La mode s'tablit vritablement grce la cration de la haute couture. Celle-ci touche une clientle particulirement aise, des personnes de la nouvelle aristocratie des artistes, la haute couture touche les lites classiques. Le crateur de mode s'impose comme un artiste part entire mais un artiste de luxe.

Il existait une vingtaine de maisons de couture Paris en 1900 (une centaine en 1946). Le grand couturier n'est plus un artisan au service de ses clients, il fait partie de leur vie. Avec le dandysme, thoris par Baudelaire : la correction de l'lgance tient lieu de naissance, tant l'esthtique constitue en fait une thique, inimitable pour celui qui n'est pas dj un lu. Ds les annes 1830, la confection qui deviendra plus tard le prt--porter apparat. Elle approvisionne d'abord les magasins de nouveauts, puis les grands magasins. La confection c'est popularis en imitant des matires nobles. Elle possde ses propres crateurs talentueux, comme Cacharel ou Jean Paul Gautier. Et Yves Saint Laurent de sa collection Rive gauche, a transform le prt--porter en luxe, qui n'est pas une simple imitation de la haute couture. La haute couture travaille pour un nombre restreint de clientes, la haute couture est entre le statut d'art pur et celui d'un outil de promotion .Aprs la Seconde Guerre Mondial, la production est surtout marque par l'mancipation du corps de la femme, prpare par Paul Poiret puis Coco Chanel . La dmocratisation du vtement va de pair avec une multiplication des mouvements de mode adolescents, insparables des courants musicaux. L'anglais diffrencie utilement ce qui est de l'ordre de la mode bourgeoise, ou fashion, et ce qui est vcu comme subversif, ou fad.Grce aux mdias, la caste spectaculaire, vedettes, artistes et, finalement, top models, fournit la socit des modles de consommation.On peut, noter que le port de tel ou tel vtement, de tel ou tel accessoire, influence les personnes cause d'une personnalit qui l'a port comme des acteurs, tops models, enfin des clbrits . C'est ainsi que sont devenues la mode des styles vestimentaires . Voici donc quelques exemples : le Tee-shirt s'est rapidement propag grce des acteurs de cinma John Wayne, Marlon Brando et James Dean. Le public fut surpris par cet faon de s'habille puis finalement accept . Le port du bikini en 1956, fut populaire grce Brigitte Bardot dans le film Et Dieu cra la femme dans lequel elle le portait en toile vichy.Le sac conu par la socit Herms est devenu la mode grce la princesse Grace Kelly qui l'a port et a donn son nom au sac le sac KellyDans les annes 60, l'uniformit tait de rigueur que la volont de se dmarquer. Le jeans triomphe en France partir de 1967. Il constitue l'uniforme de la jeunesse mondiale, garons comme filles. C'est une faon de revendiquer l'individualit et la dcontraction, en rejetant le vtement dit bourgeois . Dans les annes 1980 la diffrenciation reprend ses droits : Il existe de nombreux mouvements de mode en concurrence les uns avec les autres. Minets pops, hippies, BCBG (Bon Chic Bon Genre), baba cools, punks, New Wave, pirates, etc. Il y a aussi le passage du conformisme petit bourgeois des annes 1960 l'anticonformisme hippy ou gauchiste des annes 1970; passage de l'anticonformisme baba au nihilisme punk, puis au culte de l'artificiel New Wave.

En 1965, l'histoire de la mode fminine connat de multitudes changements. En effet, dans une boutique de King's Road (rue de Londres), une styliste ge de 31 ans nomme Mary Quant (1934-) propose une robe noire et blanche motifs gomtriques s'arrtant mi-cuisses. La minijupe est ne et c'est grce cette cration qu'une rvolution s'est tablie dans la socit de consommatrion.Courrges (fondateur de la minijupe en France) cherche toucher un public au sein de l'lite, contrairement Mary Quant, qui vise une population plus dfavorise n'ayant pas forcment les moyens de dbourser beaucoup d'argent pour tre la mode. Malgr tout, elle habille aussi bien des mannequins comme la clbre Twiggy, que les "petites anglaises" qui se rvent grandes et filiformes l'image des top models en vogue, au corps sans hanche ni sein.

Aprs les trois temps forts du sicle symboliss par les noms de Poiret, Chanel et Dior, c'est une nouvelle rupture dans la mode.Mary Quant innove et cre des vtements avant-gardistes qui s'loignent considrablement du "standart" et qui permettent aux jeunes anglaises de ne plus s'habiller comme leur mre.De tout temps, les vtements des femmes avaient cach leurs cuisses. La rvolution lance par Mary Quant, dvoilant presque toute la jambe, donne un coup de vieux aux femmes qui hsitaient refaire leurs ourlets.La mode s'adressait auparavant celles qui taient installes dans la vie, elle vise maintenant les jeunes filles. Ce qui compte dans les annes 60, ce n'est plus tant d'tre lgante que d'avoir l'air jeune.Pour la nouvelle gnration, qui n'a pas connu la guerre, la notion mme de chic appartient un pass rvolu. Dsormais, la jeunesse entrane la mode et fait vivre l'industrie de l'habillement. Le prt--porter remplace la confection et la couturire. Tandis que les stylistes achvent de dmocratiser la mode et de rajeunir les lignes, les grands magasins ouvrent des rayons "vingt ans".Les mannequins changent aussi. La distance se rduit entre photographe et modle, entre modle et spectateurs. La provocation remplace l'lgance glace. Tandis que les jupes, toujours plus courtes, rvlent d'avantage le corps, la part de mystre se rfugie dans le regard lourdement maquill, ombrag de faux cils.

Maintenant, passons une toute autre styliste : Vivienne Westwood (1941-). Ce n'est absolument pas le mme style que Mary Quant, mais elle a connu une popularit toute aussi impressionnante.1970, elle ouvre une boutique de mode sur King's Road et au milieu des annes 70, elle labore un style de vtements rapics et trous qui deviendront l'uniforme des punks. Dans les annes 80, elle se consacre la cration de looks provocants et excentriques comme ses mmorables chaussures plates-formes.

Autre style, autre cratrice : Laura Ashley. Elle cre sa premire robe en 1961 : lignes souples, harmonies douces, vtements confortables et raffins. Sa premire boutique ouvrira sept ans plus tard, Londres.

Son style, avec les clbres imprims motifs floraux, voque la nature et le pass. Sans se soucier de la mode, elle continue lancer des nouveaux modles, des collections pour femmes et pour petites filles, des tissus d'ameublement.Elle renoue avec la tradition des tissus "liberty". Le style de Laura Ashley, qui semble hors de la mode, nostalgique du pass rural, s'accorde parfaitement au got "rtro" des annes 70.