65. Sezon 2010/2011 K W I E C I E Ń 2011 www.filharmonia.gda.pl • bilety@filharmonia.gda.pl • tel. 58 320 62 62 Polska Filharmonia Bałtycka w Gdańsku ul. Ołowianka 1, 80-751 Gdańsk Dział Obsługi Widza: tel. 058 320 62 62 bilety@filharmonia.gda.pl KUP BILET przez internet www.bilety24.pl i wydrukuj na domowej drukarce

Gdański Festiwal Muzyczny

2-13 kwietnia Organizatorzy – Stowarzyszenie Muzyczne FORZA, Polska Filharmonia Bałtycka w Gdańsku, Muzeum Historyczne Miasta Gdańska

Gdański Festiwal Muzyczny 02/04 Sobota, 19.30 Archikatedra w Oliwie Koncert inauguracyjny festiwalu KONCERT PAPIESKI

VERDI Messa da requiem Edyta Piasecka sopran Stefania Toczyska mezzosopran Pavlo Tolstoy tenor Wojtek Gierlach bas Kai Bumann dyrygent Chór Filharmonii w Mińsku Orkiestra Symfoniczna PFB wstęp wolny Verdi jest najwybitniejszym włoskim kompozytorem oper XIX wieku.

Po śmierci Gioacchino Rossiniego Verdi zaproponował, aby czołowi współcześni mu kompozytorzy włoscy napisali wspólnie mszę żałobną dla uczczenia pamięci kompozytora. Niestety wkrótce potem projekt mszy ostatecznie upadł i rękopisy zwrócono twórcom. Verdi postanowił, że sam dokończy dzieło dedykując je swojemu przyjacielowi, poecie Alessandro Manzoniemu. Tak powstała msza żałobna, która wcale nie jest typowym dziełem liturgicznym. Wszechobecna dominacja stylistyki operowej właściwie czyni z „Messa da Requiem” dzieło operowe, bez elementów akcji scenicznej, wzbogacone o elementy włoskiej muzyki chóralnej, psalmodii, chorału czy fugi. Znakomite światowe głosy operowe ze Stefanią Toczyską i Pavlo Tolstoyem w pierwszym rzędzie, Chór Filharmonii z Mińska oraz Orkiestra Filharmonii Bałtyckiej pod batutą Kaia Bumanna spełniają wszelkie wymogi rekomendacji artystycznych.

Gdański Festiwal Muzyczny 03/04 Niedziela, 18.00 Dwór Artusa w Gdańsku

Nowe Brzmienia Gdańskie Koncert kompozytorów gdańskich NeoQuartet Paweł Zagańczyk akordeon KRZYSZTOF OLCZAK Anioły ciemności MAREK CZERNIEWICZ Transparent ANDRZEJ DZIADEK II Kwartet smyczkowy RADOSŁAW ŁUCZKOWSKI II Kwartet smyczkowy LESZEK KUŁAKOWSKI Three jazzy pieces for string quartet wstęp wolny

Gdański Festiwal Muzyczny 04/04 Poniedziałek, 19.00 Sala Koncertowa PFB

Nadzwyczajny recital fortepianowy Ingolf Wunder (Austria) Laureat XVI Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im . Fryderyka Chopina w Warszawie FRYDERYK CHOPIN Nokturn H-dur op.9

Sonata h-moll op. 58 Bolero a-moll op.19 Scherzo E-dur op. 54 Andante Spianato i Wielki Polonez Es - dur op.22 Dla dużej części publiczności to właśnie on powinien był sięgnąć po najwyższy laur konkursu. Ingolf Wunder, austriacki pianista, zdobywca II nagrody ex quo XVI Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego w Warszawie (2010) oraz dwóch nagród specjalnych: Filharmonii Narodowej za najlepsze wykonanie koncertu oraz Rektora Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina za najlepsze wykonanie Poloneza-Fantazji op. 61. Rocznik 1985, urodzony w Klagenfurcie. Absolwent Universität für Musik und Dartellende Kunst w Wiedniu. Obecnie kształci się pod kierunkiem Adama Harasiewicza. Koncertował m.in. w Austrii, Niemczech, w wielu miastach Polski, w Hiszpanii i Argentynie. Pokochałem muzykę Chopina dzięki współpracy z profesorem Adamem Harasiewiczem. Dwa i pół roku temu zdecydowałem skupić wyłącznie na niej. Jakiś czas później pomyślałem: dobra, wystartuję w Warszawie jeszcze raz…

Gdański Festiwal Muzyczny 05/04 Wtorek, 19.00 Sala Kameralna PFB Barock Quartet: Wojciech Kołaczyk – skrzypce, Dariusz Groblewski - skrzypce Zbigniew Szczęch – altówka, Michał Litwa - wiolonczela Kryptos Quartet: Hanna Drzewiecka – skrzypce, Elisabeth Wybou - skrzypce Vincent Hepp – altówka, Antony Gröger - wiolonczela

FELIX MENDELSSOHN–BARTHOLDY Oktet Es-dur op. 20 GEORGE ENESCU Oktet C-dur op. 7 Dwie muzyczne formacje – kwartety – połączyły siły i wystąpią jako oktet w znakomitym repertuarze z muzyką pisaną w oryginale na osiem instrumentów smyczkowych. Już nie kwartet, a na orkiestrę smyczkową jeszcze za mało… Poczwórna obsada skrzypiec, podwójna altówek i wiolonczel daje dużo większe możliwości wykonawcze niż kwartet – bogatsze i pełniejsze brzmienie, większe możliwości do zaspokojenia inwencji twórczej kompozytora. Doskonały dobór programu gwarantuje emocje do ostatniej nuty. Obydwa zespoły mają ten sam staż muzyczny – dziesięcioletni – a w swoim dorobku artystycznym wiele laurów konkursowych, nagród, koncertów podczas prestiżowych festiwali, nagrań radiowych i innych nie-klasycznych muzycznych fascynacji.

Gdański Festiwal Muzyczny 06/04 Środa, 20.00 Archikatedra w Oliwie

Vivaldi 333 333 rocznica urodzin i 270 rocznica śmierci Vivaldiego Nicki Kennedy sopran Clare Wilkinson mezzosopran Daniel Auchincloss tenor Jarosław Bręk bas-baryton Polski Chór Kameralny Wrocławska Orkiestra Barokowa Jan Łukaszewski dyrygent

ANTONI VIVIALDI Magnificat RV 610 Beatus Vir RV 597 Dixit RV 594 wstęp wolny

Gdański Festiwal Muzyczny 07/04 Czwartek, 19.00 Sala Koncertowa PFB

KONCERT NADZWYCZAJNY Orkiestra Symfoniczna Słowackiej Filharmonii Narodowej w Bratysławie Marián Lapšanský fortepian Leoš Svárovský dyrygent

BELLA Uwertura festiwalowa CZAJKOWSKI II Koncert fortepianowy G-dur op.44 DVOŘÁK IX Symfonia e-moll „Z nowego świata” op.95

Na estradzie wystąpią najwybitniejsi obecnie ambasadorzy kultury słowackiej na świecie - Orkiestra Symfoniczna Słowackiej Filharmonii Narodowej w Bratysławie pod batutą wybitnego dyrygenta Leoša Svárovský’ego z równie utytułowanym pianistą, profesorem Akademii Muzycznej w Bratysławie i Akademii Muzycznej w Pradze, Dyrektorem Naczelnym Słowackiej Filharmonii Mariánem Lapšanský’m. Zarówno orkiestra, dyrygent jak i solista to wielce zasłużeni artyści z przebogatym dorobkiem artystycznych i wieloma osiągnięciami. Wybór programu nie pozostawia złudzeń co do walorów artystycznych koncertu – znakomity popis wirtuozerii w rzadko grywanym II Koncercie fortepianowym G-dur Piotra Czajkowskiego i niezwykle popularna na całym świecie od nowojorskiego prawykonania IX Symfonia „Z nowego świata” Antonina Dvořáka.

Gdański Festiwal Muzyczny 08/04 Piątek, 19.00 Sala Koncertowa PFB

GALA OPEROWA Barbara Kubiak sopran Sergey Drobyshevskiy tenor Tadeusz Wojciechowski dyrygent Orkiestra Symfoniczna PFB

VERDI Moc przeznaczenia, Bal Maskowy, Traviata, Aida fragmenty

PUCCINNI Manon Lescaut, Tosca, Turandot, Madame Butterfly fragmenty Tego wieczoru królować będzie wyłącznie muzyka operowa, która nie da wytchnąć słuchaczom nawet na ułamek sekundy! Najpiękniejsze arie i duety z największych oper Giuseppe Verdiego i Giacomo Pucciniego zelektryzują wszelkie emocje Gali Operowej. Nie będzie z pewnością odczuwalny brak scenografii i akcji wprost ze scen operowych ponieważ na estradzie filharmonicznej wystąpią dwa głosy wręcz specjalizujące się w operach Verdiego i Pucciniego – sopranistka Barbara Kubiak i tenor Sergey Drobyshevskiy. ONA, solistka wspópracująca z najlepszymi teatrami operowymi w Polsce wraz z Teatrem Narodowym – Operą Narodową, ON - solista Teatru Maryjskiego w St. Petersburgu, w ostatnim sezonie wystąpił w Borysie Godunowie Musorgskiego w Brukselii, w Sept, ils sont sept Prokofiewa w Concertgebouw w Amsterdamie , w Chowańszczyźnie Musorgskiego w Liceu Barcelona. Orkiestrę Symfoniczną Polskiej Filharmonii Bałtyckiej poprowadzi Tadeusz Wojciechowski, pierwszy gościnny dyrygent Narodowej Opery Łotewskiej w Rydze, stale współpracujący z Teatrem Operowym w Monachium i Królewskim Teatrem w Kopenhadze, dyrektora artystycznego Polskiej Orkiestry Sinfonia Iuventus.

Gdański Festiwal Muzyczny 09/04 Sobota, 19.00 Sala Koncertowa PFB

WIRTUOZI SMYCZKÓW Słowacka Orkiestra Kameralna Bohdana Warchala Ewald Danel dyrygent

VIVALDI Cztery pory roku PIAZZOLLA Cztery pory roku Słowacka Orkiestra Kameralna Bohdana Warchala obchodzi właśnie jubileusz 50 lecia.

Założona przez doskonałego skrzypka śląskiego pochodzenia, Bohdana Warchala, od

początku istnienia jest jednym najpopularniejszych zespołów muzyki klasycznej na Słowacji.

Orkiestra reprezentowała Słowację na całym świecie, a krytycy podkreślali jej specyficzne,

delikatne brzmienie i subtelność frazowania. Kierowana przez Warchala przez 40 lat,

orkiestra zrealizowała ponad 100 nagrań dla krajowych i zagranicznych firm

fonograficznych, dokonała wieku prawykonań gościła na wielu festiwalach, koncertowała w Europie, Północnej i Południowej Ameryce, Australii, Azji i Japonii. Od 10 lat zespołem kieruje Ewald Dane i z powodzenie pomnaża artystyczny dorobek „wirtuozów smyczków”. Podczas koncertu wykonane zostaną przez słowackich wirtuozów dwa bliźniacze cykle „Cztery pory roku”, które dzielą jednakże nie minuty lecz wieki, a dokładnie 250 lat! Astor Piazzolla, jak wielokrotnie wspominał, swoim cyklem „The 4 Seasons of Buenos Aires” złożył hołd tangu i Antonio Vivaldiemu.

Gdański Festiwal Muzyczny 10/04 Niedziela, 18.00 Dwór Artusa w Gdańsku

DAWNE BRZMIENIA GDAŃSKIE Gala XXX-lecia Cappella Gedanensis Alina Kowalska-Pińczak dyrygent

JOHANN VALENTIN MEDER Die bestandige Argenia Der Polnische Pracher MAKSYMILIAN DIETRICH FREISSLICH Psalm 109 Dixit Dominus

JOHANN WANNING Omnis qui se exaltat ANDREAS HACKENBERGER Ad te Domine levavi a 6 Dulcis Jesu a 8 JOHANN JEREMIAS DU GRAIN Am Fest der reinigung Mariae KASPAR FÖRSTER Vanitas Vanitatum, dialogo de Divite et paupere Lazaro wstęp wolny

11/04 Poniedziałek, 16.00 Studio Koncertowe Radia Gdańsk Recital fortepianowy Tamara Niekludow Laureat Estrady Młodych i nagrody im. J. Waldorffa 44 Festiwalu Pianistyki Polskiej w Słupsku wstęp wolny

Gdański Festiwal Muzyczny 11/04 Poniedziałek, 19.00 Sala Kameralna PFB Moscow Piano Trio: Alexander Bonduriansky – fortepiano, Vladimir Ivanov – skrzypce, Mikhail Utkin - wiolonczela

HAYDN Trio fortepianowe C-dur MENDELSSOHN Trio fortepianowe c-moll op.66 SZOSTAKOWICZ Trio fortepianowe e-moll op.67 Trio należy do światowej czołówki zespołów kameralnych. Jego członkowie są solistami Filharmonii w Moskwie i profesorami Moskiewskiego Konserwatorium. Wszyscy studiowali pod okiem legendarnych pedagogów.Pierwszym znaczącym sukcesem zespołu była nagroda na Międzynarodowym Konkursie Muzycznym ARD w Monachium w roku 1969. Potem była m.in. I nagroda na Konkursie w Belgradzie w 1972 roku, I nagroda na Interforum w Budapeszcie w roku 1975 i Złoty Medal na Festiwalu w Bordeaux w roku 1976.

Gra Moscow Piano Trio charakteryzuje się wirtuozowską techniką, która w połączeniu z wysoką kulturą muzyczną, wrażliwością i precyzją w realizacji najdrobniejszych detali partytury sprawia, że każdy jego koncert jest wydarzeniem niepowtarzalnym.

Gdański Festiwal Muzyczny 12/04 Wtorek, 19.00 Kościół Gwiazda Morza w Sopocie

FERENC LISZT IN MEMORIAM St. Ephraim Male Choir Budapeszt Tamás Bubnó dyrygent wstęp wolny

Gdański Festiwal Muzyczny 12/04 Wtorek, 19.00 Bazylika św. Brygidy w Gdańsku

FERENC LISZT IN MEMORIAM Roman Perucki organy

BACH Aus tiefer Not schrei ich zu dir Orgelmesse BWV 686 LISZT Ave Maria Arcadelt Ave Maris Stella Ad nos, ad salutarem undam wstęp wolny

Gdański Festiwal Muzyczny 13/04 Środa, 19.00 Sala Koncertowa PFB

KONCERT FINAŁOWY GRAUN Pasja „Der Tod Jesu” Dorothee Mields sopran

Joanne Lunn sopran James Oxley tenor Thilo Dahlmann bas Daniel Reuss dyrygent Collegium Vocale Gent

Akademie für Alte Musik Berlin To było dokładnie 40 lat temu, kiedy grupa wspólnie studiujących przyjaciół z Uniwersytetu w Gandawie z liderem Philippe Herreweghe założyła Collegium Vocale Gent. Amatorski chór szybko transformował z ośmiu do szesnastu śpiewaków ku znakomitemu zespołowi specjalizującemu się w muzyce barokowej. Dzisiaj perłą w koronie repertuaru zespołu jest oczywiści muzyka niemieckiego baroku i Bach. Dzisiaj Collegium Vocale Gent wykonuje muzykę w małym zespole, gdzie śpiewacy śpiewają zarówno partie solowe jak i chóralne. Uważają, że takie brzmienie jest najbardziej zbliżone do ideału. Carl Heinrich Graun (1704-1759) był kapelmistrzem na dworze Fryderyka Wielkiego w Berlinie (1741). Ceniony był za swą muzykę religijną i ponad 30 oper. Jego pasja „Der Tod Jesu” (Śmierć Jezusa) miała swe prawykonanie 26 marca 1755 roku w Berlinie i odniosła ogromny sukces, prawdopodobnie dzięki połączeniu przez Grauna liryki ze spontanicznością i radością charakterystycznej luterańskiej tradycji chóralnej. Do „jubileuszowej” współpracy artystycznej przy pasji Grauna Collegium Vocale Gent zaprosiło jednych z najwybitniejszych interpretatorów muzyki dawnej ostatnich dziesięcioleci – Akademie für Alte Musik Berlin. Zespól gra na wiernych kopiach instrumentów z epoki baroku. Wspólny projekt zostanie zaprezentowany tylko w kwietniu 2011 roku, trzykrotnie w Belgii ( Antwerpia, Gandawa, Leut) i dwukrotnie w Polsce (Warszawa i Gdańsk). Dwa legendarne zespoły poprowadzi Daniel Reuss.

XV Wielkanocny Festiwal Ludwiga van Beethovena

17/04 Niedziela, 17.00

BACH Pasja wg św. Jana BWV 245 Barokowa Orkiestra ELBIPOLIS Schleswig-Holstein Festival Choir Lübeck Rolf Beck dyrygent Nazwa Elbipolis oznacza miasto nad rzeką Elbą, albo, jak mówią mieszkańcy Hamburga: Wrota do Świata. Orkiestra barokowa Elbipolis została założona w 1999 roku. Jej biografię artystyczną tworzą znaczące festiwale na które jest zapraszana, takie jak „Das Alte Werk” organizowany przez Filharmonię Kolońską oraz hamburski ośrodek radiowo-telewizyjny NDR, Festiwal Muzyczny w Szlezwiku-Holsztynie, Bachfest w Lipsku, Festiwal Muzyczny Poczdam-Sanssouci, Dni Muzyki Dawnej w Herne, Festiwale Muzyczne w Bremie i Rheingau. Od 2008 roku Elbipolis towarzyszy Chórowi Festiwalu Muzycznego w

Szlezwiku-Holsztynie pod dyrekcją Rolfa Becka. Dzięki wsparciu finansowym POSSEHL Stiftung Lübeck, Chór Festiwalu Schleswig-Holstein ma możliwość koncertowania i odbywania tournée poza ramami letniego festiwalu. Dyrygenci tacy, jak Robin Gritton, Sir Neville Marriner czy Terry Edwards przygotowują z zespołem wielkie oratoria, a także repertuar a cappella i współczesne dzieła chóralne. W 2008 zespół wystąpił w Szanghajskiej Sali Koncertowej na zaproszenie tamtejszej Orkiestry Symfonicznej, odbył tournée ze Mszą h-moll Bacha i Mesjaszem Händla goszcząc w praskim Rudolfinum i w Sali Filharmonii Luksemburskiej, a w 2009 koncertował pod batutą Rolfa Becka w Rio de Janeiro i São Paulo, oraz na festiwalach muzycznych: Händla w Halle, Białe Noce w Petersburgu, Rheingau i Lublanie. Chór Festiwalu Schleswig-Holstein i Elbipolis Baroque Orchestra nagrali dla wytworni SONY płytę z oratorium Juda Machabeusz Händla (2010). 27/04 Środa, 20.00 Bazylika św. Mikołaja w Gdańsku

Koncerty organowe BLIŻEJ BACHA Bartosz Jakubczak Wstęp wolny 28/04 Czwartek, 19.00

Gala wręczenia Pomorskich Nagród Artystycznych za rok 2010

La Valse RAVELA Orkiestra Symfoniczna PFB Jerzy Salwarowski dyrygent Angelos Kritikos puzon

NOSKOWSKI Uwertura „Morskie Oko” ROTA Concerto per trombone e orchestra KODALY Tańce z Galanty RAVEL La Valse Wernisaż 28/04 w przerwie koncertu o 19.00 Władysław Klamerus - malarstwo, rysunek, tkanina Podczas koncertu będzie miała miejsce Gala wręczenia Pomorskich Nagród Artystycznych za rok 2010, nagród przyznawanych corocznie przez Marszałka Województwa Pomorskiego dla wybitnych osobowości świata kultury i sponsorów na Pomorzu.

Wieczór symfoniczny rozpocznie „tatrzańska” Uwertura „Morskie Oko” Zygmunta Noskowskiego, którą w przerwie koncertu dopełni wernisaż wystawy artysty wywodzącego się z Zakopanego, Władysława Klamerusa. Pierwszą część koncertu dopełni Koncert puzonowy słynnego kompozytor muzyki filmowej , Włocha Ennio Morricone. Solistą koncertu będzie solista znakomitej Bamberger Symphoniker prowadzonej przez Jonatana Notta – Angelos Kritikos, zwycięzca Międzynarodowego Konkursu Instrumentów Dętych w Aeolus i Międzynarodowego Konkursu gry na Instrumentach Dętych Blaszanych w Gdańsku (2009). Druga część koncertu daleka będzie od melancholii. Zoltán Kodály uczynił dziełem swojego życia studia nad narodowym folklorem węgierskim oraz komponowanie na bazie tych zdobyczy. Świetnym tego przykładem są napisane z okazji 80. rocznicy powstania Towarzystwa Filharmonicznego w Budapeszcie Tańce z Galanty. W utworze pobrzmiewa muzyka zasłyszana w czasie wiejskich wędrówek z cygańskim skrzypkiem Mihokiem i jego zespołem, wspomnienie okresu dorastania kompozytora w mieście Galanta (obecnie Słowacja), o którym mówił „siedem najpiękniejszych lat mojego życia”. Ostateczna wersja Tańców z Galanty powstała, gdy Kodály był już dojrzałym i cenionym kompozytorem, lecz mistrzostwo techniczne nie przyćmiło młodzieńczej świeżości jaką niesie ze sobą ten utwór. Okazją Maurice Ravela do zmierzenia się z walcem było paryskie zamówienie Diagilewa dla słynnych Baletów Rosyjskich na początku XX wieku. La Valse celowo łączy jakby dwie epoki. Jedna, tkwi jeszcze w XIX wieku, w atmosferze roztańczonego Wiednia. Druga wybiega w przyszłość, skażona jest smutkiem wynikającym z doświadczeń niedawno zakończonej wojny. Diagilew po wysłuchaniu utworu autorytatywnie oświadczył, że dzieło, choć wspaniałe, nie nadaje się na scenę. Zaskoczony Ravel poczuł się głęboko obrażony, zerwał z Diagilewem wszelkie kontakty, raz na zawsze. La Valse włączyła natomiast do swojego repertuaru w 1929 roku Ida Rubinstein, jedna z najbardziej ekspresyjnych tancerek międzywojennego dwudziestolecia. Ravel tak określał źródła swojej kompozycji: „Utwór ten ująłem jako rodzaj apoteozy walca wiedeńskiego, z którym w moim umyśle łączy się wrażenie fantastycznego i fatalistycznego wzruszenia. Umieszczam ten walc na tle pałacu cesarskiego, około 1855 roku. Jak przez kłębiące się mgły widać przelotnie tańczące walca pary. Stopniowo rozpraszają się obłoki i można dostrzec olbrzymią salę, wypełnioną wirującym tłumem.”

SIESTA FESTIVAL 29/04 Piątek, 19.00 Wieczór arabski z Souad Massi 30/04 Sobota, 19.00 Wieczór kabowerdyjski z Sarą Tavares 01/05 Niedziela, 19.00 Gala festiwalu - Anna Maria Jopek, Gonzalo Rubalcaba, Gil Goldstein & Friends: „Polka” Marcin Kydryński szef artystyczny festiwalu www.siestafestival.pl

WYSTAWY Antoni Rząsa

rzeźba, wystawa do 20/04

Władysław Klamerus malarstwo, rysunek, tkanina Wernisaż 28/04 w przerwie koncertu o 19.00 ARS ANTE PORTAS

Grażyna Kunicka malarstwo, olej i gwasz wystawa do 05/04

Marcin Bildziuk wernisaż 06/04 g.18.00