Didáctica en artes en la educación especial y personas con discapacidad y altas capacidades.

Componentes del grupo:Mariana del Carmen Cánovas Alcaráz

María Beatriz Martínez GonzálezGloria Ascensión Chumillas García

Montserrat Moreno Gil

INDICE•Importancia del arte en Educación Infantil.

•Importancia de la Educación Artística en la Educación.

•Didáctica en la Educación Especial.

•Arteterapia.

•Experiencias educativas-artísticas.-Programa Capacitas.-Discapacidad visual.- Síndrome de Down.-Altas capacidades.

•Conclusión.

Importancia del arte en Educación Infantil:

Orientaciones que pueden utilizarse para justificar el arte en

la Educación según Eisner (1995) serían:

-Arte como distracción.

-Arte por su naturaleza terapéutica.

-Las actividades artísticas.

-Uso del Arte para potenciar el desarrollo creativo.

-Uso del Arte para la comprensión de asignaturas académicas.

-Uso psicológico del Arte.

Razones por las que justificar la necesidad de que la Educación Artística esté presente en la formación:

- La primera se dirige hacia el desarrollo global del individuo.

- La segunda se relaciona con la mejora de las condiciones sociales. - La tercera es el propio valor que tiene como materia artística.

Importancia de la Educación artística en la educación.

Requiere unos conocimientos y un proyecto especifico.Cualquier tipo de actividad puede ser adaptada en función de la necesidad educativa especial del alumno. Existen adaptaciones dentro del marco del aula, los materiales, el mobiliario, etc., deben ser especialmente escogidos de acuerdo a las características especiales de cada niño.

Didáctica en Educación Especial

De manera orientativa podíamos señalar que:-En niños ciegos y deficientes visuales no se trabaja la bidimensionalidad, sino la tridimensionalidad.-Con deficiencia motórica, necesitan adaptación de materiales (pinceles, paletas de colores fijas, etc.), caballetes verticales en lugar de inclinados, etc.-Con discapacidad intelectual o T.G.D., necesitan un tratamiento de los contenidos basado en el trabajo en equipo y aquellas que favorezcan su personalidad.

¿Qué es Arteterapia?

-Significa terapia a través del arte (PHILIPPINI, 2004).

-Combinación entre arte y psicoterapia.

-Utilizado como forma de comunicación no verbal, como

medio de expresión consciente e inconsciente, al reconocer

que los pensamientos se expresan con mayor facilidad en

las imágenes que en las palabras.

Trabaja con una visión global del desarrollo y de la

Educación.

Objetivo de la Arteterapia es que expresen sus

sentimientos, pensamientos y emociones, y que descubra

y reconozca en sí lo que antes no estaba claro

(CARVALHO, 1995)

Material que se puede utilizar:

-Danza-terapia o musicoterapia.-Dibujos, collages.-Esculturas, vídeos, fotografías.-Escenificaciones, narrativa de historias.-Poesía, creación de personajes.-Modelado, mosaicos, trabajo con texturas, pinturas…

Las personas con discapacidad tienen la oportunidad de poder comunicar a los demás su sentimientos y necesidades de una forma mas perceptible.

EXPERIENCIAS EDUCATIVAS ARTÍSTICAS.

-Programa Capacitas.

-Síndrome de Down.

-Discapacidad visual.

-Altas capacidades.

Objetivo fundamental; proporcionar

formación laboral adecuada, para su

inclusión laboral en empresas, además de

generar apoyos necesarios para que logren

una vida independiente.

PROGRAMA CAPACITAS UCAM

http://www.youtube.com/watch?v=MJ_d30MxB_E

Iniciativa de la Cátedra Montoro Alemán para la inclusión socio

laboral de personas con discapacidad intelectual.

Estudian en la UCAM a 12 alumnos de la Región de Murcia, con

discapacidad intelectual.

Discapacidad es según la OMS: Término genérico que abarca deficiencias, limitaciones, restricciones y la dificultad de interaccionar.

CIE-10 (2006), subdivide en cuatro niveles la función visual: Visión Normal, D. Visual Moderada, D. Visual Grave y Ceguera.

¿Qué les aporta el arte a las personas invidentes? Seguridad, autoestima, confianza, bienestar, alegría, capacidad para recrear la realidad, abstracción, representación, generalización, creatividad, etc.

Discapacidad visual

¿Cómo perciben las obras de arte las personas con esta discapacidad?

Por el tacto.

•Proviene del griego -Hápto- “tocar”.•La percepción háptica es la habilidad de interpretar información de estímulos táctiles y kinestésicos.

Alois Riegl (1858–1905) amplia este significado, diciendo que es toda sensación que no se puede ver ni oír.

¿Qué es el arte Háptico?

Inaugurado en 1992.Esta idea surgió de un proyecto en los años 70 por un colegio de sordomudos y ciegos de Madrid. Su finalidad es que sus visitantes puedan apreciar y tocar sus piezas.

En él encontramos: -Patrimonio cultural de la ONCE. -Exposiciones temporales y permanentes. -Maquetas de todo el mundo. -Audio-guías.

Museo Tiflológico de la once

http://www.youtube.com/watch?v=jipBpAsr6q0

Algunas obras hechas por artistas ciegos expuestas en el museo tiflológico.

Rafael Arias Fernández (1998)

Daniel Calvo Pérez (2000)

Andrés Clariana Bru de Sala (1998)

Idoia Díaz Cámara (1998)

Rosa Garriga Sala (1989)

Petra Agüero Luis (1997)

José Miguel González Fernández (2012)

Mª Sagrario Juliana Ibáñez García (1994)

Mª Covadonga Martín Alonso (1997)

José María Rodrigo Paredes (2000)

Simeón Peña Castillo (1999)

Vivencio Moro Moro (1999)

MUSEOS ADAPTADOS DE LA COMUNIDAD AUTÓNOMA DE MURCIA.

Museo de la Ciencia y el Agua. Adaptación: Dispone en braille el folleto del museo.

Aula de la Naturaleza del Mar Menor. (Cartagena) Adaptación: Dispone de posters y folletos en braille, maquetas accesibles, ilustraciones en relieve y piezas accesibles al tacto.  Museo de Siyâsa. (Cieza ) Adaptación: Dispone de folletos en braille.  Museo Hidráulico Los Molinos del Río Segura. Adaptación: Algunas piezas accesibles al tacto y se ofrece en braille el folleto informativo. Dispone de una maqueta sobre la ubicación del edificio.

¿Qué sentidos desarrollar a estos niños?

OÍDOTACTO

GUSTO

OLFATO

http://www.youtube.com/watch?v=k9MTqIxtuVY

Para los niños con síndrome de Down el arte es una terapia que les ayuda mucho en su crecimiento: desarrollo creativo, habilidades artísticas, resolución de problemas simples, adaptación social.

Un factor muy importante en este tipo de actividades es la gran satisfacción que les produce a los niños, por lo cual les motiva y el interesa su aprendizaje.

EL ARTE EN NIÑOS CON SÍNDROME DE DOWN.

En la actualidad hay una incentivación a que los niños con

síndrome de Down practiquen algún tipo de arte, debido a

que desarrolla la motricidad y mejora la capacidad de

asociación de estos niños.

El niño con síndrome de Down necesita estímulos para acercarse al arte, sobre todo el acercamiento y la afectividad, los temas que se trabajen deben de aproximarse lo máximo a lo real, para que el niño pueda comprenderlo y poder llevar a la practica con más facilidad, al ver que lo conocen y el apoyo de la maestra se van a sentir mucho más motivados.

Técnicas para motivarlos.

La experimentación y la variedad de materiales.Actividades lúdicas.Cualquier técnica, por más atractiva que se vea esta, sino ayuda al niño expresarse o comunicarse, sería de muy poco valor, por que como lo decía Arno1 “el arte no entra en el niño, sale de él”. Las actividades no deben de ser muy complejas, es necesario que se hagan de manera individual para lograr mejores resultados, debido a la lentitud de su aprendizaje y a la captación de ordenes.

Supone un reto para el profesorado la atención a esta

diversidad existente en el grupo-clase, por lo que es necesario

una actualización en nuestra formación para poder

responder a sus necesidades educativas especiales.

ALGUNOS MITOS.

-Sobresalen en todas las áreas del curriculum.

-No necesitan ayuda, tienen recursos suficientes.

-Es el alumno ideal, aplicado, obediente, sumiso.

ALTAS CAPACIDADES

-Priorizar una metodología flexible y abierta.-Actividades de libre elección.-Estimular la creatividad:-Ayudar en las producciones divergentes. -Ayudar a desarrollar la imaginación. -Ayudar a establecer relaciones.-Ayudar a utilizar materiales que animen a la investigación. “No se trata de hacer niños excepcionales sino felices” (Yolanda Benito)

ALTAS CAPACIDADES: RELACIÓN CON LA EDUCACIÓN PLÁSTICA

Conclusión.Nos gustaría resaltar la importancia de un modelo educativo inclusivo en atención a la diversidad que nos encontramos en las aulas.Debemos fomentar una escuela para todos, la participación de todo el grupo de alumnos, considerar las diferencias como enriquecedoras y desarrollar una educación de calidad donde se favorezca la promoción y desarrollo de todos y cada uno de los alumnos.

Fomentar la Expresión Plástica en esta etapa educativa, es fundamental para el desarrollo tanto motriz, cognitivo, lingüístico, afectivo-social y a la vez permite al niño aprendizajes significativos a través de la manipulación de materiales que le son propios dejando paso a la fantasía, imaginación, creatividad y capacidad de decisión.

En particular para los alumnos con necesidades educativas especiales ya que a través de la expresión plástica contribuimos a abordar sus dificultades y facilitar el camino hacia la autonomía.

Einstein, Albert: "El arte es la expresión de los más profundos pensamientos por el camino más sencillo."

Gracias por vuestra atención.

http://ucam-plastica13-14i-3at10.blogspot.com.es/