LIPIEC - GRUDZIEŃ 2010...INFORMACJE I REZERWACJA: Opactwo Benedyktynów w Tyńcu Benedyktyński Instytut Kultury Chronić Dobro tel. 12 688 54 58, 12 688 54 52 [email protected]

LIPIEC - GRUDZIEŃ 2010

Capella Cracoviensis, waltornista Marcin Gajewski. Foto Jarosław Frąk

KALENDARZ WYDARZEŃ NA LIPIEC-GRUDZIEŃ 2010TRWA Do 13 LIPCA SZTUKA - WYSTAWA CHAoS UPoRZĄDKoWANY ERTo ZAMPoLEGo3 – 11 LIPCA

MUZYKA – FESTIWAL KLASZToRÓW BENEDYKTYŃSKICH EURoPY 13 LIPCA

MUZYKA – ANToNELLo LIXI NA FESTIWALU GITARoWYM W KRZYŻoWEJ15 LIPCA

HISToRIA – WYSTAWA – BITWA PoD GRUNWALDEM31 LIPCA

TANIEC – SUAVI MEMORIE 2 SIERPNIA

MUZYKA - KoNCERT PAoLo FRESU NA CRACOW JAZZ FESTIVAL24 SIERPNIA

MUZYKA – GHIELMI I PIANCA NA FESTIWALU MUZYKI DAWNEJ W JAROSŁAWIU29 SIERPNIA

MUZYKA – KoNCERT MARIo BRUNELLo NA FESTIWALU MUZYKA W STARYM KRAKOWIE23 WRZEŚNIA

SZTUKA – WYSTAWA MARCo GERBIEGo24 WRZEŚNIA

EURoPEJSKI DZIEŃ JĘZYKÓW29 WRZEŚNIA

MUZYKA – KoNCERT MUZYKI I PIEŚNI WŁoSKIEJ2 PAŹDZIERNIKA

MUZYKA – KoNCERT SYNFoNICZNY PoD DYREKCJĄ MASSIMILIANo CALDIEGo6 PAŹDZIERNIKA

KINo – oN, oNA I oN8 PAŹDZIERNIKA

ARCHITEKTURA – WYSTAWY ANDREA PALLADIo I CARLo SCARPY WE WRoCŁAWIU10 PAŹDZIERNIKA

MUZYKA – ANIELLo DESIDERIo NA FESTIWALU ŚLĄSKA JESIEŃ GITAROWA W TYCHACH12 PAŹDZIERNIKA

SZTUKA – WYKŁAD - oD GIoTTA Po DE CHIRICo 13 PAŹDZIERNIKA

KINo – oKNA17 – 27 PAŹDZIERNIKA

JĘZYK JAKO PRZYJACIEL: JĘZYK WŁOSKI WŁOCHÓW I OBCOKRAJOWCÓW (X TYDZIEŃ JĘZYKA WŁOSKIEGO NA ŚWIECIE)

17 PAŹDZIERNIKA SZTUKA – ZWIEDZANIE KoLEKCJI WŁoSKICH NA WAWELUMUZYKA – KoNCERT MUZYKI KAMERALNEJ

18 PAŹDZIERNIKA PRZEMYSŁ WYDAWNICZY – SPoTKANIE Z AUToRAMI KSIĄŻEK – STANISŁAW WIDŁAK I DAVIDE ARTICONAUKA – WYKŁAD – WYSPA MoNTECRISToMUZYKA – KoNCERT DUETÓW FALANGA-PACIELLo I DUo CAMERISTICo ITALIANo

19 PAŹDZIERNIKA ARCHITEKTURA – WYKŁAD MIGLIoRE I SERVETTo

19 PAŹDZIERNIKA MUZYKA - KoNCERT PERKUSYJNY – MASSIMo PASToRE

20 PAŹDZIERNIKA MUZYKA - KoNFERENCJA – WŁoSCY MUZYKoLoDZY W KRAKoWIEKINo – PoD DoBRĄ GWIAZDĄMUZYKA – KoNCERT ELENY CECCoNI I DUETU LAFASCIANo-VISIBELLI

21 PAŹDZIERNIKA EKoNoMIA/SoCJoLoGIA – SEMINARIUM - ZWIĄZKI MIĘDZY PoLSKĄ A WŁoCHAMIMUZYKA – RECITAL MAURIZIo MoRETTIEGo

22 PAŹDZIERNIKA JĘZYK – WYKŁAD – JĘZYK WŁoSKI PAPIEŻA JANA PAWŁA IIPoEZJA – LEKTURA PoEZJI JANA PAWŁA II PRZY AKoMPANIAMENCIE MUZYKIMUZYKA – KoNCERT W HoŁDZIE JANoWI PAWŁoWI II

23 PAŹDZIERNIKA MUZYKA – WYKŁAD GIULIo MERCATIEGo MUZYKA – FELIZZI I MATESIC NA LORETAŃSKIM FESTIWALU ORGANOWYMMUZYKA – NoRMA BELLINIEGo W WERSJI KoNCERToWEJ

24 PAŹDZIERNIKA SZTUKA – ZWIEDZANIE KoLEKCJI WŁoSKICH NA WAWELUMUZYKA – MASSIMILIANo CALDI I oRKIESTRA KAMERALNAMUZYKA – MoNTANARI I CAPELLA CRACoVIENSIS, CONCERTI GROSSI

25 PAŹDZIERNIKA JĘZYK - WYKŁAD KATERINA KATERINoVAMUZYKA – ALESSANDRo TAVERNA NA FESTIWALU PIANISTYCZNYM W KRAKoWIE

26 PAŹDZIERNIKA ARCHEoLoGIA – WYKŁAD - WILLA PAPIRUSÓW W HERCULANUMKINo - FILMY WŁoSKIE W KAToWICACH/SoSNoWCU

27 PAŹDZIERNIKA WYKŁAD – SZTUKA JAKo JĘZYK KINo – DoSKoNAŁY DZIEŃMUZYKA – RECITAL CHoPINoWSKI GIUSEPPE TAVANTIEGo NA FESTIWALU PIANISTYCZNYM W KRAKOWIE

3 LISToPADA KINo – PoLICJANCI I ZŁoDZIEJE

3-4-5 LISToPADA LITERATURA – SPoTKANIA Z DACIĄ MARAINI

6 LISTOPADA LITERATURA – PREMIO NAPOLI

10 LISToPADA KINo – BIAŁY SZEJK

13-20 LISToPADA TEATR – PATHOSFORMEL NA MIĘDZYNARoDoWYM FESTIWALU TEATRU FoRMY

17 LISToPADA KINo – PARK VILLA BoRGHESE

24 LISToPADA MUZYKA – MICHELI NA FESTIWALU GITARoWYM WE WRoCŁAWIUKINo – DZIESIĄTA oFIARA

26 LISToPADA JĘZYK – SPoTKANIE ZE STYPENDYSTAMI

LISToPAD– DATY Do USTALENIA KINo – MITTELCINEMAFEST

30 LISToPADA ARCHEoLoGIA – WYSTAWA - AQUILEIA

1 GRUDNIA KINo – JA I NAPoLEoN

8 GRUDNIA KINo – MŁoDY CASANoVA

15 GRUDNIA MUZYKA – KoNCERT BoŻoNARoDZENIoWY KINo – GIoRDANo BRUNo

22 GRUDNIA KINo – CARAVAGGIo

4

Bez tytułu 44 x 27; technika mieszana: pastele, kredki i kredki woskowe na papierze recyklingowym

CHAOS UPORZĄDKOWANY - GRAFICZNE WIZJE ERTO ZAMPOLEGOWystawa pasteIi

Chaos Uporządkowany to pierwsze wrażenie, jakie odnosi się zwiedzając wystawę Zampolego: fantastyczne, oniryczne zwierzęta, tajemnicze, pozaziemskie oblicza, metafizyczne naczynia i nieprawdopodobne budowle, lecz zaprezentowane w kompozycjach malarskich niewiarygodnie uporządkowanych i doskonale zrównoważonych, gdzie znaki i kolory rozmieszczone są w sposob mistrzowski. Erto Zampoli (Ro Ferrarese, 1925-2003) jest artystą szczególnym: w ciągu swojgo życia tworzył tylko pastele na papierze i kartonie, używając (dzisiaj nazwalibyśmy to recyklingiem) kartoników z opakowań koszul jakich dostarczała mu szwaczka.Jego sztuka ma wielką siłę ewokacyjną, jest bogata w artystyczne odniesienia. Chaos Uporządkowany dominuje w sztuce, pozwalając widzowi oglądać fantastyczne światy, jakie zaludniały wizjonerską fantazję artysty. Wystawa została przygotowana przez Studio Archeo900 z Ferrary, we współpracy z Włoskimi Instytutami w Krakowie i Warszawie.

Trwa do 13 lipcaGaleria Włoskiego Instytutu Kultury

INFORMACJE:

Włoski Instytut Kultury tel. 12 421 89 43 wew. [email protected] www.iiccracovia.esteri.it

Studio Archeo900 – Wystawy i wydarzenia kulturalne +39 33 513 639 28+39 053 220 86 [email protected] [email protected]

III FESTIWAL MUZYKI KLASZTORÓW BENEDYKTYŃSKICH W EUROPIELipiec-sierpień

Festiwal dobiega trzeciej edycji, w ramach której odbędzie się pięć koncertów w Opactwie Tynieckim oraz innych – z tymi samymi wykonawcami lecz innym repertuarem – w Opactwie Sióstr Benedyktynek w Staniątkach.Wydarzenie zostało zorganizowane przez Benedyktyński Instytut Kultury Chronić Dobro oraz Opactwo Benedyktynów w Tyńcu, we współpracy z Włoskim Instytutem Kultury i Urzędem Miasta Niepołomice.W ramach programu, który obejmuje koncerty chóru gregoriańskiego i muzyki kameralnej, należy szczególnie zwrócić uwagę na obecność Ojca Lorenzo Montenza oraz żeńskiej Scholi Gregoriańskiej Mediae Aetatis Sodalicium.Lorenzo Montenz, OSB, zakonnik benedyktyński z Opactwa w Monte Cassino uzyskał dyplom Konserwatorium G. Nicolini w Piacenzy w klasie harfy. Doskonalił swe umiejętności w Guildhall Academy w Londynie oraz w Akademii św. Cecylii w Rzymie. Brał udział w koncertach prowadzonych przez najsławniejszych dyrygentów naszych czasów występując między innymi z Orchestra Giovanile Italiana, Orkiestrą Symfoniczną w San Remo, Orkiestrą Symfoniczną Giuseppe Verdiego w Mediolanie i Orkiestrą Symfoniczną Akademii św. Cecylii w Rzymie. Uzyskał dyplom wydziału filozoficznego na Państwowym Uniwersytecie w Mediolanie. Od 2004 roku kieruje Biblioteką Narodową w Monte Cassino.Schola Gregoriańska Mediae Aetatis Sodalicium w Bolonii powstała w 1991 roku i jest kierowana przez Antonio Nino Albarosa. Wykonania zespołu, w skład którego wchodzą jedynie żeńskie głosy, łączą własne interpretacje ze stylem mistrza pieśni gregoriańskiej z Opactwa Solesmes we Francji, przez wiele lat profesora Państwowego Instytutu Muzyki Sakralnej w Rzymie, zajmującego się badaniami naukowymi oraz interpretacją starych gregoriańskich zapisów nutowych i manuskryptów (semiologia gregoriańska).

Mediae Aetatis Sodalicium Schola GregorianaSobota 3 lipca, godz. 16.00Opactwo Benedektynek w Staniątkach32-004 Staniątki 299

5

Mediae Aetatis Sodalicium Schola GregorianaNiedziela 4 lipca, godz. 16.15Opactwo Benedyktynów w TyńcuBenedyktyński Instytut Kultury Chronić Dobro Sala Petrusul. Benedyktyńska 3730-398 Kraków

Lorenzo Montenz OSB harfa, Włochy Sobota 10 lipca, godz. 16.00Opactwo Benedyktynek w Staniątkach32-004 Staniątki 299 Lorenzo Montenz OSB harfa, Włochy Niedziela 11 lipca, godz. 16.15Opactwo Benedyktynów w TyńcuBenedyktyński Instytut Kultury Chronić Dobro Sala Petrusul. Benedyktyńska 3730-398 Kraków

INFORMACJE I REZERWACJA:

Opactwo Benedyktynów w TyńcuBenedyktyński Instytut Kultury Chronić Dobro tel. 12 688 54 58, 12 688 54 [email protected] www.benedyktyni.euwww.tyniec.benedyktyni.pl

Włoski Instytut Kultury tel. 12 421 89 43 wew. 102, [email protected]

Schola Gregoriana Mediae Aetatis Sodalicium

LETNI FESTIWAL GITAROWY W KRZYŻOWEJ4-14 lipca

To prestiżowe wydarzenie odbywa się już od dziesięciu lat. Oprócz światowej sławy mistrzów gitary klasycznej biorą w nim udział uznani wykonawcy z innych dziedzin muzyki. Festiwal przewiduje seminaria i warsztaty z gitary klasycznej, akustycznej, elektrycznej, jazzu, kontrabasu, muzyki i tańca flamenco, prezentacje multimedialne, liczne konferencje oraz wystawę gitar i akcesoriów muzycznych.Festiwal jest również okazją do spotkań wybitnych muzyków oraz wykładowców z całego świata. W tym roku zaprezentuje się między innymi włoski gitarzysta Antonello Lixi. Bezbłędna technika, umiejętność interpretacji w połączeniu z niezwykłymi zdolnościami pozwalają artyście na różnorodność repertuarową łączącą muzykę dawną, współczesną, klasyczną i popularną. Poza recitalem Antonello Lixi poprowadzi cykl wykładów w ramach kursów gitarowych.

Warsztaty gitarowe i koncert Antonello LixiWtorek 13 lipca, godzina w trakcie ustalaniaMiędzynarodowy Dom Spotkań Młodzieży w KrzyżowejKrzyżowa 758-112 Grodziszcze

INFORMACJE:

Wrocławskie Towarzystwo Gitarowetel./fax 71 793 67 [email protected] www.gitara.wroclaw.pl

6

WYSTAWA - GRUNWALD

Dokładnie sześć wieków temu, 15 lipca 1410 r. w pobliżu miejscowości Grunwald miała miejsce bitwa stoczona pomiędzy polskim wojskiem a zakonem krzyżackim. Bitwa położyła kres ekspansji krzyżackiej w Polsce oraz Wschodniej Europie i stanowi chlubną kartę w dziejach narodu polskiego.Prezentowane na wystawie w Galerii Włoskiego Instytutu Kultury w Krakowie panele zostały zrealizowane przez architekta Marco Trecalli. Przedstawiają w słowach i obrazach sceny bitwy. Pokazują sztandary, pojazdy, zbroje, tarcze oraz szczegółową rekonstrukcję wydarzeń owego dnia, analizowanych pod różnymi aspektami, ale dotychczas nie zgłębionych przez sztukę malarską.Marco Trecalli ukończył specjalizację na Uniwersytecie w Palermo w zakresie konserwacji i rekonstrukcji broni historycznej. Opracował ilustracje bitew pod Montaperti (1260), Azincourt (1415) czy Złupienia Rzymu - Sacco di Roma (1527). Jest również twórcą komiksów i graphic novels na temat wielu bitew z różnych epok: od Campaldino (1289) do bitew I wojny światowej i pod El-Alamein (1942). Brał udział w wielu wystawach słowno-obrazowych we Włoszech i za granicą.Obok prac malarskich wystawa zawiera serię paneli technicznych, które ilustrują ze szczegółami aspekty ikonograficzne i filologiczne prac. Inicjatywa została zorganizowana przez Włoski Instytut Kultury w Krakowie przy współpracy Stowarzyszenia Włochów w Polsce.

Wernisaż:Czwartek 15 lipca, godz. 18.00Galeria Włoskiego Instytutu Kultury

16 lipca – 10 września

INFORMACJE:

Włoski Instytut Kulturytel.12 421 89 43/46 wew. 102, [email protected]

SUAVI MEMORIE (Słodkie wspomnienia)Pieśni i tańce na dworach w okresie pomiędzy Giorgione a Caravaggio

Poza tym, że zmarł na dżumę, niewiele wiadomo o życiu Zorzi da Castelfranco, zwanym Giorgione (1478-1510), co czyni z niego postać nieuchwytną i tajemniczą. Poszukując informacji na jego temat zdano się na ówczesne dokumenty, przede wszystkim pisma Giovanniego da Pesaro, zwanego Magister Guglielmo Ebreo, działającego głównie w Mediolanie, Ferrarze i Mantui na dworze Izabelli d’Este, z którą Giorgione z całą pewnością utrzymywał kontakty.XV wiek jest epoką rozkwitu muzyki i tańca we Włoszech. Obie sztuki przeżywają swój złoty wiek, który owocuje nadzwyczajną obfitością dzieł sztuki. Znana jest pasja Caravaggia do muzyki, która jest obecna na wielu jego obrazach pod postacią instrumentów, partytur czy układu sylwetek. Faktycznie, w czasach Caravaggia muzyka przechodzi rewolucję. Powstaje recytatyw – recitar cantando - następnie melodramat, zostają opublikowane książki mające fundamentalne znaczenia dla tańca, muzyka instrumentalna nabiera nowej godności, a teatr staje się miejscem spektakli muzycznych.Całość zaproponowanego materiału jest oryginalna i pochodzi z manuskryptów lub książek wydrukowanych pomiędzy końcem XV a początkiem XVIII w.Zostaną zaprezentowane dwa cenne dzieła: Saltarello zwany Zorzi, który w pewien sposób przypomina Gior-gione oraz O felici occhi miei (Szczęśliwe oczy moje), której partyturę Caravaggio uwiecznił na obrazie Il suonatore di liuto (Lutnista). La Rossignol zajmuje się włoską muzyką i tańcem renesansowym. Analiza materiałów źródłowych, poszukiwania historyczne, instrumentologiczne oraz ikonograficzne, ze szczególnym zwróceniem uwagi na

7

aspekty widowiskowe sprawiły, że od 1987 roku zespół prowadzi intensywną działalność w przeszło 40 krajach dając koncerty i biorąc udział w festiwalach o najwyższym poziomie artystycznym. Ponadto współpracuje z ważnymi stacjami telewizyjnymi i rozgłośniami radiowymi, także udzielając konsultacji i sprawując kierownictwo artystyczne, organizując kursy i realizując muzykę do spektakli teatralnych oraz dawnych tańców.Wydarzenie zostało zorganizowane przez tutejszy Instytut oraz Festiwal Tańców Dworskich Cracovia Danza.

Sobota 31 lipca, godz. 20.00Dziedziniec wewnętrzny Zamku Królewskiego na Wawelu

INFORMACJE:

La [email protected] www.larossignol.com

Włoski Instytut Kultury w Krakowietel. 12 421 89 43/46 wew. [email protected] www.iiccracovia.esteri.it

KONCERT PAOLO FRESU DEVIL QUARTETSummer Jazz Festival

Summer Jazz Festival powstał w 1996 r. podczas obchodów jubileuszowych słynnego klubu Piwnica pod Baranami. Z tej okazji Witold Wnuk – założyciel i dyrektor festiwalu zainspirowanego przez legendarnego Piotra Skrzyneckiego – zaprezentował cykl koncertów, które od tamtego czasu wpisują się w lipcowy pejzaż Krakowa. Koncerty, obecnie już codzienne, odbywają się w Piwnicy pod Baranami, w krakowskiej Filharmonii, w sali koncertowej Radia Kraków, Muzeum Archeologicznym, teatrach, galeriach oraz na Rynku Głównym. W ciągu ostatnich ośmiu lat, w ramach festiwalu odbywały się koncerty najbardziej znanych polskich i zagranicznych jazzmenów. Wiejska kapela i prestiżowe międzynarodowe nagrody, sardyńska wieś i płyty, odkrywanie jazzu i niezliczone współprace, miłość do rzeczy zwykłych i Paryż: niewiele osób byłoby w stanie ująć w kilku słowach wszystko, co charakteryzuje jego specyficzny styl. Paolo Fresu udało się go stworzyć we Włoszech, w kraju, gdzie kultura jazzowa przez długi czas była mało znana. O jego magii stanowi naturalność człowieka, któremu, jak niewielu innym, udało się przekształcić głębokie znaczenie ziemi rodzinnych stron, równie magicznych, w najcenniejszą i wolną sztukę. Devil jest tylko jednym z wielu projektów, w których Paolo Fresu ostatnio uczestniczy.Z pewnością brzmienie zespołu przefiltrowane przez elektronikę Fresu i Ferra jest fascynujące i oczarowuje. Repertuar encyklopedyczny obejmuje utwory począwszy od tych jeszcze nieznanych po święte kanony, zinterpretowane w nowoczesny, wyrafinowany sposób.

Zamek Królewski na Wawelu

8

Poniedziałek 2 sierpnia, godz. 20.00Muzeum Mangghaul. M. Konopnickiej 2630-302 Kraków

INFORMACJE I BILETY:

Cracovia Music Agencytel./fax 12 633 28 [email protected] www.cracjazz.com

Włoski Instytut Kulturytel.12 421 89 43/46 [email protected] www.iiccracovia.esteri.it

Paolo Fresu

MUZYKA NASZYCH KORZENIXVIII Festiwal Muzyki Dawnej w Jarosławiu22-29 sierpnia

Vittorio Ghielmi i Luca Pianca tworzą duet, który od wielu lat współpracuje ze znanymi zespołami muzyki dawnej (Il Giardino Armonico) i wielkimi orkiestrami europejskimi (Wiener Philharmoniker i London Philharmonic Orchestra).Program, przedstawiany w pięknych barokowych wnętrzach jarosławskiej Kolegiaty, poprowadzi nas przez pełną wdzięku i wirtuozerii muzykę włoskich kompozytorów XVII wieku, czasu, kiedy tworzył się specyficzny idiom muzyczny, mający niebawem podbić całą Europę. Delikatne, wyrafinowane brzmienia lutni i porywające pasaże violi da gamba – instrumentu zadumy i melancholii tworzą intymny i fascynujący dialog.

Vittorio Ghielmi, viola da gambaLuca Pianca, lutnia

Wtorek, 24 sierpnia 2010, godz. 20.00Kolegiata w Jarosławiuplac ks. Piotra Skargi37-500 Jarosław

INFORMACJE:

Stowarzyszenie Muzyka Dawna w Jarosławiutel./fax: 16 6216451www.pianca-ghielmi.com [email protected] www.festiwal.jaroslaw.pl

Vittorio Ghielmi Luca Pianca

9

XXXV FESTIWAL MUZYKA W STARYM KRAKOWIE15–31 sierpnia

Fundacja Capella Cracoviensis ustanowiona została w 1992 roku. Jej podstawowym celem jest wybudowanie sali koncertowej dla Krakowa. Od kilku lat Fundacja organizuje koncerty, z których dochód przeznaczany jest na działalność statutową. W 2010 roku Prezydent Krakowa powierzył Fundacji rolę organizatora Festiwalu Muzyka w Starym Krakowie, a Prezes Fundacji - Stanisław Gałoński - sprawuje opiekę artystyczną nad Festiwalem.Wiolonczelista Mario Brunello jest wykonawcą wyróżniającym się na tle światowej panoramy muzycznej. W 1986 roku był pierwszym włoskim artystą, który wygrał Konkurs im. Czajkowskiego w Moskwie. Był gościem słynnych orkiestr, występował ze znakomitymi dyrygentami jak: W. Georgiew, Z. Mehta, R. Muti czy R. Chailly. Często prezentuje się w podwójnej roli dyrygenta i solisty. W 1994 roku założył Orchestra d’Archi Italiana. Współpracował w dziedzinie muzyki kameralnej m. in. z G. Kremerem, F. P. Zimmermannem, Y. Bashmetem i M. Pollinim. Wiele miejsca poświęca projektom, które obejmują różne dziedziny sztuki – od literatury do filozofii, nauki, malarstwa i znajdują swój wyraz w szerokiej działalności dyskograficznej zawierającej wszystkie suity Bacha, sonaty Brahmsa, Beethovena i Chopina. W 2008 Deutsche Grammophon opublikowała CD z Koncertem Potrójnym Beethovena pod dyrekcją Claudio Abbado. Mario Brunello gra na niezwykle cennej wiolonczeli Maggini z 1600 roku, która należała do Franco Rossiego.Koncert został zorganizowany przez Fundację Capella Cracoviensis i Włoski Instytut Kultury w Krakowie.

Koncert Mario BrunelloNiedziela 29 sierpnia, godz. 20.00Synagoga Tempelul. Miodowa 2431-055 Kraków

INFORMACJE:

Fundacja Capella Cracoviensistel. 608 34 58 [email protected]

Włoski Instytut Kulturytel. 12 421 89 43/46 wew. [email protected]

WYSTAWA MARCO GERBIEGO

Marco Gerbi rozpoczął pracę w swym rodzinnym mieście Florencji, a od prawie 10 lat mieszka i tworzy na Słowacji.Od 1995 roku jest członkiem Archivio Giovani Artisti przy Urzędzie Miasta Florencji. Od tamtej pory brał udział w wystawach zbiorowych i indywidualnych zarówno we Włoszech jak i na Słowacji.Poprzez kolaże, dekolaże i technikę mieszaną Gerbi analizuje świat społeczeństwa konsumpcyjnego i mass-mediów, czerpiąc z reklamy, internetu i czasopism dekontekstualizuje pierwotne znaczenie obrazów. Wizerunkom przeniesionym do obrazów nadawane jest nowe znaczenie, charakterystyczne dla cywilizacji medialnej. Twórczość Gerbiego opiera się na manipulowaniu symbolami dobrobytu, ich funkcją przedmiotów kolektywnego pożądania, w celu przeniesienia ich do nowej domeny istnienia. Gerbi przywłaszcza twórczo wszechobecne obrazy, które właśnie dlatego przestają cokolwiek znaczyć, i przyjmuje postawę krytyczną wobec codziennego

Mario Brunello

10

bombardowania nas reklamami, które zagraża ujednoliceniem kultury masowej. Depero w Manifeście o Futuryźmie i sztuce reklamowej ogłaszał, że Sztuka przyszłości będzie reklamowa. Gerbi wprowadza w życie syntezę sztuki i reklamy, używając reklamy do tworzenia sztuki. Dzięki przejściu obrazu z kontekstu konsumpcyjnego, w którym powstał, do innego kontekstu, autor stwarza nową ikonę. Wystawie, której otwarcie poprzedzi obchody Europejskich Dni Kultury (26-27 września), towarzyszy dwujęzyczny katalog włosko-polski.

Wernisaż:Czwartek 23 września, godz. 18.00Galeria Włoskiego Instytutu Kultury24 września - 19 listopada

INFORMACJE:

Włoski Instytut Kulturytel.12 421 89 43/46 wew. [email protected] www.iiccracovia.esteri.it

EUROPEJSKI DZIEŃ JĘZYKÓW

Waga różnorodności językowej, wielojęzyczność i nauka języków obcych przez całe życie: to najważniejsze przesłanie w Europie 25 września, w dniu ogłoszonym przez Radę Europy Europejskim Dniem Języków.Impreza, organizowana we współpracy z innymi Instytutami Kultury, jest okazją do podsycenia zainteresowania nauką języków europejskich we współczesnej epoce globalizacji, gdzie znajomość jednego lub kilku języków obcych jest koniecznością. Mały Rynek w Krakowie gościć będzie miasteczko namiotowe i scenę, gdzie odbywać się będą konkursy, gry i rozmaite zajęcia.

Piątek 24 września, godz. 10.00 - 16.00Mały RynekKraków

INFORMACJE:

Włoski Instytut Kulturytel. 012 421 89 43/46 wew. [email protected] www.iiccracovia.esteri.it www.edj.krakow.pl

Skutki uboczne - 100x70 - 2006

11

Skutki uboczne - 100x70 - 2006

KONCERT MUZYKI I PIEŚNI WŁOSKIEJ

Kolejny już koncert Muzyki i Pieśni Włoskiej organizowany przez Towarzystwo Przyjaźni Polsko-Włoskiej. W programie wykonywanym przez artystów Filharmonii Świętokrzyskiej w Kielcach przewidziano występ tria kameralnego: skrzypce, altówka, flet oraz barytonu z towarzyszeniem fortepianu. Wykonywane będą m.in. utwory Vivaldiego, Paganiniego, Scarlattiego i Donizettiego.

Helena Ponomarenko, skrzypce Lidia Chmielewska, altówka Edyta Piwowarczyk, fortepian Iwona Kałużyńska, flet Krzysztof Błaszkiewicz, baryton

Środa 29 września, godz. 17.00Sala Kominkowa PTTKOlkusz, Rynek 2032-300 Olkusz

INFORMACJE:

Towarzystwo Przyjaźni Polsko-Włoskiej im. Francesco Nullotel. 32 64 31 728

KONCERT SYMFONICZNY

W Filharmonii Krakowskiej odbędzie się koncert, podczas którego zabrzmią trzy koncerty na skrzypce i orkiestrę: Koncert Skrzypcowy E-dur J. S. Bacha, Koncert Skrzypcowy D-dur op. 61 L. van Beethovena, i Koncert Skrzypcowy D-dur op. 77 J. Brahmsa. Filharmonicy Krakowscy zagrają pod batutą włoskiego dyrygenta Massimiliano Caldiego, który od kilku sezonów gości na filharmonicznej estradzie w Krakowie. Caldi od 2006 r. jest dyrektorem artystycznym Śląskiej Orkiestry Kameralnej w Katowicach, a w latach 1998-2009 był głównym dyrygentem Orkiestry Kameralnej Milano Classica. We Włoszech Caldi dyrygował kilkoma spośród najbardziej znanych orkiestr, między innymi Orkiestrą Maggio Musicale Fiorentino, Orkiestrą Teatro Regio w Turynie i Teatro Massimo w Palermo. Brał udział w licznych festiwalach międzynarodowych i jest regularnie zapraszany przez największe filharmonie polskie.

Świętokrzyska Filharmonia w Kielcach

12

Konstanty Andrzej Kulka, zaliczany jest do grona najwybitniejszych i najbardziej uznanych skrzypków swojego pokolenia. Jako solista był gościem wielu renomowanych orkiestr (m.in. Berliner Philharmoniker, Chicago Symphony Orchestra, London Symphony Orchestra, English Chamber Orchestra, Leningradzkiej Filharmonii) i uczestniczył w festiwalach muzycznych w Lucernie, Bordeaux, Berlinie, Pradze i Barcelonie. W 1971 r. odbył długie tournée po krajach Afryki, Azji i Australii, a aktualnie, razem ze Stefanem Kamasą, Romanem Jabłońskim i Jerzym Marchwińskim, jest członkiem Kwartetu Fortepianowego Polskiego Radia i Telewizji.

Sobota 2 października, godzina w trakcie ustalaniaFilharmonia Krakowskaul. Zwierzyniecka 131-103 Kraków

INFORMACJE I BILETY:

Filharmonia Krakowskatel.12 619 87 [email protected] www.filharmonia.krakow.pl

Włoski Instytut Kulturytel. 12 421 89 43/46 wew. [email protected] www.iiccracovia.esteri.it

ON, ONA I ON (LE FATE IGNORANTI), 2001Reżyseria: Ferzan OzpetekCzas trwania: 90’Obsada: Margherita Buy, Stefano Accorsi, Serra Yilmaz

Antonia i Massimo pobrali się piętnaście lat temu. To szczęśliwy związek, dopóki Massimo nie ginie w wypadku drogowym. Antonia zamyka się w bólu. Opiekują się nią matka i służąca-Filipinka. Pewnego dnia Antonia na odwrocie kupionego przez męża obrazu odkrywa dedykację, z której wynika, że Massimo miał od siedmiu lat kochankę. To impuls, który zmusza wdowę do wyjścia z domu i rozpoczęcia prywatnego śledztwa.

Środa 6 października, godz. 18.00 Sala kinowa Włoskiego Instytutu Kultury

INFORMACJE:

Włoski Instytut Kultury tel.12 421 89 43/46 [email protected]

Massimiliano Caldi

13

WYSTAWY PRAC ANDREA PALLADIO I CARLA SCARPYW MUZEUM ARCHITEKTURY WE WROCŁAWIU

ANDREA PALLADIO

Andrea Palladio (1508 – 1580) był jedną z głównych postaci w historii architektury. Dzięki Palladio dom, zarówno na wsi, jak i w mieście, staje się budynkiem, dzięki któremu architekt może najlepiej zaprezentować swoje możliwości, spełniając indywidualne oczekiwania właściciela, jednocześnie nie odrzucając reguł dobrej architektury. Swą popularność i moc oddziaływania Palladio zawdzięczał również dziełu Quattro Libri dell’Architettura (Wenecja 1570), w którym przedstawił główne założenia oraz modele typowe dla dobrej architektury. Celem wystawy jest zaprezentowanie twórczości Palladia poprzez ukazanie dzieł tego wybitnego architekta z regionu Veneto na podstawie trzech zasadniczych typów budowli (budynki użyteczności publicznej, wille i kościoły).Wystawa powstała w 2008 r. dla upamiętnienia pięćsetnej rocznicy urodzin wielkiego architekta.Poprzez zdjęcia Pino Guidolottiego, projekt ma na celu stworzenie narzędzia do komunikacji, które pozwoli na przekazanie szerokiej publiczności niezwykłego bogactwa spuścizny palladiańskiej w Veneto, nadal żywej i obecnej, pięćset lat po narodzinach autora.

Andrea Palladio - San Giorgio Maggiore - Wenecja©

Pin

o Gu

idol

otti-

CISA

A. P

alla

dio

CARLO SCARPA: PRZESTRZEŃ MIESZKALNA

Wystawa przedstawia wybrane projekty i rysunki związane z tematyką mieszkania, przechowywane w Centrum Carlo Scarpy w Treviso, zgromadzone w archiwum kolekcji MAXXI Architektura, w Muzeum Narodowym Sztuk XXI wieku w Rzymie, ostatnio rozbudowanym, którego inauguracja została zaplanowana na maj 2010 r.Pomiędzy latami ‘30 a ‘60 architekt opracował serię projektów mało znanych, lecz stanowiących podstawę do zrozumienia jego badań projektowych nad przestrzenią mieszkalną.Są to projekty willi i domów dla klientów z regionu Veneto jak np. casa Sacerdoti, casa Pelizzari, villa Zopas, villa Veritti, kompleksy apartamentów w Padwie i Feltre, wystrój wnętrza jachtu Asta i Hotelu Bauer w Wenecji.

14

CARLO SCARPA: PROJEKTY DLA TEATRU

Wystawa prezentuje po raz pierwszy nigdy niezrealizowane projekty pomieszczeń teatralnych, opracowane przez Carlo Scarpę w latach 1927 – 1970: Projekt Teatru Wspólnoty z 1927 r., Aranżacja Teatru Rossini w Wenecji z 1937 r., Projekt Teatru Carlo Felice w Genui z 1963 r. i Projekt Teatru Miejskiego z Vicenzy z 1970 r. Te przykłady ukazują aktualność dzieł Carla Scarpy i jego ukierunkowanie na dialog ze sztuką teatralną, traktowaną jako żywy podmiot, łączący w sobie inne sztuki: muzykę, prozę, teatr i przestrzeń architektoniczną. Konsekwencją tego jest połączenie krańcowo różnych materiałów, a brak rysunków technicznych rekompensowany jest bogactwem form i oryginalnością prezentowanych pomysłów.Carlo Scarpa (Wenecja 1906 – Sendai 1978), wykładowca architektury, współpracujący z Biennale w Wenecji, jest jedną z najbardziej wszechstronnych i znaczących postaci w architekturze dwudziestego wieku.Jego studia projektowe obejmują różnorodne dziedziny, od budynków mieszkalnych do pomieszczeń muzealnych, od aranżacji wystaw do designu.Szkice, początkowo wykonane grafitem, kolorowymi kredkami czy węglem na kartach szkicownika, ukazują niezwykłą zdolność Scarpy do zagospodarowywania przestrzeni i przedstawienia jej w sposób profesjonalny dzięki gruntownej znajomości środków graficznych.Obie wystawy są owocem analitycznej inwentaryzacji, informatyzacji zbiorów oraz prac renowacyjnych przeprowadzonych przez MAXXI – Centrum Archiwów Architektury, promowane przez Komitet, zajmujący się upowszechnianiem twórczości Carla Scarpy i finansowane przez region Veneto.

Wszystkie trzy wystawy prezentowane są w prestiżowym Muzeum Architektury we Wrocławiu, jedynym w Polsce muzeum mieszczącym się w murach czternastowiecznego klasztoru. Zostały zorganizowane przez Włoski Instytut Kultury w Krakowie we współpracy z włoskim Ministerstwem Spraw Zagranicznych DGPC. Uff.II, Regionem Veneto, Międzynarodowym Centrum Nauk o Architekturze Andrea Palladio w Vicenzy, MAXXI Architektura w Rzymie i konsulatem Honorowym Włoch we Wrocławiu. Towarzyszyć im będzie dwujęzyczny katalog włosko - polski; wystawy otwarte pozostaną do 21 listopada 2010 r. Wernisaż:Piątek 8 października, godz. 18.00Muzeum Architektury we Wroclawiuul. Bernardyńska 550-156 Wrocław

INFORMACJE:

Konsulat Honorowy Włoch we Wrocławiutel. 71 34 37 [email protected]

Cou

rtes

y: M

AXXI

, Mus

eo n

azio

nale

del

le a

rti d

el X

XI se

colo

, Rom

a

Muzeum Architektury we Wrocławiutel. 71 344-82-78/79 [email protected] www.ma.wroc.pl

Carlo Scarpa - Perspektywiczne studium werandy491 x 363 mm, ołówek i pastele na papierze.

15

KONCERT ANIELLO DESIDERIOXIII Międzynarodowy Festiwal Śląska Jesień Gitarowa w Tychach

Aniello Desiderio, jeden z najwybitniejszych włoskich wirtuozów gitary klasycznej młodego pokolenia urodził się w 1971 roku w Neapolu. Studiował grę na gitarze pod kierunkiem Bruna Battisti D’Amario oraz Stefano Aruty. Doskonalił swoje umiejętności w ramach lekcji mistrzowskich prowadzonych przez słynnego gitarzystę i kompozytora kubańskiego Leo Brouwery. Aniello Desiderio jest laureatem licznych konkursów, m.in. w Benicasim (Hiszpania), San Remo (Włochy) i Madrycie. Obecnie prowadzi intensywną działalność koncertową. Swoją wirtuozerią oraz sugestywnością interpretacji potrafi wprowadzić publiczność w stan prawdziwie ekstatycznego zachwytu. Podczas festiwalu Śląska Jesień Gitarowa Aniello Desiderio wystąpi zarówno solo, jak i w duecie z chorwackim wirtuozem Zoranem Dukićem.

Niedziela 10 października, godz. 19.15Teatr Małyul. Hlonda 143-100 Tychy

INFORMACJE:

Miejskie Centrum Kultury w Tychachtel. 32 327 02 [email protected] www.guitar.tychy.pl


WYKŁAD - OD GIOTTA PO DE CHIRICO: NARODZINY I EWOLUCJA PLACU MIEJSKIEGO JAKO MIEJSCA SZTUKI

Wykład rozpoczyna się od XIII wieku, kiedy malarska wizja średniowiecznego miasta jest jeszcze symbolicznie uproszczona do okalających je murów. Pod koniec XV wieku Gentile Bellini przekształca plac św. Marka w Wenecji we wspaniałą scenę teatralną, by uczcić obchody Bożego Ciała.W kolejnych wiekach przestrzeń placu staje się – od Florencji po Sienę, od Wenecji po Rzym i Neapol – najbardziej wyrafinowanym i spektakularnym miejscem do odbywania turniejów, hucznych obchodów wydarzeń z życia arystokracji i polityki, wspaniałych maskarad aż po uwiecznienie go jako otwartej przestrzeni o magicznej i świetlistej atmosferze, stworzonej przez wybitnych malarzy weneckich jak Canaletto czy Guardi.Dzięki włoskim artystom, również za granicą plac miejski (Rynek krakowski) nabiera otwartego charakteru placu św. Marka w Wenecji, otoczonego wspaniałą architekturą i ożywianego mnogością wydarzeń i postaci.

Aniello Desiderio

16

W pierwszej dekadzie XX wieku sztuka metafizyczna Giorgio de Chirico toruje drogę nowemu, współczesnemu symbolizmowi. W alegorycznym mieście, zawieszonym miedzy rzeczywistością a symbolem, plac jawi się jako pusta przestrzeń, niepokojąca, nacechowana samotnością i wyczekiwaniem, otwarta na marzenia i tajemnice.Alberta Gnugnoli, dziennikarka i krytyk sztuki, ma w swym dorobku współpracę z największymi włoskimi grupami edytorskimi (Mondadori, Rizzoli, Giunti), dla których pisała liczne reportaże. Dla miesięcznika poświęconego sztuce, Art e Dossier (Giunti, Florencja) prowadzi dział angloamerykański i dział fotografii. Obok twórczości dziennikarskiej prowadzi intensywną działalność dydaktyczną we Włoszech i za granicą wygłaszając wykłady na tematy związane z dziennikarstwem i krytyką sztuki.Wykład, zorganizowany przez Włoski Instytut Kultury we współpracy z Międzynarodowym Centrum Kultury w Krakowie, będzie prowadzony w języku włoskim z tłumaczeniem symultanicznym na język polski.

Środa 12 października, godz. 18.00Międzynarodowe Centrum KulturyRynek Główny, 2531-008 Kraków

INFORMACJE:

Włoski Instytut Kulturytel.12 421 89 43/46 wew.102, [email protected] www.iiccracovia.esteri.it

Międzynarodowe Centrum Kulturytel. 12 424 28 00, 424 28 [email protected] www.mck.krakow.pl

OKNA (LA FINESTRA DI FRONTE), 2004 Reżyseria: Ferzan OzpetekCzas trwania: 106’Obsada: Giovanna Mezzogiorno, Raoul Bova, Massimo Girotti, Filippo Nigro

Giovanna i Filippo, młodzi małżonkowie z Rzymu przeżywający kryzys, spotykają samotnego, pozbawionego pamięci staruszka. Ich usiłowania ustalenia tożsamości mężczyzny spełzają na niczym do chwili, gdy Giovannie przychodzi z pomocą młody bankier Lorenzo, mieszkający naprzeciwko, którego kobieta podgląda od miesięcy. Między dwojgiem rodzi się związek, skazany z góry na szybki koniec, bowiem Lorenzo został awansowany i ma się przeprowadzić. Staruszek odzyskuje pamięć i wraca do domu, ale Giovanna nie może zapomnieć kilku słów przestrogi: będą jej pomocne przy podejmowaniu ważnej decyzji.


INFORMACJE:

Włoski Instytut Kultury ul. Grodzka 49 31-001 Krakówtel.12 421 89 43/46 [email protected]

17

JĘZYK JAKO PRZYJACIEL: JĘZYK WŁOSKI WŁOCHÓW I OBCOKRAJOWCÓWX Tydzień Języka Włoskiego na Świecie

Na 2010 rok przypada X edycja Tygodnia Języka Włoskiego na Świecie. Idea Tygodnia narodziła się w celu promowania i wzmacniania obecności języka włoskiego za granicą. W tym roku tematem przewodnim będzie Język włoski Włochów i obcokrajowców.Włoski Instytut Kultury w Krakowie, przedstawicielstwo kulturalne Ministerstwa Spraw Zagranicznych Włoch na okręg, który obejmuje województwa: małopolskie, podkarpackie, świętokrzyskie, śląskie, dolnośląskie, lubuskie i opolskie, na tegoroczną edycję, noszącą tytuł: Język jako przyjaciel: język włoski Włochów i obcokrajowców zaplanował całą serię wydarzeń, wśród których znajdą się koncerty wysokiej klasy muzyków, seminaria, zwiedzanie muzeów, filmy, wykłady i spotkania dyskusyjne. W przygotowaniu tej serii spotkań, które odbywać się będą pod patronatem Prezydenta Republiki Włoch, udział wzięło włoskie Ministerstwo Spraw Zagranicznych, Accademia della Crusca i instytucje lokalne, wymienione w porządku alfabetycznym, którym Instytut pragnie złożyć podziękowania za współpracę i wsparcie: Akademia Muzyczna w Krakowie, Capella Cracoviensis, Chór Polskiego Radia w Krakowie, Filharmonia Krakowska, Krakowskie Biuro Festiwalowe, Loretański Festiwal Organowy Loreto w Świecie, Międzynarodowe Centrum Kultury, Międzynarodowy Festiwal Literatury im. Josepha Conrada, Muzeum Zamku Królewskiego na Wawelu, Uniwersytet Ekonomiczny, Uniwersytet Jagielloński, Uniwersytet Śląski z siedzibą w Sosnowcu i Urząd Miasta Krakowa.

Niedziela 17 października - środa 27 października

INFORMACJE:

Włoski Instytut Kultury w Krakowietel.12 421 89 43/46 wew.102,[email protected] www.iiccracovia.esteri.it

ZWIEDZANIE Z PRZEWODNIKIEM - WŁOSKIE KOLEKCJE NA WAWELU

Siedziba trzech polskich dynastii królewskich, Zamek Królewski na Wawelu z jego majestatycznymi salami i pokojami pełnymi dzieł sztuki o nieocenionej wartości, antycznych mebli i rzadkich przedmiotów jest jedną z najpiękniejszych rezydencji królewskich europejskiego Renesansu, siedzibą królów Polski aż do końca XVI wieku. Począwszy od połowy XI wieku zamek był siedzibą władców Polski; w XIX wieku znacznie powiększoną przez Władysława Łokietka i jego syna Kazimierza Wielkiego, który wzniósł olbrzymią budowlę w stylu gotyckim. W 1499 roku pożar zniszczył część zamku. Kilka lat później Aleksander Jagiellończyk powierzył architektowi włoskiemu Francesco il Fiorentino zadanie odbudowy rezydencji królewskiej w stylu renesansowym. Ten zajmował się przebudową zamku aż do swej śmierci w 1516, kiedy jego miejsce architekta dworskiego zajął inny florentczyk, Bartolomeo Berrecci, kontynuujący prace w zamku aż do 1537 roku. Zamkowe wnętrza zostały ozdobione rzeźbami i drewnianymi sufitami głównie przez artystów niemieckich, podczas gdy ściany rezydencji upiększyły flamandzkie arrasy. Dzisiaj w muzeum Zamku Królewskiego na Wawelu można zwiedzać liczne komnaty ozdobione obrazami, kominkami, stiukowymi sufitami, toskańskimi meblami z XVI wieku, a także kolekcje sztuki orientalnej i broni oraz portretów królów polskich.

MINISTERSTWO SPRAW ZAGRANICZNYCH WŁOCH ACCADEMIA DELLA CRUSCA POD PATRONATEM PREZYDENTA REPUBLIKI WŁOCH

18

Drugim miejscem o wielkiej wadze historycznej na wzgórzu wawelskim jest Katedra śś. Stanisława i Wacława. Jej budowa sięga XIV wieku; przez wiele lat odbywały się tu uroczyste koronacje królów Polski, tu również byli oni grzebani. Środek nawy głównej Katedry zajmuje Mauzoleum Św. Stanisława, patrona Polski, zbudowane w 1630 roku. Katedrę otacza osiemnaście kaplic wypełnionych dziełami sztuki, a wśród nich Kaplica Zygmuntowska, arcydzieło renesansowej sztuki i architektury i jeden z głównych zabytków architektonicznych Krakowa. Kaplica wzniesiona z woli króla Zygmunta I w latach 1519-1533 przez florentyńczyka Bartolomeo Berrecciego na planie kwadratu i przykryta złoconą kopułą, mieści nagrobki ostatnich władców z dynastii Jagiellonów: Zygmunta I, Zygmunta Augusta i Anny Jagiellonki. Kaplica jest uważana za najpiękniejsze dzieło renesansowej włoskiej sztuki architektonicznej poza Włochami. Zwiedzanie, prowadzone przez wyspecjalizowany personel muzeum wawelskiego, wskaże włoski wkład zarówno w część architektoniczną jak i ozdoby, przedmioty i wyposażenie pochodzenia włoskiego, obecne w kolekcjach. Inicjatywa jest owocem współpracy między Włoskim Instytutem Kultury a Muzeum Wawelskim. Chętni do zwiedzania proszeni są o wcześniejsze kontaktowanie się z Włoskim Instytutem Kultury, podając wybrany przez siebie język oprowadzania.

Niedziela 17 października, godz. 11.00 -14.00Po włosku i po polsku, na żądanie po angielskuZamek królewski na Wawelu – wejście do Komnat

INFORMACJE I REZERWACJE:

Włoski Instytut Kulturytel.12 421 89 43/46 w. 102, [email protected] www.iiccracovia.esteri.it

KONCERTY W RAMACH TYGODNIA JĘZYKA WŁOSKIEGO W KRAKOWIE

W tym roku Tydzień Języka Włoskiego we współpracy z Akademią Muzyczną w Krakowie przedstawi bogaty kalendarz wydarzeń, prezentując muzykę począwszy od siedemnastego wieku aż po czasy współczesne, w wykonaniach zarówno solowych jak i orkiestrowych.Imprezy odbywać się będą w Auli Florianka, Filharmonii, Muzeum Archidiecezjalnym i Kościele o.o. Kapucynów. Znakomici artyści, koncertujący na całym świecie, zaproponują repertuar przedstawiający głównie włoską panoramę kompozytorską.Program koncertowy Tygodnia Języka Włoskiego na Świecie przewiduje różne znaczące inicjatywy, jak Loretański Festiwal Organowy – Loreto na Świecie oraz koncert z okazji dnia poświęconego pamięci Jana Pawła II.

Od niedzieli 17 października do środy 27 października

INFORMACJE:

Akademia Muzycznatel. 12 422 04 55 wew. [email protected] www.amuz.krakow.pl

Włoski Instytut Kulturytel. 12 421 89 43/46 wew. 102, [email protected] www.iiccracovia.esteri.it

Zamek Królewski na Wawelu

19

KONCERT MUZYKI KAMERALNEJ

Inicjatywa jest owocem współpracy włoskich i polskich wykonawców, którzy zebrali się w zespole kameralnym koncentrując się na całkowicie włoskim repertuarze. Studenci i asystenci Akademii Muzycznej w Krakowie wystąpią obok artystów z włoskich uczelni muzycznych. W programie: Giovanni Battista Vitali, Alfredo Casella, Niccolò Paganini i Giuseppe Martucci.

Giovanni Borrelli, altówkaFabio Salmeri, skrzypceBeata Urbanek-Kalinowska, wiolonczelaMichał Dziad, fortepianMichał Nagy, gitaraAnna Armatys-Borrelli, wioloncelaAkane Makita, fortepian

Niedziela 17 października, godz. 18.00Aula Akademii Muzycznej Floriankaul. Basztowa 831-134 Kraków

INFORMACJE:



PREZENTACJA KSIĄŻEK WYDANYCH PRZY WSPARCIU WŁOSKIEGO INSTYTUTU KULTURY

Stanisław Widłak, Italia e Polonia. Popoli e lingue in contattoWyd. Uniwersytetu Jagiellońskiego, Kraków 2010, 2. ed.

Da Versailles a Monaco. Vent’anni di guerre dimenticatepod redakcją Davide Artico i Brunello Mantelli, Utet, Torino 2010wydanie polskie: Dolnośląskie Wydawnictwo Edukacyjne, 2010

Na otwarcie Tygodnia Języka Włoskiego na Świecie odbywającego się pod hasłem: Język jako przyjaciel: język włoski Włochów i obcokrajowców, zostaną zaprezentowane dwie książki, istotne dla zrozumienia wzajemnych stosunków między Polską a Włochami zarówno w aspekcie lingwistyczno-literackim jak i historycznym. Obie pozycje ukazały się drukiem przy wsparciu Włoskiego Instytutu Kultury w Krakowie, który ma zaszczyt dziś gościć ich autorów.Książka Stanisława Widłaka analizuje stosunki socjo-kulturowe i lingwistyczne istniejące – w przeszłości i obecnie – w różnych dziedzinach życia, z których każda stanowi oddzielny temat badań. Zasadniczym tematem pracy są refleksje dotyczące kontaktów między językiem polskim i włoskim na przestrzeni wieków, analizowane na podstawie wzajemnych interferencji, nieuniknionych w kontaktach między narodami. Czytelnik zostaje wprowadzony w kontekst historyczny, w którym umiejscowione są języki, który jest niczym innym jak wycinkiem historii społeczeństwa. Innymi słowy, poznajemy stronę lingwistyczną historii społeczeństw, w których języki te funkcjonują i rozwijają się.W latach 1919-1938 Europa targana była konfliktami zbrojnymi, wprawdzie dotykającymi jej poszczególnych regionów, jednak przez to nie mniej dramatycznych dla zamieszkujących je narodów. Eseje zebrane w książce pod redakcją Davide Artico i Brunello Mantelliego (wydanej w wersji anglojęzycznej pod tytułem: From Versailles to Munich: Twenty years of forgotten wars) stanowią opracowanie wystąpień prezentowanych na międzynarodowej konferencji, która odbyła się w siedzibie Fundacji Micheletti w Brescii dnia 23 maja 2008 r. i na której Polska była postrzegana jako europejskie epicentrum konfliktów zbrojnych ubiegłego stulecia.

Poniedziałek 18 października, godz. 11.00Sala konferencyjna Włoskiego Instytutu Kultury

INFORMACJE:


20

WYKŁAD - MONTECRISTO: WYSPA ALEXANDRA DUMASA OPOWIEDZIANA JĘZYKIEM NAUKI

Gdy powiew tramontany przegoni chmury znad wybrzeża Toskanii, na horyzoncie można dostrzec zarys masywnej sylwetki wyspy Montecristo, od zawsze uważanej za najbardziej tajemniczą i fascynującą z wysp toskańskich. Strzelisty zamek z granitu, świat, w którym wyobraźnia wciąż jeszcze może podążać za urokiem mitu, ostatni bastion dzikiej przyrody tyrreńskiej.Wyspa ta może zostać uznana za bezludną, ponieważ zamieszkuje ją na zmianę tylko dwóch strażników ze straży leśnej. Zajmują jedyną możliwą do zamieszkania część wyspy, zadrzewioną dolinkę prowadzącą do Cala Maestra, gdzie znajduje się dawna rezydencja królewska, dziś odrestaurowana i otoczona ogrodami uprawnymi. Pozostała część wyspy jest niedostępna z powodu surowości skał granitowych, wznoszących się w pobliżu morza, gdzie działanie czynników erozyjnych jest silniejsze i gdzie przybierają kształty i formy fantastyczne i niepowtarzalne tworząc jedyne w swym rodzaju naturalne budowle.Wyspa mierzy 16 km wybrzeża spadającego stromo do morza, najwyższy punkt liczy 650 m i jest to szczyt Monte Fortezza, o niepowtarzalnej sylwetce, wydający się nie do zdobycia. Stała się znów sławna za sprawą powieści Alexandra Dumasa Hrabia Montecristo. Po wielu zmianach właścicieli wyspa w 1860 r. została zakupiona przez skarb państwa i została tu założona kolonia karna. W 1889 r. została przekazana markizowi Ginori, który przemienił ją w rezerwat polowań. Miejsce to wyjątkowo przypadło do gustu Wiktorowi Emanuelowi III, który często przyjeżdżał tu z żoną. Pod koniec lat sześćdziesiątych wyspą zarządzała prywatna spółka, Oglasa, która zamierzała stworzyć tu ekskluzywny klub sportowy i zaproponować podział terenu na działki. Dzięki interwencji opinii publicznej i wpływom większości środowisk naukowych to niebezpieczeństwo spekulacji zostało zażegnane i wyspa uzyskała status rezerwatu przyrody. Następnie została ogłoszona przez Radę Europy naturalnym rezerwatem biogenetycznym i został jej przyznany dyplom europejski za zachowanie środowiska naturalnego, który zobowiązuje do nie przekraczania liczby 1000 zwiedzających rocznie.Massimo Mazzini ukończył studia w Sienie w 1970 r. z najwyższą notą. Jest profesorem zwyczajnym zoologii na Wydziale Nauk Przyrodniczych Università della Tuscia w Viterbo. Na tym Wydziale sworzył Centrum Badań Mikroskopowych. Z ramienia Università della Tuscia pełni funkcję koordynatora Programu Bioróżnorodności Włochy-Brazylia, zainicjowanego przez włoskie Ministerstwo Spraw Zagranicznych. Większość badań, jakie prowadził dotyczyło komórek rozrodczych (komórek jajowych i plemników) na poziomie submikroskopowym. Jest autorem ponad 300 publikacji w czasopismach włoskich i międzynarodowych. Od początku 2007 r. przebywa w Warszawie pełniąc funkcję eksperta naukowego przy Ambasadzie Włoch.

Poniedziałek 18 października, godz. 14.00Sala konferencyjna Włoskiego Instytutu Kultury

INFORMACJE:


Wyspa Montecristo

21

KONCERT - DUET FALANGA-PACIELLO I DUO CAMERISTICO ITALIANO

DUET FALANGA-PACIELLODuet prowadzi aktywną działalność artystyczną we Włoszech wykonując wyłącznie włoskie utwory i zyskując uznanie krytyki i publiczności. 6 maja tego roku duet zaprezentował się we Włoskim Instytucie Kultury w Kopenhadze. Repertuar zespołu obejmuje dziewiętnastowieczną muzykę salonową, ze szczególnym uwzględnieniem opery. Podczas koncertu zaprezentowane zostaną utwory i jednocześnie fantazje na temat słynnych arii operowych Verdiego i Donizettiego w transkrypcji na klarnet i fortepian, a także dwie kompozycje Ernesta Cavalliniego, uważanego za Paganiniego klarnetu. Koncert zakończy transkrypcja Walca op. 64 n.2 na klarnet w hołdzie dla Fryderyka Chopina. Bruno Falanga, klarnecista, w 1977 wygrał konkurs z Orkiestrą Teatru San Carlo w Neapolu. Zdobywca nagród w konkursach międzynarodowych w Stresa, Sorrento, Cesena, Ancona i Palmi, półfinalista XIII Edycji TIM, występował w Austrii, Danii, Hiszpani, na Węgrzech, w Rumunii i Francji. Dokonał nagrań dla RAI i dla Radia rumuńskiego. Jest wykładowcą w klasie klarnetu przy Konserwatorium w Foggii.Sergio Paciello, pianista. Uzyskał dyplom Konserwatorium w Foggii. Kontynuował formację muzyczną studiując grę na organach oraz kompozycję. Doskonalił swe umiejętności u Antonia Bacchelliego. Wygrywał w wielu konkursach, między innymi w Sorrento, Taranto, Locorotondo, Sannicandro, Genui i Torre del Greco. Uczy gry na fortepianie w Szkole Muzycznej II stopnia im. Piusa XII w Foggii.W programie: Ernesto Cavallini, Gaetano Donizetti-Luigi Bassi, Giuseppe Verdi-Donato Lovreglio, Giuseppe Verdi, Luigi Bassi, Fryderyk Chopin.

DUO CAMERISTICO ITALIANODuet powstał w 1986 roku. Gra włoską i zagraniczną kameralną muzykę wokalną. Różnorodny repertuar obejmuje okres od muzyki osiemnastowiecznej do współczesnej poprzez kompozytorów włoskich, francuskich, hiszpańskich niemieckich, rosyjskich i latyno-amerykańskich. Muzycy prowadzili seminaria w zakresie techniki śpiewu i interpretacji repertuaru wokalnego operowego i kameralnego w wielu krajach Europy i Ameryki.Lucia Fiori i Antonio Luciano zaprezentują recital zatytułowany Le Romanze da Salotto (Salonowe Romanse): przegląd reprezentatywnych, włoskich utworów lirycznych na głos i fortepian od Rossiniego do Busoniego. W hołdzie dla Fryderyka Chopina zostaniną zaprezentowane wybrane mazurki w transkrypcji Pauline Viardot.Lucia Fiori, śpiew. Uzyskała dyplom Konserwatorium im. Giuseppe Verdiego w Mediolanie, doskonaliła repertuar operowy i kameralny pod kierunkiem wielkich mistrzów włoskich i zagranicznych. Laureatka konkursów krajowych i zagranicznych. Od wielu lat prowadzi intensywną działalność koncertową we Włoszech i za granicą. Uczy śpiewu, dykcji i kameralnej muzyki wokalnej w prestiżowym Konserwatorium Muzycznym G. Rossini w Pesaro.Antonio Luciani, fortepian. Kształcił się u Massimo De Ascaniisa, V. Vitale, M.Campanelli i S. Fiorentina.Zwykle współpracuje ze skrzypkami, wiolonczelistami i śpiewakami operowymi. Poza Włochami występował w Austrii, Brazylii, Egipcie, Francji, Niemczech, Grecji, Indiach, Irlandii, Maroku, Portugalii, Republice Czeskiej, Rumunii, Somalii, Stanach Zjednoczonych, Szwajcarii, Algerii, Hiszpanii i na Węgrzech. Akompaniuje na fortepianie w Konserwatorium w Latinie.W programie: Bellini, Rossini, Verdi, Donizetti, Tosti, Busoni, Chopin.

Poniedziałek 18 października, godz. 19.30Aula Akademii Muzycznej Floriankaul. Basztowa 831-134 Kraków

INFORMACJE:



22

WYKŁAD - PRZESTRZENIE AKTYWNEJ KOMUNIKACJIMuzeum Fryderyka Chopina w Warszawie i inne projekty wnętrz zabytkowych budynków i zabudowań postindustrialnych

Architekci Ico Migliore i Mara Servetto przedstawiają filozofię pracowni architektonicznej Migliore e Servetto Architetti Associati w Mediolanie oraz praktykę budowlaną, która pozwoliła im na wygranie międzynarodowego konkursu na przebudowę i nową, stałą aranżację wnętrz Muzeum Fryderyka Chopina w Warszawie, ponownie otwartego z okazji dwusetnej rocznicy urodzin tego wybitnego kompozytora. Przy okazji spotkania zaprezentują także inne projekty wnętrz zabytkowych budynków i zabudowań postindustrialnych jako przykłady przestrzeni komunikacyjnych mogących zaproponować we współczesnym kontekście urbanistycznym nowe postawy i modele myślenia skierowane na tworzenie informacji lub gromadzenie ludzi. Projekty te, odwołując się do istniejącej zabudowy, dążą do uzyskania efektu jakościowego w obrębie całego terytorium miejskiego stając się kluczowymi czynnikami tożsamości miejsc i obrazów, które mogą stać się istotnymi do wyznaczenia jakości estetycznej i kulturowej miasta.W odniesieniu do Muzeum Fryderyka Chopina w Warszawie, korzystając z narzędzi multimedialnych, architekci podkreślają istotę dialogu miedzy stałym wystrojem wnętrza a elementami architektonicznymi budowli, możliwymi do przystosowania do specyficznego genius loci. Doświadczenie przebudowy Muzeum podyktowanej pragnieniem przekształcenia monotonnej praktyki muzealnej w przeżycie osobiste, integrację technologii ze środowiskiem architektonicznym.Wykład, zorganizowany przez Włoski Instytut Kultury we współpracy z Międzynarodowym Centrum Kultury w Krakowie odbędzie się po włosku z tłumaczeniem symultanicznym na język polski.

Wtorek 19 października, godz. 18.00Międzynarodowe Centrum KulturyRynek Główny 2531-008 Kraków

INFORMACJE:


Międzynarodowe Centrum KulturyTel. 12 424 28 00, 424 28 [email protected] www.mck.krakow

Migliore - Servetto - Widok pomieszczenia o nazwie Żelazowa Wola, gdzie zwiedzający wchodzi w trójwymiarową przestrzeń i od razu znajduje się w konkretnym okresie historycznym i kontekście, z którym wchodzi w interakcję.

23

RECITAL PERKUSYJNY MASSIMO PASTORE

Koncert podzielony jest na dwie części: w pierwszej wystąpią studenci z klas perkusyjnych Akademii Muzycznej w Krakowie w utworach Keiko Abea, Nebojsa, Jovana Żivkovica i Ekharda Kapetzky’ego; w części drugiej Massimo Pastore zaprezentuje recital, podczas którego wykona kompozycje Askella Massona, Takayoshi Yoshioka, Giovanniego Bonaty i Stefana Bellona.

Wtorek 19 października, godz. 19.30Aula Akademii Muzycznej Floriankaul. Basztowa 831-134 Kraków

INFORMACJE:



SESJA TEORETYCZNA - MUZYKOLODZY WŁOSCY W KRAKOWIEChopin i muzyka włoska od XX wieku do dzisiaj

Pośród wielu wydarzeń związanych z muzyką przewidzianych podczas Tygodnia Języka Włoskiego w Krakowie, po raz pierwszy zaplanowana została sesja muzykologiczna. Dwa wielkie nazwiska włoskiej muzykologii: prof. Mario Fubini i prof. Claudia Colombati – wprowadzą nas w dwa nurty tematyczne, które będą przedmiotem wystąpień innych przedstawicieli nauki, dotyczących wkładu włoskiej muzykologii do studiów chopinowskich oraz poszukiwań teoretycznych i analitycznych na temat włoskich kompozytorów współczesnych. Sesja odbędzie się w Sali Senackiej Akademii Muzycznej w Krakowie.Enrico Fubini jest jednym z najwybitniejszych włoskich ekspertów w dziedzinie estetyki muzycznej. Od 1972 roku wykłada historię muzyki na Uniwersytecie w Turynie. Prowadził również zajęcia na Uniwersytecie w Middlebury, Vermont (USA), Autonomicznym Uniwersytecie w Madrycie i Valencji. Jego prace zostały przetłumaczone na wiele języków, włącznie z chińskim i tureckim. W 2007, za zasługi w nauce i krzewieniu kultury muzycznej, otrzymał Premio Nazionale Letterario Pisa.Claudia Colombati uzyskała dyplom z filozofii, następnie w 1975, w Warszawie, doktorat z Nauk Humanistycznych P.A.N. (obecnie Polska Akademia Umiejętności) z pracy na temat poetyki Fryderyka Chopina. Od 1978 roku jest profesorem historii muzyki na Uniwersytecie w Maceracie. Prowadziła Wyższą Szkołę Muzykologii i Pedagogiki Muzycznej w Fermo. Od 2000 roku jest wykładowcą estetyki i filozofii muzyki na Uniwersytecie Roma 2 Tor Vergata w Rzymie. Od 1988 wykłada na Autonomicznym Uniwersytecie w Madrycie, a od 2003 na Uniwersytecie La Sapienza w Rzymie. Jest autorką osiemdziesięciu esejów i dwóch książek krytycznych.

Środa 20 października, godz 9.00-17.30Sala Senacka Akademii Muzycznejul. Basztowa 831-134 Kraków

INFORMACJE:



24

POD DOBRĄ GWIAZDĄ (SATURNO CONTRO), 2007 Reżyseria: Ferzan OzpetekCzas trwania: 106’ Obsada: Stefano Accorsi, Margherita Buy, Pierfrancesco Favino, Serra Yilmaz

Davide pisze bajki dla dzieci i mieszka z Lorenzo, młodym specjalistą w zakresie reklamy, który głęboko kocha życie i swoich przyjaciół. Wokół ich stołu, zawsze hojnego i bogato zastawionego, gromadzą się ludzi, których przepełniają uczucia: Angelica, psycholog i przeciwniczka palenia; Antonio, jej mąż; Neval, turecka tłumaczka; Roberto, jej mąż - policjant; Sergio, były chłopak i Davide, nic nie robiący rentier; Roberta, nałogowa narkomanka i Paolo, nowy w tym towarzystwie biseksualista z nałogiem pisania. Podczas jednej z tłumnych kolacji Lorenzo zapada w śpiączkę. W poczekalni szpitala przyjaciele będą czuwać nad jego snem, czekając na ponowne złączenie się i ułożenie ich świata uczuć.


INFORMACJE:

Włoski Instytut Kultury tel.12 421 89 43/46 [email protected]

25

KONCERT - ELENA CECCONI I DUET LAFASCIANO-VISIBELLI

ELENA CECCONIRepertuar pod tytułem Flute Passion, zaproponowany przez Elenę Cecconi wyraża ogrom zaangażowania w kompozycje na flet, zarówno ze strony wykonawczyni, jak i twórców prezentowanych utworów. Liryzm, wariacje i wirtuozeria – to główne cechy repertuaru, w którym przeplatają się niezwykłe transkrypcje i oryginalne dzieła włoskich i zagranicznych autorów, wśród których odnajdziemy: Mercadante, Mortariego, Procacciniego i Del Re. Nie zabraknie również hołdu dla Chopina, fragmentu Kopciuszka Rossiniego.Elena Cecconi, flet. Wykładowca fletu w konserwatorium w Cagliari, uzyskała dyplom z najwyższą oceną, a następnie doskonaliła swe umiejętności w Wiedniu u W. Schula. Prowadzi masterclasses i koncertuje we Włoszech i całej Europie, Japonii i USA. W 2008 roku wystąpiła na NFA Convention (USA). Jest laureatką wielu konkursów, nagrała wiele płyt jako solistka dla Ricordi, Bayer, Clarinet Classics, Bottega Discantica. Była pierwszym fletem solowym w orkiestrach w Palermo, Parmie, Wenecji.W programie: S. Mercadante - W.A.Mozart, S. Mercadante - G.Rossini, F. Chopin, M. Moyse, V. Mortari,T. Procaccini, A. Del Re, H.J. Buss.DUET LAFASCIANO-VISIBELLIPoprzez Classic meets Jazz renomowany duet proponuje spotkanie bardziej nowoczesnych form muzyki klasycznej z jazzem, z którego rodzi się nowy, jedyny w swoim rodzaju język bez granic i oryginalna, pełna harmonii równowaga pomiędzy rytmicznymi, fascynującymi i zaskakującymi brzmieniami. Brazylijskie rytmy, atmosfera wschodu, arabska melodyjność, brzmienie pop i współczesny wyraz prezentują zarys muzyczny przywołany przez oryginalne kompozycje Domenico Lafasciano oraz ponownie odkrywane utwory takich autorów jak: Astor Piazzolla i Heitor Villa-Lobos.Domenico Lafasciano, gitara. Uzyskał dyplom w klasie gitary klasycznej w Koserwatorium w Padwie. Jest au-torem kompozycji zawieszonych pomiędzy muzyką klasyczną a jazzem. Od 1978 występował w ponad 30 krajach Europy, Ameryki, Afryki, Azji i Australii. Jego koncerty oraz wywiady transmitowane były przez międzynarodowe radia i telewizje.Prowadził masterclasses w akademiach i konserwatoriach muzycznych w Europie, Afryce, a także w Chinach i Meksyku. Był dyrektorem artystycznym wydarzeń muzycznych oraz członkiem i przewodniczącym jury wielu zagranicznych konkursów gitarowych. Ma na swoim koncie liczne nagrania płytowe oraz publikacje dla ważnych włoskich wydawnictw muzycznych.Giulio Visibelli, saksofon. Z pochodzenia Sieneńczyk, otrzymał dyplom na wydziale fletu w Konserwatorium w Livorno. Kształcił się w klasie muzyki jazzowej i spektaklu w renomowanym Berklee College of Music w Bostonie, pod kierunkiem takich muzyków jak: John LaPorta, Gary Burton, Andy McGhee, Jerry Bergonzi. Od 1982 gra w różnych składach orkiestrowych i w ramach festiwali krajowych i zagranicznych. Z zespołem Civica Jazz Band z Mediolanu występował między innymi u boku Kenny’ego Barrona, Bobby Watsona, Jamesa Newtona, Franco Ambrosettiego, Enrico Ravy. Jest obecny na ponad 100 płytach CD jako leader, co-leader, sideman lub autor. Prowadzi działalność dydaktyczną w ramach Corsi Civici di Jazz di Milano i przy konserwatorium L. Marenzio w Brescii. Jest wykładowcą dwuletniego kursu wyższej specjalizacji w Sienie.W programie: Domenico Lafasciano, interpretacje Astora Piazzolli, Antonia Carlosa Jobima, Heitora Villa-Lobos, Johna McLaughlina.

Środa 20 października, godz. 20.30Aula Akademii Muzycznej Floriankaul. Basztowa 831-134 Kraków

INFORMACJE:



Documents

LIPIEC - GRUDZIEŃ 2010...INFORMACJE I REZERWACJA: Opactwo Benedyktynów w Tyńcu Benedyktyński Instytut Kultury Chronić Dobro tel. 12 688 54 58, 12 688 54 52 [email protected]