Ekainaren 8an, larunbata

LUIS ALBERTO REQUEJO, clarineteMIRIAM CEPEDA, órgano

Ekainaren 9an, igandea

KHANTORIA Violín, viola, organetto y canto, flautas, arpa gótica

Ekainaren 15an, larunbata

ORQUESTA BARROCA DE SEVILLACARLOS MENA, Contratenor

JUANJO MENA, director

Ziortzako Kolegiatan 18:00etan

Portada y contraportada: José Luis Raymond (www.jlraymond.com)

2

ZIORTZAKO KONTZERTUETAKO

Musika entzuten da kolegiatan

Kondairaren arabera, Ziortzako Kolegiata, Bolibarretik bi kilometrora eta Markina-Xemeinetik zazpi kilometrora dagoena, X. mendean sortua izan zan, Garaiko Santa Luziatik etortzen zen arranoak buruezurra utzitako lekuan, hain zuzen ere. Estilo gotikoko elizak eta klaustro errenazentitak osatzen duten multzo hau, bere altzoan Euskal Herriko organorik zaharrena gordetzen duena, Santiagora joaten diren erromesentzako atseden-lekua izan dena luzaro eta, gainera, antzinako musika entzuteko lekurik aproposena.

Aurten, Kontzertuek 25 urte betetzen dituzte. Data, beraz, osoa egokia da atzerantza begiratzeko, orainaldi gogo-rrari aurre egiteko, eta, zergatik ez, etorkin itxaropentsuan pentsatzeko.

Hasi ginenean proiektu honegaz, bagenekien abantaila batzuk bageneuzkala: batetik, Kolegiatako eszenatokia, auzokoen musika-zaletasuna (eta, auzokoak ez direnak baina urtero etortzen direnak) eta, bestetik, errepertorioa mugatzea antzinako musikara eta espiritu sakratura zen gure betebeharra, lekuari errespetua zor diogunagatik. Denbora, publikoa, artea…denak izan dira eskuzabalak empresa honegaz eta aurreikuspen guztiak txiki gelditu dira.

Denok gara protagonistak. Txalo berezia merezi dute interpreteek, Kolegiatara joan direlako ez eszenatoki arrunt batera joaten den moduan, baizik eta emozioz beteriko aukera bakarra eskeitzen duten eszenatokira. Guztiak, bere jakinduriari eta ahaleginei esker, Ziortzako betiko senide bihurtu dira.

Zorionak eta eskerrik asko

3

XXV. EDIZIOA

La Música suena en la Colegiata.

Cuenta la leyenda que la Colegiata de Ziortza, situada a dos kilómetros de Bolibar y a siete de Markina-Xemein, fue fundada en el siglo X, en el lugar donde un águila deposito una calavera, que procedía de la iglesia de Santa Lucia de Garai, el día de La Asunción del año 968. Este conjunto de iglesia de estilo gótico y claustro renacentista, que acoge el órgano más antiguo de Euskal Herria, ha sido lugar de descanso para los peregrinos que se dirigen a Santiago de Compostela desde hace siglos y resulta un marco idóneo para el disfrute de la Música Antigua.

Los Ziortzako Kontzertuak llegan este año a su vigésimo quinta edición. Una fecha, por tanto, muy señalada para efectuar una mirada atrás, enfrentarnos a un duro presente, y pensar también en un esperanzador futuro.

Cuando se puso en marcha esta iniciativa, sabíamos que jugábamos con ventajas ciertas: la de contar de antemano con un marco tan magnifico cual es la Colegiata, así como con el gusto de los habitantes vecinos (y los que no sién-dolo, son asiduos de este centro) por la música y por su apego al solar de Zenarruza. Por otro lado, limitar el ejercicio de la música al repertorio de antiguo y de espíritu sacro era tanto un deber que queríamos cumplir por el respeto que se le debe al carácter del recinto como una aventura que podía tener buen término o correr el riesgo de no calar hondamente.. El tiempo, el público, el arte… todos han sido generosos y la iniciativa ha tenido una respuesta que sobrepaso todas las previsiones.

Todos nos hemos convertido en protagonistas. Y aquí merecen un aplauso especial los intérpretes, que han acudido a la Colegiata no como a un escenario cualquiera, sino con la unción y emoción especial de las ocasiones únicas. Todos ellos, con su saber y entrega, han acabado por convertirse en miembros incondicionales de la familia de Ziortza.

Todos tenemos razones para celebrar esta XXV Edición.

Zorionak eta eskerrik asko

4

LUIS ALBERTO REQUEJO, clarineteMIRIAM CEPEDA, órgano

5

E G I T A R A U A

Toccata Prima .............................................................................................G. Frescobaldi (1583-1643)

The Bells .............................................................................................................. W. Byrd (1540-1623)

Toccata Sexta ......................................................................................................G. Muffat (1653-1704)

Chaconne ...................................................................................................... J.K.F. Fischer (1665-1746)

Quinto Tiento de medio registro de tiple de septimo tono ......................F. Correa de Arauxo (1584-1654)

Pasacalles II ................................................................................................ J.B. Cabanilles (1644-1712)

***

Homenaje a J.S.Bach .................................................................................................B.Kovacs (1937- )

Nun Komm, der Heiden Heiland (BWV 659) ......................................................... J.S. Bach (1685-1750)

Sonata nº 10, Op. 5 ............................................................................................. A. Corelli (1653-1713)

• Preludio• Allemanda• Zarabanda• Gavotta• Giga

Sonata nº 4 .............................................................................................................................. J.S. Bach

• Andante - Presto• Adagio• Menuetto I – Menuetto II• Allegro

EKAINAK 8

6

Luis Alberto Requejok eta Miriam Cepedak osatzen duten klarinete eta organo bikotea badu ezaugarri argi bat organoaren zabalkuntzean egindako lanagatik bi alderditan: bat, organoa musika tresnatzat hartuta eta bi, ganbara-musikarako egindako errepertorio klasikoaren moldaketengatik eta baita gaur egungo musikari eskainitako arretagatik ere.

Bilboko Jesuiten Elizan 2.006an egindako kontzertutik emanaldi asko egin dituzte bai Bizkaian (Balmaseda, Abadiño, Portugalete…) bai Kantabrian. Duela gutxi, Eslobenian egin dute bira bat. Bira horretan azpimarratzekoak dira Cifer-eko nazioarteko jaialdian parte hartzea edota Bratislabako Mirbach jauregian emanaldia.

LUIS ALBERTO REQUEJOBilboko Goi Kontserbatorioan ikasi zuen eta gradu guztietako Ohorezko sariak lortu zituen. Geroxeago, Bizkaiko Foru Aldundiak beka eman zion Ambereseko Koninkklij Vlaams Muziekconservatorium-en estudiatzeko Walter Boeykens eta Jan Guns irakasleekin, Ohorezko aipamena lortuz.

Hurrengo lehiaketetan lortu ditu sariak hauek:

- Gazte musikalen Nazio lehiaketako 2º saria (Galitzia, 1.995)

- “Memorial J. Tarín” lehiaketako 1º saria (Bilbao, 1.996)

- “XI Premi Ciutat Manresa”ko 1º saria (Bartzelona, 1996)

- “Toreneo Internazionale Musikale”ko 2º saria (Italia, 2.000)

Gaur, Bilboko Orkresta Sinfonikoko musikaria da.

MIRIAM CEPEDABilbon jaio zen eta Bilboko Juan Crisostomo Arriaga Goi Musika Kontserbatorian estudiatu zuen. Piano, solfeo eta musika pedagogiako tituluak eskuratu zituen.

Aldi berean, J. Ramón Rodriguezekin organo ikasketak hasten da. Ondoren, Donostiako Kontserbatorioan organo eta klabeko titulu profesio-nala lortu zuen. Musikeneko Esteban Landart eta Loic Mallié irakasleekin estudiatu zuen eta organoko goi ikasketak amaitu zituen.

Hobekuntza estudioak egin ditu, besteak beste, Olivier Latry eta Michel Bouvardekin.

Abesbatza batzuekin jotzen du eta 2.008 urtetik Bizkaiko Ingenieroen Elkarteko Abesbatazako partaidea da. Besteak beste, Leongo eta Salzburgoko katedraletan eta Euskalduna jauregian jo du.

Diego Amezua organo lagunen elkarteko presidentea da eta Begoñako basilikako organo jolea da.

7

EKAINAK 8

El dúo de clarinete y órgano formado por Luis Alberto Requejo y Miriam Cepeda se caracteriza por la labor que desarrolla en la difusión del órgano, tanto como instrumento en si mismo como de la música de cámara mediante su especial atención a las adaptaciones del repertorio clásico, sin olvidar el repertorio contemporáneo propio.

Desde la presentación del dúo en la Iglesia de la Residencia de los Jesuitas de Bilbao en 2006, han ofrecido numerosos conciertos, tanto por la geografía vizcaina (San Severino de Balmaseda, San Trokaz de Abadiño, Santa María de Portugalete, Loiu, Erandio, etc) como en Canta-bria. Recientemente han realizado una gira de conciertos por Eslovaquia destacando su participación en el Festival Internacional de Cífer, el Festival Banskobystrické hudobné dni de Banska Bystrica o las “Matiné” del Palacio Mirbach en Bratislava.

LUIS ALBERTO REQUEJO Realiza sus estudios musicales en el Conservatorio Superior de Bilbao, donde obtiene los Premios de Honor tanto en el Grado Elemental como en el Medio y en el Superior. Posteriormente es becado por la Diputación Foral de Vizcaya para ampliar durante tres años sus estudios superiores en el Koninklij Vlaams Muziekconservatorium de Amberes (Bélgica) con el profesor Walter Boeykens (clarinete) y Jan Guns (clari-nete bajo), terminando el Hoger Diploma con Distinción de Honor.

Ha sido premiado en los siguientes concursos:

- 2º Premio en el Concurso Nacional de Juventudes Musicales (Galicia, 1995).

- 1º Premio en el Concurso “Memorial J. Tarín” (Bilbao, 1996).

- 1º Premio en el “XI Premi Ciutat de Manresa” (Barcelona, 1996).

- 2º Premio en el “Torneo Internazionale Musicale” (Italia, 2000).

En la actualidad es miembro de la Orquesta Sinfónica de Bilbao, actividad que compagina con la participación en conciertos.

MIRIAM CEPEDANace en Bilbao y comienza sus estudios musicales a los 5 años. Poco después continúa en el Conservatorio Superior de Música Juan Crisós-tomo Arriaga de Bilbao, donde obtiene las titulaciones superiores de Piano, Solfeo y Pedagogía Musical.

Al mismo tiempo, se inicia en el órgano con José Ramón Rodríguez en Bilbao. Posteriormente ingresa en el Conservatorio F. Escudero de San Sebastián, donde logra el Título Profesional de órgano y clave con Esteban Elizondo y Loreto F. Imaz respectivamente. Ha terminado sus estudios superiores de órgano con Esteban Landart y Löic Mallié en el Centro Superior de Música del País Vasco (Musikene) en San Sebastián.

Ha realizado cursos de perfeccionamiento de piano, órgano e improvisación impartidos por Olivier Latry, Michel Bouvard, Montserrat Torrent, Daniel Roth o L.F. Tagliavini.

Colabora con diversas formaciones corales y desde Noviembre de 2008 con el Coro de la Asociación Musical de Ingenieros de Bizkaia, ha-biendo actuado en diferentes lugares como la Catedral de León, Palacio Euskalduna y Catedral de Salzburgo entre otros.

Preside la Asociación de Amigos del Órgano de Bizkaia Diego Amezua. Asimismo es la organista de la Basílica de Sta. María de Begoña (Cavaillé-Coll 1884) desde Agosto de 2003, actividad que compagina con diversos conciertos.

8

El órgano del Coro alto es el tercer órgano de la historia de la Co-legiata. Construido en 1686 por Joseph de Echabarria, sustituyó al construido en tiempos del Abad Diego de Irusta, en torno al año 1542, que a su vez había sustituido al primitivo órgano de la Cole-giata, muy probablemente un órgano gótico. Es el más antiguo de Euskalherria y, habiendo desaparecido todos los demás órganos que Joseph de Echabarria construyó, entre los cuales estaban los de Eibar, Vitoria, Monfragón, Santa María de Xemein, Tolosa, etc., es el único que se conserva de este genial organero eibarrés, pieza fundamental del proceso de formación del órgano hispano. Tiene 17 medios registros y 667 tubos. Los tubos verticales de la fa-chada proceden del órgano anterior construido hacia 1542, y los horizontales forman la batería de Batalla más antigua de la his-toria universal del órgano. Fue ampliado a finales del siglo XVIII. Ha sido restaurado en 1995 por el organero marquinés Josemari Arrizabalaga bajo los auspicios de la Diputación Foral de Bizkaia.

En 1993, atendiendo a las necesidades culturales de la comu-nidad cisterniense, el mismo organero marquinés construyó el órgano de la capilla mayor. Este órgano, por sus aspectos plástico y sonoro y por el especial fervor con que fue pensado y hecho, es un homenaje al órgano histórico de Echebarria. Tiene 13 medios registros manuales, 2 pedal y 467 tubos.

Goiko koruko organoa Koelgiataren historian hirugarrena da. 1868an Joseph de Echebarria eginda, Diego de Irusta abadea-ren garaian egindakoa ordeztu zuen, 1542 urte inguruan, aldi berean Kolegiatako lehen organoa guztiak desagertuta (haien ertean zeuden Eibar, Gasteiz, Arrasate, Xemeingo Andra Mari eta Tolosakoak besteak beste), organugile honek egindakoen artean kontserbatzen den bakarra da, hispaniar organoaren formazio prozesuaren oinarrizko pieza. 17 erregistro erdi eta 667 hodi ditu. Aurrealdeko hodi bertikalak 1542 urtean egindako lehen orga-notik datoz, eta horizontalek organoaren historia unibertsaleko Batalla bateriarik zaharrena osatzen dute. XVIII mende bukaeran zabaldu zen. 1995ean Bizkaiko Foru Aldundiaren babespean Jo-semari Arrizabalaga organulari markinarrak berritu zuen.

1993an, zistertar komunitateko premia kulturalak kontuan hartu-ta, markinar organulari berberak kapera nagusiko organoa egin zuen. Organo hau, soinu alderditik eta pentsatu eta egin zen gogo berezia dela-eta, Joseph de Echabarriaren organo historikoari egindako omenaldia da. 13 eskuzko erregistro erdi, 2 oinpeko eta 467 hodi ditu.

ZIORTZAKO ORGANOA

9

EKAINAK 8

Organo plateresco, preclásico, de Joseph de Echabarria, 1686

10

KHANTORIA Violín, viola, organetto y canto, flautas, arpa gótica

11

E G I T A R A U A

Bereterretchen Oinatzak

KHANTORIA + José Menéndez eta Kerstin Ansorge

Garizuma luzerik (Herrikoia, Ezkarotze)

***

Jam Christus astra ascénderat (Ambrosio deuna, IV. mendea)

Jam Christus astra ascénderat (Thomas Tallis, XVI. mendea)

***

Vexilla Regis (Venancio Fortunato, VI. mendea)

Vexilla Regis (Tomás Luís de Victoria, XVI. mendea)

***

Verbum Patris hodie (Egile ezezaguna, Rouen, XIII. mendea)

Voulez vous que je vous chante? (Egile ezezaguna, XIII. mendea)

Verbum Patris hodie (Egile ezezaguna, Las Huelgas, XIV. mendea)

***

Ave Regina caelorum (Egile ezezaguna, Araba, XII. mendea)

Ave Regina caelorum (Francisco Guerrero, XVI. mendea)

***

Bereterretchen khantoria (Herrikoia, Zuberoa, XV-XVI. mendea)

***

Une mousse de Biscquaye «Soaz, soaz ordonarequin» (Egile ezezaguna, XV. mendea)

***

Nork orain (Egile ezezaguna, XVIII. mendea)

***

Vexilla Regis, etc. (Musika: V. Fortunato - R. Hoppin – Khantoria; Letra: Arnaud Oihenart, XVII. mendea)

EKAINAK 9

12

Khantoria hiru musikariren ezigonatik jaio zen. Europako ikastetxe ospetsuetan estudiatu eta Erdi Aroko musikako eta XXI. mendeko ele-ktroakustikako taldeetan jo eta gero, askatasun gune bat sortzea erabaki zuten, bere esperientziak eta ikerketak garatu eta zabaldu ahal izateko. Horrexegatik, Khantoriako kontzertuak, hitzaldiak eta grabazioak badituzte balio erantsi nabarmen bat.

BERETERRETCHEN OINATZAKErdi Aroko lehenengo eliz-modoan konposaturik dagoen Bereterretchen khantoria herri honetan oraindik abesten den kantarik zaharrene-takoa da. Baina, posible litzateke kanta honen lehenengo bertsoaren melodia IV. mendeko Jam Christus astra ascénderat Mendekoste egune-ko himnoan oinarriturik egotea, azken hau XV. Mendeko Zuberoara eliz kantu ezberdinen bitartez heldu izan zitekeelarik? Hau da Khantoria hirukoteak (José Menéndez – txirulak, eta Kerstin Ansorge – Arpa Gotikoa, musikari gonbidatuekin batera) Bereterretchen oinatzak izenpean aurkezten duen kontzertuan ikertuko duen hipotesia.

ANDER BERROJALBIZ BiolinaAnderrek Durangoko eta Bilboko Kontserbatorietan biolin ikasketak egin zituen, Ana Tere Maestrorekin eta Pedro Gandiagarekin. Ondoren, Bizkaiko Foru Aldundiak emandako beka bati esker, Londoneko Trinity College of Music postgrado bat burutu zuen Diana Cummings irakas-learekin. Handik aurrera, aintzinako musikan espezializatzea erabaki zuen eta Trossingeneko Institut für Alter Musik-eko Anton Steck eta Rudinger Lotterekin estudiatu zuen Humboldt Fundaziaok beka eman ziolako.

Gaur egun, A. Berrojalbizek Durangoko B. Ertzilla Kontserbatorian emandako eskolekin batera Al Ayre Español, Sevillako Orquesta Barroca eta Das Nueu Orchester-ekin jotzen du.

MAIDER LOPEZ BiolaGasteizko Jesús Guridi kontserbatorian Carlos Secorekin biola ikasketak amaitu eta gero, goiko ikasketak burutu zituen Ivo van der Werff irakaslearekin Londoneko Royal College of Music. Ondoren, interpretazio ikasketekin jarraitzen du Musikhochschule Stuttgart-eko Andra Darzins irakaslearekin eta sarritan jotzen du Trossingen-eko antzineko musikako institutua.

Gaur egun, Euskadiko Orkestra Sinfonikoarekin, Conductus Ensemblerekin, Ars Combinatoriarekin kolaboratzen du.

13

EKAINAK 9

KHANTORIA nace de la inquietud de tres músicos que, tras haberse formado en prestigiosos centros musicales europeos y haberse hecho un hueco en la profesión colaborando con agrupaciones cuyo ámbito de interpretación abarca desde la música del medioevo hasta la electroa-cústica del siglo XXI, deciden crear un espacio de libertad en el que poder plasmar sus investigaciones, sus intuiciones, sus experiencias. De esta forma, los conciertos, conferencias, grabaciones de KHANTORIA siempre tienen un valor añadido que rara vez deja indiferente.

LAS HUELLAS DE BERETERRETCHELa balada Bereterretchen Khantoria, compuesta según el primero de los modos gregorianos, es una de las canciones más antiguas que aún se cantan en el País Vasco. Sin embargo, ¿cabe la posibilidad de que la melodía de su primer verso esté basada en el himno de Pentecostés Jam Christus astra ascénderat cuyo origen se sitúa en el siglo IV, habiendo podido llegar dicha melodía al Zuberoa del siglo XV a través de diversos himnos eclesiásticos? Esta es la hipótesis que el trío Khantoria (con la colaboración de José Menéndez – flautas, y Kerstin Ansorge – arpa gótica, como músicos invitados) propone explorar en su concierto titulado Bereterretchen oinatzak (Las huellas de Bereterretche).

ANDER BERROJALBIZ ViolínAnder realiza sus estudios de Violín en el Conservatorio B. Ertzilla de Durango con la profesora Ana Tere Maestro y en el Conservatorio J.C. de Arriaga de Bilbao con el profesor Pedro Gandía. Más tarde, becado por la Diputación Foral de Vizcaya, realiza un Postgrado con la profesora Diana Cummings en el Trinity College of Music (Londres) donde conoce al profesor de violín barroco Walter Reiter. Desde este momento, su interés por la Música Antigua le lleva a realizar estudios de especialización con los profesores Anton Steck y Rüdiger Lotter en el Institut für Alte Musik de Trossingen (Alemania) disfrutando de la beca Wardwell de la Fundación Humboldt..

Actualmente Ander compagina la docencia en el Conservatorio B. Ertzilla de Durango con su trabajo en agrupaciones tales como Al Ayre Español, Orquesta Barroca de Sevilla, Das Neue Orchester, Neue Hofkapelle München…

MAIDER LÓPEZ ViolaTras terminar sus estudios de grado medio de Viola con Carlos Seco en el Conservatorio Jesús Guridi de Vitoria, Maider realiza sus estudios superiores en el Royal College of Music (Londres) con el profesor Ivo van der Werff. Posteriormente continúa sus estudios de interpretación con la profesora Andra Darzins en la Musikhochschule Stuttgart y colabora habitualmente con el Instituto de Música Antigua de Trossingen (Alemania), recibiendo consejo de profesores como Anton Steck o Rüdiger Lotter.

Actualmente Maider colabora con agrupaciones tan variadas como la Orquesta Sinfónica de Euskadi, Conductus Ensemble, Grupo Sinkro, Ars Combinatoria, Tübinger Kammerorchester... Ha sido becada por la Diputación de Álava, el Ministerio de Cultura español y la Fundación Krea (Caja Vital).

14

VIRGINIA GONZALO Erdi aroko organettoa, kantuaVirginiak pianoa estudiatzen du Gasteizen. Geroxeago, aintzinako musikagatik piztu zitzaion jakinmina. Klabe ikasketak Javier Sarasuarekin hasten da eta baxu jarraia Juan Manuel Ibarrarekin eta segitzen du Toulouseko kontserbatorio nazionalean. Duela gutxi, espezializazio estu-dioak amitu ditu Basileako Schola Cantorum Basiliensis Andrea Marcon eta Jesper Christensen-ekin.

Virginia Gonzalok Arabako Aldundiko eta Hezkuntza eta Kultura Ministerioko bekak eskuratu ditu eta Europako elkarteekin kolaboratzen du. Irakasle gisa, Las Palmaseko kontserbatorioko irakaslea izan da eta 2.006 urtetik Huescako kontserbatorioko Klabe irakasle titularra da.

JOSÉ MENÉNDEZ GALVÁNTxirula-eztia estudiatu du izen handiko irakasleekin, besteak beste F. Paz, V. Balseiro, H. Tol, P. Hamon edo D. Antichekin. Valladolideko Uni-bertsitatean Historian lizentziatu zen. L´Arte Armonico eta Piacere di Flauti taldeko sortzailea da. Sarri, Los Músicos de su Alteza eta Schola Antiqua taldeekin jotzen du. Alpha disko-etxerako grabatu du. Gaur egun, Cuencako “Pedro Aranaz” Musika Kontserbatorioko txirula-eztiko irakaslea da.

KERSTIN ANSORGEBerlingo Universitat der Künsten txirula-eztia ikasi zuen Gerd Lünenbürgerrekin. Ondoren, Erdi Aroko errepertorioan sakondu zuen Lyongo Conservatoire Nacional Supérieur de Musiquen, P. Hamon eta D. Chappuisekin. Lyon ere antzinako harpak bere jakinmina piztu zuen eta A. Mauillon eta M. Galassirekin estudiatu zuen. Aldi berean, kantua lantzen du A. Delafoseren eskutik.

Pizkunde eta Erdi Aroko musika interpretatzera dedikatu da nagusiki. Europako jaialdietan jotzen du La Note Bréve eta Ensemble Pentago-nalerekin. Gainera, Lyonen txirula-eztia eta harpa irakasten ditu.

15

EKAINAK 9

VIRGINIA GONZALO Organetto medieval, cantoVirginia realiza en Vitoria sus estudios de piano interesándose más tarde por la música antigua. Comienza sus estudios de clave con Javier Sarasua y bajo continuo con Juan Manuel Ibarra y los continúa en el Conseratorio Nacional de Toulouse con los profesores Jan Willem Jansen y Yasuko Uyama-Bouvard, Recientemente ha finalizado sus estudios de especialización en la Schola Cantorum Basiliensis de Basilea (Suiza) con los profesores Andrea Marcon y Jesper Christensen.

Virginia ha sido becada por la Diputación de Álava, y por el Ministerio de Educación y Cultura Español y colabora habitualmente con agrupaciones de toda Europa. Como docente, ha sido profesora de clave en el Conservatorio Profesional de Las Palmas de Gran Canaria, clavecinista acompañante en el Conservatorio Arturo Soria de Madrid, y desde el año 2006 es Profesora Titular de Clave por oposición en el Conservatorio Profesional de Huesca.

JOSÉ MENÉNDEZ GALVÁNEstudia Flauta de pico con Fernando Paz, Vicente Balseiro, Pedro Memelsdorff, Paul Leenhouts, Han Tol, Kees Boeke, Pierre Hamon, Sara Parés y David Antich. Es Licenciado en Historia por la Universidad de Valladolid. Fundador de los grupos L’Arte Armonico y Piacere di Flauti, actúa habitualmente con otras formaciones como Los Músicos de su Alteza y Schola Antiqua. Ha grabado para el sello Alpha, TVE. Actual-mente es profesor de Flauta de pico en el Conservatorio Profesional de Música «Pedro Aranaz» de Cuenca.

KERSTIN ANSORGEEstudia flauta de pico en la Universität der Künste de Berlín en la clase de Gerd Lünenbürger obteniendo su diploma en 2006. Posteriormen-te, profundiza en el estudio del repertorio medieval en el Conservatoire Nacional Supérieur de Musique de Lyon con Pierre Hamon y David Chappuis. En Lyon asimismo se interesa por el arpa antigua y estudia con Angélique Mauillon y Mara Galassi. Al mismo tiempo, trabaja el canto de la mano de AnneDelafosse.

Consagrada principalmente a la interpretación de música medieval y renacentista, actúa en numerosos festivales de Europa con agrupaciones diversas como La Note Brève y el Ensemble Pentagonale, además de dedicarse a la enseñanza de la flauta de pico y el arpa antigua en Lyon.

16

ORQUESTA BARROCA DE SEVILLA

CARLOS MENA, contratenorJUANJO MENA, director

17

E G I T A R A U A

Charles Avison (1709-1770), Concerto nº V en Re m. para cuerdas “in seven parts done from the lessons of Domenico Scarlatti”

Largo – Allegro – Andante moderato – Allegro

Antonio Vivaldi (1678-1741), Stabat Mater RV 621 para alto, cuerdas y b.c.

Stabat Mater – Cuius animam gementem – O quam tristis – Quis est homo – Quis nos poset – Pro peccatis suae gentis – Eja mater –

Fac ut ardeat – Amen

***

Domenico Scarlatti (1685-1757) Salve Regina en La M. para alto, cuerdas y b.c. (Madrid, 1757)

Salve regina – Ad te clamamos – Ad te suspiramos – Eja ergo – Nobis post hoc – O Clemens – Amen

Franz Joseph Haydn (1732-1809), Sinfonía nº 44 en Mi m. Hob. 1:44 “Trauer”

Allegro con brio – Menuetto: Allegretto – Adagio – Finale: Presto

EKAINAK 15

18

ORQUESTA BARROCA DE SEVILLASevillako Orkestra Barrokoa irizpide historizistei jarraitu dieten antzinako musikako elkarteen artean kokatzen da. 1995ean sortu zen eta 2001tik aurrera Pedro Gandia Martín izan da zuzendari artistikoa.

Bere arduradunak izan diren artean aipatu ahal dira G. Leonhart, C. Coin, J. Savall, M. Hugget, J. Mena, E. López Banzo…Sevillan eta Anda-lutzian jotzeaz gain, Espainia eta Europako eszenatoki garrantzitsu batzuetan ekitaldi asko egin du. Harmonia Mundi, Lindoro eta Almaviva etxeetarako grabatu ondoren, bere disko-etxea sortu dute, OBS-Prometeo izenekoa.

Lortu dituen aipamen batzuk azpimarratuko ditugu:Gramophone aldizkariko Editor’ s Choice, Scherzeko Excepcional, Ritmo Parade eta Sizar Goldberg. Disko etxe honetako azken erreferentzia batzuk F. J. Haydn “violoncello obbligatio”rekin sinfoniak eta Ennio Onofriren zuzenda-ritzapean (2011ko Fest Clasica Saria)

2011an, Espainiako Kultura Ministerioak Musika Sari Nazionala eman zion. Halaber, Andalutziako Juntak Manuel Falla Saria eman zion 2010ean eta Sevillako Udalak Ohorezko Aipamena. OBSEekin Kultura Ministerioak, Andalutziako Juntak, Sevillako Udalak, Sevillako Dipu-tazio Probintzialak eta Jose Manuel Lara Fundazioak kolaboratzen dute.

Violines primeros: Farran James (concertino primo), Guadalupe del Moral, Valentín Sánchez, Antonio Almela

Violines segundos: Pedro Gandía Martín (concertino segundo), Ander Berrojalbiz, Elena Borderías, Iñaki Lagos

Violas: Kepa Artetxe, Lorena Nuñez

Violoncellos: Mercedes Ruiz (concertino), Itziar Atutxa

Contrabajo: Xisco Aguiló

Clave: Juan Manuel Ibarra

Trompas: Jorge Rentería, Rafa Mira

Oboes: Patrick Beaugiraud, Jacobo Díaz

19

EKAINAK 15

ORQUESTA BARROCA DE SEVILLALa Orquesta Barroca de Sevilla se sitúa incuestionablemente en el primer nivel de las agrupaciones españolas que se dedican a la interpreta-ción de la música antigua con criterios historicistas. Fue creada en 1995 por Barry Sargent y Ventura Rico y, desde 2001, su director artístico es Pedro Gandía Martín.

Entre las figuras internacionales que se han puesto a su frente, algunas de talla mítica, podemos destacar a Gustav Leonhardt, Christophe Coin, Sigiswald Kuijken, Jordi Savall, Christophe Rousset, Rinaldo Alessandrini, Monica Huggett, Harry Christophers, Andreas Spering, Diego Fasolis, Juanjo Mena, Eduardo López Banzo, Pablo Valetti, Enrico Onofri … Además de la intensa actividad que desarrolla en Sevilla y Anda-lucía se presenta en importantes escenarios españoles y europeos (Alemania, Francia, Italia, Suiza…).

Tras haber grabado para los sellos discográficos Harmonia Mundi, Lindoro y Almaviva, la Orquesta Barroca de Sevilla ha creado el suyo propio: OBS-Prometeo. Ha recibido distinciones como el Editor´s Choice de la revista Gramophone, Excepcional de Scherzo, Ritmo Parade, Recomendable de Cd Compact y AudioClásica, 5 estrellas Goldberg… Las últimas referencias de este sello son: Sinfonías con “violoncello obbligato” de F. J. Haydn, con Christophe Coin y Et in terra pax, de P. Rabassa, con dirección de Enrico Onofri (Premio Fest-Clásica 2011). Próximamente, se editará un trabajo discográfico centrado en la obra de Cayetano Brunetti.

En el año 2011 le fue concedido el Premio Nacional de Música, otorgado por el Ministerio de Cultura de España. Así mismo, ha obtenido el Premio Manuel de Falla 2010 que concede la Junta de Andalucía, el Premio Sevillanos en la Onda y el Premio Fest-Clásica 2011 y una Distin-ción Honorífica del Ayuntamiento de Sevilla. La OBS cuenta con la colaboración del Ministerio de Cultura, Junta de Andalucía, Ayuntamiento de Sevilla, Universidad de Sevilla, Diputación Provincial de Sevilla y de la Fundación José Manuel Lara.

Violines primeros: Farran James (concertino primo), Guadalupe del Moral, Valentín Sánchez, Antonio Almela

Violines segundos: Pedro Gandía Martín (concertino segundo), Ander Berrojalbiz, Elena Borderías, Iñaki Lagos

Violas: Kepa Artetxe, Lorena Nuñez

Violoncellos: Mercedes Ruiz (concertino), Itziar Atutxa

Contrabajo: Xisco Aguiló

Clave: Juan Manuel Ibarra

Trompas: Jorge Rentería, Rafa Mira

Oboes: Patrick Beaugiraud, Jacobo Díaz

20

CARLOS MENA KontratenorraGasteizen jaio zen 1971an. Schola Cantorum Basiliensisen estudiatu zuen, R. Levitt eta R. Jacobs maistruekin. Bere jarduera profesionalari esker, munduko auditoriorik ospetsuenetan abestu du: Viena Kontzerthaus, Buenos Aireseko Colon Antzerkia, Melbourneko Concert Hall…

Radamisto opera interpretatu du (Radamistoren rola) Salzburgoko Felsenreitschulen, Dortmund Konzerthausen, Vienako Musikvereinen. C. Menaren beste interpretazio batzuk hauexek dira: Cavalieriren Representazione di anima e di corpo, Bruselako Monnaieko Thetre Royalen; Montervideren Orfeo Innsbruckeko Festwochen eta Berlingo Staatsoperen R. Jacobs eta B. Korkyren zuzendaritzapean eta J. Cageren Europa 5, Flandeseko Jaialdian. 2005 eta 2006an, Oberon abestu zuen Madrilgo Teatro Realean, I. Marinen eta P.L. Pizziren zuzendaritzpean, Mo-zarten Ascanio in Albako Ascanio, Londoneko Barbican Centeren eta Bilbon, Vivaldiren Tamerlano. 2007an estrenatu zuen Sanchez Verduren Viaje a Simorgh Madrilgo Teatro Realean eta 2008an Brittenen Apollo Bartzelonako Liceun.

Bere emanaldi grabatu artean aipatzekoak dira De Aeternitate, Et Jesum, La Cantada Española en America, Ayre Españolekin, Pergolesiren Stabat Mater eta Paisajes del Recuerdo, sari ugari jaso duena, esate baterako, Internet Classical Award 2004. Konposiogile garaikide batzuen lanak ere estrenatu ditu, Sanchez Verduren Libro del Frio eta Libro de Las Estaciones, hain zuzen ere.

Carlos Menak laguntzen du Trokonizeko Eskola Libre/Escuela Libre.

JUANJO MENA ZuzendariaJuanjo Mena nazio arteko mailako zuzendaririk onenetariko bat da. BOSeko zuzendaria izan da (1999-2010) eta Genoako Teatro Carlo Feliceko Zuzendari Gonbidatu Nagusia ere bai. Gaur egun, BBC Philharmonic Orchestra zuzentzen du.

Ospe handiko orkestrak zuzendu ditu, hala nola Oslo Filharmonien, Orchestra National de France, Orchestra Filarmonica della Scalla eta Estatu Batuetako garrantzitsuenak: Chicagokoa, Bostonekoa, Los Angeles Philarmonic…

Era berean, sona handiko solistekin lan egin du, besteak beste F. Zimmermann, Lang Lang, Till Fellner, Steven Isserlis edo Truls Mork.

Opera zuzendari gisa, errepertorio erromantikoko lan handiak zuzendu ditu: Salome, Elektra, Eugene Onegin edo Billy Budd, azken hau Bilbon.

J. Mena grabazio batzuk egiten ari da Chanclos disko etxerako BBC Philarmonic Orchestrarekin. Iadanik salgai dauden disko biak, G. Pierneri eta M. de Fallari omenaldiak, kritika onak jaso ditu prensa espezializatuan, BBC Music Magazinen edota The Telegraphn, esate baterako.

21

EKAINAK 15

CARLOS MENA ContratenorNacido en Vitoria-Gasteiz (1971), se forma en la Schola Cantorum Basiliensis, Suiza, con los maestros Richard Levitt y René Jacobs. Su intensa actividad concertística le lleva a las salas más prestigiosas del mundo como: Konzerthaus de Viena, Teatro Colón Buenos Aires, Alice Tully Hall del MET de Nueva York, Kennedy Center de Washington, Suntory Hall y Opera City Hall en Tokyo, Osaka Symphony Hall, Sydney Opera House, Concert Hall de Melbourne…

Ha interpretado la ópera “Radamisto” de Handel (rol de Radamisto) en la Felsenreitschule de Salzburgo, en la Dortmund Konzerthaus, en la Musik-verein de Viena y en la Concertgebouw de Amsterdam, en producción del Festival de Salzburgo, dirigido por M. Haselböck y H. Grazer. Otras interpre-taciones suyas son “Rappresentazione di Anima e di Corpo” de Cavalieri (Angelo Custode) en el Théâtre Royal de la Monnaie en Bruselas, “Orfeo” de Monteverdi (Speranza) en la Festwoche de Innsbruck y en la Staatsoper de Berlín bajo la dirección de R. Jacobs/B. Kosky, “Il Trionfo” de Händel (rol Disinganno) en la Grosses Festspielhaus de Salzburgo y “Europera 5” de J. Cage en el Festival de Flandes. En el 2005 y 2006 canta Oberon en “A Midsummer Night’s Dream” de Britten en el Teatro Real de Madrid dirigido por I. Marin y de P.L. Pizzi, Ascanio de “Ascanio in Alba” de Mozart en el Barbican Center de Londres y Tamerlano de “Bajazet” de Vivaldi en Bilbao ambas con Europa Galante dirigidas por F. Biondi. En el 2007 estrenó “Viaje a Simorgh” de Sánchez-Verdú en el Teatro Real de Madrid y en el 2008 “Apollo” en Death in Venice de Britten en el Liceu de Barcelona.

De sus recitales grabados destacan “De Aeternitate” (Mirare) premiado con el Diapasón de Oro del año 2002 como mejor recital barroco y “Et Jesum” (Harmonia Mundi) premiado con el “CD Compact” al mejor disco de Renacimiento del

año 2004, “Stabat Mater – Vivaldi” (Mirare), “La Cantada española en América” (HM) con Al Ayre Español, “Actus Tragicus” (Mirare), “Silva de Sirenas” (HM), “Stabat Mater – Pergolesi” (Mirare), varios volúmenes de cantatas de Bach (Mirare) y “Paisajes del Recuerdo” (HM) que han recibido numerosos premios como “Internet Classical Award 2004”, “Editor’s Choice” de Gramophon, “10” de Répertoire, “Choc” de Le Monde o Excepcional de Scherzo. Ha estrenado varias obras de compositores contemporáneos como El Libro del Frío y El Libro de Las Estaciones de Sánchez-Verdú.

Carlos Mena está interesado en la pedagogía Waldorf y apoya específicamente el centro Geroa Estola-Escuela Libre de Trokoniz.

JUANJO MENA DirectorJuanjo Mena es uno de los directores españoles más reconocidos del circuito internacional. Ha sido Director Titular y Artístico de la Orquesta Sinfónica de Bilbao (1999-2008) y Principal Director Invitado del Teatro Carlo Felice de Génova (2007-2010). En la actualidad es Director Titular de la BBC Philharmonic Orchestra y Principal Director Invitado de la Bergen Filharmoniske Orkestra.

Ha dirigido prestigiosas formaciones, como la Oslo Filharmonien, Orchestre National de France, Orchestra Filarmónica della Scala, BBC Scot-tish Symphony, Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI de Torino, Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi, Dresdner Philharmonie y las más importantes orquestas sinfónicas de los Estados Unidos: Chicago, Philadelphia, Houston, Boston, Cincinnati y Los Angeles Philharmonic, entre otras muchas.

Ha trabajado con solistas de renombrado prestigio como Frank Peter Zimmermann, Lang Lang, Fazil Say, Joshua Bell, Mischa Maisky, Till Fellner, Julian Rachlin, Steven Isserlis, Rudolf Buchbinder, Viktoria Mullova, Yo-Yo Ma o Truls Mork, por citar algunos.

Como director de ópera ha dirigido grandes obras del repertorio romántico, como Der fliegende Holländer, Salome, Elektra, Ariadne auf Naxos, Duke Bluebeard o Erwartung y producciones como Eugene Onegin en Génova, Le nozze di Figaro en Lausanne y Billy Budd en Bilbao.

Juanjo Mena realiza actualmente una serie de grabaciones con la BBC Philharmonic Orchestra para el sello discográfico Chandos. Los dos discos ya a la venta, homenajes a Gabriel Pierné y a Manuel de Falla, han obtenido grandes críticas por parte de la prensa especializada como BBC Music Magazine, Gramophone Magazine, The Telegraph, Financial Times o The Guardian.

SIMóN BOLíVAR MUSEOAErrementarikua Baserria

Beko kale, 4 - 48279 Ziortza-Bolibar (Bizkaia)Tel. 946 164 114 - www.simonbolivarmuseoa.com

ViSiTAS guiADAS gRATuiTAS AL MuSEo SiMón BoLiVAR y A LA CoLEgiATA DE ZioRTZA

Este año, para conmemorar el 25 aniversario de los conciertos en la Colegiata, La Diputación foral de Bizkaia y el Ayuntamiento de Ziortza-Bolibar ofrecen

la posibilidad de visitar el Museo Simon Bolivar y la Colegiata de Ziortza

ViSiTAS guiADAS:

Simón Bolívar Museoa: A las 16.00 horas todos los días de concierto, guiados por la directora del museo Ana Arriaga

Colegiata de Zenarruza:

A la finalización del concierto, guiados por miembros de la Comunidad Cisterciense de Zenarruza

SiMon BoLiVAR MuSEoRA ETA ZioRTZAko MonASTEgiRA DoHAinEZko BiSiTA giDATuAk

Aurten, eta Ziortzako Monastegia kontzertuen25. urteurrena ospatzeko, Bizkaiko Foru Aldundiak eta Ziortza-Bolibarreko Udalak, Simon Bolivar Museoa

eta Ziortzako Monastegia bisitatzeko aukera eskeintzen dute

BiSiTA giDATuAk

Simón Bolívar Museoa: Museoko zuzendaria dan Ana Arriaga gidatuak, kontzertu egun guztietan 16:00etan.

Ziortzako Monastegia: Ziortzako Zistertarren Komunitateko kideak gidatuak kontzertuaren amaieran.

Ziortzako Zizterko Fraileei esker aurrera eroan ahal izan dira kontzertuak.

La realización de los conciertos ha sido posible gracias a la colaboración de la Comunidad Cisterciense de Ziortza