également à travers la présence du pli. Fascinée par cette flexibilité, Nathalie Elemento représente des situations et nous invite à expérimenter physiquement ou intellectuellement l’objet. Une réflexion personnelle s’active. A cet instant même, la Maison des Arts se meuble d'histoires et redouble de vie « sans motif apparant ».
Pour nous deux, 2000, assemblage bois
Cache-cache chorégraphique (performance), Compagnie Sabdag Dimanche 8 avril / 16h Entrée libre
Atelier ludique 6-12 ans Mercredi 11 avril / 15h305€ > sur inscription
16 mai - 24 juin 2018
M â k h i Xe n a k i sC a t h a r s i s
Réalisées au crayon, au pastel, à l’aquarelle ou à l’encre, les œuvres de Mâkhi Xenakis laissent apparaître les étapes d’une vie faite de doutes et de prises de risque, oscillant entre peurs et apaisements.
Des Petites bonnes femmes de 1987 marquant la renaissance d’une jeune artiste en quête d’elle-même, nous cheminons dans un monde en constante métamorphose. Les arachnées succédant aux gouffres avant de glisser vers un univers marin. Ces passages suivent un mécanisme interne, personnel et, au moment de leur création, inconscient. L’écrivain Mâkhi Xenakis s’intéresse depuis longtemps au processus créatif. Publiés chez Actes Sud, les livres qu’elle consacre à son père, le compositeur, architecte et mathématicien Iannis Xenakis, ainsi qu’à l’artiste franco-américaine Louise Bourgeois, en traitent des multiples facettes.
A travers les recherches et réflexions menées autour de ces deux figures tutélaires, c’est également son propre parcours d’artiste que révèlent ses écrits et dont témoigne, pour la première fois ici, la réunion d’une trentaine d’œuvres graphiques mais aussi de sculptures.
Avec cette conviction que l’art sauve de la folie, Mâkhi Xenakis nous entraîne dans son histoire, côtoyant sans cesse les grandes figures mythiques qui ont nourri son enfance. Jamais néanmoins ce travail ne l’isole de l’autre, dont elle se fait la voix lorsqu’elle en ressent la nécessité, se faisant alors miroir d’autres histoires.
Méduse, 2015, encre et aquarelle sur calque découpé
Catalogue d'exposition
Rencontre avec l'artisteSamedi 2 juin / 16h Entrée libre
Atelier ludique 6-12 ans Mercredi 13 juin / 15h305€ > sur inscription
Finnissage festifDimanche 24 juinprogramme à venirEntrée libre
P U B L I C S
Conférences, rencontres avec un artiste, visites d’atelier ou encore soirées-concert sont programmées au fil des expositions et des saisons. Des livrets adulte et enfant sont mis à disposition à l'accueil pour donner des clefs de lecture. Pour chaque exposition, un atelier ludique est proposé aux enfants de 6 à 12 ans pour appréhender, de manière plastique, le travail de l'artiste.
Un médiateur de la Maison des Arts propose de recevoir des groupes constitués (tout type de public) afin de parcourir les expositions. Les visites guidées se font l’après-midi et sur réservation.
Plus de 3 500 élèves sont accueillis tous les ans par un médiateur pour des visites-ateliers adaptées à chaque niveau mais aussi pour des projets de plus grande envergure.
M A I S O N D E S A RT S
1 1 r u e d e B a g n e u x9 2 3 2 0 C h â t i l l o n
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Expositions ouvertes au public du mardi au dimanche de 14h à 18h ainsi que sur rendez-vous.
Entrée libre
ACCÈS
Métro Châtillon-Montrouge puis Bus direction Bourg-la-Reine arrêt Mairie de Châtillon
Autolib' Châtillon/Liberté 100 boulevard de la Liberté 92320 Châtillon
Voiture Périphérique Porte de Châtillon > Châtillon centre-ville > Châtillon mairie
En couverture : Nathalie Elemento, Pause (rewind fw), assemblage bois, 2013
