nuovoapproccio-dvd-testo-italiano.pdf

1

_________________

© 1991 Kató Havas. TUTTI I DIRITTI DI QUESTO FILM SONO RISERVATI. Sono vietate in qualunque maniera la

copia o la registrazione non autorizzate. È vietato noleggiare o scambiare il video senza l'autorizzazione scritta dei detentori dei diritti d'autore. Il DVD didattico di Kató Havas è distribuito da www.monicacuneo.com

KATÓ HAVAS

“UN NUOVO APPROCCIO”

alle cause e rimedi

delle lesioni fisiche relative al suonare il

VIOLINO e la VIOLA

Con esercizi dettagliati su

Allentamento della tensione

e

Prevenzione dell’ansia nell’esecuzione

DVD DIDATTICO

(Traduzione del testo inglese) Tutti abbiamo la stessa aspirazione: l'aspirazione di poter liberare la piena forza dei nostri impulsi di energia in un potente flusso musicale. Sappiamo che la magia della musica risiede nella sua illimitata transitorietà. Allora, perché questa aspirazione è, così spesso, così elusiva? Quali sono le cause di tutti quei dolori e preoccupazioni? Sembra ci siano tre cause principali: la prima è la tenuta del violino (o viola) e la tenuta dell'arco, o la "presa" dell'arco,

2

_________________



come spesso si sente dire, poiché la stessa parola "tenuta" può creare tensione nel corpo, bloccando quegli impulsi di energia così tanto agognati. Il secondo problema è la nostra vista: i nostri occhi si concentrano sulle dita e sulla mano e rimandano segnali al sistema nervoso e al cervello, che i movimenti necessari per suonare il violino o la viola hanno inizio da lì, mentre sappiamo che, nella normale vita quotidiana, i movimenti delle mani e delle dita sono solamente attività di riflesso. Così apprendiamo fin dall'inizio a suonare dall'esterno verso l'interno, di nuovo, bloccando gli impulsi di energia. Inoltre, l'esercizio sforzato può causare muscoli sovraffaticati, nonché dolori e spesso lesioni gravi. Il terzo problema consiste nella durezza al tatto dello strumento. Le nostre percezioni sensoriali rispondono con durezza al contatto con oggetti duri e con morbidezza a superfici morbide. Ora, la consistenza dura del violino crea una corrispondente durezza nella mano, nel collo

3

_________________



e nella spalla. Naturalmente questi tre problemi principali sono collegati tra loro. Ma sono molto felice di poter dire che ci sono anche tre risposte di natura preventiva e curativa. La prima consiste nell'impulso ritmico, con una posizione del corpo viva ed elastica; la seconda sta nei movimenti orizzontali e nelle immagini orizzontali e la terza sono le articolazioni sciolte ed interdipendenti.

RIASSUNTO

Le tre cause principali, generali, delle lesioni:

1. La tenuta del violino/viola e la tenuta dell'arco

2. La vista che dagli occhi manda segnali scorretti al cervello

3. La durezza al tatto dello strumento

RIASSUNTO

Le tre principali soluzioni preventive e curative:

1. La posizione del corpo viva con l'impulso ritmico

2. Movimenti e immagini orizzontali

3. Le articolazioni sciolte ed interdipendenti

Ora cominciamo con la posizione del corpo viva ed elastica.

4

_________________



Noi siamo costruiti intorno alla spina dorsale, perciò è molto importante che restiamo centralizzati, e non siamo contorti da una parte o dall'altra, e che i piedi siano in linea l'uno con l'altro. Ora, immagina di avere una terza gamba che spunta dalla base della spina dorsale e immagina che sia fatta di molle e che vi sia sopra una piccola sella sulla quale siedi e la cavalchi. Ora, l'impulso ritmico con il cantare, l'orecchio interiore e l'immaginazione musicale interiore è la fonte stessa del far musica. Perciò assicurati prima di suonare uno qualunque dei tuoi pezzi che prima tu lo senta veramente dentro di te, immagina che suono dovrebbe avere e, prima di suonare, assicurati di cantarlo battendo le mani con l'impulso ritmico. (CANTANO LE NOTE IN INGLESE, A B C D...)

"Tramite la tecnica di verbalizzazione (solfeggio cantato) vengono liberati profondi blocchi delle linee nervose predominanti e, con ciò, si genera una catena improvvisa di

movimenti essenziali e senza sforzo."

5

_________________



DR. BARBARA BISCHOFF CONSULENTE OCULISTA CAPO, GERMANIA OCCIDENTALE

NOTIZIARIO KHANA, 1988 Ora, lo stesso principio vale quando si suona seduti. Assicurati di essere seduto molto leggermente e cavalca la sedia lievemente come se fosse un cavallo, tenendo tutto il corpo elastico. Ora la seconda risposta, curativa e preventiva al problema, consiste nei movimenti orizzontali e nelle immagini orizzontali, perché si può trasmettere energia soltanto orizzontalmente. Per esempio, se ti dico "ciao", tu percepisci la mia trasmissione di energia. Se ti dico "ciao", così, non la percepisci; e se ti dico "ciao", così, saresti perfino un pochino preoccupato. Quindi, la trasmissione orizzontale è importantissima. La terza soluzione, la risposta preventiva e curativa, sta nelle articolazioni sciolte, le articolazioni "fluide", interdipendenti, del corpo. Per parecchi esecutori c'è molta tensione nelle spalle, nel collo

6

_________________



e nelle scapole lì attorno. Quindi, per evitare tutto questo, gira le braccia in una posizione sospesa in equilibrio. Chiudi i gomiti e assicurati che i polsi siano circa all'altezza del petto, lasciando che cadano dove vogliono. Quando sospendi le braccia dalle scapole, sembrano completamente senza peso e questo è il mio equilibrio. Se le faccio pendere così, sono ovviamente non in equilibrio e pure così non sono in equilibrio. Questo è il mio equilibrio e vedi come le articolazioni delle spalle oscillano lievemente all'infuori e in dentro. Un ragazzino, durante un seminario che ho tenuto da qualche parte, chiamò dal pubblico e disse: "Mi piace questo "movimento delle ali", così lo chiamiamo "movimento delle ali". Ora osserva come i polsi cadano dove vogliono cadere. Se tengo i polsi rigidi, in questo modo, mi irrigidiscono tutte le braccia: lo puoi vedere.

7

_________________



Ora, se giro il braccio sinistro, tenendolo sempre sospeso e permetto al polso di cadere dove vuole... così è naturale, così no... e se mantengo questa sospensione ed equilibrio, a questo punto sono pronta per cominciare a suonare il violino.

RIASSUNTO

1. Esercizi per la posizione del corpo centralizzata con l'immagine della terza gamba

2. La posizione del corpo viva con l'impulso ritmico attivato dall'orecchio interiore e

dall'immaginazione musicale interiore

RIASSUNTO

3. Le braccia senza peso sospese orizzontalmente

4. Le articolazioni delle spalle sciolte e il "movimento delle ali"

Tutto ciò aiuterà a prevenire e curare tendiniti e fibrositi.

LA "NON TENUTA" DEL VIOLINO E DELLA VIOLA Prima di discutere come sia possibile realizzare la "non tenuta" del violino, vorrei parlare un po' della natura dello strumento. Sappiamo tutti che è una creatura viva, che canta e vibra, quindi trattalo come tale. Se tu hai male, ti assicuro che lo strumento soffre ancora di più.

8

_________________



C'è un altro concetto sbagliato riguardo al peso dello strumento, perché, per esempio, se lo tieni qui, senti tutto il peso che pende in giù. Se poni la mano sotto, alla metà secondo l'equilibrio del violino, dondolandolo delicatamente, orizzontalmente, non c'è alcun peso affatto. Se lo fai verticalmente, avverti un peso. Ora, perché non continui così? e vai un po' di più, un po' di più... finché cominci a dondolare lo strumento... Ascolta... quanto è contento il violino! E psicologicamente, è molto importante per te essere libero dallo strumento ed è molto importante per lo strumento essere libero da te. Qui c'è un altro problema, con l'illusione ottica data dagli occhi. Nella tenuta del violino, la tendenza è a tenere il manico più in alto del livello della mentoniera

9

_________________



e a porre il braccio sotto e girare la mano verso la quarta corda. Così tutto il corpo si trova contorto. e quando fai ciò vedi che si crea un po' di spazio qui che deve essere riempito e o si alza la spalla o si abbassa la testa o entrambe le cose. Questo è ciò che è, di solito, la tenuta del violino. Ho visto una volta Marcel Marceau mimare un suonatore di violino... suonò una cosa molto difficile... e quando finì, si asciugò la fronte e se ne andò così... Ebbene, o ha occhi davvero molto buoni (che in verità ha), oppure suona egli stesso il violino. Allora, cosa facciamo per prevenire tutto ciò? Cominciamo con l'usare gli occhi in modo appropriato. Misura lo spazio tra spalliera e mentoniera poi metti questa misura proprio contro il collo e inserisci lo strumento come se andasse nel collo come due pezzi di un puzzle. Così si adatta come un guanto e si appoggia splendidamente sulla spalla,

10

_________________



senza alcuna difficoltà, è sospeso con il mio braccio sospeso. Ora, facendo così, non sei obbligato ad abbassare la testa, le spalle rimangono allo stesso livello e la testa diventa parte del corpo, centralizzato, invece di contorcersi di qua e di là. E non c'è alcuna sensazione di “tenuta” del violino. Ricorda, come abbiamo già detto, che il violino è una creatura che canta e vibra e se viene bloccato, in qualsiasi punto, dalle tue tensioni, non potrà vibrare liberamente. Ascolta la differenza nel suono quando ho una forte tenuta con la testa e la spalla e poi lascio andare. Ascolta ancora... Il violino ama sentirsi libero da te, sempre. Non dico di suonare senza appoggiare la testa, semplicemente, suona molto leggermente, molto leggermente, tienilo appena.

RIASSUNTO

1. Rimedi per il peso pendente dello strumento

2. Il "violino volante"

3. Rimedi alle illusioni ottiche nel violino/viola

4. Uso realistico degli occhi

Ciò aiuterà a prevenire fibrositi e borsiti

LA "NON TENUTA" DELL'ARCO

11

_________________



Per quanto riguarda la "non tenuta" dell'arco, se ti guardi la mano mentre pende accanto al corpo, ti rendi conto che tutte le articolazioni sono leggermente curvate in dentro. Ora, se inserisci una matita fra il pollice e la parte centrale del dito medio, troverai una bella curvatura nel pollice e tutte le altre articolazioni saranno leggermente curvate, fluide, le articolazioni fluide. Ora, se fai la stessa cosa con l'arco, se ti porgi l'arco e inserisci la bacchetta tra il pollice e la parte centrale del dito medio, assicurati che i crini appoggino contro il pollice e così ottieni l'equilibrio nel pollice e non la presa. Guarda: se tengo l'arco tra pollice e dito, vedi quanto mi diventa rigido il braccio? Così, è molto importante trovare questo equilibrio nel pollice a contatto con i crini. Questo è l'unico dito contemporaneamente a contatto sia con la bacchetta sia con i crini. Ora, la tendenza è di girare l'arco, di voltare la bacchetta prima di iniziare a suonare. Non appena lo fai, la bacchetta,

12

_________________



il peso della bacchetta pende sotto il mignolo e vedi quanto diventa rigido tutto il braccio e il pollice tende a curvarsi in dentro. Osserva la lunghezza della bacchetta e guarda la lunghezza del mignolo: ritengo questa un'ingiustizia nella migliore delle ipotesi e causa di tensione nella peggiore. Infatti, questa è una causa comune di tendiniti e ogni tipo di dolori. Allora, cosa facciamo per prevenire tutto ciò? Innanzitutto, dobbiamo trovare l'equilibrio dell'arco stesso, la "metà secondo l'equilibrio", che si trova qui, per quest'arco. Ora, chiamiamo questa ovviamente la metà inferiore: mentre questa la chiamiamo metà superiore. Ora, vedi che la metà inferiore è più pesante e perciò l'equilibrio si trova qui. Ora, ritorno alla mia parte superiore del braccio sospesa, come ho fatto vedere prima, l'equilibrio sospeso e senza peso, ti accorgerai che la parte superiore del braccio

PARTE SUPERIORE DEL BRACCIO è più pesante dell'avambraccio.

AVAMBRACCIO Perciò, se collego il pollice ai crini, ottengo un equilibrio tra crini e pollice e il braccio...

13

_________________



da quella estremità al braccio invece che dal mignolo alla bacchetta. Poi discuteremo i colpi d'arco.

MA PRIMA, UN PUNTO DI VISTA MEDICO "Tutti i violinisti e violisti

Dr. Martin Yule

MEDICO GENERICO corrono il rischio di lesioni da sovraffaticamento dovute ad esigenze fisiologiche e psicologiche a cui sono sottoposti. I libri di Kató Havas sul Nuovo Approccio al violino, sono basati sui principi del modo di suonare disinvolto e libero da tensioni dei violinisti zigani che, nel corso di studi medici, si constatò non essere soggetti a lesioni dovute a sforzi ripetitivi. I suoi esercizi, abbinando l'impulso ritmico e la voce agli equilibri fisici naturali, possono alleviare alcune malattie come la tendinite, uno stato doloroso dei tendini; la sindrome del tunnel carpale, una compressione del nervo mediano nel polso; la "spalla congelata" (capsulite adesiva), che può essere una tenosinovite, cioè, un'infiammazione dei tendini e del loro rivestimento. Tutte queste malattie sono probabilmente dovute

14

_________________



ad un uso improprio dei muscoli. Nei bollettini e pubblicazioni della KHANA (Associazione per il Nuovo Approccio di Kató Havas), sono apparsi lettere e articoli di membri della professione medica che hanno tratto beneficio dal Nuovo Approccio. Suono il violino da quasi trent'anni e solo recentemente sono venuto a contatto con il Nuovo Approccio. Prima, accettavo che la tensione che provavo fosse necessaria per fare musica. Ora mi accorgo che non è così. Da quando applico gli esercizi proposti nel Nuovo Approccio, sono completamente spariti il sudore alle mani e la tensione muscolare restrittiva delle braccia e del collo.

I COLPI D'ARCO: STACCATO (DETACHÉ), MARTELLATO, SPICCATO, SALTELLATO

Ora, per evitare di girare la mano... tra parentesi, il Dr. Yule molto gentilmente, si è offerto di assistermi, per dimostrare... Così, invece di voltare l'arco ed equilibrarlo sul mignolo, che irrigidisce tutto il braccio, ciò che faremo sarà spostare la parte superiore del braccio in avanti, molto vicino... l'arco si avvicina molto alle corde, poi facciamo arrivare il braccio fino al livello della corda. E quando vuoi togliere l'arco, tiri via la parte superiore del braccio: così, l'azione di leva sta nella parte superiore del braccio, la tiri via qui e rimetti l'arco là. Così eviti di alzare ed abbassare l'arco verticalmente.

15

_________________



Qui, ancora, vorrei parlare di alcune illusioni ottiche, poiché, quando guardi le corde dall'alto, lo spazio tra esse sembra molto largo ma, quando lo misuri, quando metti una piccola misura tra di esse, è così minuscolo che lo vedi a malapena. Così, quando si passa da una corda ad un'altra mediante l'azione di leva, con la parte superiore del braccio... lo vogliamo far vedere? Così... quando andiamo da una corda ad un'altra, i movimenti provenienti dalla mano sono piccolissimi, la mano si muove appena, è soltanto il braccio... e questo aiuterà enormemente l'attraversamento delle corde, eliminerà il problema dei passaggi di corde. Ora, l'equilibrio sta qui nella parte superiore del braccio e se misuro la sua larghezza, metto la mia mano sopra il mio braccio oppure la metto qua... questa è la larghezza della parte superiore del braccio del Dr. Yule, l'esterno. Ora, se misuro la larghezza delle quattro corde, ecco la misura delle quattro corde ed ecco la misura del suo braccio. Così, puoi vedere come il braccio domini tutte e quattro le corde con pochissimo movimento. Per quanto riguarda propriamente i colpi d'arco,

16

_________________



ne abbiamo già parlato in un certo senso, poiché con la parte superiore del braccio sospesa, avevo detto, dondola e ritorna, allora l'articolazione della spalla dal tallone alla metà secondo l'equilibrio, se l'articolazione della spalla si apre e chiude, questo realizza gli ottavi alla metà inferiore. Ora, dalla metà secondo l'equilibrio, il gomito si apre e chiude e questo realizza gli ottavi alla metà superiore. Guarda quanto bene l'articolazione del gomito controlla il polso: non devi muovere il polso perché viene controllato qui. Ora, quando tiriamo tutto l'arco, contando 4, l'intero, ciò che facciamo, di nuovo, è usare solo le due articolazioni: l'articolazione della spalla si apre per 1-2, l'articolazione del gomito si apre per 3-4. Ora, per accorciare il braccio per l'arcata in su, apri l'articolazione della spalla un pochino, 1-2, e chiudi il gomito per 3-4. Così, se contiamo 4: apri, apri, apri, apri; apri, apri, chiudi, chiudi. Se contiamo 3, la metà col punto: l'articolazione della spalla si apre, 1-2;

17

_________________



l'articolazione del gomito si apre, 3; l'articolazione della spalla si apre, 1-2; l'articolazione del gomito si chiude, 3. Se contiamo 2: articolazione della spalla, articolazione del gomito; spalla, gomito. Ora, i quarti sono difficoltosi perché le arcate veloci possono far saltellare l'arco. Così, invece di questo, abbiamo la fusione dell'oscillazione, lungo tutto il braccio, che parte dall'articolazione della spalla, seguita dall'articolazione del gomito. Andiamo: 1-1-1-1! E senti come risuona il violino! Moltissime grazie! Questi sono i principali ed importanti colpi d'arco. Poi, vi mostrerò qualche piccola deviazione da questi. Grazie tante per il suo aiuto. Vorrei ora farvi vedere come l'uso delle due articolazioni (l'articolazione della spalla e l'articolazione del gomito) risolva praticamente l'intera tecnica d'arco. Per esempio, gli ottavi alla metà inferiore, che provengono dall'oscillazione dall'articolazione della spalla, rendono possibile anche lo spiccato.

18

_________________



Gli ottavi alla metà superiore, che provengono dall'articolazione del gomito, determinano anche il martellato. Per esempio... I sedicesimi... il saltellato è in realtà una riduzione degli ottavi alla metà inferiore e si esegue alla metà secondo l'equilibrio e NON è propriamente un colpo d'arco, è una minuscola, la più microscopica, piccola oscillazione dell'articolazione della spalla. I sedicesimi alla punta sono abbreviazioni degli ottavi alla metà superiore. Per esempio, un piccolo abbassamento del gomito... E, quando leggerai la musica, scoprirai che queste due articolazioni possono andar bene per praticamente tutte le esigenze ritmiche del compositore. Quindi, mimare e cantare il braccio destro, ancora una volta, è un esercizio molto importante.

"Da un punto di vista medico, i movimenti sono completamente naturali... ritmici, flessibili, senza resistenze, sforzo o fatica...

DR. ANNE HAAK,

MEDICO DI AMSTERDAM, OLANDA NOTIZIARIO KHANA, 1989

19

_________________



Davvero, da questa base è possibile prevenire o perfino curare le tensioni del collo, spalle e gomiti: le zone doloranti per i violinisti."

DR. ANNE HAAK,

MEDICO DI AMSTERDAM, OLANDA NOTIZIARIO KHANA, 1989

RIASSUNTO

1. L'equilibrio naturale tra il duplice contatto del pollice (con crini e bacchetta) e la parte superiore del braccio sospesa.

2. Identificazione della metà dell'arco secondo l'equilibrio

RIASSUNTO

3. L'azione di leva della parte superiore del braccio che trova il livello di ogni corda;

eliminazione della "tenuta" dell'arco come tale

Tutto ciò aiuta ad alleviare la sindrome del tunnel carpale e la tendinite

RIASSUNTO

4. Le due articolazioni, della spalla e del gomito, racchiudono la maggior parte degli aspetti della tecnica d'arco

5. Staccato (detaché), martellato, spiccato, saltellato

IL MOVIMENTO DELLA MANO SINISTRA Vorrei parlare ora di un'altra illusione ottica che incontriamo. Quando teniamo il violino, la vista, come ho detto prima, va sulle dita, e vediamo pure una tastiera molto, molto lunga, che può trasmettere segnali minacciosi agli occhi, sul riuscire a trovare tutte quelle note sulla tastiera. Ma in realtà, quando la misuro dal LA col primo dito in prima posizione sulla corda SOL, fino all'ottava posizione, LA col primo dito...

20

_________________



questa è la lunghezza: ecco il LA e qui è l'altro LA. Ora quando prendo il nastro e lo guardo così, queste sono tutte le otto posizioni! Perciò, di nuovo, è un fatto molto importante da tenere in considerazione e consiglio vivamente e consiglio vivamente di tagliare un pezzo di nastro come questo e attaccarlo sopra la musica, in modo che tu veda che questa è la lunghezza sulla quale stai suonando, invece di quella terribile illusione ottica. Inoltre, il manico sembra molto largo, visto da questa angolazione ed ecco perché tendiamo a portare il gomito sotto e a torcere la mano sopra, come ho detto prima, e a creare un sacco di tensione in tutto il corpo, quando, in verità, ancora una volta, se misuro la circonferenza del manico, ecco dove il nastro si incontra e se te lo mostro così... questa è la vera circonferenza del manico!

21

_________________



Così, una volta che ci sbarazziamo di queste terribili illusioni ottiche, ci sbarazziamo anche di moltissime tensioni. Ora, tra le corde, che pure vorrei mostrare... ti ho mostrato prima quanto piccolo fosse lo spazio tra queste: appena visibile... Qui, in prima posizione, o nelle prime tre posizioni, sono così piccoli... lo spazio è così piccolo che, ancora, si può appena vedere, non è largo neanche quanto la punta del tuo dito. Quindi, il prossimo passo sarà quello di mostrare alla mano come essere morbida in relazione al violino. Grazie mille, cara, per il tuo aiuto. Come abbiamo mostrato prima, quando hai il braccio sospeso e quando il polso cadeva all'indietro, quello era un movimento naturale e lo chiamiamo “la mano che dona", e immagina che ci sia qualcosa di grazioso e caldo nel palmo della mano, che devi proteggere. Ora, nota che in questo modo la punta delle dita è rivolta verso il tuo viso, invece di andare attraverso le corde così. In questo modo, c'è libertà nella mano, negli spazi tra le dita. Metti le dita della mano destra fra le dita della mano sinistra e nota come sono elastiche. Quando sono girate così,

22

_________________



gli spazi tra le dita, qui attorno, sono rigidi e lo stesso il muscolo e il polso. Ora, immagina di avere in mano un pomodoro maturo e di spremerlo. Il succo colerà "attraverso" il dorso della mano. Osserva come ciascun dito è ben curvato e come il pollice risponda a tale curvatura e che mano forte hai. Ora, premi le dita contro il muscolo della mano e guarda come il pollice si allontana e come tutta la mano diventa tesa. Questo è ciò che tendiamo a fare sul violino. Allora, torna a... fai di nuovo come se avessi una spugna e vedi che mano forte che hai. Ora, ecco un altro esercizio: metti il pollice contro l'unghia del dito e fai scivolare il dito successivo avanti e indietro, NON su e giù, ma avanti e indietro perché, la cosa importante è che puoi ottenere gli intervalli... gli intervalli spaziali solo quando la mano è libera, invece di singole note rigide così, queste sono le dita glissanti. Ed ora, il mignolo è una parte particolarmente importante perché quando suoniamo, la tendenza è

23

_________________



di mandare molto indietro il pollice e allungare in avanti con il mignolo e questo, di nuovo, causa molta tensione tutt'intorno. Ma ora, se osservi la mano, ti rendi conto che è divisa in due metà e che la parte del pollice è veramente quella che controlla, la parte importante, mentre questa è la parte debole. Così, l'esercizio di controllare il muscolo del dito mignolo col pollice è molto importante. Allora, se capovolgi il violino e lo appoggi contro lo stomaco e metti la mano attorno al manico, col pollice avanti e, per cominciare, accarezza il lato del manico con il lato dell'indice e immagina che sia tutto seta e raso, di una consistenza morbidissima, invece di legno duro. Poi accarezzalo con il pollice così che questo grazioso manico diventi morbido e setoso. Adesso, quando stai per suonare con il quarto dito, è importante che il pollice vada in avanti e solo dopo va il mignolo. Un altro modo per studiare questo: tieni il violino come un banjo e

24

_________________



vai "dentro la corda"... stai ancora accarezzando il manico con il lato dell'indice; e in questo modo sarà... questo lato del dito, intendo, e qui, quando vai "dentro la nota", scivoli dentro la nota invece di schiacciarla giù; suoni sempre con il lato del dito che sta dalla parte del pollice e non con l'intero polpastrello. Scivoli nella nota e invece di schiacciare un dito contro il pollice, crei una specie di "aureola" attorno al manico in modo che ci sia sempre un po' di aria attorno ad esso. Così suonano gli zigani: mantengono una mano amorevole attorno a quel manico, sempre. Il dorso della mano sta sempre molto vicino al manico, invece di avere quella grande distanza e la pressione tra dita e pollice uno contro l'altro. E c'è solo, sempre, sempre - salvo quando suoni note doppie - c'è sempre UN solo dito sulla corda, perché ogni nota è lì per preparare la successiva, perciò, questi sono gli "intervalli glissanti". Ora, prima di mettere il mignolo, tu... io lo chiamo... "apri la bocca"... Vedi, c'è un grande spazio tra pollice e indice: usalo! Vai avanti col pollice

25

_________________



e poi ci arriverai con il mignolo. E non ho alcuna tensione nella mano e lo stesso vale anche per la viola. Un altro esercizio, ...più che esercizio è un giochetto... consiste nel tenere la mano così... e spingi in dentro l'articolazione, premila in giù e vedi come si apre la mano. Insomma, ciò che vuoi sempre con questa mano sinistra è che diventi elastica e oscillante e senti lo spazio e l'elasticità negli spazi tra le dita e, così, ottieni una mano ben aperta, meravigliosamente distesa. Ora, un'altra cosa è molto importante. Sulla stessa corda abbiamo gli intervalli reali e sulla corda vicina avremo le "forme" degli intervalli". Lascia che ti mostri una cosa... Sono sulla corda SOL in DO maggiore e so che le note sono LA, SI, DO, RE. So questo e butto la mano indietro nella posizione della "mano che dona" ed ecco la forma del semitono, nella mia mano e non sulla tastiera. È la forma del... gli intervalli stanno nella mia mano. Sulla corda RE, sono pure in DO maggiore MI, FA, SOL, LA

26

_________________



Ecco il semitono, nella forma nella mia mano. Le dita puntano sempre verso il naso, se vogliamo, ma, di sicuro non contorcerle. Sulla corda LA, sono in MI maggiore: ecco il semitono. Sulla corda MI, sono di nuovo in DO maggiore e gli intervalli sono tutti toni. Ora, se riesci a fare questo,... io lo chiamo l'esercizio del ventaglio, perché tu lo sai nella tua mente, prima, quali sono le note, quali sono le "forme" degli intervalli, e poi butti la mano in quella forma, in modo che i tre intervalli e le quattro note siano sempre nella mano, sempre nella mano. Se lo sai fare in tutte le posizioni, e ricorda che le otto posizioni sono lunghe solo circa così... Mimare e cantare, con la mano sinistra che rappresenta la musica, è pure un esercizio molto importante. Come ho detto prima, sulla stessa corda abbiamo gli intervalli reali e sulle corde adiacenti abbiamo le forme degli intervalli. Ricordi? Ho mostrato quanto minuscolo sia lo spazio tra le corde. Così, immaginiamo di suonare su una sola corda.

27

_________________



LE FORME DEGLI INTERVALLI Per esempio, da LA a SI c'è la distanza di un vero tono, da LA a FA# c'è la forma di un tono: da LA a DO# c'è la forma di un tono; da LA a SOL# c'è la forma di un tono. Ciò porrà fine ai problemi dei cambi di corda molto difficili ed eliminerà, ancora una volta, un sacco di preoccupazioni. Ora, ciò vale pure per le note doppie. Per esempio, ho fatto vedere prima che la mano è divisa in due metà ed è sempre la parte del pollice che controlla. Così, se suono delle terze in DO maggiore, diciamo, invece di suonare DO-MI, RE-FA, bloccate giù, sulla tastiera, io creo "forme":

"FORMA" DI TERZA MINORE comincio col MI e poi suono il DO come una "forma" di terza minore; poi suono il FA e vado avanti col pollice, come ho fatto vedere prima, vado al RE e ho sempre la mano elastica e l'equilibrio è sempre sul primo e secondo dito,

28

_________________



e il terzo e quarto dito... li chiamo "forme" o "ospiti". ma non schiacciano giù sulla corda, sono portati dalla metà inferiore della corda. Ciò vale anche per l'ottava. Invece di allungare con le dita, sono solo quattro note: le ottave stanno nella larghezza della mano. Perciò, in realtà, non suoniamo mai note doppie, come tali, ma suoniamo due voci come se stessimo cantando. "Il punto importante è che la maggior parte dei movimenti neuro-fisiologici necessari per suonare il violino vengono impostati nell'infanzia e sono impiegati continuamente

nelle attività quotidiane...

Il concetto della Havas dell'uso di stimoli visivi corretti e il senso di ordine e logica di ogni movimento che riguarda il suonare il violino sono tutti conformi con realtà

fisiologiche".

DR. CIRO COLAVITA PEDRIATRA DI NAPOLI

NOTIZIARIO KHANA, 1986

RIASSUNTO

1. Esercizi per l'alleggerimento della pressione delle dita contro il pollice

2. Libere progressioni ritmiche di intervalli sulla stessa corda

3. Libere "forme" degli intervalli con la corda adiacente e note doppie

RIASSUNTO

4. Il movimento equilibrato del pollice con il mignolo.

Tutto ciò aiuterà a prevenire o curare la sindrome del tunnel carpale e la tendinite

I CAMBI DALLA TERZA POSIZIONE IN SU – "INTERVALLI GLISSANTI" Come vedi, vi è un poco di spazio tra la tastiera e la corda

29

_________________



e più ci si avvicina al ponticello, più grande diventa lo spazio. Il motivo di questo è che la corda ha bisogno di aria intorno ad essa per poter vibrare liberamente. Ora, se schiaccio giù il primo dito, per esempio, sulla corda SOL, ottengo questo suono. Se permetto alla mano di avvicinarsi molto... la "mano zigana"... e la punta del dito non viene mai premuta giù, sulla corda... ascolta la differenza... Nel secondo modo c'è un vibrato naturale, spontaneo, perché la vibrazione della corda, insieme con gli armonici, infonde energia alla mano. Ora, la terza posizione. Il problema è che la durezza del legno rende dura tutta la mano e la tendenza è di curvare attorno con il pollice e, dalla terza posizione in poi, la tendenza è anche ad andar sotto col braccio e allungare la mano sopra la corda, con il pollice agganciato al manico per sicurezza. Inoltre, in terza posizione, se vado contro il legno e mi appoggio contro di esso,

30

_________________



fermo le vibrazioni tutto intorno alla fascia. Ascolta... Di nuovo... Ora, quando vado all'ottava posizione come ho mostrato prima, ricordi? col nastro... lo spazio è parecchio grande ed è molto importante non schiacciare per niente la corda ma andare molto vicino con la mano, di nuovo, e se il pollice non sta fungendo da contropressione, andrà dove ha bisogno di andare... e, ancora, te lo mostrerò in tutti e due i modi. Schiaccio con il dito... e ora lo lascio "vivere". Voglio chiedere a Marina di aiutarmi: alzami la testa mentre suono e poi il pollice, Ecco... ...e poi il pollice. Ti serve davvero pochissimo peso lì, perché la corda è molto corta. Grazie mille, Marina... Ora, l'esercizio per questo è di essere consapevoli, quando si va in terza posizione o quando si inizia a fare il cambio verso la IV posizione, di assicurarsi che la mano,

31

_________________



attorno alla fascia, segua la forma di un piccolo semicerchio, in modo da non andare dritto contro la fascia. Per esempio, se cambio posizione dal LA al RE, se ci vado dritto... è difficile. Se ci vado così... il violino può cantare e contribuire alla produzione del vibrato. Così, non insegno "cambi di posizione", come tali. Non eseguiamo "cambi di posizione": glissiamo con gli intervalli. Un buon esercizio è di capovolgere il violino... diciamo che sei in quinta posizione, suonando il MI, capovolgi il violino, così, capovolgi il violino, in modo che tu possa vedere con gli occhi dove stanno gli effettivi punti di tensione, uno è qui... e poi se lo rigiri, puoi vedere anche che è qui. Ora, assicurati di allentare quei punti, e quando ritorni alla posizione normale per suonare, lasciali così e poi suoni di nuovo con l'arco... e il violino sarà contentissimo!

32

_________________



RIASSUNTO

1. Il vibrato naturale con l'allentamento della pressione delle dita

2. Intervalli "glissati" che fungono da cambi di posizione

3. L'allentamento della pressione di polso e pollice contro manico e fasce nella III posizione ed oltre.

Tutto ciò contribuirà a prevenire e curare la fibrosite, la tendinite e la tenosinovite

LA COORDINAZIONE FINALE È molto importante che tutti i vari, diversi aspetti dei quali abbiamo discusso riguardo al suonare il violino, siano raggruppati in un insieme coordinato, di modo che abbiamo la sensazione di compiere solo un movimento che comprenda tutti gli altri movimenti. Per esempio, se canto e dico il nome di una nota, ciò fa scattare il movimento della mano sinistra; poi, il movimento della mano sinistra va dritto nelle rispettive articolazioni del braccio destro. Per esempio, quando comincio, invece di iniziare con un dito che va verso il basso e l'arco che va verso il basso, vado orizzontalmente con la mano sinistra direttamente dentro l'articolazione della spalla destra, al tallone. Quindi, invece di cominciare con l'arco che va giù,

33

_________________



è il movimento della mano sinistra... il movimento della mano sinistra che fa il... che va dentro il braccio destro... e poi se vado su, il movimento della mano sinistra apre il gomito e chiude... Il movimento della mano sinistra va dentro il braccio destro... e perciò l'unica cosa che facciamo, sempre, è cantare dentro di noi verso la mano sinistra e la mano sinistra coordina, la mano sinistra attiva il braccio destro. E così facendo, sarai sempre concentrato sull'intervallo seguente, anticipi sempre ciò che sta per arrivare e poi ottieni il "flusso" musicale invece di suonare note singole e domandarti se hai fatto bene o no. Sempre: l'anticipazione. Il mimare, tutto insieme, ancora una volta, è una parte molto importante dello studio.

"Quando suoniamo, l'attenzione dovrebbe sempre concentrarsi sulla "drammaticità" degli intervalli nella mano sinistra, secondo l'epoca del compositore. C'è una grande

differenza tra il significato drammatico di una seconda minore quando si suona Bartók o Bach."

"La lingua e le corde vocali occupano notevole spazio nella parte del cervello chiamata corteccia motoria, la regione che controlla i movimenti dei muscoli..."

DR. AKE LUNDEBERG

FISIOTERAPISTA, STOCCOLMA NOTIZIARIO KHANA, 1985

"L'orecchio interiore" può quindi controllare i movimenti necessari per suonare il violino. Un modo di raggiungere questa coordinazione è mediante il mimare, come

descritto nelle pubblicazioni del Nuovo Approccio... "

34

_________________



DR. AKE LUNDEBERG

FISIOTERAPISTA, STOCCOLMA NOTIZIARIO KHANA, 1985

"La mano sinistra è guidata dall'orecchio interiore tramite il cantare e/o il dire i nomi

delle note. A sua volta il braccio destro viene guidato dalla mano sinistra."

DR. AKE LUNDEBERG FISIOTERAPISTA, STOCCOLMA

NOTIZIARIO KHANA, 1985 Adesso, soltanto per ricapitolare la nostra ora assieme... c'erano tre problemi principali, se ricordi erano la "tenuta", la vista ingannevole e la consistenza dello strumento. Poi, avevamo tre aspetti preventivi e curativi, risposte ad essi. Uno era l'impulso ritmico, con una posizione del corpo viva, i movimenti orizzontali e le immagini orizzontali e le articolazioni sciolte interdipendenti. Ora, il modo in cui unifichiamo tutto ciò è tramite il mimare il braccio destro prima, per porre in ordine ritmico le due articolazioni, poi mimiamo gli intervalli, la "drammaticità" degli intervalli, poi abbiamo mimato e cantato insieme. Più avanti, quando suonerai, non dirai più ad alta voce i nomi delle note ma il cantare sarà sempre dentro di te,

35

_________________



canterai sempre dall'interno verso la mano sinistra e la mano sinistra attiverà il braccio destro. Ti auguro di suonare con gioia, e ti auguro di provare gioia nel dare gioia agli altri. Grazie per essere stato con noi questo pomeriggio.

36

_________________



Per la traduzione italiana si ringraziano i Prof. Ronald Valpreda e Fabrizio Scalabrin, docenti di viola presso il conservatorio "C. Pollini" di Padova, e Monica Cuneo, violista. Kató Havas è autrice dei libri: Un nuovo approccio al violino Il corso di dodici lezioni La paura del pubblico - Cause e rimedi Pubblicati da Cremonabooks Hanno collaborato con Kató Havas: Christopher Hirons (ex allievo) Dr. Martin Yule Marina Gillam Sally Couper (allieve) © 1991 Kató Havas. TUTTI I DIRITTI DI QUESTO FILM SONO RISERVATI. Sono vietate in qualunque maniera la copia o la registrazione non autorizzate. È vietato noleggiare o scambiare il video senza l'autorizzazione scritta dei detentori dei diritti d'autore. Il DVD didattico di Kató Havas è distribuito da www.monicacuneo.com

http://www.monicacuneo.com/video-didattico.html

Documents

nuovoapproccio-dvd-testo-italiano.pdf