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Josep Carreras ocupa hoy una posición privilegiada en el mundo de la música. Nacido en Barcelona, cursó los estudios musicales en su ciudad natal. Inició su carrera profesional el año 1970 en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona con las obras Nabucco y Lucrezia Borgia. Su meteórica carrera musical lo hizo debutar muy joven en los más grandes e importantes teatros y festivales del mundo, como: el Teatro alla Scala de Milán, el Metropolitan Opera House de Nueva York, La Ópera de San Francisco, la Staatsoper de Viena, La Royal Opera House de Londres, La Ópera de Munich, La Ópera de Chicago, y los festivales de Salzburgo, Aix en Provence, Edimburgo y Verona, entre otros. Josep Carreras ha colaborado con los más prestigiosos directores de orquesta, tales como: Herbert von Karajan (con quien mantuvo una relación artística y personal de más de doce años que incluyó actuaciones en Salzburgo, Berlín y Viena), Claudio Abbado, Riccardo Muti, Lorin Maazel, Riccardo Chailly, Colin Davis, Giuseppe Sinopoli, James Levine, Carlo Maria Giulini, Leonard Bernstein y Zubin Metha. Además de directores de escena como: Franco Zeffirelli, Jean Pierre Ponnelle, Giorgio Strehler, Luigi Comencini y Harold Prince. Su repertorio se compone de más de sesenta obras entre las cuales destacan: Andrea Chenier, La Bohème, Tosca, Werther, Don Carlo, Carmen, La Forza del Destino, I Pagliacci, L’Elisir d’Amore, Un Ballo in Maschera, etc. Josep Carreras ha protagonizado varias filmaciones operísticas para Televisión, Cine y Vídeo. Juntamente con la actividad operística cabe destacar los frecuentes recitales en salas tan prestigiosas como el Carnegie Hall y el Avery Fisher Hall de Nueva York; el Royal Festival Hall, el Barbican Hall y el Royal Albert Hall de Londres; la Salle Pleyel de París, los Musikverein y Konzerthaus de Viena, la Philharmonie de Berlín, los Suntory Hall y NHK Hall de Tokio, el Grosses Festspielhaus de Salzburgo, la Philharmonie y el Hercules Saal de Munich, el Palau de la Música de Barcelona, el Teatro Real de Madrid, la Accademia Santa Cecilia de Roma, etc. Su extensísimo repertorio en este campo agrupa más de 600 títulos de los más variados estilos abarcando desde la música barroca hasta la contemporánea. Su extensa discografía incluye más de 150 grabaciones entre las que destacan 50 óperas completas, oratorios, recitales clásicos y también de música popular. Ha recibido numerosos discos de oro y platino alrededor del mundo. Ha sido condecorado con numerosos premios y distinciones, nacionales e internacionales, incluyendo el Gran Premio del Disco de la Academia de París, el Premio Luigi Illica, el Premio Grammy 1991 y el Premio Sir Lawrence Olivier por su interpretación de “Stiffelio” en la Royal Opera House Covent Garden. Es Kammersänger de la Staatsoper de Viena así como Miembro de Honor Vitalicio de este mismo Teatro, es Miembro de Honor de la Royal Academy of Music de Londres, ha recibido la Medalla de Oro del Spanish Institute de Nueva York, la Medalla de Oro de Honor de Viena y la Medalla de Honor de Oro de la Capital Federal de Viena, la Medalla de Oro de Bellas Artes de España, la Medalla de Oro de la Ciudad de Barcelona, la Medalla de Oro de la Generalitat de Catalunya, la Medalla de Oro del Gran Teatre del Liceu, la Medalla de Honor de la Ciudad de Leipzig y el Premio Príncipe de Asturias 1991. Es Presidente de Honor de la London Arts Orchestra. Ha recibido entre otros el premio Albert Schweitzer Music Award 1996 y el Classical Brit Award 2009. Es Commandeur de l’Ordre des Arts et des Lettres y Chevalier dans l’Ordre de la Légion d’Honneur de la République Française, Gran Croce di Cavaliere y Grande Ufficiale della Reppublica Italiana, Medalla de Honor de Baviera, Gran Orden del Mérito de la República de Austria, Cruz de Comendador de la Orden al Mérito de la República de Polonia, Comendador de la Medalla de Sahametrei del Gobierno Real de Camboya y Embajador de Buena Voluntad de la UNESCO. En el 2004 recibió la Cruz de Oro del Orden Civil de la Solidaridad Social de España, el Orden Nacional Steaua Romaniei (Etoile de la Roumanie) de Rumania en grado de Gran Oficial Margarita Gritskova, mezzo soprano nacida en San Petersburgo. Aprendió a tocar el piano a la vez que comenzó con sus estudios de canto, fue al Conservatorio Estatal de San Petersburgo donde se graduó con distinción. Ha recibido muchos premios en competiciones como la competición Luciano Pavarotti, en Módena o el Concurso Internacional de Canto, Villa de Colmenar en España. En 2010 fue finalista en la competición mundial Operalia. Margarita Gritskova cantó el papel de Carmen bajo la dirección de Mariss Janson en San Petersburgo, Salome en el Festival de Ópera de Tenerife, Cherubino en el festival de verano de San Moritz, Rosina en la Ópera Estatal de Hungría y Olga en la Ópera de Quebec. Durante las temporadas 2009/11 Margarita Gritskova fue solista en el Teatro Nacional de Weimar, Alemania, donde interpretó, entre otros, los papeles de Cherubino, Flora, Magdalena, Ottone, Bradamante, Marthe, Landlady, Carmen y Olga. Desde el año 2012, Margarita Gritskova es miembro solista de la Opera Estatal de Viena, donde entre otros, ha interpretado los papeles de Tebaldo en Don Carlo, Fjodor, en Boris Godunov, 2ª dama en La Flauta Mágica, Dryade en Ariadne en Naxos, Doncella-Flor en Parsifal, Zemina en Las Hadas, Mercedes en Carmen, Magd en Elektra, Cherubino en Las Bodas de Fígaro, Tisbe en La Cenicienta y Rosina en El Barbero de Sevilla. Los críticos elogiaron a la Mezzo soprano como una “estrella en ascenso”. En 2014 Margarita fue invitada a participar en el festival Rossini en Bad Wildbad, Alemania donde cantó Ottone de Adelaide di Borgogna. En enero de 2015 interpretó su primer concierto en solitario en el famoso Musikverein en Viena. En febrero de 2015 debutó en la Ópera de Lyon como Idiamante (Idiomeneo) y participó en un concierto de la Gala de la Fundación Alemana contra el SIDA en la Deutsche Oper am Rhein de Düsseldorf. En verano de 2015 Margarita hizo un gran debut como el Cherubino en Las Bodas de Fígaro en el Festival de Salzburgo, donde interpretará el mismo rol en 2016. Ese mismo verano cantó Olga de Eugen Onegin en el Festival de verano de Schleswig Holstein, el cual está dirigido por Christoph Eschenbach. Lorenzo Bavaj, pianista nacido en Macerata, Italia, estudió la carrera de piano en el Conservatorio G. Rossini de Pesaro y se diplomó a los 18 años con las máximas calificaciones, felicitaciones y mención especial. A los 19 años es contratado por el Conservatorio G. Verdi de Milán como profesor de piano de esta prestigiosa Institución. Se perfecciona luego con Stanislau Neuhaus en el Conservatorio de Viena y con Tatjana Nicolaijewa en el “Mozarteum” de Salzburgo. Además de la carrera de piano, estudia composición, dirección de orquesta y clavicémbalo en el Conservatorio de Pesaro y Musicología en la Universidad de Bolonia. Gana varios concursos pianísticos e inicia una brillante actividad concertística, actuando en los centros musicales más importantes de Italia y del extranjero como solista y con orquesta: Polonia, Unión Soviética, España, Escocia, Suecia, Noruega, Bulgaria, Alemania, etc. Además de su actividad como solista, Lorenzo Bavaj se ha dedicado siempre a la música de Cámara, colaborando con instrumentistas y cantantes como: Maxence Larrieu, Peter Lucas Graf, Máximo Marcelli, Montserrat Caballé, Cecilia Gasdia, Leo Nucci, Lucia Valentini, etc. Desde enero de 1989 toca en dúo con Josep Carreras y, con el célebre artista catalán, ha actuado en los teatros y festivales más importantes de Europa, Asia, y Estados Unidos, y en todas partes la crítica y el público ha apreciado su sensibilidad artística, su personalidad y su técnica perfecta. Lorenzo Bavaj imparte regularmente cursos de perfeccionamiento pianístico y de música de cámara en Italia y en Japón donde ha sido invitado varias veces por la prestigiosa Nikikai Opera Foundation, por la Universidad de Tokio y de Tachikawa. Su discografía comprende numerosas grabaciones absolutas, entre las que cabe destacar: “Quatre hors D’ouvre”, los “Quatre mendiants” de Gioacchino Rossini, algunas composiciones de Anton Diabell para piano y guitarra, las Sonatas de Gaetano Donizetti para piano a cuatro manos y las “Fantasie e Divertimenti” de Giusto Dacci y Angelo Panzini sobre óperas de Giuseppe Verdi para piano a seis manos. Lorenzo Bavaj es miembro de la Academia del Catenari y enseña piano en el Conservatorio de G. Rossini de Pesaro; es además Director Artístico de algunas Asociaciones Musicales y Festivales de Ópera. Entre sus papeles en la Opera de Viena en la temporada 2015/2016 destacan: Cenicienta en La Cenicienta, Smeton en Anna Bolena, Kristina en El caso Makropulos, Dorabella en Così fan tutte, Sexto en La clemencia de Tito y Mascha en la interesante producción Tres hermanas que fue realizada por el compositor Peter Eötvös. Un punto culminante muy especial en su carrera fue su colaboración creativa con Josep Carreras, uno de los más grandes tenores de nuestro tiempo. Se conocieron durante un maravilloso concierto del Maestro en la Ópera Estatal de Viena en 2013. Realizaron conciertos conjuntos en Viena, Moscú, San Petersburgo y la sala de conciertos Bruckner de Linz, en Austria. y la Gran Cruz del Orden del Mérito de la República Federal de Alemania. Ha recibido la distinción de Doctor Honoris Causa por la Universidad de Barcelona, por las Universidades de Loughborough y Sheffield (Gran Bretaña), por la Universidad Mendeleyev de Moscú (Rusia), por la Universidad de Camerino (Italia), por la Universidad Napier de Edimburgo (Escocia), por la Universidad Rutgers (Estados Unidos), por la Universidad Miguel Hernández de Elche, por la Universidad de Coimbra (Portugal), por la Universidad de Música de Bucarest (Rumania), por la Universidad de Marburg (Alemania), por la Universidad de Pécs (Hungría), por la Universidad de Porto (Portugal) y, recientemente, el Rectorado de Honor de la Universidad de Hyunghee en Korea. En 1992 asumió la Dirección Musical de los memorables Juegos Olímpicos celebrados en Barcelona. Son ya legendarios los conciertos de los 3 Tenores ofrecidos por Josep Carreras y sus colegas Plácido Domingo y Luciano Pavarotti, seguidos por miles de millones de espectadores de todos los continentes creando un impacto sin precedentes en el mundo de la lírica. Desde 1988, y junto a sus actividades profesionales, preside con extrema dedicación y entusiasmo la Fundación Internacional Josep Carreras para la Lucha contra la Leucemia establecida en Barcelona y con sedes en los Estados Unidos, Suiza y Alemania. Esta Fundación es actualmente, sin duda, una de sus más importantes prioridades.

Josep Carreras - COFAS · la competición Luciano Pavarotti, en Módena o el Concurso Internacional de Canto, Villa de Colmenar en España. En 2010 fue finalista en la competición

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Page 1: Josep Carreras - COFAS · la competición Luciano Pavarotti, en Módena o el Concurso Internacional de Canto, Villa de Colmenar en España. En 2010 fue finalista en la competición

Josep Carreras ocupa hoy una posición

privilegiada en el mundo de la música. Nacido en Barcelona, cursó los estudios musicales en su ciudad natal. Inició su carrera profesional el año 1970 en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona con las obras Nabucco y Lucrezia Borgia.

Su meteórica carrera musical lo hizo debutar muy joven en los más grandes e importantes teatros y festivales del mundo, como: el Teatro alla Scala de Milán, el Metropolitan Opera House de Nueva York, La Ópera de San Francisco, la Staatsoper de Viena, La Royal Opera House de Londres, La Ópera de Munich, La Ópera de Chicago, y los festivales de Salzburgo,

Aix en Provence, Edimburgo y Verona, entre otros.

Josep Carreras ha colaborado con los más prestigiosos directores de orquesta, tales como: Herbert von Karajan (con quien mantuvo una relación artística y personal de más de doce años que incluyó actuaciones en Salzburgo, Berlín y Viena), Claudio Abbado, Riccardo Muti, Lorin Maazel, Riccardo Chailly, Colin Davis, Giuseppe Sinopoli, James Levine, Carlo Maria Giulini, Leonard Bernstein y Zubin Metha. Además de directores de escena como: Franco Zeffirelli, Jean Pierre Ponnelle, Giorgio Strehler, Luigi Comencini y Harold Prince.

Su repertorio se compone de más de sesenta obras entre las cuales destacan: Andrea Chenier, La Bohème, Tosca, Werther, Don Carlo, Carmen, La Forza del Destino, I Pagliacci, L’Elisir d’Amore, Un Ballo in Maschera, etc. Josep Carreras ha protagonizado varias filmaciones operísticas para Televisión, Cine y Vídeo.

Juntamente con la actividad operística cabe destacar los frecuentes recitales en salas tan prestigiosas como el Carnegie Hall y el Avery Fisher Hall de Nueva York; el Royal Festival Hall, el Barbican Hall y el Royal Albert Hall de Londres; la Salle Pleyel de París, los Musikverein y Konzerthaus de Viena, la Philharmonie de Berlín, los Suntory Hall y NHK Hall de Tokio, el Grosses Festspielhaus de Salzburgo, la Philharmonie y el Hercules Saal de Munich, el Palau de la Música de Barcelona, el Teatro Real de Madrid, la Accademia Santa Cecilia de Roma, etc. Su extensísimo repertorio en este campo agrupa más de 600 títulos de los más variados estilos abarcando desde la música barroca hasta la contemporánea.

Su extensa discografía incluye más de 150 grabaciones entre las que destacan 50 óperas completas, oratorios, recitales clásicos y también de música popular. Ha recibido numerosos discos de oro y platino alrededor del mundo.

Ha sido condecorado con numerosos premios y distinciones, nacionales e internacionales, incluyendo el Gran Premio del Disco de la Academia de París, el Premio Luigi Illica, el Premio Grammy 1991 y el Premio Sir Lawrence Olivier por su interpretación de “Stiffelio” en la Royal Opera House Covent Garden. Es Kammersänger de la Staatsoper de Viena así como Miembro de Honor Vitalicio de este mismo Teatro, es Miembro de Honor de la Royal Academy of Music de Londres, ha recibido la Medalla de Oro del Spanish Institute de Nueva York, la Medalla de Oro de Honor de Viena y la Medalla de Honor de Oro de la Capital Federal de Viena, la Medalla de Oro de Bellas Artes de España, la Medalla de Oro de la Ciudad de Barcelona, la Medalla de Oro de la Generalitat de Catalunya, la Medalla de Oro del Gran Teatre del Liceu, la Medalla de Honor de la Ciudad de Leipzig y el Premio Príncipe de Asturias 1991. Es Presidente de Honor de la London Arts Orchestra. Ha recibido entre otros el premio Albert Schweitzer Music Award 1996 y el Classical Brit Award 2009.

Es Commandeur de l’Ordre des Arts et des Lettres y Chevalier dans l’Ordre de la Légion d’Honneur de la République Française, Gran Croce di Cavaliere y Grande Ufficiale della Reppublica Italiana, Medalla de Honor de Baviera, Gran Orden del Mérito de la República de Austria, Cruz de Comendador de la Orden al Mérito de la República de Polonia, Comendador de la Medalla de Sahametrei del Gobierno Real de Camboya y Embajador de Buena Voluntad de la UNESCO. En el 2004 recibió la Cruz de Oro del Orden Civil de la Solidaridad Social de España, el Orden Nacional Steaua Romaniei (Etoile de la Roumanie) de Rumania en grado de Gran Oficial

Margarita Gritskova, mezzo soprano

nacida en San Petersburgo. Aprendió a tocar el piano a la vez que comenzó con sus estudios de canto, fue al Conservatorio Estatal de San Petersburgo donde se graduó con distinción.

Ha recibido muchos premios en competiciones como la competición Luciano Pavarotti, en Módena o el Concurso Internacional de Canto, Villa de Colmenar en España. En 2010 fue finalista en la competición mundial Operalia.

Margarita Gritskova cantó el papel de Carmen bajo la dirección de Mariss Janson en San Petersburgo, Salome en el Festival de Ópera de Tenerife, Cherubino

en el festival de verano de San Moritz, Rosina en la Ópera Estatal de Hungría y Olga en la Ópera de Quebec.

Durante las temporadas 2009/11 Margarita Gritskova fue solista en el Teatro Nacional de Weimar, Alemania, donde interpretó, entre otros, los papeles de Cherubino, Flora, Magdalena, Ottone, Bradamante, Marthe, Landlady, Carmen y Olga.

Desde el año 2012, Margarita Gritskova es miembro solista de la Opera Estatal de Viena, donde entre otros, ha interpretado los papeles de Tebaldo en Don Carlo, Fjodor, en Boris Godunov, 2ª dama en La Flauta Mágica, Dryade en Ariadne en Naxos, Doncella-Flor en Parsifal, Zemina en Las Hadas, Mercedes en Carmen, Magd en Elektra, Cherubino en Las Bodas de Fígaro, Tisbe en La Cenicienta y Rosina en El Barbero de Sevilla. Los críticos elogiaron a la Mezzo soprano como una “estrella en ascenso”.

En 2014 Margarita fue invitada a participar en el festival Rossini en Bad Wildbad, Alemania donde cantó Ottone de Adelaide di Borgogna.

En enero de 2015 interpretó su primer concierto en solitario en el famoso Musikverein en Viena.En febrero de 2015 debutó en la Ópera de Lyon como Idiamante (Idiomeneo) y participó en un concierto de la Gala de la Fundación Alemana contra el SIDA en la Deutsche Oper am Rhein de Düsseldorf.En verano de 2015 Margarita hizo un gran debut como el Cherubino en Las Bodas de Fígaro en el Festival de Salzburgo, donde interpretará el mismo rol en 2016.Ese mismo verano cantó Olga de Eugen Onegin en el Festival de verano de Schleswig Holstein, el cual está dirigido por Christoph Eschenbach.

Lorenzo Bavaj, pianista nacido en Macerata,

Italia, estudió la carrera de piano en el Conservatorio G. Rossini de Pesaro y se diplomó a los 18 años con las máximas calificaciones, felicitaciones y mención especial.

A los 19 años es contratado por el Conservatorio G. Verdi de Milán como profesor de piano de esta prestigiosa Institución. Se perfecciona luego con Stanislau Neuhaus en el Conservatorio de Viena y con Tatjana Nicolaijewa en el “Mozarteum” de Salzburgo.

Además de la carrera de piano, estudia composición, dirección de orquesta y clavicémbalo en el

Conservatorio de Pesaro y Musicología en la Universidad de Bolonia.

Gana varios concursos pianísticos e inicia una brillante actividad concertística, actuando en los centros musicales más importantes de Italia y del extranjero como solista y con orquesta: Polonia, Unión Soviética, España, Escocia, Suecia, Noruega, Bulgaria, Alemania, etc.

Además de su actividad como solista, Lorenzo Bavaj se ha dedicado siempre a la música de Cámara, colaborando con instrumentistas y cantantes como: Maxence Larrieu, Peter Lucas Graf, Máximo Marcelli, Montserrat Caballé, Cecilia Gasdia, Leo Nucci, Lucia Valentini, etc.

Desde enero de 1989 toca en dúo con Josep Carreras y, con el célebre artista catalán, ha actuado en los teatros y festivales más importantes de Europa, Asia, y Estados Unidos, y en todas partes la crítica y el público ha apreciado su sensibilidad artística, su personalidad y su técnica perfecta.

Lorenzo Bavaj imparte regularmente cursos de perfeccionamiento pianístico y de música de cámara en Italia y en Japón donde ha sido invitado varias veces por la prestigiosa Nikikai Opera Foundation, por la Universidad de Tokio y de Tachikawa.Su discografía comprende numerosas grabaciones absolutas, entre las que cabe destacar: “Quatre hors D’ouvre”, los “Quatre mendiants” de Gioacchino Rossini, algunas composiciones de Anton Diabell para piano y guitarra, las Sonatas de Gaetano Donizetti para piano a cuatro manos y las “Fantasie e Divertimenti” de Giusto Dacci y Angelo Panzini sobre óperas de Giuseppe Verdi para piano a seis manos.Lorenzo Bavaj es miembro de la Academia del Catenari y enseña piano en el Conservatorio de G. Rossini de Pesaro; es además Director Artístico de algunas Asociaciones Musicales y Festivales de Ópera.

Entre sus papeles en la Opera de Viena en la temporada 2015/2016 destacan: Cenicienta en La Cenicienta, Smeton en Anna Bolena, Kristina en El caso Makropulos, Dorabella en Così fan tutte, Sexto en La clemencia de Tito y Mascha en la interesante producción Tres hermanas que fue realizada por el compositor Peter Eötvös.

Un punto culminante muy especial en su carrera fue su colaboración creativa con Josep Carreras, uno de los más grandes tenores de nuestro tiempo. Se conocieron durante un maravilloso concierto del Maestro en la Ópera Estatal de Viena en 2013. Realizaron conciertos conjuntos en Viena, Moscú, San Petersburgo y la sala de conciertos Bruckner de Linz, en Austria.

y la Gran Cruz del Orden del Mérito de la República Federal de Alemania. Ha recibido la distinción de Doctor Honoris Causa por la Universidad de Barcelona, por las Universidades de Loughborough y Sheffield (Gran Bretaña), por la Universidad Mendeleyev de Moscú (Rusia), por la Universidad de Camerino (Italia), por la Universidad Napier de Edimburgo (Escocia), por la Universidad Rutgers (Estados Unidos), por la Universidad Miguel Hernández de Elche, por la Universidad de Coimbra (Portugal), por la Universidad de Música de Bucarest (Rumania), por la Universidad de Marburg (Alemania), por la Universidad de Pécs (Hungría), por la Universidad de Porto (Portugal) y, recientemente, el Rectorado de Honor de la Universidad de Hyunghee en Korea.

En 1992 asumió la Dirección Musical de los memorables Juegos Olímpicos celebrados en Barcelona. Son ya legendarios los conciertos de los 3 Tenores ofrecidos por Josep Carreras y sus colegas Plácido Domingo y Luciano Pavarotti, seguidos por miles de millones de espectadores de todos los continentes creando un impacto sin precedentes en el mundo de la lírica.

Desde 1988, y junto a sus actividades profesionales, preside con extrema dedicación y entusiasmo la Fundación Internacional Josep Carreras para la Lucha contra la Leucemia establecida en Barcelona y con sedes en los Estados Unidos, Suiza y Alemania. Esta Fundación es actualmente, sin duda, una de sus más importantes prioridades.

Page 2: Josep Carreras - COFAS · la competición Luciano Pavarotti, en Módena o el Concurso Internacional de Canto, Villa de Colmenar en España. En 2010 fue finalista en la competición

Concierto 50 aniversarioCooperativa Farmacéutica Asturiana

Cada año se diagnostica leucemia a unas 5.000 personas en España. Por otra parte, otras hemopatías malignas como los linfomas o el mieloma múltiple afectan respectivamente a 7.000 y 2.000 nuevos pacientes cada año en nuestro país. En cuanto a los niños, la leucemia es el cáncer infantil más frecuente con una incidencia del 30% de los cánceres pediátricos.

La Fundación Josep Carreras contra la Leucemia nació en 1988 con la intención de contribuir a encontrar una curación definitiva para esta enfermedad y mejorar la calidad de vida de los pacientes. Una vez restablecido de su enfermedad, Josep Carreras creó la Fundación para agradecer la ayuda de la ciencia así como las múltiples muestras de afecto recibidas. La Fundación concentra sus esfuerzos en las siguientes áreas básicas:

Hasta que la curemos, no pararemosTras más de 20 años de trabajo intentando mejorar la calidad de vida de los pacientes y, sobre todo, conseguir una curación definitiva para la leucemia, en 2010 la Fundación Josep Carreras decidió lanzarse junto a la administración pública, a un proyecto histórico e incomparable: el primer centro de investigación de europeo exclusivamente focalizado en la leucemia y otras enfermedades hematológicas malignas y uno de los únicos que existen en el mundo. Así nace el Instituto de Investigación contra la Leucemia Josep Carreras (IJC).El Instituto de Investigación contra la Leucemia Josep Carreras (IJC), centro CERCA de la Generalitat de Catalunya, se constituyó con el objetivo de impulsar la investigación biomédica y el desarrollo de la medicina personalizada de las hemopatías malignas y, especialmente, de la leucemia. Se trata de un centro sin precedentes que, con el trabajo y rigor de investigadores de todo el mundo, utiliza las tecnologías más innovadoras para intentar ganarle la partida a la leucemia y las demás hemopatías malignas.

Hasta encontrar un donante compatible para todos los pacientes, no pararemosPara que ningún paciente se quede sin una oportunidad de curación por no disponer de donante de médula ósea compatible, en el año 1991 la Fundación creó el REDMO (Registro de Donantes de Médula Ósea). Gracias a esta iniciativa, los pacientes españoles pueden acceder a más de 27 millones de donantes de médula ósea y unidades de cordón umbilical disponibles en todo el mundo. Desde sus inicios, gracias a la labor de REDMO, más de 7.500 pacientes de España y del extranjero han podido recibir un trasplante.

Seguiremos IMPARABLES intentando mejorar la calidad de vida de los pacientesLa Fundación ofrece un servicio gratuito de asesoramiento médico así como alojamiento para pacientes con recursos económicos limitados que deben trasladarse lejos de su domicilio para recibir un tratamiento prolongado.Todo su esfuerzo persigue un único objetivo: que la leucemia sea, algún día, una enfermedad curable en todos los casos.

Fundación Josep CarrerasContra la Leucemia

Josep CarrerasMargarita Gritskova, mezzo soprano

Lorenzo Bavaj, pianista

IJosep Carreras O cessate di piagarmi Alessandro Scarlatti

Josep Carreras Era de maggio Mario P. Costa

Margarita Gritskova La Cenerentola “Non più mesta“ G. Rossini (1792-1868)

Josep Carreras Segreto Francesco P. Tosti

Josep Carreras Ideale Francesco P. Tosti

Margarita Gritskova Nuit d’etoiles C. Debussy (1862-1918)

J.Carreras/M.Gritskova Je te veux Erik SatieMargarita Gritskova Guitares et mandolines C. Saint-Saens (1835-1921)

Josep Carreras Terra e mare Giacomo Puccini Josep Carreras Sole e amore Giacomo Puccini

IIMargarita Gritskova Wesennie wody S. Rachmaninov (1873-1943)

Josep Carreras La rosa y el sauce Carlos GuastavinoJosep Carreras Lejana tierra mía Carlos Gardel

Margarita Gritskova Les chemins de l’amour F.Poulenc (1899-1963)Josep Carreras T’estimo Edvard Grieg

Margarita Gritskova El Barberillo de Lavapies “Canción de Paloma” F.A.Barbieri (1823-1894)J.Carreras/M.Gritskova El Dúo de la Africana “Dúo y Jota” Manuel F. Caballero

Josep Carreras Serenata sincera Alexandre Derevitsky

Josep Carreras Passione Nicola Valente

Programa

Sábado 30 de abril de 2016Teatro Campoamor

Oviedo, Asturias

En 1916 se amplía el aforo del teatro y se reestructura el interior. En la revolución de 1934 y la posterior guerra civil, el teatro queda reducido a escombros, tan solo queda en pie parte de la fachada principal.Terminada la guerra se inicia la reconstrucción y vuelve a abrir sus puertas en septiembre de 1948 con la representación de la ópera Manón.

Cierre de puertas 20:00 horasEs recomendable estar presente a las 19:30 horas ya que a partir del cierre de puertas no se podrá acceder al teatro.

Se aconseja vestir con media etiqueta.• Hombres: Chaqueta y corbata• Mujeres: Cóctel

Los terrenos donde se encontraba el convento de Santa Clara fue el lugar elegido en el año 1876 para construir un nuevo teatro que hiciera de Oviedo un marco idóneo para las representaciones operísticas y teatrales.El teatro fue abierto al público en 1892 con la representación de Los Hugonotes. A lo largo de la historia sufrirá diversas modificaciones.

5 décadas de trabajo bien hechoLa evolución de las farmacias y su adaptación a un mercado más moderno y competitivo fue la preocupación para los socios fundadores de COFAS. Gracias a su compromiso, profesionalidad y esfuerzo, lograron que aquel proyecto inicial fuera cogiendo forma hasta crear la COFAS que hoy conocemos.

COFAS es una de las más importantes Cooperativas Farmacéuticas en España, líder indiscutible de la distribución de medicamentos, parafarmacia y servicios a las oficinas de farmacia en las provincia de Asturias, y con una cuota del 19,1% en Cantabria.