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Revista 2004 - 2011 Fundada y dirigida por Gustavo Emilio Rosales Portadas e índices de nuestra historia editorial.

Revista DCO. Historia Editorial

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Los índices de todos nuestros números.

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Revista

2004 - 2011

Fundada y dirigida por Gustavo Emilio Rosales

► Portadas e índices de nuestra historia editorial.

DCO 0. El hacedor. Índice

-Editorial

-La danza y su cuerpo. Por Ushio Amagatsu.

-El hacedor. Por Rossana Filomarino.

-Gesto/espacio, gesto/tiempo, cuerpo natura. Por Rocío Flores.

-La bailarina del insomnio. Por Javier Contreras Villaseñor.

-Adiós a Solange. Por Rosario Manzanos.

-Su ser, un sol. Por Gustavo Emilio Rosales.

-Solange Lebourges. Por Michel Descombey

-Genio. Por Arthur Rimbaud

-Una perspectiva fenomenológica del cuerpo que danza (I). Por Alejandra Ferreiro.

-Sophie Bidault: una escritura en movimiento. Por Margarita Baz y Téllez.

-Christa Cowrie: la danza es un instante. Por Rosario Pinelo Velázquez

-Exilio y secuestro del cuerpo mexicano. Por Irene Trinidad Vela

DCO 1. Tiempo.

Índice

Editorial

-Intérprete: una hermenéutica inventada. Por Tania Solomonoff.

-La experiencia del tiempo y la danza. Por Evoé Sotelo.

-El intérprete y el tiempo. Por Rossana Filomarino.

-El tiempo de la danza: duración, finitud y gratuidad. Por Raymundo Mier.

-El tiempo y la memoria. Por Rosario Pinelo Velázquez.

-Destino virtual. Por Nadja Bretón.

-Ética en la danza. Por Solange Lebourges.

-Mirar: secreto a voces. Por Alejandra Llorente.

-Joseph Beuys: la muerte es un medio. Por Santiago Borja.

-Una perspectiva fenomenológica del cuerpo que danza (II). Por Alejandra Ferreiro.

-Pasión por aprender. Por Montserrat Payró.

-Proyecto Bará, décimo aniversario. Por Javier Contreras Villaseñor.

-El evangelio de Myriam. Por Gustavo Emilio Rosales.

-La oración de todos los sentidos. Por Jean-Yves Leloup.

DCO 2. XXV Premio INBA-UAM (Número doble).

Índice

-Editorial

-La construcción de las imágenes. Por Isabel Beteta.

-Territorios inasibles. Marco Antonio Silva.

-En el vigésimo quinto aniversario del Premio INBA-UAM. Tomás Ejea Mendoza.

-La danza: puntal de humanidad. Carlos Montemayor.

-Lo importante es la continuidad. Guillermo Arriaga.

-Un suceso coreográfico sin igual. Patricia Aulestia.

-Otoño, 1980. Waldeen.

-Porque vivir es algo más. Rolando Beattie.

-Si al menos. Cristina Gallegos.

-Invitación a hacer y a ser. Marco Antonio Silva.

-En espera de Ulises. Marcela Sánchez Mota.

-El camino. César Delgado Martínez.

-Pasión. Sylvia Unzueta.

-Una especie de rito colectivo. Sylvia Unzueta.

-La muerte anduvo suelta en el Premio 1984. Patricia Cardona.

-Héroes. César Delgado Martínez.

-El problema del gremio, no del Premio. Rolando Beattie.

-El potencial del Premio. Benito González.

-Yo hubiera o hubiese amado. Adriana Castaños.

-¿Y ahora qué? Rodolfo y Saúl Maya.

-¿Rigor? Eso ya no se usa. Rossana Filomarino.

-Lazos. Duane Cochran.

-¡Te encuentro a faltar! Alicia Sánchez.

-1992, Premio Nacional de Danza. Rosario Manzanos.

-El contacto con una droga a la cual me hice adicta. Lourdes Luna.

-Un silencio abierto. Tania Pérez-Salas.

-Donde cesa la nostalgia. Leticia Alvarado.

-New York, New York. José Rivera.

-Ápteros por ansia. Miguel Mansillas.

-Día de azulejos. Benito González.

-A Poc A Poc. Jaime Camarena.

-Onírico. Gilberto González.

-Supervivencia, convivencia e intercambio. Gilberto González.

-12 minutos / El deseo o… Mauricio Nava.

-Café: bebida exótica. Pilar Gallegos.

-Frágil paraíso. David Barrón.

-De tal palo, tal silla. María Laura Saldívar.

-Alguien que decide ser alguien que no era. Jessica Sandoval.

-Propuestas 5 y 9. Mauricio Nava.

-Sombrero de cinco picos. Evoé Sotelo.

-Historias múltiples. Magdalena Brezzo.

-Damascus. Manuel Stephens.

-De las justas razones de la moda. Arturo Garrido.

-Octubre 2003. Jessica Sandoval.

-Premio de la crítica Raúl Flores Guerrero. Rosario Manzanos.

-El concurso solitario. Gustavo Emilio Rosales.

-Pregunta y Un atajo de complicidad. Nadja Bretón.

-Una perspectiva fenomenológica del cuerpo que danza (III). Alejandra Ferreiro.

-La pintura como acto de resistencia. Beatriz Ezban Betech.

-Butoh. El silencio de la razón. Jaime Razzo.

-Movimiento: la danza. Jenny Jiménez.

DCO 3. Voces y perspectivas.

Índice

-Editorial

-El hacedor. La falta de palabras. Iben Nagel Rassmusen.

-El bailarín, ¿un cuerpo propio? Elízabeth Cámara.

-La imagen del cuerpo en la danza contemporánea mexicana. Javier Contreras.

-Reflexiones en torno a la relación música y danza en el siglo XX. Joaquín López.

-La danza como arte ritual. Pilar Urreta.

-Voces y perspectivas de los/as estudiantes de las escuelas profesionales de danza de México. Margarita Tortajada Quiroz.

-A Terpsícore, con amor. Solange Lebourges.

-El medio de la danza lee poco. Nadia Lartigue.

-Por dentro… pájaros. David Attie.

-Proceso de creación, viaje al reencuentro. Tatiana Zugazagoitia.

-Mujeres de obsidiana, un viaje subterráneo. Carolina Cortés.

-A Poc A Poc. Jaime Camarena.

-Haciendo visible lo invisible. Patricia Hernández Esquivel.

-La nube. La obra de arte y el espectador. Abdiel Villaseñor Talavera.

DCO 4. Significación. Índice

-Editorial

-La forma como señal de lo informe. Maurizio Ferraris.

-El sentido en la danza. Javier Contreras Villaseñor.

-Signos, cuerpos. Raymundo Mier.

-El arte y el cerebro. Jean-Didier Vincent.

-El éxtasis de la comunicación. Jean Baudrillard.

-Condición de la danza. Gustavo Emilio Rosales.

-Disparen contra el crítico (I). Carlos Ocampo.

-Afocar. Solange Lebourges.

-Neón sobre cuerpos de arena. Manuel Stephens.

-XXV Festival Internacional de Danza Contemporánea “Lila López”, San Luis Potosí, octubre de 2005

-Sinaloa: Escuela Profesional de Danza de Mazatlán, cantera de excelentes bailarines

-Guadalajara: una buena muestra de futuro incierto. Angélica Iñiguez.

DCO 5. Ritmo. Índice

-Editorial

-El camino del Ninja. Yoshi Oida.

-Danza y autonomía. Susana Tambutti.

-La regla del 3. Valerio Cesio.

-Del ritmo. Adriana Guzmán.

-Esdrújulo. Analía Melgar.

-Geometrías del tiempo: ritmo e inestabilidad. Raymundo Mier.

-La interacción movimiento-música en el ámbito de la danza contemporánea. Joaquín López “Chas”.

-El ritmo como expresión de lo erótico en la poesía de Gonzalo Rojas. Mauricio Ostria González.

-Autonomía del discurso coreográfico. Gustavo Emilio Rosales.

-Metamorfosis. Solange Lebourges.

-Disparen contra el crítico (II). Carlos Ocampo.

-Microescenarios. Rosario Pinelo Velázquez.

-Pasos del cuerpo triste. Marisol Robles.

-Vestigios de Joseph Beuys. Blanca Gutiérrez Galindo.

-Chris Cunningham. Los cuerpos alegremente destrozados. Cuauhtémoc Rodríguez.

-Toneladas de luz. Verónica Guarnero Elizarrarás.

DCO 6. Amor y deseo. Índice

-Editorial

-Primeras decepciones amorosas. Orsai.

-El fulgurante desamor. Javier Barreiro Cavestany.

-En serio. Solange Lebourges.

-No es a; es con. Analía Melgar.

-Depósito de pasiones. Nadja Bretón.

-El arte del Pas de deux. Valerio Cesio.

-¿Por qué desear? Jean-François Lyotard.

-Decide y amarás. Rosario Pinelo Velázquez.

-Amor y dinero. Gustavo Emilio Rosales.

-Danza y enamoramiento. Javier Contreras Villaseñor.

-La danza ante la agonía de la belleza. Susana Tambutti.

-Del erotismo: difícil definirlo, pero todos saben jugarlo. Adriana Guzmán.

-La Danza de lo grande y lo pequeño. Eugenio Barba.

-La enseñanza de la danza. Fabienne Lacheré.

DCO 7. Poder. Índice

-Editorial

-El poder oculto de la danza (Un pequeño panfleto). Guillermo Heras.

-Performatividad y poder. Políticas de representación e identidad: corporización y performance. Judit Vidiella.

-Poder # Creer. Valerio Cesio.

-Relaciones personales. Gabriela Gullco.

-Pulsión vital. Gabriela Prado.

-La danza mexicana, el mundo y la política en los’60, los ’70 y los ’80. Margarita Tortajada Quiroz.

-Motor de cambio. Mirta Blostein.

-Poéticas del “no-poder”. Laura Noemí Papa.

-Cuerpo: movimiento, potencia, centro de lo posible. Adriana Guzmán.

-El higo. Analía Melgar.

-Poderoso, lo que es. Gustavo Emilio Rosales.

-Elegir la política. Fernando Savater.

-El cuerpo de baile. Andrea Servera.

-Performance urbana: la acción en el instante desnudo. Luis Eduardo Martínez.

-Humanos. Martín Ciordia.

-Un beso largo desde el tobillo hasta la nuca. María Eugenia Garza Oyervides.

-Inadaptada. Solange Lebourges.

DCO 8. Mente. Índice

-Editorial

-Intercambios culturales entre Francia y Revista DCO / Échanges culturels entre la France et Revue DCO. Marc Sagaert.

-Cuidado, mente trabajando / Attention, esprit à l´oeuvre. Solange Lebourges.

-La expresión como criterio de verdad. Susana Tambutti.

-La mentira de la danza / A mentira da dança. Nirvana Marinho.

-Bailando alrededor del diván. Alberto Sladogna.

-El lazo invisible entre la danza y la medicina / Le lien invisible entre la danse et la médecine. Julie Nioche.

-El uso de los sentidos. La experiencia del Contact Improvisation. Marina Tampini.

-El descentramiento: cuerpo-danza-interactividad. Alejandra Ceriani.

-La fortuna de poseernos a nosotros mismos. Alicia Briseño Mendoza.

-La danza de la psique en el cuerpo. Tania Estrada Palma.

-Dolor mental. María de los Ángeles Figueroa.

-Lo indeterminado, lo extraño, lo latente. Carolina Escudero.

-El murmullo de la mente. Rhea Volij.

-Paroles, words, palabras, parole, Wörter, verba, palavras. Alejandra Olvera Rabadán.

-Thiasoi. Gustavo Emilio Rosales.

-Eidos. Analía Melgar.

-Genio / Génie. Arthur Rimbaud.

-Meditación / Méditation. Noemí Lapzeson.

-La revista Mouvement / La revue Mouvement. Jean-Marc Adolphe.

DCO 9/10. Tercer Aniversario (número doble). Índice

-Editorial

-Intercambios culturales entre Francia y Revista DCO / Échanges culturels entre la France et Revue DCO. Marc Sagaert.

-El coreógrafo / Le chorégraphe. Michel Descombey.

-La danza como texto / La danse comme texte. Catherine Diverrès.

-La improvisación como herramienta dramatúrgica / Improvisation as a staging tool. Cristina Gómez Comini.

-1095 días de pensamiento dinámico. Harif Ovalle.

-Una dramaturgia: un viaje / Uma dramaturgia: uma viagem. Deborah Colker.

-Vestuario, ¿qué es eso? / Figurino, o que é isso? Marina Carleial.

-La fragilidad compartida. Joaquín López “Chas”.

-Componer en danza. Isabel Beteta.

-El pensamiento débil en la danza-teatro. Pacha Brandolino.

-Tipos de cambio. Una mirada al Cirque du Soleil.

-A la caza del Snark. Javier Contreras Villaseñor.

-Cervantino, la Plaza.

-Danzan, viven y se reproducen. Margarita Tortajada Quiroz.

-Relaciones críticas. Ale Cosin.

-Danza, autobiografía y ficción. Sonia Gómez.

-La cuarta mirada. Lucía Russo.

-De Galatea a Pigmalión: ejecutante, intérprete, coreógrafo / De Galatée à Pygmalion: exécutant, interprète, chorégraphe. Solange Lebourges.

-Cocinando energía / Cooking energy. Arthur Kuggeleyn.

-La democratización del cuerpo del bailarín. Roberto Vidal.

-Paradoja de la grandeza / The paradox of greatness. Louise Lecavalier.

-Somos hijos. Analía Melgar.

-Fuerza frágil / Force fragile. Anita Mathieu.

-El tiempo hace su trabajo / Le temps fait son travail. Josef Nadj.

-De la imagen a lo imaginario / De l’image à l’imaginaire. Julie Nioche.

-La estructura es el tema de la obra / La structure est le sujet de la pièce. Alban Richard.

-Estar dentro de las formas / Essere dentro delle forme. Claudia Triozzi.

-La alegría del juego / La joie du jeu. Pierre Rigal.

-Políticas sexuales, políticas corporales, políticas de la piel. Nelisiwe Xaba y Kettly Noël.

-Del Cuerpo-Máquina al Cuerpo-Entramado. Denise Najmanovich.

-Lo que queda: el trastorno. Gustavo Emilio Rosales.

-Animales seniles. Adriana Tafoya.

-Síncopa en sombra (primer movimiento). Andrés Cisneros de la Cruz.

-Danzar. Beatriz Abelleira.

DCO 11. Gusto. Índice

Editorial

-Cultura, placer y cooperación. Marc Sagaert.

-Las emociones no me gustan, no, no, no... Jerome Bel.

-A vueltas con el gusto. Guillermo Heras.

-Sobre... hay algo escrito. Inés Armas.

-Caprichos de amor. Cristina Gómez Comini.

-El sabor del baile. Claire-Armance Lestournelle.

-Tomar distancia. Kataline Patkai.

-El brillo de la papa frita. Natacha Lesueur.

-Las emociones me gustan. Cesc Gelabert.

-Lo que me da la gana. Martha Carrasco.

-Sudor. Solange Lebourges.

-Pequeño manual del gusto (no ilustrado). Diego Fischerman.

-De eso no se habla. Analía Melgar.

-La criatura estética. Joseph Brodsky. -Hirst & Co. Gustavo Emilio Rosales.

-La idea del cuerpo. Marcelo Evelin.

-Niñez: gusto, rigor y proyectos. Josette Baiz.

-Cuerpo que envejece. Mirta Blostein.

-Danza, cámara... ¡rizoma! María Cristina Mendoza.

DCO 12. Tradición. Índice Editorial La tradición no vale lo que cuesta. Ana María Stekelman. Protagonista y testigo de una cadena infinita. Mauricio Wainrot. Médium para una savia de raíces profundas. Oscar Araiz. El arte como brajá. Guillermo Treistman y David Attié. El olvido consciente. Antonio Quiles. Yo, Pico. Wilson Pico. Hacer de la historia un objeto presente / Fazer da história um objeto presente. Bruna Antonelli y Cuca Dias. Pretéritos vigentes. Cecilia Musicco. Epistemología del Sur / Epistemologia do Sul. Roberta Ramos. Danza a la peruana. Sara Joffré. La danza tradicional y popular mexicana. Alejandra Ferreiro. In memoriam. Solange Lebourges. Persistencia de la belleza. Carlos Pérez Soto.

La tradición espiritualista en la danza. Susana Tambutti. Surge una amapola. Eugenio Barba. Tú eres hijo de alguien. Jerzy Grotowski. Barril sin fondo. Analía Melgar. Cambiar de página. Genoveva Mora. Ballet: ese conocido aún por conocer. Gustavo Emilio Rosales. Investigar la sombra para pasarla en claro. Víctor Fuenmayor. La percepción etnoescenológica /La perception ethnoscénologique. Jean-Marie Pradier.

DCO 13. Método. Índice Editorial -Método (o el privilegio de escuchar a las sirenas). Javier Contreras Villaseñor. -Problemas para un método. Rubén Ortiz. -Una antena y un faro. Helena Katz. -Crítica, método y cuerpo. Analía Melgar. -La danza es un universo. Philippe Baudelot. -Más allá del camino. Mirta Blostein. -El viaje como método. Annabel Guérédrat. -El método es hacer. María Fux. -La utopía (aún) posible. Gustavo Emilio Rosales. -La Luna y el susurro. Verónica Falconi / Carolina Vásconez. -Todos somos Sísifo. Gonzalo Hernández Sanjorge. -La videodanza es a la danza lo que la teoría queer es a la filosofía política. Marianna Garcés. -Obtuso, huidizo, hojaldrado. Marisa Hernández.

-Contra ser dicho: decir(se). Natalia Martirena. -Este espacio que (v)es. Marie-Josée Chartier. -La danza es un proyecto preciso. Jérôme Bel. -Lo que el talento no da, el método no presta. Héctor Zaraspe. -Un bailarín se prepara. Patricia Hernández Esquivel. -Soñar, hacer, disciplinarse. Nacho Duato. -Método = Intuición + Herramientas. Sunny Savoy. -Metódicamente. Solange Lebourges.

DCO 14. Epistemología. Índice Editorial -Del saber y del cuerpo. Gonzalo Hernández Sanjorge. -La gran danza. Alberto Dallal. -La accesibilidad del arte contemporáneo. La Ribot. -La disciplina como conocimiento. Noemí Lapzeson. -Ayakachtli y huehuetl. Martín Reynoso Mares. -La milonga, a lo queer. Florencia Angilletta. -Nueva escuela de danza. Ivonne Lujano Vilchis. -La danza sabe. Sylvia Fernández Moliner. -Epistemología en cuatro actos. Analía Melgar. -Una mirada etnográfica. Ana Sabrina Mora. -Bajo el signo de la fragmentación. Gabriel Weisz Carrington. -¿Qué es la danza? Mats Ek.

-Habemus danza. Gustavo Emilio Rosales. -En un hilo. Solange Lebourges. -Las enseñanzas del Desorden. Eugenio Barba. -Morir en escena. Ko Murobushi. -Imaginación, deseo y dolor. Carlotta Ikeda. -La danza y su cuerpo. Ushio Amagatsu. -La fe del performer. Katsura Kan. -Carne conciencia. Anne Laure Guichard.